ACADEMIA DE MUSICA FERMATTA CAMPUS GUADALAJARA MEXICO

INGENIERIA EN PRODUCCION MUSICAL CONTEMPORANEA

NEGOCIOS DEL ENTRETENIMIENTO III

TOP 20 CANCIONES CON LICENCIA DE

SINCRONIZACION

Alumno: Felipe Andrés Baldi Montaner 13538

Docente: Lic. Marín Laura Pineda

Semestre III

Guadalajara, México 2020

INDICE

Introducción______________________________2 pág.
Contenido _____________________________4-23 págs.
Conclusión ______________________________ 23 pág.
Bibliográfias____________________________24 pág.
INTRODUCCIÓN

Este es el top de 20 canciones que han tenido relevancia en la industria de la música bajo
el uso de una licencia de sincronización, se toma en cuenta las siguientes características:

- Nombre del Artista – Canción

- Pequeño resumen de la relevancia de la canción
- (Fuente) Serie, película, documental, videojuego, etc.
- El año de su lanzamiento
- Relevancia en el mercado discográfico y algunas características numero de ventas
top charts etc. etc.
- Sección o parte donde la canción se la puede encontrar, o si es de uso incidental
Top 20:

Numero 20: Jem – Just a Ride:

Es el segundo sencillo lanzado por Jem de su

álbum debut Finally woken . La canción apareció en
Music from the OC: Mix 1 junto con " Maybe I'm
Amazed " (una versión de la canción de Paul
McCartney ).

Lanzamiento: 13 de junio de 2005

10 de octubre de 2005 (AUS)

Recibio un pequeño airplay y no entro en los charts

Peak
Chart (2005)
Position

Belgium (Ultratop 50 Wallonia) 66

Hungary (Rádiós Top 40) 16

Ireland (IRMA) 27

United Kingdom (Official Charts

16
Company)

Serie de tv ,Peliculas:

"The OC" ep 23 the nana 2004

"Monster-in-Law" 2005
official soundtrack
"The Prince and Me" 2005
official soundtrack
"Grey's Anatomy" S. 2, Ep. 2 2005
official soundtrack
"Summerland" 2004
unofficial soundtrack
"Shark" S2E03 2007
"Six Feet Under" S4E06 2004
 Numero 19:

Kōji Kondō - Ground Theme (Super Mario Bros.)

Compositor: Kōji Kondō

Intérprete de melodía original: Kōji Kondō

Tuvo remixes oficiales: Sí

Juego origen: Super Mario Bros., de la consola NES

Descripción: Esta melodía fue realizada como música

de fondo del nivel terrestre de la franquicia de Super
Mario Bros. para el NES. Se reutilizo en mas de 20
versiones en super Mario Bros World por limitaciones
de memoria de la consola 16 bits SNES (Super Nintendo).En un artículo acerca de Kondo,
wired.com el editor Chris Kohler describió la canción como una de las más famosas en el
mundo , y de esas que se te meten en tu cabeza fácilmente y no se van Jeremy Parish de
1UP.com la llamo una de las canciones más memorables de la historia de los
videojuegos. En los EEUU se vendieron 747,900 en el 2006, en nov de 2004 estuvo en el
top ten por 112 semanas consecutivas se descargaron como ringtone.

Año de lanzamiento: 1985

Numero 18:

Armageddon - I don't want a miss a thing

La canción fue grabada para la banda sonora de la

película Armageddon y debutó en el primer lugar del
Billboard Hot 100,1 siendo el primer y único sencillo
de la banda en alcanzar esta posición. La canción
permaneció en el primer lugar durante cuatro
semanas desde el 5 de septiembre hasta el 26 de
septiembre de 1998. La canción también ocupó la
primera posición en las listas de popularidad de
otros países. En el Reino Unido, alcanzó el puesto 4
en noviembre de 1998, convirtiéndose en la canción más exitosa de la banda en ese país
para ese entonces. La canción fue compuesta por Diane Warren. Además, la canción
estuvo nominada al Óscar a la mejor canción original en 1998. Además, es una de las
canciones más famosas y recordadas de la banda.
 Posición
Lista más
alta

Australian Singles Chart 1

Billboard Hot 1001 1

Billboard Pop Songs1 1

Billboard Hot Adult

13
Contemporary Tracks1

Billboard Hot Latin

14
Tracks1

Billboard Mainstream
4
Rock Tracks1

Billboard Latin Pop

5
Songs1

Eurochart Hot 1005 1

Irish Singles Chart 1

Latvian Airplay Top

1
(Letonia)

Listas musicales de
1
Alemania

Listas musicales de
45
España

Listas musicales de
3
Finlandia

Listas musicales de
8
Francia

Listas musicales de Italia 1

Oricon Chart (Japón) 11

 Posición
Lista más
alta

Japan Hot 100 96

Dutch Top 40 (Países

3
Bajos)

Sverigetopplistan (Suecia) 2

Swiss Record Charts 1

Ultratop 40 (Valonia) 4

Ultratop 50 (Flandes) 3

UK Singles Chart2 4

VG-lista (Noruega) 1

Ö3 Austria Top 40 1

Numero 18:

" My Life Is Going On " es una canción interpretada por

Cecilia Krull. La canción es el tema de la serie de
televisión en español Netflix Money Heist (conocida en
español como La Casa de Papel), incluida en el álbum
La Casa de Papel / Money Heist - The Soundtrack

A partir de junio de 2020, el video musical de la canción

tiene más de 82 millones de visitas en YouTube. Es
ampliamente conocido como el tema musical de la serie
Money Heist, que se convirtió en uno de los mayores
éxitos de Netflix en 2018.

Peak Certificaciones
Chart (2018–2019)
position
Unidades certificadas /
Belgium (Ultratip Wallonia) 16 Región Certificación
ventas

Brazil (Top 100 Brasil) 12

Italia (FIMI)
2 × platino 100,000
[22]

* cifras de ventas basadas solo en la certificación

cifras de ventas + transmisión basadas solo en la
certificación
 Peak
Chart (2018–2019)
position

France (SNEP) 29

Greece (International Airplay) 1

Greece (Greek Airplay) 1

Numero 17:

Umberto Tozzi - Ti amo

" Ti amo “; italiano para "Te amo") es una canción

de 1977 grabada por el cantante italiano Umberto
Tozzi del álbum È nell'aria ... ti amo. Logró el éxito
en ese momento, convirtiéndose en un éxito en
muchos países europeos, incluidos Suecia y
Suiza, donde encabezó las listas. Se lanzó una
versión en español como " Te Amo ", y tuvo un
buen éxito en España y América Latina. Dentro de
los países de habla alemana, una versión alemana
de Howqard Carpendale también recibió un gran
éxito en 1977, alcanzando el número dos en
Alemania y el número diez en Austria. En 2002, la
canción fue doblada como dueto con la cantante Lena Ka bajo el título " Ti amo (rien que
des mots) ", con letras italianas y francesas. Esta versión fue un éxito en Francia y Bélgica
(Valonia), llegando a los tres primeros. En ese momento, la versión original fue relanzada
y logró un éxito moderado en Francia. A partir de agosto de 2014, es el 52º single más
vendido del siglo XXI en Francia, con 393,000 unidades vendidas. Una versión en francés
de esta canción fue grabada por Dalida en 1977. Una versión en inglés también fue
grabada por Laura Branigan en 1984, que, más notablemente, fue un éxito en Australia
(alcanzando el # 2). No debe confundirse con la canción Gina G del mismo nombre de
1997. En 2011, Sergio Dalma llevó una versión en español de la canción al Top 10 en
España.

En el episodio 2 de temporada sale esta cancion en la boda, desde su lanzamiento en la

serie de Netflix la casa de papel por el hype de la 4ta temporada ha escalado de golpe en
los charts de Spotify rebasando a las canciones semanales.
Numero 16:

Jet - Are You Gonna Be My Girl

Es una canción de la banda de rock australiana Jet,

contenida en su primer álbum de estudio, Get Born,
de 2003. La canción fue lanzada como el primer
sencillo del álbum el 25 de agosto de 2003, en
Australia y en el Reino Unido, siendo relanzada el
24 de mayo de 2004 en Estados Unidos.
Compuesta por Nic Cester y Cameron Muncey

El tema alcanzó el puesto 29 en el Billboard Hot 100, convirtiéndola en su primer Top 40 y

en su sencillo de mayor éxito. También llegó al 3 en el Modern Rock Tracks y al número 7
del Mainstream Rock Tracks. Aunque no alcanzó el 1

La canción aparece en la banda sonora de la teleserie chilena de Canal 13 Soltera otra

vez y en los créditos finales de la versión chilena del programa Next.

Posicionamiento en listas y certificaciones

 Mejor
País Lista (2003-2004)
posición

Alemania Media Control AG 49

Australia ARIA Charts 20

Billboard Hot 100 29

Modern Rock
3
Tracks

Mainstream Rock
Estados 7
Tracks
Unidos
Top 40 Mainstream 16

Top 40 Track 22

Adult Top 40 16

Irlanda Irish Singles Chart 18

Nueva NZ Top 40 Singles

17
Zelanda Chart

Países Bajos Dutch Top 40 21

UK Singles Chart 16
Reino Unido
UK Rock Chart 2

Certificaciones
Organismo
País Certificación Ventas Ref.
certificador

12
Australia ARIA Disco de Oro 35 000

13
Estados Unidos RIAA Disco de Oro 500 000
Numero 15:

The Rembrandts - I'll Be There for You

Es el tema principal de la serie de la NBC, Friends. Esta

canción fue escrita en 1994 para la serie por Michael
Skloff y Allee Willis e interpretada por el grupo The
Rembrandts. La canción estuvo como № 1 por ocho
semanas en el Billboard Hot 100 Airplay

Años más tarde, surgió una polémica, pues el tema de la

telenovela de Televisa “Cómplices al Rescate” era
sospechosamente parecido al tema “I´ll be there for You” de The Rembrandts.

Incluso comenzaron a surgir videos en los que se comparaban ambos temas y que
evidenciaban el enorme parecido.

Incluso trascendió que sí fue un plagio y que la producción tuvo que pagar una multa de
70 000 dólares por Copyright.

Suena al comienzo es el tema principal de la serie.

Numero 14:

Metal Gear Solid Main Theme (Tema

Principal de Metal Gear Solid) es una pieza
musical, sinónimo de la saga Metal Gear
Solid. Está conformada por dos piezas
musicales. La primera pieza fue escrita por
Tappy Iwase, a quien el propio Hideo Kojima
le pidio que hiciera, y fue incluida por primera
vez en Metal Gear Solid. Luego seria
remixada por Harry Gregson-Williams para
Metal Gear Solid 2, y la misma pieza aparecía
parcialmente en otros juegos de MGS (como The Twin Snakes y Metal Gear Solid 3). La
segunda pieza apareceria después en Metal Gear Solid 3 y en una versión nueva en
Metal Gear Solid 4.

El primer tema de Tappy venia incluido en Metal Gear Solid: Portable Ops pero fue
suprimido debido a una polémica con la pieza musical en cuestion.

The Twin Snakes el tema fue usado nuevamente en tráilers del E3 y también incluida en
ciertos temas de alerta en el videojuego, y durante la persecución final entre Solid Snake
y Liquid Snake. La cancion es la mas representativa porque es parte del juego y de las
sagas de Metal Gear Solid .
Numero 13:

Bee Gees - Staying Alive

Los Bee Gees aportaron varias canciones a Fiebre

del sábado noche (película), pero, sin duda, la
más reconocida es Staying Alive. Este tema no
sólo elevó la película a su máximo con el baile de
John Travolta, también es la canción de una
película que definió la época disco. Es uno de los
temas más populares del grupo británico y en
1983 inspiró una secuela de Fiebre del sábado
noche.

es un sencillo escrito por los Bee Gees, destinada

a la sonora de Fiebre del sábado por la noche una
película de 1977, una canción bajo el sello
discográfico RSO Records de Robert Stigwood

"Stayin' Alive" es una de las canciones más populares y reconocibles de los Bee Gees.
Puede ser aún escuchada en una variedad de lugares, desde salones de bailes a eventos
deportivos. La revista Rolling Stone la incluyó en su lista de las 500 mejores canciones de
todos los tiempos en el puesto 189º llegó al tope del Billboard Hot 100 en los Estados
Unidos en febrero, donde pudo haber estado por cuatro semanas. Poco después, bajó a
la posición #2, cerrando los puestos #1 y #2 solo para los Bee Gees, ya que el lugar #1 lo
ocuparía Night Fever. En Reino Unido, "Stayin' Alive" fue un sólido tema que llegó solo al
lugar #4, distinto al gran éxito logrado en Estados Unidos.

Numero 12:

Arthur Freed - Singin' in the Rain

Es posiblemente el musical más icónico del cine

norteamericano, irradia una felicidad abrumadora.La
canción alcanzó el puesto tres en el AFI's 100 años... 100
canciones.

fue creado en 1929 para la revista de Broadway. The

Hollywood Music Box Revue, siendo sus autores Nacio
Herb Brown (música) y Arthur Freed (letra) siendo un
absoluto éxito que traspaso fronteras pudiéndose
escuchar en la Vieja Europa en multitud de orquestas.

Sin embargo, su mayor éxito vendría con la partitura y el

título de la canción titulada Singin 'in the Rain, escrita con
su antiguo compañero, Arthur Freed.
Numero 11:

Korobéiniki- Nikolái Nekrásov

¿Sabías que el tema más reconocible de Tetris se basa en

un poema publicado en 1861? Eso sí, su popularidad
explotó más allá de Rusia cuando Nintendo escogió la
canción como la variante musical Type A del juego que
acompañó cada Game Boy. Así, hasta nuestros días.

La canción "Korobéiniki" se basa en un poema del mismo

título escrito por Nikolái Nekrásov y publicado en la revista
Sovreménnik en 1861. Debido a su ritmo acelerado y al
estilo de baile asociado a la canción, pronto se convirtió en
una conocida canción popular rusa.

Los korobéiniki (en singular, korobéinik) eran buhoneros que llevaban bandejas con
mercancías tales como telas, artículos de mercería, libros y otros artículos de pequeño
tamaño en la Rusia prerrevolucionaria. La canción cuenta la historia de un joven
korobéinik que intenta vender su mercancía a una chica de ojos oscuros llamada Katia, a
la que acaba besando, lo que conduce a ambos a desaparecer en un campo de centeno.
Esta asociada con un icono de los videojuegos pero la cancion en si no es relevante.

Numero 10:

Baby Blue - Pete Ham

Esta canción del grupo ‘Badfinger’ puso fin a la

aclamada serie ‘Breaking Bad’ y la realidad es
que no había una canción mejor para acabar.
Este tema fue un éxito de la banda en su
momento, a pesar de que la misma discográfica
que ‘The Beatles’ rechazó su lanzamiento, el
grupo pasó por un largo camino hasta que
recibieron algunos beneficios por su trabajo, un
paralelismo con la vida de Walter White,
protagonista de ‘Breaking Bad’. Además el título
de esta canción ‘Baby blue’ es una descripción
perfecta de lo que significan para Walter las
metanfetaminas en la serie.

Fue el último sencillo top 20 de la banda, llegando al número 14 en la lista Billboard Pop
Singles. También alcanzó el # 18 en Sudáfrica.Según Nielsen Soundscan, se compraron
5300 descargas la noche de la transmisión y la canción apareció en la lista de Billboard
Digital Songs en el puesto 32 la semana que finalizó el 19 de octubre de 2013.
Numero 9:

Aya Nakamura – DjaDja

La francesa ha arrasado 2018 con este hit que

además forma parte de la serie española ‘Élite’
de Netflix y ambas han tenido muchísimo éxito.
Esta canción suena en una de las mejores
escenas de la segunda temporada de la serie.
Rebeca hace una fiesta en su casa para reírse
de Cayetana y en ese momento suena este
temazo de Aya Nakamura.

Recientemente Maluma saco un remix de esta

canción.

Toma el nombre artístico de Nakamura por el

personaje Hiro Nakamura de la serie de ficción
de la NBC Héroes. Entre sus éxitos como cantante se encuentra la canción "Djadja" con
528 millones de visitas en Youtube.

Numero 8:

Ray Parker Jr - Ghostbusters

Ghostbusters es una canción compuesta y lanzada en

1984 por el cantautor estadounidense Ray Parker Jr., y
parte de la banda sonora de la película Los
cazafantasmas protagonizada por Bill Murray, Dan
Aykroyd, Harold Ramis y Ernie Hudson. Debutando en el
puesto #68 el 16 de junio de 1984, la canción alcanzó el
número uno en el Billboard Hot 100 el 11 de agosto del
mismo año, permaneciendo en el puesto tres semanas, y
en el segundo puesto en la UK Singles Chart el 16 de
septiembre de 1984, donde se mantuvo 3 semanas. La
canción volvió a aparecer en el UK Top 75 el 2 de
noviembre de 2008 en el puesto #49.

Estuvo nominada a Mejor canción original en la 57ª ceremonia de entrega de los premios
Óscar, pero perdió ante la canción "I Just Called to Say I Love You", de Stevie Wonder.
Una demanda relacionada con el plagio de Parker a la canción "I Want a New Drug" de
Huey Lewis and the News, resultó en un acuerdo con Lewis. Los tambores usados en
esta canción son los famosos Linn Drums, que fueron fuertemente editados para que le
dieran a la canción un sentimiento serio y extraño al mismo tiempo.

En 1984, los productores de la película Los cazafantasmas se ponen en contacto con Ray
Parker Jr. para crear un tema para el film. Más tarde, ese mismo año, Huey Lewis and
The News le demandan alegando las similitudes entre el tema de Los cazafantasmas y su
anterior éxito "I Want a New Drug". De acuerdo con Huey Lewis and The News, el caso es
especialmente dañino para ellos, ya que el tema se hizo muy popular, llegando a ser
número 1 en las listas durante tres semanas. Más tarde, Parker y Lewis llegan a un
acuerdo fuera de los tribunales. En el especial Behind the Music de la cadena VH1 en
2001, Huey Lewis declaró: "Lo más ofensivo no fue tanto el hecho de que Ray Parker Jr.
plagiara la canción, sino el hecho simbólico de la industria que quiere algo --ellos querían
nuestro sonido, y querían comprarlo ...no está en venta... Al final, supongo que tenían
razón. Supongo que sí que estaba en venta, porque, de hecho, la compraron." Como
resultado de esta afirmación, Ray Parker Jr. ha demandado a Huey Lewis, alegando que
Lewis ha violado el acuerdo de confidencialidad que tenían pactado, y exige una
compensación económica (de la cual no se ha especificado cantidad) además de daños y
perjuicios. El juicio todavía sigue en pie.

Año Sencillo U.S. Hot 100 U.S . R&B U.S. AC UK Singles Chart12 Álbum

1984 Ghostbusters 1 1 9 2 Ghostbusters soundtrack/Chartbusters

Numero 7:

The Clash – Should I stay or should I go

‘Stranger Things’ ,es una de las series de la

plataforma Netflix que más éxito ha tenido
desde su lanzamiento. Además de que a la
vista está que esta es una de las mejores
series de la plataforma digital, también cabe
destacar que esta canción es un tema
precioso que tiene mucho significado en la
propia serie. La canción suena en la escena
en la que Will manipula el cassete que hay
en su habitación para mandar señales desde
el otro mundo y pone esta canción. No solo
por eso, sino porque esta canción se vuelve
muy importante a lo largo de la serie para los
hermanos Byers esta canción tenía que
formar parte de esta lista.

En marzo de 1991, la banda permitió que la canción fuera usada en un comercial de

Levi's. El sencillo fue relanzado y gracias al anuncio subió al número uno, convirtiéndose
así en el primer y único número uno de la banda en el UK singles chart.

En 2004, la revista Rolling Stone la ubicó en el puesto 228 en su lista de las 500 mejores
canciones de todos los tiempos.
En 2012, One Direction incluyó el riff inicial de esta canción en su sencillo «Live While
We're Young».

También apareció en la película "Rugrats go wild" cuando Angélica viaja con la hija mayor
de los Thornberry's.

En 2014, la casa creadora Ubisoft, uso en su videojuego "Farcry 4" la canción como tema
principal (Créditos y apertura)

En 2016, la serie estadounidense de ciencia ficción Stranger Things utilizó la canción

como uno de los hilos principales en la trama de la serie.

En 2018, esa canción aparece en la publicidad de Pantene junto a Tini Stoessel.

Christina Rosenvinge la cita en su canción "Pulgas en el corazón": Un chaval pide

monedas para echar en la Jukebox y ha puesto quince veces Should I stay or should I go.

Numero 6:

Blur - Song 2

Por primera vez, EA Sports utilizó canciones reales

para su banda sonora. El tema principal de FIFA 98
fue Song 2 de Blur, que también sonaba en los
menús del juego. Otras 2 bandas californianos
aportaron canciones: The Crystal Method, con cuatro
canciones, y Electric Skychurch.

Song 2, el segundo sencillo de su quinto álbum, el

homónimo Blur. Aunque la canción parece un
homenaje a la banda de indie rock Pavement, el
sonido es más similar al grunge de Nirvana, y es
considerado más bien una parodia de su estilo por
algunos comentaristas musicales.

El video musical fue dirigido por Sophie Muller, el cual recibió dos nominaciones en los
MTV Video Music Awards de 1997 en las categorías Mejor video de grupo y mejor video
alternativo. En 1998, la canción fue nominada en los Brit Awards de 1998 al mejor sencillo
y mejor video de un artista británico. En 1998, los oyentes de BBC Radio 1 votaron a la
canción como la 15º mejor canción de todos los tiempos. En 2011, la revista NME la
colocó en el número 79 en una lista de las "150 mejores canciones de los últimos 15
años."
 Mejor
Listas (1997)
Posición

Australia (ARIA) 4

Bélgica (Flandes) (Ultratop 50) 8

Canadá (RPM Alternative 30) 1

Estados Unidos (Radio Songs) 55

Estados Unidos (Mainstream Rock Tracks) 25

Estados Unidos (Modern Rock Tracks) 6

Irlanda (IRMA) 10

Países Bajos (Mega Single Top 100) 73

Reino Unido (UK Singles Chart) 2

Suecia (Sverigetopplistan) 28

Certificaciones

Organismo
País Certificación Ref.
certificador

Australia ARIA Disco de Oro

Numero 5:

C418 – Sweden

Del OST de Minecraft echa por C418 el cual

se ha hecho varios Formatos.

Se usa para memes nostálgicos, En el video

original hay algunos comentarios diciendo
memes usando la frase "Last seen conected,
5 years ago" hacendo referencia a la
nostalgia de los amigos de Minecraft.

En 2011, el blog de videojuegos Kotaku eligió la banda sonora que incluye la cancion
como una de las mejores bandas sonoras de videojuegos de ese año. Minecraft banda
sonora 's fue lanzado a través de dos bandas sonoras , Minecraft - Volumen Alfa (2011), y
Minecraft - Volumen Beta (2013). Ambos álbumes incluyen música que aparece en el
juego, así como otro tipo de música incluidos en remolques, y los instrumentales que no
se incluyeron en la versión final del juego. En 2015, Rosenfeld dio a entender a un
potencial próximo tercer álbum de Minecraft banda sonoras

No existen ventas relevantes mas bien se asocian a las ventas videojuego y hype que
genero antes y después siendo esta una de las canciones representativas dentro de los
videojuegos.

Numero 4

Billie Eilish - Bad Guy

Bad Guy es una canción

de la cantante
estadounidense Billie
Eilish, lanzada el 29 de
marzo de 2019 como el
cuarto sencillo de su
primer disco de estudio,
When We All Fall Asleep,
Where Do We Go? El
mismo día de su estreno
en las emisoras se estrenó
en su canal de YouTube el
videoclip de la misma.

En los premios Grammy de 2020, ganó las categorías de Canción y Grabación del Año.

Desenfrenadas (2020- ) Diego Martínez Ulanosky (Netflix)

Desenfrenadas no solo está en boca de todos por su buena historia e interpretaciones

fenomenales, también tienen que admitir que las canciones fueron perfectamente
seleccionadas para cada ocasión.

La nueva serie de Netflix es experta en llevarte por el camino de la nostalgia, en donde

sino te sientes identificado con un personaje, te sentirás con otro. La música forma parte
de todos esos momentos que te hacen sentir, triste, feliz, enojado y libre.
Posición en listas

Listas (2019) Posición más alta

Alemania (GfK Entertainment Charts) 4

Argentina (Argentina Hot 100) 20

Australia (ARIA Charts) 1

Austria (Ö3 Austria Top 40) 2

Bélgiqca-Flandes (Ultratop 50 Singles) 3

Bélgica-Valona (Ultratop 40 Singles) 3

Canadá (Canadian Hot 100) 1

Colombia (National Report) 22

Corea del Sur (Gaon Digital Chart) 68

Dinamarca (Hitlisten) 2

Escocia (Official Charts Company) 1

Eslovaquia (Singles Digitál Top 100) 1

España (PROMUSICAE) 17

España (Bucle Top 20) 1

Estados Unidos (Billboard Hot 100) 1

Estados Unidos (Billboard - Alternative Songs)

Estados Unidos (Billboard - Dance Club Songs) 5

Estados Unidos (Billboard - Mainstream Top 40) 1

Finlandia (Suomen virallinen lista) 1

Francia (SNEP) 5

Grecia (IFPI) 1
 Listas (2019) Posición más alta

Hungría (Stream Top 40) 1

Irlanda (IRMA) 1

Italia (FIMI) 2

Japón (Japan Hot 100) 17

Malasia (RIM) 2

México (Mexico Ingles Airplay) 1

Noruega (VG-lista) 1

Nueva Zelanda (Recorded Music NZ) 1

Países Bajos (Dutch Top 40) 9

Países Bajos (Single Top 100) 5

Polonia (ZPAV) 3

Portugal (AFP) 1

Reino Unido (UK Singles Chart) 2

Rumanía (Airplay 100) 41

Rusia (Tophit) 1

Suecia (Sverigetopplistan) 2

Suiza (Schweizer Hitparade) 4

República Checa (Singles Digitál Top 100) 1

Numero 3:

John Siegler y John Loeffler - " Gotta catch ém all!

Pokémon Theme (también conocido como " Gotta

catch ém all! “) es una canción escrita por John
Siegler y John Loeffler e interpretada por Jason
Paige . Fue el tema principal de la primera
temporada de la adaptación en inglés del anime
Pokémon. ¡Desde su lanzamiento, la canción ha
sido prácticamente sinónimo de la franquicia
Pokémon porque la línea “Gotta catch ém all!" se
ha convertido en su eslogan oficial en inglés. Se
deriva del eslogan japonés (¡”ポ ケ モ ン GET だ
ぜ!”, "Pokémon getto da ze!")

Gráfico (2000) Pico posición

Ventas de Singles Hot Dance de Estados Unidos ( Billboard ) [34] 3

Pico
Gráfico (2010)
posición

Canciones digitales para niños de EE. UU. ( Cartelera ) [34] 10

Pico
Gráfico (2015)
posición

Países Bajos Top 2000 [42] 1666

Pico
Gráfico (2016)
posición

Canciones digitales para niños de EE. UU. ( Cartelera ) [34] 4 4

Países Bajos Top 2000 [42] 232

 Pico
Gráfico (2017)
posición

Países Bajos Top 2000 [42] 284

Pico
Gráfico (2018)
posición

Países Bajos Top 2000 [43] 115

Pico
Gráfico (2019)
posición

Países Bajos Top 2000 [44] 127

Numero 2:

Music from the Motion Picture Pulp Fiction

Es el título del álbum, publicado en 1994,

basado en la banda sonora de la película Pulp
Fiction de Quentin Tarantino.

El álbum contiene trece de las veinte canciones

que componen la banda sonora de la película
Pulp Fiction junto con algunos diálogos que
preceden o se intercalan entre los temas. La
selección de canciones fue realizada por el
propio Quentin Tarantino, que contó con el
asesoramiento del músico Boyd Rice. Algunos
temas fueron sugeridos Chuck Kelley y Laura
Lovelace, amigos del director, que aparecieron
acreditados como asesores musicales de la película. Como es habitual en otros trabajos
de Quentin Tarantino, la música fue escogida antes de escribir el guion. «Cuando tengo
algún tipo de idea para una película, voy hacia mi colección de discos y empiezo a poner
canciones. Supongo que de alguna forma para encontrar la personalidad de la película, su
espíritu». declaró en una entrevista el director.
La banda sonora está compuesta por canciones poco conocidas, fundamentalmente de
los años 60, de géneros como el soul, el funky y la Música surf. De este último estilo son
buena parte de los temas. Tarantino explica que concibió Pulp Fiction como «una serie de
historias en las que la ciudad, Los Angeles, sería un personaje más, a la manera de
Nueva York en las pelis de Woody Allen. Si la música más genuina para historias
ambientadas en Nueva York es el jazz, ¿por qué no surf para LA?»

Pulp Fiction fue una de las películas más aclamadas de la década de los 90, la banda
sonora se publicó en septiembre de 1994 alcanzando en el mes de noviembre de ese
mismo año 1,6 millones de copias vendidas. En 1996 alcanzó los 2 millones.

El éxito de Pulp Fiction catapultó a la fama al grupo Urge Overkill cuando su versión del
tema de Neil Diamond, "Girl, You'll Be a Woman Soon" fue incluido en la banda sonora.
También ayudó a resurgir a Kool & the Gang y puso de moda la Música surf. Inspirados
por la banda sonora, los publicistas comenzaron a utilizar la música surf en sus anuncios
"para ayudar a vender de todo, desde burritos a la pasta dental".

Numero 1:

Carly Rae Jepsen – Everywhere You Look

La cantante que en 2012 convirtió Call Me Maybe en la

canción del verano interpreta el pegadizo tema de
cabecera de Fuller House, secuela de la serie familiar que
lanzase a la fama a las gemelas Olsen. Y a nosotros, nos
encanta.

cancion original de Netflix, el pico mas alto fue el 18 de

marzo 2016 puesto 44 y estuvo 1 semana en el ranking

Conclusion:

Este top es aleatorio y no incluye nada personal para acomodarlo excepto por la
canciones de videojuegos.En general las canciones que se encuentran en el muchas
series y películas tiene licencia de sincronización para poder ser emitidas, en un estudio
de el canal de youtube vox las canciones que mas han sonado en los charts se inclinan
por el uso de acordes menores.
Bibliografía:

www.wikipedia.com

https://www.billboard.com/music/carly-rae-jepsen/chart-
history/PPD/song/966273+&cd=1&hl=es-419&ct=clnk&gl=mx&client=firefox-b-d

https://culturacolectiva.com/musica/mejores-canciones-de-peliculas-que-debes-
conocer

https://www.hobbyconsolas.com/listas/10-canciones-conocidas-licencia-mejor-
utilizadas-videojuego-461275

https://happyfm.es/zona-fan/series/netflix-8-mejores-canciones-de-sus-series-
176516/

https://www.youtube.com/watch?v=YNQzqEAphjs&list=PLJ8cMiYb3G5dOiUTzcsHU
5ahmgcqjdIJx

Top 20 canciones con licencia de sincronizacion

© Felipe Andres Baldi Montaner

Guadalajara, Jalisco, México 14 de junio 2020