DOUG JONES
Bajo la piel del fauno
R
Por Lorenzo AYUSO
epasar la filmografía de un actor como
Doug Jones puede deparar importan-
tes quebraderos de cabeza a aquel que
se detenga, uno por uno, en cada títu-
lo, cada película en la que este pecu-
liar intérprete ha intervenido. ¿A qué
se debe? En su currículum aparecen conocidos lar-
gometrajes para el gran público, del calibre de
“Hellboy” (“Hellboy”, Guillermo del Toro, 2004),
“MIIB: Hombres de negro 2” (“Men In Black II”,
Barry Sonnenfeld, 2002) o “El laberinto del fauno”
(Guillermo del Toro, 2006); sin embargo, hasta al
espectador más avezado le costará identificarlo. La
razón de eso se puede resumir fácilmente: los kilos
de maquillaje que soporta estoicamente para dar
vida a algunos de los personajes más memorables
del cine contemporáneo. Véase el ejemplo del labe-
rinto de magia ideado por Guillermo del Toro. ¿O
acaso creían que realmente no se trataba de un ser
humano de carne y hueso?
El menor de cinco hermanos, Doug Jones
(Indianápolis, Indiana, 1960) estudió en el instituto
Bishop Chatard de Indiana, una escuela católica
localizada en el distrito de Broad Ripple, también en
Indiana. Una vez se graduó, en 1978, se matriculó
en la Universidad Ball State. Cuatro años después
de ingresar, además de haber conseguido licenciar-
se en Telecomunicaciones, obtuvo una especializa-
ción secundaria en teatro. Especialización artística a
la que luego añadió una valiosa experiencia como
mimo. Se unió a un grupo de mímica llamado Mime
Over Matter, con el que actúo en un parque temáti-
co de Cincinnatti, Ohio, conocido como King Island:
“Asustar a los niños de Kentucky era básicamente lo
que podías hacer allí”1, bromea el actor.
Una media luna muy cool.
Había corrido ya la primera mitad de la década de
los ochenta, y Doug, después de adquirir experien-
cia en los escenarios teatrales de su ciudad natal (y
después de utilizar sus capacidades contorsionistas
para ir creándose un currículum especializado en
anuncios de televisión) cambió su residencia en
Indiana por otra en Los Ángeles, adonde acude con
la firme intención de abrirse camino en el mundo del
espectáculo. Uno de sus primeros trabajos, destina-
do a la televisión, dejaba entrever una característica
que se tornará en fundamental en la posterior carre-
ra profesional de este espigado actor de maneras ele-
gantes. Se trataba de un spot del restaurante de
comida rápida MacDonalds, en el cual encarnaba a
Mac Tonight, un ser cuya cabeza era una media
luna y que, con mucho estilo, invitaba a los especta-
dores adultos a visitar las filiales de esta cadena de
comida en su horario nocturno. Por tanto, desde el
comienzo de su carrera, Doug Jones permanece vin- (“Buffy, the vampire slayer”, Joss Whedon): el capí-
culado a las máscaras que impiden al público ver su tulo “Silencio” (“Hush”, Joss Whedon), de la cuarta
verdadero rostro, algo que para muchos actores temporada, presentó a Doug como el líder de Los
resultaría frustrante, pero que, para él resulta total- Caballeros, un espeluznante grupo de seres que
mente natural. roban la voz a todos los habitantes de Sunnydale
para así poder matarlos uno a uno sin que puedan
La fama que Mac Tonight consiguió le permitió con- pedir auxilio a nadie. El creador de la serie, y a la
tinuar interpretando este personaje durante 27 postre guionista, Joss Whedon, obtuvo una mere-
anuncios más desde finales de 1986 hasta 1996. Y a cida nominación a un Emmy al Mejor Guión de
partir de ese mismo personaje, se dedicó a engrosar Televisión por el libreto del episodio, rodado casi
su filmografía, a base de papeles en la línea de su enteramente sin diálogos.
personaje de MacDonalds, tanto en cine como en
televisión, así como en numerosos videoclips de Su andadura en el mundo del cine seguía unos
artistas tan dispares derroteros similares:
como Red Hot Chili fue un humanoide con
Peppers (“Soul to aspecto de canguro en
Squeeze” (1993)), la fantasía de
Madonna o Marilyn “Guerreros de la vir-
Manson (“I don’t like tud” (“Warriors of
Drugs (but the drugs Virtue”, Ronny Yu,
like me)” de 1999). 1997); tuvo una breve
intervención en
Su debut cinemato- “Mistery Men” como
gráfico se produjo en el Hombre Lápiz; se
1987 con “The convirtió en el Yeti
Newlydeads” (Joseph para “Monkeybone”
Merhi, 1987), de la (“Monkeybone”, Henry
mano de la irreverente Selick, 2001),... la lista
y deliberadamente de películas en las que
cutre productora se puede ver a Doug
Troma de Lloyd Jones (sin ver al
Kauffman. Más tarde, auténtico Doug Jones)
intervendría en un es interminable.
pequeño papel en
“Batman vuelve” Cuando Guillermo
(“Batman Returns”, encontró a Doug.
Tim Burton, 1992) y En 1997, Doug Jones
en “El retorno de las fue contratado para
brujas” (“Hocus enfundarse las próte-
Pocus”, Kenny Ortega, sis de uno de los
1993). Este último bichos de “Mimic”
supuso su primer (“Mimic”, Guillermo
papel relevante en del Toro, 1997). Esta
cine: se metió en las película, con Mira
carnes putrefactas de Sorvino y Jeremy
Billy Butcherson, el Northam en los pape-
cadáver de un joven les principales, supuso
del siglo XVII que el primer proyecto en
Doug Jones presenta con orgullo el “Laberinto del fauno”. No es para menos...
regresa a la vida para Estados Unidos del
proteger a una pandilla de adolescentes de la maldi- director mexicano, quien sin embargo no se encon-
ción de unas estridentes hechiceras (interpretadas traba especialmente a gusto durante el rodaje a
por Bette Midler, Sarah Jessica Parker y Kathy causa de las pegas de los productores con el acaba-
Najimy). Luego de esta película, llegarían un buen do final del film. Doug solamente fue contratado
número de intervenciones en series de ciencia fic- para tres días; sin embargo, ese tiempo fue suficien-
ción como “Historias de la cripta” (1993), “El joven te para trabar una amistad con del Toro. El propio
Indiana Jones” (1994) o “Más allá del límite”, en intérprete lo recuerda en una entrevista: “Él
la que intervino en tres ocasiones, siempre con apa- (Guillermo) estaba fascinado con las criaturas que
ratosos trajes de látex, con los que dio vida a diver- había interpretado, los directores con los que había
sos tipos de alienígena, a cual con aspecto más trabajado. Estaba todo el tiempo “¿De veras? ¿Y cómo
terrorífico. También realizó una memorable inter- te fue? Era como tener delante de mí a un enorme
vención en 1999 en el serial “Buffy, cazavampiros” admirador, y pensé <<¡Adoro a este tío!>>. Me pidió
mi tarjeta, y cinco años más tarde, cuando estaban
reuniendo al cásting de “Hellboy”, uno de los artistas
de los efectos consideró que el diseño que habían
esculpido para Abe Sapien se parecía a mí. Y luego
otro artista más también lo dijo. Todos ellos habían
trabajado conmigo antes y me conocían, y entonces
Guillermo exclamó <<¿Doug Jones? ¡Yo conozco a
Doug Jones!>> Sacó la tarjeta que le di de su carte-
ra”2.
La relación con Guillermo del Toro se cimentó por
tanto con su creación de Abe Sapien para la adapta-
ción del comic de culto de Mike Mignola que el
director llevó a cabo en 2004. Un personaje el suyo
muy querido entre los fans del comic y que caló
hondo también entre los que quedaron fascinados
por su brillante traslación a la gran pantalla.
Así las cosas, cuando Guillermo del Toro comenzó a
preparar su siguiente película tras “Hellboy”, “El
laberinto del fauno” -por otro lado, segunda parte
de la conocida como Trilogía de la Guerra Civil que
inaugurara la soberbia “El espinazo del diablo”
(Guillermo del Toro, 1999) y que quedará cerrada
con “3993” (prevista para 2009)-, no hizo falta que
volviera a sacar la tarjeta con el teléfono de Doug
Jones de su cartera de nuevo para contratarlo: Doug
Jones estuvo desde el principio como parte funda-
mental en el proyecto. Se metió en la piel del Fauno,
una extraña criatura que revela a la niña Ofelia
(Ivana Baquero) su verdadera identidad: la de prin-
cesa de un reino subterráneo.
La creación del Fauno, compartida por el equipo de
efectos DDT (los escarizados Montse Ribé y David
Martí) y Doug Jones, supuso un enorme esfuerzo
para el actor: su jornada laboral en el set de rodaje
comenzaba cinco horas antes que la del resto del
equipo, para convertirse por arte del maquillaje en el
personaje creado por la imaginación de del Toro.
Este arduo trabajo requería llevar zancos constante-
mente, para reproducir la altura del Fauno, además
de unas aparatosas prótesis en la cabeza que le
impedían ver. Pero, por si fuera poco, se empeñó en
aprender sus diálogos en español, a pesar de que
luego serían doblados por otro actor nativo y de que
su nivel del idioma era muy bajo. La razón que esgri-
mió ante su director y amigo fue que, de esa forma,
tendría mucha mayor credibilidad y el proceso de
doblaje no resultaría tan evidente de cara al espec-
tador.
Pero ahí no queda la cosa, pues debajo de las blan-
das y viejas carnes del horrendo Hombre Pálido
también se encontraba Doug Jones. En definitiva,
un trabajo el que realizó en “El laberinto del fauno”
el doble de difícil de lo habitual. Sin embargo, la difi-
cultad intrínseca de su labor parece evaporarse a
juzgar por la actitud de este actor incomparable.
¿Cómo es esto posible? Doug Jones lo resume así:
“Tengo una tía que fue actriz de teatro durante
muchos años y siempre llevaba los mismos zapatos a
las audiciones. Le quedaban un poco pequeños y le
apretaban los pies, le hacían mucho daño. Me dijo
que los llevaba porque si se olvidaba del dolor sabía
que lo estaba haciendo bien. Un día la llamé y le dije
<<Tengo unos zapatos como los tuyos. Son los efectos
especiales de maquillaje>>”3. Interesante filosofía de
trabajo.
Con la cara descubierta.
Doug Jones no sólo vive de personajes fantásticos y
los monstruos. Como actor que es, también ha real-
izado papeles de ser humano normal y corriente.
Fue un jugador de póker con mala suerte en un
capítulo de “C.S.I.: Las Vegas” (2002), fue August
Margary en “Adaptation (el ladrón de orquídeas)”
(“Adaptation”, Spike Jones, 2002), y se convirtió en
el Cesare del remake contemporáneo del clásico “El
gabinete del Doctor Caligari” (“The Cabinet of
Doctor Caligare”, David Lee Fisher, 2005), un film
experimental en el que se usaron imágenes de archi-
vo de la película original (“Das KABINETT des DOK-
TOR CALIGAR”, Robert Wiene, 1919) y se introdu-
jeron sonidos y diálogos. La cinta obtuvo el Premio
de la Audiencia en el Screamfest Horror Festival del
2005. Aparte de estos trabajos en el mundo del
largo, interviene con frecuencia en cortometrajes
muchos de los cuales participan en festivales en
Estados Unidos. Algunos ejemplos son “A Series o
Small Things” (Phil Donlon, 2005) o “Mr. Escape”
(“Mr. Escape”, Paul Sun, 2006).
Un Lon Chaney moderno.
Ese es el calificativo que recibía Doug Jones en un
reportaje del Los Ángeles Times de finales de 2006.
Lo cierto es que, como este mítico intérprete (1883-
1930), presenta una habilidad inusual para lidiar
con cualquier personaje, tenga el aspecto que tenga.
La expresividad que emana su rostro aún con el
maquillaje le convierte en un actor tremendamente
dotado, y su físico le hace perfecto para toda clase de
papeles, en buena medida marginales o extraños.
Lo cierto es que poco parece resistírse-
le a Doug Jones, un hombre con cientos
de caras. Tantas, que aún le faltan
muchas, muchas por enseñar.

Las mil caras de Doug Jones

1. Como Billy Butcherson, un cadáver del siglo XVII que regresa a la vida una noche de
Halloween en “El retorno de las brujas” (1993).
2. Como el guerrero Yee de “Guerreros de la virtud” (1997), un hombre-canguro protector del
reino mágico de Tao, en la película dirigida por Ronny Yu (“Freddy vs. Jason”)
3. Como el líder de Los Caballeros (The Gentlemen) del memorable capítulo “Silencio” de
“Buffy, cazavampiros” (serie TV), dirigido por Joss Whedon en 1999
4. Como el Espía Morlock de la última versión cinematográfica de “La máquina del tiempo” (2002),
dirigida por Simon Wells, descendiente del escritor de la novela, H.G. Wells.
5. Como el empático Abe Sapiens de “Hellboy” (2004), papel que retomó en la continuación
“Hellboy 2: The Golden Army” (2008).
6. Como el Hombre Pálido, uno de sus dos papeles en “El laberinto del fauno” (2006).
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS:
1. http://www.thedougjonesexperience.com/biography.htm
2. http://www.tvguide.com/News-Views/Interviews-
Features/Article/default.aspx?posting=%7BC3320D59-A04A-4CB0-B225-461AFECEB86F%7D
3. ROMO, Manuel: “¿En qué piensan los faunos (mientras les maquillan)?”, España, 2006
4. http://www.infuzemag.com/interviews/archives/2007/02/doug_jones_1.htm