ARTE GRIEGO:

 Primeros hombres que comenzaron a pensar en sí mismos. Se adueñan del mar. Favorecidos por las
costas, realizan viajes y van adquiriendo cierto capital por el comercio.
 Tres pueblos importantes protogriegos: ELIOS, DORIOS, JONIOS. Formaron CIUDADES
ESTADOS, con leyes propias. Cada una con su lengua, pero mismo arte, mismas creencias.
Conservaban su autonomía.

 Período PRE-HELÉNICO: Arte Cretense y Micénico. Arte de los palacios cretenses. Vitrificación de
la cerámica, decoración con líneas y elementos geométricos. Vasos con paredes finas, policromados con
decoración vegetal y animal. Naturalismo. Dibujo muy dinámico. Trabajaron le metal; plata y oro.
 En Micenas se desarrolla la arquitectura funeraria. Las tumbas contenían ricos ajuares funerarios
(joyas, armas, vasos, etc.).
 Pintura mural en los muros de los palacios Micénicos. Excluye los elementos vegetales y animales.
Escenas de caza, guerreros y caballos, hombres tocando la lira.

 PERÍODO O EDAD OSCURA: No hay evidencia arqueológica de producción cultural.

 PERÍODO ARCAICO: Estilo geométrico. La cerámica fue la disciplina más importante. Gran calidad
y cantidad técnica de producciones. Belleza. Cerámica PROTOGEOMÉTRICA. Horror al vacío.
Desarrollan formas armónicas. Conocían el torno y el engobe. Aparece el OFICIO; talleres organizados.
Simetría. Representación de la FIGURA HUMANA abstracta, sintetizada y estilizada.

 Se empieza a notar más la figura del ARTISTA. Pero es un artesano. Eran apreciados por la técnica.
 El arte es un OFICIO.
 No hay mucho arte funerario porque no se preocupa por el más allá. Los dioses griegos son muy
parecidos a los seres humanos. Extensiones de sus emociones, virtudes, pasiones, miedos, etc.
 Crea una cultura ANTROPOCÉNTRICA. El centro de la vida es el HOMBRE.
 Desarrolla la belleza por el placer; despierta la NOCIÓN DE BELLEZA. Es un pueblo fuertemente
RACIONAL.
 El hombre vive para sí mismo y por sí mismo. La medida para todo es el Hombre.
 Desarrollo de la FILOSOFÍA. MÍMESIS: copia fiel en función de la figura humana. EURITMIA: partes
y proporciones matemáticas.
 Descubren el PLACER que tiene la mente humana en función de la BELLEZA.
 El arte ya no es FUNCIONAL, su función es ESTÉTICA.
 Coordenadas de composición: ANTROPOCENTRISMO, RACIONALISMO E IDEALIZACIÓN.
 Hombre social.
 En el arte, el principio clásico será: reproducir la naturaleza tal como se ve, pero corrigiéndola,
mejorándola según las normas del pensamiento.

 El período clásico comienza con la unión de los grupos étnicos; pero cada uno de ellos mantuvo sus
características particulares, fundando sus propias ciudades. Se unieron en la PAUTAS CULTURALES:
lenguas, fiestas, producción artística, etc.
 El arte es HUMANISTA; hace al hombre la medida de todas las cosas. El arte persa, por el contrario;
no intenta alcanzar la escala humana, sino superarla.
 TEMPLO GRIEGO: Absolutamente racionales; su cualidad específica es la Euritmia. Repetían un
módulo. Tenían un basamento que elevaba el templo. Estaban coloreados pero de manera muy fina, no
abusaban del color. Eran colores contrastantes; azules o rojos, amarillos o verdes. Eran en sí mismos,
una escultura; no eran todos iguales. Es la casa del dios. Se utilizaba el mármol.
 Algunos adornos eran esculpidos. En un triángulo de tímpano.

 La ARQUITECTURA GRIEGA es una arquitectura de PIEDRA.

 Ordenes: reglas que determinan la arquitectura griega. Reglas que se refieren a la escala, forma y
decoración. Establecieron la construcción de toda clase de edificios civiles y religiosos. DÓRICO: el
más pesado, estructurado y geométrico. JÓNICO: simula el peinado de una mujer; columnas finas y
más delgadas. CORINTIO: fue una gran innovación; estilo muy sofisticado, representación de rosas.
 La arquitectura traducía las vicisitudes de la historia política, social y económica del mundo griego.

 ARTE FIGURATIVO: La escultura se interesa por la figura humana, sobre todo el hombre desnudo.
De piedra y mármol. TODAS POLICROMADAS.
 Fidias es considerado el iniciador del periodo clásico. Establece los parámetros del arte clásico.
Postura del contraposto, una sinuosidad. Canon de 7 cabezas.
 Policleto realiza composiciones más detallistas. Representa atletas perfectos. La sonrisa arcaica
desaparece. Son composiciones más rudas. Rostros de gravedad serena. Rompe con la frontalidad
arcaica.

 Periodo HELENISTICO GRIEGO: Efectos de transparencia, de ropaje mojado. Revelan las formas del
cuerpo, sobretodo femeninas.
 En la PINTURA intervienen las luces y sombras. Matices, fundidos, efectos de transparencia.
 En escultura, más definición del contraposto. Representación de escenas mitológicas. Obra de Lacoonte
y sus hijos. Rostro absolutamente expresivo. Sensación de movimiento.
 Alejandro Magno asume el poder, avanza hacia el oeste y toma Egipto.
 Monumentalidad en las esculturas.