En Estados Unidos encontramos diferentes danzas típicas.

Algunas de ellas provienen de

los esclavos existentes en el país en el s. XIX, mientras que otras derivan de los bailes
tradicionales de los colonos europeos.

Bailes típicos de Estados Unidos

 Country
 Hip Hop
 Charlestón
 Tap dance
 Rock and roll
 Square dance
 Swing

Country
Este estilo musical, también conocido como country and western o música campirana, es
una combinación de música folklórica de las Islas Británicas con música afroamericana
como el blues y el gospel.

Sus orígenes se sitúan en el siglo XVIII, en las regiones rurales del sur de Estados Unidos.
Ya en el siglo XIX comenzaron a construirse salas de baile en las grandes granjas. En las
casas más pequeñas, se bailaba en la cocina.

Es en los años veinte cuando nace el country comercializado, tal y como lo conocemos hoy
en día. El country tradicional es interpretado por instrumentos de cuerda (banjo, guitarra,
violín y contrabajo), mientras que en el moderno se introducen otros instrumentos como la
guitarra eléctrica.

En cuanto al baile, se puede realizar en pareja (couple dancing) o en grupo (line dancing).
Hay diferentes tipos de danza dentro de este género, las cuales encontramos en la siguiente
lista:

 Two Step
 Waltz
 Cowboy o Traveling Cha Cha
 Polka
 Ten Step
 Scottische
 East Coast Swing
 West Coast Swing
 Nightclub Two Step
Esta danza es informal y de ambiente festivo. Para bailarla se suelen llevar botas de
vaquero. El estilo Cowboy se realiza deslizando las botas: ninguno de los pies se levanta del
suelo.

Hip Hop
El hip hop no es sólo una danza, sino toda una cultura que engloba diferentes estilos de
música (rap, funk, DJing…), pintura (graffiti, aerosol, murales…) y baile (break dance,
locking, krump…).

Surgió en los años setenta dentro de las comunidades afroamericanas y latinoamericanas de

los barrios neoyorquinos del Bronx, Queens y Brooklyn. Rápidamente se popularizó entre
los jóvenes estadounidenses.

Dentro del baile, encontramos diferentes corrientes. La más conocida es la B-boying o

break dance. Se interpreta a través de movimientos acrobáticos y rítmicos.

Otras ramas popularizadas que también forman parte del hip hop son las siguientes:

 Popping: nació en Fresno, California. Es un estilo callejero que se combina con la

danza funk. Se compone de movimientos robóticos.
 Locking: originario de Los Ángeles, California. Su forma es muy parecida a la del
popping, pero en éste los intérpretes aguantan las posiciones robóticas durante más
tiempo.
 Krump: también de Los Ángeles. Es un baile libre en el que se realizan
movimientos bruscos.

Todas estas danzas suelen llevarse a cabo en grupos: los llamados dance crews. Es común
que entre ellos realicen competiciones o batallas callejeras, en las que se utiliza la
improvisación o freestyle para sorprender.

En la actualidad, la cultura hip hop se ha extendido fuera de USA, por lo que ha llegado a
continentes como Europa y Asia, en parte gracias a Internet y a programas de televisión
como America’s Best Dance Crew .
Charlestón
El charlestón comenzó a desarrollarse en 1903 por parte de la comunidad negra de Carolina
del Sur. Su origen está en una danza africana denominada “Juba”. Es considerado una
variedad del foxtrox, una danza en pareja.

Su nombre proviene de la canción “The Charleston“, producida por James Johnson en

1923, quien ayudó a que esta extravagante danza se popularizara todavía más. En el
siguiente vídeo puedes escuchar la canción en su versión sin letra:

Este baile forma parte de la cultura de los años veinte, una época de prosperidad
caracterizada por los cambios sociales y la despreocupación tras la Primera Guerra
Mundial.

Las mujeres que bailaban el charlestón llevaban un vestuario particular: vestidos finos con
flecos que acentuaran sus movimientos y turbantes en la cabeza.

Se bailaba de forma individual o por grupos. También era común que se realizaran
competiciones, en la que una persona bailaba en medio mientras el resto de bailarines le
observaban en círculo.

La danza tiene un compás de cuatro tiempos. En ella se alternan los movimientos de los
brazos y las piernas con el de los pies. Se distingue por su improvisación y espontaneidad.
En este extracto de la película “Don’t knock the rock” se puede ver una demostración:

El charlestón gozó de gran popularidad durante varios años, incluso llegó a expandirse por
Europa. No obstante, su decadencia comenzó en 1927, cuando comenzaron a surgir otros
estilos.
Tap dance
Esta danza típica, conocida en español como claqué, comenzó a crecer a partir de 1830 en
Nueva York. Es una fusión entre danzas irlandesas, escocesas e inglesas, además de bailes
afroamericanos.

Su nombre original, ‘tap’, proviene del sonido que hacen los zapatos al golpear el suelo. La
idea de hacer ruido con los pies surgió a raíz de que a los esclavos se les prohibiera utilizar
instrumentos de percusión.

Otra denominación para este estilo es “danza del jazz”, ya que es la música que se utiliza
para bailarla. Tiene dos variantes: el rhythm tap, que se centra en la musicalidad, y el
Broadway tap, que lo hace en el baile.

El claqué se popularizó en Norteamérica a partir de 1900, momento en el que fue incluido

en los espectáculos de Vaudeville y Broadway, dos géneros teatrales de los Estados Unidos
de América.

Los bailarines de este género utilizan la síncopa, es decir, cambian el acento natural de la
música. Además, las coreografías comienzan en el octavo golpe. A las personas que bailan
tap dance con un estilo más ruidoso se les conoce como hoofers.

En el siguiente vídeo podemos ver una demostración de tap dance llevada a cabo por dos
de sus intérpretes más famosos, Eleanor Powell y Fred Astaire:
Rock and roll
Este baile típico de EEUU se caracteriza por su ritmo rápido. Es una mezcla de diversas
músicas folklóricas estadounidenses: blues, rhythm, boogie woogie, etc. Comenzó en la
primera mitad del siglo XX y se difundió a partir de los años cincuenta.

Los instrumentos que se utilizan son la guitarra eléctrica, contrabajo, bajo, batería, piano y
saxofón. Los dos artistas más representativos de su historia son Elvis Presley y Chuck
Berry a la guitarra.

El término rock and roll era utilizado en el pasado por los marineros para designar los
movimientos que realizaba el barco. El primero en acuñarlo fue Alan Freed en 1951, un
conocido disc-jockey de Cleveland.

Es un género que causó furor entre los jóvenes y adolescentes, tanto por su ritmo como por
la temática de sus canciones, las cuales hablaban de coches, citas, ropa e incluso sexo, un
tema tabú hasta entonces.

Es una danza de seis tiempos. Se puede bailar de forma individual o como dúo. En este
caso, se agarra a la pareja de la mano, y una persona empieza con una patada con el pie
izquierdo y la otra con una con el pie derecho.

Es un baile complicado de ejecutar debido a la rapidez de sus movimientos. Su base

consiste en el movimiento de los brazos y las piernas, las cuales deben estar flexionadas
para moverlas hacia delante y hacia atrás.
Square dance
El square dance es una danza tradicional con una larga historia. Surgió en el siglo XVII en
Inglaterra y llegó a EEUU a través de los colonos. Forma parte del folklore estadounidense
y es el baile oficial de 22 estados.

Este baile se lleva a cabo con cuatro parejas, un total de ocho personas, y se utiliza para que
los vecinos de una zona se conozcan y socialicen. Se debe formar un cuadrado, por lo que
cada dúo se sitúa en un extremo.

Es una danza coreografiada, en la que todos los participantes conocen los pasos de
memoria. Tradicionalmente, hay un caller, una persona que va dictando el ritmo. Puede ser
uno de los músicos o bailarines, o una persona externa que observa a las parejas desde un
escenario.

Dependiendo de la región, los trajes con los que se baila son distintos. Es un baile
popularizado, sobre todo en las zonas rurales. Hay dos tipos distintos: el square dance
tradicional y el moderno.

Swing
El swing es un estilo de jazz con influencias de la música europea que comenzó a
desarrollarse en Estados Unidos a finales de los años veinte y alcanzó su popularidad en la
década de los treinta, en la llamada “era del swing“.

Aportó algunas innovaciones al jazz, ya que las bandas pasaron a tener un mayor número
de músicos y la batería tomó más relevancia, pasando a ser el motor de la música.

El baile surgió en el sur de Estados Unidos, principalmente en las comunidades

afroamericanas de Nueva Orleans, Chicago y Nueva York, donde los bailarines
improvisaban con la música jazz.

Hubo cientos de géneros derivados del swing, aunque los que más han permanecido han
sido Lindy hop, Balboa, Collegiate Shag y Lindy Charleston. En el caso del Lindy Hop,
surgió en Harlem, Nueva York, en los años treinta.

Los estilos procedentes del swing son rápidos y acrobáticos. A varias modalidades y los
bailarines de éstas se les conoce como Jitterbug, lo cual significa “bicho nervioso”.