Casting

¿ Como se llevara a cabo?

El casting se llevara a cabo, por medio de las distintas personas de
producción, ya que no se tiene bien definido el papel de el director de casting,
se buscara el perfil deseado para cada personaje , cualquier persona puede
audicionar para distintos personajes de acuerdo a su perfil.

CONSEJOS
A LA HORA DE AUDICIONAR:

Los integrantes del grupo tecnico te esperamos al otro lado de esa puerta –
una puerta que te puedes tomar bien como un portal de acceso o bien como
una barricada–. Aunque en tu mente la transformes en una película de miedo,
es tu escenario, no una sala de tortura. Ya se trate de una prueba de lectura
previa para un pequeño proyecto o de una sesión de casting para un señor
Productor/Director super importante, este es tu momento, tu vivencia. Esta es
tu oportunidad para hacer un trabajo excepcional. Entra a escena y haz el
trabajo para ti mismo, por la satisfacción del trabajo en si mismo y, sí,
también para colaborar con los otros profesionales y creativos que esperan
aprender contigo. No pueden hacerlo sin ti. 

Aquí van algunos puntos (todos opcionales) para conseguir hacer feliz a
cualquier director de casting en la sala de audiciones:

1. Acepta la invitación con gentileza y alegría. Has sido convocado para estar
aquí como nuestro invitado.

2. Ven a trabajar y no para complacernos o conseguir nuestra aprobación.  

3. Entra con convicción y aplomo. No te rindas tan pronto como abras la

puerta.

4. Juega en igualdad de condiciones. Todos estamos persiguiendo el mismo

objetivo. Juntos.

5. No vengas con excusas de ningun tipo. Déjate la mochila de los pretextos
fuera. Mejor aún, en casa.

6. Siéntete como en tu propia casa. Nos hará sentir a nosotros mismos

mucho más cómodos.
7. Haz preguntas únicamente cuando de verdad necesites respuestas.
"¿Tienes alguna pregunta?" suele ser una forma de decir: "¿Estás listo?". No
te sientas obligado a preguntar.

8. Conócete cada palabra del texto (guión) y comprende lo que estás

diciendo. No tienes por qué estar totalmente impregnado del guión, pero si le
has dedicado algo de tiempo de calidad al material, te lo vas a saber. 

9. Haz tus deberes de casa sobre el proyecto. Esto incluye conocerse todos
los personajes además del estilo y tono del proyecto. Léete todo el material al
respecto que pueda caer en tus manos. 

10. Toma decisiones y asume la responsabilidad de las decisiones que

tomes. 

11. ¡No pidas disculpas!. Nunca. Por nada.

12. Ten claro lo que quieres hacer y hazlo. Después muéstrate abierto y

disponible para hacer descubrimientos. Sé consciente de que tus deberes de
casa ya están hechos. Ahora deja que lo que has preparado se sume al
momento.

13. No te engalanes ni te compliques tú mismo con complementos, acciones

innecesarias u obstáculos. Simplifica; lo único importante sois tú y el
momento.

14. No esperes que te dirijan, pero si lo hacen, estate atento a las pautas sin
importar cuales sean. Concéntrate en entender las directrices que te den y en
aplicarlas dentro de la acción.

15. No culpes a quien te esté dando la réplica. Conviértelo en la estrella de tu

audición. En palabras de mi compañero y socio, Steve Braun, "deberías
involucrarte completamente sin importar quién esté leyendo esas líneas. Es
probable que tu interlocutor se involucre –al menos un poco– si tú estás
totalmente presente y comprometido".

16. Toma decisiones específicas, personales, osadas. Queremos que tu voz

única y exclusiva nos traiga el texto a la vida. Sólo tú puedes hacerlo de esa
manera. Eso es todo lo que queremos ver. 
17. La calma es poderosa. Entiende cómo hay que moverse y trabajar frente
a la cámara. Elimina aspavientos, correteos de un lado a otro y andar
levantándote y agachándote a lo loco. Cuando estás completamente inmerso,
la calma es una magnífica consecuencia.

18. No requieras mimitos, caricias o muestras de cariño. Estamos aqui para

trabajar. No te lo tomes como algo personal si no andamos haciéndote
carantoñas. Ten claro que adoramos a los actores y ese es, en realidad, la
razón por la que estamos aquí.

19. Comprende que estás aquí para colaborar. Estás siendo evaluado

únicamente en términos de cómo sirves al personaje y al material. No es un
veredicto sobre tu persona. Este es un juicio que tú puedes controlar. Toma
tu asiento en la mesa.

20. Lo que traes se refleja en como eres recibido, así que trae alegría,
confianza, tranquilidad y disposición, y nuestros corazones se te abrirán. 

21. Comparte tu arte por encima de todo.

Recuerda que en esas salas somos todos humanos, y que tú nos puedes
conmover (influir) a un nivel emocional. En realidad eso es lo que todos
queremos. Ese es tu trabajo. Tú mostrándote absolutamente presente,
sincero, entregado y vulnerable, será lo que nos dará la munición necesaria
para que podamos aclamarte como campeón con toda nuestra alma. Todo lo
que queremos desesperadamente es que realices un trabajo estupendo. Nos
deshacemos para que eso ocurra cada vez que entras a la sala de castings.
Si te presentas y nos entregas tu actuación más potente y profunda, nosotros
lucharemos contra dragones por ti y te seguiremos a cualquier parte. Y,
amigo, estaremos felices y encantados de hacerlo. Tú tienes el poder para
hacer que eso ocurra. Por ti. Por nosotros. Por el trabajo. ¡Aleluya!

Lee el texto despacio y piensa en cómo es el personaje

 Una idea general es lo primero que necesitas para empezar a trabajar.

Ya sabes donde estás y hacia donde dirigirte. Ahora analiza el texto y
visualiza la escena completa sintiéndote parte de ella, esto te ayudará a
acercarte al personaje y comenzar a averiguar cómo es.

 Aprende tu separata de memoria

  Esto es fundamental, el texto es la biblia, ya habrá tiempo de modificar
algo si hay que improvisar, pero no debes estar preocupado por el guión,
dudar en las palabras y mucho menos quedarte en blanco.

Pídele a alguien que te tome el texto. Debes pasarlo el número de veces que

lo necesites. Tiene que salirte completamente natural, como si fueras a rodar
en una única toma. Si no te lo sabes bien estarás inseguro y sonarás
inseguro pareciendo peor actor o actriz de lo que en realidad eres.

Elige la ropa, el maquillaje y el peinado más adecuado

 El vestuario y la imagen te ayudará. No hace falta que vayas al casting

vestido como el personaje, pero  cuanto más te parezcas a él mejor, así
enseguida te asociarán con el personaje y no tendrán que imaginarlo, vamos
que se lo pones fácil. Además, te vendrá genial para meterte en el papel.

Para no ir por la calle sintiéndote disfrazad@ llévate ropa para cambiarte.

Siempre habrá un lugar donde puedas hacerlo, no te preocupes.

Busca elementos que te ayuden en la escena

 Algo de atrezzo en lo que puedas apoyarte, algo de comer si la acción

te lo pide… pero cuidado que no entorpezca tus palabras, los
elementos tienen que ser un apoyo, no una limitación.

No tengas miedo y diviértete, si tú disfrutas, ellos también lo harán y se

llevarán una buena impresión.

Los nervios no son malos, no te preocupes

 Aprende a surfear tus nervios. La adrenalina controlada ilumina el

rostro, dilata las pupilas, te hace estar presente. Disfruta esa sensación en el
estómago mientras haces tu casting. Confía en ti, recuerda que estos
son consejos para hacer un buen casting y que los nervios también te van
a ayudar a lograr hacerlo.

10 Entra confiad@ y sonriendo

  Sonreír es la primera muestra de la seguridad en ti mism@. Confía en
ti y que el director del casting lo sienta. Actúa tranquil@, segur@, confiad@
… lánzate al personaje sabiendo que nadie lo puede hacer mejor que tú.

Mira a los ojos del director@ de casting sin miedo

 Cuando miramos directamente a los ojos de alguien conectamos con él

de forma cómplice y sincera. En un casting mirar a los ojos al director o
directora es decirle que eres un profesional y que sabes lo que tienes que
hacer. Eso no significa que no puedas hacer preguntas, haz todas las que
necesites, pero siempre, desde la seguridad y con tu mirada en la suya.
Gánatel@.

Escucha las pautas antes de empezar

 No te precipites. Por mucho que hayas leido y releido todo lo que viene
en la convocatoria y la separata, habrá muchos detalles que se te escapen.

En algunas ocasiones tendrás más información y otras menos, pero el

resultado que debes ofrecer siempre es el que ell@s están buscando y
muchas veces la idea que nos hacemos del personaje no es la más
adecuada. No importa, como eres un@ gran artista puedes cambiar tu
actuación en función de las indicaciones. Por eso escucha siempre con
atención porque esas claves son oro.

No desesperes si no te cogen

 Tenía que ser el número 13, cómo no. A veces hacemos buenas
pruebas, salimos super contentos, parece que hemos gustado y luego no nos
llaman.

No importa, tú has hecho todo lo que tenías que hacer y eso es lo importante.
Puede que te cojan a la primera  y no pares de trabajar, si es así, ¡genial!,
ojalá. Pero estadísticamente lo más fácil es que te toque hacer muchas
pruebas en las que no te elijan, y eso no significa que hayas hecho un
mal casting, ni si quiera que el elegid@ lo haya hecho mejor que tú,
simplemente hay miles de factores que encajar en una
producción y mucha gente opinando.

No te preocupes, ve sembrando semillitas y haz bien las cosas, con el

tiempo, el campo estará lleno de experiencias y podrás recoger los frutos. Tu
imagen y tu profesionalidad te acompañarán y entonces… te escogerán a ti.

Pues hasta aquí se acaban los prometidos consejos para hacer un buen
casting, ¡¡ahora, a currar un poquito!!
Steward hernandez