16-01-2020

Modulo 4: Arquitectura en Colombia

Filmación de 22 minutos sobre el tema de Diseño en Moodle (verla) – repasar.

Último parcial por moodle (tercero)

Periodos en los que se divide la historia de la Arquitectura:

1. Prehispánica
2. Colonial
3. Republicana
4. Moderna: Influencia de (expresionismo)
5. Contemporánea

Arquitectura (tres tipos principales)

I. Pública
o Edificios institucionales
o Equipamientos
 Hospitales, escuelas, estdios, mercados, estaciones, cementerios, etc.
o Vivienda
o Espacios públicos
II. Privada
III. Religiosa
IV. Tradicional o vernácula (extra)

Principios del siglo XX

- Guerra de los mil días (influencia)

Màs de 100 mil muertos en tres años. Duraciòn de 17 de Octubre de 1899 al 21 de Noviembre de
1902
Generó desequilibrio en el País
- Pérdida de Panamá (3 de noviembre de 1903)
Primer ferrocarril fue en Panamá
Implicaciones con EEUU (económicas, políticas).
Producción agrícola era la base de la economía en Colombia.
Colombia basaba el desarrollo en una economía agraria que poco a poco daría paso a la sociedad
moderna, urbana.
- Revolución Industrial (también influenció)
- Primeras líneas de ferrocarriles estuvo supeditada a la geografía colombiana

1936 fundación de la facultad de arquitectura en Universidad Nacional (antes de eso se

encargaban los ingenieros)

Edifcios modernos (muestran evolución histñorica en la mirada de la arquitectura.

-Estacion de tren de la sabana

- Talleres estacion de la sabana 1913
- Estación de Medellín (innovación en pilotes profundos de madera) – como edificios públicos
funcionales.

En Colombia conviven diferentes culturas y tradiciones que evidencian los contrastes y las
diferencias de las costumbres y las maneras de ocupar el territorio. (ej culturas indígenas)

Hay una significación que tienen las diferentes culturas respecto a las construcciones e
innovaciones arquitecturas en su territorio.

Casa del Pueblo en Inzá, Cauca

Diseño

¿Qué es arte y qué es diseño?

¿Qué tiene que ver el diseño con el arte?

Estamos rodeados de una serie de objetos, espacios, instrumentales productos del diseño.No
quiere decir que todo lo que veamos sea diseño.

El diseño es creación. (al igual que el arte). El diseño es la trama inteligente del hombre.

Lo poetico, es lo que se crea a partir de una suficiencia técnica. Lo poetico es lo que signa la
realidad (no humana).

Antes solo se reconocía el diseño desde el punto de vista práctico y funcional. Hoy en día no es así,
tiene que ver con el entretenimiento, con el gusto.

Las relaciones sociales adquieren un punto de especificidad, que desde la política(lo

gubernamental), hasta los más recónditos momentos de organización social. El pensamiento, La
planeación del pensamiento la distracción sobre un elemento que no sea el exacto para resolver
un problema, es un acto de diseño.

De ahí los tipos de diseño.

Diseño industrial

Diseño grafico

Diseño estratégico

¿Cuándo inicia la práctica social del diseño (o como sistema)? (Hay varias posiciones)

El arte ya lleva XVI siglos de institución (salida del Medio-evo)

El diseño es mucho más joven:

Finales del siglo XIX, principios del siglo XX. El instrumental del hombre primitivo no se considera
diseño porque no había un pensamiento lógico o racional. Era el desarrollo de la corporalidad del
hombre, que se iba apropiando de una técnica incipiente, y dicha técnica es lo que iba a generar/
llega a ser el artesanado.

Artesanía: Producto de creación que desde un mínimo de habilidad y técnica, resuelve un

producto que puede ser funcional o no.

1 hipotesis: inicia con la revolución industrial

Después la industria se ocupa de desarrollar esa técnica con mayor habilidad, de ahí la creencia de
que el diseño inicia en la revolución industrial. En dicha revolución el concepto de técnica
especializada, el concepto a partir de lo textil y de la industria, se desarrolla. Nadie era diseñador,
eran artistas, arquitectos.

Era una tradición que desde la perspectiva de las artes, iban tomando diferentes usos.

Ejemplos de lozerìa.

2. Hipotesis: a partir del nacimiento de la imprenta: Desarrolla técnica, desarrolla industria,

desarrolla un producto (libro).

3. Hipotesis: Desde el punto de vista de conocimiento, practica social. Aparecen las organizaciones
y gremios de diseñadores que se desprenden de los arquitectos e ingenieros.

Perspectiva del autor

Lo que el autor plantea, es que el diseño únicamente existe, cuando hay alguien que siendo
(fotógrafo, ingeniero, arquitecto), se autodenomina diseñador, porque asume que aquella
planeación se trata de un diseño.

El que es reconocido por un espectador como algo que no tiene que ver con un arte concreta, se
trata de un producto de venta (entonces también se clasifica como diseño)

El diseño existe cuando hay un pensamiento crítico sobre el producto.

Lectura alrededor de la autonomía del diseño. El diseño viene preparándose desde las artes, la
arquitectura, la ingeniera. Pero no es diseño, el diseño son las practicas poéticas.

Vidrio aluminio metal, como materiales que van a sustituir la madera el hierro (utilizados en la
arquitectura y en la ingeniería), ahì nos percatamos que la creación del hombre tiene un sentido
mucho más lucrativo, de consumo.
El arte desde siglo XVII-XIX eran obras para estimular la consciencia, mientras que el diseño son
obras para convencer a la consciencia, es decir, el diseño te enfrenta a una selección, te enfrenta
al gusto.

Dos momentos institucionales donde el diseño asume o se verifica a partir de dos escuelas

- Bauhause (duro 10 años, y posee tres periodos de desarrollo).

Diseñada (idear, planear y trazar)
- Ulm

Hace una escuela donde el sentido estético de la vida (sensibilidad del hombre para con su medio),
no se perdiera en la representación de un hombre para su contemplación, sino una obra que fuera
necesaria para el hombre (entre la primera y segunda guerra mundial).

Las premisas eran salvar a la humanidad, del hambre, de la construcción de un nuevo mundo. El
diseño nace con un estimulo de progreso, de modernidad. Actualmente, continua asì, tanto que
también puede servir para la guerra. Hoy en dìa el diseño responde no solo a las necesidades, sino
también a la banalidad. Que no cumple con aquel sentido inicial de por qué diseñar. La vaghouse
fue liderada por arquitectos, ingenieros pintores y publicistas.

Hoy en dia muchos se consideran diseñadores, pero no tienen que ver nada con el arte, esto no es
concordante con el mundo de la academica, Las categorías para argumentar (vender, comprar),
son categorías que también se han apropiado desde el arte. Pero el diseño tiene autnomia y
funciones diferenciadas.

Revisar 11 personas relevantes para la autonomía del diseño. Pertenecían a diferentes culturas.
Dichos intelectuales se nacionalizaron en norteamerica e Inglaterra. Teoría y la argumentación del
diseño, tiene una traza intercultural que para nosotros (los latinoamericanos), es de suma
atención.

Porque la universidalidad del diseño como una practica poética, se da únicamente en la

conjunción de ideas geniales, originales, que hombres que distintas culturas y practicas hicieron
posible, y formaron una institución.

Dato importante: Desde los años 80 aparecen las primeras escuelas del diseño (profesionalización
del diseño en Colombia). Lo más aplaudido sobre el diseño colombiano es la moda. Allí hay una
pregunta inquietante ¿la moda no ha tenido academia? La moda ha surgido de profesionales y no
profesionales, personas que por una u otra razón llegan a ser diseñadores. Ahì hay algo que no se
puede obviar, no siempre ese tipo de diseño que se puede presentar como autónomo,
emancipado. Sin embargo, sin hayu n diseño industrial y grafico colombiano y latinoamericano que
no se reconoce ni difunde, existe enmascarado, lo conforman diseñadores profesionales (que
trabajan en organizaciones transnacionales)

Sin embargo queda anónimo, porque hay un diseño de autor, y hay un diseño de empresa. El
diseño ha caído en un mundo global que ha oscurecido aquellas zonas de la inteligencia donde el
diseñador puede revelarse. Es un problema específico del diseñador (quien necesita justificar su
vida a partir de un salario, y no de una profesión).

TEXTO LA TRAMA INTELIGENTE DEL DISEÑO (Versión corta).