Alumna: Nitor Romina

Cátedra: Teoría y Crítica Literaria

Docente: Araujo Silvia
Cohorte: 2013
Ciclo Lectivo: 2018
Instituto Superior de Formación Docente 807

FICHAJE TEÓRICO

Tema: “Realismo y Función social de la Literatura: Problemas y debates”

 Georg Lukács:
1.- Realismo: “Es pues, comprensible que la literatura realista, como fiel
reflejo de la realidad objetiva, presente las posibilidades abstractas y
concretas de los hombres en esa unidad y oposición reales” (Lukács, G,
“Significación actual del Realismo crítico”, pág. 26).

2.- Novela: “[…] una novela comparte determinadas estructuras formales con
obras semejantes de la misma época: un cambio del interés en lo
sobrenatural y lo romántico por lo individual – psicológicos y la experiencia
“cotidiana”; un concepto realista y sustancia del “personaje”; una
preocupación por la fortuna material de un protagonista individual que sigue
un desarrollo narrativo lineal impredecible, etc.” (Eagleton, “Forma y
contenido”, pág. 71 y 72).

3.- Totalidad: “Del esfuerzo por reproducir esa imagen del mundo en la
totalidad de sus datos objetivos y subjetivos, con los medios literarios
oportunos [...]” (Lukács, G “Significación actual del Realismo crítico”, pág.20).

4.- Personaje Típico: “Un personaje típico o representativo encarna fuerzas

históricas sin dejar de estar, no obstante, ricamente individualizado […]”
(Eagleton, “Forma y contenido”, pág. 78).

 Bertolt Brecht:
5.- Distanciamiento: “el espectador es forzado a tomar conciencia de la
tensión entre los distintos modos de representación. El resultados de este
distanciamiento es <<alienar>> al espectador de a representación,
impidiéndole identificarse emocionalmente con la obra de manera que su
capacidad de juicio crítico quede paralizada. El distanciamiento muestra una
experiencia familiar bajo una luz desfamiliarizante, que fuerza al espectador
a cuestionar actitudes y conductas tomadas por <<naturales>> (…). En tanto
el espectador es llevado a emitir juicios sobre la puesta en escena y las
acciones representadas, se vuelve un colaborador experto en una práctica
abierta, más que consumidos de un objeto acabado” (Eagleton, pág. 243,244)
  Walter Benjamin:
6.- Autor como productor: “el artista no debe aceptar acríticamente las
fuerzas de producción artística existentes, sino que debe desarrollarlas y
revolucionarlas. Al hacerlo crea nuevas relaciones sociales entre el artista y
su público, supera la contradicción que limita a mera propiedad privada de
unos pocos las fuerzas artísticas potencialmente disponibles para todos.
(Eagleton, pág. 131 – 132).

7.- Arte como producción: “La literatura puede ser un artefacto, un producto
de la conciencia social, una visión del mundo; pero también es una industria.
Los libros no son solamente estructuras de sentido; además son mercancía
producida por editoriales para ser vendidas a un precio”. (Eagleton, pág.
101).

 Theodore Adorno:
8.- Función Social del Arte: “Lo social en el arte es su movimiento inmanente
contra la sociedad, no su toma de posición manifiesta. Su gesto histórico
expele a la realidad empírica, a la que las obras de arte pertenecen en tanto
que cosas. Si se puede atribuir a las obras de arte una función social, es su
falta de función” (Adorno, “Teoría estética”, pág. 300).