Actividad Guiada

Nombre: Víctor Cosío

Especialidad: Música

“Muziki wa Afrika1”

 Introducción.

África es un vasto continente con una gran mezcla cultural. De la misma manera por la
cual existen multitud de lenguas y dialectos (más de 1000), en los países y regiones
africanas existen cientos de variantes musicales. Además su historia viene marcada por
hechos como la invasión del norte del continente por los árabes en el siglo VII o por la
salida masiva de millones de africanos como esclavos hacia América y Europa.

En cada región la música juega un factor muy importante dentro de la sociedad, a pesar
de que a priori nos pueda parecer muy diferente de la música occidental. Nosotros,
fuertemente influenciados por la cultura musical europea, a menudo pensamos que la
música en África es algo primitivo y simple; sin embargo esta actividad busca
demostrar la importancia de la música en la cultura africana, así como su complejidad y
riqueza, que nada tiene que envidiar a la música europea. De hecho, parte de los estilos
musicales de hoy en día (jazz, rock, rap,…) proceden en gran medida de estas músicas.

 Contextualización.

Esta actividad está dirigida a solventar el desconocimiento acerca de la cultura que la

juventud occidental demuestra actualmente. Hoy en día encontramos los gustos
musicales (de mayor o menor calidad) de los jóvenes en músicas que van desde el rock
hasta el pop, pasando por otros estilos tan diferenciados como el rap, el ska, el metal, el
reggae o el reggaetón. Sin embargo muy pocos saben que gran parte de estilos proceden
de un mismo punto en común, África.

Se ha considerado muy importante que el alumno capte el espíritu de la música africana

no como algo dirigido al disfrute estético a la que la cultura occidental nos tiene
acostumbrados. Al contrario, en África la música forma parte de cada momento de la
1
Muziki wa Afrika significa Música de África en el idioma Swahili.
vida y funciona como cohesionador social, sin importar si eres músico, pues no se
entiende a la música como un fin en sí misma. El fin es la integración comunitaria de
los miembros de una sociedad mediante la participación en un acontecimiento artístico.
De esta manera podemos observar una gran diferencia entre ambas culturas: la
occidental, que promueve al “solista”; y la africana, que fomenta la participación de la
totalidad del grupo social.

Por otro lado se ha considerado muy relevante durante el desarrollo de la actividad la

simbología o la función que cada instrumento desempeña en las diferentes sociedades
africanas. Los diferentes timbres, ritmos y sonidos se relacionan con las funciones que
cumplen los diferentes actores sociales, de manera que cada instrumento suele ser
imaginado como un individuo que posee una función individual.

El centro elegido donde llevar a cabo esta hipotética actividad es el I.E.S. José María
Pereda en el cual se imparten los cursos correspondientes a Educación Secundaria
Obligatoria y Bachillerato. Este instituto público está situado en la capital cántabra,
Santander, y se trata del más antiguo y representativo de la región. El centro cuenta con
unos 700 alumnos que cursan estudios entre 1º de ESO y 2º de Bachillerato.

El alumnado del I.E.S José María Pereda refleja la población de su entorno, donde
podemos encontrar una mayoría perteneciente a la clase media trabajadora. Asimismo,
este centro posee el mayor porcentaje de alumnado foráneo, en torno al 25%.

Los alumnos pertenecientes al curso 2º de E.S.O. presentan un conjunto de

características generales que se relacionan con la transición de la infancia a la edad
adulta. Dejando a un lado el carácter biológico de la pubertad, nos referimos a la
adolescencia propiamente dicha, como un proceso psicosocial durante el cual se
producen cambios cognitivos, sociales y afectivos en los jóvenes. A la fase de
emancipación familiar podemos sumar la aparición de un sentimiento de integración
social más fuerte y la construcción de una identidad personal y social propias.

La siguiente actividad se incluye dentro de la unidad didáctica “Músicas no

occidentales” del currículo de la asignatura de Música del segundo curso de Educación
Secundaria Obligatoria, siguiendo el currículo vigente en la Comunidad Autónoma de
Cantabria, Real Decreto 1361/2006, de 29 de diciembre, por el que se establecen las
enseñanzas mínimas correspondientes a la Educación Secundaria Obligatoria2; y
Decreto 38/2015, de 22 de mayo, que establece el currículo de la Educación Secundaria
Obligatoria y del Bachillerato en la Comunidad Autónoma de Cantabria3. La actividad
contará con una duración de 4 sesiones a lo largo de dos semanas lectivas.

Objetivos

Contenidos Objetivos Específicos

Bloque 1. Interpretación y creación. - Analizar e interpretar música procedente
-Identificación de los principales de África.
elementos constituyentes de la música: -Desarrollar aspectos creativos como la
melodía, ritmo, armonía, textura y forma improvisación.
musical a través de partituras, audiciones
y textos en diferentes formatos.
- Exploración de las posibilidades de
diversas fuentes sonoras y práctica de
habilidades técnicas para la interpretación.
-Agrupaciones vocales e instrumentales en
la música de diferentes géneros, estilos y
culturas. La interpretación individual y en
grupo.
Bloque 2.Escucha. -Conocer y agrupar los diferentes
- Identificación de los elementos que instrumentos por país, etnia o familia
intervienen en la construcción de una obra instrumental.
musical a través de la audición.
- Clasificación y discriminación auditiva
de los diferentes tipos de voces e

2
https://www.boe.es/buscar/act.php?id=BOE-A-2007-238
3
https://boc.cantabria.es/boces/verAnuncioAction.do?idAnuBlob=287913
instrumentos y de distintas agrupaciones
vocales e instrumentales.
- Audición, reconocimiento, análisis,
comparación y apreciación crítica de
obras vocales e instrumentales de distintos
estilos, géneros, tendencias y culturas
musicales, incluyendo las interpretaciones
y composiciones realizadas en el aula.
- Utilización de distintas fuentes de
información para obtener referencias
sobre músicas de diferentes épocas y
culturas, incluidas las actuales, y sobre la
oferta de conciertos y otras
manifestaciones musicales en vivo y
divulgadas a través de los medios de
comunicación.
Bloque 3. Contextos musicales y -Conocer y valorar la diversidad y riqueza
culturales. musical de los países y etnias del
-Reconocimiento de la pluralidad de continente africano.
estilos en la música actual.
- Conocimiento y valoración de la música
de diferentes culturas como medio de
expresión y comunicación para
comprender otras realidades sociales.
- Interés, respeto, y curiosidad por la
diversidad de propuestas musicales, así
como por los gustos musicales de otras
personas.

Contribución al desarrollo de las competencias

 CCLI: Competencia comunicación lingüística. Mediante la acción comunicativa

de los integrantes mediante la práctica de una pieza musical y a través de la
exposición y expresión de ideas propias.
  CMCT: Competencia matemática. Se requiere de un razonamiento matemático
para interpretar algunas cuestiones de una partitura y desarrollar la
improvisación musical. Además destacan los procesos matemáticos que pueden
encontrarse tras los complejos ritmos africanos.
 CD: Competencia digital. Mediante la búsqueda de información en las diferentes
fuentes para el desarrollo de trabajos de investigación que impliquen el uso
creativo de las tecnologías de la información y comunicación.
 CSC: Competencias sociales y cívicas. El hecho de interpretar música y
presentar proyectos en grupo implica la interacción de las personas, durante la
cual se buscará desarrollar el sentido de la responsabilidad, el respeto y la crítica
de la información.
 CEC: Conciencia y expresiones culturales. Se pretende ampliar los gustos
musicales de los alumnos, desarrollando la iniciativa, la imaginación y
creatividad a la vez que se comprenden diferentes culturas y sociedades que
favorezcan el conocimiento y el aprecio de las diferentes manifestaciones
culturales.

Metodología

Debido al carácter práctico de la actividad, lo principios metodológicos van a variar

entre el aprendizaje por descubrimiento y el aprendizaje receptivo, de manera que se
puedan incluir mínimamente elementos por parte del profesor, pero sea el alumno quien
vaya desvelando gran parte de la actividad. El docente será en este caso un guía que
plantee situaciones y aporte ciertos aspectos que ayuden en el proceso.

En cuanto a la metodología didáctica está relacionada con lo anterior. La actividad se va

a mover entre el Aprendizaje orientado por proyectos (AOP), basándose en la
realización de un proyecto por grupos mediante el cual los alumnos descubren gran
parte de la información necesaria; y el aprendizaje cooperativo (AC).

Planificación temporal

Esta actividad tiene una temporalización de 2 semanas, consta de cuatro sesiones de 55

minutos y se realizará durante el 3er trimestre del curso escolar de 2º de Educación
Secundaria.
Las sesiones están configuradas en el siguiente orden:

 Sesión 1: “El continente africano”

1. Actividades de inicio. ¿Qué sabemos de la música y cultura africanas? (15 minutos)

2. Actividades de desarrollo. Exposición de los principales aspectos geográficos,

históricos y culturales. Confección de una lista con las principales características de las
diferentes áreas del continente. Situación de los países en el mapa. Explicación de las
principales características de la música africana. (25 minutos)

3. Actividades de conclusión. ¿Cuál es la música de este país? Creación de grupos para

trabajar en un proyecto conjunto. (15 minutos)

 Sesión 2: “El ritmo de África”

1. Improvisación y movimiento. Proyección de patrones rítmicos. Trabajo de la

percusión corporal. (30 minutos)

2. Interpretación de una pieza musical en grupo: voz, flautas y percusión. Se fija el

último día de actividad un pequeño concierto con la obra/s seleccionada/s. (25 minutos)

 Sesión 3: Desarrollo de la música africana y sus instrumentos principales.

1. Inicio. Exposición en clase de la tarea grupal de la primera sesión. (20 minutos)

2. Desarrollo. El jazz, el pop, las músicas afroamericanas y su relación con África.

Introducción de los instrumentos agrupándolos en África subsahariana y África

musulmana. (35 minutos)

 Sesión 4: Conclusión.

1. Realización de una pequeña prueba control y una audición. (30 minutos)

2. Interpretación de las piezas seleccionada, en presencia de otros compañeros y

profesores o de manera cerrada durante la clase. (25 minutos)
Evaluación

 Criterios de evaluación.

Objetivos Criterios de evaluación

1. Analizar e interpretar música - Analizar y comprender el concepto de
procedente de África. textura y reconocer, a través de la
audición y la lectura de partituras, los
diferentes tipos de textura.
-Reconocer auditivamente y determinar
la época o cultura a la que pertenecen
distintas obras musicales, interesándose
por ampliar sus preferencias.
- Participar activamente y con iniciativa
personal en las actividades de
interpretación, asumiendo diferentes
roles, intentando concertar su acción con
la del resto del conjunto, aportando ideas
musicales y contribuyendo al
perfeccionamiento de la tarea en común.
2. Desarrollar aspectos creativos como la - Improvisar e interpretar estructuras
improvisación. musicales elementales construidas sobre
los modos y las escalas más sencillas y
los ritmos más comunes.
3. Conocer y agrupar los diferentes - Identificar y describir los diferentes
instrumentos por país, etnia o familia instrumentos y voces y sus agrupaciones.
instrumental.
4. Conocer y valorar la diversidad y - Demostrar interés por conocer músicas
riqueza musical de los países y etnias del de distintas características, épocas y
continente africano. culturas, y por ampliar y diversificar las
propias preferencias musicales,
adoptando una actitud abierta y
respetuosa.
- Reconocer auditivamente y determinar
 la época o cultura a la que pertenecen
distintas obras musicales, interesándose
por ampliar sus preferencias.

 Instrumentos de evaluación.

a) Observación directa: prestando atención a los registros observacionales.

b) Observación indirecta: mediante el análisis de los trabajos de la actividad.

c) Participativa: dado el profundo carácter grupal de la actividad, se presta mucha

atención al análisis del trabajo de grupo y de los elementos de interacción social.

Por otro lado, los instrumentos de evaluación de medida corresponden a una prueba
referida al estándar dirigido al logro (prueba final de la última sesión).

 Tipo de evaluación.

La modalidad de evaluación tiene una finalidad formativa, dado que se intentan

desarrollar las habilidades de interpretación y creación, compartiendo a la vez
impresiones sobre temas expuestos o audiciones propuestas por el profesor que servirán
de base para construir los criterios de evaluación.

Además, atendiendo a los tiempos evaluativos, se puede decir que la evaluación es

especialmente final. Ya que durante las primeras sesiones se busca situar al alumno en
el tema, incluyendo aspectos que se deben plasmar en una prueba final y en la
interpretación de la pieza musical.

Por último, en relación al modo de interpretar los resultados, se centra en una

evaluación criterial, fijándose en los objetivos planteados en un inicio y en los
alcanzados al final de la actividad.
  Criterios de calificación.

EVALUACIÓN Trabajo de aula Proyecto (30%)

(70%)
Estudio de las obras
(30%)

Participación (10%)

Prueba-control (30%)

Bibliografía

 Artículos.
- Peña Bedia, M. M. R., Proyecto Curricular de la Materia de Música. Educación
Secundaria Obligatoria 1º,2º y 4º de E.S.O., I.E.S. José María Pereda.
-Pérez Guarnieri, A., La música Africana en el Aula: Un abordaje novedoso con
múltiples implicancias.
 Referencias legislativas.
- Real Decreto 1361/2006, de 29 de diciembre, por el que se establecen las
enseñanzas mínimas correspondientes a la Educación Secundaria Obligatoria.
(BOE» núm. 5, de 05/01/2007)
- Decreto 38/2015, de 22 de mayo, que establece el currículo de la Educación
Secundaria Obligatoria y del Bachillerato en la Comunidad Autónoma de
Cantabria. (BOC Extraordinario Núm. 39, Viernes, 5 de junio de 2015)
 Referencias electrónicas.
-Pérez Guarnieri, A., África en el aula
http://www.africaenelaula.com.ar/