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GUÍA DE INICIO
LA NUEVA REFERENCIA PARA ILUSTRACIONES Y CÓMICS

Contenido
Antes de leer esta guía.........................................................................................5
Acerca del contenido de esta guía............................................................................. 5
Símbolos usados en la guía....................................................................................... 5
Acerca de las líneas del producto.............................................................................. 5
Marcas comerciales y derechos de autor................................................................... 5
Sistemas operativos compatibles............................................................................... 5
Acerca de las operaciones descritas en la guía......................................................... 6
Antes de dibujar manga o ilustraciones para cómic con CLIP STUDIO PAINT......................7
Qué puede hacer con CLIP STUDIO PAINT.........................................................8
Tacto real y natural compatible con una amplia gama de expresiones...................... 8
Amplia gama de expresiones de color....................................................................... 8
Resolución libre para crear líneas bellas y gran editabilidad [PRO/EX]..................... 9
Útil también para los autores de manga: tonos infinitos y otras funciones [PRO/EX]....... 9
Inicio....................................................................................................................10
Preparativos........................................................................................................11
Modificación del tamaño y la resolución del lienzo....................................................11
Prueba de la herramienta de dibujo......................................................................... 12
Ajuste de la presión del lápiz.................................................................................... 13
Gestión de páginas [EX].....................................................................................14
Creación de un archivo de gestión........................................................................... 14
Gestión de múltiples páginas................................................................................... 14
Guardado del archivo de gestión.............................................................................. 15
Operaciones básicas del lienzo y atajos.............................................................16
Operaciones básicas del lienzo................................................................................ 16
Atajos usados frecuentemente................................................................................. 19
Ajustes de color........................................................................................................ 20
Guardado............................................................................................................20
Guardado mediante la barra de comandos.............................................................. 20
Guardado mediante el menú [Archivo]..................................................................... 21
Dibujo de ilustraciones con CLIP STUDIO PAINT Parte básica.............................................23
Secuencia de dibujo de ilustraciones - Parte básica..........................................24
Dibujo con lápiz...................................................................................................24
Dibujo de líneas........................................................................................................ 24
Corrección de líneas................................................................................................. 26
Finalización del borrador.......................................................................................... 26
Dibujo con tinta...................................................................................................27
¿Qué es una capa?.................................................................................................. 27
Creación de una capa.............................................................................................. 28
Dibujo con tinta......................................................................................................... 28
Finalización del dibujo con tinta................................................................................ 29
Coloreado...........................................................................................................29
Coloreado del cuerpo............................................................................................... 29
Coloreado de las manchas....................................................................................... 32
Coloreado de las orejas............................................................................................ 34
Finalización............................................................................................................... 36
Dibujo de ilustraciones con CLIP STUDIO PAINT Parte avanzada........................................37
Secuencia de dibujo de ilustraciones - Parte avanzada.....................................38
Dibujo con lápiz...................................................................................................38
Creación de un archivo nuevo.................................................................................. 38
Preparación de la herramienta de lápiz.................................................................... 39
Dibujar el borrador.................................................................................................... 40
Corrección de líneas................................................................................................. 41
Finalización del borrador.......................................................................................... 42
Dibujo con tinta...................................................................................................43
¿Qué es una capa?.................................................................................................. 43
Preparación de la capa............................................................................................. 43
Preparación de una capa para las líneas principales............................................... 44
Selección de la herramienta..................................................................................... 44
2
Preparación de la herramienta de plumilla............................................................... 45
Dibujo con tinta......................................................................................................... 45
Realización de correcciones en las líneas............................................................... 46
Finalización del dibujo con tinta................................................................................ 47
Coloreado básico................................................................................................48
Coloreado con negro sólido...................................................................................... 48
Coloreado de la pupila.............................................................................................. 52
Coloreado del pelo................................................................................................... 53
Coloreado de la piel.................................................................................................. 56
Coloreado de la boca............................................................................................... 59
Coloreado de las áreas en blanco............................................................................ 62
Dibujo de la línea de las mejillas.............................................................................. 64
Adición de sombras............................................................................................66
Especificación de [Bloquear píxel transparente] en una capa para pintar sombras.66
Coloreado de la sombra del pelo.............................................................................. 67
Coloreado de la sombra de la visera........................................................................ 70
Coloreado de la sombra de la boca.......................................................................... 70
Dibujo de la sombra de las áreas en blanco............................................................ 71
Coloreado de la sombra de la piel............................................................................ 72
Coloreado de la sombra de la camiseta................................................................... 73
Adición de resaltes y fondo para acabado..........................................................74
Dibujar los resaltes................................................................................................... 74
Creación del fondo................................................................................................... 78
Dibujar manga con CLIP STUDIO PAINT Parte acerca de manga en monocromo
[PRO/EX] ....................................................................................................................................81
Secuencia de dibujo de manga para imprimir.....................................................82
Crear el archivo y storyboard..............................................................................83
Preparación y creación de un archivo nuevo........................................................... 83
Creación de una capa para el storyboard................................................................ 86
Dibujo del storyboard................................................................................................ 87
Finalización del storyboard....................................................................................... 87
Creación de bocadillos y diálogo........................................................................88
Creación de un bocadillo.......................................................................................... 88
Ajuste de la forma del bocadillo................................................................................ 90
Adjuntar una flecha al bocadillo................................................................................ 91
Escritura.......................................................................................................................
.................................................................................................................................. 91
Adición del borde del marco...............................................................................94
Creación del marco.................................................................................................. 94
Ajuste de la forma del cuadro................................................................................... 95
Dibujo con lápiz...................................................................................................96
Preparación de la capa............................................................................................. 96
Dibujar el borrador.................................................................................................... 97
Dibujo del borrador de las líneas de efecto.............................................................. 98
Dibujo de los personajes con tinta....................................................................101
Adición de relleno monocromo, tono y degradado...........................................102
Apilado de la capa Relleno en monocromo............................................................ 102
Apilado de la capa Tono......................................................................................... 104
Apilado de degradado............................................................................................ 106
Tareas que se deben realizar en cada cuadro....................................................... 107
Dibujo con tinta de las líneas de efecto............................................................109
Dibujo con tinta de las líneas de efecto del cuadro 1............................................. 109
Dibujo con tinta de las líneas de efecto del cuadro 2..............................................110
Adición de efectos de sonido............................................................................ 111
Efectos de sonido en los cuadros 1 y 3................................................................... 111
Efectos de sonido en el cuadro 2............................................................................ 111
Adición de filos a los efectos de sonido...................................................................112
Adición de resaltes............................................................................................113
3
Finalización.......................................................................................................114
Guardado del archivo..............................................................................................114
Impresión.................................................................................................................114
Dibujar manga con CLIP STUDIO PAINT Parte acerca de manga a color [PRO/EX]..........115
Secuencia de dibujo de manga a color.............................................................116
Dibujo con lápiz.................................................................................................117
Creación de un archivo nuevo.................................................................................117
Creación de una capa para el borrador...................................................................118
Dibujar el borrador...................................................................................................119
Adición de línea de borde.................................................................................120
Adición de línea de borde....................................................................................... 120
Creación de bocadillos y diálogo......................................................................123
Ajustes de la vista del lienzo ................................................................................. 123
Escritura................................................................................................................. 124
Creación de los bocadillos...................................................................................... 124
Dibujo con tinta.................................................................................................126
Dibujo de los personajes con tinta.......................................................................... 126
Dibujo con tinta usando herramientas de figura..................................................... 127
Dibujo con tinta de las líneas de efecto.................................................................. 129
Coloreado ........................................................................................................132
Efecto de sonido..................................................................................................... 132
Coloreado básico.................................................................................................... 133
Coloreado de los personajes.................................................................................. 134
Coloreado del fondo............................................................................................... 134
Efectos y ajustes...............................................................................................136
Adición de filos....................................................................................................... 136
Cambio del color del boceto................................................................................... 136
Cambio del color del papel .................................................................................... 137
Ajuste del tono general........................................................................................... 137
4
Antes de leer esta guía
Gracias por escoger CLIP STUDIO PAINT. El contenido que aparece a continuación describe algunos
puntos que debe tener en cuenta al leer esta guía.
Acerca del contenido de esta guía

Esta guía (incluidos los datos) se ha preparado y editado en base al programa del producto disponible en febrero de 2014 y
es posible que las especificaciones del programa del producto real sean distintas.
Símbolos usados en la guía

En esta guía se utilizan símbolos para indicar comentarios relacionados con las operaciones. Los símbolos usados
significan lo siguiente:
Importante Indica elementos que se pueden confundir con facilidad o que hay que tener en cuenta cuando utiliza
CLIP STUDIO PAINT.
Indica consejos e información práctica adicional que puede resultar útil al utilizar
NOTA CLIP STUDIO PAINT.
Acerca de las líneas del producto

CLIP STUDIO PAINT presenta dos líneas del producto. Esta guía describe el procedimiento operativo de ambas líneas.
Las funciones exclusivas de una de las líneas del producto aparecen marcadas con un símbolo que indica la línea a la que
pertenecen.
Sin marcar Indica que la función es común en ambas líneas del producto.
[PRO/EX] Indica que la función solo es compatible con CLIP STUDIO PAINT PRO y EX.
[EX] Indica que la función solo es compatible con CLIP STUDIO PAINT EX.
Marcas comerciales y derechos de autor

● C ELSYS, CLIP STUDIO, CLIP, QUMARION, IllustStudio y ComicStudio son marcas comerciales o marcas
comerciales registradas de CELSYS, Inc.
● Windows es una marca comercial registrada de Microsoft Corporation en Estados Unidos y en otros países.
● Macintosh y Mac OS son marcas comerciales registradas de Apple Inc. en Estados Unidos y en otros países.
● Adobe, el logotipo de Adobe y Adobe Reader son marcas comerciales de Adobe Systems Incorporated en Estados Unidos
y en otros países.
● E l resto de nombres de empresas y de productos descritos en este documento son marcas comerciales o marcas
comerciales registradas de sus respectivos propietarios.
● Está prohibido reproducir o copiar de cualquier forma o por cualquier medio cualquier parte de esta guía (incluidos los
datos) sin permiso del propietario de los derechos de autor, excepto cuando lo requiera la ley.
Sistemas operativos compatibles

CLIP STUDIO PAINT está disponible en dos versiones: Windows y Macintosh. Esta guía es válida para ambas a menos
que se indique lo contrario.
5
Acerca de las operaciones descritas en la guía
Las operaciones descritas en esta guía están basadas en la versión para Windows a menos que se indique lo contrario. Si es
usuario de Mac OS, sustituya las opciones y léalas como se indica a continuación:
Windows Mac OS X
Tecla [Alt] Tecla [Opción]
Tecla [Ctrl] Tecla [Comando]
Tecla [Intro] Tecla [Retorno]
Tecla [Retroceso] Tecla [Eliminar]
Clic derecho Clic del ratón con la tecla [Control] presionada
6
Antes de dibujar
manga o ilustraciones
para cómic con
CLIP STUDIO PAINT
Esta parte describe qué
puede hacer y de qué forma
con CLIP STUDIO PAINT
Antes de dibujar manga o ilustraciones para cómic con CLIP STUDIO PAINT
Qué puede hacer con CLIP STUDIO PAINT

CLIP STUDIO PAINT es una aplicación de software que cuenta con todo lo que necesita para dibujar
manga e ilustraciones, como por ejemplo una herramienta de plumilla para dibujar de forma natural y
táctil, una herramienta de brocha que permite una amplia gama cromática y una herramienta de pintura
para colorear de forma eficaz y atractiva.
Este capítulo describe qué puede hacer con CLIP STUDIO PAINT usando ilustraciones dibujadas con
CLIP STUDIO PAINT.
Tacto real y natural compatible con una amplia gama de expresiones

La función avanzada de detección de la presión del lápiz permite una experiencia táctil con el lápiz real y natural.
La herramienta de plumilla presenta una “función de compensación” que suaviza las líneas dibujadas a mano, así como una
serie de ajustes para personalizar las líneas, como “trazo inicial” y “trazo final” para iniciar y terminar líneas, “trazos de
pincel” para añadir efectos de difuminado al final de las líneas y trazos de pincel seleccionables en función del tipo y las
condiciones de las lineas que desee dibujar.
Herramienta de plumilla natural y suave Paleta [Propiedad de herram.] y

paleta [Detalle subherramienta] para crear ajustes detallados [PRO/EX]
Amplia gama de expresiones de color

La herramienta de pintura permite una gran variedad de modos de pintura, desde delicados colores diluidos hasta sólidos
óleos, pasando por celuloides para animación, que se adaptan al estilo de cualquier creador.
La herramienta de brocha se puede personalizar para cambiar la forma de la brocha, añadir texturas, reproducir el borde de
color diluido, etc. La herramienta personalizada puede guardarse como su brocha original.
La herramientas [Decoración] le permite dibujar motivos complicados con encajes, nudos, vegetación, etc. También hay
motivos que se pueden utilizar para mostrar sentimientos o fondos.
Expresión con toques de color diluido Varias herramientas de decoración
8
Resolución libre para crear líneas bellas y gran editabilidad [PRO/EX]
Ahora, el formato de vectores extendido es compatible con las funciones lápiz y brocha, además de plumilla. Con el
formato de vectores, puede cambiar la forma y el grosor de las líneas, incluso antes de dibujarlas, ya que la belleza de estas
líneas no cambia con la escala. El formato de vectores también permite borrar una línea hasta la intersección de dos líneas
determinadas o borrar una de dos líneas que se solapan.
Lápiz Pulver Corazón Cinta con lazo

Formas dibujadas con distintas formas de brocha de la herramienta de
plumilla
La forma de las líneas se puede modificar libremente más tarde. Aplicación de “Borrar hasta intersección” en la línea gris del formato de
vectores
Útil también para los autores de manga: tonos infinitos y otras funciones [PRO/EX]
CLIP STUDIO PAINT cuenta con todas las funciones necesarias para dibujar manga, como por ejemplo la creación
de bordes y bordes marcos, la posibilidad de dibujar líneas de efecto, la selección de tonos específicos y la creación de
bocadillos.
Las funciones de tonos en concreto son fundamentales para el manga. Con solo activar el efecto [Tono] en [Propiedad
de la capa], puede convertir el contenido de un dibujo en un tono de punto de medio tono en blanco y negro, que puede
modificar a su antojo en cualquier momento agregando o eliminando las zonas relevantes, cambiando el número de líneas
y la densidad o variando la forma del punto de medio tono.
CLIP STUDIO PAINT presenta la opción [Carpeta de borde de marco], que le permite dibujar bordes de cuadros
simplemente arrastrándolos sobre el lienzo.
Representación de puntos de medio tono en blanco y negro Conversión directa de un contenido dibujado a tonos
por tonización de punto de medio tono
9
Inicio
Cómo comenzar a usar CLIP STUDIO PAINT.
1. Al finalizar la instalación de CLIP STUDIO PAINT se creará automáticamente un acceso directo de

CLIP STUDIO PAINT en el escritorio. Haga clic en el icono del escritorio.
2. CLIP STUDIO PAINT se inicia.

Inmediatamente después del inicio, se crea automáticamente un lienzo vertical en blanco. Un lienzo (el área en
blanco que aparece en el centro) es similar al papel que utiliza para dibujar ilustraciones en el mundo real. Con
CLIP STUDIO PAINT, podrá dibujar en este lienzo.
Partes de la pantalla
Las paletas que aparecen a continuación son las que se muestran por defecto.
(1) Paleta [Herramienta] Para escoger las herramientas necesarias para dibujar manga e ilustraciones.
(2) Paleta [Subherramienta] Para cambiar los ajustes de cada herramienta.
(3) Paleta [Propiedad de herram.] Para configurar los ajustes de subherramienta seleccionados.
(4) Paleta [Tamaños de brocha] Para ajustar el tamaño de la brocha que está en uso.
(5) Paleta [Color] Para escoger el color con el que pintar.
(6) Barra [Comandos] Para acelerar operaciones como Crear nuevo o guardar lienzos, entre otras funciones.
(7) Paleta [Material] Para gestionar toda la serie de materiales en uso al dibujar ilustraciones y manga. Los
materiales pueden arrastrarse y soltarse en el lienzo cuando se vayan a utilizar.
10
(8) Paleta [Navegador] Para gestionar el modo en el que se muestran las imágenes que aparecen en la ventana
de lienzo. Puede ajustar la posición de la pantalla, la escala, el ángulo, etc.
(9) Paleta [Subvista] [PRO/EX] Para mostrar una imagen de referencia para pintar. Puede tomar el color que desee
utilizar de dicha imagen.
(10) Paleta [Propiedad de la capa] Para realizar una serie de ajustes de capa. También se puede usar para mostrar e
[PRO/EX] intercambiar herramientas y subherramientas disponibles para su uso en la capa
seleccionada.
(11) Paleta [Capa] [PRO/EX] Para manejar las funciones de “Capa” necesarias para realizar ilustraciones y manga
por ordenador.
Preparativos
Los preparativos necesarios básicos para dibujar una ilustración son los siguientes.
Modificación del tamaño y la resolución del lienzo

Al iniciar CLIP STUDIO PAINT se crea un lienzo de forma automática.
Para crear un lienzo que se ajuste a sus especificaciones debe cambiar los ajustes o crear un nuevo lienzo.
Modificación de los ajustes

En el menú [Edición], seleccione [Cambiar resolución de imagen] o [Cambiar tamaño de lienzo].
Con [Cambiar resolución de imagen] puede cambiar el “Ancho” y el “Alto” de forma proporcional.
Con [Cambiar tamaño de lienzo] puede cambiar el “Ancho” y el “Alto” a su antojo.
11
Creación de un nuevo lienzo

En el menú [Archivo], seleccione [Nuevo]. Especifique “Ancho”, “Alto”, “Resolución”, “Color de expresión básica”, etc.
y haga clic en [Aceptar].
● Si establece un nombre en el cuadro de diálogo [Registrar para preajuste] cuando hace clic en [Registrar para
preajuste], los ajustes que defina aquí se añadirán a [Preajuste].
NOTA ● Algunos ajustes ya parecen instalados como [Tamaño por defecto]. Si hace clic en la porción llamada “Personal”
aparece una lista de ajustes preinstalados donde puede escoger uno.
Prueba de la herramienta de dibujo

En primer lugar, pruebe a dibujar líneas en el lienzo.
Con una tableta de lápiz, el grosor de la línea cambia en función de la presión se que aplique al dibujar las líneas: serán
gruesas si se realiza una presión fuerte o delgadas si es ligera. Hay una gran variedad de herramientas de dibujo, como
[Plumilla], [Lápiz] y [Decoración], entre otras.
Para borrar todo lo que ha dibujado en la tableta, haga clic en el botón [Eliminar].
Consejos: si se equivoca durante una operación

Si realiza un error durante una operación, puede volver al estado anterior a dicha operación. Haga clic en el botón
[Deshacer] de la barra de [Comando] y el equipo volverá al estado anterior a la última operación.
[Deshacer]
12
Ajuste de la presión del lápiz
CLIP STUDIO PAINT le permite establecer la presión del lápiz para cada brocha, pero a continuación se describe la
función para ajustar la presión del lápiz para todas las herramientas que utilizan dicha presión.
Seleccione el menú [Archivo] (menú [CLIP STUDIO PAINT] en Mac OS X) → [Ajustes de presión del lápiz] para que
aparezca el cuadro de diálogo [Autoajustar la presión del lápiz].
Compruebe que [Ajustar] está activado y seleccione [Ajustar por un solo trazo] o [Ajustar por múltiples trazos]. Dibuje un
trazo en la pantalla presionando fuerte y suavemente de forma alternativa.
Realice trazos con distinta

intensidad presionando
alternativamente a propósito
El gráfico cambia en función de la presión del lápiz detectada. Al hacer clic en [Aceptar] se aplicarán los ajustes de presión
del lápiz con la fuerza que haya regulado a todas las herramientas.
13
Gestión de páginas [EX]

CLIP STUDIO PAINT EX le permite crear un “archivo de gestión” para administrar cómics o mangas de
varias páginas. A continuación se describe cómo trabajar con un archivo de gestión.
Creación de un archivo de gestión

En el menú [Archivo], seleccione [Nuevo]. En el cuadro de diálogo [Nuevo], active [Páginas múltiples] y especifique el
número de páginas. Haga clic en [Aceptar] para crear el archivo de gestión.
Ajustes del punto de fijación y de la página de inicio

Para configurar el punto de fijación y la página de inicio de un manga o cómic, haga clic en el botón [Punto de fijación/
página de inicio] del cuadro de diálogo [Nuevo].
Gestión de múltiples páginas

A continuación se describe cómo trabajar con un archivo de varias páginas mediante el archivo de gestión.
Ventana Gestor de páginas

Esta es la ventana de administración de los archivos de gestión. Para que aparezca la ventana, seleccione el menú [Historia]
→ [Gestor de páginas]. Para abrir un archivo de página, haga doble clic en la miniatura de dicha página.
14
Adición y eliminación de páginas
En la ventana [Gestor de páginas], haga clic en la miniatura de la página para seleccionarla.
Para añadir una página nueva al final de la página seleccionada, seleccione el menú [Historia] → [Añadir pág].
Para eliminar la página seleccionada, seleccione el menú [Historia] → [Eliminar página].
Modificación del orden de las páginas

En la ventana [Gestor de páginas], seleccione la página que quiera cambiar de lugar y arrástrela a la nueva posición.
Arrastre a la nueva
posición
Creación de dobles páginas a partir de una página sencilla o viceversa

Para crear una doble página, seleccione las páginas que desea aunar en una doble página en la ventana [Gestor de páginas].
A continuación, seleccione el menú [Historia] → [Combinar páginas]. Además, para crear páginas sencillas a partir de
dobles páginas, seleccione el menú [Historia] → [Dividir páginas]. Tenga en cuenta que ninguna de las operaciones puede
deshacerse con [Deshacer].
Originales en dos páginas Fusión para crear una doble página
Modificación de la página visualizada

Para modificar la página que se muestra, haga clic en la pestaña [Cambiar lienzo].
Guardado del archivo de gestión

La primera vez que guarde un archivo de gestión, se creará una carpeta de gestión para almacenar dicho archivo de gestión.
La carpeta almacenará los archivos de página (cuya extensión: lip) junto con el archivo de gestión (cuya extensión: cmc).
Archivo de gestión Archivos de página
Carpeta de gestión
Arrastre a la nueva posición
15
Operaciones básicas del lienzo y atajos

Al dibujar ilustraciones o manga, puede aumentar el dibujo para ver o dibujar detalles o reducirlo para
comprobar el balance total. A continuación se describen las operaciones básicas que necesita conocer
para dibujar en el lienzo.
Operaciones básicas del lienzo
Aumentar y reducir el lienzo

En la parte inferior izquierda del lienzo y en la paleta [Navegador] hay un deslizador y botones para ajustar la escala.
(1) Deslizador: Si se desplaza hacia la izquierda se reduce la vista del lienzo, mientras que si se desplaza hacia la
derecha lo aumenta.
(2) [-]: Reduce la vista del lienzo.
(3) [+]: Aumenta la vista del lienzo.
Mostrar el lienzo al completo

Si pulsa simultáneamente las teclas [Ctrl] y [0 (cero)] del teclado, se mostrará el lienzo al completo.
En Mac OS X, pulse simultáneamente las teclas [Comando] y [0 (cero)].
Desplazamiento por el lienzo

Dispone de barras de desplazamiento en la parte inferior y la parte derecha del lienzo. Si mueve la barra de
desplazamiento, puede mover la posición de visualización del lienzo en la dirección horizontal o vertical.
También puede mover la posición de visualización con la herramienta [Mover] de la paleta [Herramienta]. En la paleta
[Herramienta], seleccione la herramienta [Mover] y, a continuación, la herramienta [Mano] de la paleta [Subherramienta].
16
Puede mover el lienzo a su antojo haciendo clic sobre él y arrastrándolo.
Invertir el lienzo horizontalmente

Cuando la orientación actual dificulte el dibujo, o si desea comprobar el balance mientras dibuja, puede invertir la vista del
lienzo.
Haga clic en [Vuelta horizontal] en la paleta [Navegador].
17
En el menú [Ver], seleccione [Rotar/invertir] y, a continuación, [Vuelta horizontal].
Rotar el lienzo
Cuando la orientación actual dificulte el dibujo, puede rotar la vista del lienzo hasta encontrar un ángulo más conveniente.
Mueva el deslizador o haga clic en los botones ubicados en la parte inferior izquierda de la ventana del lienzo o en la paleta
[Navegador].
18
En el menú [Ver], seleccione la rotación deseada en [Rotar/invertir].
En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Mover] y, a continuación, [Rotar] de la paleta [Subherramienta].

Puede rotar el lienzo arrastrándolo.
Atajos usados frecuentemente

Puede mejorar la eficacia de su trabajo si realiza las operaciones indicadas anteriormente usando atajos. A continuación
aparece una lista de atajos de utilidad.
Windows Macintosh
Deshacer la última operación [Ctrl] + [Z] [Comando]+[Z]
Encajar a pantalla [Ctrl] + [0 (cero)] [Comando] + [0 (cero)]
[Espacio] + [Comando]
Aumentar (Alternar a [Zoom]) [Ctrl] + [Espacio]
* Pulse [Espacio] primero.
Reducir (Alternar a [Zoom]) [Alt] + [Espacio] [Opción] + [Espacio]

Desplazar la pantalla (Alternar a
[Espacio] [Espacio]
[Mano])
Rotar lienzo [Mayús] + [Espacio] [Mayús] + [Espacio]
Borrar [Eliminar] [Eliminar]
Al alternar a la herramienta [Lupa], el ratón aumenta y reduce la vista de la siguiente manera al arrastrar el lienzo.
NOTA Aumento: arrastrar el lienzo a la derecha.
Reducción: arrastrar el lienzo a la izquierda.
19
Ajustes de color
Cómo escoger colores al pintar y dibujar
La paleta [Rueda colores] aparece seleccionada por defecto. Sin embargo, puede seleccionar la paleta [Conj. colores] al
alternar la pestaña.
Selección de un color con la paleta [Rueda colores]

Con la paleta [Rueda colores], puede escoger el tono en el círculo periférico y el brillo y la saturación en el cuadrado
situado en el centro.
Selección de un color con la paleta [Conj. colores]

Con la paleta [Conj. colores], además de poder escoger un color de una lista de colores típicos, puede registrar los colores
que utilice con más frecuencia como un conjunto de colores [Conj. colores].
Guardado
Guarde la ilustración completa como un archivo en su ordenador. Se recomienda guardar con
frecuencia mientras trabaja en su ilustración.
Guardado mediante la barra de comandos
1. Haga clic en [Guardar] en la barra de comandos.
[Guardar]
2. Aparece el cuadro de diálogo [Guardar].

Especifique la ubicación, el nombre y el tipo de archivo y haga clic en [Guardar].
20
Guardado mediante el menú [Archivo]
1. En el menú [Archivo], seleccione [Guardar].
2. Aparece el cuadro de diálogo [Guardar].

Especifique la ubicación, el nombre y el tipo de archivo y haga clic en [Guardar].
Puede guardar sus archivos en formato CLIP STUDIO PAINT (con la extensión: lip), BMP, JPEG, PNG, TIFF, Targa,
documento de Adobe Photoshop (con la extensión: psd) y formato de documento grande de Adobe Photoshop (con la
extensión: psb).
Cuando se guarda el archivo mediante el menú [Archivo] → [Exportar (capas)] → [.lip (optimización)], su tamaño
NOTA podría ser inferior si se eliminan las capas mientras se trabaja en él. Sin embargo, esta optimización no afecta a la
calidad de la imagen.
21
22
Dibujo de ilustraciones
con CLIP STUDIO PAINT
Parte básica
Esta parte describe los métodos básicos para
Dibujo de ilustraciones con CLIP STUDIO PAINT.
Dibujo de ilustraciones con CLIP STUDIO PAINT
Secuencia de dibujo de ilustraciones - Parte básica

Esta parte describe cómo dibujar ilustraciones siguiendo la secuencia que se indica a continuación.
Dibujo con lápiz

Dibuje a grandes rasgos la forma de la ilustración
prevista para comprobar la distribución y la pose.
Dibuje el “borrador” basándose en el boceto.
Dibujo con tinta

Repase con tinta el “borrador” con la herramienta
[Lápiz].
Coloreado
Cree una capa para colorear y aplíquele color
usando las herramientas [Lápiz] y [Relleno].
Dibujo con lápiz

En primer lugar, se crea un nuevo lienzo y se dibuja el borrador de la ilustración en proceso.
Dibujo de líneas
Utilice la herramienta [Lápiz] para dibujar el borrador. Para facilitar su uso, tenga ajustado el tamaño de la herramienta
[Lápiz] con antelación.
1. Seleccione el menú [Archivo] → [Nuevo] para crear un nuevo lienzo.
Para obtener más información sobre cómo crear y configurar un lienzo, consulte “Antes de dibujar manga o
NOTA ilustraciones para cómic con CLIP STUDIO PAINT” → “Preparativos” en la página 11.
2. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Lápiz].
24
Parte básica
3. Ajuste el tamaño de la herramienta [Lápiz].

Ajústelo especificando las propiedades en [Herramienta] o escoja un tamaño en [Tamaño brocha].
4. Especifique el color de línea. Escoja un color cualquiera, a excepción del negro, para poder reconocer
fácilmente las líneas del borrador más tarde, cuando repase con tinta con la herramienta [Plumilla].
En la paleta [Conj. colores], haga clic en el color azul claro para seleccionarlo. Para visualizar la paleta [Conj.
colores], seleccione el menú [Ventana] → [Conj. colores].
5. Dibuje en el lienzo.
25
Corrección de líneas
Para borrar una línea que ha dibujado, utilice la herramienta [Goma].
1. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Goma].
2. Ajuste el tamaño de la herramienta [Goma].

Finalización del borrador

Dibuje la forma a grandes rasgos y añada los detalles a partir de ella. Complete gradualmente el borrador dibujando y
corrigiendo hasta que lo termine.
26
Parte básica
Dibujo con tinta

A continuación se describe cómo realizar el dibujo con tinta junto con las “capas”, que podrá utilizar en
las tareas posteriores.
¿Qué es una capa?

Cuando dibuja ilustraciones y manga con herramientas de dibujo digitales como CLIP STUDIO PAINT, puede utilizar lo
que se conoce como “capas”. Una capa es algo similar a una película transparente.
Sobre esta capa transparente puede dibujar cualquier cosa, como por ejemplo líneas y colores. En el lienzo, todas las capas
aparecen superpuestas.
Si las líneas, el color, los personajes y el fondo se dibujan en capas independientes, se pueden realizar correcciones
fácilmente o borrar lo que hay dibujado ocultando la capa.
Las capas se superponen en el orden que aparece en la paleta [Capa]. Cuando el modo de combinación es normal, los
dibujos de las capas inferiores quedan ocultos por las capas superiores.
27
Creación de una capa

Cree una capa para dibujar líneas. Si separa la capa de la del borrador, podrá disponer únicamente de los datos del boceto,
ocultando la capa de borrador.
1. En la paleta [Capa], haga clic en el botón [Nueva capa rasterizado] para crear una nueva capa. La capa cuyo
campo de nombre aparece en azul es la que está seleccionada en ese momento.
Haga clic en [Nueva capa

rasterizado].
2. Haga doble clic en el campo de nombre de la capa y escriba “Boceto (Line drawing)”.
Doble clic
Dibujo con tinta

Dibuje las líneas tomando como referencia el borrador. Si se equivoca, borre con la herramienta [Goma] o con [Deshacer]
y complete su boceto.
Como ha creado la capa “Boceto (Line drawing)” sobre la capa “Borrador (Draft)”, verá que las líneas de plumilla de color
azul claro del borrador desaparecen por debajo de las líneas negras a medida que va repasando el dibujo con tinta.
28
Parte básica
Finalización del dibujo con tinta

Cuando haya terminado de repasar con tinta, deje únicamente las líneas del boceto ocultando la capa “Borrador (Draft)”.
1. En la paleta [Capa], haga clic en el icono [Mostrar/Ocultar capa] en la parte izquierda de “Borrador (Draft)”
para ocultarlo.
2. La capa de borrador queda oculta y solo aparecen las líneas principales. Aquí termina el dibujo con tinta. Al
separar las capas, no necesita borrar nada, como sucede cuando trabaja de forma analógica.
Coloreado
Los pasos siguientes describen cómo colorear la ilustración.
Coloreado del cuerpo
Preparación de una capa para colorear el cuerpo

Cree una capa para colorear el cuerpo.
1. En la paleta [Capa], haga clic en el botón [Nueva capa rasterizado] para crear una nueva capa.

rasterizado].
29
2. Haga doble clic en el campo de nombre de la capa y escriba “Cuerpo (Body)”.
Doble clic
3. Coloque la capa “Cuerpo (Body)” debajo de la capa “Boceto (Line drawing)” para evitar ocultar las líneas.
Haga clic en el nombre del campo de la capa “Cuerpo (Body)” y arrástrelo directamente debajo de la capa “Boceto
(Body)”.
Preparación de la herramienta
Prepare la herramienta para colorear el cuerpo.
1. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Plumilla].
2. Ajuste el tamaño de la herramienta [Plumilla].

30
Parte básica
3. En la paleta [Conj. colores], escoja un color para el cuerpo.
Coloreado
Coloree el cuerpo.
Utilice la herramienta [Goma] para borrar las partes que sobrepasen la línea. En la paleta [Herramienta], seleccione la
herramienta [Goma] para limpiar.
31
Coloreado de las manchas
Preparación de una capa para colorear las manchas

Prepare una capa para colorear las manchas.

rasterizado].
2. Haga doble clic en el campo de nombre de la capa y escriba “Manchas (Edge)”.
Doble clic
Crear capa coloca la capa nueva sobre la que estaba seleccionada originalmente.
Si la capa “Manchas (Spot)” aparece sobre la capa “Boceto (Line drawing)”, colóquela debajo de dicha capa como se
indica más arriba.
32
Parte básica
Prepare la herramienta para colorear las manchas.
2. En la paleta [Conj. colores], escoja un color para las manchas.
Coloreado
Coloree las manchas.
1. Coloree las manchas.
2. Use la herramienta [Relleno] para pintar las zonas cerradas. En la paleta [Herramienta], seleccione la
herramienta [Relleno] y, a continuación, [Referir a otras capas] de la paleta [Subherramienta].
33
3. Compruebe que está seleccionada [Referencia múltiple] en la paleta [Propiedad de herram.].
4. Haga clic en el interior de las manchas.
Clic.
Para obtener más información sobre “Referencia múltiple”, consulte “Dibujo de ilustraciones con
NOTA CLIP STUDIO PAINT - Parte avanzada” → “Coloreado básico” → “Consejos: referencia de capa” en la
página 49.
Coloreado de las orejas
Preparación de una capa para colorear las orejas

Cree una capa para colorear las orejas.

rasterizado].
34
Parte básica
2. Haga doble clic en el campo de nombre de la capa y escriba “Oreja (Ear)”.
Doble clic
Prepare la herramienta para colorear las orejas.
1. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Relleno] y, a continuación, [Referir a otras capas] de la

paleta [Subherramienta].
2. Compruebe que está seleccionada [Referencia múltiple] en la paleta [Propiedad de herram.].
35
3. En la paleta [Conj. colores], escoja un color para las orejas.
Coloreado
Coloree las orejas. Haga clic en el interior de las orejas del mismo modo que lo hizo al pintar las manchas.
Clic.
Finalización
La ilustración de la jirafa está completa.
36
Dibujo de
ilustraciones con
CLIP STUDIO PAINT
Parte avanzada
Esta parte describe cómo usar más funciones avanzadas para
dibujar ilustraciones con sombreado y materiales de fondo.
Secuencia de dibujo de ilustraciones - Parte avanzada

Esta parte describe cómo dibujar ilustraciones siguiendo la secuencia que se indica a continuación.
Dibujo con lápiz

Dibuje el “borrador” de la ilustración prevista para
comprobar la distribución y la pose.
Dibujo con tinta

Repase con tinta el “borrador” con la herramienta
[Lápiz].
Coloreado
Cree una capa para colorear y aplíquele color base
y sombra usando la herramienta [Relleno].
Acabado
Termine la ilustración añadiendo resaltes y coloque
un material de fondo.
Dibujo con lápiz

Creación de un archivo nuevo
En primer lugar, cree un nuevo lienzo.
1. Seleccione el menú [Archivo] → [Nuevo] para abrir el diálogo [Nuevo].

Haga clic en [Preajuste] y seleccione [B5 (350 ppp)]. Haga clic en [Alternar ancho/alto] en [Tamaño de lienzo]
para cambiar la orientación del lienzo. Si [Ajustes de borrador de manga] está activado, desactívelo y haga clic en
[Aceptar].
38
Parte avanzada
● Para obtener más información sobre cómo crear y configurar un lienzo, consulte “Antes de dibujar manga o
ilustraciones para cómic con CLIP STUDIO PAINT” → “Preparativos” en la página 11.
NOTA ● Si configura los elementos de [Tamaño de lienzo] después de seleccionar un [Preajuste], dicha opción cambia de
[Preajuste] a [Personal].
Cuando haya creado un lienzo nuevo, dibuje el borrador de la ilustración en proceso. Utilice la herramienta [Lápiz] para
dibujar el borrador. Para facilitar su uso, tenga ajustado el tamaño de la herramienta [Lápiz] con antelación.
Preparación de la herramienta de lápiz

Utilice la herramienta para dibujar el borrador.
1. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Lápiz].
2. Ajuste el tamaño de la herramienta [Lápiz].

Ajuste el tamaño de la brocha de la herramienta [Lápiz] con el deslizador [Tamaño brocha] en la paleta [Propiedad de
herram.] o bien seleccionando un tamaño en la paleta [Tamaño brocha].
39
Dibujar el borrador
Trabaje en el borrador.
1. Especifique el color para dibujar el borrador.

Especifique el color que desea usar para dibujar las líneas del borrador. Escoja un color cualquiera, a excepción del
negro, para poder reconocer fácilmente las líneas del borrador con posterioridad, cuando lo repase con tinta negra.
En la paleta [Conj. colores], haga clic en el color azul claro para seleccionarlo.
2. Dibuje la forma a grandes rasgos.

Dibuje a grandes rasgos visualizando todo el lienzo.
3. Cuando complete el dibujo a grandes rasgos, añada los detalles.

Puede aumentar la zona en la que desea dibujar o rotar la vista hasta un ángulo más cómodo. Además, puede invertir
el borrador horizontalmente de forma ocasional para comprobar el balance total.
Para obtener más información sobre cómo hacer zoom, rotar o invertir horizontalmente el lienzo, consulte “Antes
NOTA de dibujar manga o ilustraciones para cómic con CLIP STUDIO PAINT” → “Operaciones básicas del lienzo y
atajos” en la página 16.
40
Parte avanzada
Acercarse al lienzo
Dibuje la forma a grandes Aumente para dibujar los

rasgos mostrando todo el detalles.
lienzo.
Rotar el lienzo
Gírelo hacia el ángulo que le

convenga para dibujar.
Invertir el lienzo horizontalmente
Inviértalo horizontalmente para

comprobar que haya equilibrio.
Corrección de líneas
Para borrar una línea que ha dibujado, utilice la herramienta [Goma].
1. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Goma] y, a continuación, [Goma dura] de la paleta

[Subherramienta].
41
2. Ajuste el tamaño de la herramienta [Goma].

Ajuste el tamaño de la brocha de la herramienta [Goma] con el deslizador [Tamaño brocha] en la paleta [Propiedad
de herram.] o bien seleccionando un tamaño en la paleta [Tamaño brocha]. Una tamaño mayor puede resultar útil para
borrar zonas grandes mientras que un tamaño menor funciona mejor para realizar correcciones de detalles.
3. Siga la línea que desea borrar.
Arrastre para borrar.
Finalización del borrador

Complete gradualmente el borrador dibujando y corrigiendo.
El borrador está finalizado.
42
Parte avanzada
Dibujo con tinta

Cuando termine el borrador, el paso siguiente es dibujar la línea principal usando la herramienta
[Plumilla]. Esta tarea se denomina “dibujo con tinta”. Prepare una capa para dibujar con tinta.
¿Qué es una capa?

Una capa es algo similar a una película transparente. Sobre esta capa transparente puede dibujar cualquier cosa, como por
ejemplo líneas y colores.
Si dibuja las líneas, el color y el fondo en capas independientes, podrá realizar correcciones fácilmente o borrar lo que hay
dibujado con solo ocultar la capa.
Las capas se superponen en el orden que aparece en la paleta [Capa]. Los dibujos de las capas inferiores quedan ocultos
por las capas superiores.
Preparación de la capa
Las operaciones con capas se realizan en la paleta [Capa] situada en la parte inferior derecha de la ventana del lienzo.
Ponga un nombre a la capa para identificarla más fácilmente, ya que la capa para dibujar con tinta se colocará sobre la capa
con el borrador. En la paleta [Capa], haga doble clic en el campo de nombre y escriba “Borrador (Draft)”.
43
Preparación de una capa para las líneas principales

A continuación, cree una capa para dibujar las líneas principales. Si separa la capa de la del borrador, podrá disponer
únicamente de los datos de la línea principal, ocultando la capa de borrador.
2. Haga doble clic en el campo de nombre de la capa y escriba “Línea principal (Main line)”.
Con la herramienta [Plumilla], dibuje la línea principal basándose en el borrador.
Selección de la herramienta
En la paleta [Capa], compruebe si está seleccionada la capa “Línea principal (Main line)”. La capa seleccionada es aquella
cuyo campo de nombre aparece en azul.
Si la capa “Borrador (Draft)” está seleccionada y dibuja la línea principal en el borrador, no solo realizará un esfuerzo vano
al separar las capas, sino que también se dificultará el trabajo al corregir la línea principal y borrar las líneas del borrador.
44
Parte avanzada
Preparación de la herramienta de plumilla

Ajuste la herramienta [Plumilla] para dibujar con tinta.
1. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Plumilla] y, a continuación, [G] de la paleta [Subherramienta].

Ajuste el tamaño de la brocha de la herramienta [Plumilla] con el deslizador [Tamaño brocha] en la paleta [Propiedad
de herram.] o bien seleccionando un tamaño en la paleta [Tamaño brocha].
3. En la paleta [Conj. colores], haga clic en el color [Negro] para seleccionarlo.
Dibujo con tinta

Dibuje las líneas tomando como referencia el borrador.
45
Como ha creado la capa “Línea principal (Main line)” sobre la capa “Borrador (Draft)”, verá que las líneas de plumilla de
color azul claro del borrador desaparecen por debajo de las líneas negras a medida que va repasando el dibujo con tinta.
Realización de correcciones en las líneas

Para corregir una línea que ha dibujado, utilice la herramienta [Goma].
2. En la paleta [Propiedad de herram.], arrastre el deslizador de [Tamaño brocha] para ajustar el tamaño de la
herramienta [Goma].
3. Siga la línea que desea borrar.
Arrastre para borrar.
Como el borrador está en una capa independiente, al borrar la línea principal no se borrarán las líneas de color azul
claro del borrador.
Continúe dibujando con tinta usando la herramienta [Plumilla] y la herramienta [Goma].
46
Parte avanzada
Finalización del dibujo con tinta

Cuando haya terminado de repasar con tinta, deje únicamente la línea principal ocultando la capa “Borrador (Draft)”.
1. En la paleta [Capa], haga clic en el icono [Mostrar/Ocultar capa] en la parte izquierda del “Borrador (Draft)” para
ocultar esa capa.
2. La capa de borrador queda oculta y solo aparecen las líneas principales.
Aquí termina el dibujo con tinta.
Al trabajar con capas independientes, no necesita borrar el borrador.
47
Coloreado básico
Coloree la ilustración. Pinte en primer lugar con los colores que conformarán la base de la separación
de colores.
Prepare capas independientes para cada tipo de color y área, de modo que solo utilice un único color
en cada capa.
Coloreado con negro sólido
En primer lugar, coloree las zonas de color negro (sólido) del boceto.
1. Preparación de la capa
Cree una capa para colorear.
Haga doble clic en el campo nombre de capa de la capa que acaba de crear y escriba “Relleno en negro (Fill in black)”.
2. Mueva la capa “Relleno en negro (Fill in black)” por debajo de la capa “Línea principal (Main line)” para evitar ocultar las líneas.
Haga clic en el nombre del campo de la capa “Relleno en negro (Fill in black)” y arrástrelo directamente debajo de la
capa “Línea principal (Main line)”.
2. Preparación de la herramienta
Use la herramienta [Relleno] para pintar.
1. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Relleno] y, a continuación, [Referir a otras capas] de la paleta
[Subherramienta].
48
Parte avanzada
2. En la paleta [Propiedad de herram.], compruebe que está seleccionada la opción [Referencia múltiple].
3. En la paleta [Conj. colores], escoja el color negro.
Consejos: referencia de capa

Cuando dibuja una ilustración con CLIP STUDIO PAINT, es útil disponer capas independientes para cada paso del proceso
(como dibujo con lápiz, dibujo con tinta y coloreado) ya que de este modo podrá realizar correcciones más fácilmente.
Cuando se familiarice con esta función, puede separar las capas en función de su ubicación y similares al colorear con tinta
para trabajar más cómodamente.
Las capas independientes suponen tener que colorear capas sin línea alguna. Las zonas para rellenar están dibujadas en la
capa “Línea principal (Main line)”. Por lo tanto, si intenta aplicar el color usando Relleno en una capa sin líneas, se aplicará
a toda la capa. Entonces, ¿cómo puede pintar únicamente las partes que le interesan?
Aquí entra en juego la opción “Referencia múltiple”.
Si selecciona “Referencia múltiple”, puede hacer referencia a otras capas cuyas áreas tiene que rellenar.
49
Referencia múltiple
Cuando está seleccionada la opción [Referir a otras capas] de la herramienta [Relleno], el relleno se realiza haciendo
referencia a todas las capas visualizadas. Si el borrador está visible, también se tendrán en cuenta las líneas del borrador.
Para evitar sorpresas, oculte todas las capas que no esté utilizando, ya que no deberá realizar más tareas en ellas.
Ocultar “Borrador”
3. Color
Rellene con negro sólido. Haga clic en las áreas que desee rellenar. Solo se rellenarán dichas áreas.
Consejos: cuando Relleno no funciona como desearía

Si se rellenan zonas no deseadas con la herramienta de Relleno, la causa es que la línea está rota por alguna parte.
Línea partida
Seleccione el menú [Edición] → [Deshacer] para restaurar la zona al estado anterior al relleno e inténtelo de nuevo después
de conectar los fragmentos desconectados con la herramienta [Plumilla] o similares.
Corríjalo con la herramienta

del lápiz y similares.
50
Parte avanzada
4. Coloreado de las áreas no rellenadas

Con la herramienta [Plumilla], coloree las áreas que la herramienta [Relleno] no puede colorear.
3. Con la herramienta [Plumilla], pinte con cuidado las áreas no rellenadas.
4. Del mismo modo, rellene las pestañas y otras áreas de negro sólido.
Ha acabado de colorear con negro sólido. Con la herramienta [Relleno], coloree cada una de las demás áreas del mismo modo.
51
Coloreado de la pupila
1. Preparación de una capa para colorear la pupila

Cree una capa para colorear la pupila.
En la paleta [Capa], compruebe que está seleccionada la capa “Borrador (Draft)”. A continuación, haga clic en el botón
[Nueva capa rasterizado].
Haga doble clic en el campo del nombre de capa de la capa que acaba de crear y escriba “Ojo (Eye)”.
Crear capa coloca la capa nueva sobre la que estaba seleccionada originalmente.
Para evitar que las partes dibujadas de la capa “Ojo (Eye)” sobrepasen la línea principal, la capa “Ojo (Eye)” debe
colocarse por debajo de las capas “Línea principal (Main line)” y “Relleno en negro (Fill in black)” si estuviese sobre ellas.
2. Preparación de la herramienta para colorear la pupila

[Subherramienta]. En la paleta [Propiedad de herram.], compruebe que está seleccionada la opción [Referencia
múltiple].
Aquí debe utilizar los mismos ajustes que utilizó cuando coloreó con negro sólido. Para obtener más información,
NOTA consulte “Coloreado básico” → “Coloreado con negro sólido” → “2. Preparación de la herramienta” en la página
48.
2. En la paleta [Conj. colores], escoja el color marrón claro.
52
Parte avanzada
3. Coloreado de la pupila
Haga clic en el interior de la pupila con la herramienta [Relleno].
Después de la pupila pintaremos el pelo, ya que ambos elementos tendrán el mismo color.
Coloreado del pelo
1. Preparación de una capa para colorear el pelo

En la paleta [Capa], cree una nueva capa para colorear el pelo.
En la paleta [Capa], compruebe que está seleccionada la capa “Borrador (Draft)”. A continuación, haga clic en el botón
[Nueva capa rasterizado].
Haga doble clic en el campo del nombre de capa de la capa que acaba de crear y escriba “Pelo (Hair)”.
Si la capa “Pelo (Hair)” está sobre las capas “Línea principal (Main line)”, “Relleno en negro (Fill in black)” y “Pupila
(Pupil)”, desplácela hacia abajo.
2. Preparación de la herramienta para colorear el pelo

múltiple].
NOTA consulte “Coloreado básico” → “Coloreado con negro sólido” → “2. Preparación de la herramienta” en la página
48.
53
2. En la paleta [Conj. colores], escoja el color marrón claro.
3. Coloreado del pelo

Haga clic en el área del pelo.
Haga clic en todas las áreas para rellenarlas.

Algunas veces, la herramienta [Relleno] no rellena bien las áreas pequeñas, como los trozos de pelo más finos.
Como los colores de las capas inferiores se ven a través de las zonas que quedan sin rellenar, coloréelas con la herramienta
[Plumilla].
Área no rellenada
54
Parte avanzada
1. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Plumilla] y ajuste su tamaño.
Aquí debe utilizar los mismos ajustes que utilizó cuando coloreó las áreas no rellenadas. Para obtener más
NOTA información, consulte “Coloreado básico” → “Coloreado con negro sólido” → “4. Coloreado de las áreas no
rellenadas” en la página 51.
2. Con la herramienta [Plumilla], pinte con cuidado las áreas no rellenadas.
Cuando acabe de pintar las áreas no rellenadas, habrá terminado de colorear el pelo.
Los siguientes elementos son la visera y la camiseta del personajes.
Cree una nueva capa para cada parte que vaya a colorear, como la pupila y el pelo, y coloréelas con la herramienta
[Relleno]. Rellene las áreas que queden en blanco con la herramienta [Plumilla].
Cuando termine la tarea indicada anteriormente, comience a colorear la piel y la boca y añada el sombreado.
55
Coloreado de la piel
Coloree la piel del personaje.
1. Preparación de una capa para colorear la piel

Como en los pasos anteriores, añada una nueva capa y llámela “Piel (Skin)”.
Como la piel está por debajo de los ojos y el pelo, mueva la capa recién creada [Piel (Skin)] hacia abajo si queda por
encima de “Relleno en negro (Fill in black)”, “Ojo (Eye)” y las otras capas.
2. Coloreado de la piel
Como en los pasos anteriores, pinte las áreas grandes con la herramienta [Relleno] y las pequeñas que queden sin rellenar
con la herramienta [Plumilla]. Escoja un color de piel pálido.
56
Parte avanzada

A continuación, corrija las áreas que [Relleno] no ha podido pintar.
En este ejemplo. hay áreas sin rellenar alrededor de los ojos y junto a las raíces del pelo. Sin embargo, las áreas sin pintar
son difíciles de distinguir del color piel pálido.
Para encontrar más fácilmente las áreas sin rellenar, prepare una capa adicional a la capa “Piel (Skin)” cuyo color que
permita distinguir fácilmente el color piel.
1. Con la capa “Borrador (Draft)” seleccionada en la paleta [Capa], añada una capa con el botón [Nueva capa
rasterizado] y denomínela “Fondo (Background)”.
Si la capa “Fondo (Background)” está en la parte superior, colóquela debajo de la capa “Borrador (Draft)”.
2. Para distinguir fácilmente las áreas pintadas de color piel de las que no lo están, escoja el color verde en la paleta
[Conj. colores].
3. En la [Barra de comandos], haga clic en el botón [Relleno].
57
El fondo se rellena de verde y permite reconocer fácilmente las áreas sin rellenar.
4. En la paleta [Capa], seleccione la capa “Piel (Skin)”.
Aquí debe utilizar los mismos ajustes que utilizó cuando coloreó las áreas no rellenadas. Para obtener más información,
NOTA consulte “Coloreado básico” → “Coloreado con negro sólido” → “4. Coloreado de las áreas no rellenadas” en la
página 51.
6. En la paleta [Conj. colores], escoja el color piel pálida.
7. Con la herramienta [Plumilla], coloree con cuidado todas las áreas sin rellenar (áreas verdes entre la piel y la línea
principal).
58
Parte avanzada
Ha acabado de colorear la piel.
Coloreado de la boca
A continuación, coloree la boca.
1. Preparación de una capa para colorear la boca

Con la capa “Piel (Skin)” seleccionada en la paleta [Capa], añada una capa con el botón [Nueva capa rasterizado] y denomínela
“Boca (Mouth)”. Si la capa “Boca (Mouth)” está por encima de la capa “Piel (Skin)”, colóquela debajo de dicha capa.
2. Cierre de la línea
En la boca de esta ilustración, la línea de la parte inferior no es continua.
Si utiliza la herramienta [Rellenar] para colorear como ha hecho hasta ahora, pintaría toda la cara con el color de la boca.
Para evitarlo, debe cerrar la parte inferior antes de colorear la boca con Relleno.
59
Aquí debe utilizar los mismos ajustes que utilizó cuando coloreó con tinta las líneas principales. Para obtener más
NOTA información, consulte “Dibujo con tinta” → “Preparación de la herramienta de plumilla” en la página 45.
2. En la paleta [Conj. colores], escoja el color naranja.
3. Cierre el área que va a pintar extendiendo la línea de una esquina de la boca a la otra.
3. Coloreado de la boca
Cuando la línea inferior de la boca esté cerrada, aplique el color.
1. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Relleno] y, a continuación, [Todas las capas] de la paleta
múltiple].
NOTA consulte “Coloreado básico” → “Coloreado con negro sólido” → “2. Preparación de la herramienta” en la página 48.
2. En la paleta [Conj. colores], compruebe que el color seleccionado es el naranja.
3. Haga clic en el interior de la boca.

La boca se puede colorear sin derramar el color, ya que la línea de la boca se ha cerrado previamente.
60
Parte avanzada
Ha finalizado el coloreado de las partes en rojo de la boca.
Como el número de capas se ha incrementado considerablemente, compruebe su orden en la paleta [Capa].
61
Coloreado de las áreas en blanco

A continuación se colorearán las áreas en blanco, como la esclerótica del ojo, los brillos de la pupila y el brillo de la visera.
1. Preparación de una capa para colorear las áreas en blanco

Con la capa “Piel (Skin)” seleccionada en la paleta [Capa], añada una capa con el botón [Nueva capa rasterizado] y
denomínela “Blanco (White)”.
Coloque la capa entre las capas de “Piel (Skin)” y “Boca (Mouth)”.
En este ejemplo, todas las áreas en blanco se colorearán en la misma capa. Sin embargo, es perfectamente posible crear
capas independientes para cada área que se deba pintar. Si las separa en varias capas, colóquelas todas entre la capa “Visera
(Sun visor)” y la capa “Piel (Skin)”.
2. Cierre de la línea de la esclerótica del ojo

Al igual que con la boca, no hay línea principal en una porción de la esclerótica del ojo. La línea fragmentada debe unirse
antes de usar la herramienta [Plumilla] para cerrar la esclerótica del ojo.
2. En la paleta [Conj. colores], escoja el color blanco.
3. Cierre la esclerótica del ojo extendiendo la línea de una esquina a la otra del ojo de modo que incluya la pupila.
62
Parte avanzada
3. Coloreado del área blanca

Rellene la esclerótica del ojo.
múltiple].
NOTA consulte “Coloreado básico” → “Coloreado con negro sólido” → “2. Preparación de la herramienta” en la
página 48.
2. En la paleta [Conj. colores], compruebe que el color seleccionado es el blanco.
3. Haga clic en el interior de la esclerótica del ojo para rellenarla.
4. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Plumilla] y ajuste su tamaño.
5. Corrija las áreas sin rellenar con la herramienta [Plumilla].
Del mismo modo, rellene los brillos de la pupila, el parka y el brillo del ala de la visera con la herramienta [Relleno] y
corríjalos con la herramienta [Plumilla].
63
En este momento, todas las áreas en blanco están finalizadas.
Dibujo de la línea de las mejillas

Dibuje las líneas rojas de las mejillas, que son un detalle, con la herramienta [Plumilla].
1. Con la capa “Pupila (Pupil)” seleccionada en la paleta [Capa], añada una capa con el botón [Nueva capa rasterizado]
y denomínela “Línea de mejilla (Cheek line)”.
Si la capa “Línea de mejilla (Cheek line)” está por debajo de la capa “Ojo (Eye)”, colóquela encima de dicha capa.
3. En la paleta [Conj. colores], compruebe que el color seleccionado es el magenta.
64
Parte avanzada
4. Dibuje la línea de las mejillas.
Cuando haya dibujado la línea de las mejillas, habrá terminado el coloreado básico del personaje.
65
Adición de sombras
Pinte la sombra del personaje.
La sombra se pinta sobre el área coloreada previamente. Si especifica [Bloquear píxel transparente]
previamente, puede añadir sombras de forma eficaz excluyendo las zonas no coloreadas.
Consejos: ¿qué es [Bloquear píxel transparente]?

Es una función que evita se pueda dibujar sobre las áreas transparentes (píxeles transparentes) de las capas.
Normalmente los píxeles La función “Bloquear píxel

indica que hay transparentes también se transparente” está activada
un píxel transparente. pueden pintar, pero... es imposible pintar en el área
con píxeles transparentes.
Las capas en las que [Bloquear píxel transparente] está especificado aparecen con un icono con un candado gris y cuadros.
se muestra cuando se ha
especificado “Bloquear píxel
transparente”.
Usando esta función podrá añadir sombras sin sobrepasar el área donde están pintados el pelo, la piel y los demás
elementos.
Especificación de [Bloquear píxel transparente] en una capa para pintar sombras

Seleccione todas las capas a las que se debe aplicar sombras y especifique [Bloquear píxel transparente].
En la paleta [Capa], seleccione la capa “Ojo (Eye)”.
De forma sucesiva, haga clic en el botón [Dibujar capa ON/OFF] de cada una de las capas “Pelo (Hair)”, “Visera (Sun
visor)”, “Boca (Mouth)”, “Blanco (White)”, “Piel (Skin)” y “Camiseta (T-shirt)” para seleccionar varias capas de una vez.
Haga clic en el botón [Bloquear píxel transparente].
66
Parte avanzada
Haga clic en cada una de las

demás capas en las que la
capa “Ojo” está seleccionada. Clic
[Bloquear píxel transparente] se especifica para todas las capas seleccionadas de una vez.
Los píxeles
transparentes están
bloqueados.
Coloreado de la sombra del pelo

Coloree la sombra. En primer lugar, coloree la sombra del pelo.
1. Dibujo del contorno de la sombra

Coloree la sombra del pelo. En primer lugar, dibuje la forma de la sombra con la herramienta [Plumilla].
67
2. En la paleta [Conj. colores], haga clic en el color marrón oscuro.
3. En la paleta [Capa], seleccione la capa “Pelo (Hair)”.
4. Dibuje las líneas como si estuviese dibujando el contorno de la forma de la sombra. Asegúrese de que las líneas están
perfectamente conectadas y no presentan discontinuidades, puesto que estas líneas constituirán el espacio cerrado en
el que se pintará la sombra con la herramienta [Relleno].
2. Rellenado de la sombra del pelo

Cuando haya terminado las líneas de la sombra, rellene el interior.
múltiple].
NOTA consulte “Coloreado básico” → “Coloreado con negro sólido” → “2. Preparación de la herramienta” en la
página 48.
68
Parte avanzada
2. En la paleta [Conj. colores], compruebe que el color seleccionado es el marrón oscuro.
3. Haga clic en el interior de la sombra del pelo.
Haga clic para rellenar.
Ahora, la sombra del pelo aparecerá rellenada.
Corrija las áreas pequeñas sin rellenar con la herramienta [Plumilla].
Coloree la sombra de otras áreas del mismo modo.
69
Coloreado de la sombra de la visera

Coloree la sombra de la visera siguiendo el mismo procedimiento descrito para la sombra del pelo. Las herramientas
utilizadas son las mismas.
En la paleta [Conj. colores], haga clic en el color rojo oscuro.
En la paleta [Capa], seleccione la capa “Visera (Sun visor)” y dibuje el contorno de la forma de la sombra con la
herramienta [Plumilla].
Haga clic con la herramienta [Relleno] para rellenarla.
Respecto a las áreas sin rellenar, corríjalas con la herramienta [Plumilla].
Coloreado de la sombra de la boca

Coloree la sombra de la boca siguiendo el mismo procedimiento descrito para la sombra del pelo. Las herramientas que se
deben usar son las mismas.
En la paleta [Conj. colores], compruebe que el color seleccionado es el rojo oscuro.
En la paleta [Capa], seleccione la capa “Boca (Mouth)” y dibuje el contorno de la forma de la sombra con la herramienta
[Plumilla].
70
Parte avanzada
Dibujo de la sombra de las áreas en blanco

Coloree la sombra de las áreas en blanco siguiendo el mismo procedimiento descrito para la sombra del pelo. Las
herramientas utilizadas son las mismas.
En la paleta [Conj. colores], haga clic en el color gris azulado.
En la paleta [Capa], seleccione la capa “Blanco (White)” y dibuje el contorno de la forma de la sombra con la herramienta
[Plumilla].
71
Coloreado de la sombra de la piel

Coloree la sombra de la piel siguiendo el mismo procedimiento descrito para la sombra del pelo. Las herramientas
En la paleta [Conj. colores], haga clic en el color rojo oscuro.
En la paleta [Capa], seleccione la capa “Piel (Skin)” y dibuje el contorno de la forma de la sombra con la herramienta
[Plumilla].
72
Parte avanzada
Coloreado de la sombra de la camiseta

Coloree la sombra de la camiseta siguiendo el mismo procedimiento descrito para la sombra del pelo. Las herramientas
En la paleta [Conj. colores], escoja el color azul.
En la paleta [Capa], seleccione la capa “Camiseta (T-shirt)” y dibuje el contorno de la forma de la sombra con la
herramienta [Plumilla].
Las áreas de sombra de la camiseta aparecerán rellenadas.
En este momento, todas las sombras estarán pintadas.
73
Adición de resaltes y fondo para acabado

Los resaltes, como el lustre del pelo, y el fondo son los siguientes elementos que se van a añadir.
Dibujar los resaltes

Añada lustre al pelo y brillo (destellos) a la pupila.
1. Prepare una capa para los resaltes

En la paleta [Capa], cree una nueva capa haciendo clic en el botón [Nueva capa rasterizado] y denomínela “Resaltes
(Highlight)”.
Los resaltes se añaden sobre las áreas coloreadas. Sin embargo, no deben sobrepasar la línea principal. Por esta razón, la
capa de resaltes debe colocarse por encima de las capas donde están coloreadas el resto de áreas, pero por debajo de las
capas con la línea principal.
Si la capa “Resaltes (Highlight)” aparece por encima de la capa “Negro sóido (Fill in black)”, colóquela debajo.
2. Dibuje los resaltes

En primer lugar, dibuje el lustre del pelo con la herramienta [Plumilla].
74
Parte avanzada

Ajuste el tamaño de la brocha de la herramienta [Plumilla] con el deslizador [Tamaño brocha] en la paleta [Propiedad
de herram.] o bien seleccionando un tamaño en la paleta [Tamaño brocha].
3. En la paleta [Conj. colores], haga clic en el color amarillo dorado.
4. Dibuje la forma del lustre a grandes rasgos.
75
3. Ajuste los resaltes

Ajuste la forma de los resaltes con la herramienta [Goma].
2. En la paleta [Propiedad de herram.], arrastre el deslizador de [Tamaño brocha] para ajustar el tamaño de la
herramienta.
3. Borre las áreas innecesarias para ajustar la forma.
Añada lustre al pelo usando la herramienta [Plumilla] y la herramienta [Goma].
76
Parte avanzada
4. Añada brillo al ojo

Añada resaltes a la pupila con la herramienta [Plumilla].
2. En la paleta [Conj. colores], compruebe que el color seleccionado es el amarillo dorado.

Esta vez, se usará el mismo color para resaltar el pelo y el ojo, que son del mismo color.
3. Dibuje círculos de brillo en la pupila.
Con los resaltes añadidos, se ha completado el coloreado del personaje.
77
Creación del fondo

CLIP STUDIO PAINT incluye una gran variedad de materiales para ilustración y manga. Esta vez, se usará una imagen de
fondo para completar la ilustración.
1. Oculte la capa “Fond (Background)” rellenada de verde, puesto que se va a añadir una imagen de fondo justo sobre la
capa “Papel (Paper)”.
Haga clic en el icono [Mostrar/Ocultar capa] de la capa “Fond (Background)” para ocultarlo.
2. En la paleta [Material], haga clic en el icono “Minimizar acople de paleta” para visualizar la lista de materiales.
Clic.
78
Parte avanzada
3. En la lista de materiales, escoja la imagen de fondo “Sea_04”, arrástrela y suéltela en el lienzo.
Arrastre y suelte.
Al arrastra y soltar la imagen de fondo en el lienzo se añade la capa “Sea_04” justo encima de la capa “Papel (Paper)”.
Al añadir una imagen de fondo se selecciona automáticamente el [Objeto] correspondiente a la herramienta

[Operación] de la paleta [Subherramienta].
Mientras esté seleccionada la herramienta [Objeto], aparecerá una línea de guía en la imagen de fondo.
㻸㽸㼚㼑㼍㻌㼐㼑㻌㼓㼡㽸㼍
79
4. Ajuste el tamaño y la posición de la imagen de fondo arrastrando un manejador de la línea de guía o la línea de guía.
Arrastre la línea guía para moverla.
Arrastre el manejador para

aumentar/reducir.
5. La ilustración está finalizada. Seleccione el menú [Archivo] → [Guardar] para guardar la ilustración finalizada.
Para obtener más información sobre cómo guardar un archivo, consulte “Antes de dibujar manga o ilustraciones
NOTA para cómic con CLIP STUDIO PAINT” → “Guardado” en la página 20.
80
Dibujar manga con
CLIP STUDIO PAINT
Parte acerca de manga
en monocromo
[PRO/EX]
Esta parte describe cómo dibujar manga con el objetivo de imprimirlo.
Dibujar manga con CLIP STUDIO PAINT
Secuencia de dibujo de manga para imprimir

Esta parte describe cómo dibujar manga para imprimir siguiendo la secuencia que se indica a
continuación.
Création du Fichier et du Storyboard

Définissez l'histoire et dessinez le storyboard. Le
storyboard est dessiné afin de construire l'histoire et
la structure du contenu.
Création des bulles, dialogues et bordures

Cree la capa de diálogo para expresar palabras. Cree
una [Carpeta de borde de marco] para cada marco para
dibujar el borde.
Dibujar personajes con lápiz y tinta

Dessinez des brouillons d'effets sonores, de personnages
et d'effets séparés en différents calques. Réalisez
l'encrage avec l'outil [Stylo], en vous basant sur le
brouillon. Le dessin au trait est le résultat de cette tâche.
Añadir relleno monocromo, tono y

degradado
Cree capas de relleno específicas en monocromo,
capas de tono y degradado para expresar los colores.
Añadir efectos, efectos de sonido y resaltes

Termine el manga añadiéndole efectos, resaltes y efectos
de sonido. Cuando el manga esté completo, guarde el
archivo.
82
Parte acerca de manga en monocromo [PRO/EX]
Crear el archivo y storyboard

Antes de dibujar el borrador del manga se debe crear su storyboard. Un storyboard es un plan básico
de dibujo a grandes rasgos de la historia que se usa para desarrollar el contenido.
Preparación y creación de un archivo nuevo

En primer lugar, cree un lienzo nuevo con el objetivo de imprimirlo.
Primero seleccione el menú [Archivo] → [Preferencias]. (En la versión de Mac OS X, menú [CLIP STUDIO PAINT] →
[Preferencias].)
En el cuadro de diálogo [Preferencias], seleccione [Regla/Marco/Unidad], [mm] para [Unidad de longitud] y haga clic en
[Aceptar].
En el menú [Archivo], seleccione [Nuevo].

En el cuadro de diálogo [Nuevo], configure el tamaño y otros elementos necesarios y haga clic en [Aceptar]. La
configuración de este ejemplo es la siguiente:
83
● El tamaño “Ancho: 210 mm x Altura: 297 mm” configurado en el [Tamaño de lienzo] se corresponde al tamaño
de un A4. Los originales digitales se dibujan en el tamaño original, pero un tamaño de lienzo de A4 que, en este
caso es el siguiente tamaño que se configura automáticamente por defecto si B5 está configurado como [Tamaño
NOTA (final) límite] para tener en cuenta la sangría (margen).
● Si activa [Ajustes de borrador de manga] podrá configurar el tamaño de encuadernación, el ancho de la sangría y
elementos similares en detalle.
Consejos: ¿qué es el color de expresión?

Color de expresión es un término que indica qué colores se pueden usar en un archivo o capa. CLIP STUDIO PAINT le
permite configurar tres tipos de colores de expresión: monocromo, gris y color para cada capa, lo que se puede configurar
en el cuadro de diálogo [Nueva capa rasterizado] o la paleta [Propiedad de la capa].
Además, si tiene [Color de expresión básica] configurado en el cuadro de diálogo [Nuevo], cada capa nueva que añada al
lienzo se configurará automáticamente con ese color de expresión.
Monocromo
Este color de expresión le permite usar uno o dos colores y transparente. Le permite crear datos duotono perfectos
(imágenes binarias). Al configurarlo, puede cambiar el color del dibujo (el color que se usa en una capa) entre negro y
transparente, blanco y transparente y negro y blanco y transparente.
Use este color de expresión en datos de manga para imprimir, capas de dibujo de líneas y elementos similares.
“Monocromo” es ideal para crear originales de manga para imprimir en blanco y negro.
Monocromo (blanco, negro y transparente)
Monocromo (negro y transparente)
Monocromo (blanco y transparente)
84
Cuando una capa de color de expresión es monocroma, cualquier cosa que dibuje en esa capa se convertirá en datos
binarios, incluso aunque se aplique anti-aliasing o degradados. Además, cualquier dibujo que use otro color diferente del
negro, el blanco o el transparente se volverá [negro] si el color es oscuro y [blanco] si el color es claro.
La figuras que aparecen a continuación muestran el mismo dibujo realizado con la herramienta [Decoración] con los
mismos ajustes, uno en una capa cuyo color de expresión es Color y la otra cuyo color de expresión es Monocromo.
Cuando se dibuja en una capa de color Cuando se dibuja en una capa monocromo
Para expresar degradados al imprimir en blanco y negro, habilite [Tono] en la paleta [Propiedad de la capa] después de
dibujar en una capa Gris o en Color. Para convertir a tono, puede expresar el degradado artificialmente.
Gris
Este color de expresión le permite usar 256 colores acromáticos.

Le permite configurar una combinación de blanco y transparente, negro y transparente o blanco y negro, cada una de las
cuales dispone de 256 combinaciones en función de cómo se mezclen.
Use este color de expresión para imágenes en blanco y negro con degradados, imágenes en blanco y negro para mostrar en
sitios web, etc.
Gris (blanco, negro y transparente)
Gris (negro y transparente)
Gris (blanco y transparente)
Color
Este color de expresión le permite usar 16,77 millones de colores.

Le permite utilizar casi todos los colores apreciados por el ojo humano. Use este color de expresión en imágenes cromáticas
como ilustraciones y manga a color.
Acerca de los iconos de capa
Los iconos de capa siguientes se usan para capas en monocromo, gris y color.
Los cuadrados en la parte inferior derecha de los iconos monocromo y gris indican los colores de dibujo usados.
Monochromo Gris Color
Sin embargo, no aparece ningún icono para el color ajustado en [Color de expresión básica].
85
Creación de una capa para el storyboard

Cree una capa nueva y denomínela “Storyboard”.
Para obtener más información sobre cómo crear una capa nueva, consulte “Dibujo de ilustraciones con
NOTA CLIP STUDIO PAINT - Parte avanzada” → “Dibujo con tinta” → “Preparación de la capa” en la página 43.
Configure el color de expresión de la capa para dibujar con trazos en diferentes tonos. En la paleta [Propiedad de la capa],
escoja [Gris] como [Color de expresión].
El icono de la capa se muestra

cuando el color de expresión
cambia.
A continuación, ajuste el color de capa. Color de capa es una función para mostrar todo lo que se dibuja en una capa de un
color determinado. El contenido dibujado en diferentes capas se puede distinguir fácilmente si cada capa se configura con
un color distinto.
Par alternar el color de capa, haga clic en [Color de capa] en la paleta [Propiedad de la capa].
Haga clic para elegir el color

Haga clic para cam- de la capa.
biar al color de
dibujo actual.
Par mostrar la paleta [Propiedad de la capa], en el menú [Ventana], haga clic en [Propiedad de la capa] para activar
NOTA la marca de verificación.
Configure la capa “Storyboard” como [Capa de borrador]. Las herramientas no harán referencia a una capa configurada
como [Capa de borrador] aunque se esté visualizando. También se excluye de impresiones y exportaciones.
Para configurarla, seleccione la capa “Storyboard” en la paleta [Capa] y, a continuación, seleccione el menú [Capa] →
[Ajustes de capa] → [Fijar como capa borrador].
Cuando se configura como

capa de borrador se muestra
un icono.
El color de la capa se muestra

en el icono de la capa.
86
Dibujo del storyboard

Dibuje el storyboard con las herramientas [Lápiz] y [Goma].
Para obtener más información sobre cómo dibujar el storyboard, consulte “Dibujo de ilustraciones con
NOTA CLIP STUDIO PAINT - Parte avanzada” → “Dibujo con lápiz” en la página 38.
Finalización del storyboard

Complete gradualmente el storyboard dibujando y corrigiendo.
El storyboard está completo.
Para mostrar u ocultar la marca de recorte y el borde por defecto, seleccione el menú [Ver] → [Recortar marco/
NOTA Borde predeterminado]. Altérnelos como necesite para trabajar cómodamente.
A partir del siguiente paseo, el procedimiento se describe con la marca de recorte y el borde por defecto ocultos.
87
Consejos: área visible al imprimir/encuadernar

El cuadro verde de la figura que aparece a continuación se conoce como “ancho de sangría”. La línea interior se denomina
“borde recortado” e indica el área visible tras imprimir. La línea exterior se denomina “borde de sangría” e indica un
margen adicional para ajustar cualquier desalineación durante la impresión o el recorte.
El borde colocado dentro del “borde recortado” se llama “borde predeterminado” e indica el borde de referencia para los
cuadros del diseño.
Borde de sangría
Borde recortado
Borde predeterminado
Vista ampliada
Los libros se cortan de conformidad con el “borde recortado”. Sin embargo, puede haber una desalineación de unos cuantos
milímetros. Por eso se configura el “ancho de sangría” como un margen adicional. Para ocupar una página hasta el borde
del papel, arrime el borde exterior del “ancho de sangría”.
Asegúrese de que el contenido que desea imprimir esté siempre dibujado dentro del “borde recortado”. Aún así, el
contenido podría ocultarse tras imprimir en función de las especificaciones de encuadernación. Para estar seguros, es
importante asegurarse de que contenidos como el diálogo y las expresiones faciales de los personajes estén dibujados en el
interior del “borde por defecto”.
Dibuje el diálogo, los personajes, las expresiones

faciales y similares dentro del borde por defecto.
Dibuje hasta el ancho de la

sangría (área verde).
Como se muestra en la figura de arriba, el contenido

dibujado se extiende hasta el borde de la página
después de imprimirlo o fijarlo.
Creación de bocadillos y diálogo

Los “bocadillos”, que son fundamentales para expresar palabras en un manga, se pueden crear con la
capa de diálogo.
Creación de un bocadillo
En la paleta [Conj. colores], escoja el color negro. Compruebe que el color principal de la paleta [Herramienta] es el negro.
A continuación, haga clic para seleccionarla.
88
Compruebe que el color principal

es el negro para seleccionarlo.
En la paleta [Herramienta], seleccione [Texto] → [Bocadillo curvo]. Configure la [Propiedad de herram.] como se indica a
continuación:
Línea recta
No hay
Dibuje la línea del bocadillo moviendo el cursor del ratón sobre el lienzo y haciendo clic. Para acabar de dibujar el
bocadillo, haga doble clic o cierre la línea.
Clic.
Haga doble clic
o cierre la línea.
Clic.
Clic. Clic.
Ahora tendrá la forma básica de un bocadillo. Si crea un bocadillo se creará una capa de bocadillo en la paleta [Capa].
89
Ajuste de la forma del bocadillo

Cuando haya creado la capa de bocadillo, ajuste la forma y el tamaño con la herramienta [Objeto].
En la paleta [Herramienta], seleccione [Operación] → [Objeto].
Para agrandar o reducir el bocadillo, seleccione un manejador del filo del bocadillo y arrástrelo.
Para modificar la forma, seleccione la línea del bocadillo y arrastre su punto de control.
Arrastre el controlador de
rotación para girarlo.
Arrastre el manejador para
aumentar/reducir.
Arrastre el punto
de control para Arrastre la
remodelarlo. línea guía
para moverla.
Consejos: línea del bocadillo

La línea del bocadillo se puede modificar con las opciones color de línea, color de suelo, tamaño de brocha y forma de
brocha de la paleta [Propiedad de herram.].
Se pueden editar
- la línea y el suelo del bocadillo
- el grosor de la línea del bocadillo
- la forma de la brocha para
dibujar la línea del bocadillo.
Ejemplo: cuando la forma de la

brocha se cambia a “línea
punteada”.
90
Adjuntar una flecha al bocadillo

En la paleta [Herramienta], seleccione [Texto] → [Flecha bocadillo]. A continuación, en la paleta [Propiedad de herram.],
establezca [Polilínea] en [Cómo doblar].
Para adjuntar una flecha, arrastre el cursor el ratón desde el interior al exterior del bocadillo y haga clic en los puntos donde
quiera que se doble la flecha. Después, haga clic para terminar.
Clic.
Doble clic.
Acábelo.
Clic.
Clic.
La flecha también se puede editar con la paleta [Propiedad de herram.] y la herramienta [Objeto].
Escritura
Cuando tenga preparado el bocadillo, escriba las palabras.
En la paleta [Herramienta], seleccione [Texto] → [Texto] y, a continuación, cambie la fuente, el tamaño de la fuente y
elementos similares desde la paleta [Propiedad de herram.].
91
Haga clic en el interior del bocadillo sobre el lienzo para introducir texto. Haga clic en el exterior del área de texto para
aceptar el texto introducido.
Hacer clic de nuevo con la herramienta [Texto] después de introducir un texto le permite introducir otro texto.
El texto introducido se puede corregir con la herramienta [Texto] y la herramienta [Objeto]. En la paleta [Capa], el texto
introducido aparece en la capa de bocadillo.
Oculte temporalmente la capa de bocadillo para trabajar en el dibujo subyacente.
Para añadir un bosquejo fácilmente, establezca la [Opacidad] de la capa “Storyboard” en el 50%.
Fije la [Opacidad] al 50%.
Consejos: edición del texto

Puede editar la lectura de las palabras (texto) mediante la herramienta [Texto], así como ajustar el espacio entre líneas y
caracteres.
Antes de editar un texto
La configuración de los siguientes ajustes por adelantado le permitirá expandir la cantidad de ediciones que puede realizar.
Abra [Archivo] en el cuadro de diálogo [Preferencias] seleccionando el menú [Archivo] (menú [CLIP STUDIO PAINT] en
Mac OS X) → [Preferencias] y activando [Renderizado de texto como IllustStudio y ComicStudio].
92
Adición de lectura a un texto
Con la herramienta [Texto], seleccione el texto al que desea añadir una lectura.
Haga clic en el botón [Detalle subherramienta] de la paleta [Propiedad de herram.] para abrir la paleta [Detalle
subherramienta]. Haga clic en [Lectura] en la paleta [Detalle subherramienta]. Haga clic en [Ajuste de lectura] y se abrirá
una ventana emergente. Escriba la lectura para ese texto en concreto en [Cadena de lectura] y pulse la tecla [Intro] para
aceptarla.
Si hace clic en [Ajuste de lectura]

se muestra una ventana emergente
para introducir la [Cadena de lectura].
La lectura se habrá añadido al texto.
Ajuste del espacio entre caracteres y líneas del texto
Del mismo modo que cuando añade una lectura, abra la paleta [Detalle subherramienta].
Para ajustar [Espac. palabras], haga clic en [Fuente] en la paleta [Detalle subherramienta] y para ajustar [Espacio de línea],
haga clic en [Texto], en la paleta [Detalle subherramienta].
Espac. palabras: 0,0, Espacio de línea: 4,0 Espac. palabras: -2,0, Espacio de línea: 4,0 Espac. palabras: 0,0, Espacio de línea: 4,0
93
Adición del borde del marco

Al dibujar el borde del marco, si crea una [Carpeta marco] para cada marco le resultará más práctico el
trabajo con estos elementos, puesto que podrá trabajar con ellos y corregirlos de forma independiente.
Creación del marco

En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Figura] → [Borde marco] → [Cuadro rectangular].
Configure los ajustes detallados en la paleta [Propiedad de herram.]. Si crea un borde de marco con la casilla de
verificación [Capa rasterizado] seleccionada, se creará una capa de rasterizado. Esta capa se puede usar durante el
coloreado con tinta.
Para hacer referencia a las líneas que dibujó en el storyboard, arrastre el cursor del ratón sobre el lienzo para dibujar los
bordes del marco de los cuadros 1 y 2.
Arrastre para acabar.
Se crea la [Carpeta marco] en la paleta [Capa].
94
Si selecciona la [Carpeta marco] en la paleta [Capa] podrá comprobar el área de visualización de ese cuadro del lienzo. En
el ejemplo que aparece más abajo, aunque el dibujo de la capa interior de la [Carpeta marco] se extiende hasta el exterior
del borde del cuadro, solo el área que aparece en blanco se visualizará en la realidad, ya que esta es el área de visualización
de la imagen del cuadro.
No se muestra
fuera del marco
Cree la [Carpeta marco] para el cuadro 3. En la paleta [Propiedad de herram.], desactive [Dibujar borde], ya que este
cuadro no tendrá borde.
Para hacer referencia al storyboard, arrastre el cursor del ratón sobre el lienzo para aceptar el área del cuadro 3.
Arrastrar.
Se crea la [Carpeta marco] en la paleta [Capa].
Cuando se crea la [Carpeta marco], se crea también simultáneamente una regla a lo largo de la forma del borde del
NOTA cuadro. Puede usar una herramienta de dibujo para añadir un borde marco a la [Carpeta marco] sin ningún borde.
Ajuste de la forma del cuadro

Cuando haya creado la [Carpeta marco], ajuste la forma y el tamaño del borde de marco con la herramienta [Objeto].
Haciendo clic en el manejador triangular, puede expandir el borde de marco hasta el filo del lienzo, la marca de recorte o el
borde de marco adyacente.
95
El borde del marco se

expande hasta el borde
Clic.
del lienzo.
Si lo configura en la paleta [Propiedad de herram.], podrá realizar ediciones más avanzadas.

Disponga las carpetas de marcos en orden ascendente: Cuadro 1 → Cuadro 2 → Cuadro 3. A continuación, desplace la
capa de bocadillo hasta la parte superior.
Dibujo con lápiz

Cree capas independientes para los efectos de sonido, personajes, efectos y similares para dibujarlos
por separado a partir del borrador.
Preparación de la capa
Cree una carpeta de capa de borrador y configúrela como [Capa de borrador]. Una carpeta de capa puede agrupar varias
capas y usarse par configurar ajustes de visualización (mostrar u ocultar capas) o atributos de capas para todas las capas a
la vez.
Seleccione el menú [Capa] → [Nueva carpeta de capas]. Nombre a la carpeta creada como “Borrador (Draft)”. Además,
seleccione el menú [Capa] → [Ajustes de capa] → [Fijar como capa borrador].
Cuando se configura como capa de

borrador se muestra un icono.
96
Seleccione el menú [Capa] → [Nueva capa] → [Capa rasterizado].

En el cuadro de diálogo [Nueva capa rasterizado], seleccione [Color] en [Color de expresión] y cree la capa.
Del mismo modo, cree capas de colores sólidos llamadas “Efecto de sonido (Sound effect)”, “Personajes (Characters)”,
“Efectos (Effect)” y “Fondo (Background)” en este orden, de arriba a abajo.
Para distinguir fácilmente el contenido dibujado en cada capa, use la paleta [Propiedad de la capa] y ajuste un color distinto
para cada capa.
Dibujar el borrador
En cada capa, dibuje el borrador con las herramientas [Lápiz] y [Goma]. Complete el dibujo de los efectos de sonido,
personajes y fondo.
97
Dibujo del borrador de las líneas de efecto

En la capa “Efectos (Effects)”, dibujará el borrador de la líneas de efecto. Para ello, tome la regla y el área de las líneas de
efecto definida en este punto.
Consejos: ¿qué es una regla?

En el trabajo analógico, se usan reglas y plantillas para dibujar líneas y formas regulares. Con CLIP STUDIO PAINT,
puede crear y usar reglas con distintas formas, como líneas y figuras.
Si encaja la herramienta de dibujo en la regla que ha creado, podrá dibujar líneas rectas, círculos, líneas saturadas y otras
formas de forma precisa manteniendo el tacto de la plumilla o la brocha. No solo puede usar líneas rectas, curvas o formas,
sino que también dispone de una [Regla especial] capaz de dibujar líneas paralelas, círculos concéntricos o líneas de
irradiación y de una [Regla de perspectiva] capaz de dibujar fondos con precisión.
Ejemplo: Uso de la [Regla de círculo concéntrico]
Crear la regla.
Dibuje ajustándose a la regla.
En la paleta [Capa], compruebe que está seleccionada la capa “Efecto (Effect)”.
En la paleta [Herramienta], seleccione [Figura] → [Crear regla]. En la paleta [Propiedad de herram.], seleccione [Regla
especial] → [Curva de enfoque].
98
Haga clic y mueva el cursor del ratón sobre el lienzo. A continuación, vuelva a hacer clic y muévalo otra vez. Haga doble
clic para crear una [Regla de curva de enfoque]. El punto en el que ha hecho clic en primer lugar se convierte en el centro.
Clic. Clic.
Doble clic.
Para corregir la regla, selecciónela haciendo clic con la herramienta [Objeto].
Usando la regla que ha creado y la herramienta [Lápiz], dibuje líneas de efecto en el cuadro 1 como si estuviese dibujando
el contorno de una forma o una nube.
A continuación, cree una regla para dibujar las líneas de efecto del borrador en el cuadro 2. En este caso, seleccione [Regla
especial] → [Línea enfoque] en la paleta [Propiedad de herram.].
Teniendo en cuenta el área de dibujo (las líneas quebradas), dibuje las líneas de efecto del borrador.
Cuando haya completado las líneas de efectos, deshabilite el ajuste a las reglas especiales. Desde el menú [Ver], haga clic
en [Ajustar a regla especial] para desactivarlo.
99
Como las reglas creadas también se han usado para colorear con tinta, habilite su uso en el resto de capas. En la paleta
[Capa], cambie [Ajustar área de visualización de regla] por [Mostrar en todas las capas].
El borrador ahora está finalizado.
100
Dibujo de los personajes con tinta

Las imágenes finales se crearán dibujándolas con tinta, rellenándolas de un color y añadiéndoles un
tono.
Dibuje con tinta los personajes basándose en el borrador. Cree una capa para dibujar con tinta en el
interior de cada [Carpeta marco].
Cambie el nombre de la “Capa 1 (Layer 1)” creada dentro de la carpeta “Cuadro 1 (Frame 1)” junto con el borde a “Cuadro
1 línea principal del personaje (Frame 1 character main line)”.
Cambie el color principal de la paleta [Herramienta] a negro.

En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Plumilla] → [Plumilla] → [G] para dibujar la línea principal del
personaje usando el color negro.
Del mismo modo, cree el personaje en el cuadro 3. Cambie el nombre de la “Capa 3 (Layer 3)” a “Cuadro 3 línea principal
del personaje (Frame 3 character main line)” y coloree con tinta el personaje con las herramientas [Plumilla] y [Goma], del
mismo modo que hizo en el cuadro 1.
101
Se han dibujado la línea principal del personaje en el cuadro 3.
Para obtener más información sobre el dibujo con tinta, consulte “Dibujo de ilustraciones con
NOTA CLIP STUDIO PAINT - Parte avanzada” → “Dibujo con tinta” en la página 43.
Adición de relleno monocromo, tono y degradado

El relleno de monocromo, tono y degradado se realizan en capas dedicadas. Se usan para otorgar
expresión a la ropa de los personajes, las sombras y las nubes.
Consejos: ¿qué son las capas de relleno en monocromo, tono y

degradado?
CLIP STUDIO PAINT dispone de las siguientes capas dedicadas.
· Capa [Relleno en monocromo]: Una capa que se crea rellenándola con un color especificado.
· Capa [Tono]: Una capa creada con un tono especificado.
· Capa [Degradado]: Una capa creada con un dibujo degradado.
Apilado de la capa Relleno en monocromo

Coloque una capa rellena en blanco debajo de la capa con las líneas principales del personaje para evitar que se vea el
fondo a través del personaje.
Seleccione el menú [Capa] → [Nueva capa] → [Relleno]. Seleccione [Blanco] en el cuadro de diálogo para seleccionar
color y cree una capa que rellene todo el cuadro de blanco.
102
Nombre la capa [Relleno en monocromo] como “tapete blanco personaje cuadro 1 (Frame 1 character white mat)” y
colóquelo debajo de la capa “Cuadro 1 paspartú blanco del personaje (Frame 1 character main line)”.
Usando [Referir a otras capas] de la herramienta [Relleno], rellene el área de fondo de color transparente.
Rellene el color
transparente.
103
Para comprobarlo, oculte la capa “Papel (Paper)”. Compruebe que solo el área que queda debajo del personaje está
rellenada en blanco.
Cuando termine las comprobaciones, visualice de nuevo la capa “Papel (Paper)”.

Del mismo modo, cree un paspartú blanco para el cuadro 3.
Apilado de la capa Tono

Con la capa [Tono], apile el tono en el personaje del cuadro 1.
Con la capa “Cuadro 1 paspartú blanco del personaje (Frame 1 character white mat)” seleccionada, seleccione el menú
[Capa] → [Nueva capa] → [Tono]. Configure el cuadro de diálogo [Ajustes de tono sencillo] del modo que se indica a
continuación:
104
El tono se apila en todo el cuadro.
Coloque la capa [Tono] que ha creado debajo de la capa “Línea principal (Main line)”.
Para apilar el tono solo donde sea necesario, borre la imagen de tono presionando la tecla [Eliminar].
En la paleta [Propiedad de la capa], configure [Sí] en [Expresión máscara] → [Posterización].
Usando [Referir a otras capas] de la herramienta [Relleno], rellene el hombro del color de dibujo.
Del mismo modo, rellene las áreas en las que desea apilar tono con las herramienta [Relleno], [Plumilla] o el modo [Suave]
de la herramienta [Aerógrafo].
Rellene el color
de dibujo.
Después, corte el tono. Para reconocer mejor el ton, convierta la capa [Tono] a gris.
Consejos: ¿qué es la tonificación de capa?

CLIP STUDIO PAINT puede expresar una capa de color como un tono.
La capa de [Tono] creada también se puede convertir a una capa gris desactivando [Tono] en la paleta [Propiedad de la
capa]. En esta guía, las áreas en gris y degradadas se tonificarán al final.
En la paleta [Propiedad de la capa], haga clic en [Tono] para desactivar la opción.
El tono cambia a gris.
105
Corte la parte gris usando la herramienta [Goma] y/o la herramienta [Plumilla] transparente y añada lustre con [Aerógrafo]
negro o similares.
En la paleta [Propiedad de la capa], haga clic en [Tono] para activar la opción. Aquí finalizan las operaciones con el tono.
“Tono” activado.
Apilado de degradado
Usando la capa [Degradado], pinte la sombra del personaje en el cuadro 1.
Seleccione el menú [Capa] → [Nueva capa] → [Degradado] con “Cuadro 1 paspartú blanco del personaje (Frame 1
character white mat)” seleccionado para crear una capa con degradado.
En primer lugar defina las áreas donde quiere agregar el degradado, puesto que dicho degradado puede ajustarse
posteriormente.
Al igual que con el tono, borre la imagen degradada pulsando la tecla [Eliminar]. Usando [Referir a otras capas] de la
herramienta [Relleno], rellene las áreas en las que quiera añadir sombras en el color del dibujo.
106
Cuando haya terminado de definir las áreas donde desee añadir el degradado, ajústelo.
Seleccione la herramienta [Objeto]. Aparece en el lienzo el manejador para editar las posiciones de inicio y final del
degradado. Arrastre el punto de inicio y/o el punto de final para ajustar su posición.
Si configura estos ajustes en la paleta [Propiedad de herram.], podrá crear degradados más sofisticados.
Tareas que se deben realizar en cada cuadro

Del mismo modo, realice el relleno, añada el tono y el degradado en el resto de áreas.
Cuadro 1
En el cuadro 1, añada textura separando las capas según los accesorios que lleva el personaje y corte los bordes de las
sombras con [Rascar tono] en la herramienta [Aerógrafo].
Cuadro 2
En el cuadro 2, apile dos capas con degradado para expresar las nubes. Seleccione la capa [Degradado] con la herramienta
[Objeto] para cambiar el color y la forma.
Cuadro 3
En el cuadro 3, la sombra del personaje se obtendrá cortando la capa [Relleno en monocromo] con [Rascar tono] de
la herramienta [Aerógrafo]. Las nubes del fondo se obtendrán tonificando las nubes dibujadas en la capa gris con la
herramienta [Color diluido] y/o con la herramienta [Punta del dedo].
107
La estructura de capas de cada cuadro es la siguiente:
Ha finalizado el relleno de monocromo, tono y degradado. Oculte el fondo y el borrador del personaje, ya no va a
utilizarlos más.
108
Dibujo con tinta de las líneas de efecto

El dibujo con tinta de las líneas de efecto se realizará con una regla especial durante el dibujo con lápiz.
Dibujo con tinta de las líneas de efecto del cuadro 1

En la carpeta “Cuadro 1 (Frame 1)”, cree una nueva capa de monocromo llamada “Cuadro 1 líneas de efecto (Frame 1
effect lines)” y colóquela por debajo de “Cuadro 1 paspartú blanco del personaje (Frame 1 character white mat)”. Oculte la
capa “Cuadro 1 gradación del fondo (Frame 1 background gradation)”.
En el menú [Vista], haga clic en [Ajustar a regla especial] para activar la regla especial para líneas de efecto que se va a
utilizar.
En el menú [Ver], haga clic en [Cambiar ajuste de regla especial] para alternar a la [Regla de curva de enfoque]. Las líneas
de la regla ajustada cambian a púrpura.
Seleccione la capa “Cuadro 1 líneas de efecto (Frame 1 effect lines)” y con [Plumilla] → [Para línea de efecto], repase con
tinta las líneas de efecto tomando como referencia las de la capa de borrador.
109
Cuando haya terminado de dibujar con tinta las líneas de efecto del cuadro 1, muestre la capa “Cuadro 1 gradación del
fondo (Frame 1 background gradation)” que había ocultado.
Dibujo con tinta de las líneas de efecto del cuadro 2

Dibuje con tinta también las líneas de efecto del cuadro 2 con la herramienta [Para línea de efecto], creando una capa en
monocromo llamada “Cuadro 2 líneas de efecto (negras)” y cambiando la regla para ajustar. Oculte el degradado de las
nubes, ya que no deja ver el borrador.
Después de volver a visualizar el degradado, dibuje con tinta las líneas de efecto en blanco para que resalten.
Cree una nueva capa llamada “Marco 2 líneas de efecto (blancas)” por debajo de “Marco 2 líneas de efecto (negras)”. En la
paleta [Propiedad de la capa], escoja el color blanco como color de dibujo.
Dibuje las líneas de efecto en blanco entre las líneas de efecto negras, del mismo modo que dibujaría extremos de líneas.
Dibuje líneas blancas entre las

líneas negras (se muestran en
verde como ejemplo).
El dibujo con tinta ha terminado. Oculte las líneas de efecto del borrador, puesto que no va a utilizarlas de nuevo.
110
Adición de efectos de sonido

Como los personajes, los efectos de sonido también se dibujan con tinta con la herramienta [Plumilla]
y se colorean con la capa [Relleno en monocromo] y la herramienta [Degradado].
Oculte temporalmente las capas de los cuadros 1 a 3, ya que ocultan los efectos de sonido. Cree una carpeta de capa en la
parte superior y denomínela “Efecto de sonido (Sound effect)”. Dentro de la carpeta, cree una nueva capa en monocromo y
llámela “Cuadro 1,3 efecto de sonido_contorno (Frame 1,3 sound effect_outline)”.
Efectos de sonido en los cuadros 1 y 3

En la capa “Cuadro 1,3 efecto de sonido_contorno (Frame 1,3 sound effect_outline)”, dibuje con tinta sobre los efectos de
sonido de los cuadros 1 y 3 con la herramienta [Plumilla]. Para el efecto de sonido del cuadro 3, cree una capa [Relleno en
monocromo] negra y rellénela.
Efectos de sonido en el cuadro 2

Para los efectos de sonido del cuadro 2, dibuje primero el contorno del efecto de sonido en una nueva capa monocromo que
llamará “Cuadro 2 efecto de sonido_contorno (Frame 2 sound effect_outline)”.
111
Cuando haya creado y rellenado la nueva capa de degradados llamada “Cuadro 2 efecto de sonido_gradación (Frame 2
sound effect_gradation)”, oculte la capa “Cuadro 2 efecto de sonido_contorno (Frame 2 sound effect_outline)”.
Cree una capa [Relleno en monocromo] blanca llamada “Efecto de sonido_paspartú blanco (Sound effect_white mat)” por
debajo de la capa “Cuadro 2 efecto de sonido_gradación (Frame 2 sound effect gradation)”. A continuación, seleccione la
herramienta [Relleno] → [Referir a otras capas] para que todo se vuelva transparente excepto el efecto de sonido.
Tonifique la capa [Degradado]. En la paleta [Propiedad de la capa], haga clic en [Tono] para activar la opción. Aquí
terminan las operaciones de tono.
Adición de filos a los efectos de sonido

Añada un filo a los efectos de sonido.
Seleccione la carpeta de capa “Efecto de sonido (Sound effect)” y haga clic para activar [Efecto de borde]. Seleccione
[Filo] en [Efecto de borde].
Filo
* Aquí, el filo está indicado en verde para poder ver el filo blanco.
112
Adición de resaltes
Termine añadiendo resaltes.
Cree una nueva capa sobre el resto de las capas y llámela “Resalte (Highlight)”. En la paleta [Propiedad de la capa],
configure el color blanco como color de dibujo y dibuje los resaltes con la herramienta [Plumilla] o similares.
* Aquí, el filo está indicado en verde para poder ver el resalte blanco.
Finalmente, visualice las capas de los cuadros 1 a 3, la capa “Papel (Paper)” y la capa “Bocadillo (Balloon)” que estaban
ocultas para completarlo.
113
Finalización
Cuando el manga esté completo, guarde el archivo o imprímalo.
Guardado del archivo

Con CLIP STUDIO PAINT puede guardar sus archivos en formato CLIP STUDIO PAINT (con la extensión: lip), BMP,
JPEG, PNG, TIFF, Targa, documento de Adobe Photoshop (con la extensión: psd) y formato de documento grande de
Adobe Photoshop (con la extensión: psb).
Para guardar en BMP, JPEG, PNG, TIFF o Targa, seleccione el menú [Archivo] → [Exportar (una capa)] y, a continuación,
el formato con que quiere guardar el archivo.
En el cuadro [Ajustes de exportación] que aparece después de especificar la carpeta y el nombre con que va a guardar el
archivo, seleccione [Duotono] en [Color de expresión] y guarde.
Impresión
Para imprimir, seleccione el menú [Archivo] → [Ajustes impresión]. En el cuadro de diálogo [Ajustes impresión],
seleccione [Duotono] en [Color de expresión] e imprima.
Cuadro de diálogo [Ajustes de exportación] Cuadro de diálogo [Ajustes impresión]
114
Dibujar manga con
CLIP STUDIO PAINT
Parte acerca de
manga a color
[PRO/EX]
Esta parte describe cómo dibujar manga a color.
Secuencia de dibujo de manga a color

Esta parte describe cómo dibujar manga a color siguiendo la secuencia que se indica a continuación.
Preparación y dibujo con lápiz

Realice la preparación para dibujar el manga y dibuje
el borrador.
Añadir líneas de borde, diálogo y

bocadillos
Cree la línea de borde e introduzca palabras con la herra-
mienta [Texto] en el borrador.
Dibujo con tinta

Repase con tinta el borrador con la herramienta
[Lápiz]. Como resultado de esta tarea se produce un
boceto.
Coloreado
Cree capas para colorear cada parte y similares. Con
la herramienta [Relleno], aplique el color base y, a
continuación, pinte encima.
Añadir efectos y hacer ajustes

Termine el manga de color añadiendo efectos y aju-
stando los colores.
116
Parte acerca de manga a color [PRO/EX]
Dibujo con lápiz

Cree un archivo y dibuje un borrador.
Creación de un archivo nuevo

Tras adaptar los ajustes del entorno para adecuarlos a su trabajo, cree un nuevo lienzo.
Seleccione el menú [Archivo] → [Preferencias]. (En la versión de Mac OS X, menú [CLIP STUDIO PAINT] →
[Preferencias].)
En el cuadro de diálogo [Preferencias], seleccione [Regla/Marco/Unidad], [mm] para [Unidad de longitud] y haga clic en
[Aceptar].
En el menú [Archivo], seleccione [Nuevo].

En el cuadro de diálogo [Nuevo], configure el tamaño y otros elementos necesarios y haga clic en [Aceptar]. La
configuración de este ejemplo es la siguiente:
117
Creación de una capa para el borrador

Cree una nueva capa para realizar el borrador y configúrela.
Cambio del nombre de la capa

Haga doble clic en el campo del nombre de capa 1 y escriba “Borrador”.
Ajuste del color de capa

Color de capa es una función para mostrar todo lo que se dibuja en una capa de un color determinado.
Par alternar el color de capa, haga clic en [Color de capa] en la paleta [Propiedad de la capa].
Haga clic para Haga clic para seleccionar

cambiar al color de el color de la capa.
dibujo actual.
Par mostrar la paleta [Propiedad de la capa], en el menú [Ventana], haga clic en [Propiedad de la capa] para activar
NOTA la marca de verificación.
Configuración como capa de borrador

Configure la capa “Borrador (Draft)” como capa [Borrador].
No se podrá hacer referencia una capa configurada como capa de borrador con las herramientas [Relleno], [Varita mágica]
y similares. También se excluye de impresiones y exportaciones.
Para configurarla, seleccione la capa “Borrador (Draft)” en la paleta [Capa] y, a continuación, seleccione el menú [Capa]
→ [Ajustes de capa] → [Fijar como capa borrador]. Si configura la capa como [Borrador] aparecerá un icono de lápiz en la
paleta [Capa].
Cuando se configura como

capa de borrador se muestra
un icono.
El color de la capa se muestra

en el icono de la capa.
118
Dibujar el borrador
En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Lápiz] para dibujar le borrador. Dibuje los cuadros, diálogos y
personajes teniendo en cuenta la historia y la distribución.
La herramienta [Goma] de la paleta [Herramienta] le permite borrar las líneas que dibuje con la herramienta [Lápiz].
Herram. [Lápiz]
Herram. [Goma]
El borrador está finalizado.
119
Adición de línea de borde

Los cuadros se cortarán de conformidad con el borrador cuando se añada la línea de borde al manga.
Adición de línea de borde

Añada la línea de borde.
Seleccione el menú [Capa] → [Nueva capa] → [Carpeta de borde de marco]. La configuración de este ejemplo es la
siguiente:
Si hace clic en [Aceptar] se crea una línea de borde que sigue el borde por defecto.
En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Operación] → [Objeto].
120
Alinee la línea de borde con el borrador.
Coloque el cursor del ratón en la línea exterior de la línea de borde. Cuando su forma cambie a la del cursor de
movimiento, arrastre la línea de borde para que la esquina superior derecha coincida con la del borrador.
Arrastrar
Coloque el cursor del ratón en el manejador azul de la línea de borde. Cuando su forma cambie a la del cursor de aumentar
o reducir, arrastre la línea de borde para que la esquina superior izquierda coincida con la del borrador.
Arrastrar
En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Figura] → [Borde marco] → [Dividir borde de marco]. En la paleta
[Propiedad de herram.], ajuste los valores [Espacio horizontal] y [Espacio vertical] como corresponda según el espacio
entre líneas de borde que desee.
121
Arrastre el lienzo junto con el borrador para cortar la línea de borde y crear marcos. En primer lugar, arrastre
horizontalmente para cortar el manga en un marco superior y uno inferior. A continuación, arrastre el marco superior
verticalmente para cortarlo en dos, uno a la izquierda y otro a la derecha.
Arrastrar
Arrastrar
En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Operación] → [Objeto] para ajustar el tamaño del marco.
Si coloca el cursor del ratón sobre el manejador azul del cuadro cambia la forma del cursor del ratón a la que muestra para
cambiar el tamaño del marco. Arrastre para cambiar el tamaño.
Arrastrar
En la paleta [Propiedad de herram.], desactive [Trabajar con otro borde de marco] para ajustar los marcos uno por uno
según el borrador.
122
Los bordes marco están finalizados.
Creación de bocadillos y diálogo

Escriba el diálogo con la herramienta [Texto]. En relación con la herramienta [Texto], también puede
consultar “Dibujar manga con CLIP STUDIO PAINT - Parte acerca de manga en monocromo” →
“Creación de bocadillos y diálogo” en la página 88.
Ajustes de la vista del lienzo

Antes de escribir el diálogo, cambie los ajustes de visualización del lienzo. Por ejemplo, configúrelos de la siguiente
manera:
● Seleccione el menú [Ver] → [Recortar marco/Borde predeterminado] para ocultar la marca de recorte y el borde por
defecto. Para mostrarlos de nuevo, realice la misma operación.
● En la paleta [Capa], seleccione “Borrador” y configure la opacidad al 60%.
123
Escritura
En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Texto] → [Texto]. En la paleta [Propiedad de herram.], configure las
opciones [Fuente], [Tamaño] y [Dirección de texto] de la siguiente forma:
Haga clic donde desee introducir el texto.
Clic y entrada
Creación de los bocadillos

Añada bocadillos usando [Bocadillo nube].
En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Texto] → [Lápiz bocadillo] y dibuje un bocadillo como si
contuviese el texto. Si dibuja el bocadillo alrededor de las palabras, estas se convierten automáticamente en el texto y la
capa de bocadillo.
Texto normal Texto en bocadillo
Cuando el texto y el bocadillo estén integrados, podrá cambiar el tamaño o el ángulo del bocadillo y moverlo
NOTA seleccionando la herramienta [Operación] → [Objeto] en la paleta [Herramienta].
124
Añada bocadillos rodeando todas las palabras.
La adición de diálogo y bocadillos ha finalizado.
125
Dibujo con tinta

Dibuje la línea trazando con tinta sobre el borrador.
Dibujo de los personajes con tinta

En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Plumilla] → [Maru] para dibujar con tinta.
La herramienta [Goma] de la paleta [Herramienta] le permite borrar las líneas de tinta. Usando las herramientas [Plumilla]
y [Goma] de forma simultánea, puede rehacer los trazos tantas veces como crea necesario hasta que quede satisfecho con
las líneas.
Es conveniente disponer de capas independientes para facilitar las correcciones posteriormente. Así pues, por ejemplo,
divida los cuadros y los personajes en capas independientes. Además, si una línea de tinta sobrepasa otro marco, puede
seleccionar el fragmento sobrante con la herramienta [Encuadre] y similares y borrarlo seleccionando el menú [Edición] →
[Borrar].
Dibuje los personajes con tinta a mano usando líneas con diferente intensidad.
Si hace clic en el icono [Mostrar/Ocultar capa] de la paleta [Capa] podrá alternar la visibilidad de la capa. Si hace
NOTA clic en la capa “Borrador (Draft)” solo podrá comprobar las líneas de tinta.
126
Dibujo con tinta usando herramientas de figura

La ametralladora Gatling se ha dibujado con la herramienta [Figura]. El procedimiento que se indica más abajo se describe
tomando como ejemplo los dos primeros cuadros.
Primer cuadro
Dibuje las líneas rectas del primer cuadro una por una, ya que las líneas de la izquierda y de la derecha presentan un ángulo
distinto.
En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Figura] → [Dibujo directo] → [Línea recta] para dibujar una línea
recta sobre la línea situada más a la izquierda. Duplique la capa en la que ha dibujado la línea recta seleccionando el menú
[Capa] → [Duplicar capa]. En la paleta [Herramienta], seleccione [Mover capa] para mover la capa duplicada (línea).
Repita esta operación cuantas veces sea necesario (así creará las líneas rojas de la figura de más abajo).
Del mismo modo, dibuje una línea recta sobre la línea que está más a la derecha y duplíquela (así creará las líneas azules
de la figura de más abajo).
En la figura que aparece a continuación, las lineas se muestran solapadas con la ilustración final para indicar la
correspondencia entre las líneas dibujadas con la herramienta [Figura] y la parte del arma. Además, las líneas dibujadas con
la herramienta [Figura] aparecen en rojo y azul.
Realice ajustes añadiendo

líneas dibujadas a mano para
que encajen mejor con las
Copie las líneas a líneas del personaje..
Dibuje las líneas rectas a derecha e izquierda y
derecha e izquierda. distribúyalas.
127
Segundo cuadro
La ametralladora Gatling del segundo cuadro se dibuja de este modo:
En primer lugar, cree ora capa para lea herramienta [Figura], aparte de la que ha usado para dibujar con tinta.
A continuación, en la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Figura] → [Dibujo directo] → [Elipse] para dibujar
el arma. Para dibujar círculos, arrastre con la tecla [Mayús] presionada. De nuevo, haga duplicados del círculo que ha
dibujado y colóquelos en capas.
Círculos dibujados con

la herramienta [Figura].
Cuando haya terminado de dibujar con la herramienta [Figura], reduzca la opacidad de la capa de la figura y dibuje con
tinta las líneas a mano. En lugar de usar líneas homogéneas creadas por la herramienta, dibuje con tinta a mano para añadir
textura.
128
Dibujo con tinta de las líneas de efecto

Usando reglas, añada líneas de efecto a cada cuadro.
Dibujo de líneas saturadas

Para el primer y el tercer cuadro, cree una [Regla de línea de enfoque] para dibujar líneas saturadas. La descripción que
aparece más abajo toma como ejemplo el primer cuadro.
En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Figura] → [Regla] → [Regla especial] y, a continuación, seleccione
[Línea enfoque] en [Especificar regla] de la paleta [Propiedad de herram.].
En el lienzo, haga clic en el punto donde se fija la vista (punto de fuga). Se crea la [Regla de línea de enfoque] en el punto
donde ha hecho clic.
Haga clic en el punto

para que sea el centro Se crea la regla.
de la regla.
129
A partir de ahí, seleccione la herramienta [Plumilla] → [Para línea de efecto] en la paleta [Herramienta] para dibujar las
líneas saturadas.
En la paleta [Propiedad de herram.], configure los elementos como [Iniciando] y [Finalizando].
Para mover el centro de la regla, seleccione la herramienta [Operación] → [Objeto] en la paleta [Herramienta] y
NOTA arrastre la regla.
Dibujo de líneas de velocidad

Cree una [Regla de línea paralela] para dibujar las líneas de velocidad.
En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Figura] → [Regla] → [Regla especial] y, a continuación, seleccione
[Línea paralela] en [Especificar regla] de la paleta [Propiedad de herram.].
En el lienzo, arrastre hasta lograr el ángulo que desee conferir a las líneas de velocidad.
Arrastre para crear la

[Regla de línea paralela]]
Para cambiar el ángulo de la regla, seleccione la herramienta [Operación] → [Objeto] en la paleta [Herramienta] y
NOTA arrastre el manejador de la regla.
130
Dibuje las líneas de velocidad con la herramienta [Plumilla].
Se dibujan las líneas de

velocidad con el mismo ángulo
que la regla.
El dibujo con tinta ha terminado.
131
Coloreado
Cuando finalice el dibujo con tinta, debe pasar al siguiente paso: el coloreado.
Efecto de sonido
Añada el efecto de sonido. En el primer cuadro se pueden añadir dos tipos de efecto de sonido, uno con “todas las letras en
negro” y otro con “letras con contorno rellenado”.
Cree una nueva capa. A continuación, seleccione la herramienta [Plumilla] de la paleta [Herramienta] para dibujar las letras
usando solo color negro y el borde que las rodea.
Cree una nueva capa para rellenar el interior del borde. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Relleno] →
[Referir a otras capas] para rellenar el interior del borde. Realice esta tarea en el resto de cuadros también.
Rellene las letras con

contorno del efecto de
sonido.
La adición de efectos de sonido ha finalizado.
132
Coloreado básico
Cree una nueva capa para cada parte del personaje y cuadro para colorearlos.
En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Relleno] → [Referir a otras capas] para rellenar cada parte con el
color de base.
Consejos: cuando quedan áreas pequeñas sin rellenar

Cuando queden áreas pequeñas sin rellenar, seleccione la herramienta [Relleno] → [Cerrar y rellenar] en la paleta
[Herramienta] para cerrar las áreas sin rellenar más pequeñas. De este modo podrá rellenar sólo las áreas cerradas de la
selección.
Solo se rellenan las áreas

cerradas dentro de la
selección.
133
Coloreado de los personajes

Seleccione la capa coloreada y haga clic en [Bloquear píxel transparente] en la paleta [Capa] para no sobrepasar las áreas
rellenadas. Pinte sobre ellas con la herramienta [Brocha] → [Color diluido] en la paleta [Herramienta]. Del mismo modo,
pinte sobre el resto de capas de color.
Para obtener más información sobre la opción [Bloquear píxel transparente], consulte “Dibujo de ilustraciones
NOTA con CLIP STUDIO PAINT - Parte avanzada” → “Adición de sombras”→ “Especificación de [Bloquear píxel
transparente] en una capa para pintar sombras” en la página 66.
Coloreado del fondo

Al igual que con los personajes, coloree el fondo con la herramienta [Brocha] → [Color diluido] en la paleta
[Herramienta].
Respecto a las áreas donde se han dibujado líneas saturadas o líneas de velocidad, coloréelas usando las reglas especiales
que creó cuando realizaba el dibujo con tinta. Coloree a lo largo de las líneas saturadas y las líneas de velocidad para dar a
su ilustración un aspecto más impresionante.
En la paleta [Capa], haga clic en el icono de regla creado durante el dibujo con tinta y arrástrela por la capa de fondo. De
este modo cambiará el rango de regla de la capa al fondo.
Arrastre el icono
de la regla.
Pinte a lo largo de la regla usando colores más oscuros y más claros que el color de la base.
134
El coloreado ha finalizado.
135
Efectos y ajustes
Complete el manga a color ajustando los colores de todo el manga y añadiendo efectos varios.
Adición de filos
Añada un contorno blanco para resaltar el efecto de sonido del segundo cuadro.
En la paleta [Capa], seleccione la capa donde está dibujado el efecto de sonido del segundo cuadro y haga clic en [Efecto
de borde] en la paleta [Propiedad de la capa]. Tras seleccionar [Filo] en [Efecto de borde], cambie el valor de [Grosor de
bordes] para aumentar el grosor del contorno.
Filo
Cambio del color del boceto

En aquellas partes en las que el color del boceto sea demasiado intenso en relación con lo que le rodea, cambie el color del
boceto para ajustarlo.
Seleccione la capa del boceto y haga clic en [Bloquear píxel transparente] en la paleta [Capa]. Coloree con un color similar
al del entorno.
Cuando solo se ve el boceto
Boceto coloreado para

encajar con lo que lo
rodea
Cuando se hacen visibles los colores
136
Cambio del color del papel

Cambie el color del papel para cambiar el color exterior de los cuadros. Haga doble clic en la capa [Papel] en la paleta
[Capa] para que aparezca el cuadro de diálogo de selección de color. En el cuadro de diálogo, puede ajustar el color del
papel.
Doble clic
Configure el color de los

cuadros de diálogo para elegir
un color.
El color del papel ha cambiado.
Ajuste del tono general

Por último, ajuste el tono general.
Cree una nueva capa sobre el resto de las capas y rellénela en marrón. Cambie el [Modo combinación] de la capa a
[Superponer] y reduzca la opacidad al 70%. Todo el manga parecerá más cálido.
Cree una capa por encima,

rellénela de marrón y configúrela.
137
Ha finalizado el coloreado del manga. Seleccione el menú [Archivo] → [Guardar] para guardar su manga a color
completado.
138

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Realice trazos con distinta

Gestión de páginas [EX]

Creación de un archivo de gestión

Ajustes del punto de fijación y de la página de inicio

Gestión de múltiples páginas

Ventana Gestor de páginas

Modificación del orden de las páginas

Creación de dobles páginas a partir de una página sencilla o viceversa

Originales en dos páginas Fusión para crear una doble página

Modificación de la página visualizada

Guardado del archivo de gestión

Archivo de gestión Archivos de página

Arrastre a la nueva posición

Operaciones básicas del lienzo y atajos

Operaciones básicas del lienzo

Aumentar y reducir el lienzo

Mostrar el lienzo al completo

En Mac OS X, pulse simultáneamente las teclas [Comando] y [0 (cero)].

Desplazamiento por el lienzo

Invertir el lienzo horizontalmente

Haga clic en [Vuelta horizontal] en la paleta [Navegador].

En el menú [Ver], seleccione [Rotar/invertir] y, a continuación, [Vuelta horizontal].

En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Mover] y, a continuación, [Rotar] de la paleta [Subherramienta].

Atajos usados frecuentemente

Reducir (Alternar a [Zoom]) [Alt] + [Espacio] [Opción] + [Espacio]

Selección de un color con la paleta [Rueda colores]

Selección de un color con la paleta [Conj. colores]

Guardado mediante la barra de comandos

1. Haga clic en [Guardar] en la barra de comandos.

2. Aparece el cuadro de diálogo [Guardar].

1. En el menú [Archivo], seleccione [Guardar].

2. Aparece el cuadro de diálogo [Guardar].

Secuencia de dibujo de ilustraciones - Parte básica

Dibujo con lápiz

Dibujo con tinta

Dibujo con lápiz

1. Seleccione el menú [Archivo] → [Nuevo] para crear un nuevo lienzo.

2. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Lápiz].

3. Ajuste el tamaño de la herramienta [Lápiz].

1. En la paleta [Herramienta], seleccione la herramienta [Goma].

2. Ajuste el tamaño de la herramienta [Goma].

Finalización del borrador