Al estilo de paul Gilbert (toni lloret)

TEMA 1 – Ejercicios Basicos

En esta clase vamos a centrarnos en el estilo de Paul Gilbert.

Nos adentraremos en su técnica y su estilo mediante una serie de ejercicios y varios fragmentos
de sus solos más memorables tanto en su época con Racer X como en solitario.

Los primeros ejercicios los veremos sobre este patrón de SI menor:

Estos ejercicios son la base de la técnica de púa de Paul Gilbert.

Usa siempre púa alternada, empieza lentamente y poco a poco ve aumentando la velocidad.

e1

e2

e3
e4

Puedes (deberías…) transportar los patrones anteriores sobre cualquier grupo de notas de la
escala.

Presta atención al sonido

Presta especial atención al sonido que sacas cuando toques los ejercicios. Recuerdo
perfectamente cuando compré el primer vídeo de Paul Gilbert en VHS (Intense Rock), podía tocar
algunos ejercicios junto al vídeo y a la misma velocidad pero a mi me sonaban totalmente
distintos y no entendía bien por qué. En aquella época mi técnica de púa se basaba en un
movimiento del brazo lo que me hacia estar totalmente tenso y no acentuaba las notas como
debía, ahí estaba el problema así que decidí cambiar de técnica y empezar a usar más un
movimiento de muñeca, tardé como un año en volver a tocar fluido con esa nueva técnica, pero el
cambio en cuanto a sonido y a relajación a la hora de tocar fue muy positivo e hizo que el
esfuerzo por cambiar la técnica valiera la pena.

Paul Gilbert es extremadamente limpio en todo lo que toca, pero a parte de eso para aproximarte
a su sonido tendrás que estar totalmente relajado y llevar una métrica perfecta donde los
acentos estén bien definidos. En los vídeos he remarcado mucho los acentos, no hace falta darle
tan fuerte, pero a mi particularmente me gusta acentuar fuerte.

Eso es todo de momento, practica los ejercicios y si te surge alguna duda usa el foro.

Un saludo!

Toni Lloret.

TEMA 2- LIGADOS DIATONICOS

1. En este primer ejercicio vemos la figura o patrón básico de púa/contrapúa de Paul
Gilbert pero le hemos quitado todos los golpes de púa a excepción de los que damos para pasar
de una cuerda a otra. Este ejercicio lo podemos tocar con dos contrapúas ( ) formando un
pequeño “barrido”, pero Paul Gilbert usa siempre la combinación contrapúa/púa ( ) para
este patrón.

2. En esta variación la mayoría de notas están en la primera cuerda en lugar de en la segunda
cuerda como en el ejemplo anterior. Para este tipo de patrón Paul siempre usa los dedos 1
(índice), 3 (anular) y 4 (meñique). Pero tambien puedes usar los dedos 1, 2 y 3, a mi
particularmente me gusta más esta última digitación.

3. Este ejemplo combina los dos patrones anteriores sobre la escala de LA Dórica.

 
4. Aquí tenemos otra variación muy similar al ejercicio 2. Paul Gilbert juega mucho con este
tipo de cosas sobre escalas dóricas y pentatónicas menores con la nota blues (b5).

Patrón de la escala Dórica de LA

Patrón de la escala Dórica de LA con la nota blues

Pentatónica Menor Blues de LA

Ligados Diatónicos - Ejemplos del 5 al 10

5. En este ejemplo usamos un patrón diatónico perteneciente a la escala de SI
menor o SI Frigio (al no haber intervalo de segunda no está definido el modo) en 3
cuerdas y esta vez la métrica es a semicorcheas. Normalmente cuando Paul usa
este tipo de patrones es para tocar fusas, imprimiendo así más velocidad.
Suponiendo que el tempo de un tema sea de entre 100/130 BPM en los solos suele
tocar patrones de seisillos con púa y luego emplea este tipo de patrones con
ligados para las frases más rápidas.

6. 
Exactamente igual que el 5, pero esta vez sobre un patrón de LA Dórico al que
se le ha añadido la nota blues.

7. Una pequeña pero interesante variación del ejemplo 6. En este caso jugamos
con las notas LA y DO de la primera cuerda, no es necesario alternarlas siempre,
podemos crear “melodías” o combinaciones a nuestro gusto.

8. La misma idea que en el ejemplo anterior pero con un poco más de dificultad
añadida. Paul es muy amigo de este tipo de cosas.
 

9. El concepto visto anteriormente pero esta vez desarrollado sobre 3 cuerdas y
en semicorcheas (o fusas).

 
10. En la misma onda que los anteriores pero empezando desde la segunda
cuerda. Este ejemplo tambien hace las veces de ejercicio de púa si se decide
practicar todo púa/contrapúa. La digitación que usa aquí Gilbert es 1 3 4 en la
segunda cuerda y 1, 3, 4 en la primera cuerda. A mi personalmente se me hace
muy dificil tocarlo así y prefiero tocarlo todo con los dedos 1, 2, y 3 es decir
prescindiendo del meñique en todo momento.

Ligados Diatónicos - Ejemplos del 11 al 15

11. Este es otro de los patrones de ligados que Paul Gilbert suele usar muy a
menudo. Aquí lo tenemos en la escala de SI menor, pero es muy habitual que lo
use enpentatónicas, pentatónicas blues o en el modo dórico con la nota
blues añadida. Más adelante veremos más en profundidad todos los patrones
escalares que suele usar el amigo Gilberto.

12. Aquí podemos ver el patrón del ejercicio 11 pero en esta ocasión sobre la
escala de SI Dórico con la nota blues (b5). Esta escala (no necesariamente en
esta tonalidad) es sin duda de las favoritas de Paul. La digitación que emplea es
1, 3 y 4 prescindiendo del dedo 2 (medio) en todo momento. A mi me gusta
tocarlo con los dedos 1, 2 y 3 y prescindir del 4 en todo momento, no encuentro
ninguna variación sonora de emplear una digitación u otra (cosa que si ocurre si
cambiamos las púas), de manera que yo recomendaría usar la digitación con la
que te sientas más cómodo o incluso daría preferencia a la digitación 1 2 3 para
trabajar un poco el tema del stretching y la elasticidad.

Observa que esta vez está escrito con una métrica diferente a la del ejemplo
anterior. Esta métrica es sin duda mucho más fácil de asimilar e interiorizar,
simplemente nos tenemos que concentrar en tocarlo lo más rápido posible y que
el tiempo caiga siempre al principio del patrón.

13. Este patrón es también de los favoritos de Paul. Aquí lo interesante es la

métrica y el contratiempo que se forma hacia la mitad del segundo tiempo. Es sin
duda algo que le encanta usar al amigo Gilbert, creo que no le he escuchado
nunca un solo improvisado en el que no use este recurso rítmico varias veces.

Cuando la cuerda más grave del patrón es una cuerda entorchada Paul trata
siempre de mutearla con la palma de la mano derecha para darle un aire
más percusivo, así que intenta mutear un poco ese MI de la cuarta cuerda.

14. El mismo patrón que en el ejemplo 13 también en la escala de MI

menor pero esta vez sobre las cuerdas agudas.

15. Aquí tenemos una variación del ejemplo anterior donde tocamos el mismo
patrón pero sobre la escala pentatónica menor blues de LA.
 

Pentatónica Menor Blues de LA

Pentatónica Menor Blues de LA (patrón completo)

Ligados Diatónicos - Ejemplos del 16 al 18

16. En este ejemplo podemos ver patrón a fusas en el que podemos imprimir
bastante velocidad sin demasiadas complicaciones técnicas.
17. Una frase usando el patrón anterior pero esta vez en 3 cuerdas y sobre la
escala de LA Dórica con la nota blues. Sin lugar a dudas la escala dórica con la
nota blues es uno de los patrones favoritos de Paul.

18. La misma idea del ejemplo 16 desarrollada sobre la escala completa.

LA Dórica con la nota Blues (b5)

Ligados Pentatónicos en tresillos (Ejemplos del 1 al 5)

Ligados y Pentatónicas
En esta sección vamos a ver como usa Paul Gilbert los ligados cuando se trata
de tocar los clásicos pátrones pentatónicos.

Es muy importante que uses las púas tal y como están indicadas en los ejemplos.
Puede que en un primer momento te resulte más sencillo hacerlo de otra manera,
pero si quieres acercarte al sonido de Paul Gilbert y quizás con práctica llegar a
tocar estos patrones de forma muy similar a como lo hace él no hay más remedio
que usar la mano derecha (púas y contrapúas) de la misma manera que Paul.

1. Patrón pentatónico con tresillos. Cuando lo empieces a controlar trata de

mutear un poco la cuerda entorchada (4ª cuerda) con la palma de la mano
derecha.

 
2. Pentatónica de SI menor sobre las cuerdas inferiores.

 
3. Pentatónica de SI menor blues. Paul suele jugar mucho con la posibilidad
de tocar (o no) la not blues.

 4. Escala completa de SI menor pentatónica en su forma ascendente.

5. Escala completa de SI menor pentatónica en su forma descendente. En

realidad esta forma de tocar la pentatónica no es típica de Gilbert. Paul suele
usar patrones de tres notas por cuerda para tocar las pentatónicas descendentes
pero a modo de ejercicio he puesto este patrón también en su forma
descendente.

Pentatónica de SI menor

Ligados Pentatónicos en semicorcheas (Ejemplos del 6 al 12)

6. Pentatónica de SI menor. Patrón básico para las semicorcheas.

7. Pentatónica menor de SI jugando con la nota blues.

 

8. Similar al ejemplo anterior pero esta vez modificamos la nota más aguda del
patrón creando así un efecto bastante interesante.

9. Pentatónica de SI menor completa en su forma ascendente.

10. Al igual que sucede con los patrones de tresillos Paul no suele usar el
clásico patrón de la pentatónica para tocar semicorcheas descendentes, pero a
modo de ejercicio podemos usar este patrón para practicar los ligados
descendentes en semicorcheas sobre la pentatónica menor.
 

Pentatónica de SI menor Blues

11. Aquí tenemos un patrón ligeramente distinto a los anteriores. Esta vez

estamos en la pentatónica de RE menor Blues.

Pentatónica de RE menor Blues

12. Continuamos con la pentatónica de RE menor Blues pero en un patrón no
muy habitual para la mayoría de guitarristas pero muy familiar para Gilbert.

Pentatónica de RE menor Blues

Practicando sobre una base [VIDEOS Y MP3]

Practicar con el metrónomo está bien y puede que sea necesario, pero nada como practicar sobre
una base. Resulta mucho más interesante y divertido.

Aquí os dejo un MP3 sobre el que podéis practicar todos los licks y secuencias que hemos visto
hasta ahora.

 
(Click Aquí para descargarlo)
Es muy importante llevar algún tipo de métrica (corcheas, tresillos, semicorcheas, seisillos o
fusas), tocar rápido sin llevar bien el tiempo no tiene sentido y para alguien con un mínimo de
oido suena horrible.

He grabado algunos vídeos tocando todos y cada uno de los ejemplos vistos hasta ahora. Observa
que están tocados con varias métricas, no importa lo rápido que puedas tocar los ejemplos, lo
importante aquí es llevar el tiempo bien, si son tresillos que suenen los tresillos bien definidos y
lo mismo con el resto de métricas (Paul Gilbert es perfecto en eso).

Puedes jugar a tocar algo antes y algo despues de los ejemplos, a coger dos ejemplos y
mezclarlos, a cambiarlos de patrón, a tocar ráfagas duplicando la velocidad en momentos
puntuales, etc. etc.

Lo importante es que trabajes los ejercicios vistos hasta ahora, esta base no es para frasear.
Puedes usar la base para improvisar y tocar melodías bonitas pero eso no es lo que queremos
aquí... Aquí queremos practicar secuencias, en el momento en que te pongas la base y dejes de
practicar lo establecido para ponerte a solear estás "perdiendo" el tiempo. Ese es el problema de
tocar con bases, hay que saber controlarse y centrarse solo en los aspectos que queríamos
trabajar. Despues de nuestra sesión de práctica ya habrá tiempo de usar la base para improvisar
de una manera libre, pero ahora lo que queremos era trabajar una serie de patrones y secuencias.

VIDEOS:
Ejemplos de Picking
Ligados 1 al 4

Ligados 5 al 10

Ligados 11 al 15

Ligados 16 al 18

Pentatonicas 1 al 5

Pentatonicas 6 al 12

Un saludo!
Secuencias y patrones de 3 notas por cuerda
Paul Gilbert suele usar muy a menudo patrones de tres notas por cuerda. Se
podría decir sin temor a equivocarnos que las digitaciones de 3 notas por cuerda
sobre cualquier escala son sus favoritas, las usa sobre todo tipo de escalas,
diatónicas, pentatónicas, simétricas, y también construye arpegios con
digitaciones de tres notas por cuerda peor esto lo veremos más adelante.

Ahora vamos a centrarnos en las escalas diatónicas por lo que en el siguiente

ejemplo vamos a ver todos los patrones escalares de 3 notas por cuerda
derivados de la escala deDO Mayor en 3 notas por cuerda.

Observa que tenemos dos patrones o dibujos por cada posición de la escala, en el
primer patrón o tenemos los intervalos de la escala y en el segundo patrón
tenemos solo los puntos de las notas que forman la escala. A mi me gusta verlo
todo por intervalos, pero entiendo que ver el patrón por puntos y olvidarse un
poco de las tónicas y los intervalos puede resultar más sencillo de visualizar para
algunos alumnos, por eso he optado por poner los patrones de las dos maneras.

Patrón de la escala de DO Mayor en 3 notas por cuerda empezando desde la 4ª

nota de la escala.

Patrón de la escala de DO Mayor en 3 notas por cuerda empezando desde la 5ª

nota de la escala.

Patrón de la escala de DO Mayor en 3 notas por cuerda empezando desde la 6ª

nota de la escala.
 

Patrón de la escala de DO Mayor en 3 notas por cuerda empezando desde la 7ª

nota de la escala.

Patrón de la escala de DO Mayor en 3 notas por cuerda empezando desde la

tónica de la escala.
Patrones y secuencias en 2 cuerdas
Otros patrones escalares muy típicos de Gilbert son los patrones de dos cuerdas. Estos patrones
permiten desarrollar todo tipo de secuencias ascendentes y descendentes sobre 2 cuerdas. Paul
Gilbert usa muy frecuentemente estas secuencias y se mueve de forma horizontal con ellas por
todo el diapasón.

En los siguientes ejercicios veremos algunos ejemplos de secuencias desarrolladas sobre un

grupo de 2 cuerdas.

Patrones y secuencias en 2 cuerdas

Otros patrones escalares muy típicos de Gilbert son los patrones de dos
cuerdas. Estos patrones permiten desarrollar todo tipo de secuencias
ascendentes y descendentes sobre 2 cuerdas. Paul Gilbert usa muy
frecuentemente estas secuencias y se mueve de forma horizontal con ellas por
todo el diapasón.

En los siguientes ejercicios veremos algunos ejemplos de secuencias

desarrolladas sobre un grupo de 2 cuerdas.

El patrón de dos cuerdas que usaremos en los siguientes ejercicios está en la

tonalidad de MI menor y es este:

 
La primera secuencia que veremos sobre un patrón en dos cuerdas está escrito
combinando la púa alternada con los ligados, pero puedes practicarlo
también todo con púa alternada o todo con ligados.

Ex. 6
En el siguiente ejemplo veremos una secuencia de púa alternada sobre la
tonalidad de MI menor. Paul Gilbert usa muy a menudo este tipo de secuencias
sobre dos cuerdas.

Ex. 7

 
 

 
 

En el ejemplo número 8 tenemos otra secuencia típica de Paul Gilbert pero esta

vez la métrica es a semicorcheas.

Ex. 8
 

 
 

Paul Gilbert se mueve con facilidad sobre todos los grupos de 2 cuerdas, pero
sus grupos de cuerdas favoritas son 1ª y 2ª,  3ª y 4ª. Aquí tenemos el patrón de la
escala de MI menor sobre las cuerdas 3ª y 4ª

Por norma general siempre que Paul toca cuerdas entorchadas en las secuencias
trata de mutearlas con la palma de la mano derecha con una técnica conocida
como “palmmuting”, de esa manera consigue crear un efecto más percusivo y
también se gana limpieza en el sonido. En la secuencia del ejemplo 9 trata
de mutear un poco la 4ª cuerda con la palma de la mano derecha, en la partitura
viene indicado com P.M.

Ex. 9
 

La escala Dórica, Dórica con la nota Blues y la

escala Híbrida
El modo dórico es uno de los favoritos de Paul Gilbert.

Un patrón muy habitual de la escala dórica seria este de aquí:

 

Paul Gilbert usa muchísimo el patrón anterior. En el siguiente ejercicio tenemos

una secuencia que mezcla alternate picking con ligados y está tocada sobre el
patrón escalar que acabamos de ver.

Ex. 10

Aquí tenemos una variación de la escala Dórica de LA, son las mismas notas que
en el patrón anterior, pero distribuidas de otra manera. Esta variación es
especialmente útil cuando queremos empezar o terminar en una cuerda al aire.
 

Muy a menudo Paul le añade la nota blues a la escala dórica.

Aquí tenemos el patrón de la escala de LA Dórica con la nota blues añadida

(b5).

En ejercicios anteriores ya hemos visto la sonoridad de la escala dórica con la

nota blues añadida en pequeños fragmentos de la escala. En el siguiente
ejemplo tenemos otra secuencia con ligados en la que se emplea la escala dórica
con la nota blues añadida en dos octavas de la escala.

Ex. 11
¿Y que sucedería si mezcláramos 2 de las escalas favoritas de Paul Gilbert?

Pues si mezcláramos las escalas favoritas de Gilbert que son la Pentatónica

Blues y la Escala Dórica tendríamos lo que podríamos llamar una
escala Híbrida. En el siguiente patrón tenemos la Escala Híbrida de La
menor (una mezcla de la pentatónica blues y la Dórica).

Observa que en el patrón anterior hay una nota que no pertenece a ninguna de las
dos escalas que mezclamos.

No importa que esa nota esté fuera de la tonalidad, debemos de ver esa nota es
un simple cromatismo, un acercamiento a la tónica de la escala, por lo que
siempre que la toquemos con cierta fluidez y no la usemos para resolver una
frase va a quedar bien. El papel que cumple esa nota es de construir un patrón en
el que hayan siempre 3 notas por cuerda, recordemos que a Paul le gustan
mucho los patrones de 3 notas por cuerda, y además le da una sonoridad más
rica e interesante a la escala por lo que queda muy bien en las frases de Paul.

En el siguiente ejercicio vemos una frase sobre la escala híbrida de LA.

Ex. 12

Como esta escala tiene 3 notas por cuerda puedes usar cualquier secuencia de
las que hemos visto en las escalas diatónicas de 3 notas por cuerda y aplicarla a
esta escala.

Escalas en Diagonal
Hasta este momento hemos visto la forma que tiene Paul Gilbert de moverse por
el mástil de forma vertical con escalas de 3 notas por cuerda en una posición
estática, y también hemos visto como se mueve de forma horizontal con patrones
escalares y secuencias desarrolladas sobre dos cuerdas.

Bien, pues ahora vamos a ver como se mueve en diagonal con lo que serían
patrones de 3 y 4 notas por cuerda.
Escala de MI menor en un patrón de 3 y 4 notas por cuerda en su forma
ascendente

Observa que el dibujo escalar resultante de este tipo de patrones hace un

desplazamiento diagonal. Esto es debido a que en una cuerda hay 3 notas y en la
siguiente 4 notas. Si en todas las cuerdas hubiesen 3 notas el desplazamiento
sería solo vertical ¿entiendes la idea?

En el siguiente ejemplo vamos a ver un ejercicio de alternate picking con

seisillos en el que nos moveremos por el mástil en diagonal usando el patrón
escalar visto anteriormente. Esta es una frase clásica de Paul Gilbert aunque
para nada sea exclusivamente suya como todo lo que hemos visto hasta el
momento…

Ex. 13

Aquí tenemos el mismo ejemplo pero esta vez en su forma descendente.

Ex. 14

Observa que al tocar el patrón en su forma descendente las cuerdas que antes
tenían 3 notas ahora tienen 4 y viceversa. Aquí tenemos el patrón de la escala
de MI menor en un patrón de 3 y 4 notas por cuerda en su forma descendente

En el siguiente ejemplo tenemos una frase ascendente de alternate picking con

un patrón de 3 y 4 notas por cuerda pero esta vez con una secuencia a
semicorcheas o fusas.

Ex. 15
  

La misma idea del ejemplo anterior en su versión descendente.

Ex. 16

LA escala menor armónica

LA escala menor armónica

Aunque Paul Gilbert es un gran conocedor de esta escala y de todos sus
patrones en 3 notas por cuerda, no es una escala que use habitualmente. De
hecho esta escala la evita a toda costa para no sonar a Malmsteen, pues gracias
al abuso que ha hecho este último de esta escala ha conseguido que cualquier
cosa tocada medianamente rápida sobre esta escala nos recuerde de inmediato
a Yngwie Malmsteen, y sonar a otro guitarrista que en ese momento estaba
rompiendo todos los esquemas era lo último que quería un joven Paul
Gilbert (especialmente cuando Yngwie era su principal influencia y lo llevaba
prácticamente en secreto). Y es que Yngwie fue para Paul Gilbert su mayor
inspiración e influencia, hasta el punto de que Paul se sabía todas las canciones
del “Rising Forcé”  (el primer LP de Yngwie Malmsteen).  

Quizás Paul no tenía el talento y la frescura que en aquella época

tenía Malmsteen, pero si tenía el coraje y la perseverancia suficiente para llegar
a ser el guitarrista más técnico y perfecto de la época y deslumbrar al mundo con
su técnica. Más adelante demostraría sus habilidades y su musicalidad con
grandes temas en Racer X y crearía una serie de frases y licks con las que
conseguiría ser reconocido al instante. Su carácter y su carisma harían el resto
para que triunfara y consiguiera el merecido lugar y reconocimiento que se
merece en la historia de la guitarra eléctrica.

De entre los pocos patrones que Paul ha demostrado usar de la escala menor
armónica tenemos este:

El patrón anterior es un patrón de 3 notas por cuerda normal y corriente, puedes

estar seguro que Gilbert conoce los otros 6 patrones de la escala menor
armónica en 3 notas por cuerda y si te gusta la sonoridad de esta escala sería
una buena idea que los aprendieras.

A diferencia de Malmsteen que mezcla púa y ligados en sus frases con esta

escala, Paul Gilbert la puede tocar a toda velocidad con
estricto alternate picking sin despeinarse lo más mínimo, pero el resultado es
siempre el mismo, un sonido que inevitablemente nos recordará
a Yngwie Malmsteen.

En este ejemplo vemos una frase con la escala menor armónica de LA

Ex. 17

Patrones Simétricos
 

Paul Gilbert suele usar patrones simétricos, de vez en cuando. Los patrones

simétricos tienen la particularidad de que la mano izquierda siempre usa la
misma digitación durante todo el patrón. Esto puede resultar muy útil para
concentrarse mejor en la ejecución de la mano derecha. Vamos a ver algunos de
los patrones simétricos preferidos de Paul Gilbert.

En ocasiones usa este patrón simétrico de la escala menor natural de LA para

ascender por la escala desde las notas graves a las notas agudas

En el siguiente ejemplo vemos una secuencia ascendente sobre el patrón

simétrico de la escala de LA menor.

Ex. 18

Si habíamos dicho que el patrón anterior lo usaba para ascender por la escala
aquí tenemos el patrón que usa para descender por la escala desde las notas
agudas a las graves.

En el siguiente ejemplo tenemos una secuencia descendente usando el patrón

que acabamos de ver.

Ex. 19

El patrón completo quedaría así:

Por lo tanto si tocáramos el patrón ascendente y descendente juntos nos daría
como resultado el siguiente ejemplo.

Ex. 20

Aquí tenemos la misma secuencia anterior, pero esta vez combinando

el alternate picking con los ligados. Como hemos visto en anteriores ocasiones
a Paul Gilbert le gusta de vez en cuando tocar secuencias y frases que
combinen la púa alternada con ligados tal y como muestra el ejemplo siguiente.

Ex. 21
 

Con la escala pentatónica blues también podemos construir patrones simétricos

de 3 notas por cuerda. Aquí tenemos el patrón simétrico favorito de Paul
Gilbert para la escalapentatónica blues.

LA Menor blues (pentatónica blues) en 3 notas por cuerda.

El siguiente ejemplo muestra una secuencia ascendente y descendente con la

escala pentatónica blues en un patrón simétrico de 3 notas por cuerda.
Ex. 22
 

Si te has fijado en los ejemplos anteriores habrás observado que los patrones
simétricos tienen la particularidad de tener 6 notas. Construir un patrón simétrico
que tenga 3 notas por cuerda y en el que haya una escala completa de 7 notas no
es tarea fácil (por no decir imposible. Bien, esto no es problema… para ello lo que
hacemos es quitarle una nota y así tenemos patrones simétricos de 6 notas que
si bien no definen completamente un modo si le dan un colorido, y además el que
no defina por completo un modo es un hándicap a nuestro favor porque podemos
usar un mismo patrón para dos tonalidades o modos (o dos patrones para definir
un modo). Paul Gilbert conoce bien este recurso y lo aprovecha
estupendamente.
 

A continuación vamos a ver algunos ejemplos de este tipo de patrones simétricos

a los que le hemos quitado una nota de la escala.

Escala de LA menor sin sexta

Al no tener sexta puede servir tanto para el modo Eólico como para el

modo Dórico.

Secuencia de alternate picking sobre la escala de LA menor sin sexta

Ex. 23
 

Para el siguiente patrón Paul Gilbert usa los dedos 1, 3, y 4 de la mano

izquierda. Tiene el intervalo de tercera por lo que es un patrón mayor, el que
tenga la cuarta justa nos dice que no puede ser el modo Lidio, pero al no tener
séptima no termina de definir un modo concreto.

Escala de SOL mayor sin séptima

Al no tener séptima puede servir tanto para el modo Jónico como para el

modo Mixolidio.

Un ejemplo de legato sobre el patrón simétrico mayor que acabamos de ver.

Este ejemplo está escrito todo con ligados, pero puedes practicarlo también todo
con púa contrapúa.

Ex. 24
 

Arpegios de triada con saltos de cuerda (tónica en la

4ª cuerda)
Esta forma de tocar los arpegios de triada es la favorita de Paul Gilbert. Paul
controla perfectamente la técnica de barridos o sweeppicking, pero sin embargo
no es algo que le caracterice para nada ya que muy rara vez la utiliza. En los años
80 la técnica de sweep pickingestaba en el arsenal de todos los virtuosos del
momento y Paul no quería que sus arpegios sonaran igual a los arpegios
de YngwieMalmsteen y del resto de guitarristas de la época, y es que Gilbert
sabía que un gran guitarrista necesita un sonido propio y unos recursos que le
caractericen, de manera que decidió buscar una alternativa diferente para los
arpegios y desarrolló la técnica de arpegios con saltos de cuerda o lo que es lo
mismo su propia manera de tocar los arpegios.
En los siguientes ejemplos veremos los patrones que Paul usa para tocar
los arpegios de triada con saltos de cuerda y veremos también distintas
métricas y secuencias que suele usar para estos patrones.

1. Este sería el patrón para los arpegios de triada mayor con saltos de cuerda

(tónica 4ª cuerda).
En el siguiente ejemplo podemos ver como tocar este patrón tanto de
forma ascendente como descendente y en las métricas de semicorcheas y
seisillos que son las métricas que Paul suele usar par este tipo de arpegios.

Es muy importante que prestes atención a las púas y que realices los
movimientos de púa hacia abajo y púa hacia arriba exactamente de la misma
manera que vienen indicadas.

Algunos guitarristas como por ejemplo Joey Tafolla usan también este tipo

de arpegios con saltos de cuerda pero modificando la forma de usar las
púas. Joey lo que hace es que al pasar de la 4ª cuerda a la 3ª cuerda usa dos
púas hacia abajo en lugar de púa hacia abajo y púa hacia arriba (que es lo que
tenemos escrito y lo que usa Paul Gilbert).

En el ejemplo anterior hemos visto el patrón mayor para los arpegios de triada
con saltos de cuerda. Ahora vamos a ver el resto de patrones de arpegios de
triada es decir los patrones para el arpegio menor, el disminuido y
el aumentado.
2. Patrón para los arpegios de triada menor con saltos de cuerda (tónica 4ª
cuerda).

 3.  Patrón para los arpegios de triada disminuida con saltos de cuerda

(tónica 4ª cuerda).
 

4. Patrón para los arpegios de triada aumentada con saltos de cuerda (tónica

4ª cuerda).

 
Arpegios de triada con saltos de cuerda con la tónica
en la 5ª cuerda
Ahora vamos a usar la idea anterior de tocar arpegios de triada con saltos de
cuerda pero esta vez los vamos a tocar con la tónica en la 5ª cuerda. A
continuación veremos los distintos patrones y secuencias para tocar
los arpegios de triada con la tónica en la 5ª cuerda.

5. Patrón para los arpegios de triada mayor con saltos de cuerda (tónica 5ª

cuerda)

 
 

6. Patrón para los arpegios de triada menor con saltos de cuerda (tónica 5ª

cuerda)
  

7. Patrón para los arpegios de triada disminuida con saltos de cuerda (tónica

5ª cuerda)
 

8. Patrón para los arpegios de triada aumentada con saltos de cuerda (tónica

5ª cuerda)

Si te fijas un poco te darás cuenta que la posición es exactamente la misma

independientemente de que la tónica esté en la cuarta o en la quinta cuerda. Esto
simplifica un poco las cosas a la hora de aprendernos los patrones.
Estudio: Canon de Pachelbel

Canon de Pachelbel

9. Aquí tenemos los arpegios de la famosa progresión del Canon

de Pachelbel a semicorcheas.

Observa que en el pentagrama se indica siempre el acorde que se está

arpegiando, sería una buena idea y agilizaría las cosas fijarse más en el acorde y
a partir de ese acorde construir el arpegio, luego solo habría que tocar ese
arpegio con la secuencia que corresponda (ascendente o descendente).

10. La misma progresión y la misma técnica (saltos de cuerda) pero esta vez
arreglada en otra secuencia para poder tocar los arpegios con una métrica
a seisillos.
I Will Survive

11. Seguro que también recuerdas esta progresión, es de la canción

“I Will Survive” escrita por Freddie Perren y Dino Fekaris, y cantaba
por Gloria Gaynor. Aquí la tenemos arreglada a semicorcheas con una
secuencia un tanto distinta a las secuencias a semicorcheas que suele usar Paul
Gilbert.
 

12. Y ahora vamos a trabajar con la misma progresión de “I Will Survive” pero

esta vez arreglada para poder practicar los arpegios de triada con saltos de
cuerda a seisillos.
 

Estas progresiones arregladas como estudio te ayudarán a controlar la técnica

de arpegios de triada con saltos de cuerda y además te darán ideas para usar
esta técnica en tus propias progresiones de acordes o en cualquier otra
progresión que sea de tu agrado. Estaría bien que como ejercicio intentaras
construir tu propio estudio ya sea con una progresión propia o con una progresión
que sea de tu agrado (es indiferente), lo importante es aplicar la técnica,
desarrollarla, y por supuesto practicarla. 

Arpegios de triada con saltos de cuerda y “Stretching”

13. En este primer ejemplo tenemos un arpegio de LA menor tocado con saltos
de cuerda que tocaremos sobre el siguiente patrón.

Este patrón no tiene nada que ver con los anteriores patrones de arpegios de
triada con saltos de cuerda ya que en esta ocasión en lugar de tocar sobre un
patrón digamosvertical estamos tocando sobre un patrón más horizontal por lo
que requiere de una cierta elasticidad de la mano derecha para poder llegar a los
trastes propuestos. Como comentaba antes, si tienes problemas en tocar el
ejercicio puedes desplazar el patrón tantos trastes arriba como sea necesario
para la correcta realización del ejercicio. Puedes por ejemplo hacer un DO
menor en lugar del LA menor propuesto.

Arpegio de LA menor

Aquí todavía no hay un gran salto de cuerda ya que en realidad simplemente

saltamos a la cuerda de abajo, pero está bien para empezar a trabajar la
elasticidad y poder concentrarse mejor en el estiramiento que se produce en la
mano izquierda.
 

14. En este patrón de LA menor ya tenemos un salto de cuerda desde la 4ª

hasta la 2ª.

Observa que hay dos opciones para lo que son las púas a emplear en el ejercicio,
en el primer tiempo hay 4 movimientos de púa mientras que en el segundo tiempo
solo hay dos movimientos. Paul Gilbert usa las dos combinaciones de púas
indistintamente. Practica por separado ambas formas de ejecutar el ejercicio.

15. Este patrón de LA menor es una mezcla de los dos primeros patrones.

 
A modo de ejercicio podrías construir y practicar arpegios
mayores, disminuidos y aumentados con la idea propuesta este último ejemplo.
Para ello simplemente tienes que modificar los intervalos en función del arpegio
que quieras construir.

Arpegios de cuatriada con saltos de cuerda

 Paul Gilbert suele tocar a menudo arpegios de cuatro notas con la técnica de
saltos de cuerda o string skipping. Suele tocar especialmente arpegios de
séptima menor. En los siguientes ejemplos veremos que tipos de patrones usa
Gilbert para tocar los arpegios de séptima menor y los veremos de una manera
organizada de menor a mayor dificultad.

16. Este sería el patrón básico o patrón inicial para un arpegio de MI menor
séptima con saltos de cuerda.

Y aquí tenemos el ejercicio propuesto para practicar el patrón anterior. Aunque la

métrica sean quintillos (5 notas en el espacio de 4) resulta bastante fácil de
medir. Observa también que hay propuestas dos maneras de tocarlo en lo que a
las púas se refiere, lo ideal es que lo practiques de las dos maneras.

17. Patrón de MI menor séptima con un salto de cuerda desde la 5ª hasta la 3ª

cuerda.
Al igual que en el ejemplo anterior aquí también hay propuestas dos maneras
distintas de tocar el ejercicio en lo que a las púas se refiere. Practica primero de
la manera más simple (la que solo hay una púa y una contra púa), y cuando te
sientas cómodo con el patrón añade las púas tal y como están en el segundo
tiempo del compás. En esta ocasión la métrica es a seisillos.

18. Patrón de MI menor séptima.

Similar al ejercicio anterior, pero se ha añadido la quinta del arpegio en la

segunda cuerda y esta vez la métrica es a semicorcheas.

19. Patrón de MI menor séptima con dos saltos de cuerda.

 

Aquí tenemos el patrón completo de MI menor séptima tocado a seisillos. Este

ejemplo es quizás de una dificultad técnica mayor que los anteriores ya que
tenemos que lidiar con dos saltos de cuerda (desde la 5ª a la 3ª, y desde  la 3ª a
la 1ª y viceversa).

20. Exactamente igual que el ejemplo anterior pero se han añadido un par de

golpes de púa más. El añadir más púas al ejemplo puede complicar su ejecución.
Esta combinación de púas es la que suele usar Paul Gilbert cuando realiza este
tipo de arpegios con saltos de cuerdas.

 21. Patrón de MI menor séptima con tapping

En este ejemplo hemos alargado el arpegio añadiendo una nota más (la 3ª), la
cual haremos sonar mediante la técnica de tapping.

Para realizar el tapping Paul Gilbert usa siempre el dedo índice, para ello sujeta
durante un instante la púa con el dedo pulgar e medio y usa el índice para realizar
el tapping, y una vez ha hecho el tapping vuelve a coger la púa con el dedo
índice y pulgar. La manera de hacer tapping de Gilbert es una técnica algo
complicada que requiere de mucha práctica si no se está familiarizado con la
técnica. Yo personalmente prefiero realizar el tapping directamente con el dedo
medio, y de ese modo no tengo que modificar en ningún momento la forma de
sujetar la púa. Las dos maneras de realizar el tapping son correctas, usa la que
más te guste o con la que más cómodo te sientas.

En este ejemplo la métrica son sietesillos (suenan siete notas en el espacio de

cuatro).

22. Patrón de MI menor séptima con tapping y slide.

 Este ejemplo es similar al anterior en cuanto a que también añadimos

el tapping, pero en esta ocasión alargamos el arpegio una nota más realizando
un slide con el dedo que hemos realizado el tapping hacia el intervalo de
onceava (11ª ó 4ª).

Puedes modificar el ejemplo y tratar de alargar el slide hasta la tercera del

arpegio (traste 19). Paul Gilbert usa mucho este tipo de tapping con slide y la
verdad es que se crea un efecto divertido y bastante interesante.

Saltos de cuerda sobre escalas en una posición estática

En el siguiente ejemplo tenemos un ejercicio con saltos de cuerda sobre una
posición estática. Cuando hablo de una posición estática me refiero a un patrón
ubicado en una posición fija que no se desplaza por el mástil en horizontal si no
más bien es una posición fija y nos movemos en el patrón desde las cuerdas
agudas a las graves (o viceversa) de una manera vertical.

23. Patrón de la escala de DO Mayor en 3 cuerdas.

Este patrón escalar de 3 notas por cuerda se podría decir que es una posición
estática porque no se mueve en horizontal si no que permanece fijo y
únicamente nos permite movernos por el de forma vertical

Presta atención a este primer ejemplo y practícalo todo lo que sea necesario
antes de pasar a los ejemplos más complejos. La métrica es a quintillos pero
como también coincide que en cada cuerda tocamos 5 notas no supone ninguna
dificultad desde un punto de vista rítmico. El mayor problema se da en el salto
desde la primera a la tercera cuerda y en conseguir que suenen todas y cada una
de las notas. Paul Gilbert jamás se come una nota, escucha atentamente lo que
toques y asegúrate que tu tampoco te dejas ninguna nota en el camino.

 24. Patrón estático de DO Mayor en 3 cuerdas.

Si el anterior ejercicio te ha resultado complicado este ya es una locura, pero es

lo que tiene Paul Gilbert. En este ejemplo hay que ir saltando desde la primera a
todas y cada una de las cuerdas. Cuanto más grande sea el salto más grande
será la dificultad. Practícalo con mucha calma y ten un poco de paciencia con
esto porque puede resultar complejo.
Recuerda que Paul Gilbert suele mutear las cuerdas entorchadas por lo que
cuando saltes sobre las cuerdas 4ª, 5ª y 6ª deberías tratar de mutearlas un poco
con la palma de la mano derecha.

Si el ejercicio te resulta muy complicado puedes practicarlo por partes. Por

ejemplo, puedes empezar con los saltos y llegar hasta la tercera cuerda y volverá
la primera, luego hasta la cuarta cuerda y volver a la primera, y cuando te sientas
cómodo empiezas a llegar a la quinta, hasta que finalmente logres tocar el
ejemplo completo.

Saltos de cuerda sobre escalas en horizontal

En el ejemplo anterior hemos visto escalas “estáticas” sobre las que nos
movíamos en vertical, ahora vamos a ver escalas “lineales” en las que nos
moveremos sobre el diapasón de forma horizontal.

Llamo escalas lineales a las escalas que se desarrollan en una o dos cuerdas y

sobre las que nos movemos por el diapasón de forma horizontal. En el siguiente
patrón podemos ver un ejemplo de lo que sería una escala lineal.

25. Escala de DO Mayor

En el siguiente ejemplo vemos una secuencia con saltos de cuerda sobre la
escala de DO Mayor.
Hacer sonar bien este tipo de frases requiere un poco de práctica, así que no te
desanimes si al principio lo encuentras muy complicado, con un poco de práctica
mejorarás la ejecución rápidamente.

A Paul Gilbert le gustan bastante este tipo de frases y es único tocando este
tipo de cosas ya que las hace sonar de una manera espectacular. A modo de
ejercicio podrías practicar la misma secuencia propuesta en el ejemplo anterior
pero desarrollándola sobre otras escalas como por ejemplo SOL Mayor, RE Mayor,
LA Mayor, etc.