PINTURA

1) Identificación: El título y sus condicionantes: títulos atribuidos y títulos de autor.

Localización. Otros datos. Pintura parietal, de caballete, miniatura.

2) Fuentes y bibliografía.

3) Autor y cronología: De las vidas de artistas al atribucionismo. Obras firmadas. Inserción en la

biografía. La psicología del artista.

4) Historia de la obra: Comitente y encargo. El mercado del arte. El gusto social.

- Conjunto al que pertenece la obra.
- Proceso de realización: modelos y bocetos. El taller del artista y sus colaboradores.
- Alteraciones y restauraciones. Conservación.
- Copias, réplicas y versiones.
- Procedencia.

5) Contenido: La función de la obra de arte. Iconografía e iconología. Géneros de la pintura.

6) El contexto social: Determinismos. La Hª del arte como Hª de la cultura. Sociología del arte y
crítica social.

7) Técnicas y materiales: pigmentos, soportes, instrumentos.

8) Análisis formal: El purovisibilismo y la psicología de la percepción

- La forma: figuración y abstracción.
- Dimensiones y emplazamiento. Condicionantes del marco.
- Proporciones: el canon. Deformaciones expresivas y perspectiva jerárquica. Proporción áurea.
- Línea y factura: lo lineal y lo pictórico.
- El color: Rueda de colores. Tono, saturación y valor. La interacción del color. Armonías cromáticas.
Simbolismo en el color.
- Luz difusa, dirigida, reflejada. Claroscuro y el tenebrismo. Valor simbólico de la luz.
- La sombra: sombras propias, proyectadas, esbatimentadas.
- Espacio y perspectiva: Traslapos, gradientes de tamaño. Perspectiva lineal. Perspectiva aérea.
Perspectiva invertida, abatida, convexa. Procedimientos de captura del espacio.
- Composición: estructura, centros de atención. Masa y vacío.

9) Relaciones en tiempo y lugar.

10) Conclusiones
La obra elegida como hilo conductor es La rendición de Breda, de Diego Velázquez.

ESCULTURA
1) Identificación: El título y sus condicionantes: títulos atribuidos y títulos de autor.
Localización: Otros datos. Escultura exenta y en relieve. Escultura y arquitectura. Escultura
decorativa.
2) Fuentes y bibliografía.

3) Autor y cronología: De las vidas de artistas al atribucionismo. Firmas e inscripciones. Insrción en

la biografía. Psicología del artista. La rivalidad pintura-escultura.

4) Historia de la obra: Comitente y encargo. El mercado del arte. El gusto social.

- Conjunto al que pertenece.
- Proceso de realización: dibujos, modelos y bocetos. El taller del escultor.
- Alteraciones y restauraciones. Conservación.
- Copias, réplicas y versiones.
- Procedencia.

5) Contenido: La función de la escultura. Iconografía e iconología. Géneros de la escultura.

6) El contexto social: Determinismos. La Hª del arte como Hª de la cultura. Sociología del arte y
crítica social.

7) Técnicas y materiales: Técnicas sustractiva, aditiva, constructiva.

Terracota, piedra, madera, metales. Fundición y forja. Instrumentos. Nuevos materiales en la
escultura contemporánea.

8) Análisis formal: El purovisibilismo y la psicología de la percepción.

- La forma: figuración y abstracción.
- Dimensiones y emplazamiento . El marco de la escultura exenta y del relieve.
- Proporciones: el canon a través de la historia. Desproporciones expresivas y simbólicas.
Correcciones ópticas
- Factura: texturas y efectos de luz.
- El color en la escultura: cromatismo de materiales y policromado
- Composición: El punto de vista. El movimiento en la escultura. Masa y vacío.
- Pintura y relieve.

9) Relaciones en tiempo y lugar.

10) Conclusiones
La obra elegida como hilo conductor es el grupo Laocoonte y sus hijos.

ARQUITECTURA
1) Identificación: Denominación. Advocaciones. Localización.

2) Fuentes y bibliografía

3) El arquitecto. Arte, arquitectura, construcción… Inserción en la biografía.

4) Historia de la obra: Comitente y encargo. El gusto social.

- Proceso de realización: el proyecto y su ejecución.
- Alteraciones y restauraciones. Conservación

5) La función: utilitas. Tipologías de la arquitectura atendiendo a su función.

6) El contexto histórico y geográfico. Determinismos. Arquitectura y sociedad.

7) La estructura: firmitas
- Materiales y aparejos.
- Muro y vano.
- Elementos sustentantes y sustentados. Pilares y columnas. Órdenes de la arquitectura clásica.
- Arquitectura adintelada y abovedada. Cubiertas: armaduras y bóvedas.
- Representación: plantas, alzados, perspectivas isométricas. Realidad virtual.

8) La forma: venustas
- Emplazamiento y orientación: criterio urbanístico, simbólico, funcional.
- El edificio y su entorno.
- Dimensiones y proporciones . La arquitectura modular.
- La arquitectura como volumen y la relación interior-exterior del edificio.
- La arquitectura como espacio. Plantas centralizadas y longitudinales. Espacios unitarios y
compartimentados. El recorrido visual.
- Luz reflejada y luz emitida. Valor funcional y simbólico de la luz.
- Color y texturas. La decoración de la arquitectura.
- La interrelación función-técnica-forma.

9) Relaciones en tiempo y lugar.

10) Conclusiones
La obra elegida como hilo conductor es la catedral de Tudela.

ARTES APLICADAS

1) Terminologías: artes aplicadas, decorativas, suntuarias, menores, industriales…

2) La función como determinante.

3) Clasificaciones de las artes aplicadas.

4) Iconografía en las artes aplicadas.

5) Interrelaciones: la integración de las artes y la cuestión del gusto de época.

La obra elegida como hilo conductor es la reja mayor de la Capilla Real de Granada