Futurismo

El Futurismo fue una vanguardia que buscaba reflejar el movimiento, el

dinamismo, la velocidad, la fuerza interna de las cosas, la exaltacin de la
guerra, las mquinas, lo nacional y lo sensual y todo lo que fuese moderno.
Este movimiento rompa con lo tradicional, el pasado y el academicismo.
Surge en Italia en el primer decenio del S. XX mientras el Cubismo aparece en
Francia. Gira en torno a la figura de Marinetti, quien publica en el peridico
parisiense Le Figaro el 20 de Febrero de 1909 el Manifiesto Futurista. Proclama
el rechazo frontal al pasado y a la tradicin, defendiendo un arte anticlasicista
orientado al futuro, que respondiese en sus formas expresivas al espritu
dinmico de la tcnica moderna y de la sociedad masificada de las grandes
ciudades.
Declaremos que el esplendor del mundo se ha enriquecido con una belleza nueva; la belleza de
la velocidad. Un automvil de carreras... un automvil rugiente, que parece correr sobre una estela
de metralla, es ms hermoso que la Victoria de Samotracia

En 1910 ya se puede hablar de un grupo liderado por Marinetti. Trabajarn

artistas como los pintores Russolo, Carr, Boccioni, Balla o Severini.
Particularidades:

Exaltacin de la originalidad.
Estructuras del movimiento: tiempo, velocidad, energa, fuerza, etc.
Contenido relacionado con el mundo moderno, las ciudades y los
automviles, su bullicio y dinamismo. As como mquinas, deportes,
guerra, etc.
Utilizacin de formas y colores para generar ritmos.
Colores resplandecientes
Transparencias
Multiplicacin de lneas y detalles, semejantes a la sucesin de imgenes
de un caleidoscopio o una pelcula, (como resultado da la impresin de
dinamismo).

Los futuristas apelaron a muchos medios expresivos para crear un arte de

accin (pintura, arquitectura, urbanismo, diseo grfico, publicidad, moda,
cine, msica, poesa).
OBRA ELEGIDA:MATERIA I
Autor: Umberto Boccioni
Fecha: 1912-1913
Tcnica: oleo sobre lienzo
Dimensin: 226350 cm
Ubicacin: Museo Peggy Guggenheim, Venecia, Italia

Umberto Boccioni (Regio de Calabria, 19 de octubre de 1882 - Sorte, Verona, 16

de agosto de 1916) fue un pintor y escultor italiano, terico y principal
exponente del movimiento futurista. Segn dichos manifiestos, el artista
moderno deba liberarse de los modelos y las tradiciones figurativas del
pasado, para centrarse nicamente en el mundo contemporneo, dinmico y
en continua evolucin. Como temas artsticos proponan la ciudad, los
automviles y la catica realidad cotidiana.
Boccioni evit siempre en sus cuadros la lnea recta y utiliz los colores
complementarios para crear un efecto de vibracin.
Un intento similar domina tambin su escultura, en la cual despreci a menudo
los materiales nobles, como el mrmol o el bronce, prefiriendo la madera, el
hierro o el cristal.
Falleci en 1916, a causa de una cada de caballo en los alrededores de Verona.
A diferencia de los cubistas, que miraban al objeto esttico desde mltiples
puntos de vista, Boccioni dispuso sus figuras en el centro de un entorno
activado por las muchas perspectivas y acciones que en l se condensaban. En
su obra se pueden apreciar con facilidad sus investigaciones en torno a la
forma, siempre de carcter escultrico y la multidimensionalidad del espacio.

Anlisis: la lnea
Presenta en sus recorridos una dimensin similar? NO
Presenta distintos nfasis o acentos en sus corregidos? SI
Como se dispone sobre el plano? Se dispone con curvas y rectas
Determina una forma abierta? Cerrada? Como contorno? Determina una forma
abierta, y sin contorno, ni formas cerradas ya que la figura no esta bien
definida.
Se agrupa por medio de tramas? Si se agrupa por medio de tramas

Los planos:
Segn su uso dan a la obra un carcter bidimensional o tridimensional?
Tridimensional
Los planos determinan formas abiertas o cerradas? Determinan formas abiertas
Se perciben por variacin de tono, valor, o textura? Se perciben por variacin
de tono
Los planos aparecen, separados, agrupados o superpuestos? Estn
superpuestos

Las texturas:
Se aprecian diferentes texturas en la obra? Si
Que tipos de textura son? Textura visual

El color
La obra presenta color? Si
Que funcin tiene el color en esta obra? Esta subordinando la forma?
Determina la forma? Que paleta se puede descubrir en ella? El color determina
las figuras en la obra, subordina la forma, y la paleta que se puede descubrir
en ella son los colores calidos y frios con diferentes valores
El uso del color Produce sensaciones de luminosidad o de claros y oscuros?
Produce sensaciones de claros y oscuros

La composicin
Hay armona en la distribucin de los elementos? Porque? Si hay armona
porque se compensan los colores de un plano y del otro
La obra observada produce sensaciones de gozo, movimiento o equilibrio entre
ambos? Hay un equilibrio entre ambos
Se puede observar en la obra un ordenamiento en base a simetras? O se
presenta como una composicin asimtrica? Es una obra simtrica
Se advierte claramente uno o varios elementos que centralicen la atencin? Se
advierte claramente un elemento (Las manos)

La obra es un retrato, la tcnica contribuye a la composicin del mensaje

que quiere trasmitir el artista, asombra y causa placer observarlo.

ARTE CINETICO

Es una tendencia de las pinturas y las esculturas contemporneas creadas para

producir una impresin de movimiento. El arte cintico y el arte ptico son
corrientes artsticas basadas en la esttica del movimiento. Est
principalmente representado en el campo de la escultura donde uno de los
recursos son los componentes mviles de las obras.

Caractersticas:

El arte cintico se basa en la bsqueda de movimiento, pero en la

mayora de las obras el movimiento es real, no virtual.
Para realizar la obra el artista se plantea y sigue una estructura
rigurosamente planificada.
La mayora de las obras cinticas son tridimensionales, se despegan del
plano bidimensional.
Los recursos para crear movimiento son casi infinitos, tales como el
viento, el agua, motores, luz, electromagnetismo.
Busca la integracin entre obra y espectador.
Tipos de arte cintico:
Existen diferentes tipos de obras cinticas de acuerdo con la manera que
produzca sensacin de movimiento

Los estables: Son aquellas obras cuyos elementos son fijos, dispuestos
de tal manera que el espectador deba rodearlos para percibir el
movimiento.

Los mviles: Son obras que producen un movimiento real debido a

diferentes causas, cambiando su estructura constantemente.

Los penetrables: Generalmente la obra es un ensamblaje en un espacio

real que requiere que el espectador entre en ella para poder percibirla a
medida que la recorre.

El nombre tiene su origen en la rama de la mecnica que investiga la relacin

que existe entre los cuerpos y las fuerzas que sobre ellos actan. Este trmino
apareci por primera vez en 1.920 cuando Gabo en su Manifiesto Realista
rechaz el error heredado ya del arte egipcio, que vea en los ritmos estticos
el nico medio de creacin plstica y quiso reemplazarlos por los ritmos
cinticos: formas esenciales de nuestra percepcin del tiempo real. Utiliz
esta expresin coincidiendo con su primera obra cintica, que era una varilla
de acero movida por un motor y da valor al trmino utilizado hasta ese
momento en la fsica mecnica y en la ciencia, pero comienza a utilizarse de
forma habitual a partir del ao 1.955.

Principales obras:
VICTOR VASARELY: (Pcs, Hungra, 9 de abril de 1906 - Francia, 15 de marzo de
1997) fue un artista al que se ha considerado a menudo como el padre del op
art.

Vega Pauk
1971
Serigrafa original, firmada al lpiz por el artista.
250 ejemplares firmados
Papel: Velin
Dimensiones: 32 x 66 cm

JULIO LE PARC:
Julio Le Parc (n. en Palmira, San Martn, Mendoza, Argentina, 23 de septiembre
de 1928). es un escultor y pintor argentino de ascendencia francesa.

Julio Le

Parc, pantalla de luz vertical 1978. Coleccin , Daros

Latinoamrica / Zrich. Foto: Adrian Fritschi

Alexander Calder:
Alexander Calder (22 de julio de 1898, Lawnton, Pensilvania - 11 de noviembre
de 1976, Nueva York) fue un escultor estadounidense.

Pointes et Courbes (Consejos y

Curvas) (1970) Skulpturengarten
Museum Abteiberg, Mnchengladbach