ALFRED STIEGLITZ 1864-1946

Durante sus 50 años de carrera luchó por

hacer de la fotografía una forma de arte al
nivel de la pintura y la escultura. Sus primeros
trabajos están influidos por la corriente
pictorialista. Perisgue las sensaciones propias
de la pintura mediante el desenfoque o efecto
«flou».

Empezó explorando dentro del campo de la

fotografía capacidades propias de la pintura
para después recurrir a elementos
propiamente fotográficos

Stieglitz nació en Hoboken, Nueva Jersey y

creció en la zona este de Manhattan. Su
familia se mudó a Alemania en 1881.
Se matriculó en clases de química impartidas
por Hermann Wilhelm Vogel, uno de los
grandes descubridores de avances en el
campo de la fotografía
En 1893, tras su regreso a Nueva York, se casó
con Emmeline Obermeyer. Tuvieron una hija,
Kitty, en 1898. El dinero de ambas familias les
aseguraba una posición desahogada, sin que
tuvieran la necesidad de trabajar para vivir.
”La última broma, Bellagio” (1887) una reunión de niños en una fotografía
elogiada por su espontaneidad, que en ese mismo año ganó el primer premio
en el concurso anual de la prestigiosa revista británica “Amateur Photographer”.
Los grandes clubes fotográficos que por entonces estaban de moda
en Estados Unidos no le satisfacían. Por ello, en 1902 organizó un
grupo al cual sólo se podía entrar por estricta invitación, y lo llamó
Photo-Secession con el objetivo de forzar al mundo del arte a
reconocer la fotografía "como un medio distintivo de expresión
individual". Entre sus miembros se encontraban Edward Steichen,
Gertrude Kasebier, Clarence H. White, y Alvin Langdon Coburn.
Photo-Secession llevó a cabo sus propias exposiciones y publicó
Camera Work, una prestigiosa revista fotográfica, entre 1902 y 1917.

Stieglitz se divorció de su mujer Emmeline en

1918, poco después de que ella le echara de la
casa de ambos al sorprenderle mientras
fotografiaba a la artista Georgia O'Keeffe, con
quien se mudaría algo más adelante. Se
casaron en 1924 y a ambos les sonrió el éxito, a
él como fotógrafo (tomaría cientos de
instantáneas de O'Keeffe a lo largo de su vida),
y a ella como pintora.

Invierno en la Quinta Avenida 1892902

 En 1905 inaugura la Galería 291, en este mismo
número de la Quinta Avenida de Nueva York,
dedicada a exponer en ella artistas con ideas
nuevas.
Exponen en ella Picasso, Cézanne, Brancusi,
Picabia, Duchamp, Rodín, Edward Steichen,
Gertrude Kasebier, etc

Rayos de sol-Paula, Berlín (1889}

Salas de la Galería 291

 Dorothy True 1919

Esta fotografía es el resultado

de una doble exposición
accidental
NUEVA YORK, EL PROTAGONISTA
La mano del hombre 1902
 RETRATOS DE GEORGIA O´KEEFFE

Entre el año 1918 y 1925 realizó gran cantidad de retratos (cerca de 400) de la
pintora Georgia O´Keeffe. Se casaron en 1924
MANOS DE GEORGIA O´KEEFFE
OTROS RETRATOS
Dorothy Norman
JUEGOS DE SOMBRAS
CIELOS
ESCENAS EN LA CALLE

The pool-deal 1910

Día húmedo en el boulevard 1984
OTRAS OBRAS
ALGUNOS AUTORRETRATOS
En 1938, debido a una enfermedad cardíaca se ve obligado a abandonar la fotografía.

En el verano de 1946 sufre el último ataque al corazón que terminó con su vida

Retrato realizado por E. Steichen