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UNIVERSIDAD PROVINCIAL DE CORDOBA

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MUSICA


F E L I X T. G A R Z O N

TECNICATURA SUPERIOR EN INSTRUMENTO SOLISTA


Orientacin: Guitarra

LA GUITARRA

Trabajo prctico correspondiente a la Ctedra


Acstica y Organologa

Alumna: BENAVIDEZ, Daniela


Profesor: Andrs Garis Greenway
Ao: 2015
LA GUITARRA
Descripcin del instrumento

La guitarra (cuyo nombre especfico es guitarra clsica o guitarra espaola) es un


instrumento musical de cuerda pulsada. Construido ntegramente de madera, est compuesto
de una caja de resonancia, un mstil al cual se adhiere el diapasn o trastero, una tapa
armnica en cuyo centro en la guitarra tradicional- se cala una un agujero redondo llamado
boca y seis cuerdas. Sobre el diapasn van incrustados los trastes, que al ser presionados
permiten obtener las diferentes notas. En el cabezal se aaden los clavijeros, generalmente de
metal, que permiten afinar el instrumento y sobre la tapa se pega el puente donde se anudan
las cuerdas que luego sern tensadas por el clavijero.

Las partes de la guitarra

a. Caja de Resonancia o cuerpo.

Est compuesta por la tapa armnica, los aros laterales y el fondo. La primera puede estar
construida con pino, cedro y en ocasiones ciprs. La eleccin de maderas para los aros y el
fondo vara en funcin de lo que el intrprete o el luthier eligen para la construccin: podemos
encontrar guitarras construidas con palisandro de Baha o de la India, cocobolo, nogal italiano,
guayubira, arce, tigerwood, lapacho, maple, wenge y una extensa variedad de maderas.
La tapa armnica est perforada en el centro; esta perforacin es conocida como boca o
tarraja.

Boca o tarraja ornamentada.

A su vez, un sistema de varillaje interno refuerza la tapa. El sistema est conformado por
siete barras finas de madera llamadas varetas, que estn dispuestas en la parte interior
formando un abanico. Esto corresponde al modelo de varillaje conocido como Torres, habitual
en las guitarras clsicas aunque a lo largo del siglo pasado, los fabricantes han ido estudiando y
experimentando con diferentes sistemas: as fue como surgieron los varillajes Ramirez, Masaki
Sakurai, Manzanero, Smallman y otros.

Sobre la tapa, adems, y a una distancia determinada de la boca, se sita el puente, el cual
puede ser de seis o doce agujeros y en donde se anudan las cuerdas que luego se extendern
hacia el extremo superior al momento de la colocacin de las mismas.
Los aros se constituyen en dos piezas largas y estrechas, de generalmente 9 a 10 cm de
ancho, fabricadas de la misma madera elegida para el fondo (sea esta palisandro de la India, de
Baha, cocobolo, maple, etc.), curvadas a fuego y unidas en los extremos superior e inferior de
la caja. Su unin se asegura mediante dos tacos de madera situados en la base del mango y en
la parte opuesta y estn reforzados, adems, por dos tiras de madera llamadas tapajuntas que
se encolan a lo largo de stos en la parte interna.

b. Mstil

El mstil de la guitarra est construido generalmente con madera de palosanto o cedro,


aunque se presentan ejemplares de maderas como nogal y cancharana. Est conformado por el
clavijero, el mstil propiamente dicho, el diapasn y la quilla o zoque.
En primeras guitarras, el sistema de clavijas era incrustado directamente en la madera del
clavijero pero en la actualidad esta modalidad ha evolucionado hacia el que hoy nos es familiar.
El clavijero (tambin denominado pala o maquinaria) est situado en el extremo del diapasn,
posee dos cortes verticales preparados para recibir los huesos, pequeas piezas en las que las
cuerdas van enrolladas. Las clavijas metlicas quedan en la parte exterior del clavijero y se
emplean para afinar el instrumento mediante tensin, la cual puede modificarse mediante un
sistema de tornillos sin fin impulsados por las clavijas, envolviendo las cuerdas en los huesos
dentro del clavijero. A su vez, las cuerdas pasan por el puente superior, conocido como cejilla,
la cual contiene seis pequeos zurcos que guan cada cuerda hacia el diapasn hasta llegar al
clavijero.
La parte ms larga del mango recibe el nombre de mstil. Si bien est construido de madera
maciza, es frecuente encontrar guitarras de alta tensin (como las flamencas) cuyos mstiles
poseen un alma de acero a fin de evitar que la misma tensin de las cuerdas curve el diapasn.
El diapasn, por lo general construido en bano, es un trozo de madera adherido al mastil.
Sobre l se incrustan los trastes de alpaca, separados entre si en distancias desiguales que fijan
la afinacin de las notas al momento de presionar las cuerdas, destacando que a medida que
dicha distancia se hace menor, ms aguda es la nota que se obtiene.
Finalmente, en la base del mstil encontramos la quilla o zoque, que fija esta importante
pieza a la caja de resonancia.

Construccin

Un primer paso para la construccin de la guitarra es la seleccin de las maderas que se


utilizarn. El proceso tiene una duracin variable dependiente del modelo escogido y de las
condiciones climticas, as como los problemas que pueda presentar el material escogido para
su tratamiento. De estas maderas se obtienen las partes constitutivas del futuro instrumento.
Las maderas seleccionadas son preparadas en procesos de secado durante largo tiempo.
Una vez que se dispone de un material adecuado para su uso, se procede a cortar las
maderas para obtener las piezas necesarias para la construccin del instrumento. Todos estos
elementos, a excepcin de los metlicos (clavijeros) y sintticos (huesos), se fabrican en el
taller.
El artesano procede al encolado de la pala y el zoque al cual se le dar forma de modo
manual, mediante lijas y gubias para tal fin. Es primordial que la madera escogida para esta
pieza est seca, debido a que la utilizacin de una madera hmeda provoque que la guitarra, en
un futuro, se doble o incluso pueda partirse durante la manipulacin. Se realizan en esta etapa
las perforaciones pertinentes en la pala, en las cuales se colocaran los clavijeros metlicos.
El mango se une a la caja de resonancia una vez que los elementos de sta fueron
dispuestos en su lugar y encolados. Estos elementos son reforzados por cenefas en los bordes
externos y un sistema de varillaje en el caso de la tapa y tapajuntas en los diferentes puntos de
unin de los componentes de la caja. Mencin aparte merece la tapa, cuya boca est
ornamentada por una masilla de marquetera cuyo diseo es rasgo de identificacin del
fabricante. Este trabajo se realiza antes de adosar el varillaje escogido para refuerzo de la tapa
y de unirla con los aros y el fondo.
Encoladas estas partes, al mango se adhiere el diapasn y, al extremo superior de este
separando el mstil del clavijero, se coloca una cejilla (generalmente de hueso o marfil) que
apoyar y separar las cuerdas.
Finalmente, y cuando la madera ya est lijada, se procede al barnizado del instrumento.
Para ello, existen dos mtodos: uno manual con goma laca, procedimiento que es costoso y
laborioso y que requiere un mantenimiento anual; y otro con nitro-celulosa, aplicado mediante
una pistola que crea sobre la madera una capa protectora y seca rpidamente. Estos
procedimientos son los que le dan al instrumento el brillo que lo caracteriza.
Barnizado el instrumento, se procede a la colocacin de los trastes en el diapasn (que
pueden ser de alpaca o latn). Es importante que la medicin de los trastes sea perfecta a fin
de evitar problemas de afinacin posteriores. Acto seguido se colocan en la pala los clavijeros y
se procede a encordar el instrumento.

El proceso en imgenes

1. Los materiales seleccionados: Nogal italiano para 2. Mstil de jequetiba, listo para que sea adosado el
los aros y el fondo, abeto alemn para la tapa, bano cabezal.
africano para el diapasn y jequetiba para el mstil.

3. Pegado del cabezal al mstil. 4. Pegado del cubrecabezal al mstil. El diseo es el


sello distintivo del luthier.
5. Se procede a cortar el mstil en sus dimensiones. 6. Marcas para realizar los orificios del clavijero.

7. Perforaciones del clavijero. 8. Prueba de clavijas en los orificios.

9. Se fresan las canaletas de los clavijeros. 10. Detalle distintivo del luthier.

11. Detalle distintivo del luthier: la presentacin de 12. Se da forma al mstil y al zoque con escofina.
las letras A y B corresponden a Ayala Baez
13. Lijado del mstil y el zoque. 14. Mstil y zoque lijados.

15. Preparacin del abeto que formar la tapa. 16. Se marcan los barrajes, contornos y orificio de la
boca.

17. Pegado de los barrajes y refuerzos internos. 18. Pegado de los barrajes y refuerzos internos.
19. Vista interior de la tapa, barrajes y refuerzos. 20. Preparacin de la tapa para el pegado de los aros
y las tapajuntas.

21. Aro curvado a fuego. 22. Presentacin de los aros sobre la tapa armnica.

23. Pegado de las tapajuntas. 24. Tapa adherida a los aros.

25. Tapajuntas que refuerzan unin de aros y fondo. 26. Interior de la caja de resonancia terminado.
27. Pegado del fondo. 28. Pegado de las cenefas que disimulan las uniones
de los elementos de la caja de resonancia.

29. Marquetera de la boca del instrumento. 30. Calado del orificio de la boca.

31. Colocacin del diapasn de bano. 32. Preparando el instrumento para su barnizado.

33. Barnizado y acabado del instrumento. 34. Acabado, con trastes y puente de bano.
Escuelas tcnicas

Si bien el arte de tocar la guitarra se viene cultivando desde hace varios siglos, no es si no
hasta comienzos del siglo XIX cuando comienzan a aparecer los primeros mtodos para ejecutar
el instrumento y las primeras obras de envergadura. Esta tendencia creci hacia finales de este
siglo, cuando Francisco Trrega form a discpulos como Miguel Llobet, Emilio Pujol y Domingo
Prat que llevaron sus enseanzas a otras partes del mundo, inspirando el surgimiento de
nuevas escuelas para la ejecucin tcnica del instrumento.

1. Fernando Carulli y sus tres mtodos para guitarra

Nacido en Npoles en 1770, Carulli fue un compositor y guitarrista italiano, considerado uno
de los mejores profesores de la historia de la guitarra. Muchas de sus piezas se utilizan como
mtodos de aprendizaje y perfeccionamiento de las tcnicas para manejar el instrumento. Fue
el primer guitarrista que cre una escuela de guitarra y que, a su vez, us este instrumento para
ejecuciones artsticas.
Entre sus muchos trabajos se encuentra un Mtodo Completo para Guitarra, separado en
tres libros, que incluye una serie de piezas aplicadas a la enseanza que todava hoy son
vigentes. La descripcin del trabajo tcnico que propone ocupa las pginas iniciales del primer
libro, luego de hacer una breve presentacin de los principios y elementos de la msica.
Comenzando con el mtodo, en una primera parte, Carulli se detiene en la descripcin del
instrumento y el modo de templarlo. Pero a partir del captulo tres, expone las diferentes
indicaciones referidas a las cuestiones tcnicas del instrumento: como tomarlo, la posicin del
cuerpo, el trabajo de los dedos, indicaciones de la digitacin, etc.

Posicin de la guitarra en relacin al cuerpo:


- El ejecutante debe estar sentado de manera que la guitarra no se levante demasiado
hacia el pecho ni baje hacia las rodillas.
- El instrumento debe apoyarse sobre el muslo izquierdo, teniendo el mango ms alto que
el cuerpo de la guitarra.
- Sugiere la utilizacin del banquillo bajo el pie izquierdo.
- El brazo izquierdo debe trasladarse conforme lo exige el movimiento de los dedos. Son
los dedos de la mano izquierda los que realizan los movimientos, sin la intervencin del
brazo.
- El mango del instrumento debe colocarse entre las primeras junturas del pulgar y el
ndice. El pulgar debe trasladarse o retirarse a medida que los dedos tomen diferentes
posiciones.
- El pulgar de la mano izquierda puede utilizarse del lado opuesto para presionar las
cuerdas sexta y quinta.
- El brazo derecho debe colocarse en lnea recta con el puente. La mano derecha estar
apoyada ligeramente sobre el dedo chico, ubicado cerca de la prima.

El modo de tocar:

a. Mano derecha:
- El pulgar tocar las cuerdas sexta, quinta y cuarta, en tanto los dedos ndice y medio
tocarn las restantes alternativamente. El dedo anular solamente se utiliza para acordes o
arpegios.
- Ubicacin del pulgar: no debe estar mucho ms afuera que los dems dedos.
- La parte trasera de la mano no debe estar colocada demasiado alta ni baja respecto a la
caja.
- Los acordes de cuatro notas se tocan con cuatro dedos (p, i, m,a); los de cinco se tocan
con cuatro dedos con el pulgar accionando las dos cuerdas ms grave y el de seis de la
misma manera, con el pulgar tomando las tres cuerdas ms graves.
- Los arpegios se tocan con tres o cuatro dedos, de forma alternada. Por lo general la
primera nota de un grupo arpegiado se toca con el pulgar.
- Seala los dedos de la mano derecha con letras en minscula, acorde a la inicial de cada
uno: p (pulgar), i (ndice), m (medio), etc.

b. Mano izquierda:
- El dedo que presiona una cuerda debe permanecer all hasta que haya que levantarlo
para la nota que sigue, con el objeto que el sonido dure ms.
- Ejercicios progresivos en los tonos ms comunes para la guitarra en arpegios o acordes,
que permitan recorrer todas las posiciones a fin de que el alumno conozca todas las notas
del diapasn.
- Los ligados ascendentes o descendentes se realizan con la accin mecnica de los dedos,
golpeando la cuerda en caso de los primeros, o tirando de ella hacia abajo en caso de los
segundos.
- Utiliza nmeros para designar a los dedos de la mano izquierda y los trastes en que se
han de poner, resaltando que las cuerdas al aire se sealarn con el 0.

c. Adornos:
- Introduce el concepto de adornos tales como el mordente, la apoyatura y el trino,
explicando brevemente la mecnica para cada uno de ellos con ejemplos concisos de cada
uno.

Nota: A partir del segundo libro, se incluyen ejercicios en todas las posiciones y seis
estudios progresivos para ejercitar ligados, apoyaturas y notas dobles.

2. Francisco Trrega.

Naci en Castelln en 1852. Adems de ser un prestigioso guitarrista y compositor, se lo


considera el creador de los fundamentos de la tcnica de la guitarra clsica del siglo XX y del
inters creciente por la guitarra como instrumento de recital.
Trrega no dej sus enseanzas por escrito, sino que form un grupo de alumnos que
difundi por el mundo sus procedimientos, hoy publicados por algunos de ellos, principalmente
Emilio Pujol en su Escuela Razonada de la Guitarra.

Colocacin y forma de tocar la guitarra:


- Uso del banquillo, de altura reducida. El pie izquierdo se coloca de manera parcial sobre
ste.
- El instrumento se apoya sobre el muslo izquierdo, de manera horizontal.
- Colocacin de la mano derecha en direccin perpendicular a las cuerdas, quebrando la
mueca.
- La mano izquierda trabaja solamente con el esfuerzo de los dedos.
- La posicin de la guitarra vara de hombres a mujeres. stas deban colocar la guitarra
sobre el muslo derecho y pisar el banquillo con el pie correspondiente.

El modo de tocar:

a. Mano izquierda:
- Dos posiciones: abierta (ms de cuatro espacios) o cerrada (cuatro espacios)
- Los dedos deben martillar la cuerda.
- Debe trabajarse de manera discontinua, buscando lograr el menor movimiento posible
de los dedos.
- Uso del dedo gua, siendo generalmente el ndice designado para esta funcin.
- Empleo de un dedo comn para el recurso del arrastre como recurso expresivo.
- En la escala se recomienda dejar los dedos puestos en la subida para armar la mano.
- Ejercicios propuestos para el desarrollo de los dedos de mano izquierda: escalas,
distintos tipos de ligados, uso de terceras, sextas, octavas, varias opciones de digitacin.
- Traslados: a criterio de cada intrprete, combinando modos y cuidando la limpieza del
sonido.

b. Mano derecha:
- El toque se admite con o sin ua y se desarrolla en dos etapas: yema y ua con algo de
yema.
- Pulgar: debe tocar flexionando la primera falange para que toda la fuerza sea hecha por
sta y el movimiento dibujado sea un valo hacia fuera evitando ruidos.
- El toque puede ser con o sin apoyo, utilizando estas dos modalidades para destacar
sonidos.
- Dedos ndice, mayor y anular pueden tocar picando o apoyando.

Otros aspectos:
- En cuanto al sonido, se da importancia a la cantidad y la calidad, sugiriendo que el
principiante debe comenzar tocando con sonido potente en movimiento lento.
- Debe vencerse la dificultad para lograr virtuosidad: Los ejercicios se complican
progresivamente, para lograr que el intrprete pueda tocar con mayor soltura empleando
numerosos recursos: arpegios, acordes, cruce de los dedos, etc.
- Utilizacin de otros recursos tcnicos al servicio de la expresin: cejas en mano
izquierda, tambora, trmolo, armnicos.
- Importancia de conocer y analizar la obra.

3. Carlevaro y su Serie Didctica

Abel Carlevaro (1916 2001) ha realizado un gran aporte a la tcnica guitarrstica del siglo
XX. En sus trabajos pedaggicos (entre los que se destacan los cuadernos de la Serie Didctica)
ha plasmado una gran cantidad de problemas a los que debe hacer frente quien se dedique al
estudio serio de la guitarra. Esta es, sin duda, la corriente guitarrstica ms moderna.
Los cuadernos de la Serie Didctica son cuatro. El primero de ellos est dedicado a las
escalas mayores y menores, el segundo a la mano derecha y el tercero y cuarto a la mano
izquierda.
Carlevaro sostiene que el estudio de la guitarra exige un trabajo mental que permite
resolver los problemas con relacin al instrumento y el trabajo fsico. Recomienda que todo
ejercicio debe estudiarse muy lentamente y una vez aprendido puede acelerarse, pero nunca a
un tiempo que impida el control de los movimientos. Cuando un dedo se contrae, los que estn
a su lado no deben contraerse tambin, sino que deben permanecer aislados y en descanso. El
descanso e inmovilidad de los dedos es tan importante como el movimiento de otros. De ah la
necesidad de trabajar las manos por separado, fijando la atencin en cada una de ellas, con el
objeto de permitir una mayor concentracin en el estudio.

Tcnica de la mano derecha: Trabajada en el cuaderno N2, presenta en numerosos


ejercicios un acorde de sptima con el fin de no concentrar la atencin en la mano izquierda.
Los dedos de la mano derecha deben nivelar sus fuerzas en lo posible. El dedo pulgar de
esta mano requiere un estudio especial, ya que se opone al resto. Quizs es el ms fuerte y por
ello es ms difcil obtener un bello sonido debido a cierta torpeza en su movimiento lateral.
Hay ejercicios destinados al trabajo del dedo anular, que es menos independiente que el
resto. Por lo general, el anular es quien est a cargo de la voz superior.
El cuaderno propone trabajos de velocidad en ejercicios cromticos para el dominio de
todos los dedos, apoyando o picando y combinando ritmos y digitaciones (i-m, m-a, i-a, p-m-i,
p-i-m, etc.), trabajos para destacar notas en acordes y con diseos meldicos para el pulgar.

Tcnica de la mano izquierda: El cuaderno N3 plantea los diversos movimientos que puede
desempear la mano izquierda. El N4 especifica su estudio en el ligado y otras complejidades.
Las siguientes premisas son vlidas para el trabajo con ambos cuadernos.

a. Traslado de la mano en el diapasn:


- El traslado es el acto de pasar de una posicin a otra, con la intervencin del brazo.
- Es necesario conseguir un pleno dominio de las distancias. Para ello se necesita el
perfecto control de la mueca y el brazo.
- El dedo ndice es uno de los dedos gua por su orientacin segura y junto con el pulgar
forma el soporte de la mano.
- La mano es una prolongacin del antebrazo. Ambos conforman una unidad.
- Se debe emplear, atento al trabajo de los dedos, la rotacin y el desplazamiento del
brazo.
- El pulgar no debe hacer ningn movimiento propio.
- La necesidad de relajacin muscular es tan importante como la contraccin en el ataque
de las notas.
- El traslado puede efectuarse de tres formas: por sustitucin (dentro del mbito de la
mano, sustituyendo un dedo por otro), por desplazamiento (llevando un mismo dedo de
una posicin a otra cercana o distante) y por salto a posiciones cercanas o distantes (no hay
posibilidad de sustitucin).

b. Presentacin de la mano en el diapasn:


- Presentacin longitudinal: los dedos se colocan siguiendo la direccin de las cuerdas,
ubicndose en un espacio diferente. El codo tiende a acercarse al cuerpo.
- Presentacin transversal: los dedos se colocan siguiendo o acomodndose en la
direccin de las divisiones semitonales; dos o ms dedos en un mismo espacio. El codo se
aleja de nuestro cuerpo.
- Presentacin mixta: asimilacin y aceptacin de las dos presentaciones anteriores, en
una forma ms libre y amoldndose a las exigencias de la escritura musical.
- Fijacin de la mueca evitando la articulacin de la misma.
- La mano no debe presionar sobre el mango. El arco interno que forman el pulgar y el
ndice debe estar separado del mstil.

c. Movimiento transversal de la mano:


- Ejercicios de movimiento cruzados, realizados con la ayuda del brazo.

Colocacin de la guitarra: La guitarra debe tener tres puntos de apoyo para que la mano
izquierda tenga libertad para moverse por el diapasn y su inclinacin respecto al cuerpo debe
ser tal que no obligue al guitarrista a adelantar su hombro derecho. Por ello, el instrumento
debe estar apoyado sobre la pierna izquierda, sesgado respecto al cuerpo: el aro superior
cercano al lado derecho del pecho y el mango alejndose hacia delante. De este modo tambin
se evita el quiebre de la mueca derecha manteniendo la accin perpendicular de los dedos.

Historia de la Guitarra

Durante el siglo XVIII, la guitarra adquiri cada vez mayor relevancia y se afianz en los
crculos cultos, en contraposicin con lo que suceda en el resto de Europa excepto Alemania-,
donde la crisis de la guitarra haba empezado a dibujarse desde mediados de este siglo.
En esta centuria aparecieron numerosos tratados escritos para guitarras de seis cuerdas. La
atribucin de la paternidad de la sexta cuerda no ha estado exenta de controversia: resulta muy
difcil seguir el rastro de esta innovacin, ya que hay dos atribuciones. En primer lugar, Manuel
Garca, guitarrista en la corte de Carlos IV y, en segundo lugar, Jacob Otto (Alemania). En lo que
si se logra un acuerdo es que este significativo cambio estandariza la afinacin moderna.
Adems de la definitiva adopcin de la sexta cuerda, se produjeron otros cambios formales
que sentaron las bases de la instauracin de la guitarra como instrumento de concierto en los
siglos venideros. Su tamao aument a la par que las escotaduras se hicieron ms estrechas. De
igual modo se adopt el clavijero mecnico, los trastes se extendieron hasta la boca y los
elementos decorativos se redujeron. Lo ms novedoso fue la sustitucin de los rdenes dobles
de cuerdas por rdenes simples.
Otra modificacin que merece especial atencin es el sistema de barras de refuerzo debajo
adherido a la parte interna de la tapa armnica. Dicho sistema reforzaba la estructura y
permiti adelgazar la tapa para obtener una mayor resonancia y una mejor distribucin del
sonido a lo largo de la tapa armnica. Otros desarrollos incluyen el uso de un mstil reforzado y
elevado usando bano, hecho que caus un gran impacto en la tcnica del instrumento ya que,
al estar las cuerdas ms separadas de la tapa, se necesitaba apoyar un dedo de la mano
derecha que haca de soporte de los dems. Estas guitarras seran reconocidas como las
primeras guitarras clsicas.
A comienzos del siglo XIX, en los trabajos de constructores como Agustn Caro, Antonio de
Lorca, Ren Lacote, Johann Stauffer encontramos caractersticas precursoras ms directas de la
guitarra clsica moderna. Stauffer fue quien desarroll el trastero elevado, a peticin de Luigi
Legnani; desarroll tambin el mstil ajustable y reforzado con acero y las clavijas de tornillo sin
fin que permanecen hasta nuestros das.
Hacia 1850 se destaca el trabajo de Antonio de Torres Jurado (Almera) quien con el apoyo
de Julin Arcas, introdujo una serie de modificaciones en la guitarra que dieron un giro a las
tcnicas interpretativas y establecieron un nuevo estilo. Torres perfeccion el sistema de
refuerzo interior de la caja de resonancia (siete varas a modo de abanico), con lo que el sonido
del instrumento creci. Aument tambien el tamao de la caja, la anchura del mstil y
establecin la longitud de los trastes, al mismo tiempo en que sus instrumentos se tornaban
ms ligeros. Estas innovaciones influyeron en la mejora del volumen del sonido y la respuesta
en los bajos as como el descubrimiento de una tcnica para la mano izquierda y el posterior
enriquecimiento del repertorio.
La historia de la guitarra moderna alcanza su apogeo con Francisco Trrega, quien fue el
primero en aplicar y explotar las innovaciones propuestas por Antonio de Torres. Las
numerosas transcripciones de obras de otros autores que realiz pueden considerarse tan
importantes como sus propias composiciones y desarroll al mximo las posibilidades tncias
del instrumento. Fue, adems, creador de la escuela moderna y autor del cambio en el uso del
posicionamiento de las manos y la manera de pulsar las cuerdas.
Adems, en la Espaa de la segunda mitad del siglo XIX, la revisin de msica popular que
hicieron compositores como Isaac Albniz y Enrique Granados junto a las nuevas posibilidades
que presentaba el instrumento, posibilitaron su renacimiento definitivo (recordemos que en el
resto de Europa, la guitarra estaba en decadencia). A partir de ese momento, su inclusin
ocasional en la orquesta y su participacin en grupos de cmara han hecho que la importancia
de la guitarra no haya vuelto a ser cuestionada.

Antecedentes de la Guitarra

Los orgenes de la guitarra no estn demasiado claros. Si se considera la forma como es


tocada, se puede afirmar que los instrumentos de cuerda pulsada del tipo guitarra aparecieron
ya antes de nuestra era. De todas formas, estos antecedentes son demasiado remotos: los
historiadores prefieren centrarse en civilizaciones ms prximas al momento de comenzar a
trazar la historia del instrumento. En este sentido, una de las hiptesis existentes vincula a la
guitarra a un lad de mstil largo presente en la Grecia antigua conocido como pandura o
thchordon. Tambin se ha especulado respecto a su procedencia de un instrumento de cuerda
originario de Asia Menor llamado kitra, adoptado en la cultura grecolatina con el nombre de
kithara (posible base etimolgica del nombre actual de instrumento), espaolizado ctara, al
cual se le aade el mango en nuestra era. Sin embargo, quizs una de las teoras que se han
impuesto con mayor fuerza es la que sostiene que la guitarra deriva del lad, que fuera
introducido por los rabes por la Espaa islmica.
A pesar de estos argumentos, no podemos afirmar con seguridad que la guitarra lleg a
Europa a travs de Espaa. Existen representaciones de instrumentos similares en manuscritos
y documentos del centro de Europa a lo largo de toda la Edad Media, de lo cual se podra
deducir la existencia de una tradicin autctona que convivi con una importada. En este
supuesto, no resulta extrao que a lo largo del Medioevo se diferenciara entre guitarra latina
(de fondo plano, unida por aros con mango largo y cuyo clavijero era similar al del violn) y
guitarra morisca (con forma ovalada de media pera y que se asemeja al lad rabe y a la
mandolina). sta ltima concuerda con la hiptesis del origen oriental de la guitarra, una
especie de lad asirio que se habra extendido por Persia y Arabia, hasta llegar a Espaa
durante la estancia rabe en la Pennsula Ibrica. En cambio, la guitarra latina reforzara la
hiptesis del origen greco-latino del instrumento.
Otra teora postula que la guitarra habra hecho su entrada en el viejo continente a travs
del sur de Francia, puesto que Provenza era el centro de una tradicin trovadoresca que se
expandi por numerosos pases. Testimonio de ello son los ejemplos de escultura figurativa que
adornan las iglesias del primer gtico en Inglaterra y Francia.
En el siglo XIV, los poetas medievales franceses Guillaume de Machaut y Eustache
Deschamps nombran en sus obras a la "guiterna" sin precisar el tipo.
La guitarra latina evolucion hasta dar lugar a dos instrumentos diferentes: la guitarra, de
cuatro rdenes y de uso ms popular; y la vihuela, que estaba dotada de seis rdenes (cuerdas
dobles) y que tuvo una amplia difusin entre la aristocracia y los trovadores y msicos
profesionales a finales del siglo XV y todo el siglo XVI.
Las guitarras del siglo XVI posean cuatro o cinco rdenes de cuerdas y eran ms pequeas
que sus equivalentes modernos: tenan una cintura menos pronunciada (pero ms que la de la
vihuela), una roseta muy trabajada en el lugar en donde hoy se sita la boca, el fondo era
plano, se tocaba con plectro, los trastes eran de metal o de tripa (que se ataban alrededor del
diapasn) y acostumbraba a tener cuerdas metlicas o de tripa. En este siglo comienzan a
aparecer las primeras composiciones para guitarra de cuatro rdenes principalmente en
Espaa. Las primeras obras para la guitarra de cuatro rdenes aparecen en los Tres libros de
msica en cifras para vihuela (1546) de Alonso Mudarra.
Con el paso del Renacimiento al Barroco temprano, el modelo de cuatro rdenes progres
al de cinco, el cual se establece en el siglo XVI. La adicin de la quinta cuerda, llamada prima o
espinela, se atribuye a Vicente Espinel. La primera msica escrita para este modelo est incluida
en la Orphenica lyra de Miguel de Fuenllana, editada en Espaa en 1554. Est destinada a un
instrumento afinado como la guitarra moderna pero sin la cuerda ms grave. Un ao despus,
Juan Bermuda, mencion diversas afinaciones, pero la propuesta por Fuenllana apareci en la
obra Guitarra Espaola de Juan Carlos Amat (1596). Amat analizaba el papel de la guitarra
como acompaante y se extenda en la tcnica llamada de la msica golpeada o guitarra
rasgueada.
En esta poca se impuls el sistema de tablatura, que aparece en el primer manuscrito
destinado a la guitarra de cinco rdenes, compilado por Francisco Palumbi y en el que los
acordes se identifican con letras del abecedario. El sistema emplea una serie de lneas verticales
para indicar si los golpes con la mano derecha deban darse de arriba abajo o viceversa. La
tablatura se convirti en el sistema ms comn de la notacin de guitarra durante el siglo XVII.
A mediados de dicha centuria, la guitarra de cinco rdenes era de uso general en Italia,
Inglaterra, Francia y Espaa. Junto a este modelo conviva otro de dimensiones ms reducidas
conocido como guitarrilla, guitarrillo o tiple.
Pero el auge de la guitarra que se vivi a partir de finales del siglo XVI conllev al sucesivo
abandono de la vihuela de mano. La relativa facilidad con la que se poda taer la guitarra,
especialmente los acordes rasgueados, provocaron su rpida difusin entre las clases populares
y la crtica de los intelectuales y literatos de la poca, ganando prestigio a lo largo del siglo XVII.
Los numerosos tratados que los msicos y tericos le dedicaron no hicieron ms que acrecentar
su popularidad. Entre ellos se destaca el Mtodo para aprender a taer la guitarra a lo espaol
de Luis de Briceo (Pars, 1926), Nuevo modo de cifra para taer la guitarra con variedad,
perfeccin, y se muestra ser instrumento perfecto y abundsimo del portugus Nicols Doizi de
Velasco (1640) o el Libro primo di chitarra spagnuola de Angelo Bartolotti. En 1674 vio la luz el
tratado de Gaspar Sanz titulado Introduccin de msica sobre la guitarra espaola y mtodo de
sus primeros rudimentos hasta taerla con destreza, siento ste el ms importante del siglo.
A lo largo de todo este proceso evolutivo, en todos los pases de Europa se construyeron
guitarras, pero a diferencia de las espaolas, stas estaban sobrecargadas de adornos que
dificultaban su ejecucin. Los aspectos de la forma, la estructura y la afinacin actuales derivan
directamente de la guitarra tal como los luthiers ibricos la diseaban.
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