Caja (instrumento musical)

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Para otros usos de este término, véase Caja (instrumento musical andino).
Véase también: caja de música

Caja

Características

Clasificación Instrumento de percusión

 tambor
Instrumentos relacionados
 batería

[editar datos en Wikidata]

La caja, caja clara, tarola o redoblante es un instrumento de percusión de sonido

indeterminado. Según la clasificación Hornbostel-Sachs, pertenece a la familia de
los membranófonos. Es un tambor, usualmente de poca altura, con hebras llamadas
bordones dispuestas diametralmente en la membrana inferior, las cuales le proporcionan
su característico timbre más estridente y metálico que el del tambor común. Al músico que
toca la caja se le llama a su vez, por asociación, caja, teniendo formación de percusionista.
Este instrumento es usado en orquesta, en bandas de música, y es una parte fundamental
de la batería.

El nombre caja deriva probablemente del occitano caissa o del catalán caixa, procedentes
del latín capsa.1 La terminología es habitualmente confusa, y se difumina a menudo
también con otros términos como redoblante o tambor militar.2 3Asimismo, en algunas
partes de Centroamérica es usual la denominación tarola.
Cabe destacar que, en orquesta, la traducción de las diferencias de significado en cada
idioma es también problemática, lo que dificulta a menudo identificar los diferentes tipos de
caja indicados en las partituras.4
Esta profusión de términos se debe a la variada gama de instrumentos parecidos
existentes, según el ambiente en el que haya evolucionado desde algún otro tambor más
primitivo.5De forma general, podemos denominar tambor a los instrumentos de percusión
que hacen vibrar una o dos membranas al ser golpeados.
 Índice

 1Composición
o 1.1Casco
o 1.2Parches
o 1.3Bordones
 2Sonido
o 2.1Baquetas
 3Historia
o 3.1Música orquestal
o 3.2En España
 4En la actualidad
o 4.1Música popular
o 4.2Música militar
 5Técnica instrumental
o 5.1Golpe
o 5.2Agarre tradicional y paralelo
o 5.3Rudimentos
 6Véase también
 7Referencias
 8Bibliografía general
 9Enlaces externos

Composición[editar]
Casco[editar]
El redoblante está compuesto por un cilindro recto llamado casco (shell). Puede ser de
madera, metal, etc. Cada madera proporciona un timbre distinto a la caja, siendo las
maderas de arce y abedul las más utilizadas. Respecto al metal, los más empleados son el
latón, el bronce y el acero.6
Las bases del casco son dos membranas llamadas parches. Estos están sujetos a unos
aros interiores a los bordes y se tensan mediante otros aros exteriores y unos tensores.
Los aros son generalmente metálicos, aunque también existen variedades en madera. La
tensión en las membranas se consigue mediante varillas metálicas con tornillos que actúan
independientemente en cada parche. Para apretar estos tornillos se utiliza una llave
especial.
En las cajas usadas para orquesta o batería las medidas más usuales del casco son 14"
de diámetro y 6" de profundidad.7También pueden utilizarse cajas auxiliares de otros
diámetros o altura, destacando por ejemplo las denominadas piccolo, con un diámetro
convencional (14", 13") pero poca profundidad (3", 3,5"). Asimismo, las
cajas soprano constan de profundidad convencional (5", 7") pero diámetro pequeño (10",
12").6 Por otra parte, en varios países, es usual que en las cajas usadas para marchas
militares se utilicen alturas mayores,8 para así poder conseguir un sonido más profundo y
potente, necesario para el uso exterior.
Parches[editar]
Antiguamente, los parches se fabricaban con pieles de animales. Este tipo de material
produce que los parches varíen sensiblemente con la presión, humedad y temperatura, y
que tengan que ser reafinados o cambiados con cierta asiduidad. Desde la introducción de
los parches de plástico a finales de la década de 1950,9 estos problemas se vieron
minimizados, además de que se pudo reducir el coste de cada parche. Sin embargo, hay
quien defiende que el sonido más suave de los fabricados en piel es preferible para
tocar matices muy pianos.4 Actualmente, los parches están compuestos por una o varias
capas de plástico o poliéster, generalmente mylar.10
Parche blanco con texturas rasposas, montado en una caja.

El espesor de un parche es medido en milésimas de pulgada, variable que afecta a la

durabilidad y a la sensibilidad del parche. La durabilidad de un parche es directamente
proporcional al grosor; es decir, a más grosor más durabilidad tendrá un parche. En cuanto
a su sensibilidad, el grosor juega un papel importante: un parche delgado responderá a
golpes suaves, al mismo tiempo que se puede dañar al imprimirle demasiada fuerza. Hay
que añadir que, como regla general, el parche inferior, llamado también de resonancia o de
bordones, debe de ser más fino que el superior, también denominado batidor o de redoble,
para que responda rápidamente ante la vibración del bordonero.
Otras variables influyen también en el parche. Cada diseño consigue un sonido
ligeramente diferente, afectando a los armónicos del parche:

 Parche con texturas rasposas (coated): el parche es rociado con cierto material. La
textura consigue que los parches respondan mejor al uso de escobillas, si bien estos
son ligeramente más pesados que un parche sin textura. Se utilizan con frecuencia
en jazz.

 Parche con puntos: se le añade un círculo central de mylar al parche,

aproximadamente de unos 4-10" de diámetro. Con ello se persigue conseguir un
mayor grosor y durabilidad.
Asimismo, existe más variedad de modelos desarrollados por los fabricantes, como son los
parches hidráulicos o con orificios de ventilación. Algunas de las marcas más conocidas de
parches son Remo, Evans, Aquarian y Attack.
Bordones[editar]

Vista de los bordones y el parche inferior (transparente).

En contacto con el parche inferior se encuentra el bordonero, también denominado

bordonera o entorchado, que no es más que el conjunto de hilos (bordones) que recorren
de lado a lado el casco. Estos vibran conjuntamente con el parche inferior al batir el
superior, lo cual le confiere al instrumento su timbre y sonido distintivos, con una especie
de zumbido. Para la fabricación de los bordones pueden utilizarse diversos materiales,
aunque usualmente se fabrican en alambre rizado, cable metálico, tripa o nailon.
Los bordones pueden vibrar por simpatía al entrar en resonancia con otros instrumentos.
Este fenómeno se produce cuando otro instrumento emite un sonido con una frecuencia
determinada, sin haber golpeado el parche batidor de la caja, por lo que se ha de procurar
anular los bordones si el efecto es indeseado. Un truco extendido es usar una cinta
adhesiva cerca de los bordes en el bordonero, o una cuña entre los bordones y el parche,
con el fin de reducir esta vibración.1112
Existe también variedad de bordoneros, con diferente número de filas de bordones,
longitud,13 así como diversos mecanismos para su acción y sujeción. Los bordones pueden
anularse típicamente mediante una palanca solidaria y articulada en el lateral que separa
los bordones del parche. Para su sujeción y tensión se suelen utilizar, entre otros medios,
tornillos o un mecanismo de rosca ajustable en el extremo opuesto del casco. Algunas
cajas, sobre todo militares, a menudo constan incluso de un segundo set de bordones en
el lado inferior del parche batidor.

Sonido[editar]

Afinación en estrella de cajas de 8 y 10 tornillos respectivamente.

El sonido de la caja viene determinado principalmente por el parche y el diámetro y altura

del casco, así como también por la afinación, ángulo de los aros, y materiales de los que
esté compuesta.12 El uso de bordones es lo que le proporciona su característico timbre,
similar a un zumbido. Por su parte, los parches más gruesos producen débilmente los
armónicos altos, por lo que su sonido resultante es más grueso que con los parches finos
a una misma tensión. Los parches finos, al contrario, producen un sonido más brillante y
con un ataque más definido. Se puede conseguir atenuar determinados armónicos (y con
ello reducir el volumen sonoro) mediante una sordina. Si no se dispone de una sordina es
muy común utilizar para asordinar, en el parche superior, cinta adhesiva o un pañuelo,
trapo o similar.12

 Audio de una caja tocada con sordina (?·i)

 Audio de una caja tocada sin sordina (?·i)
La caja puede afinarse modificando la tensión de sus parches. Se suele utilizar una
afinación en estrella; es decir, apretando alternativamente los tornillos opuestos, para así
intentar tensar de igual manera todas las partes del parche y conseguir una misma
afinación.
Baquetas[editar]
Artículo principal: Baqueta

Para hacer sonar la caja se golpea generalmente con unas «baquetas» o «palillos». Las
baquetas usadas para caja comúnmente están fabricadas en madera, aunque también
existen modelos en fibra de carbono y plástico. Centrándonos en la madera, las más
usadas son roble, nogal y arce.14 Para la elaboración de la punta se dispone también de
versiones con la punta de nailon en lugar de madera, lo que las hace más durables y que
la caja tenga un sonido más agudo o brillante. Las baquetas se diferencian por su material,
por su longitud, por su grosor y por la forma de su punta. Estos factores variarán la
respuesta, la duración, la absorción de impactos y el sonido que emitirá el parche.
De manera meramente orientativa, las baquetas utilizadas para orquesta son más finas,
para conseguir precisión en el toque, mientras que las utilizadas para ejecutar marchas
militares en el exterior suelen ser más gruesas, facilitando más volumen en el sonido y
resistencia de la baqueta. Con respecto a su uso en batería, las baquetas usadas
para jazz suelen ser generalmente más ligeras y finas que las usadas para rock.
Por otra parte, sobre todo en el jazz, es normal encontrar escobillas (brushes), las cuales
proporcionan una suave vibración de los bordones. Son baquetas compuestas de multitud
de varillas metálicas, o bien de 7, 9, 12 o más varillas de madera enfundadas en láminas
de nailon. Por último, en algunas ocasiones se hace uso incluso de las manos para
determinados efectos, como por ejemplo para interpretar matices pianos.

Historia[editar]
La construcción de tambores con bordones puede remontarse hasta las civilizaciones
egipcia, arábiga y asiria. Usualmente, en Egipto, los bordones estaban situados en ambos
parches, y eran fabricados con tripa de gato.15

Side drum en La ronda de noche, de Rembrandt.

En la Europa medieval, se tiene constancia de la existencia del uso de bordones alrededor

de 1300 con el instrumento denominado tambor.16 Su utilización se extendió ampliamente
por toda la Europa medieval, y se convirtió en el tambor más comúnmente usado. Se
introdujo a través de dos vías: por España a través de los árabes y por el norte de Europa
a través de los turcos; dos versiones que diferían en su forma, pero que básicamente
utilizaban el mismo proceso de producir sonido.17 Consistía en un tambor de dos parches,
con un único bordón situado encima del parche superior, y normalmente era tocado con
una sola baqueta.4 Este instrumento tuvo un amplio rango de tamaños a través de los
distintos lugares y épocas, sin llegar a tener una forma definitiva. Por ejemplo, el tabor
inglés era de poca profundidad, mientras que el tambourin de Provence, usado en Francia,
era mucho más profundo. Otros tabores medievales, particularmente en España, tenían un
diámetro aproximadamente igual a su profundidad.4 Su uso era principalmente el militar,
aunque también se utilizaba un tabor más pequeño como instrumento folclórico,
acompañado usualmente de la flauta de tres agujeros.17
Versiones más grandes del tabor desembocaron en un tambor denominado side
drum (tambor de lado). En el siglo XV los regimientos de infantería suiza adoptaron su uso
colgando el tabor en el lado izquierdo (de ahí su nombre) mediante una correa de hombro
o cinturón, lo cual se expandió por toda Europa.16 A diferencia del tabor, el tambor de lado
se tocaba normalmente con dos baquetas y, alrededor del siglo XVI, el bordón se trasladó
debajo del parche inferior.4 En este contexto se produjo un avance significativo en cuanto
al desarrollo de la técnica empleada para tocar la caja, principalmente mediante la
introducción del uso de rudimentos.16 Por lo general, las baquetas utilizadas en este
periodo eran más pesadas y frecuentemente más cortas que las usadas hoy en día.4

Mecanismo para habilitar los bordones.

Más tarde, en el siglo XVII, se desarrollaron nuevos métodos de tensión que permitieron a
los bordones ser apretados con tornillos, cambiando el ruido de los bordones de tripa por
uno más semejante a un chasquido. Sobre 1837, los tornillos también comenzaron a
reemplazar la tensión por cuerdas,16 permitiendo un incremento en la tensión de los
parches y la posibilidad tanto de una ejecución más rápida como de ritmos más complejos.
Alrededor de 1850, las cajas se comenzaron a fabricar en metal y se redujo su tamaño
nuevamente, consiguiéndose así un sonido más brillante.
A pesar de que ya se podía controlar la tensión de los bordones mediante tornillos, no fue
hasta principios del siglo XX cuando Robert Dansly creó para la Ludwig drum company un
modo de anular los bordones instantáneamente para permitir que la caja pudiera ser
tocada como tom-tom a placer.18 Esto permitió su uso para efectos especiales o para evitar
que los bordones resonaran a causa de otros instrumentos.
Música orquestal[editar]
Con la intención de dotar de ritmo y sonoridad a las composiciones se ha intentado
introducir en la orquesta tambores de todo tipo. La caja se aceptó de manera clara, como
podemos observar en cualquier orquesta actual, pasando a complementar al timbal. Sin
embargo, mientras que se ha establecido la figura del timbalista de orquesta
como percusionista especializado en la ejecución del timbal, no se ha establecido como tal
la figura del «caja», ya que la técnica de su ejecución es paralela a la mayoría
de membranófonos que un percusionista debe tocar. En su uso orquestal, la caja es
comúnmente apoyada de forma horizontal en un trípode, también llamado «pie».
Típicamente la notación de la caja se suele representar en un pentagrama en el tercer
espacio (comenzando desde abajo), aunque también se puede escribir en una sola línea.
El primer uso de la caja del cual se tiene constancia fue en el Barroco por el compositor
francés Marin Marais en una escena de tormenta de su ópera Alcyone (1706).17
Gioacchino Rossini incluyó la primera escritura del redoble en un solo de La gazza
ladra en 1817,17 utilizando el instrumento incluso como solista, tras lo cual se le conoció
con el sobrenombre de tamburossini.19 Por otra parte, Berlioz llegó a usar hasta seis cajas
en su Marcha Fúnebre de Hamlet, utilizando también cajas sin bordón,17 característica que
más tarde se convirtió en habitual.
Se pueden citar algunos usos notables de la caja, en obras de Rimsky-Korsakoff (Capricho
español, Scherezade), Prokofieff (Pedro y el lobo) o Ravel, con su famoso Bolero.
Tamboriteroacompañando al pitu montañés en Cantabria.

En España[editar]

Tambores en la Semana Santa de Huesca.

Algunos descendientes del tambor se han utilizado tradicionalmente en España como

instrumento acompañante de la dulzaina o de algún otro instrumento de viento popular
(como la flauta). Tal y como se ha indicado anteriormente, la terminología dista mucho de
ser uniforme y existen muchos vocablos y variantes para este tipo de instrumentos, como
el tabalet o el tamboril.20 Por otra parte, en las comedias españolas, principalmente del XVI
y del XVII, la caja era uno de los instrumentos más usados en las elementales
intervenciones instrumentales.3
La tradición popular de los tambores es totalmente diferente de la anterior militar,
adaptándose su uso y evolucionando según la actividad en la que fueran empleados.
Estas actividades son de muchísimos tipos, destacando las tradiciones religiosas y las
festivas. Respecto a las tradiciones religiosas destaca el uso de tambores y cajas en
diversos actos de Semana Santa. En diferentes puntos de España es tradición la
celebración de grandes concentraciones de tamborileros, fiestas
denominadas tamborradas o tamboradas. Hay que destacar también la Ruta del tambor y
el bombo del Bajo Aragón y la Ruta del tambor del Sureste Español, fiestas declaradas de
Interés Turístico Nacional.

En la actualidad[editar]
Música popular[editar]
Desde la invención de la batería, a principios del siglo XX,21 la caja ha sido una parte
integrante vital en su composición. Por ende, está presente en la mayoría de géneros
musicales más populares, como son el rock o el pop, pasando por el jazz o la música
latina.
Igualmente, en numerosas agrupaciones musicales, como por ejemplo las bandas de
música, es imprescindible como instrumento integrante, especialmente para marcar el
ritmo. Se suele llevar en varias posiciones. De entre ellas, la posición más clásica consiste
en colgar la caja con una correa al hombro, tal que el instrumento queda inclinado sobre la
cintura. Para sujetar las baquetas, lo más cómodo en este caso, para no forzar la muñeca,
es utilizar la manera tradicional. El instrumento también se puede mantener en posición
horizontal, mediante una correa en la cintura, o cruzada a la espalda.
Música militar[editar]

Banda militar en un desfile.

En el plano militar su uso sigue siendo importante para la ejecución de marchas,

habiéndose adaptado a las bandas militares también bombos, platos y liras. El empleo de
cajas sin bordón consigue un sonido retumbante y un efecto de lejanía, y es utilizado
tradicionalmente para señalar actos fúnebres o de inmenso dolor, como expulsar del
regimiento a quien haya cometido una falta grave.
A lo largo del mundo existen bandas denominadas drum corps, las cuales podríamos
comparar con las bandas de tambores existentes en España. Estas drum corps,
descendientes de las bandas militares,22 están compuestas habitualmente por una mayoría
de tambores. En muchas ocasiones llegan a exhibir un gran nivel de virtuosismo y
sincronización, y sus componentes suelen participar en competiciones,23 tanto grupales
como individuales, mostrando un alto nivel técnico. Ejemplos de estas bandas son The
Cavaliers, Blue Devils o Phantom Regiment.24

Técnica instrumental[editar]
Golpe[editar]
En la técnica de acentuación existen cuatro golpes básicos:2526

 De brazo (full stroke): la baqueta comienza arriba y, tras el golpe, termina arriba.
 De muñeca (tap stroke): la baqueta comienza abajo y, tras el golpe, termina abajo.
 Up stroke: de abajo arriba.
 Down stroke: de arriba abajo.
La baqueta también puede golpearse para conseguir otros efectos diversos. Algunos de
ellos son:

 Rimshot: se golpea al mismo tiempo el aro y el parche con la baqueta. Se consigue así
un sonido similar a un disparo.27
 Cross stick: mientras una baqueta se coloca desde el centro del parche apoyada en el
aro, se la golpea con la otra. Usado en percusión latina para imitar las claves o en
percusión orquestal para conseguir un sonido parecido al rimshot pero más preciso.27
Audio de ejemplo de cross stick (?·i)

 Golpes al aro.
 Golpes al casco.
Agarre tradicional y paralelo[editar]
Artículo principal: Agarre (percusión)
 Agarre tradicional.

Se han diferenciado dos posiciones distintas de agarre de las baquetas: tradicional

(traditional grip) y paralelo (matched grip). Este último es el más común entre los
percusionistas modernos.

 Agarre tradicional: esta sujeción proviene de la manera en la que el tambor se

llevaba colgado a un hombro, en una posición oblicua. Para este agarre la baqueta
de la mano izquierda se sostiene encima de la mano con la palma hacia arriba, lo
cual resulta más cómodo al tocar con el instrumento ladeado.2829

 Agarre paralelo: en esta posición las dos baquetas se sostienen de la misma

manera, con la baqueta sujetada por los dedos pulgar e índice y descansando en
los demás dedos.30Existen tres variantes de este agarre: francés, alemán y
americano.31
Rudimentos[editar]
Artículo principal: Rudimento

Los rudimentos son conjuntos de patrones básicos usados a menudo en la caja. Estos
patrones forman los bloques básicos de la técnica de caja, y pueden ser combinados
de muy diversas formas. Ha habido muchos intentos de formalizar una lista estándar
de rudimentos para caja y, finalmente, la Percussive Arts Society organizó una lista
con los 40 rudimentos esenciales, los cuales incluyen la lista estándar de 26
rudimentos americanos.32
Algunos de los más importantes son:

 Redoble (roll)
 Mordente (flam)
 Paradiddle

Véase también[editar]
 Tambor

Referencias[editar]
1. ↑ «Definición de caja según www.diccionarios.com». Consultado el 10 de abril de
2008.
2. ↑ «Catálogo de NP drums». Consultado el 11 de abril de 2008.
3. ↑ Saltar a:a b Varela de Vega, Juan Bautista (1983). «Anotaciones históricas sore la
caja». Revista folklore. Tomo 03b (ISSN 0211-1810, 84-87).
4. ↑ Saltar a:a b c d e f Blades, James (1992). Percussion Instruments and Their History.
Westport, Connecticut : Bold Strummer Ltd. ISBN 0-933224-61-3.
5. ↑ Fasla, Dalila (1996). «Atabal (a)tambor y sus derivados: estudio etimológico y perfil
organográfico». Revista folklore. Tomo 16b (191). ISSN 0211-1810, 170-174.
6. ↑ Saltar a:a b José A. Pereira. «La caja». Archivado desde el original el 10 de abril de
2008. Consultado el 10 de abril de 2008.
 7. ↑ «Modelos de cajas de Pearl Drums». Archivado desde el original el 9 de abril de
2008. Consultado el 10 de abril de 2008.
8. ↑ «Cajas para banda y marcha de NP drums». Consultado el 10 de abril de 2008.
9. ↑ |url = http://www.drumsoloartist.com/Site/Drum_Heads.html |título
= http://www.drumsoloartist.com/Site/Drum_Heads.html |fechaacceso = 10 de abril de
2008 }}
10. ↑ Ricky Santos. «Clasificación de los parches». Archivado desde el original el 7 de
marzo de 2008. Consultado el 10 de abril de 2008.
11. ↑ Luis García. «Afinando la batería». Archivado desde el original el 30 de abril de 2008.
Consultado el 28 de abril de 2008.
12. ↑ Saltar a:a b c Rich Watson (1994). «Modern Drummer 3» (Traducción por Luis
Nesvara). Archivado desde el original el 21 de marzo de 2008. Consultado el 10 de
abril de 2008.
13. ↑ «Distintos bordones comercializados por Pearl Drums». Archivado desde el
original el 11 de octubre de 2007. Consultado el 11 de abril de 2008.
14. ↑ «http://www.drumsticks.org THE EVOLUTION OF DRUMSTICKS» (en inglés).
Consultado el 11 de abril de 2008.
15. ↑ Jeff Hartsough y Derrick Logozzo (agosto de 1994). «Timeline of Marching and Field
Percussion: Part I». Percussive Notes 32 (4). ISSN 0553-6502, 48-52.
16. ↑ Saltar a:a b c d Craig Woodson (2005). «Roots of rhythm: extensions”Chapter 2: The
snare drum from Switzerland» (en inglés). Archivado desde el original el 12 de octubre
de 2008. Consultado el 10 de abril de 2008.
17. ↑ Saltar a:a b c d e Jesús Ramírez. «La caja». Consultado el 10 de abril de 2008.
18. ↑ Nichols, Geoff (1997). The DrumBook: The History of the Rock Drum Kit. San
Francisco: Backbeat. ISBN 0-87930-476-6.
19. ↑ «VIENNA SYMPHONIC LIBRARY». Consultado el 11 de abril de 2011.
20. ↑ Juanma Sánchez. «Nombres de instrumentos tradicionales ibéricos». Consultado el
10 de abril de 2008.
21. ↑ Jesús Ramírez. «La batería». Consultado el 11 de abril de 2008.
22. ↑ Jeff Hartsough y Derrick Logozzo (diciembre de 1994). «The Timeline of Marching
and Field Percussion: Part 3». Percussive Notes 32 (6). ISSN 0553-6502, 30-32.
23. ↑ «Clasificación de DCI World Championships Finals 2007» (en inglés). Consultado el
28 de abril de 2008.
24. ↑ «Bandas de Drum Corps International» (en inglés). Archivado desde el original el 30
de abril de 2008. Consultado el 28 de abril de 2008.
25. ↑ Thomas P. Hannum. «Basic Snare Drum Technique» (en inglés).
pp. www.percussion.org. Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2007.
Consultado el 28 de abril de 2008.
26. ↑ Kike Gentile Pont. «Ejercicios de coordinación empleando paradiddles». Archivado
desde el original el 27 de diciembre de 2008. Consultado el 28 de abril de 2008.
27. ↑ Saltar a:a b Roland V-drums. «Roland dual trigger pad PDX-8». Consultado el 28 de
abril de 2008. (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial y la última versión).
28. ↑ Mark Wessels y Jeff Queen. «Getting off to a Great Start: Part II: The Left Hand
Traditional Grip»(en inglés). Archivado desde el original el 31 de marzo de 2008.
Consultado el 28 de abril de 2008.
29. ↑ Kelley Lima. «General Information On Learning Traditional Grip For Snare
Drummers.» (en inglés). Consultado el 28 de abril de 2008. (enlace roto disponible
en Internet Archive; véase el historial y la última versión).
30. ↑ Mark Wessels y Jeff Queen. «Getting off to a Great Start: Learning the Grip» (en
inglés). Archivado desde el original el 7 de enero de 2007. Consultado el 28 de abril de
2008.
31. ↑ bateristas.net. «Grips de la baqueta». Archivado desde el original el 18 de abril de
2008. Consultado el 28 de abril de 2008.
32. ↑ Percussive Arts Society (1984). «Lista de 40 rudimentos confeccionada por la
PAS» (en inglés). Consultado el 10 de abril de 2008.

Bibliografía general[editar]
 «Encyclopedia Britannica Online - Snare Drum». Consultado el 10 de abril de 2008.
 vv.aa. Gran Enciclopèdia de la Música vol.2. Fundació Enciclopèdia Catalana. ISBN
84-412-0234-6.

Enlaces externos[editar]

 Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Cajas.

Videotutorial en español para afinar la caja en YouTube Videotutorial muy completo de
Bob Gatzen para afinar la caja (en inglés) en YouTube Videotutorial sobre cómo
cambiar y afinar los parches (en inglés) en YouTube Solo ganador del DCI 2005.
Casey Brohard en YouTube

 Top Secret Drum Corps de Basilea en una exhibición

 www.mundopercusion.com