TEMA DE INVESTIGACION

La evolución tecnológica y su influencia en la estética de la industria musical

PREGUNTA DE INVESTIGACION

Que nuevas necesidades crearía la tecnología absorbiendo las estéticas y como influye en la
industria musical?

OBJETIVO GENERAL

identificar algunos factores de alta incidencia en como la tecnología influye las estéticas musicales

OBJETIVOS ESPECIFICOS

1. Existe un patrón de apropiación de la tecnología en las estéticas de la industria musical?

2. Hasta qué punto la industria musical absorbe y apropia la tecnología dentro de la estética
3. ¿La estética musical se basa en tendencias parciales o totales?
4. Hasta que punto influyen las redes sociales como parte de la tecnología en la estética
musical
5. Las estéticas en la industria musical se basan solamente en la tecnología o la mezclan con
otros ámbitos

 Pinilla, N. R. (2012). El documental musical y la audiovisualización de estéticas marginales.

In Narrativas audiovisuales: convergencia mediática, transnacionalización e intercambio
cultural: I Congreso Internacional de la Red Iberoamericana de Narrativas Audiovisuales
(Red INAV), III Encuentro Iberoamericano de Narrativas Audiovisuales (pp. 1201-1211).

Entre las diferentes narrativas y estéticas del documental, existe una creciente tendencia a
registrar universos musicales. Estos documentales abordan, ocasionalmente, temas que
trascienden la música en sí misma, y conforman un complejo ejercicio de representación de
sociedades que son habitadas y narradas por determinadas estéticas visuales y sonoras

Aunque se basa en documentales musicales, ayuda a entender la función estética en la música

 Valdellós, A. M. S., López, J. R., & Castillo, S. R. A. (2016). El videoclip postelevisivo
actual. Propuesta metodológica y análisis estético. Revista Latina de comunicación social,
(71), 332-348.

El vídeo musical postelevisivo debe adaptarse a los nuevos medios de difusión y visionado de este
formato como son los dispositivos móviles y las tabletas. Con la reducción de la pantalla y la
transformación del modo en que se consumen estos productos audiovisuales el videoclip se
interesa por ahondar en técnicas basadas en la interactividad y en la participación de los usuarios.
También en este sentido se perciben cambios en la estética del clip, ya que en la actualidad debe
captar y retener la atención del espectador, compitiendo con otros vídeos que saturan la
iconosfera contemporánea en la red. Se observa una tendencia al minimalismo y a la simplicidad
en la puesta en escena, así como un predominio de los vídeos musicales de tipo performativo, lo
que podría relacionarse con el tamaño y resolución de las pantallas y las formas de consumo
asociadas a estas.

Aunque se limita a los videoclips aporta en cuanto a estética y su forma de construcción

 Gómez Vega, P. A. (2019). Música para mirar: análisis de la estética y narrativa visual del
videoclip y su importancia en la industria aplicada en un video de música
inédito (Bachelor's thesis, Quito: Universidad de las Américas, 2019).

A pesar de basarse en el videoclip, aporta mucho sobre su incidencia en cuanto a la estética visual
del mismo y nos ayuda a despejar dudas de como el o los protagonistas asumen esta estética
como parte de la identidad musical

 González, C. P. (2015). La estética y narrativa del vídeo musical como representante del
discurso audiovisual hipermoderno (Doctoral dissertation, Universidad Complutense de
Madrid).

Al abordar la historia del vídeo musical establecíamos una serie de hitos fundamentales para su
desarrollo: las creaciones de Richard Lester, el nacimiento de MTV, la instauración del concepto de
autoría en 1995, y toda una serie de momentos clave que han supuesto el replanteamiento del
vídeo musical como tal. La llegada de Internet y, sobre todo, el nacimiento de YouTube está
marcado en letras mayúsculas en esa historia y, como hemos podido comprobar, son numerosas
las voces que instan a valorar sobremanera este nuevo periodo evolutivo.

Al basarse en la historia de los videoclips en los medios nos ayuda a entender la absorción de la
tecnología en cuanto a estéticas visuales en los mismos lo que nos aporta mucho a la investigacion

 Sedeño-Valdellós, A. M. (2016). El álbum visual como nueva forma promocional de la

industria de la música: el caso de Let England Shake de PJ Harvey y Seamus
Murphy. Palabra Clave, 19(1), 105-132.

El nuevo modelo de negocio para la industria fonográfica comienza a basarse en los contenidos
digitales. Varios autores han estudiado y afirman que la industria musical experimenta un giro
hacia el contenido audiovisual. Esto se enmarca en una nueva etapa de estética audiovisual
caracterizada por la transmedialidad y la convergencia de medios en torno a formatos
audiovisuales complejos

El archivo es un poco antiguo sin embargo nos ayuda a trazar la línea de evolución y apropiación
de estéticas visuales en la industria musical