Taller de piano Centro Regional de Bellas Artes Izamal.

PRESENTACIÓN
El piano es un medio trasmisor del lenguaje musical, a través del cual el alumno
traduce el contenido y le da significado a un contexto de signos contenidos dentro de una
estructura.
En los estudios musicales, el piano es uno de los instrumentos más utilizados por
su flexibilidad dada su función melódica y armónica. Puede desempeñarse como solista y
como acompañante o formar parte de una orquesta. También interviene en la música
popular y en el Jazz. Fue inventado alrededor de 1709 y su mecanismo se ha venido
perfeccionando hasta la fecha. Su ejecución, requiere del desarrollo de habilidades y
entrenamientos especiales y de rigor.

El Taller de Piano es una de las 4 ofertas académicas del Centro Regional de Bellas
Artes de la ciudad de Izamal, Yucatán a partir del primer año si hay disponibilidad. Cubre
12 trimestres, en cuatro ciclos escolares. Se ofertan a estudiantes con edades a partir de
los 9 años, mientras a que a la vez se articulan elementos básicos de solfeo y rítmica
concernientes a los saberes teóricos musicales necesarios, así como destrezas prácticas
correlativas en esos saberes y especialmente, la lecto escritura musical.

El taller de piano en sus primeros trimestres contempla la manera de preparar al

alumno en la metodología del piano haciendo uso del factor lúdico principalmente,
esencia misma del manejo adecuado de cualquier instrumento musical y en los últimos
trimestres busca elevar la calidad de lo estudiado con anterioridad.

El desarrollo del proceso enseñanza-aprendizaje requiere de la participación activa

de las partes que intervienen en él y no sólo de una de ellas. Es por eso que la atención al
estudiante es de forma individualizada durante todos los años que dure el proceso lo que
le permite al docente, prestar especial atención a las características individuales de los
alumnos con una apreciación objetiva de cada uno, así como el interés en casa por parte
de los tutores del estudiante y que este cuente con un instrumento apto para el estudio
del mismo.

Su desarrollo físico general, estructura de la mano, adaptación al instrumento,

memoria musical y sus capacidades intelectuales, condicionan la diferenciación de las
tareas pedagógicas y métodos de estudio.

El ingreso al Centro Regional de Bellas Artes de Izamal no predice el futuro musical

de los niños, las capacidades musicales y los dotes especialmente profesionales, se ponen
de manifiesto únicamente en el proceso de enseñanza-aprendizaje, por lo que es
importante inculcarle al alumno disciplina y hábitos de estudio que garanticen una
constancia y calidad en su trabajo.
 En forma general, la clase de piano consta de las siguientes partes:
o Comprobación del estudio individual de los alumnos
o Trabajo sobre las obras y la técnica
o Planificación del trabajo individual a realizar por el alumno

En cada clase deberán trabajarse tres o cuatro obras de sus métodos de estudio,
escalas, además de ejercitar la lectura a primera vista y la técnica.

Es importante resaltar los logros del alumno y el cumplimiento de su trabajo

individual y luego hacer los señalamientos de los objetivos a resolver, teniendo en cuenta
una correcta dosificación de las mismas.

“Es necesario incluir en el programa de aprendizaje una obra de menor nivel de dificultad
para que el alumno lo aprenda sin la intervención del maestro, pues esto contribuye a la
comprobación de los hábitos de trabajo independientes y a la aplicación de los
conocimientos adquiridos a través de la clase”.

Nombre: Piano I
Grado: Taller 1 (TRES TIMESTRES)
No. de horas: 1 hora a la semana
Tipo de clase: Individual
Indispensable Solfeo I
Seriación: Piano II

OBJETIVOS.

Objetivos Generales:
A través de la práctica pianística lograr explorar las aptitudes pianísticas del alumno, al
tener como base inicial el estudio de la interpretación de obras pianísticas de nivel inicial
de dificultad técnico – interpretativo el cual permitirá que el alumno se inicie en el
ejercicio del arte y demostrar sus cualidades y creatividad desde su temprana edad.

Objetivos específicos:
1. Que el alumno adquiera elementos técnicos necesarios para la ejecución pianística
(Postura corporal, técnicas de ejecución, etc.).
2. Que el alumno logre ejecutar e interpretar diferentes estilos musicales en el piano.
3. Que el alumno conozca diferentes estudios de la enseñanza pianística.
4. Que el alumno comprenda y disfrute de hacer música tanto individual como
colectivamente.
5. Enseñar a los alumnos a sentir emoción con la música y disfrutar a interpretarla en
el piano.
6. Estimular en los alumnos el desarrollo de la actividad creadora y la imagen artística
a través del aprendizaje de obras de los estilos y géneros más representativos del
repertorio universal, la música mexicana y también latinoamericana.
 7. Enseñar al alumno a lograr un buen nivel de concentración mental que le permita
optimizar el tiempo de práctica en su totalidad y desarrollar hábitos y habilidades
de trabajo artístico con criterios independientes.
8. Desarrollar gradualmente la capacidad de lectura a primera vista en cada grado
escolar incluyendo el reconocimiento de los diversos signos musicales.
9. Lograr una correcta posición, relajación y flexibilidad adecuadas para la ejecución
del instrumento.
10. Desarrollar los principios básicos de la técnica pianística y el uso del pedal.
11. Desarrollar capacidades para ejecutar obras de textura homofónica y polifónica,
logrando en esta última, independencia de las voces en una sola mano o entre las
dos, así como diferentes toques y sonoridades de acuerdo con el estilo.
12. Desarrollar la memoria musical por medio de la concertación y análisis de las
obras.
13. Obtener una buena calidad de sonido y un activo control auditivo al ejecutar en el
instrumento.
14. Formar en los alumnos una actitud consciente hacia el trabajo sobre la obra
musical, evitando la ejecución mecánica y formal que obstaculiza su desarrollo
musical y artístico.

Objetivos del Taller 1

 Enseñar la postura correcta del cuerpo, incluyendo la posición adecuada de

manos, muñecas y brazos, para tocar el piano.
 Conocerá el piano como instrumento musical, sus partes: teclado, arpa, pedales y
sus características sonoras.
 Obtener el conocimiento del teclado (ubicación de las notas y reconocimiento de
las teclas blancas y negras).
 Lograr la coordinación entre los dedos y entre las manos.
 Aprenderá las articulaciones del cuerpo que intervienen directamente en el acto
de tocar una obra musical en el instrumento.
 Reconocerá la noción de peso del dedo contra peso de la tecla así como el toque
de portato.
 Demostrará sincronía de cuerpo y manos al desarrollar los ejercicios.
 Logrará sonidos con volumen de piano y forte.
 Articulará como mínimo tres notas continuas de manera fluida, como antesala del
aprendizaje del toque de legato.
 Comprenderá los valores de figuras musicales como redonda, blanca, negra y
blanca con puntillo.
 Evidenciará su lectura musical mínimo en clave de FA de Do 3 a Fa 4 y en clave de
SOL de Do 4 a Do 5.
 Disfrutará el proceso de aprendizaje.
 Aprenderá el toque de legato.
 Alcanzará la correcta ejecución y desplazamiento del pulgar durante el pase de
pulgar.
  Utilizará el pedal sobre una escala con un solo dedo (3o.) Recomendada la escala
Mayor de DO.
 Obtendrá la limpieza en el toque del pedal con la finalidad de trabajar el oído
armónico.
 Desarrollará la conducción musical en la ejecución de sus ejercicios.
 Desarrollará y ejecutará coordinadamente diferentes articulaciones como portato,
legato y staccato, usadas indistintamente a manos separadas.
 Evidenciará su correcta lectura a primera vista con rango de lectura del Do 3 al Do
4 en clave de Fa y en clave de Sol del Do 4 al Do 5.

PROCESO DE EVALUACIÓN

Evaluación diagnóstica: Prueba de aptitudes al inicio del curso para conocer el

interés, las aptitudes, capacidades y disponibilidad de tiempo para el estudio del
instrumento.

Evaluación formativa: Durante las sesiones se harán observaciones en relación a la

postura, la técnica de ejecución, el nivel de lectura y las habilidades y destrezas que se
vayan desarrollando, así como la coordinación de ambas manos.

Evaluación sumativa: al final del semestre mediante examen práctico con

sinodales y/o presentación pública.

Contenido:

Primer trimestres escalas:

1. Do y su relativo armónico, arpegio y acorde a una octava
2. Sol y su relativo armónico, arpegio y acorde a una octava
3. Re y su relativo armónico, arpegio y acorde a una octava
4. La y su relativo armónico, arpegio y acorde a una octava

Segundo Trimestre:
1. Mi y su relativo armónico, arpegio y acorde a una octava
2. Si y su relativo armónico, arpegio y acorde a una octava
3. Fa y su relativo armónico, arpegio y acorde a una octava
4. Bb y su relativo armónico, arpegio y acorde a una octava

Tercer trimestre:
1. Mib y su relativo armónico, arpegio y acorde a una octava
2. Ab y su relativo armónico, arpegio y acorde a una octava
 3. Db y su relativo armónico, arpegio y acorde a una octava
4. Gb y su relativo armónico, arpegio y acorde a una octava

BIBLIOGRAFÍA

Van de Velde Ernest. Método Rosa.

Suzuki. Escuela de Piano. Volumen 1.

Bartok, Béla. Mikrokosmos. Vol. 1.

Hemsy de Gainza, Violeta. Piano a cuatro manos. Libro 1. En Do.

Hemsy de Gainza, Violeta. Palitos Chinos.

Hanon, Thompson.

Thompson, John. Enseñando a tocar a los deditos.

Thompson, John. Libro 1. Primera parte.

Aarón Michael. Libro 1.

Método Bastien. Primera parte.

Williams, John. Libro preliminar de piano.