Sinfonía para el fin de los tiempos

Entrevista con Maurizio Bianchi

Hay nombres que viajan como rumores. De boca en boca y de mano en mano, desde fines de los 70s, el trabajo del
italiano Maurizio Bianchi se ha forjado casi de manera solitaria, en la intimidad de un mundo sonoro construido al
margen de los dictados de las etiquetas que pululan en el mundo de la experimentació n. Bianchi ha construido un
terreno propio, si bien ligado al mundo del noise y del industrial, dadas sus particulares visiones apocalípticas y la
atonalidad de su sonido, lo suyo se resiste a cualquier reducció n. Es un artesano del sonido y la aspereza, un pintor
expresionista de lo absurdo, un paisajista de la distopía. Compartimos con ustedes un poco de su singular universo
gracias al gentil testimonio del propio artista.

¿Qué diferencias sustanciales encuentras  entre esa primera época de cultura de cassettes e intercambio
dentro del noise (de la que has sido un representante icónico), en los 80s y esta época actual marcada por
la inmediatez de Internet pero también del sonido. ¿Cómo ha afectado eso en tu propio trabajo?

Ahora me falta la espontaneidad de los inicios, cuando todo estaba má s proyectado en la inventiva del artista. La
inmediatez de ahora es fú til enfrentá ndola con la improvisació n del periodo "rumoristico" (ruidoso). Pero me
agrada la posibilidad de comunicar rá pidamente con varios artistas y sellos a través del correo electró nico y los
contactos son má s veloces, así que más fugaces unas veces.

¿Cuál es tu vínculo con la música italiana? ¿Hay grupos, compositores que te interesen? Tu fijación por el
sentimiento apocalíptico de posguerra no puedo dejar de vincularlo con el futurismo, es como mostrar la
decadencia que esa aceleración de la modernidad ha dejado.

No tengo particulares vínculos con la mú sica italiana si con los mú sicos italianos, pero el apocalipsis que voy
plasmando no es algo de negativo porque tiene en su interior una esperanza. Todo será explicado en un futuro
trabajo musical. A propó sito del futurismo, puede ser que esté un poco vinculado con mi propuesta, pero lo mío no
es un mensaje así anarquista y disgregativo.

Tu música se ha vinculado al industrial y al power electronics, un poco debido a esa imaginería

apocalíptica. Tú la defines como Psycho neurotic sound. Por el sonido tus discos son más bien muy libres,
experimentales, por lo menos en los materiales usados.
Cuéntame qué música te interesa hoy y en general qué música escuchas en casa.

Mi mú sica fue etiquetada con varios géneros, pero substancialmente es una mú sica sin legació n, es está tica y activa,
individual y altruística al mismo tiempo. Debido a mi formació n post-moderna, ahora estoy escuchando mú sica
antigua y experimental de inicio del siglo xx.

No puedo evitar preguntarte pero entiendo que eres una

persona de mucha fe y dejaste la música para ser parte de una comunidad cristiana. Cómo convive tu fe y tu
música. Por momentos parecen incompatibles.

Parecen incompatibles al exterior pero hay muchos paralelos como por ejemplo una visió n intimista y un correlato
con lo espiritual y los sentimientos má s importantes del individuo, atrá s queda la influencia negativa de este
sistema deshumanizante y superficial.

 
Tu música existe en los discos, no haces presentaciones en
vivo. Hay alguna razón por la cual evites las presentaciones? ¿Te gusta ir a conciertos, disfrutas de algún
tipo de música en vivo en particular?

Evito las representaciones en vivo porque mi mú sica está hecha para un escucha muy individual que se entrega a la
meditació n, así que el singular (no la masa del pú blico) puede enfrentarse con sus deseos, sus proyectos, sus
sueñ os, sus esperanzas.

Para terminar cuéntame que nuevos proyectos tienes, que discos

están saliendo, que ideas para el futuro y que colaboraciones.

Dentro de poco saldrá una colaboració n con el artista noruego JM Iversen y después saldrá mi ú ltimo trabajo de
matriz electró nica titulado "Apokalypsis xxiii" para el sello ruso Monochrome Vision y después otras reediciones
de material de mis inicios.

Discografía Selecta
Con comentarios adjuntos de Maurizio Bianchi

Sacher-Pelz - Cease To Exist (1979)

Un aglomerado de latente diversidad molecular

MB - Technology X (1981, reedició n 2011 por Mirror Tapes)

Un pá lido grito en una noche pseudo-mecá nica

 
Leibstandarte SS MB - Menses (Come Organization, 1982)
Una profética urbanidad en el cielo teñ ido de rojo

M.B. - Symphony For A Genocide (Sterile / Brocken Flag, 1981, Reedició n 2007 por Hospital Productions)
Una interrogació n electró nica oferta a todos los perseguidos

M.B. - Mectpyo Bakterium (Dys, 1982)

Un percance modular sin avivamiento ni quijotadas

M.B. - Armaghedon (M.B. 1984, Reedició n Hot Releases 2009)

El juicio final antes de la macilenta intervenció n soberana

Maurizio Bianchi - Mokushi XVI, XVI (Mirakelmusik, 2006)

Un quehacer muy contrariado y encarcelado en el pulviscolo neuró tico

Maurizio Bianchi & Claudio Rochetti - Alienation (FinalMuzik, 2008)

Misantropia insalubre en un prefijado contagio

M.B. & Francisco Ló pez - KRMN (Important, 2011)

Lícita prodigalidad de unos escombros embarazados

M.B. - GUITARRHAGIA (Buh Records, 2011)

Mezcla de convalecencia y de desmesurado sangramiento