ANTROPOLOGÍA

CULTURAL Y SOCIAL
Universidad Nacional de La Plata
Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación
Departamento de Sociología | Antropología Cultural y Social
Películas

Compiladores:
Susana Ortale - Jimena Parga - Adrian Bonaparte - Emilia Di Piero

Impreso en el mes de Agosto de 2010

En la ciudad de La Plata
 - Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP

Índice
Amores perros ……………………………………………. 3
Babel ………………………………………………………. 3
Billy Eliot …………………………………………………... 4
Crash. Vidas cruzadas …………………………………... 4
Descubriendo a Forrester ……………………………….. 5
El jardinero fiel ……………………………………………. 5
El señor de las moscas ………………………………….. 6
Entre muros ……………………………………………….. 6
Escritores de la libertad ………………………………….. 7
GATTACA ………………………………………………………… 8
Germinal …………………………………………………… 8
Gerónima ………………………………………………….. 9
Grupo de familia ………………………………………….. 9
Haz lo correcto ……………………………………………. 10
Hoy empieza todo ………………………………………… 10
Jinete de ballenas ………………………………………… 11
La deuda interna …………………………………………. 11
La estrategia del caracol ………………………………… 12
La lengua de las mariposas …………………………….. 12
La letra escarlata …………………………………………. 13
La novia siria ……………………………………………… 14
La ola ………………………………………………………. 14
La sonrisa de Mona Lisa ………………………………… 15
Las tortugas también vuelan ……………………………. 16
Luna de avellaneda ………………………………………. 16
Man to man ……………………………………………….. 17
Moolaadé ………………………………………………….. 17
Nuevo mundo (Golden door) Nuovomondo …………… 18
Pandillas de Nueva York …………………………………. 19
Prayers for Bobby ………………………………………… 19
Radio favela ………………………………………………. 20
Rebobinados ……………………………………………… 20
XXY ………………………………………………………… 21

2

AMORES PERROS
Director: Alejandro González Iñárritu
Reparto: Susana (Vanessa Bauche), Ramiro (Marco Pérez), Octavio
(Gael García), Bernal Jarocho (Gustavo Sánchez), Daniel (Álvaro
Guerrero), Valeria (Goya Toledo), El Chivo (Emilio Echevarría), Gustavo
Garfias (Rodrigo Murray), Luis Miranda Solares (Jorge Salinas).
Origen: México
Año: 2000
Duración: 147 min.
Ciudad de México en el amanecer de un
nuevo siglo. Un terrible accidente
automovilístico se convierte en el punto de
encuentro de tres "amores perros". Octavio,
un joven adolescente enamorado de su
cuñada, ha transformado a su perro "Cofi" en
una mortífera arma con la que desea
escapar de su miseria amorosa. Valeria, una
hermosa modelo, ve truncada su carrera y su
nueva vida al lado de Daniel, mientras su
pequeño perro "Richi" queda atrapado, como
ella, en los estrechos límites de su
departamento. Por su parte el taciturno
Chivo, un ex-guerrillero que no puede
acercarse a la hija que algún día abandonó,
sublima su necesidad de amor recogiendo
perros en la calle. Ninguno de ellos volverá a ser el mismo después del
accidente. Todos, incluyendo a los perros, encontrarán un destino muy
distinto al que algún día imaginaron.
Temática de la materia que aborda: identidades sociales.
3
- Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP
BABEL
Director: Alejandro González Iñárritu
Reparto: Gael García Bernal, Brad Pitt, Cate Blanchett, Adriana Barraza y
Koji Yakusho
Origen: Estados Unidos
Año: 2006
Duración: 143 min
Un incidente trágico en el que se ve
involucrada una pareja estadounidense en
Marruecos desencadena una serie de
acontecimientos que afectan a cuatro familias
en diferentes países. Unidos por las
circunstancias, separados por continentes,
cultura e idioma, cada personaje descubre que
la familia es lo único que ofrece consuelo.
En las lejanas arenas del desierto de
Marruecos suena un disparo que desencadena
una serie de acontecimientos fortuitos que
servirá para conectar a una pareja
estadounidense en su desesperada lucha por
sobrevivir, con los dos chicos marroquíes
responsables involuntarios del accidente, una
niñera que cruza la frontera de México ilegalmente con dos niños
estadounidenses y una adolescente japonesa sorda y rebelde sobre cuyo
padre pesa una orden de busca y captura. A pesar de las enormes
distancias y de las culturas tan antagónicas que los separan, estos cuatro
grupos de personas comparten un destino de aislamiento y dolor.
Solo bastarán unos pocos días para que se encuentren totalmente
perdidos, perdidos en el desierto, perdidos para el mundo, perdidos para
sí mismos, mientras avanzan hacia el borde del abismo de la confusión y
el miedo al tiempo que se hunden en las profundidades de las relaciones y
del amor.
Temática de la materia que aborda: Diversidad, cultura, identidades
sociales.
 - Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP

BILLY ELIOT Temática de la materia que aborda: identidad de género, clase.

Director: Stephen Daldry CRASH. VIDAS CRUZADAS

Reparto: Julie Walters, Jamie Bell, Jamie Draven, Gary Lewis, Jean
Heywood, Stuart Wells, Mike Elliot, Janine Birkett, Nicola Blackwell Director: Paul Haggis
Origen: Gran Bretaña Reparto: Sandra Bullock, Matt Dillon, Don Cheadle, Brendan Fraser, Ryan
Año: 2000 Phillippe, Terrence Howard o Thandie Newton
Duración: 110 minutos Origen: Estados Unidos
Año: 2006
En 1984, durante una huelga de mineros en Duración: 120 minutos
el Norte de Inglaterra, los enfrentamientos
entre piquetes y policía están a la orden del El descubrimiento del cuerpo de un hombre
día. Entre los que protestan con más brutalmente asesinado en una cuneta hará
vehemencia se encuentra un padre que las vidas de varias personas se
empeñado en que su hijo pequeño, Billy, entrecrucen en Los Ángeles. Un policía
reciba clases de boxeo. Billy, en el gimnasio, veterano y racista (Matt Dillon), su compañero
se fija en una clase de danza clásica, le llama novato e idealista (Ryan Phillippe), una ama
la atención y lo prueba. Cuando su padre se de casa blanca (Sandra Bullock) esposa del
entera de que practica una actividad tan poco fiscal del distrito (Brendan Fraser), un tendero
de hombres, le obliga a abandonar las clases. iraní, una pareja adinerada de afroamericanos
Pero el chico tiene un gran talento para bailar (Thandie Newton y Terrence Howard). Éstos
y quiere dedicarse a ello. son algunos de los personajes entre los que
Billy Eliot cuenta la entrañable historia de un surgirán tensiones tanto raciales como
niño que lucha contra los estereotipos y los religiosas y de clase que ilustran el caos de la
prejuicios de una comunidad patriarcal, pobre y de mente cerrada, en vida de los habitantes de Los Ángeles.
Inglaterra. Billy vive con su padre, su hermano mayor y una abuela que
necesita cuidados permanentes. Una vez por semana va al gimnasio a
Temática de la materia que aborda: identidades sociales, cultura,
practicar boxeo, lo que es más un mandato paterno que una afición. Su
prejuicio, racismo, xenofobia.
vida tendrá un giro inesperado cuando decide unirse al grupo de niñas que
practican ballet. Como era de esperarse, debe superar sus propios
prejuicios y los de la gente del barrio. La única persona que apoya su
decisión es Mrs. Wilkinson, la profesora de danza, quien ve en Billy
condiciones para ser aceptado en la escuela del Royal Ballet.
El descubrir su interés por el baile y sus deseos de ser bailarín lleva a Billy
a ponerse en contra de su familia y los vecinos, y también, al principio, de
sí mismo. Su entorno espera de él que boxee en el tiempo libre y que,
cuando sea mayor, sea minero como su hermano y su padre, pero él no
encaja en estos patrones.

4
 - Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP

DESCUBRIENDO A FORRESTER EL JARDINERO FIEL

Director: Gus Van Sant Director: Fernando Meirelles

Reparto: Sean Connery, April Grace, Michael Pitt, Gerry Rosenthal, Joey Reparto: Ralph Fiennes (Justin Quayle), Rachel Weisz (Tessa Quayle),
Buttafuoco, Robert Brown, F. Murray Abraham, Anna Paquin, Michael Danny Huston (Sandy Woodrow), Bill Nighy (Sir Bernard Pellegrin), Pete
Nouri, Busta Rhymes Postlethwaite, Bernard Otieno Oduor (Jomo), Donald Sumpter.
Origen: Origen: Reino Unido
Año: 2000 Año: 2005
Duración: 135 min Duración:

Jamal Wallace, un chico brillante originario del En un remoto lugar al norte de Kenya, asesinan
Bronx, recibe una beca para estudiar en un brutalmente a Tessa Quayle, una activista que
prestigioso centro. La beca le fue otorgada por prepara una denuncia sobre el trabajo de una
su gran talento como jugador de baloncesto, multinacional farmacéutica en Kenia. Un médico
pero al estar fuera de contexto, rodeado por local que la acompañaba ha huido y todo parece
chicos y chicas ricos con los que no se apuntar hacia un crimen pasional. Sandy
entiende, siendo prácticamente el único Woodrow, Sir Bernard Pellegrin y los demás
estudiante negro en el lugar, y privado de la miembros del Alto Comisionado Británico están
buena trayectoria educativa de sus convencidos de que el viudo de Tessa, el
compañeros, Jamal está viviendo una etapa diplomático Justin Quayle dejará el asunto en
extremadamente difícil de su vida. sus manos, pero están muy equivocados. Su
equilibrio profesional ha basculado al perder a la
Temática de la materia que aborda: mujer a la que tanto amaba. Esos dos seres de
educación, pobreza, identidad. personalidades tan opuestas se atraían mutuamente y disfrutaban de un
feliz matrimonio. Los recuerdos de esa unión empujan a Justin a intentar
entender lo que realmente ocurrió. Perseguido por los remordimientos y
herido por los rumores de las supuestas infidelidades de su esposa, Justin
se sorprende a sí mismo lanzándose a una peligrosa tarea. Ha decidido
limpiar el buen nombre de su mujer y "acabar lo que ella empezó". Para
conseguirlo, debe aprender a marchas forzadas cómo funciona la industria
farmacéutica y descubrir las complicidades del gobierno de Kenia y de la
Gran Bretaña, su propio país. En el transcurso de su investigación
descubrirá que el móvil del asesinato está vinculado al uso del Dypraxa,
un medicamento contra la tuberculosis que se está probando en la
población de Kenya, poniendo en riesgos sus vidas.

Temática de la materia que aborda: clases sociales, desigualdad,

proceso salud-enfermedad-atención.

5

EL SEÑOR DE LAS MOSCAS
Director: Harry Hook
Reparto: Balthazar Getty, Chris Furrh, Danuel Pipoly, Andrew Taft,
Edward Taft, Gary Rule.
Origen: Estados Unidos
Año: 1990
Duración: 90 minutos.
El señor de las moscas está basada en la
novela del escritor inglés William Golding.
Con motivo de una guerra, se procede a la
evacuación de los niños que habitan una
determinada zona de Inglaterra, siendo
trasladados en avión. Uno de los aparatos sufre
una avería y cae en el océano, cerca de una isla
desierta. Los niños supervivientes llegan a la
isla, llevando con ellos al piloto muy mal herido.
En vista de las circunstancias, deberán
organizarse para subsistir, estableciendo unas
normas mínimas de convivencia y un reparto de
tareas. Pero pronto uno de ellos decide
desmarcarse del grupo, arrastrando consigo a
otros. Lo que en principio parece una escisión
sin mayores consecuencias, acabará por convertirse en una guerra entre
dos bandos, el escindido –que acabará siendo mayoritario, y en el que se
vive bajo el dominio despótico del cabecilla–, y los que desean mantener
la estructura inicial, que acabarán siendo reducidos en número hasta
quedar dos (Ralph y Piggy).
En la película se hace explícita, en uno de los diálogos entre los dos
protagonistas, la intención del novelista de ofrecer una visión de la
naturaleza humana alternativa a la que se refleja en el Emilio de
Rousseau.
Temática de la materia que aborda: alegoría de la naturaleza humana;
civilización y barbarie, sociobiología.
6
- Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP
ENTRE MUROS
Director: Laurent Cantet
Reparto: François Begaudeau, Nassim Amrabt, Laura Baquela, Cherif
Bounaïdja Rachedi, Juliette Demaille.
Origen: Francia
Año: 2008
Duración: 128 minutos
La película basada en la obra del escritor y
docente François Begaudeau, que también
protagoniza el film, encarnando a profesor M.
Marin. Junto a él, un grupo de actores no
profesionales, seleccionados entre los
estudiantes de una escuela media de París,
recrean la vida en la escuela. La extraordinaria
calidad del resultado hizo que Entre los muros
se alzara con el premio mayor en el Festival de
Cannes de 2008, barriendo con el glamour, la
celebridad y las superproducciones. Entre los
muros es no solo un film ineludible para los
educadores sino un sugerente material para
compartir y discutir con los alumnos.
"Soy profesor de tablas de multiplicar. A veces logro enseñar matemática."
Así se presenta uno de los personajes a los colegas recién llegados. La
escena se desarrolla en una escuela media de un barrio popular de París,
pero la experiencia podría repetirse en cualquier ciudad, en cualquier
escuela. Ese es el principal encanto de Entre los muros: los personajes,
los diálogos, los conflictos que atraviesan a docentes y alumnos a lo largo
de la película reaparecen en cualquier comunidad educativa marcada por
la segmentación social y cultural, por la dificultad para adecuar los
objetivos de la escuela media a las demandas e intereses de los
estudiantes, por la brecha generacional...
Desde el sugerente título, la película de Cantet plantea las dificultades de
trascender la lógica que impera "entre los muros" y trata de dar cuenta de
las inquietudes y dificultades que los estudiantes traen desde más allá del
muro, desde el mundo en el que deben vivir sus vidas.
 - Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP

Temática de la materia que aborda: identidades sociales, juventud, 'Hood, y literatura de otro tipo de ghetto, El Diario de Anne Frank, y con
educación. estas sencillas herramientas logra que sus estudiantes despierten ante las
experiencias con la intolerancia vividas por todas partes del mundo y las
ESCRITORES DE LA LIBERTAD luchas en pie mas allá de sus comunidades. Como ella sabe que cada uno
de ellos tiene un relato para compartir, pide que tomen notas a diario de
Director: Richard La Gravenese. sus pensamientos y experiencias. Una vez que estas historias han sido
Reparto: Hilary Swank (Erin Gruwell), Patrick Dempsey (Scott Casey) compartidas entre ellos, los estudiantes se dan cuenta por primera que
Origen: Estados Unidos sus experiencias son parecidas y se abren ante la posibilidad de sí lograr
Año: 2007 una vida que sea más que tan sólo sobrevivir hasta cumplir los dieciocho
Duración: 123 minutos años.

La joven Erin Gruwell, una chica idealista de Temática de la materia que aborda: Pobreza-Clases sociales, Identidad,
veintitrés años sin mayores preocupaciones Juventud, Educación.
se siente capaz de enfrentar al mundo el día
que entra a la escuela secundaria Wilson
High School para su primer día como
maestra. Su clase está conformada por
adolescentes con costumbres distintas --
americanos africanos, latinos, asiáticos,
delincuentes juveniles, miembros de
pandillas, y estudiantes de pocos recursos de
vecindades pobres– y cuyo único propósito
es lograr llegar al feliz término de otro día
más. Al verlos superficialmente se diría que lo
único que tienen en común es el odio que
siente el uno del otro y el entendimiento de
que solamente los tienen guardados en el sistema educativo hasta que
tengan la edad suficiente para deshacerse de ellos. Erin intenta a diario
varias formas para incorporar a los estudiantes en las clases a pesar de
que los estudiantes se obstinan en no participar. Pero luego la realidad del
ghetto se hace presente. Un miembro de una pandilla latina en la clase de
Erin presencia un tiroteo motivado por diferencias raciales y una
despectiva caricatura racial que Erin intercepta durante la clase se
convierten en las herramientas dinámicas de educación menos
imaginables. Como resultado, se logra un cambio en el salón de clase,
despertando la atención de los estudiantes y obligándola a ella a dejar a
un lado su idealismo ciego para escuchar las historias de estos chicos que
deben sobrevivir a una guerra no declarada pero que sí existe en las
calles. Ya Erin ha logrado la comunicación con ellos. Les trae música

7

GATTACA
Director: Andrew Niccol
Reparto: Ethan Hawke, Uma Thurman, Jude Law.
Origen: Estados Unidos
Año: 1997
Duración: 101 minutos
La película presenta un mundo donde los hijos
son elegidos mediante mecanismos de control
genético para asegurar que nacen con los
mejores rasgos hereditarios de sus padres. Una
base de datos es utilizada para identificar y
clasificar a aquellos que han sido manipulados
genéticamente, llamados válidos, y aquellos que
han nacido sin ningún tipo de manipulación
anterior, llamados no-válidos o in-válidos.
El tema central es la lucha de Vincent (Ethan
Hawke) para demostrar que puede ser tan
bueno como todos los válidos. De esta manera,
Vincent intentará lo imposible con tal de entrar a
trabajar en Gattaca y así cumplir con su sueño:
volar al espacio exterior.
Vincent es concebido en forma "tradicional". Al nacer se le practica un
análisis de sangre, por el que se pronostican características, riesgos de
salud, propensión a enfermedades, etc, que tendrá en el futuro. Dentro de
éstas se encuentran posibles problemas cardíacos congénitos, miopía y
muerte prematura a la edad de 30 años. Por ello, sus padres deciden que
el segundo hijo venga al mundo en forma artificial, es decir, seleccionado
genéticamente y con todas las ventajas posibles; de este modo, se le
pretende asegurar un mejor futuro, sin los obstáculos a los que se tendría
que enfrentar Vincent.
Durante su vida trata de evadir su supuesto destino, emprendiendo una
búsqueda de trabajo para el cual su herencia genética no era aceptable,
por lo que sólo se le dan trabajos manuales o de limpieza, que son los
esperados a su nivel.
Temática de la materia que aborda: determinismo biológico,
manipulación genética, estratificación social, movilidad social.
8
- Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP
GERMINAL
Director: Claude Berri
Reparto: Gérard Depardieu, Renauld, Miou-Miou, Jean Carmet
Origen: Francia
Año: 1993
Duración: 158 min.
Germinal (1885) es la decimotercera novela de
los veinte volúmenes que Émile Zola escribió
dentro de la serie Les Rougon-Macquart. Se
suele considerar que es una de las mejores
novelas jamás escritas en francés. La novela
es una dura y realista historia sobre una huelga
de mineros en el norte de Francia en la década
de 1860. Ha sido publicada y traducida en más
de cien países y ha servido para inspirar cinco
adaptaciones cinematográficas (una de las
cuales comentamos aquí) y dos producciones
de televisión.
La historia se desarrolla en Francia, en un
pueblo donde la vida gira en torno a las minas
de carbón, lugar de donde la mayor parte de las familias obtienen
sustento, esto es; salarios de miseria, desgastándose y corriendo el riesgo
de no volver a casa en cada momento del día.
"El maquinista Étienne Lantier llega al pueblo minero de Montsou en
busca de trabajo. Lleno de indignación ante la miseria que rodea el mundo
de las minas, promueve la lucha contra la Compañía alzándose en
cabecilla de una protesta que acabará convirtiéndose en un torrente de
violencia devastadora. Emile Zola (1840-1902) quiso escribir en Germinal
una novela social que describiese la lucha del trabajo frente al capital. En
ella recoge, de una forma descarnada y negra, ese mundo sombrío y
mísero que estalló en las revueltas obreras del último tercio del siglo XIX".
Temática de la materia que aborda: poder, clase, pobreza, identidades
sociales.
Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=chCnbs7UMSk&feature=search
 - Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP

GERÓNIMA GRUPO DE FAMILIA

Director: Raúl Tosso Director: Étienne Chatiliez

Reparto: Luisa Calcumil; Patricio Contreras; Mario Luciani. Reparto: Sabine Azéma, André Dussollier, Eric Berger
Origen: Argentina Origen: Francia
Año: 1986 Año: 2001
Duración: Duración: 108 minutos

Basada en la obra del Dr. Jorge Encandilados por su hijo recién nacido, Paul
Pellegrini, médico de Gral. Roca y y Edith hacen una promesa al pequeño:
sustentada en un hecho verídico, podrá vivir con ellos para siempre. Pero
ocurrido a fines de 1976, la cuando el "niño" tiene 28 años y continúa
película relata las vicisitudes de bajo el mismo techo, sostener la palabra
una mujer mapuche (Gerónima, empeñada se hace imposible para los
interpretada por Luisa Calcumil) y padres de la criatura.
sus cuatro hijos.
Esta descendiente de los Temática de la materia que aborda:
primeros pueblos originarios, vive identidades sociales, categoría de edad,
sus alegrías y tristezas en las familia.
tierras desérticas de la Patagonia,
tierras que pertenecieron a sus
antepasados y de las que fueron
cruelmente desposeídos.
Con el debut cinematográfico de Luisa Calcumil, acompañada por Patricio
Contreras y Mario Luciani

Temática de la materia que aborda: Cultura, Identidad, proceso de

salud-enfermedad-atención, clase, etnicidad, etnocentrismo.

Se encuentra en Videomanía (calle 38 e/ 20 y 21).

9

HAZ LO CORRECTO
Director: Spike Lee
Elenco: Danny Aiello, Ossie Davis, Ruby Dee, Giancarlo Esposito, Bill
Nunn, Spike Lee, John Turturro, John Savage, Samuel L. Jackson, Rosie
Pérez, Paul Benjamin, Martin Lawrence
Origen: E.E.U.U
Año: 1989
Duración: 120 minutos
Ambientada en el barrio de Bedford-
Stuyvesant, Brooklyn, narra una historia de
prejuicios y tensiones intercomunitarias
exacerbadas a lo largo de un caluroso día de
verano. Sus protagonistas son el propio Lee,
Danny Aiello, Ossie Davis, Ruby Dee, Richard
Edson, Giancarlo Esposito, Bill Nunn, y John
Turturro.
En uno de los barrios más humildes de
Brooklyn, Bedford Stuyvesant, conviven
atropelladamente varias familias de raza
negra, algunos hispanos, una pareja de
comerciantes surcoreanos y una familia de
italoamericanos que tienen una pizzeria. Mookie, un chico que trabaja de
repartidor de pizzas, es un testigo privilegiado de los personajes y de los
hechos cotidianos que tienen lugar en el barrio, así como de las tensiones
y las actitudes racistas de algunos de sus habitantes.
Temática de la materia que aborda: etnicidad, prejuicio, racismo,
identidad, multiculturalidad.
10
- Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP
HOY EMPIEZA TODO
Director: Bertrand Tavernier
Reparto: Philippe Torreton, Maria Pitarresi, Nadia Kaci
Origen: Francia
Año: 1999
Duración: 107 minutos
La crisis en el sector minero ha llevado a
gran parte de sus habitantes a perder su
empleo en una pequeña población francesa,
en donde da clases Daniel (Philippe
Torreton), profesor de la escuela infantil del
pueblo. Cuando una madre llega al centro
borracha y sufre un colapso, el profesor
decide movilizar al personal adecuado para
que se solucionen los problemas que atañen
a varios miembros del lugar.
La película, intenta radiografiar todo el
sistema educativo, social y político de la
sociedad francesa, y por extensión, de la
occidental, con un tono agudamente crítico,
en el cual Tavernier no deja títere con
cabeza, atacando abiertamente a las instituciones que conforman los tres
grandes poderes de un estado moderno. La historia, se centra en las
desventuras de un director de una escuela infantil sita en un barrio
marginal en el cual se viven situaciones problemáticas que son puestas de
manifiesto mediante los avatares de los pequeños niños que sirven de
enlace al profesor para mostrar la dura y difícil realidad en la que viven.
Muchos matices componen esta cruda película, la educación, el paro, la
escasez de medios, los malos tratos, la delincuencia juvenil, el
alcoholismo...contado todo ello con un estilo muy cinema vérité,
intentando siempre golpear la conciencia y la fibra sensible del espectador
y, aunque en parte de su testimonio la fuerza emotiva tiende a decaer por
la iteración, sin duda alguna, su conjunto es un implacable retrato social
que consigue traspasar su radio de acción y provoca una reflexión sobre
lo que se está contemplando.
Temática de la materia que aborda: clases sociales, pobreza,
educación,

JINETE DE BALLENAS
Dirección Niki Caro
Elenco Keisha Castle-Hughes, Rawiri Paratene, Vicky Haughton, Cliff
Curtis, Grant Roa y Mana Taumaunu.
Origen: Alemania
Año: 2003
Duración: 105 minutos
En la mitología Maorí la ballena está
considerada un espíritu guardián que cuida
a la gente desde el mar. En ese contexto
transcurre esta historia contemporánea de
amor y rechazo, en la que una chica lucha
por cumplir su destino. En una aldea costera
de Nueva Zelanda, los maoríes consideran
su líder a Paikea, el que cabalga las
ballenas. En cada generación un hombre
hereda ese honor. El hijo mayor del jefe de
la tribu es padre de mellizos, pero luego del
parto mueren su esposa y el hijo varón.
Mientras Pai, la niña sobreviviente es criada
por sus abuelos, su padre, que ha triunfado
como artista en Europa, donde formó una
nueva familia y casi no visita la aldea, no
quiere ser el heredero. Pai, que ya tiene 12 años, aprende secretamente
con un tío las costumbres tribales, aunque su abuelo entrena a todos los
varones de esa edad, con la esperanza de encontrar al sucesor del que
cabalga las ballenas.
Temática de la materia que aborda: género, identidad étnica.
11
- Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP
LA DEUDA INTERNA
Director: Miguel Pereira
Reparto: Juan José Camero, Gonzalo Morales y René Olaguivel
Origen: Argentina
Año: 1988
Duración: 97 minutos
En Chorcán, Jujuy, un joven indígena (Verónico)
conoce a un maestro rural recién llegado de la
Capital Federal. Entre ambos nace una amistad
que se interrumpe cuando al joven le toca el
servicio militar y es convocado a participar en la
Guerra de Malvinas.
La historia narra la vida de Verónico y
crecimiento en una de las regiones más
inhóspitas del territorio Argentino. Al nacer
Verónico, muere su madre, su padre lo deja al
cuidado de su abuela, ya vieja y enferma, y parte
en busca de trabajo en las cosechas de los
Valles subtropicales. La muerte de la abuela, lo
deja en una total orfandad y el maestro decide
llevarlo a vivir con él. El cariño entre ambos se
profundiza y también el cariño entre Verónico y Juanita, su amiga pastora
de llamas. Se produce el Golpe de Estado de 1976 y algunos militares no
tardan en llegar a este olvidado rincón. Tiempo después el Maestro recibe
una carta de Cástulo Cruz, el padre de Verónico, donde éste le pide que
se haga cargo del niño, lo guíe y le enseñe a querer a sus raíces.
Temática de la materia que aborda: Cultura, Identidad

LA ESTRATEGIA DEL CARACOL
Director: Sergio Cabrera
Reparto: Frank Ramírez, Florina Lemaitre, Humberto Dorado, Fausto
Cabrera y Carlos Vives.
Origen: Colombia
Año: 1993
Duración: 107 minutos.
Los inquilinos de La Casa Uribe, de uno de
los barrios más pobres de la ciudad
colombiana de Bogotá, van a ser
desalojados porque el propietario el Dr.
Holguín (Victor Mallarino, un ricachón
prepotente) quiere que sea declarada Bien
de Interés Cultural del Casco Histórico de
Bogotá aunque con otros planes en verdad.
Los inquilinos burlan la orden de desalojo
gracias al desparpajo e ingenio de Romero,
un hábil abogado, y de Jacinto, un viejo
anarquista español exiliado, ambos
inquilinos de La Casa Uribe. Defendiendo el
edificio contra jueces y policías, planean una
original estrategia ideada y dirigida por
Jacinto. La lucha contra los especuladores y
los corruptos está perdida antes de empezar, pero los vecinos están
dispuestos a hacer lo que sea para defender su dignidad.
Mientras Romero gana tiempo con argucias legales, Jacinto lidera la
estrategia del caracol: llevar la casa a cuestas. En secreto, los vecinos
desmontan el inmueble y lo implantan en otro lugar. Los habitantes de La
Casa Uribe exhiben la amplia variedad de discursos y culturas que
conviven en Latinoamérica. Don Jacinto tiene que convencer a todos de la
efectividad de su estrategia.
Temática de la materia que aborda: Pobreza-Clases sociales, Identidad,
Cultura
Fragmento en youtube
http://www.youtube.com/watch?v=0hVz-RhfaZ8&feature=related
Recomendada por: Estudiante de Historia
12
- Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP
LA LENGUA DE LAS MARIPOSAS
Director: José Luis Cuerda
Reparto: Fernando Fernán Gomez, Manuel Lozano, Uxía Blanco, Gonzalo
Martín Uriarte, Alexis de Los Santos.
Origen: España
Año: 1999
Duración: 92 minutos
La historia transcurre en un pueblo de
Galicia donde el pequeño Moncho (Manuel
Lozano) se incorpora tardíamente a la
escuela torturado por la idea de que los
maestros les pegan a los alumnos. Tímido y
asustado, su primera jornada escolar la
pasa en el monte, luego de huir de una
primera clase en la que los otros alumnos se
ríen de él. Pero Gregorio, el maestro, va a
su casa para pedirle disculpas de parte de
sus compañeros y desde ese momento se
gana la fiel simpatía de Moncho. De allí en
más la relación entre el niño y su maestro
crece en intensidad con el correr de las
clases, en las que Gregorio no se ocupa de
que sus alumnos incorporen conocimientos
académicos, sino de que sepan –por ejemplo– por qué la mariposas
necesitan una lengua espiralada para alimentarse, o cuál es el origen de
las papas. Por eso traslada sus clases al campo, donde los chicos
disfrutan del juego y del verde, siempre seguidos de cerca por un hombre
que no les inculca el saber por el saber mismo y que les deja plena
libertad para aprender de un modo activo, lejos de dogmatismos. Hay
situaciones entrañables como la del profesor explicando por sobre las
voces bochincheras de los alumnos, sin molestarse y retirándose hacia la
ventana para mirar el cielo, o cuando Moncho repite a su familia lo que
aprendió horas antes.
Esta suerte de viaje iniciático en el que Moncho se hace de amigos incluye
escapadas para ir a espiar a una vecina de la que escucharon hablar en
una fonda y a la que pescan teniendo relaciones sexuales con su amante,
vigilada muy de cerca por su perro guardián. Por eso el niño le hablará a

su hermano mayor con palabras como "montar", aun sin saber del todo
qué es lo que vio ni lo que significa. Pero esta etapa de crecimiento, en la
que está apadrinado por su maestro, se quiebra nada silenciosamente en
la primavera de 1936, cuando –con la Guerra Civil en marcha– las garras
de Franco se llevan a todos los socialistas y "rojos". El avance de la
dictadura empieza a desvanecer los sueños de Moncho, esos de los que
le habló su maestro, esos que pueden refugiarse en los libros y con los
que se puede resistir las tropelías de los cobardes.
Con música del talentoso director Alejandro Amenábar (Tesis y Abre los
ojos, producidas por el propio Cuerda), a La lengua de las mariposas le
sienta aquello de himno a la libertad. La probada destreza del veterano
Fernando Fernán Gómez y la transparencia del niño, a través de cuyos
ojos se nos cuenta la historia, ayudan a redondear una construcción lúcida
y edificante de unos de los períodos más cruentos de la historia española.
Una película con cierto –inevitable– sabor amargo, para disfrutar con
todos los sentidos.
Fuente: Karina Noriega
Trailer:
http://www.youtube.com/watch?v=JSgUBrnRpAk&feature=player_embedd
ed#!
Temática de la materia que aborda: educación, relaciones de poder,
ideología, hegemonía y consenso.
13
- Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP
LA LETRA ESCARLATA (The Scarlet Letter)
Director: Roland Joffé
Reparto: Demi Moore, Gary Oldman, Robert Duvall, Edward Hardwicke,
Robert Prosky, Joan Plowright, Jodhi May
Origen: Estados Unidos
Año: 1995
Duración: 135 min.
A finales del siglo XVIII, en los tiempos de la
llegada de los puritanos al Nuevo Mundo, el
reverendo Dimesdalo, de la estricta comunidad de
Boston, se enamora de la atrevida Hester Prynn,
una mujer de ideas progresistas cuyo marido ha
desaparecido en un naufragio. Esto provoca las
críticas entre sus vecinos, que la siguen
considerando una mujer casada hasta que se
demuestre el fallecimiento de su marido. Cuando
Hester se queda encinta, la severa comunidad
cuáquera en que vive la juzga y la encierra.
Temática de la materia que aborda: Identidad, Género

LA OLA
Director: Dennis Gansel
Reparto: Jürgen Vogel, Max Riemelt, Jennifer Ulrich, Jacob Matschenz,
Frederick Lau.
Origen: Alemania
Año: 2008
Duración: 107 minutos
Durante un proyecto semanal, el profesor Rainer
Wenger enseña a los estudiantes de su clase el
tema de la autocracia como forma de gobierno.
Los estudiantes se muestran escépticos ante la
idea de que pudiera volver una dictadura como
la del Tercer Reich en la Alemania de nuestros
días y creen que ya no hay peligro de que el
nacionalsocialismo vuelva a hacerse con el
poder, porque a pesar de haber pasado
décadas, las nuevas políticas y tecnologías
arbitrarían el proceso de un mandato nuevo
autocrático. El profesor decide empezar un
experimento con sus alumnos para demostrar lo
fácil que es manipular a las masas. A través de
su lema: "fuerza mediante la disciplina, fuerza mediante la comunidad,
fuerza a través de la acción, fuerza a través del orgullo", haciendo
hincapié en ello, de tal forma que cada día los alumnos siguieran una
nueva regla.
En apenas unos días, lo que comienza con una serie de ideas inocuas
como la disciplina y el sentimiento de comunidad se va convirtiendo en un
movimiento real: LA OLA. Al tercer día, los alumnos comienzan a aislarse
y amenazarse entre sí.
Cuando el conflicto finalmente rompe en violencia durante un partido de
waterpolo, el profesor decide no seguir con el experimento, pero para
entonces es demasiado tarde, LA OLA se ha descontrolado.
Temática de la materia que aborda: relaciones de poder; tipos de poder.
14
- Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP
LA NOVIA SIRIA
Director: Eran Riklis
Reparto: Hiam Abbass, Makram Khoury, Clara Khoury, Ashraf Barhoum,
Eyad Sheety
Origen: Francia - Alemania - Israel
Año: 2004
Duración: 97 minutos
El film de Riklis aborda un buen puñado de
temas, pero consigue llegar a la síntesis sin
abrumar.
La propia gestación de La novia siria
permite entrever ya el intrincado tablero
étnico, político e identitario que la película
despliega, en menos de hora y media. Con
apoyo de capitales de su país, de Francia y
Alemania, el realizador israelí Eran Riklis
convocó a una coguionista palestina
radicada en Israel (Suha Arraf) para
desarrollar una historia protagonizada por
drusos que fueron ciudadanos sirios hasta
que en 1967 Israel anexó su territorio,
ubicado en las Alturas del Golán. El gran
desafío de La novia siria consistía en hacer pasar el camello de esa
situación histórica y geopolítica por el agujero de aguja de lo cotidiano.
Más concretamente, de una boda. Es posible que Riklis no haya ganado el
reino de los cielos cinematográficos con su esfuerzo, pero no hay duda de
que no descendió a ningún infierno.
El recurso del enlace como modo de narrar la dinámica de una familia o
grupo étnico es de larga data y reconoce ejemplos tan diversos como El
padre de la novia, El padrino, la india La boda, Mi gran casamiento griego
e incluso la palestina Rana’s Wedding, vista en la edición 2002 del Bafici.
Como en esta última, la actriz palestina Clara Khoury debe atravesar aquí
una nueva odisea antes de casarse. La familia ha decidido que Mona
(Khouri) se una con su primo Tallel, a quien no conoce y es toda una
estrella de la televisión siria. Pero como Mona vive en el Golán junto con
sus padres y hermana y Siria e Israel no mantienen relaciones
diplomáticas, cruzar del otro lado representará no volver nunca más a su

tierra. Mientras el novio viaja de Bagdad
a la frontera, en las calles del pueblito
druso se manifiesta en apoyo del hijo de
Hafez El Assad, que en ese momento
asume la sucesión de su padre muerto.
Hammed, padre de Mona y activista pro-
sirio (Makram Khouri, padre de Clara en
la vida real), no se priva de ir a la
manifestación, aunque la boda esté por
celebrarse. Detrás de él va un comisario
de la policía israelí, que lo sigue como el
perro a la presa.
Si a esto se le suma el regreso desde el
extranjero de los hermanos varones de la novia, la interdicción del hijo
exiliado emitida por los ancianos de la aldea y el hartazgo de la tiranía
conyugal por parte de la hermana mayor se advertirá que, además de
abordar la explosiva geopolítica de la zona, Riklis y Arraf se han propuesto
encarar también temas como la diáspora drusa, el choque entre tradición y
modernidad y la pervivencia del machismo en las culturas musulmanas.
Puede parecer demasiado para una película cuya extensión no llega a la
hora y media, y es posible que lo sea. Pero lo cierto es que La novia siria
se las ingenia muy bien para plantear todas estas cuestiones, evitando
hacer de cada personaje una mera cifra y dándoles a varios de ellos
personalidad propia, como sucede notoriamente con el tío-predador
sexual.
Finalmente, todo deriva en una típica situación estilo Trampa 22, con el
funcionario de la aduana siria negándose a legitimar la anexión israelí y su
colega del otro lado atrapado en la madeja burocrática. Allí, en esa zona
final, es posible que la alegoría se haga demasiado obvia. O el camello
demasiado jorobado, para retomar el símil del comienzo.
Fuente: Horacio Bernades. Página 12 (7/9/06)
Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=KUp3kE24YUo
Temática de la materia que aborda: identidades sociales, matrimonio.
15
- Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP
LA SONRISA DE MONA LISA
Dirección: Mike Newel
Elenco: Julia Roberts, Julia Stiles, Kirsten Dunst, Marcia Gay Harden,
Maggie Gyllenhaal, Dominic West
Origen: USA
Año: 2003
Duración: 115 minutos
En la década del ’50, el rol de la mujer estaba
claramente definido: quedarse en casa,
ocuparse de la familia, y permanecer siempre
junto a su marido. Así era tomado este
mandato por un grupo de jóvenes estudiantes
de la Universidad de Wellesey dónde el éxito
no era medido por el desarrollo personal sino
por el status que ofrecía el matrimonio. Las
vidas de las estudiantes se desarrollaban
bajo estos parámetros hasta que la joven
profesora de historia del arte Katherine
Watson (Roberts), una bohemia mujer del
oeste, cuestionó no sólo este designio sino
también a los arquitectos detrás de él. Mona
Lisa Smile es la historia de una maestra que
desafió a sus estudiantes a mirar más allá de esta realidad y considerar
las posibilidades de lo que podría ser.
Temática de la materia que aborda: género, identidades sociales.
 - Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP

LAS TORTUGAS TAMBIÉN VUELAN LUNA DE AVELLANEDA

Director: Bahman Ghobadi Director: Juan José Campanella

Reparto: Avaz Latif (Agrin), Soran Ebrahim (Kak Satelite), Hiresh Feysal Reparto: Ricardo Darín, Mercedes Morán, Eduardo Blanco, Valeria
Rahman (Hangao), Saddam Hossein Feysal (Pasheo), Abdol Rahman Bertuccelli, José Luis López Vázquez
Karim (Rega), Ajil Zibari (Shirko). Origen: Argentina, España.
Origen: Irán e Irak Año: 2004
Año: 2004 Duración: 146 minutos
Duración: 95 min.
Luna de Avellaneda es un emblemático
Las tortugas también vuelan muestra la historia club de barrio que ha vivido en el pasado
de una serie de niños y niñas de un campo de una época de esplendor y que en la
refugiados turcos en Irak en los días previos a la actualidad se encuentra inmerso en una
intervención militar norteamericana contra el crisis que pone en peligro su existencia. Al
régimen de Sadam Hussein. Esta es una parecer, la única salida posible es que se
historia de cómo sobreviven estos niños y niñas convierta en un casino, nada más alejado
en una situación límite, en un contexto de de los ideales y de los fines de sus
conflicto bélico y de subdesarrollo agudo. La fundadores en la década de 1940: un club
situación es extrema: viven de recuperar y social, deportivo y cultural. En los
vender minas antipersona. Algunos han carnavales de 1959 el Club Social y
quedado mutilados por el estallido de alguna de Deportivo Luna Llena de Avellaneda está
las minas. Otros han muerto. Y en medio de en su mayor esplendor. Un acontecimiento
este panorama tienen que organizarse para inesperado nos traslada a la actualidad,
sobrevivir y resistir, obligados a crecer de golpe. donde vemos que se ha convertido en una
En medio de una situación tan adversa, estos niños y niñas tratan de sombra de lo que fue, demacrado y
ayudarse unos a otros, se apoyan solidariamente. La película habla de un sosteniéndose a duras penas, venido a
destino trágico y doloroso del que se nos informa desde su primera menos y con un grupo de integrantes de su comisión directiva que trata de
secuencia. Ésta empieza, de hecho, con la maldición de un viejo que no sacarlo adelante, a pesar de los inconvenientes incesantes y cotidianos. El
logra colocar bien su antena de televisión: "¿Qué han hecho con nuestra presente es un gimnasio con goteras, un bufé sin pretensiones y una
querida patria? No tenemos ni electricidad, ni escuelas, ni desarrollo. enorme deuda con el municipio. El futuro no pinta mejor y cada vez son
Hasta le impiden al cielo traernos ondas para ver cuándo empieza la menos los socios. Los descendientes de estos fundadores se debatirán
guerra con Estados Unidos. Maldigo esta situación, la maldigo." entre la posibilidad de salvarse a cualquier precio o de reencontrarse con
A partir de aquí, la película trata de mostrar el drama humano vivido por el aquellos sueños de sus progenitores.
pueblo kurdo, víctimas tanto del régimen de Sadam Hussein como
posteriormente de la intervención norteamericana. Temática de la materia que aborda: lo global y lo local; identidades
sociales; cultura popular.
Temática de la materia que aborda: infancia, poder,

16

MAN TO MAN
Director: Regis Wargnier.
Elenco: Joseph Fiennes, Kristin Scott, Thomas Iain Glen, Hugh
Bonneville, Lomama Boseki, Cécile Bayiha, Hubert Saint-Macary.
Origen: Francia - Reino Unido- Sudáfrica
Año: 2005
Duración: 122 minutos
En 1870 el joven médico escocés Jamie
Dodd (Joseph Fiennes) y la aventurera
Elena Van Den Ende (Kristin Scott
Thomas) viajan al oscuro corazón de la
inexplorada África Ecuatorial, en busca de
los orígenes de la humanidad. Regresan a
Edimburgo con dos pigmeos capturados,
Toko y Likola, soñando en la gloriosa
posteridad, Jamie se sumerge en el
estudio de estos "eslabones perdidos".
Pero la silenciosa presencia de los
pigmeos provoca una ruptura entre él y
sus colegas, quienes consideran a Toko y
Likola nada más que especimenes
vivientes. Jamie llega a reconocer a sus
cautivos como a seres inteligentes,
congéneres sensibles, provocando la burla y finalmente la exclusión de la
comunidad científica.
Cruelmente exhibidos en el Zoo de Edimburgo, los pigmeos están
condenad os a un futuro lóbrego de humillación y degradación. La
decisión de Jamie de ayudarles le cuesta su carrera, sus amigos y el
amor: él se embarca en una cruzada que parece condenada al fracaso.
Pero Toko y Likola resultan ser aliados extraordinarios.
De su silenciosa, sagrada unión, sacan la fuerza para desafiar a sus
enemigos. ¿Puede una causa justa -la batalla por la libertad y la verdad-
ser suficiente para superar la arrogancia de hombres que, en nombre de la
ciencia, negarían a otros su propia humanidad?
Temática de la materia que aborda: evolucionismo, etnografía,
naturaleza humana.
17
- Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP
MOOLAADÉ
Director: Ousmane Sembene
Reparto: Fatoumata Coulibaly (Collé Ardo Gallo Sy), Maïmouna Hélène
Diarra (Hadjatu), Salimata Traore (Ambato), Aminata Dao (Alima Bâ),
Dominique T. Zeida (El mercenario), Mah Compaore (mujer encargada de
la ablación).
Origen: Senegal
Año: 2005
Duración: 117 minutos
Collé Ardo vive en un pueblo africano. Hace
siete años no permitió que su hija fuera
sometida a la ablación, una práctica que le
parece una barbarie y que ella también sufrió.
Hoy, cuatro niñas huyen para escapar del ritual
de la "purificación" y piden a Collé que las
proteja. A partir de ese momento, se enfrentan
dos valores: el respeto al derecho de asilo (el
moolaadé) y la tradición de la ablación (la
salindé). Con su decisión de acoger y ayudar a
las niñas Collé Ardo provoca una crisis en la
vida de la aldea. Collé incluso soportará el
sufrimiento del castigo y la humillación pública
antes que renunciar a su posición,
desencadenando así una auténtica rebelión de mujeres que exigen que
ninguna niña más sea mutilada. Por otra parte, Amsatou, la hija de Collé,
ya está en edad de casarse y la pretende el hijo del jefe del pueblo, un
joven que acaba de llegar de París. Hasta la fecha, ningún hombre se ha
atrevido a casarse con una mujer no "purificada".
http://www.youtube.com/watch?v=SKHVAqe0bmI
Temática de la materia que aborda: cultura, identidades sociales,
género.
 - Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP

NUEVO MUNDO (GOLDEN DOOR) NUOVOMONDO los cuerpos y las mentes de los posibles ciudadanos en este maravilloso y
terrible lugar donde muchas familias se verán obligadas a escoger, a
Director: Emanuele Crialese separarse para siempre. No todos están destinados a cruzar las puertas
Reparto: Charlotte Gainsbourg, Vincenzo Amato, Aurora Quattrocchi, del paraíso.
Francesco Casisa, Filippo Pucillo, Vincent Schiavelli
Origen: Italia Temática de la materia que aborda: interculturalidad, racismo social,
Año: 2007 prejuicio.
Duración: 114 minutos.
Trailer:
Sicilia, principios del siglo XX. Una familia http://www.youtube.com/watch?v=78rwaMICSq8&feature=player_embedd
de campesinos vive en un desolado rincón ed
de la isla. Durante generaciones han
cultivado la tierra, satisfechos con su suerte,
rodeados por los espíritus de sus muertos.
Pero la eterna monotonía diaria se ve rota
por lo que se cuenta del nuevo mundo y
acerca de la abundancia de aquel paraíso.
Incluso hay fotografías de patatas tan
grandes como un carro, zanahorias tan
largas como una canoa, árboles donde
crecen monedas de oro, como prueba de
que todo eso es verdad. Las mandan los
parientes que se han ido y ahora trabajan
felices en la Tierra Prometida. Salvatore
toma una tremenda decisión: venderá todo
lo que tiene, tierras, casa, ganado, para llevarse a su anciana madre y a
sus hijos al otro lado del mar. Para convertirse en ciudadanos del nuevo
mundo, deben morir un poco y renacer. Deben olvidar las viejas
costumbres y las supersticiones de la tierra que les ha visto nacer; deben
ser fuertes mental y físicamente; deben aprender a obedecer y jurar
lealtad a su nuevo país si quieren traspasar el umbral de la Puerta
Dorada. Deben convertirse en seres modernos. Para conseguirlo,
disponen de un tiempo entre dos épocas, las cuatro difíciles semanas que
dura la travesía antes de llegar a la prueba definitiva: la “isla de las
lágrimas”. El duro viaje, donde son alojados en pequeños y sucios
depósitos, termina en Ellis Island, un centro donde se clasifica a los
recién llegados, se los somete a distintas pruebas de aptitudes y se
desecha a los enfermos e incapaces. Aquí, los guardianes del nuevo
mundo les estudiarán, caso por caso, centímetro a centímetro. Escrutarán

18

PANDILLAS DE NUEVA YORK
Director: Martin Scorsese
Reparto: Leonardo Di Caprio, Daniel Day-Lewis, Cameron Diaz, Jim
Broadbent, John Reilly, Henry Thomas, Liam Neeson.
Origen: Estados Unidos
Año: 2002
Duración: 166 minutos
La lucha entre dos pandillas ("Conejos Muertos",
formada de inmigrantes irlandeses en su mayoría y los
"Nativos" de la ciudad) en el Nueva York de finales
del siglo XIX y principios del XX; Amsterdam
Vallon, siendo apenas un niño, es testigo de la
muerte de su padre, líder de una de las
pandillas; al paso de los años, el oscuro odio en
su corazón le impulsará a planear su venganza;
la oportunidad le llega en una impresionante
batalla campal en el centro de la naciente urbe
de hierro.
En la New York ardiente de 1860, Amsterdam
(Leonardo Di Caprio) se enrola en la pandilla de
los Nativos que lidera Bill El Carnicero (Daniel
Day-Lewis), asesino de su padre y del que llega a convertirse en "mano
derecha", con secretas intenciones de venganza. En el camino conoce a
Jenny (Cameron Diaz), carterista profesional y protegida de su nuevo jefe,
de la que se enamora.
Scorsese enlaza dos historias: la de los protagonistas y la de Nueva York.
La ciudad, como el país, vive en estado de ebullición. La guerra civil
acumula muertes por segundo y refuerza el racismo de la población.
Millones de inmigrantes desembarcan en el puerto. Una gran cantidad es
reenviada al mar con destino al campo de batalla. Y el resto se divide en
cientos de pandillas, representantes de la multiplicidad de minorías que
conviven (y combaten) en la ciudad.
El ojo scorsesiano se cierra alrededor de Cinco Esquinas, un sector de
Brooklyn al que va a parar el protagonista junto a tantos recién llegados.
Temática de la materia que aborda: identidades sociales, racismo,
prejuicio, política y poder, estratificación social.
19
- Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP
PRAYERS FOR BOBBY
Director: Russell Mulcahy
Reparto: Sigourney Weaver, Ryan Kelley, Austin Nichols, Carly
Schroeder, Henry Czerny, Scott Bailey, Rebecca Louise Miller, Susan
Ruttan, Lee Garlington, Dan Butler
Origen: Estados Unidos
Año: 2009
Duración: 89 minutos
Prayers for Bobby (Plegarias para Bobby) es
una película biográfica basada en la novela
homónima de Leroy Aarons, que a su vez se
basa en una historia real ocurrida en los años
setenta. Bobby Griffith era un chico
adolescente gay que se suicidó a causa de la
intolerancia religiosa de su madre y de la
comunidad. Después del trágico evento su
madre comprende la homosexualidad de su
hijo y empieza a luchar por la causa. La
película está protagonizada por Ryan Kelley
como Bobby Griffith y Sigourney Weaver
como su madre, Mary.
Mary Griffith es una cristiana devota, que cría
a sus hijos con las enseñanzas
conservadoras de la Iglesia Presbiteriana. Sin
embargo, cuando su hijo Bobby le confiesa a su hermano mayor que
puede ser gay, la vida cambia para toda la familia después de que Mary
se entera de su secreto.
El padre de Bobby, su hermano y hermanas poco a poco empiezan a
aceptar su homosexualidad, pero Mary cree que Dios puede "curarlo". Ella
lleva a Bobby a un psiquiatra y convence a Bobby a orar más y buscar
consuelo las actividades de la Iglesia en esperanza de que él pueda
cambiar. Desesperado para que su madre lo acepte, Bobby hace lo que
se pide de él, pero a pesar de todo, la desaprobación de la Iglesia de la
homosexualidad le hace crecer cada vez más retraído y deprimido.
Temática de la materia que aborda: género, identidad, prejuicio,
adolescencia.

RADIO FAVELA
Director: Helvécio Ratton
Reparto: Alexandre Moreno (Jorge), Adolfo Moura (Zequiel), Babu
Santana (Roque), Benjamim Abras (Brau), Edyr Duqui (Neusa), Priscila
Dias (Fátima), Renata Otto (Lidia), Hamilton Borges Walê (Baiano), Tião
D'Ávilla (Delegado).
Origen: Brasil
Año: 2002
Duración: 92 minutos.
Un destacamento de la policía se dirige hacia
una favela. Mientras los traficantes se preparan
para el enfrentamiento una radio pirata informa
a los oyentes para que se protejan en sus
casas. Pero el objetivo de la policía esta vez no
es el de reprimir el tráfico de drogas, sino el de
cerrar la radio. En la cárcel, el líder de la radio,
Jorge, cuenta a los demás reclusos su historia,
la de cuatro jóvenes amigos que soñaban con
montar su propia radio y dar voz a la favela.
"Radio Favela" es una radio comunitaria que
surgió en los años ochenta en la gran favela de
Bello Horizonte y que conquistó a gran número
de oyentes.
Temática de la materia que aborda: identidades sociales, clase,
pobreza, poder, comunicación.
20
- Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP
REBOBINADOS
Director: Michel Gondry
Reparto: Jack (I) Black, Mos Def, Paul Dinello.
Origen: Estados Unidos
Año: 2008
Duración: 101 minutos
Jerry (un Jack Black por fin bien
aprovechado) y Mike (Mos Def) son amigos
habitantes de un barrio periférico en New
Jersey. Mike trabaja en un videoclub al borde
de la quiebra cuyo dueño, Mr. Fletcher
(Danny Glover reloaded), se va por unos días
fuera de la ciudad dejándolo a cargo. De
pronto, por efecto de un electromagnetismo
mal curado que sufre Jerry, los VHS del local
(no hay más que VHS) se borran. Por otra
parte, el videoclub tiene los días contados –
una inmobiliaria amenaza con instalarse si no
consiguen dinero suficiente para reparar el
viejo local– y la urgencia obliga a Jerry y Mike
a idear un plan de emergencia: grabar ellos
mismos, con una vieja cámara y sobre las cintas borradas, todos los
clásicos.
La creatividad de Gondry alcanza aquí su punto culminante. Los remakes
de Los Cazafantasmas, Rocky o Robocop, grabados en el parque de la
esquina, con pistolas de agua y autos de cartón. Una de antología: la
recreación de la escena de los astronautas flotando de 2001: Odisea en el
espacio. Y eso sería más o menos. Espectáculo visual bien equilibrado
con los delirios de estrella de Jerry, la ingenuidad de Mike, la gracia de
Alma (Melonie Díaz) la “estrella” latina invitada, con diálogos de una
incoherencia simpsoniana, y con un par de tallas raciales políticamente
incorrectas (también heredados de los monos de Groening) que se
agradecen.
Las ventas del videoclub se disparan con la nueva estrategia comercial (el
barrio completo hace cola para arrendar los nuevos VHS). Pero el
videoclub lo van a cerrar igual y Jerry y Mike serán acusados de plagio por
abogados de las productoras hollywoodenses. No más remakes entonces,
 - Antropología Cultural y Social -
Departamento de Sociología – FaHCE – UNLP

pero sí una última producción, con todo el barrio actuando, necesitado de XXY
una historia que lo identifique. El último detalle de Gondry entonces, y el
menos infantil quizás, es esta invención del héroe local (un jazzista Director: Lucía Puenzo
famoso); ficción en la realidad que, paradójicamente, entre los VHS será el Reparto: Ricardo Darín, Valeria Bertuccelli, Germán Palacios, Carolina
único documental… poco importa el cartón. Pelleritti, Martín Piroyansky, Inés Efron
Origen: Argentina
Temática de la materia que aborda: Identidades sociales, poder, clases Año: 2007
sociales, organización comunitaria, cine comunitario. Duración: 86 minutos

Alex es una adolescente de 15 años que nació

con lo que los médicos llaman ambigüedad
genital. Poco tiempo después de nacer, sus
padres decidieron dejar Buenos Aires para
instalarse en una cabaña aislada en las
afueras de Piriápolis. Su objetivo fue que Alex
creciera protegida, sin los prejuicios del
entorno, y que al alcanzar la pubertad
decidieran juntos qué camino seguir. Ese día
llega cuando los padres de Alex reciben a una
pareja de amigos que vienen de Buenos Aires
con su hijo adolescente Álvaro. El padre de
Alvaro es un cirujano plástico que aceptó la
invitación por su interés médico en Alex.
Álvaro está en pleno conflicto con su
sexualidad, Alex es una púber desenfadada y ácida. La fascinación que
produce su cuerpo, el dilema al que se enfrentan los adultos y la inevitable
atracción entre ambos adolescentes hará que todos se enfrenten a lo que
más temían.

Temática de la materia que aborda: Identidad, sexo/género, prejuicio,

discriminación.

21