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Tema:

¿Cómo desarrollar el pensamiento creativo en el aula?


Creatividad como función cerebral

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ÍNDICE

 Introducción _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Pág. 3

 ¿Qué es la creatividad? _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Pág. 4

- Pensamiento creativo
- Formas de manifestar el pensamiento creativo

 Características del pensamiento creativo _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Pág. 5

 Tipos de pensamientos que pueden desarrollarse _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Pág. 6

 Fases del pensamiento creativo _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Pág.7

 Condiciones que favorecen el desarrollo de la capacidad creadora _ _ Pág.8

 La creatividad: estrategias metodológicas y técnicas para desarrollarla _ Pág.8

- Estrategias metodológicas para desarrollar la creatividad


- Técnicas para desarrollar la creatividad
 Brainstorm _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _
Pág.10
 Sinéctica _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Pág.
11
 Socio drama _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Pág.12

 Creatividad como función cerebral _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Pág. 13

 Conclusión _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _
Pág.15

 Bibliografía _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _Pág.16

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Introducción

En el presente trabajo tratará sobre la creatividad y como desarrollarla, en el cual


nos mostrará múltiples opciones como puede ser las características del
pensamiento creativo y sus tipos, faces, condiciones, estrategias, técnicas y
creatividad como función cerebral.
Esperando que con estos temas desarrollados puedan ser de utilidad para los
conocimientos básicos de los docentes.

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¿QUÉ ES LA CREATIVIDAD?
La creatividad es la capacidad o
habilidad del ser humano para
inventar o crear cosas, que
pueden ser objetos físicos,
ideas, representaciones o
simplemente fantasías. Se trata
de la posibilidad de generar lo
nuevo: nuevos conceptos,
nuevas ideas o nuevas
asociaciones entre ellos, lo cual
conduce habitualmente a
nuevas soluciones a los
problemas.
El pensamiento creativo está muy valorado en nuestras sociedades, en las que
la innovación y el cambio juegan un rol importante. En él intervienen la memoria, la
inteligencia, la imaginación y otros procesos mentales complejos que conducen
al pensamiento original.

EL PENSAMIENTO CREATIVO
Según Sánchez (2003), el pensamiento creativo, que se manifiesta en el
comportamiento creativo, es una capacidad que se forma y desarrolla a partir de la
integración de los procesos psicológicos cognitivos y afectivos y que predispone a
toda persona a organizar respuestas originales y novedosas frente a una situación
determinada, o problema que debe resolverse, dejando de lado soluciones
conocidas y buscando alternativas de solución que lleven a nuevos resultados o
nuevas producciones.
El pensamiento creativo constituye una de las manifestaciones más originales del
comportamiento humano, se presenta cuando una persona trata de transformar o
adaptarse al medio ambiente en que vive. Todos los seres humanos nacen con la
potencialidad para ser creativos. La creatividad se manifiesta en todos los seres
humanos, aunque no siempre en el mismo nivel o la misma modalidad o forma.
Entre los términos más conocidos asociados al pensamiento creativo tenemos:
creatividad, comportamiento creativo, imaginación creadora, pensamiento lateral,
pensamiento productivo, innovación, talento y genialidad.

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FORMAS DE MANIFESTARSE EL PENSAMIENTO CREATIVO

Para Sánchez (2003), el


pensamiento creativo o
creatividad humana se
manifiesta de múltiples formas y
en diversas circunstancias.
Desde que el niño nace, dado
su carácter activo y asimilador,
puede mostrar indicadores de
creatividad en su actividad
diaria, en el juego, en el
estudio, en su hobby, etc., los
cuales posteriormente van
definiendo tipos específicos de
conducta creativa.
En educación preescolar o inicial, por ejemplo, luego en los primeros grados de
Educación Básica, por los objetivos y características del currículo, los estudiantes
son estimulados a desarrollar en especial la creatividad artístico plástica y plástico
corporal, posteriormente en educación secundaria se les estimula para que se les
desarrolle la creatividad científica o técnica; sin embargo, la estimulación de esta
capacidad debe darse en forma integral y en todas las direcciones desde los
primeros grados y continuar inclusive hasta la Educación Superior.

CARACTERÍSTICAS DEL PENSAMIENTO CREATIVO


El pensamiento creativo se caracteriza, principalmente, por:

 Fluidez de pensamiento. La persona es capaz de pensar con libertad y


naturalidad. Esto incluye:

- Fluidez de palabra: puede mencionar palabras que contengan letras o


combinaciones de letras determinadas.

- Fluidez de expresión: tiene facilidad para dar los sinónimos de una palabra
determinada.

- Fluidez de ideas: puede producir cómodamente ideas que cumplan con


ciertos requerimientos (por ejemplo, nombrar objetos que sean sólidos,
blancos y comestibles) o escribir un título apropiado para una historia dada.

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 Flexibilidad de pensamiento. La persona es capaz de abandonar sin
problema formas de pensar adquiridas y adoptar nuevas. Por ejemplo:

- Flexibilidad espontánea: puede producir gran variedad de ideas, como en el


popular ejercicio de “usos para un objeto común”. Así, al sugerir los posibles
usos de un ladrillo, la persona logra saltar de una categoría a otra: material
de construcción, tope para puerta, proyectil, fuente de polvo rojo, etc.

- Flexibilidad adaptativa: puede generalizar los requerimientos de un


problema para encontrar una solución. Por ejemplo, en un ejercicio de
trazar cuadrados con el menor número posible de líneas, opta por
abandonar la idea común de que todos tienen que ser del mismo tamaño.

 Originalidad. La persona propone ideas que estadísticamente están fuera de


lo común. Un ejemplo son las asociaciones remotas: la persona establece
asociaciones entre elementos remotos entre sí en el tiempo o el espacio, o
remotos desde el punto de vista lógico.

Por ejemplo, asociar un lápiz con una nube para encontrarles alguna
semejanza; o relacionar las formas de las ventanas de una casa con las
siluetas de los animales del zoológico.

 Elaboración. Consiste en organizar los proyectos e incluso las tareas más


simples con el mayor cuidado posible. Otros indicadores que suelen
presentarse son:

- La sensibilidad para detectar problemas;

- La capacidad de riesgo, tanto intelectual como físico;

- La audacia, el humor, etcétera.

Normalmente, estos elementos no se presentan aislados, sino que suelen


confluir de forma sinérgica.

TIPOS DE PENSAMIENTO CREATIVO QUE PUEDEN DESARROLLARSE


Entre las principales formas se reconocen a las siguientes:
 Artístico-plástica Se manifiesta en el dibujo, la pintura, el modelado o la
escultura.

 Plástico-motora Se manifiesta en los movimientos corporales, en el baile, la


danza, la gimnasia, los deportes, etc.

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 Literario Se manifiesta en la poesía, la narración, el cuento, la novela, el
ensayo.

 Musical Se manifiesta en el gusto e interés por la música en general, y por la


melodía, el tono, el ritmo y el compás, en particular.

 Científico Se manifiesta en la producción científica, en el descubrimiento y el


interés por el conocimiento científico.

 Tecnológico o técnico Se manifiesta en la inventiva, y desarrollo de


instrumentos y herramientas útiles y prácticas.

 Práctico Se manifiesta en la vida diaria como aquella capacidad o ingenio


para solucionar problemas cotidianos en los cuales la persona tiene que crear
o inventar cosas completamente nuevas y originales, o cuando tiene que
adecuar o contextualizar algo a una realidad determinada para lograr que
funcione en su realidad.

 En las relaciones sociales Es la forma de creatividad que está asociada a la


inteligencia emocional y que le permite a la persona organizar respuestas
emocionales originales o novedosas cuando se halla en una situación de
interacción social con otras personas, de tal forma que puede controlar sus
propias emociones y las emociones de los demás.

FASES DEL PENSAMIENTO CREATIVO

Todo proceso creativo transcurre en cuatro etapas bien diferenciadas, que son:

 Preparación o investigación. Como su nombre lo indica, esta es la etapa


preparatoria del proyecto, en la que se recauda la información de base
respecto al asunto de interés y se adquiere el estado mental propicio para las
ideas originales. Esto puede darse de manera veloz o paulatina, y equivale al
sembrado de las semillas de la creatividad.

 Incubación. Una vez recaudada la información necesaria y adquirido el


estado mental necesario, la creatividad continúa su marcha de una forma
menos evidente, vinculada con lo inconsciente y lo imperceptible, en la que
aparentemente no se realiza ningún esfuerzo. Esta es la incubación, el
proceso de germinación de las ideas.

 Iluminación. El nombre mismo de esta etapa sugiere lo que eventualmente


termina ocurriendo: se produce un destello, una visión, una manifestación en

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la imaginación de la idea original fruto de las etapas anteriores, y que se
asocia con el nacimiento mismo de la idea.

 Verificación. En esta etapa se produce el retorno a la labor consciente, ahora


bajo los paradigmas de una nueva idea que se tiene, y que requerirá de
esfuerzos conscientes para materializarse.

CONDICIONES QUE FAVORECEN EL DESARROLLO DE LA CAPACIDAD


CREADORA

Las condiciones necesarias para que surja la creatividad en el aula son la


seguridad y libertad psicológica de los/las alumnos/as. Es decir, si el/la alumno/a
se siente comprendido, aceptado y libre de amenazas desarrollará cualidades que
le permitirán actuar con entrega personal y, así mismo tendrá libertad para tomar
sus propias decisiones.

Docentes y padres podemos seguir unos principios generales que propicien ese
clima:

- Ser respetuosos con las preguntas que hacen los estudiantes;

- Respetar las ideas que presentan;

- Hacerles ver que sus ideas son valiosas;

- Fomentar el aprendizaje espontáneo por propia iniciativa.

En definitiva, favorecer la libertad y la comunicación, crear un ambiente favorable y


la independencia de pensamiento son condiciones que deben estar presentes en
el proceso educativo si queremos llevar a cabo una pedagogía de la expresión
creadora.

LA CREATIVIDAD: ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS Y TÉCNICAS PARA


DESARROLLARLA

Estrategias metodológicas para desarrollar la creatividad

El desarrollo de la creatividad en el niño es una función de la educación que debe


estar presente tanto en el diseño instructivo como en el desarrollo del proceso de
enseñanza-aprendizaje.

 Estrategias en el diseño instructivo:

- Diseñar un programa poco estructurado, en el que el alumno pueda tomar


decisiones, dicho programa debe ser flexible e innovador;

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- Promover experiencias que admitan las iniciativas de los alumnos;

- Incluir técnicas de desarrollo de la creatividad adecuadas a la edad de los


niños.

 Estrategias en el proceso de enseñanza-aprendizaje:

- El/la profesor/a puede motivar intrínsecamente la creatividad favoreciendo


los intereses de los alumnos y su expresión polivalente. El pensamiento y la
conducta creativa también pueden motivarse extrínsecamente,
recompensando al estudiante tanto desde el punto de vista afectivo
(haciéndole ver que sus ideas son valiosas) como desde el punto de vista
material (premios). Sin embargo, el/la profesor/a no debe emitir juicios
valorativos ni comparar los comportamientos creativos de los/las
alumnos/as;

- A lo largo del proceso de enseñanza-aprendizaje, el/la profesor/a debe


utilizar aquellas técnicas creativas que se adapten al nivel madurativo de los
estudiantes;

- Dar tiempo para que el estudiante genere y produzca sus propias ideas.
El/la profesor/a no debe enfocar las actividades como una competición o
como algo que urge resolver; el proceso creativo lleva siempre un tiempo de
incubación;

- Utilizar las ideas de los/as alumnos/as; ello facilita el que la energía


creadora crezca dentro del aula.

 Introducir en el aula materiales y situaciones de aprendizaje que sean


novedosos y fomenten la fantasía y la exploración en diversos campos de
trabajos. Aquellos materiales y juguetes que sólo tienen un modo de utilización
no favorecen la creatividad;

 Establecer un clima no directivo y de libertad que implique el respeto


interindividual;

 Realizar preguntas semi-directivas y no directivas que sean abiertas, es decir,


que admitan distintas respuestas;

 Dentro de las estrategias para la creatividad se pueden considerar los


métodos creativos, que se pueden clasificar de la siguiente forma:

- Método analógico, a través del cual se establecen relaciones entre lo


consciente y lo inconsciente;

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- Método antitético, mediante el cual la atención se centra en la diferencia, la
contradicción, la oposición, la negación y la supresión;

- Método aleatorio, que permite ordenar los elementos de forma original o


reordenar los que ya estaban ordenados previamente.

Técnicas para desarrollar la creatividad

La mayoría de las técnicas para desarrollar la creatividad parten de la creación de


un clima adecuado.

Las técnicas para el desarrollo de la creatividad son instrumentos psicoeducativos


que llevan al individuo al tipo de disposición de comportamiento que facilita el
descubrimiento.

En otros términos, mediante la utilización de técnicas relativamente sencillas se


consigue que ciertos tipos de problemas se enfoquen desde todos los ángulos
posibles, principalmente las técnicas que amplían la realidad objetiva habitual y la
ensanchan y enriquecen.

Podemos a comentar las más importantes:  

BRAINSTORM

También llamada “tormenta cerebral” o “lluvia de ideas”. Fue creada por A. F.


Osborn, y es útil para abordar muchos de los problemas que se plantean en el
aula.

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Su principio básico consiste en separar la fase de generación de ideas de la fase
de evaluación. El valor de esta técnica de «pensar en grupo», frente a la
alternativa de «pensar individualmente» tiene sus defensores y sus detractores.

Hay quienes piensan que es un proceso eficaz para que se produzca una mayor
abundancia de ideas. Osborn dice que una tercera parte de las ideas que surgen
son ideas encadenadas a la actividad pensante del grupo.

Sin embargo, también hay resultados que no confirman esta hipótesis. Taylor
(1958) expuso que el número de ideas que producen los sujetos es mayor cuando
trabajan individualmente que cuando trabajan en grupo.

Quizás, como dice Guilford (1962), ni la situación en grupo ni la situación individual


sean ideales, es decir, la mejor en todas las circunstancias y para todos los
individuos. Las dos pueden ser utilizadas ventajosamente.

Cuando se trata de resolver un problema, con frecuencia se plantean en la clase


discusiones. Cuando esto sucede, la discusión se convierte en una defensa de las
propias ideas y muchos participantes se inhiben de expresar las suyas ante el
tema de la crítica.

De ahí que la esencia del Brainstorming consista, primero, en producir el mayor


número posible de soluciones para un determinado problema, aunque parezcan
disparkr5tr5atadas, y, después, en su evaluación.

Cuando mayor sea el número de ideas que surjan, mayor será la probabilidad de
que, entre ellas, aparezca una verdaderamente genial. Osborn piensa que la
cantidad origina calidad.

LA SINÉCTICA

Fue ideada por W. Gordon (1963) para estimular la creatividad. La esencia de la


misma consiste en relacionar cosas distantes, en convertir lo familiar en extraño y
en convertir lo extraño en familiar.

La clave reside en relacionar cosas distantes, en romper el bloqueo de cada idea e


ir más allá de sus conexiones habituales. Hay que relacionar realidades alejadas
para buscar soluciones que parecían imposibles. Esto exige situarse en una
perspectiva más amplia. Cuando parece que están agotadas todas las soluciones
posibles de un problema, pueden encontrarse otras nuevas, en las que no
habíamos reparado, si planteamos el problema desde una perspectiva más
general.

Finalmente, convertir lo familiar en extraño es, quizás, lo más característico de la


«sinéctica». Las cosas se trivializan por su uso cotidiano y las vemos como algo
natural. Pero, ¿no podían haber sido de otro modo? Descubrir nuevas

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posibilidades, colocarnos en un momento anterior a la solución que ahora tienen y
pensar en sí podrían haber sido de otra manera es convertir lo familiar en extraño.

EL SOCIO-DRAMA (JUEGO DRAMÁTICO)

El socio-drama es una técnica elaborada a partir del psicodrama ideada por J.L.
Moreno (1946), con finalidad psico-terapéutica. Se basa en conseguir la
participación del sujeto en una representación libre que le permite exteriorizar sus
conflictos y problemas.

Pasos:

 Definición del problema:

- El director o animador del grupo explica a los/las alumnos/as el problema


aportando el mayor número posible de datos que sirvan para identificar las
dificultades y conflictos que encierra;

- Contestará a todas las preguntas que le formulen los miembros del grupo y
que conduzcan a identificar el problema.

 Establecimiento de una situación (conflicto):


- La discusión del problema y las contestaciones dadas permitirán identificar
el conflicto central;

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- Pueden estudiarse al mismo tiempo más de un conflicto.

 Distribución de papeles (protagonistas):

- Los papeles deben ser desempeñados voluntariamente por los miembros


del grupo que mejor puedan identificarse con los roles;

- En alguna ocasión, varios miembros pueden desempeñar un mismo papel.

 Instrucciones y preparación de los actores y del auditorio:

- A los actores se les conceden unos minutos para planificar el desarrollo de


su actuación y para ponerse de acuerdo en la dirección que van a dar al
problema;

- Mientras se preparan, apartados del auditorio, el animador prepara al


auditorio para que piense sobre posibles soluciones del conflicto;

- Antes de iniciar la representación, los actores describen el escenario en el


que localizan la acción y detallan claramente la identidad de su papel.

 Representación:

- La acción puede durar desde unos pocos segundos hasta una media hora o
más.

 Cortar la acción:

- La acción se detiene siempre que un actor se sale del papel o queda


bloqueado, cuando concluye un episodio o cuando el animador ve la
oportunidad de estimular nuevas soluciones.

 Discusión y análisis de la situación:

- Los actores y el auditorio discuten sus sentimientos, nuevos puntos de


vista, nuevas hipótesis y posibles soluciones.

 Planes para nuevas comprobaciones de las ideas y practicar nuevas


conductas:

- Se identifican las posibles soluciones alternativas producidas por los


actores y el auditorio, se evalúan y se decide sobre una ulterior
comprobación.

Creatividad como función cerebral

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El pensamiento creativo tiene una relación directa con la imaginación. En la etapa
escolar el desarrollo se enfoca en el pensamiento lógico-racional (convergente),
pero es fundamental asociarlo a un proceso más amplio y creativo (divergente).
 Divergente: Aquél que explora múltiples alternativas distintas y únicas,
buscando diferentes posibilidades frente a una situación, problema o pregunta.

 Convergente: Busca coincidencias, similitudes, relacionando los objetos y/o


situaciones diferentes 

Creatividad es una de las funciones cognoscitivas esenciales del cerebro del


hombre. Todos los seres humanos son potencialmente creativos. El solo hecho de
llevar a cabo una conversación congruente, con las palabras apropiadas,
constituye una muestra de creatividad. Sin embargo, para que una creación tenga
visos novedosos, que sea relevante, se requiere poseer un acervo de
conocimientos, buenos mecanismos de memoria de trabajo, razonamiento normal
y el lenguaje necesario, todo lo cual conlleva a la asociación de ideas
indispensable en la generación de nuevos conceptos.

Aunque algunos lo asientan, no es posible crear de la nada. Una definición


concisa de creatividad como sigue: Creatividad es la función cerebral que asocia,
analiza e interpreta conocimientos adquiridos para generar nuevas ideas, que
beneficien al individuo o a la comunidad. La actual tecnología de neuroimagen, la
resonancia magnética funcional y la tomografía por emisión de positrones, han
contribuido a esclarecer algunos de los mecanismos cerebrales necesarios para
generar creatividad.
Las estructuras cerebrales que se activan para crear ideas incluyen prácticamente
toda la neocorteza y la arquicorteza, así como estructuras subcorticales, el núcleo
amigdalino y las diencefálicas (hipotálamo y tálamo) que en conjunto forman parte
del sistema límbico, la formación reticular que mantiene el estado de conciencia
normal y la conducta de atención, imprescindibles en el proceso creador, y otros
núcleos del tallo cerebral relacionados con el sistema nervioso autónomo, que
determinan la respuesta visceral asociada.
En la literatura se señala que la creatividad relevante puede estar asociada y
posiblemente depende de un sustrato psicopatológico en el individuo creador; se
mencionan trastornos psiquiátricos como la esquizofrenia, la depresión bipolar,
depresión mayor, complejo autístico y el síndrome de déficit de atención e
hiperactividad. Asimismo, se dice que los individuos creativos manifiestan
alteraciones de conducta que afectan las relaciones sociales.
Como trabaja la creatividad

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El hemisferio derecho está especializado en sensaciones, sentimientos y
habilidades especiales visuales y sonoras, como la música o el arte, pero no
verbales.
El hemisferio izquierdo está relacionado con la parte verbal y también se ocupa de
la aritmética y la lógica.

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Conclusión
Al finalizar este trabajo, podremos concluir que la creatividad es la capacidad o
habilidad del ser humano para inventar o crear cosas la cual se puede desarrollar
mediante técnicas de pensamiento creativo.
El pensamiento creativo se manifiesta de múltiples formas y en diversas
circunstancias. Desde que el niño nace, dado su carácter activo y asimilador, los
cuales posteriormente van definiendo tipos específicos de conducta creativa. De
igual forma a el pensamiento creativo se caracteriza por; fluidez, flexibilidad,
originalidad y elaboración.
Al igual que podemos ver que transcurre en diferentes fases como; preparación,
incubación, iluminación y verificación. Y en sus técnicas podemos utilizar procesos
y técnicas de trabajo adecuado, como brainstorm y sinéctica.

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Bibliografía
- GUÍA PARA EL DESARROLLO DEL PENSAMIENTO ENSAMIENTO
CREATIVO (http://educagratis.cl/)
- Las características del pensamiento creativo (https://studylib.es/)
- Concepto de pensamiento creativo (https://concepto.de/)
- Concepto de creatividad (https://concepto.de/)
- LA IMPORTANCIA DE LA CREATIVIDAD EN EL AULA
(https://www.feandalucia.ccoo.es/)
- El proceso creativo (https://www.slideshare.net/)

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