MODERNIDAD
ORIGEN
¿QUÉ LO ORIGINÓ?
Se originó en el siglo XV
después de cambios de gran
importancia como: la Conquista
de América por los europeos, el
desarrollo de la imprenta, la
Reforma Protestante, el Renaci-
miento y la Revolución Científica.
PERIODICIDAD
(TEMPORALIDAD)
Desde la toma
de Constantinopla por los Turcos
1453, hasta la posmodernidad.
DEFINICIÓN
(¿QUÉ ES?)
La modernidad es un periodo
histórico caracterizado por un
conjunto de ideas y cambios
profundos en la sociedad occi-
dental, que se manifestó en los
ámbitos de la filosofía, la ciencia,
la política y el arte y en los
modos de vida en general.
POSTULADOS
(VISIONES O PROPUESTAS)
La teoría de la modernización
surge en la década de los 50 y
60 en respuesta a la batalla
ideológica que entonces se
libraba entre el capitalismo
occidental y el consumismo.
Gino Germani consideró la
teoría de la modernización
como la coexistencia en una
misma sociedad de dos o más
formas estructurales, forjando
así un crecimiento autosusten-
table donde no existiría un tipo
único de sociedad industrial.
POSMODERNIDAD
REFERENTES
El movimiento cultural surgido
en el siglo XX como consecuen-
cia de las críticas contra la
Modernidad, caracterizado por
una marcada disparidad con el
pasado y la promoción de nuevos
movimientos sociales.
Comprendido entre 1970 y el
momento actual.
Puede referirse tanto al proceso
de transformación cultural de la
modernidad a partir de la
década de 1970, y especial-
mente 1980, como a los
diferentes movimientos cultura-
les, filosóficos y artísticos, que
cuestionan los paradigmas de la
modernidad, así como su
vigencia universal y atemporal.
RORTY: Critica al conocimiento
moderno por ser algo objetivo
y eterno a través del
discurso anormal.
LYOTARD: La ciencia es la plura-
lidad de juegos del lenguaje que
se originan de la ruptura de la
idea de que las ciencias están
fundamentalmente unificadas y
rechaza el viejo principio inter-
disciplinario de que las investi-
gaciones del conocimiento no
son interpretables y que sólo
puede ser interdisciplinario
aquello visto bajo el principio de
la performatividad (categoría
sistémica)
FULCAULT: La búsqueda del
conocimiento es política a
medida que este está ligado a
las estructuras del poder. La
ciencia es poder.
DERRIDA: Plantea a través de la
reconstrucción, la inestabilidad
de las distinciones entre el
habla y el escrito en los textos
científicos.
MODERNIDAD
(AUTORES QUE LA REPRESENTAN)
Racionalismo
Descartes (1596-1650)
Malebranche (1638-1715)
Leibniz (1646-1716)
Empirismo
Locke (1632-1704)
Hume (1711-1776)
Berkeley (1685-1753)
Ilustración
Voltaire (1694-1778)
Diderot (1713-1784)
Rousseau (1712-1786)
CÓMO SE REFLEJA EN EL ARTE
(¿QUÉ OCURRE?)
Los artistas comenzaron a expe-
rimentar con nuevos puntos de
vista, con nuevas ideas sobre la
naturaleza, materiales y funcio-
nes artísticas, llegando incluso
a la abstracción. La Revolución
industrial no sólo trajo las inno-
vaciones técnicas que permitie-
ron la arquitectura del hierro y
del cristal, sino que cambió
para siempre las relaciones
productivas y sociales, y con
ellas, la posición del artista
frente a su cliente.
CÓMO SE REFLEJA EN EL ARTE
(¿QUÉ OCURRE?)
En sentido artístico es difícil
precisar en general los límites
entre las realizaciones más
arriesgadas del modernismo y
las primeras obras posmodernas,
aunque algunas artes entre las
que destaca la arquitectura
gozaron de un movimiento
posmoderno programático y
organizado desde muy temprano.
Los rasgos más notables del
arte posmoderno son la valora-
ción de las formas industriales y
populares, el debilitamiento de
las barreras entre géneros y el
uso deliberado e insistente de
la intertextualidad, expresada
frecuentemente mediante el
collage o pastiche.
POSMODERNIDAD
Jean-François Lyotard
Jean Baudrillard
Michel Foucault
Gilles Lipovestky
Gianni Vattimo
Cornelius Castoriadis
Se crean sus propias
formas culturales liberadas de la
artesanía, por medio de
respuestas coherentes a las
necesidades de la tecnología y
de su época, concibiendo una
estética industrial, lo que da por
terminados los antagonismos
culturales entre la industria y el
arte. La expresión de los prime-
ros diseñadores por encaminar-
se hacia un lenguaje abstracto
que concluye con el desarrollo
del proyecto de diseño puede
ser considerado como un
elemento evidente de la idea de
progreso ya que la relación entre
arte y técnica.
El diseño posmodernista se
identifica al diferenciarse con
respecto al modernismo gober-
nado por el estilo Bauhaus, en el
que se despliega un estilo pulcro
claro y ordenado. A su vez resca-
ta elementos desechados y
despreciado por su antecesor,
como lo son las referencias
históricas, la decoración y lo
domestico alusivo a las tradicio-
nes, esto para ampliar sus
límites de inspiración.