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(Versión con elementos críticos para una nueva interpretación histórica)

Una obra teatral


de Memoria Histórica

Dramaturgia:
Luis Carlos Pulgarín Ceballos

Dirección:
Lukas Mahecha
Luis Carlos Pülgarín Ceballos

Contacto: ____________________________________________
(Versión con elementos críticos para una nueva interpretación histórica)

PRESENTACIÓN:

El objetivo de esta obra es presentar una versión de la historia de los doscientos años de vida
republicana que se conmemoran en el año 2019. Narrando incidentes que antecedieron a las luchas
independistas de las guerrillas bolivarianas para expulsar a los colonizadores españoles, se tejen
algunos elementos hasta ahora soslayados por los historiadores y, por ende, desconocidos en la
mayoría de las veces por las nuevas generaciones. Atendiendo aquel viejo refrán que reza: “quién no
conoce su historia, estará condenado a repetirla”, la idea central de la obra es construir una serie de
elementos críticos para una nueva interpretación de nuestra historia, mirando ésta, la historia, como
el espejo donde podemos encontrar el reflejo de muchas de las causas de los problemas sociales y
políticos que padecemos en pleno siglo XXI.
(Versión con elementos críticos para una nueva interpretación histórica)

A MANERA DE SINOPSIS:

“En diferentes cuadros o escenas, un conjunto de juglares, actores y bailarines nos cuentan diferentes
episodios de la historia colombiana. Esta obra es un repaso de más de 500 años de historia (iniciamos
mostrando sucesos importantes de la época precolombina, la conquista y la colonia), para concluir con
especial énfasis en las gestas de la campaña libertadora emprendida por Simón Bolívar para derrotar
los ejércitos españoles en los territorios venezolanos y colombianos, culminadas en la Batalla del
puente de Boyacá y que propiciarían el nacimiento de la Gran Colombia (Unión de Venezuela, Colombia,
Ecuador y panamá).

Conflictos, acuerdos, capitulaciones, pactos de paz y también traiciones; una suerte de eventos
históricos que han signado el destino de Colombia son el hilo conductor de la obra que maneja una
composición artística donde se combinan la cuentería, el teatro, la danza y la música para obtener un
producto artístico de gran calidad y entendimiento para el público general.
(Versión con elementos críticos para una nueva interpretación histórica)

Inicio y resumen de la obra:


JUGLAR: Antes de la invasión de los españoles, América era el paraíso anunciado por la
mitología del principio de la historia humana: el verde fulgor de su naturaleza
contrastaba con el resplandeciente brillo de su oro que se anunciaba generoso
en la tierra cual espigas de sol alimentando el universo; los exóticos parajes
selváticos eran escenario de la convivencia de miles de especies animales y
vegetales propias solamente de nuestros territorios, era la tierra de los mayas,
los aztecas, los taironas, los caribes, los pijaos, los chibchas, los muiscas;
América era Cuna de civilizaciones que los conquistadores, llenos de ambición
por la leyenda del dorado, y sedientes de sangre para vengar sus propias
impotencias y miserias europeas, exterminaron, enterraron, desterraron de la
historia. Nos llamaron salvajes y nos impusieron su dominio con la amenaza de
la espada asesina bendecida por una Biblia. He aquí, una muestra de las
civilizaciones precolombina que antecedieron la barbarie española y europea,
civilizaciones ellas que no dejaban tampoco de tener sus propios contrastes;
mitos leyendas de la ancestral américa, tan llenos de color y fantasía como los
verdaderos sueños…

Esta narración nos va introduciendo en cuadros posteriores en los que presenciaremos,


con el color y la magia propia de la integración de las artes dancísticas, musicales y teatrales,
algunas costumbres de la civilización Muisca (habitantes naturales de los departamentos de
Cundinamarca y Boyacá), y que sería devastada por la conquista en su esencia. Luego
presenciaremos algunos sucesos que se erigieron como las primeras luchas de rebeldía contra
el conquistador/colonizador como las luchas que -hacia el año de 1600-, diera el líder esclavo
Benkos Biojó, (Fundador del Palenque de San Basilio, primer territorio libre de América); y
posteriormente los sucesos de la denominada rebelión de Los Comuneros, en 1781 (el primer
(Versión con elementos críticos para una nueva interpretación histórica)

brote revolucionario del pueblo criollo y mestizo americano, que terminaría con el sacrificio de
varios líderes mestizos, entre ellos José Antonio Galán, después de una alta traición).

La historia continuará narrando -brevemente y de manera crítica-, algunos episodios del


denominado periodo de la Patria Boba, iniciado hacía 1810 con el llamado Grito de
Independencia, e interrumpido hacía 1815, con la Reconquista Española que tiene como
consecuencia la instauración de una época de terror en la cual se fusilarán cientos de líderes
independistas y que terminará precisamente en 1819, con el triunfo de las Fuerzas Patriotas
comandadas por Simón Bolívar, en la Batalla del puente de Boyacá.

Como colofón o desenlace, veremos los dilemas o sufrimientos de Bolívar, ad portas de


una tumba, al ver su sueño de unión americana dividida y en conflictos que presagiaban, desde
1830, año de su muerte, sucesivas guerras civiles. Guerras sucesivas que traspasaron las
fronteras del siglo XIX, y se transformaron en violencias políticas entre liberales y
conservadores, posteriormente en conflictos armados entre ejércitos de derecha estatal y
guerrillas comunistas y socialistas y que, aún, en las primeras décadas del siglo XXI no hemos
superado. Estos serán los presagios últimos que llevarán a la tumba al libertador y que signarán
el destino de nuestro país.

Fin
(Versión con elementos críticos para una nueva interpretación histórica)

Dramaturgia:
Luis Carlos Pulgarín Ceballos

Dirección:
Lukas (Lukatero) Mahecha
Luis Carlos Pulgarín Ceballos

Elenco:
Danna Melissa Ruiz
Eliza Forero Guataquira
Alejandro Bejarano
Lukas (Lukatero) Mahecha
Diyer Cáceres
Willinton Albornoz Quejada
Viviana Vargas
Rosana Becle
Roberto Sánchez Cajicá
Laura K. Nieto
Jhoan Rodríguez
Wubba J Malabar.

Producción técnica:

Vestuario:
Elizabeth Forero Guataquira
Ana Lilia Guataquira Pinto
Confecciones Nicole
María Aucelina Bernal
Tatiana Acosta niño
Diva Yiseth Ruiz

Fotografía:
Jonathan Bernal Cortina,

Diseño publicitario:
Luis Carlos Pulgarín Ceballos

Utilería, logística general, luces y sonido:


DANTEXCO
DeRacaMandaca Taller Creativo
(Versión con elementos críticos para una nueva interpretación histórica)

REQUERIMIENTOS O ESPECIFICACIONES TÉCNICAS Y COSTOS:

Duración de la obra: 75 minutos.

Recursos Técnicos necesarios (a ser garantizados por la entidad contratante):


El auditorio debe ser: recinto cerrado tipo cámara negra -en lo posible-. En cuanto a medidas
del escenario el espectáculo se adapta a escenarios de 5,80m. x 3,70m. -, siempre y cuando se
garantice un sistema de luces de parrilla de mínimo 8 lámparas y amplificación de sonido.

Costos/inversión:
Presentación en Bogotá: $2’500.000.oo
Fuera de Bogotá, dentro del departamento de Cundinamarca: $ 3’500.000.oo
Otros departamentos del país: $5’500.000.oo

Nota: En caso de funciones fuera de Bogotá, en municipios aledaños a la capital, el


contratante asume costos de trasporte de utilería, vestuarios y equipo técnico y artístico;
hospedaje y alimentación.
(Versión con elementos críticos para una nueva interpretación histórica)
Dramaturgia: Luis Carlo Pulgarín Ceballos - Directores: Lukas Mahecha y Luis Carlos Pulgarín Ceballos

Lukas (Lukatero) Mahecha. Egresado de Danza y Teatro de la Universidad Antonio Nariño con especialización en
pedagogía en Artes escénicas. Diplomado en dramaturgia de la Universidad del Bosque. Participante del taller
permanente de Dramaturgia en ENAD, taller de elaboración y manipulación de marionetas con Hilos Mágicos,
taller de Voz Hablada con el profesor Camilo Ramírez y de análisis e interpretación de textos con el maestro
Eliecer Cantillo (ambos dados por la gerencia de arte dramático del Instituto distrital de cultura y turismo).
También participó en el taller de Dirección de actores con el maestro Javier Londoño y de Voz, y de producción
Escénica en la Red de Talleres de arte dramático. Participó del Seminario taller de gestión de industrias culturales
en el campo de la danza, Fundación Móvil, Universidad Nacional y Universidad Tadeo Lozano en el año 2007.
Tiene experiencia en dramaturgia, creación, dirección y actuación de obras dramáticas y coreográficas en un
periodo aproximado de 20 años. En el año 1994 funda Teatrama, donde fue gestor cultural, tallerista, director,
coreógrafo y actor. Participó en diferentes comparsas, temporadas, encuentros, festivales y eventos culturales
locales, distritales y nacionales, una de la más significativa fue Coproducción Teatropical – Teatrama, Obra:
Parodos El Carromato, Autor y Director: Antiteognis, Festival Iberoamericano de Teatro de 1996. En el año 2002
funda la Fundación ARCCO (Arte Colombiano para la Comunidad. Se destaca la participación en Festival
Alternativo de Teatro, 2006, IX Festival Intermunicipal de Teatro de Tenjo 2007, XIX Festival Artístico Nacional e
Internacional de Cultural Popular 2007, Festival La Puesta del sol 2008, Festival Uma Gumma 2009, Programación
Biblored 2010, entre otros. En el 2012 funda el Colectivo Claudicantes, con quien repone obras creadas con
ARCCO, y además escribe y pone en escena nuevos montajes de carácter político y de memoria. Se destacan
“Letanía perpetua por un hijo” basada en la historia de los mal llamados ´falsos positivos´, “Esta obra no es una
farsa”, basada en los hechos ocurridos durante la masacre de la UP. Junto con el colectivo Claudicantes se destaca
la participación y circulación en el Festival Alternativo, Premios de Circulación en la Gilberto Álzate Avendaño, y
premios de Creación de la obra “Crees en Dinosaurios”, con la Alcaldía de Kennedy. Hacia finales del año 2013
funda DANTEXCO – Danza Teatro Experimental de Colombia, agrupación artística que con la que trabaja en la
actualidad, junto a un grupo de jóvenes artistas, egresados de universidades nacionales y extranjeras, con
quienes circula más de 12 piezas. Se destaca su participación en los festivales Muestra Distrital de Teatro Infantil,
Festival Iberoamericano de Teatro Infantil, Festival Jairo Aníbal Niño, entre otros.
(Versión con elementos críticos para una nueva interpretación histórica)

Dramaturgia: Luis Carlo Pulgarín Ceballos - Directores: Lukas Mahecha y Luis Carlos Pulgarín Ceballos

Luis Carlos Pulgarín Ceballos. Abogado, Comunicador Social, Periodista, Escritor, Actor y Productor de teatro.
Diplomado en Justicia Transicional, Gerencia Cultural, Acción y Paz y Liderazgo Social y Político, además de otros
estudios en Resolución de Conflictos, DDHH, DIH, dramaturgia, literatura, cuentería y teatro. Catedrático de las
facultades de Derecho y Comunicación Social de Institución Universitaria de Colombia. Defensor de Derechos
Humanos; consultor y coordinador de varios proyectos culturales, educativos, juveniles, comunitarios y de
acompañamiento a víctimas del conflicto armado en Urabá y otras regiones del país, desde 1995. Cofundador de
grupos culturales como la Corporación de Cuenteros y Narradores Orales de Antioquia y VivaPalabra en Medellín.
Integrante de varios talleres literarios, entre ellos el Taller de Escritores Urabá Escribe. Director fundador de
DeRacaMandaca Taller Creativo y Sinapsis CDSC. Premio Nacional de Dramaturgia para Niños (2001); Premio
Nacional “Poesía Capital” (2005); 2do lugar en Premio Nacional de Cuento Eutiquio Leal, Taller de Escritores
Gabriel García Márquez y Universidad Autónoma de Colombia (2012); Ganador de los Concursos Tertulias a la
Francesa con el proyecto “Las bodas de Fígaro”, Fundalectura y Embajada de Francia (2006) y Concurso de
Proyectos para TV “No se le arrugue” de PUNCH TV (2000), entre otros. Ha publicado varios textos literarios y de
investigación en Derechos Humanos. Co-autor y director de “Nuestra Primera Navidad” espectáculo de teatro
musical protagonizado por María Cecilia Botero; con la Compañía The Montessori Royal Crown; Bogotá, 2005.
Autor, co-director/actor del montaje “Esta Fabulilla es una Farsa” (Premio Nacional de Dramaturgia para Niños
2001 y Beca de Creación en Teatro 2002). Director “Ofelia”, Primera versión en Teatro Arlequín, Bogotá, 2005.
Director montajes de Teatro Foros de Derechos Humanos, para la Dirección de DDHH de la Secretaría de
Gobierno de Bogotá, 2009. Co-director/actor de piezas cortas teatrales del promocional “Dona Tu Tiempo”,
Cámara de Comercio Bogotá, con Xiomy Xibille, 2005. Director/actor del monólogo “Rosas Para Ana (una
ceremonia final)”, el cual le valió ser declarado Mejor Actor del Tercer Encuentro Regional de Teatro Urabá, 1992.
Director/actor en “Sólo Para Locos”. Casa de la Cultura de Apartadó, 1989. Actor/protagónico “Encuentro
Peligroso”, Teatro Arlequín, Bogotá, 2001. NarrActor en múltiples espectáculos de cuentería y narración oral
teatralizada, presentados desde 1991 en diferentes escenarios culturales y académicos del país, entre ellos: El
XIII Festival Internacional de Teatro de Manizales (invitado especial), y II Encuentro Nacional de Cuenteros T.P.B.,
1991. Libretista de: “Historias de hombres sólo para mujeres”; Canal Caracol, 2003. “Planeta Niños”; Canal Uno,
2004. “Exploradores en la Granja” Capítulo piloto con Provideo, 2004. Autor de las comedias “Los Ángeles Sí
Tienen Sexo” (llevada a escena en el teatro Santa Fe, Cabaret de Santa Bárbara y en Teatro 8 de Miami entre
2009 y 2013, con Carolina Sabino, Orlando Miguel, Julio Pachón y la dirección de Alex Gil y “Casa de Citas”
(Llevada a escena por Grupo Intauros de Cali, 2017); Autor de “El Color de la Navidad”, obra teatral puesta en
escena en San Salvador, El Salvador, 2005. - Co-autor de “Mozart Despierta En Bogotá”, protagonizado por Xiomy
Xibille, el cuarteto Manolov y Juan Manuel Combariza; Compensar, 2006; entre otras

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