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2. Generar un ambiente de sana competitividad artístico, en igualdad de condiciones.
3. Potenciar el nivel dancístico, como preparación para los diferentes concursos y
presentaciones a nivel local y nacional.
III. DE LA ORGANIZACIÓN:
La organización del presente concurso estará a cargo de la Junta Directiva, que será
conformada de la siguiente manera:
Presidente : Joneth Rudy La Torre Flores
Secretario : Yony Edson Roque Sucasaca
Coordinador General : Sergio Álvaro Olivera Valdivia
IV. DE LA REALIZACIÓN DEL CONCURSO:
A. LUGAR : Salón de Eventos MachuPicchu
B. DIRECCIÓN : Calle Machupicchu Nro. 202 – Salida a Puno - Juliaca
C. FECHA : Sábado, 18 de enero del 2020
D. HORA : 6:00 P.M.
V. DE LOS JURADOS:
A. El jurado estará conformado por seis (06) miembros, los que han de ser reconocidos
folkloristas, danzantes y/o coreógrafos, los que se darán a conocer el mismo día del
concurso.
B. La Junta Directiva garantizará las condiciones para que los jurados actúen de la
manera más imparcial y profesional posible durante el desarrollo del Concurso.
VI. PROCESO DE INSCRIPCIÓN:
A. PARTICIPANTES:
1. Están OBLIGADOS de participar en la V edición del Concurso Nacional de Elencos,
todos los Bloques y Filiales que pertenecen a nuestra institución, con una antigüedad
igual o mayor a tres (03) años, consideradas desde su fecha de fundación.
2. Las Filiales de reciente creación o con una antigüedad menor a tres años y los
Bloques y Filas Especiales (Master de Corazón y Misk’y Wayra) pueden presentarse
en calidad de exhibición si así lo ven por conveniente.
B. INSCRIPCIÓN:
La inscripción de los Bloques y Filiales será únicamente por correo electrónico:
1. Cada Coordinador deberá solicitar su respectiva Ficha de Inscripción del Elenco de
Danza (Anexo 1) al correo oficial del Presidente de nuestra institución: p
residencia@afovic.com.
2. Llenar de manera correcta y verás La Ficha de Inscripción del Elenco de Danza
(Anexo 1) y enviarla al correo del Coordinador General: coordinador@afovic.com,
hasta el domingo 12 de enero del 2020.
3. Finalmente, el Coordinador recibirá una Constancia de Inscripción por correo
electrónico, la que deberá ser impresa y presentada a la Junta Directiva, cuando sea
solicitada.
VII. MARCO TEÓRICO:
Considerando que El Coreógrafo es quién domina el arte de la coreografía, la danza y
la música y que además un Elenco de Danza, debe poner en ejecución todas las instrucciones
hechas por el Coreógrafo a la perfección, entendemos que el rol del Coreógrafo es
trascendental en la presentación de un Elenco de Danza. Por tal razón consideramos que el
Marco Teórico del II Concurso Nacional de Coreógrafos, es pertinente para el presente
concurso:
A. COREOGRAFÍA:
Se denomina coreografía a una estructura de movimientos que se van
sucediendo unos a otros, al ritmo de una danza en particular, que puede ser
interpretada a través de los movimientos corporales por una o más personas. En este
último caso, la coreografía en grupo en general suele ser armónica, es decir, que las
personas realizan simultáneamente los mismos movimientos o bien no lo hacen, pero
se coordinan y combinan de tal manera que no entorpezca la armonía del cuadro
musical. El término coreografía significa literalmente escritura de la danza (coreo:
danza- grafía: escrito o escritura), por lo cual podemos pensar a partir de esta
definición que la coreografía es un guión donde los movimientos del cuerpo se
complementan y coordinan con la melodía y el ritmo de una pieza musical en
particular.
Título nota: Coreografía. Sitio: Definición MX. Fecha: 04/09/2013. Autor: Editorial
Definición MX. URL: https://definicion.mx/coreografia/. Lugar: Ciudad de México.
Coreografía es, entonces un arte que consiste en plasmar una danza por
escrito conformando movimientos estructurales, lentos o rápidos, según el estilo de
que se trate. En las coreografías se combinan movimientos sucesivos con sentido
estético y de acuerdo con el ritmo que impone la música. En general son grupales,
aunque pueden hacerse coreografías de tipo individual. Si bien las coreografías están
muy vinculadas a la danza, otras disciplinas artísticas también las utilizan como, por
ejemplo el patín artístico o la gimnasia artística y rítmica. Las personas que dominan
el arte de la coreografía se denominan coreógrafos.
Título nota: Coreografía. Sitio: DeConceptos. Fecha:2019. Autor: Sin precisar Editorial:
DeConceptos URL: https://deconceptos.com/arte/coreografia. Lugar: Sin precisar.
1. Actitud Escénica: Un concepto importante para enmarcar a la Coreografía es “La
Actitud escénica, la cual es el contenido expresivo que los bailarines encarnan durante
la danza y que transmiten al público, y se compone de varios elementos:
a) Motivación: Los motivos que inspiran las figuras de su coreografía. La motivación
del bailarín es su compromiso con la danza, sus ganas de darlo todo por el
espectáculo, y a menudo puede incluso compensar sus faltas de talento.
b) Autoconfianza: La confianza en sí mismo y la seguridad que proyecta el bailarín
hace que todos sus movimientos luzcan como parte de un todo entramado y le
permiten proyectar su imagen hasta el público.
c) Intensidad: Se refiere al grado de preparación física y psicológica del bailarín, que en
escena se traducen en algo que roza la perfección o que roza lo estético, logrando
conmover al público en algún sentido.
d) Concentración: Los bailarines suelen exhibir altos niveles de concentración, ya que
la danza requiere de un compromiso mental y físico pleno.”
"Danza". Autor: Julia Máxima Uriarte. Para: Caracteristicas.co. Última edición: 14 de marzo
de 2019. Disponible en: https://www.caracteristicas.co/danza/. Consultado: 21 de octubre de 2019.
Fuente: https://www.caracteristicas.co/danza/#ixzz635zNIJks
B. DANZA:
1. Concepto: La danza o baile es una forma artística que se expresa mediante los
movimientos del cuerpo. Generalmente se realiza al son de la música, pero también
puede seguir un ritmo propio. Puede llevarse a cabo por motivos religiosos,
expresivos o de entretenimiento. Si bien existen muchos tipos de danzas y muchas
ocasiones para ejecutarlas, se suele identificar en ellas un lenguaje corporal que sirve
para expresar diversos contenidos emocionales o culturales. Para ello se debe percibir
el movimiento y la posición el cuerpo en el espacio, así como la cadencia y la fluidez
de los movimientos del ejecutante. Quienes practican la danza se conocen como
danzantes o bailarines, dependiendo del contexto específico de su baile.
2. Características de la danza:
a. Origen: La danza ha existido desde el surgimiento de las primeras culturas.
Los antropólogos estiman que su función social estaba inicialmente asociada
a las acciones rituales. Este sería el caso de la famosa danza para atraer la
lluvia de ciertos pueblos aborígenes norteamericanos. También se han
observado danzas curativas que los chamanes ejecutan en torno al enfermo en
las tribus primitivas que aún sobreviven. La danza es una de las actividades
humanas por excelencia. Si bien otros animales realizan ciertos movimientos
con fines comunicativos o reproductivos, no tienen la función cultural de la
danza humana.
b. Historia: Los primeros en comprender la danza como una forma artística
fueron los griegos de la Antigüedad, quienes le dedicaron una de sus musas:
Terpsícore. La danza en la Antigua Grecia se vinculaba con el culto a
Dionisos, y formaba parte de las prácticas teatrales, junto con la música y la
poesía. Como todas las artes, la danza evolucionó en el tiempo junto con la
sociedad humana. En algunos casos acompañaba actos de significación ritual
(bodas, celebraciones, ritos religiosos), como ocurre hasta el día de hoy.
También se desarrolló como espectáculo y entretenimiento, convirtiéndose
así en una de las llamadas artes escénicas. En ambos casos suele estar
acompañada de música, aunque en ocasiones logró independizarse de ella,
como en el claqué o tap dance.
c. Tipos de danza: Existe una enorme diversidad de bailes y danzas, cada una
con su contexto cultural determinado y específico, por lo que podríamos
agruparlas, groso modo, en las siguientes categorías:
i. Danzas folklóricas: Son propias de comunidades locales,
generalmente pequeñas, y provienen de sus épocas antiguas, a veces
incluso heredadas de ancestros desaparecidos. Se trata de parte del
folklore, es decir, de las manifestaciones populares tradicionales de
una nación o comunidad.
ii. Danzas artísticas: Aquellas que se ejecutan como parte de un
espectáculo visual, sobre un escenario o un espacio propicio, sin
participación del público y generalmente vinculadas a motivos
centrales de la tradición cultural dominante, es decir, de la llamada
“alta cultura”. Podríamos distinguir dos grandes tendencias: el ballet
clásico y la danza contemporánea.
iii. Danzas urbanas: Aquellas que se ejecutan de la mano de ritmos
urbanos, esto es, de música asociada a la vida citadina y las
tendencias modernas, como el break dance y otros.
iv. Danzas de salón: Se trata de un conjunto de bailes de pareja, que se
practican social y competitivamente a lo largo del mundo, ya sea
como baile de fiestas, como práctica deportiva o como demostración
coreográfica. Ejemplos de ello son el vals, el bolero, el foxtrot, el
pasodoble o el tango.
3. Elementos que la componen: La danza se compone de diversos elementos
interrelacionados que son seguidos e interpretados por el público como un lenguaje
expresivo. Su utilización, por demás, no es siempre uniforme, y en un baile puede
predominar uno sobre otro.
a. Movimiento: El cambio de posición de los cuerpos a lo largo del espacio
determinado para la danza, es decir, el desplazamiento.
b. Ritmo: La secuencia temporal entre los pasos específicos a seguir, para que
el baile ocurra de manera sincronizada con la música o con su propio tempo.
c. Espacio: El lugar en el que se produce la danza, y con el que los cuerpos de
los bailarines tendrán algún tipo de relación. Puede ser un escenario, una
plaza, una pista de baile en una discoteca, etc.
d. Estilo: El modo o la inclinación estética, personal, social o de moda en la
ejecución del baile. Generalmente se distinguen los estilos más conservadores
y clásicos, de los más agresivos y modernos.
e. Expresión corporal: La expresión corporal se refiere a la escenificación del
cuerpo, esto es, a la utilización del cuerpo como vehículo de ciertos sentidos
o significados, ya sea a través de poses, de movimientos sugerentes, de pasos
improvisados, etc.
"Danza". Autor: Julia Máxima Uriarte. Para: Características.co. Última edición: 14 de marzo
de 2019. Disponible en: https://www.caracteristicas.co/danza/. Consultado: 21 de octubre de 2019.
Fuente: https://www.caracteristicas.co/danza/#ixzz635ZHxdVd.
C. MÚSICA:
Por música se entiende el arte de organizar un conjunto de sonidos y silencios de una
manera lógica y sensible, conforme a los principios de la armonía, la melodía y el ritmo. Estos
principios han cambiado a lo largo del tiempo, lo que ha permitido diversas manifestaciones y
exploraciones artísticas, que tienen en común el deseo de conmover o producir un efecto
estético en quien escucha. La música ha acompañado al hombre desde tiempos inmemoriales,
tanto en sus ritos religiosos como sociales y sirve de vehículo para diversos mensajes
culturales, desde los himnos nacionales hasta las liturgias eclesiásticas. El término “música”
proviene del griego mousikë, que significa “el arte de las musas”, ya que en esta antigua
cultura se la suponía fruto de la inspiración divina. En esta cultura, la musa encargada de
inspirar a los músicos era Euterpe.
Los principios o fundamentos musicales son:
1. Melodía: Se llama melodía al orden sucesivo o secuencial de los sonidos y silencios,
cuya combinación les otorga identidad propia y reconocible. Equivale a la sintaxis del
lenguaje, es decir, al arte de construir una frase bien hecha, y a una concepción
horizontal de la música.
2. Armonía: La armonía es la capacidad de concordar dos o más sonidos
conjuntamente, o de integrarlos de manera agradable a los que sonarán a
continuación. Representa una mirada vertical de la música.
3. Métrica: Hace alusión a la repetición de intervalos iguales o semejantes de sonidos y
silencios a lo largo de una melodía.
4. Ritmo: Es la capacidad de generar contrastes musicales, empleando los elementos
anteriores y las diversas texturas sonoras, tonos, timbres y variaciones que introduzca
el autor.
"Música". Autor: Julia Máxima Uriarte. Para: Caracteristicas.co. Última edición: 6 de agosto
de 2018. Disponible en: https://www.caracteristicas.co/musica/. Consultado: 21 de octubre de 2019.
VIII. DE LOS PARTICIPANTES DEL ELENCO DE DANZA:
A. Pueden participar en el Elenco de Danza, todos los integrantes activos danzantes, bajo las
siguientes exigencias mínimas, el incumplimiento de al menos una de ellas, conllevará a la
inmediata inhabilitación del participante :
a. Con una antigüedad no menor de un (01) año para cuatro parejas, contadas como
participaciones en la Festividad Virgen de la Candelaria y opcional haber bailado
(1) actividad oficial para una pareja, acreditadas por el Coordinador.
b. Que, no tenga ninguna deuda de carácter pecuniario, ni información pendiente a
entregar en su respectivo Bloque o Filial, ni con la institución, bajo responsabilidad
del respectivo Coordinador, presentar Carta de no Adeudo (Anexo 03) por cada
integrante.
c. Que haya pagado la cuota total en su 100% para su participación en las Actividades
Oficiales 2020, presentar copia comprobantes de depósito.
d. Tener una trayectoria impecable a lo largo de su participación como integrante de
nuestra institución. Se entiende como tal, no haber tenido sanciones, ni haber
protagonizado espectáculos bochornosos, comportamientos que atenten a nuestro
prestigio y otros que atenten a la moral y buenas costumbres de la sociedad.
e. Que no haya pertenecido a otra agrupación o fraternidad, en los últimos dos años,
contados como participaciones en la Festividad Virgen de la Candelaria 2018 y 2019.
f. Que no haya participado en el Elenco de Danza de otro Bloque o Filial diferente a la
que actualmente representa, en las dos (02) últimas ediciones del Concurso Nacional
de Elencos 2018 y 2019.
IX. DEL CONCURSO:
A. EL ESCENARIO:
a. Las coreografías deben de planificarse en la base de un escenario de 8m x 8m, si en
caso de que por motivos ajenos a la Comisión Organizadora, el escenario fuese de un
tamaño menor, se comunicará a los Coordinadores de cada Bloque y Filial para que se
ajusten a las nuevas medidas.
b. Todos los elencos tendrán el derecho de hacer la respectiva prueba de reconocimiento
del escenario, por un tiempo de 10 minutos, en el orden de llegada al local respectivo
donde se realizará el concurso desde las 8.00 am el mismo día del concurso.
c. Cualquier observación o queja del escenario, deberá ser comunicada de inmediato a la
Junta Directiva, para evitar que suceda algún inconveniente en la presentación oficial,
bajo su responsabilidad.
B. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN:
a) Como marco de referencia fundamental se debe de tomar en cuenta las Bases
aprobadas por la Federación de Arte y Cultura - FEDAC - Juliaca, Artículo 57, que
considera como Criterios de Calificación los siguientes:
MATRIZ NRO. 01
20 7:43 Fin
ANEXO 1
ASOCIACIÓN FOLKLÓRICA VIRGEN DE LA CANDELARIA - AFOVIC
V CONCURSO NACIONAL DE ELENCOS DE DANZA - 2020
FICHA DE INSCRIPCIÓN DEL ELENCO DE DANZA
I. DATOS GENERALES:
A. BLOQUE O FILIAL:
B. COORDINADOR:
C. FECHA DE FUNDACIÓN:
D. ANTIGÜEDAD:
II. DATOS DE LA DELEGACIÓN:
, de del 2019
ANEXO 3
Coordinador Integrante