Uno de los avances que se suceden dentro del barroco, es el surgimiento de nuevos

géneros como la ópera, género que se gestado en el interior de la camerata fiorentina, en la

ciudad italiana de florencia.
El conde Giovanni Bardiquien tomó la iniciativa de armas reuniones en su casa donde él y
diversos intelectuales realizan discusiones sobre la tendencias de las diversas artes, entre
sus miembros destacados, podemos distinguir a Vincenzo Galilei, Giulio Caccini, Jacopo
Peri, Jacopo Corsi, Ottavio Rinuccini,
Ellos llegaron a la conclusión que las prácticas musicales estaba corruptas, tomaron las
prácticas griegas como modelo a seguir. la forma de usar la música dentro del drama, así
como el estilo de demarcación entre la voz hablada y el cantada, el cual fue la base del
posterior recitativo.
dentro de la cámara se gestaron los primeros intentos de óperas como género definido,
estas proto-óperas, sirvieron de experimento, y no se conservan completas en su totalidad,
más que unas secciones, de entre ellas Dafne de Peri y Corci, con guión de Rinuccini, es
considerado la primera de estas proto-óperas, seguidas por Eurídice también de Peri,
no es hasta el orfeo de monteverdi donde se puede hablar ya de ópera propiamente dicho.
el orfeo fue un encargo por parte de Gonzaga quien había visto la representación de
Eurídice en el boda de maria de medicis.

ANTECEDENTES HISTÓRICOS:

En períodos anteriores al barroco, hubieron diversos intentos de unir la representación

dramática con la música. en la edad media los dramas litúrgicos son un claro ejemplo, se
presentaban diversos pasajes de la biblia acompañados tanto por canto, como por
instrumentos, tenían fines educativos para instruir al pueblo en temas religiosos.
Durante el renacimiento, la popularidad de los madrigales, llevó a su evolución a un estilo
teatral, el teatro madrigal donde un pequeño grupo de actores dramatizan algún poema que
era cantado por los cantantes. destacándose entre los compositores de este estilo a Claudio
Monteverdi.
posteriormente a principios del barroco los teóricos se hicieron cuestionaron dichas
prácticas, los estudios de la cultura griega y sus prácticas tanto musicales como en otras
artes que se dieron durante el renacimiento, la forma en el que se representaban los
dramas, donde un coro daba el inicio y el final relatando no solo el contexto y las situaciones
que se sucedían, sino también las intenciones y motivaciones de los personajes.
esto sumado al tratamiento que los griegos tenían de la música donde siempre se
representa de forma monofónica, y con un énfasis en la integridad del texto en cuestión. es
que los teóricos barrocos llegaron a la conclusión en las prácticas que llevaban hasta ese
entonces estaban en lo incorrecto, que el exceso de contrapunto hacía inteligible el texto,
además que la música estaba por encima de este, modificando tanto la acentuación como
su estructura.
la imitación de las prácticas griegas con las innovación de periodos posteriores es de donde
surgen, las primeras óperas, siempre relatando dramas clásicos de la literatura griega, y
también la flexibilización de la música, llegando al recitativo, mucho más libre tanto
melódicamente como rítmicamente más cercano a la voz hablada que al canto