UNIVERSIDAD PRIVADA DEL NORTE

FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACION

SILABO DEL CURSO

DISEÑO GRÁFICO

1. DATOS GENERALES
1.1. Facultad : Ciencias de la Comunicación
1.2. Carrera Profesional : Ciencias de la Comunicación
1.3. Departamento : Ciencias de la Comunicación
1.4. Tipo de Curso : Obligatorio
1.5. Requisitos : Ninguno
1.6. Ciclo de estudios : 5°
1.7. Duración del curso : 18 semanas
Inicio : 19 de marzo de 2007
Término : 21 de julio de 2007
1.8. Extensión horaria : 4 horas semanales
1.9. Créditos : 4
1.10. Período lectivo : 2007-1
1.11. Docente responsable : Richard Moreno M. (zar_ivan@hotmail.com)

2. FUNDAMENTACIÓN
El curso de Diseño Gráfico se basa en fundamentos teóricos y prácticos; se realizarán clases teóricas
conjuntamente con prácticas con el software requerido en el laboratorio. El propósito es familiarizar al
alumno con los conceptos básicos del diseño gráfico tanto en la teoría como en la práctica, adquiriendo las
habilidades necesarias para poder abstraer los elementos comunicativos del mensaje y aplicarlos con el
uso de las herramientas conocidas. Al finalizar el curso, el alumno estará en la capacidad de transmitir los
mensajes deseados por el cliente, a través del diseño y elaboración de piezas gráficas de acuerdo a sus
necesidades.

3. COMPETENCIA
Los alumnos al terminar el curso, trabajando individualmente y en grupo, teniendo la descripción completa
de los requerimientos de un cliente, serán capaces de transmitir el mensaje deseado al diseñar y elaborar
el material gráfico correspondiente en base a las herramientas estudiadas y el conocimiento teórico
adquirido. Para elaborar los trabajos se emplearán las herramientas Adobe Illustrator para la ilustración
vectorial y Adobe Photoshop para la creación y retoque de imágenes.
4. OBJETIVOS ESPECÍFICOS DEL CURSO
4.1. Al terminar la unidad 2, los alumnos serán capaces de comprender el rol del comunicador como
diseñador, conocer los principios y leyes del diseño y tener un método de trabajo para la elaboración
de piezas gráficas, además será capaz de trabajar con el programa Adobe Illustrator para la
elaboración de estas piezas.

4.2. Al terminar la unidad 3, los alumnos podrán identificar y elaborar los elementos gráficos que participan
en una pieza gráfica, podrán aplicar las leyes del diseño y ubicar al diseño gráfico en su contexto
histórico, conocer sus enfoques y tendencias e identificar los principios aplicados.

4.3. Al terminar la unidad 4, los alumnos desarrollarán su creatividad y valorarán su interpretación personal.
Utilizarán diversas técnicas para expresarse. Uso de Adobe Photoshop en la elaboración de piezas
gráficas.

4.4. Al terminar la unidad 5, los alumnos podrán aplicar las habilidades adquiridas conjuntamente con los
principios de la publicidad en el desarrollo de proyectos prácticos en el entorno en donde se
desarrollan. Se elaborará material comunicativo con ejemplos de aplicación práctica. Integrarán los
programas Adobe Illustrator y Adobe Photoshop en la elaboración de piezas gráficas.

5. CONTENIDOS CONCEPTUALES
• Diseño y comunicación
• El logotipo
• El proceso creativo
• El color
• La tipografía
• La composición
• El grafismo
• Uso de la fotografía
• Publicidad y propaganda
• La identidad corporativa
6. CONTENIDOS PROCEDIMENTALES
• Abstraen y jerarquizan los elementos comunicativos de un mensaje
• Aplican los principios de la publicidad y el diseño en el mensaje
• Elaboran un mensaje gráfico en respuesta a la necesidad comunicativa
• Plasman el mensaje a través de las herramientas de diseño Adobe Illustrator y Adobe Photoshop
7. CONTENIDOS ACTITUDINALES
• Analítica
• Sensibilidad y estética
• Creatividad
• Autocrítica
• Trabajo en equipo
8. METODOLOGÍA GENERAL DEL CURSO
El curso se desarrolla mediante la discusión de los conceptos del Diseño Gráfico en el salón de clases,
donde los alumnos discuten y encuentran alternativas a los problemas comunicativos. Los mensajes
gráficos resultantes son desarrollados en el laboratorio.
9. PROGRAMACIÓN

Unidad y su objetivo SEM Temas

• Presentación del sílabo del curso, de la metodología, del sistema de evaluación y
de la bibliografía
Unidad 1
1 • Introducción al Diseño Gráfico, base teórica, ejemplos
Introducción al curso
• Uso de herramientas vectoriales
• Desarrollo de primeras experiencias en el laboratorio con Adobe Illustrator
• El color I, teoría del color propiedades, colores primarios y complementarios
2 • Colores calidos, fríos
• Modo color RGB y CMYK
• Color II, contraste, transparencia psicología del color y como elemento expresivo
• El diseño como proceso comunicativo
3
Unidad 2 • Significancia; uso y valor del logo
Principios del Diseño • Elaboración de un logo con Adobe Illustrator
Gráfico 4 PRIMERA PRÁCTICA CALIFICADA (T1)
• La tipografía. Definición y evolución
4
• Fuentes tipográficas
• Familias tipográficas y usos
5
• Logotipos con texto
6 • Composición y perspectiva
7 • Elementos gráficos participantes en una pieza gráfica o grafismo
Unidad 3
Elementos gráficos • Principios del Diseño Gráfico: Contraste, Repetición, Alineamiento, Proximidad
8
• Elaboración de piezas gráficas
EXAMEN PARCIAL
9 Y
SEGUNDA PRÁCTICA CALIFICADA (T2)
• Diseño versus estilo
10
• Estilos y tendencias del diseño gráfico.
• La fotografía digital
Unidad 4 11 • Técnicas y efectos con mapas de bits; expresión creativa
Diseño como • Uso de Photoshop, principios básicos
interpretación personal 12 TERCERA PRÁCTICA CALIFICADA (T3)
12 • Práctica de Photoshop
Unidad 5 • Aplicación de los principios de la publicidad al diseño gráfico
13
Aplicación práctica • Integración de Adobe Photoshop con Adobe Illustrator
14 • Trabajo práctico, elaboración de un afiche
15 • Trabajo práctico, elaboración de una imagen de marca
CUARTA PRÁCTICA CALIFICADA (T4)
16 Y
REGISTRO DEL PROMEDIO DE PRÀCTICAS (T5)
17 EXAMEN FINAL
18 EVALUACIÓN SUSTITUTORIA
10. SISTEMA DE EVALUACIÓN DEL CURSO
NORMAS VIGENTES

Es obligatoria la asistencia a las clases teóricas y prácticas programadas (70%). El alumno que no cumpla
con este requisito quedará inhabilitado en el curso.

El alumno que no esté presente al llamado de lista será considerado ausente. El cómputo de la asistencia
se realiza desde el primer día de clases.

El sistema de evaluación mide el logro de determinados objetivos (contenidos), para lo cual contempla dos
tipos de prueba: exámenes parciales y evaluación continua. Los parciales son dos y evalúan los contenidos
conceptuales del curso. Se toman en la novena semana de clases (14-19 de mayo) y en la decimoséptima
semana (9 – 14 de julio).

La nota final de la Evaluación Continua debe ser el promedio de 5 notas (T) como mínimo. No es posible la
recuperación de ninguna nota parcial de la Evaluación Continua, bajo ningún concepto. El cálculo de la
nota final de evaluación continua es un promedio ponderado de las cinco evaluaciones y equivale al 60%
de la nota final del curso.

El peso de cada T es:

EVALUACIÓN PESO (%) ESCALA VIGESIMAL

T01 10 1,2
T02 15 1,8
T03 20 2,4
T04 25 3,0
T05 30 3,6
TOTAL 100% 12

Los pesos ponderados de las clases de evaluación son los siguientes:

EVALUACIÓN PESO (%) ESCALA VIGESIMAL

PARCIAL 20 4
CONTINUA 60 12
FINAL 20 4
TOTAL 100% 20

La Evaluación Sustitutoria evalúa toda la temática desarrollada en el semestre y se rinde la semana

consecutiva al término de los exámenes finales (16 - 21 de julio) y su nota reemplazará, necesariamente, a
la nota de un Examen (Parcial o Final) o a la nota de un T (Evaluación Continua), de tal manera que el
resultado final sea favorable al alumno.

El cronograma de la evaluación continua del curso es el siguiente:

T Descripción Semana
T1 Primera Práctica Calificada 3
T2 Segunda Práctica Calificada 9
T3 Tercera Práctica Calificada 12
T4 Cuarta Práctica Calificada 16
T5 Promedio de Prácticas 16

FORMAS DE EVALUACIÓN

Los alumnos serán evaluados en todas las clases (la no asistencia a un laboratorio implicará la evaluación
de 0), el promedio de estas evaluaciones se reflejará al final del curso en el T5. Además se realizarán
prácticas calificadas en el salón (T1, T2, T3 y T4).
11. BIBLIOGRAFÍA OBLIGATORIA
## CÓDIGO AUTOR TITULO
1 741.6/O44 Olins, Wally Imagen corporativa internacional
2 741.674/M95 Murphy, John; Rowe, Michael Como diseñar marcas y logotipo
3 659.1/C26 Cárdenas, Luchin Creator y la publicidad

12. BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA

## CÓDIGO AUTOR TITULO
1 Swann, Alan Diseño Gráfico
2 Blanchard, Gérard La Letra
3 Costa, Joan Imagen Global
4 Ashford, Janet; Odam, John El escáner en el diseño gráfico
5 Williams, Robin The non-designer’s design book

13. BIBLIOGRAFÍA WEB

## TEMA URL
1 Teoría del Color http://www.lilliputmodel.com/articulos/cebrian/teoria_color1.htm
http://www.desarrolloweb.com/articulos/1503.php
2 Diseño http://www.newsartesvisuales.com/INDEX.HTM
http://www.newsartesvisuales.com/funda/FUNDA1.HTM
http://html.rincondelvago.com/diseno-y-comunicacion.html
3 Tipografía http://www.fotonostra.com/grafico/tipografia.htm
http://www.unostiposduros.com/paginas/introtra.html
http://diseno.ciberaula.com/articulo/tipografia_diseno_grafico/
4 Publicidad http://www.mercadeobrillante.com/ventas-clasificados.html
(AIDA) http://winred.com/EP/articulos/marketing/a2667.html
5 Principios del http://www.shinkitune.com/blogonrails/2006/04/24/crap-traduccion-de-4-principios-del-
diseño (CRAP) diseno-web/
http://www.carlosleopoldo.com/2006/04/24/ejemplos-donde-se-aplican-los-principios-
de-diseno-web/