HISTORIA DEL CINE

Pelculas. Amanecer de Nornaur, La diligencia, El ciclo de Jean Renoir.

Luis Buuel (estar dentro aunque no sea de esta asignatura.

Los orgenes de la fotografa a

la factora Edison.
EL cine es un invento colectivo.
Emile Reynor invento los dibujos animados
El cine comienza siendo imagen fotogrfica.
A partir de Niepce, a partir de esto esta Murray Y Marey su trabajo
decisivo imgenes continuadas.
El primero que rueda la pelculas es l, no las exhibe, el no hace una
proyeccin pblica, sino en el kinestoscopio

Lumier
1895-98. QUE APORTO LOS LUMIERE?
Ya estaba invento todo. Conocen la fotografa en movimiento.

VIDEO DE LOS LUMIER

Configuran pelculas que tienen:
-

Un final y un principio,

Profundidad de campo,

Los Lumier hacen un catalogo, se especifica fecha, lugar de rodaje, la

duracin,.
Pues no reunin UN mnimo de calidad. Hasta el ao 10 no aparecen
noticias sobre las exposiciones cinematogrficas. Los Lumier ponen
escenas naturals. 1 exhibition 1895 El Salon indien du Grand Caf
En Lion sus primeras pelculas. Eran pelculas de nico Plano, encuadres. Su
grabaciones recorren distintas ciudades, en abril de 1896, Madrid y

empiezan a rodar en mayo, El 13 de mayo, habiendo un

mal interpretacin sobre la fecha ya que el historiador
espaol Cabelo buscar, dice que fue el 15 de mayo..

HISTORIA DEL CINE

El cine primitivo va a ir usurpando en otras tcnicas, para asegurarse
su propia naturaleza, el comic, pintura etc.
En un siglo de los nuevos inventos, el inicio del cine es dirigido a la clase
aristocrtica, pero se cansa enseguida, en pars, en la caridad hay un
incendio y esta clase social pierde el inters, consiguiendo que el cine sea
itinerante, en las ferias de los pueblos.
- La historia y la literatura se usurpan para realizar pelculas ya
que no haba que pagar derechos de autor.

Coge Del teatro la movilidad de UN lenguaje propio.

El cine era mudo pero haba muchos procedimientos para acompaar.

Edison descubre el fongrafo.

Pero no ser Sonora hasta en 20.

Los aos 20 deja de ser itinerante, Cuando llega el cine sonoro la actitud
del pblico cambia, se impone el silencio en las salas.
El cine primitivo y el cine clsico, una dualidad.

Los Lumier realizan pelculas, eran documentales o escenas

naturales.
Edison rueda los nmeros filmados de teatros.

De los operadores de los Lumier plomio y plateau los Mandan a todo el

mundo. Menos en el monopolies EEUU.
Catedra bsicos PENSAR LA HISTORIA DEL CINE DE LA PROFESORA
CAMPOLESI

El Monopolio de Edison
Comentario del profesor

Edison un inventor, trabaja con el cine, la fotografa, el gramfono, el

kinestoscopio.

El piensa en la proyeccin de un aparato soloy no como los Lumier eran colectivos.

Monta una sala de rodaje de Black Mara. Lo que tiene claro Edison es el
sistema comercial.

La estructura del cine clsico

HISTORIA DEL CINE

El Sistema de los gneros, de las estrellas y de los
estudios. Los gneros estn muy vinculados al cine
clsico.
La Motin Pinture Patens Company comienza 1908 y
acaba el monopolio de Edison en 1915 . Esta la constituan
Edison Manufacturing Compay y America Mutoscope y la Biograph
Company, quedando fuera las industrias independientes, fundadoras de
Hollywood en los aos 20. Ests disponan de la estructura vertical
(producan, distribuan y exhiban).

El Trust,
POR

LA MONOPOLIZACIN DE LA INDUSTRIA DEL CINE DE LA

MOTION, DIRIGIDA

THOMAS ALVA EDISON. EASTMAN KODAK SOLO SUMINISTRABA PELCULAS VRGENES A

MOTION PINTURES.

LOS QUE ERAN ALIADOS DE LA

Los productores independientes se pusieron en contacto con Europa,

utilizando pelcula virgen de Francia, de la compaa de los Lumier,
rompiendo as el monopolio de Eastman kodak, con lo que Eastman tuvo
que vender a los independientes, con la consiguiente prdida del monopolio
de Motion. Las compaas de Hollywood en primer lugar, individualizan sus
productos, cada film era nico, consiguiendo una intensa promocin
publicitaria. Los actores y argumentos populares. Las pelculas al ser
mudas, se comercializaban sin problemas
lingsticos, consiguiendo
mejoras econmicas.
El Monopolios de los cines, fue otro de los recursos que las compaas
independientes impusieron, recaudando el 10% de la pelcula. Estos
productores consiguieron la estructura vertical. Pero la Motion Pinture
Company puso fin con las disputas de los medios tcnicos, creando un
mercado nacional. Tambin consigui la implicacin de los bancos.
Los comienzos de Thomas Edison fue monopolizar y excluir a las compaas
extranjeras del mercado norteamericano con la excepcin de las francesas
de Melies, Path y Frres. Esta constaban 10 empresas, Edison cobraba y
expeda permisos en produccin de pelcula virgen, fabricacin de equipos
de produccin, proyeccin, distribucin y exhibicin de las pelculas, Edison
era el nico excluido de estos pagos. La desaparicin: los exhibidores
ilegales, el exceso de demanda y el deseo del pblico a ver pelculas nuevas
y originales con largometrajes y artistas, hizo la desaparicin de TRUTS.
Truts intenta comprar todas las empresas pero William Fox se niega
llevndola a la disolucin.

La edad de oro Americana se origina superados los

monopolios de Edison.
Apuntes: 8 octubre.

HISTORIA DEL CINE

A travs de las formas hacemos un anlisis cultural ; Una
muestra de manifestacin artstica pero, paralelamente
tmenos la institucin artstica cinematogrfi ca,
Que
conlleva una variable para entenderla. O sea hay que
entenderla
culturalmente
o
contexto
determinado
y
artsticamente la institucin cinematogrfi ca. La construccin
del pblico, de arquitectura, de formas.
Hay una forma de producir la peli, sistema de cadena, el sistema de
estudio trabajo definido y jerarquizado que funciona Como una fbrica, el
concepto de cine de autor no exista, sistema estudio y sistema de
artistas.

Alis grin la primer mujer que realiza cine hasta 1910.

La forma de polivalente: incluyen otras formas artsticas,-

las formas por horas.

antiguos teatros.

Constructions de cine, otros realizados por los

El cine clsico durara hasta los aos 60, Llegamos al cine

contemporneo, cambios, pero mirando a los clsicos.
No vamos a ir viendo, va a dar saltos pues estaban los catlogos no solo
pathe y Gaumount y haba una gran produccin y muchas pelculas se
confundan y se le asignaban a Melies cuando eran de otros.
Los Lumier se dedican a producir pelculas vrgenes, Ellos no
queran vender sus cmaras a Edison.
Melies empieza a incorporar en sus programas de magia y
aprovechar pelculas y hace las pelculas de Truco y las fantogorias.
El mejor era, La Casa patte el gallo era una de la primera
productoras
Gomon emblema la margarita. La literatura la usurpan, y sobre todo el
antiguo y nuevo testamento, le gusta mucho Patte realiza la vida de Cristo y
la pasin y gomon tambin.
1985 reinaugura la filmoteca.
Empiezan a surgir los dems pases conformes van naciendo tienen que
legislar, pues haban normas de seguridad.
Hasta la primera guerra:-

la hegemona de Paris a partir del 11 y 12

y los primeros largometrajes los realizan los italianos.

HISTORIA DEL CINE

-

La maduracin del lenguaje, lo novedoso, es la vuelta de los 40

y 50 se mira hacia la literatura.

Griffith realiza la elipsis que Diken.

Melies los surrealistas le hacen justicia, un afn por recuperarlo

10 OCTUBRE

Hay que ver las pelis de Renoir. Alexander leiquir,

GRiffit tiene una obra muy extensa entre 7 y 23 un periodo

fundamental para muchas cosas, es donde se gesta el lenguaje del
cine y la institucin cinematogrfica.
Historia de la nacin e independencia son sus grandes, En estados unidos
pasamos del corto al largo. Las tcnicas narrativas, de lo literarios y dems.
Las productoras de Hollywood surgen. Los sistemas de gneros, las estrellas
y las producciones. Griffin utiliza la clave melodramtica. No se puede
olvidar el texto sobre el contexto.
El nacimiento de una nacin tiene repercusiones antes y el despus.
Impacto econmico y wal estret se dio cuenta la repercusin que tuvo
econmica en las familias cineastas.
Intolerancia coge cuatro historias, con pocos nexos de unin, van al
unsono

BLOQUE 1,-EDAD DE ORO

DEL CINE MUDO.
TEMA 1.- D. W. GRIFFITH. DAVID W ARK GRIFFITH/ JOS JAVIER M ARZA
Nacio en Kentucky 1875. Fue quien sent las bases del lenguaje
cinematogrfico. La paternidad de muchas tcnicas, el primer Plano, el
empleo de flashback, la utilizacin del montaje alternado, etc. En 1890 le
surge una vocacin por la literatura que le empujara a trabajar en
compaas de teatro como actor, y a escribir algunas piezas de teatro y
tomar clases de canto. Queda claro que la procedencia de su cine es el
teatro.
Existe una gran relacin entre:

el modelo teatral melodramtico

el nacimiento de la narrativa flmica.

HISTORIA DEL CINE

El melodrama teatral propici el desarroll de toda una serie de
tcnicas para crear una continuidad narrativa:
- La tcnica de fundidos, iguales a los cambios de luz en el teatro,
- las elipsis temporales,
- los flashbacks,
- la alternancia de escenas que tenan lugar simultneamente en el tiempo
- la estructura episdica de las obras teatrales, tcnicas que posteriormente
fueron frecuentes en el cine, pues Griffth era conocedor de ellas.
El mundo del cine tambin le debe a:
- la pantomima,
- el Vodevil,
- el music-hall.
- Otros espectculos populares eran las ferias, donde resultaba
frecuente la exhibicin de numerosos sistemas pticos,
como la linterna mgica, representaciones melodramas
teatrales con acompaamiento musical y de un explicador,
que dotaba de continuidad a la historia narrada, lo que
sucedera ms tarde en el propio cine mudo.
Peor si hay un claro antecedente que ha dejado huella en la escritura
griffithiana, ese es sin duda la literatura victoriana. Dickens como su
gran figura.

1916 Estreno Intolerancia. Griffi th inicia su carrera como:

director en la American Mutoscope& Biograph Company, Aqu
dirigi cerca 490 fi lms de un rollo.

Pero lo que consolido la carrera de Griffith fue el nacimiento de Motion

Picture Patents Company en 1908. Trust formado por La Edison
Company, la Vitagraph, la Lubin, Path Freres, Gaumont, Kalem, Selig,
Esanay, Kleine y la Biograph Company.

La unin de estas compaas permitir construir una plataforma estable

para a produccin, distribucin y exhibicin de las peli.
Las adaptaciones de obras literarias y teatrales bien conocidas por el
pblico, ser una estrategia de Griffith

La tcnica del montaje paralelo, sirvindose de ella para

amplificar el dramatismo y el sufrimiento. A la Biograph no le
gusto, y l se justifico que Dickens era autor de esta tcnica

HISTORIA DEL CINE

-

Despus desarrolla el montaje alternado.

La narrativa de los films tena dos aliados:

- La presencia del comentador/cuyo precedente era el charlatn de la
feria
-

La msica interpretada en directo.

1910 Firma otro contrato con la Biograph y traslado los rodajes a California.
Los independientes siguen su ejemplo.
La fragmentacin del espacio, es decir el montaje analtico, tendra un
desarrollo mayor.
El control de Griffth con la distribucin y la exhibicin son claves de su xito
pero la Biograph tuvo un carcter innovador de produccin, consista en
trabajar exhaustivamente la interpretacin de los actores.
Firma un contrato con la Mutual Film Corporation 1913, arrastro consigo a
buen nmero de actores y actrices, montadores tcnicos directores de
fotografa.

EL NACIMIENTO DE UNA
NACIN: CAMBIA LA HISTORIA DEL CINE. Basada en un Bestseller de Thomas Dixon,
THE CLANSMAN, novela que narraba la historia de Secesin. Estrenada en
los ngeles, 1915. Esta pelcula representa una sntesis del estilo flmico
que Griffith habindola perfeccionando en sus aos en la Biograph. Lillilin
gigh la actriz principal.
Junto con Frank E. Woods, comenzaron a escribir una adaptacin para el
cine,sirvindose as mismo de otra novela de Dixon, The Leopards Spots,
abiertamente racista.
Mezcla las formas de filmacin por la planificacin, travelling,
movimientos de cmara, es una peli que los recoge muy bien.
Tambin los planos no solo recoge fuentes literarias y sino tambin
la iconografa de la guerra de pinturas del XIX. Grififits recoge a
veteranos de la guerra.
Esta peli causo provocacin, pues su arte sacrificaba cualquier otra
consideracin, como el racismo. Esta peli fue como un renacimiento del
cucos clan.. Esta pelcula fue un gran xito, A Mayer lo elevo a lo ms
alto.
Esta pelcula supuso una leccin ejemplar para el mundo de

las finanzas, que comenzaron a ver el cine como un medio

HISTORIA DEL CINE

respetable y como un negocio de magnitudes
insospechadas.

INTOLERANCIA, cuatro episodios, estrenada1916,

siendo un rotundo fracaso, por la extrema dificultad para seguir el relato y
que el pblico no sintonizaba con la temtica de la pelcula. TODA LA
TEORIA DEL MONTAJE ARRANCA DE ESTA PELICULA
. Despus contina desarrollando pelculas, pero todo el cine
comercial camina, mirando hacia este director.
Consigue una estructuras narrativas y de la construccin de un
modelo narrativo del que se llama modelo institucional y clsico y
los dems avanzan ms que el. El montaje procede de grififfsh de este
momento

LAS DOS HUERFANAS estn dentro de llamado

cine clsico. LA REVOLUCIN FRANCESA 1922.
El sistema cinematogrfico dominante obligaba a una produccin
gil y abundante, delegando responsabilidades en otros
miembros del equipo, un mtodo de trabajo que Griffith no
supo adaptarse en absoluto.
Otro aspecto era el final de la Primera Guerra Mundial que marco
un cambio de gusto en las apetencias del pblico, siendo la
competencia ms agresiva.
Llevando a Griffith asociarse con Chaplin, Fairbanks y Pickford, para fundar
United Artists, precisamente para hacerse sitio en el campo de la
distribucin y exhibicin, y luchar contra el Block-booking system

LIRIOS ROTOS/La culpa ajena de 1919/ est

considerada por la mayora de los crticos como una de la mejores pelis de
Grifftih junto al nacimiento de una nacin y de Intolerancia.
El cine de Grifftih mantiene una homogeneidad de estilo desde su
etapa en la Biograph hasta el final de su carrera.

TEMA 2.- AMRICA: EL ESTILO CLSICO EN HOLLYWOOD,

MTODOS DE PRODUCCIN Y FORMULACIN DE ESTILO.
La finalizacin de la primera guerra mundial, 1918
-

la industria americana se posiciona en Europa, siendo todo

esto clave para la historia del cine.

HISTORIA DEL CINE

-

El cine no ser solamente un espectculo sino tambin un lengua de

interpretacin. Hollywood ser el gran centro productor, y exportar
sus pelis, al mercado interior sino tambin al exterior.

Hay tres pilares sobre los que se cimenta la organizacin industrial

y productiva de la fbrica americana CINEMATOGRAFICA? ) Studio
system Star system Sistema de los Gneros

El apogeo del cine mudo.

-

En el perodo que va desde el final de la primera guerra

mundial 1918-

hasta el crack de Wall Street, 29 el cine experimenta un gran

desarrollo El cantor de Jazz se estrena 1927, el primer film
sonoro.

La supremaca de Hollywood, pero su poltica productiva basada en enormes

inversiones de capital y en el desarrollo de formas de INTEGRACIN
VERTICAL, es decir el control de una sola sociedad de los tres sectores sobre
los que se articula la industria cinematogrfica:
-

LA PRODUCCIN,

LA DISTRIBUCIN

Y LA EXHIBICIN.. ESTABAN INTEGRADOS Y ESTO ANTI LA TRUTS EN

EL 47 FALLA EN CONTRA Y APARTIR DEL 55 IRA EN CONTRA Y DEBIDO
A LA INTRUDICIN DE L ARTE.

El periodo clsico de Hollywood Desde los 20 a los

50

La segunda es 30 y 50.

La vitalidad de la produccin hollywoodiense de los aos veinte se

bas en TRES factores:

1) Studio system llega a travs de Adolph Zukor , bajo la
denominacin de Paramount, lleva el ciclo completo. EL studio system no es
slo una forma de integracin especial entre los distintos sectores de la
industria, sino que tambin representa un mtodo preciso de
organizacin del trabajo que se propone la maximizacin de los
beneficios a travs de una ptima explotacin de los recursos

2) Star system

Estrellato, Elementos fundamentales es el culto a las

estrellas. El aliado es el primer plano, es el del estrellato

3) Sistema de los Gneros

HISTORIA DEL CINE

Un eficaz instrumento de diferenciacin de los productos. Est
ntimamente relacionado con el estrellato, que estn destinados a
encarnar papeles fijos y adems estaba configurado en los aos veinte: la
comedia sentimental, el melodrama, el drama pico histrico, el western, la
gnster story y por ltimo, la slpstick comedy , nico genero que dado
que no sobrevivi p a la llegada del sonoro continua siendo proyectado para
pblicos no especializados.
Para destacar EL CINE CMICO,
-

La gran poca del cine cmico procede de formas de

espectculo como burlesque, el vaudeille Y

EN LOS AOS 30 Y EN LOS 60 CAMBIA LOS GUSTOS el

musisc.hall.

EN LOS 20 A 50 SE UTLIZA EL CINE EL CLASICISMO.

A PARTIR DE LOS 50, CAMBIA EL LENGUAJE FILMICO,

El gnero cmico

Tiene una particularidad pues tiene un comienzo y

un final.
Mar Linder comienza. Chaplin cuenta en sus pelis como nace CHARLOT,
Hay que distinguir sus pelis, pues era un buen interpretes PELIS DE
CHARLOT. PARA LA ELABORACIN DE UN GANT ERA TOTALMENTE MEDIDO
MATEMATICO. A PARTIR DEL AO 10. Hacen mucho rer las seoritas en el
balneario y la persecucin de policas y ladrones .
proviene proceden de la Comedia Dell Arte italiana.

EL LADRON DE BAGDAD, PELI EXPUESTA EN CLASE,

WILIAN MESI
REALIZA ESTOS DECORADOS ESCENAS QUE SON COPIADAS DE
INTOLERANCIA. EFECTOS NARRATVOS LOS EFECTOS TECNICOS FUERON
COPIADOS DE LOS ALEMANES. MODELO DE AVENTURAS.

Gag
Cine de aventuras; toda peli de estas caractersticas se fundamental en
una peripecia protagonizada por un hroe o conjunto de hroes
. SE PRODUCE EL GAG:
-

CONSECUCIN LOGICA, -LAS TARTAS

CONTRASTE EL GORDO - EL FLACO. CUALQUIER COSA TE PUEDE DAR

MUCHO JUEGO-UN BASTON

LOS COMICOS ERAN IMGENES EN ESPACIO PURO TENIAN QUE ESTAR MUY
MEDIDAS.
LUCES DE LA CIUDAD DE CHAPLIN, CHARLOT EN EL BALNEARIO

HISTORIA DEL CINE

A PARTIR DE LOS AOS 20 EL SIGUE HACIENDO CINE MUDO EN FINAL DE
LUCES DE LA CIUDAD. ESTA LLENOS DE GAG MUDOS, HAY MANIPULACIN
DE SONIDO.
Buster keaton son creador de gag, un personaje inalterable, Chaplin rebasa
la barrera de lo cmico otros se cien ms a la figura del cmico y no tienen
esa dimensin ms valorada. Estos dos como Chaplin o Keaton no tienen
comparacin
Los cmicos tenemos un tipo de cine es pura visualidad, no hace falta
dilogos. En los aos 20 se considera como arte y empiezan por el cine
cmico. Una medida en contraste,
Tpico gag del gordo y el flaco, la guerra de tartas por consecucin y lgica.
El tema de dilogos el que lo realiza es Chaplin,
Profesor.
-

Los aos 29 ya todo es sonoro. Hay resquicios que no quieren

pasarse al sonoro.

El cine cmico desaparece. El nico que se resiste es Charles

Chaplin, las luces de la ciudad del 28 y el 30. Una pelcula sistema
moviestor la msica incorporada, dentro de la tradicin de los aos
20 van incorporadas con msica se escriban partitura especiales.

GRIFFITH documental: Biografh estaba muy por encima de sus rivales.

TEMA 3. EUROPA: CINE Y VANGUARDIA.

En Europa encontramos tambin cine en los 20 sobre todo en Alemania y
Francia.
Finalizada la primera guerra los americanos traen sus producciones y
a partir en ese momento surge esta confrontacin, con los
nacionalismos que intentan ganar su espacio frente a la
competencia que llega de EEUU. Ale mania con una situation
econmica catica, pero all se realizaran los mejores estudios, bien por los
avances de los trucajes. Invierten en infraestructuras, coinciden con los
rusos emigrados que salen huyendo de la revolucin bolchevique,
espaoles, italianos, etc...
Las coproducciones empiezan en los aos 30 y no en los 50 Como en
algunos libros exponen. EL cine americano se llevara gran parte de cine
europeo, no siempre sali bien pues muchos se van por inters econmicos
SE PLANTEA UN DISCURSO DISTINTO A PARTIR, casi todos los movimientos
cinematgrafos lo consideraran como un mecanismo ms, las vanguardias.,
el ms ejemplar es surrealista tiene una extensin ms

HISTORIA DEL CINE

identificable lo que hay una incorporacin como un medio y se
alejan de los mtodos hegemnico narrativo, se salta el concepto
de espacio que hay en el cine, y va la escritura automtica que se
practica en el surrealista. Rompen con la narrativa clsica.
Las vanguardias y cine son de mayor participacin. Pues eran critica
realmente a la burguesa o los principios de la sociedad occidental. Lo
que ms ha quedado de todos los movimientos de estas vanguardias,
siempre lo que queda al discurso institucional, que es asumido por
el cine normal.

Los franceses empiezan a jugar con los juegos de cmara

con plasmacin de juegos visuales eso se recoge como un discurso ms en
lo cine convencional..
Visin de la condesa Mara que rueda Benito Perojo. Fue un
profesional del cine de los estudios de Paris. Por ello todas sus
coproducciones son francesas y incorpora referentes de cine muy visual y
muy vanguardia.
Esta peli est basada en una obra de teatro del 25 y 27 se hace la
adaptacin al cine. Perojo se inventa un prologo que no existe en la obra de
teatro que esto est lleno de movimientos vanguardistas. Incorpora una
serie de recursos es un tpico recursos de principio de aos del 21,22,
23. Vemos la superposicin de imgenes que despus se realiza en el
convencional. Le tableaux vivants no se han conservado, u elemento o
recurso que tambin se ha recogido.
El contraste los juegos de vanguardia imgenes superpuestas para realizar
un ritmo de jazz, como enlaza de una secuencia a otra a travs de los
elementos musicales, las imgenes reclaman las notas musicales.
Fundidos encadenados pasamos de un espacio a otro. En este primer
prologo nos presenta a todos los personajes. As podemos ver como se
insertan los temas de las vanguardias.
El plano ms bonito de la historia del cine espaol est en esta peli. El
travelinn impresionante: un acercamiento de la cmara hacia la cama, vaca
y la llegada de ella. Realiza mucho el tema de las sombras. Con ello termina
la primera parte de la peli que es el prologo que Benito se inventa, est
fuera de la obra de teatro.
Pasar de un montaje a otro era recursos de las vanguardias rusas y
alemana.
ESTA PELICULA DE Benito Perojo es de VANGUARDIA
IMPRESIONISTA.
El termino vanguardia aparece por primera vez en los aos VEINTE.
Provena de los realizadores y pensadores franceses que

HISTORIA DEL CINE

buscan lograr un cierto reconocimiento cultural y artstico
para el cine.
Sus premisas sern
-

El rechazo de la narracin institucional cinematogrfica.

La bsqueda de una esencialidad visual para los films.

Esta reivindicacin cultural cinematogrfica reviste un alto grado de

heterogeneidad,
La clasificacin ms convencional, Vanguardia Tout Court,
-

el cine futurista

cine cubista, representado por Rytme Color de Lepold Suvage,

Un cine dadasta Le retour a la raison, de Man Ray,

un cine surrealista Un perro andaluz, nica peli reconocida como tal,

y fuera de los lmites de este ensayo,

La edad de oro 1930, pero adems podran incorporarse las ramas

soviticas o alemanas de los movimientos histricos.

Tres Vanguardias segn Borringuer en los aos veinte:

-

Una primera o Vanguardia impresionista, titulo no adecuado,

video de la pelcula de Napolen reviwen. Un prodigio de cuyo
objetivo era innovar formalmente el sistema de representacin
cinematogrfica desde el interior de la industria: Abel Gance, algunos
trabajos de Gemaine Dulac, Jean EPTINI, Benito Perojo y Nemesi
Sobrevila.

La condesa Mara de Benito Perojo. Autor de Vanguardia. Impresionista

_ En la segunda Vanguardia de cine dadasta o surrealista, (eran
intransigentes) incluyendo algunas tenencias estilsticas, como el cine puro
francs, el cine absoluto o abstracto alemn o los singulares casos de El
Lissitzki o Lszl Moholy Nagy.
-

Sus personajes son Dal y Buuel.

Trabajara estrechamente con Espaa pero se desarrollara gran parte

en Francia. Buuel desde Francia crear revistas de vanguardia
espaola, tambin pelis para el cineclub, pero sern censadas
algunas de ellas. Creara all el perro andaluz.

Se denominaran surrealistas. La edad de oro genera que esta

prohibida, es una de las ms comprometidas de la historia del cine,
ya que ataca a la iglesia y a la burguesa, no tiene un discurso

HISTORIA DEL CINE

narrativo, el argumento es enrevesado intentando transmitir ideas y
sensaciones. Dentro de las vanguardias tenemos el cine abstracto.
Tierra sin pan 34, UN documental de Buuel no se estrena hasta el 37.
Jean Couteau tambin en la bella y la bestia surrealista. Era pintor,
escengrafo Este es un surrealismo un poco ms burdo.
-

la tercera vanguardia de cine independiente o documental

surgido orgnicamente 1929 en la ciudad suiza de la Sarraz,
tendencias emanadas en congreso internacional de cine
independiente. El concepto de Vanguardia se aplicaba genricamente
a todas las pelis que se desviaban del cine comercial, sea cual fuere
su inscripcin a un determinado movimiento. INCORPARAN EL
SONIDO AL CINE.

El Ballet Mecanique de Fernad Leger, peli un movimiento cubista

plasmado en el cinematgrafo. Sin ser abstracta no posee guin.

l concepto de cine de vanguardia debera incluir entre sus elementos, no tan

solo el deseo de los cineastas de oponerse al cine oficial, sino tambin el
estudio de cmo se crearon los horizontes de expectativas de llo que los
pblicos esperaban del cine de vanguardia.
Estos rechazaban entrar en el engranaje industrial de esa institucin, o
penosas dificultades para entrar en l como Dulac o Buuel.
Lo interesante fue el aporte de soluciones a diversos problemas flmicos,
que la industria del cine el apropiado.
Son los films vanguardistas una alternativa a los productos de la industria,
o ms bien son laboratorio o campo de pruebas para la experimentacin
cuyos hallazgos pueden servir a esa misma industria?.
La vanguardia cinematogrfica establece dos lneas de fuego: Por un
lado,
-

Rompieron con los cnones formales narrativos tradicionales,

dando la espalda a las imposiciones de Hollywood,
- Buscaron una especificidad visual propia y exclusiva para la
expresin cinematogrfica, lo que les llev en ocasiones a
impugnar la misma representacin figurativa.
Ser sobre estas dos rupturas, la que rompe con los moldes de la
narrativita, sobre las que articularemos el acercamiento a las prcticas
flmicas de la vanguardia.

TEMA 3.1-UN CINE NO FIGURATIVO. CINE ABSTRACTO Y CINE

PURO.

HISTORIA DEL CINE

El Origen del CINE NO FIGURATIVO ; se encuentra en los cambios artsticos que
desde finales de siglo pasado se venan gestando.
La consolidacin del cinematgrafo llev a las vanguardias
automticamente a plantear para el cine las mismas propuestas que haban
establecido para las otras disciplinas.
La principal diferencia entre cineastas de la que antes hemos denominado
primera vanguardia con los pintores metamorfoseados a cineastas. La
dicotoma entre un tipo de cine, que como los del primer grupo oculta
materialidad de formas, de su sistema de representacin en beneficio del
ilusionismo y de la fluidez de lo que representado.
Estas pelis no figurativas intentaban escudriar las relaciones entre
complejidad y orden de los elementos de toda obra abstracta que no
representan nada. Queran que produjera emociones visuales como desde
otra perspectiva produce la msica; este cine absoluto tena que convertir la
creacin cinematogrfica en msica para los ojos, y el cineasta, en
compositor de imgenes. Estos cineasta-pintors intentaron dar movimiento
al espacio detenido de la pintura.
El sueco Viking Eggeling es el exponente del
alemn de los aos 20.

cine abstracto

Theo Doesburg, artfice de la revista vanguardista DE STIJL, reivindico la va

del cine abstracto realizado por Eggeling. En su artculo cine como creacin
pura, dice los elementos constituyentes del film creativo son LUZMOVIMIENTO-ESPACIO-TIEMPO-FORMA(..). Podr ser realizado el
sueo de Bach, que de encontrar un equivalente ptico para la creacin en
el tiempo que posee una obra musical. Eggiling crea Sinfonia Diagonal, su
idea principal era dotar de movimiento a sus dibujos-rodillo, basndose en
conceptos musicales que el cre. Creando AUGERMUSIK O msica visual.
Eggeling mostro un claro rechazo a la presencia de acompaamiento sonoro
en las proyecciones. Convirtindose en pionero de los cineastas abstractos.
Los films de los 20 integraron el cuerpo principal de la vanguardia no
figurativa, o como se hablar EN ALEMANIA, EL CINE ABSOLUTO.

Hans Richter es uno de los ms modlicos vanguardistas

transnacionales de todo el siglo. Vulgarizador del futurismo en el Berln
anterior a la Primera Guerra. Dadasta en Zrich, asociado De Stijl en los 20Realiza Rytmus 21, un ejercicio de cuatro minutos, rodad simultneamente
a Sinfona Diagonal. Tambin realizara Ryhmus 23 y 25 y pelis como
Fantasmas antes del desayuno.
Despus de la guerra desarrolla Sueos que el dinero puede comprar 4447, una antologa vanguardista en la que colaborarn entre otros, Fenand

HISTORIA DEL CINE

Legel, Man Ray, Marcel Duchamp, Alexander Calder, Max Ernst Paul BOwles
y John Cage.

Walther Ruttamann, arquitecto, pintor se iniciara en el cine a los

mismos aos que los dos anteriores. El estatismo de la pintura innegable
insatisfaccin que le lleva a romper con la pintura tradicional y dotar de
movimiento al cuadro. Realiza pintura abstracta. Al igual que Richter,
considera agotada la va del cine abstracto a partir de la exhibicin pblica
de le ballet mcanique. Este se quedara en la Alemania Nazi.
Oskar Fischinger

era colaborador de Ruttamann, era pintor, en

ocasiones se le considera continuador de los cineastas abstractos, el unido
que seguir trabajando similares conceptos en la segunda mitad de los aos
veinte y en la dcada de los treinta. Este refleja una atencin por tcnica
cinematogrfica de la que carecan los otros realizando; el resultado es que
extiende el cine abstracto y no figurativo a territorios alejados de los
presupuestos vanguardistas y trabaja en la creacin de efectos especiales
para largometrajes industriales.
De sus films Experimentos de cera 21.26 o la serie Estudios 29-32. 36
Emigra a EEUU donde desarrollo una ingente obra que comprende el cine de
Abstraccin, de animacin y colaboraciones con Orsosn Welles y la
productora de Walt Disney.
Vanguardias de la Bauhaus y sus ramificaciones El Hngaro

Lazsl

Moholy Nagy,
Combina una actividad reflexiva vertebrada a partir de las nuevas
potenciales estticas que encontrar en el cine con una obra pictrica.
LO QUE HASTA AQU HEMOS VENIDO ENTENDIENDO POR CINE NO
FIGURATIVO, EN LA FRANCIA de la poca se calificaba de CINE PURO o al
final de la dcada, sinfona visual.

PURO provena de una clebre serie de artculos de

HENRI BREMOND 25. En ellos los aspectos no narrativos Del
La denominacin de

lenguaje, sostena que en la poesa ni el sentido, ni el tema, ni la lgica

racional, ni la historia eran necesarios. El concepto de cine Puro era la
culminacin de una lnea de pensamiento

Henri Chomette

El cineasta que con ms idoneidad se adscriba a esta corriente, escribe el

articulo Seconde Etape .

HISTORIA DEL CINE

El cine Puro no pretenda tratar ningn tema ni
dotarlo de estructura narrativa, son que buscaba
ofrecer una sucesin de imgenes y ritmos.
Germaine Dulac realiza la Coquille ET le Cleergyman 28. Este fue un
vanguardista francs Ha sido considerada como la primera feminista del
cine. La llegada del sonoro impidi a Dulac seguir autoafianzandose un
cine personal con beneficios que obtena realizado cine industrial. En los 30
dirigi documentales y noticieros, se dedico a la docencia del cine, desde
donde articul las primeras valoraciones historiogrficas que se produjeron
sobre los movimientos de vanguardia de los veinte.

TEMA 3.2., VANGUARDIAS FIGURATIVA: DADAISMO

SURREALISMO.
La vanguardia figurativa conviven diferentes propuestas que con sus
variaciones y desviaciones se podran sintetizar en dos:
-

LA QUE ASUME UN CARCTER NARRATIVO pero que, o bien pone en

cuestin los limites instituciones o los acepta pero afanndose en
perfeccionarlos o ampliarlos, el surrealismo de Buuel sigue siendo el
ejemplo ms modlico de vanguardia que a veces se ha denominado
subjetiva.

DA LA ESPALDA A LA NARRATIVITA y en lnea con determinadas

pretensiones de la vanguardia no figurativa, busca expresar lo que
sera esencial al cinematgrafo y que le librara de los modelos
decimonnicos, teatrales y novelescos.

Estos y aqullos compartan el deseo fundamental de crear atmsferas,

ambientes distintos y efectos visuales nuevos que deban llevar al
espectador sentimientos que otras tradiciones artsticas les venan
trayendo. Pero sobre todo para los vanguardistas estaba esa bsqueda de
nuevos recursos, el ritmo visual como principio gobernante. Algunos
cineastas establecieron una cierta SIMBIOSIS ENTRE EL RITMO Y VELOCIDAD . Se
trataba de una forma de mirar.
Apenas hay pelis vanguardistas que no incorporen algn recorrido de
automvil, ferrocarril o cualquier otro artefacto que pueda producir
movimiento visual. En Espaa Ernesto Gimnez Caballero, fundador del a
Gaceta Literaria y del Cine club espaol, con su esencia de Verbena de los
30 ensaya diversas escenas en norias tiovivos verbeneros, o coches en
movimiento que rememoran modestamente el veloz desfile de imgenes y
el efecto vrtigo.

El Dadasmo es un movimiento anti-artstico por anti-social,

en sus
films daban la espalda a reproduccin de la realidad. La bsqueda de
nuevas tcnicas artsticas para unos nuevos materiales en lo que la destreza

HISTORIA DEL CINE

est determinada ms por las caractersticas del medio que por la mano del
artista. El entreacto compuesta por Erik Satie es el film de vanguardia por
excelencia de los 20. La peli es una obra nica que consigue aunar la
capacidad de provocar sensaciones propias del cine abstracto, con la de
llega a los sentimientos, como es usual en el cine narrativos.

Marcel Duchamp realiz 25 Anemic Cinema, colaboro con Man Ray.

Se compone de movimiento con diversas velocidades de unos discos
pticos. Es una obra que pretende unir el dadasmo y el surrealismo.
SURREALISTA un perro andaluz y la edad de oro si fueron aceptadas por
activistas, Dal y Buuel 29. El perro andaluz, su dimensin onrica, potica o
subjetiva, han sido muy estudiadas.
No importa la tcnica, es un dictado del pensamiento sin la intervencin
reguladora de la razn, ajeno a toda preocupacin esttica o moral. Es decir,
en los films, lo realmente importante es su modelo interior, el onrico, y las
referencias a la subconsciencia y al lenguaje liberado de sus trabas
racionales, estticas o morales, no importando su ruptura con el modelo
exterior.
En cine surrealista estara representado por la Coquille et le clergyman, de
Germain Dulac , peli repudiada por los surrealistas, Letoile de mer, de Man
Ray y Un perro andaluz de Buuel y Dal.

Man Ray 21 se traslada a Pars y se une a los crculos Dadastas y

surrealistas: 4 Pelis.
El retorno de la nacin, Emak Bakia 26. Letoile de mer 28 y les misteres de
chateau de d 29.
Estas presentan un espritu cinematogrfico amateur que diferenciaba a los
vanguardistas provenientes de la expresin artstica, Letoile fue el
producto de la unin de dos universos poticos,

el ms literario de

Robert Desnos, y el visual, Man Ray.

La busque de un cine potico personal, y la ilustracin de unos textos
poticos y no narrativos, le llev a la idea de trabajar con actores no
profesionales. Son personajes marionetas que se desenvuelven a un nivel
onrico para vivir una representacin simblica y sexual de la feminidas. Es
un modelo flmico que sin dejar de lado un acusado sentido del humor
caracterstico de los movimientos vanguardistas, se basaba en articular
unas contradicciones expresivas, tal como Man Ray haba depurado en su
trabajo fotgrafo.

CINE ALEMAM
Documental: Mito Gorren

HISTORIA DEL CINE

Cuando hablamos de cine guillermino no sirve. En Alemania unos de los
patriarcas del cine son los hermanos A partir de la primera guerra mundial
es cuando el GOBIERNO CONCIENCIA A LA GENTE COMO PROPAGANDA O
INSTRUCCIN . En este momento se crea la Declar que fusionara con la
bioscope, lo que e ser produce es una privatizacin, as la ufa, que est en
Berln y los de cine de Wimar, es una pequea poblacin que la capital se
traslado de Berln a Wiiman.
Se produce una emigracin de actores y directores alemanes a EEUU. En
los aos 26. Un periodo muy duro pero muy productivo.
Documental Del nacimiento del Golem

Expresionismo,

el karmenfilm (pieza de camar) y lo que es el

realismo social.
-

Las pelis impressionist no pasan de 20 y la huella que deja es tan

potente, que pasara de precedentes, -

en el ao 33 hay emigracin, y los americanos se iluminaron con

estas capacidades.

TODO EL CINE NEGRO DE LOS 30 Y 40 ES LA HERENCIA DEL CINE

iluminacin por sombras.

IMPRESIONISMO ,

Por ejemplo Pedro Almodvar tiene mucho color, Pero el cine clsico no Fir
lang se marcha a EEUU ofrecindole la ufa, y s e fue a Pars. Larl Mayer y
Teaguen Jarvor la mujer de del anterior y se queda con la ufa.
La pelis impresionistas no se pareca en nada con lo que haba, Nosferatus
es impresionista, fil las tiene facetas arquitectura y Kalahari tiene mucha
pintura.
La influencia de Metrpolis
Gnero Kammerspiel fue un movimiento de corta duracin en el cine
alemn, que opera principalmente entre 1920 y 1924. La idea de
Kammerspiel, sin embargo, se origin mucho antes, cuando el director de
escena alemn Max Reinhart abri su teatro, llamado Die
Kammerpiele , en 1906. Kar menfil, El que hace el teatro en Viena, pues era
unos de los centros ms intelectuales. Entonces hay un movimiento del
teatro y se va a EEUU. Era judo, la tenia el teatro de cmara, esto es un
cine que se caracteriza de Espacio, Tiempo, accin. Las caractersticas
del cine clsico griego. Es lo que contiene estas pelculas.
Estructuras narrativas que vincularan las pelis siguientes. Karl Mayer.
Kaligari un mundo onrico,
Peli sombras y luces.

HISTORIA DEL CINE

Karmerpier la forma de construir un dramatismo es lo que a los americanos
le llega.
Otro movimiento
El equipo creativo es un expresin alemana en estados unidos habr un a
jerarquizacin y un equipo que se complemente es alemn Oscar Mayer en
el 26 y 27 estn en con algunos ms en EEUU pero cuando se inauguran el
sonoro vuelven a Alemania.
Todos colaboran para realizar una obra de arte y los americanos chupan
Algo que no ensea en los apuntes:
Los alemanes hacen una produccin estndar, son pelis de aventura,
musicales etc., lo que quieren es captar las estrellas espaolas para captar
un pblico latinoamericano que era muy amplio y Alemania era muy
comercia listas.
En los veinte surgen las cooperaciones, La merka produce con Benito perojo
y hace un reto contrario a los cines americano.
Las pelculas dentro de Este mundo que la figura es Hernes Lubing es
el maestro de wily walder Hermes Lubing era comedia era insinuar
Lugin empez haciendo series, y rueda 5 pelculas histricas. Madame
dibarry sobre la revolucin francesa, cogiendo mementos claves que han
ganado a alemanas, los momentos claves del cine italiano del concepto de
reducirlo a historias de alcobas, comedias que tiene un xito tremendo, se
genera un debate en la asamblea francesa pues estaba manipulando el
sentimiento francs. Partir de qu el se va haciendo comedias.
Pone adems de Madamme barry pone el Kaligari que es contempornea
de esta. Una clara distorsin del espacio fsico. Crea una distorsin, una peli
muy fuera de todo lo normal. Es una pelcula de terror,
Las tres luces (Der mde Tod) es una pelcula alemana dirigida
por Fritz Lang en 1921 Las contemporneas son las pelis, es esta
pelcula fue la que Buuel le hace que realice cine. .
El Ultimo, de Friedrich Wilhelm Murnau (1924): otra peli que
le gusta mucho a l. Contiene muchas vanguardias de Murnau, estudios de

los juegos de luces los picados los

contrapicados. En un tiempo muy breve en un
espacio muy acotado. , Hay un juego de espacios a lo
largo de la pelcula dentro y fuera. Son fciles de
entender con una narracin muy clara. .
la bufa, con

El tipo de iluminacin es impresionista, con una gran fotografa,

HISTORIA DEL CINE

Murnau y Karl mayer que es el Guionista. Fueron los que realizaron la peli.

EL CINE SOVITICO

DE LA VANGUARDIA

RUSA.
En el ao 17 triunfa la revolucin volchevique,. Despues de esta sublevacion del pueblo
contra los zares, porque la poblacion estaba en grave crisis y hambrinas, triunfaron las
teorias de marx y de engels, que haban sido diseadas para alemania por jemeplo, que
era un pasis industrializado. Justo triunfa despues de la primera guerra mundial, as que
los rusoss firman un cuerdo con alemania.Comienza el periodo de la URSS, hasta la
caida del muro de berlin y el plan de gorgachov.
las teorias marxistas a iuna sociedad que no es industrializada y analfabeta tenemos que
usa el cine por primera se iutiliza para cambiar la sociedad, el gobierno cree en el cine
firmemenete como un elemento importante y cambiador de la sociedad. Se crea la
primera escuela de cine. Luego hay un periodo de libertad y comienzan las vanguardias
rusas, muy importante en la teoria del montaje y en el

uso del cine como arma social.

Stalin coge mas poder, esa libertad se acaba para el cine, com ienza el
realismos social como estilo.
en cine tuvo problemas con algunos directores como

Esestein (el buuel ruso), Lo bueno de los cienastas rusos es:

-

que aparte de hacer peliculas

escriben teoria, sobre todo en relacion al montaje.

Hay una serie de elementos clave, la poblacion rusa basicamente es analfabeta y el

cine se ve como un instrumento muy valido para adoctrinar, educar a la sociedad,
difundir las ideas revolucionarias, afan didcatico de los politicos.
Se crea la escuela de cine y arte dramatico. En el acorazado potenkien no hay
protagonista, la masa, la poblacion son los protagonistas, eso era nuevo, y representa a
toda la sociedad y no hay un solo protagonista, eso es una tendencia que se da mucho en
esta epoca.
El montaje se toma como punto fundamental del significado del cine, se manipulan
y se experimenta mucho con el montaje, como por ejemplo la escena de la
escalinata de odesa. El cine tiene que cumplir un papel educativo y propagandistico y
servir a als masas.

HISTORIA DEL CINE

Algunos nombres: dodovchenco, eisistein (personaje clave) ivan el terrible es una
pelicula suya muy famosa y seguramente su magna obra, que falto acabar la tercera
peli, golechov (experimento muy famoso y desarrolla la teoria del montaje), su peli mas
importante son las historias de.. en el pais de los volcheviques,

Pudosvki (gran amante del cine melodramatico americano) el considera que

se puede utilizar a personajes burgues para cambiar la sociedad, y el personaje
individual
A partir de los aos 30 aunque siga trabajando eisestein, apareceria el REALISMO
SOVIETICO y hasta los aos 70 seguira este estilo. Se pierde toda la riqueza y la
libertad de este cine ruso famoso. En los 80 vuelve a aparecer una nueva generacion.

EL PASO DEL CINE DEL

MUDO AL SONORO
El 6 de octubre de 1927 sucede un hecho revolucionario
para la historia del cine El cantor de jazz", de Alan
Crosland, dejaba escuchar al actor Al Jolson cantando.
La crisis econmica y el cine americano
El cine le afecto el crac del 29 y la llegada del cine sonoro. En 1929 el
sonoro estaba en fase de innovacin. Pero en el 33 si que le afecto,
haciendo necesaria una reorganizacin y reestructuracin a fondo de la
industria cinematogrfica. Pero esta crisis fue positiva. Los cines cambiaron
por salas ms pequeas.
La industria cinematogrfica cambia, cerrando los industrias
independientes a favor de las ocho grandes. El sonoro necesitaba grandes
inversiones. As pues el cine en los aos 30 es ms una actividad de
conjunto, de sistema y no de individuos aislados. El autor es una pieza
ms de la produccin en cadena, es la definicin de un sistema de
produccin.
LA CRISIS DEL 29 MODIFICO JUNTO AL SONORO LAS BASES INDUSTRIALES DEL CINE DE
HOLLYWOOD .
Estas eran ocho controladas por Wall Street. Cada una de ellas se rige por
unos criterios econmicos y artsticos diferentes, que identifica su
produccin.
Podemos hablar as de un estilo W ARNER o estilo PARAMOUN t en los filmes por
ellos producidos.

las principales producciones americanas de los 30 .

HISTORIA DEL CINE

La Metro-Goldwyn-Mayer es la ms fuerte, con el respaldo de
Chase National Bank. El cabeza era de M.G.M Louis b. Mayer, siendo Irving
Thalberg el superior general de la produccin, mantuvo su calidad y
produccin de esta compaa mientras vivi.

Clarence Brown el directos de esta compaa que destac sobre todo

por sus filmes como Greta Garbo, Anna Christie, Anna Karenina etc.,

Sam Wood, que dirigi a los hermanos Marx como la noche en la pera.
Vctor Fleming trat los gneros ms diversos, como el musical. Y el
cine de aventuras como lo que el viento se llevo. Aunque fue producido por
David O. selznick y distribuido por La M G M.
As la MGM se caracteriza por los treinta filmes dedicados a las amplias
clases sociales, siempre de cuidad factura artesanal y de acertada intuicin
comercial.

La paramount SE caracteriza por un estilo mucho ms sofisticado, y

tambin falta de solido financiero, dependiente de sus xitos y fracasos
econmicos de sus filmes. Junto a estas dos y la Warner son las principales
producciones americanas de los 30.
El director ms importante era Ernst Lubitsch de la Paramount. Esta se
consorcio con la UFA proporcionando grandes actores y directores alemanes,
Entre ellos Lubitsch.
Lo que esta industria ser influida por el formalismo europeo, que el
resto de cinematogrficas hollywoodienses. Realizo alta comedia mundana y
sofisticada uno de los gnero ms populares de los 30.
Sus films: El desfile del amor/ un musical. Un ladrn en la alcoba/comedia
de enredo. O ngel con Marlene Dietrich, etc
Lubitsch a finales de los 30 abandonara la Paramount y se ira a MGM
realizando su mejor stira antisovitica Ninotchka 39.
El estilo de Lubitsch, basado en una fina irona, una gran exquisitez y
refinamiento formal y la utilizacin de las sugerencias y alusiones como
mtodo narrativo.

Mamoulian es otro de la Paramount y un buen director de los 30.

Procedente del teatro.
1 Trabajo Aplauso/ un musical lleno de innovaciones tcnicas. Este autor
tambin trabajara para la MGM En la feria de vanidad es el primer films en
color, utilizando el sustractivo de tres colores Technicolor: El cine en color
llega en 1935 con la pelcula "La feria de las vanidades", de Rouben

HISTORIA DEL CINE

Mamoulian, aunque artsticamente su plenitud se consigue en el
film de Vctor Fleming, "Lo que el viento se llev" ( 1939)

La RKO fundada en 29, Como resultado de especulacin industrial y

financiera con Rockefeller al fondo, no encontrara una lnea de produccin
definitiva.
La FOX, William Fox perdi el control de la compaa y se asociaron la
Fox y la Century con la direccin de Darryl F. Zanuck.
Las tres menores como :
-

La Columbia,

Universal y

United Artists son la tres menores de las ocho grandes.

La united artists sera distribuidora de films de productores

independientes,
-

La Columbia y la Universal, son productoras de tipo

medio, La universal de terror. La Columbia las comedias de Frank
Capra

Los gneros ms importante y representativos de los

30:
Cine Negro: la realidad social Americana de los aos 30
El cine musical: nace con el sonoro, llegando a ser de gran
personalidad.
El realismo
Sus nmeros componan: de corografas, vestuarios, etc.
Ginfer Rogers y Fred Astaire para La RKO. Son el primer indicio de
irrealismo musical.
Son un antecedente del musical moderno.
La comedia ligera:
El cine cmico americano en el sonoro es la de los hermanos
Marx.

El cine de terror: su antecedente lo tenemos en el cine alemn, con

su visin fantstica y deforme del mundo.
L cine americano adems aportara la sistematizacin e industrializacin
del gnero.
Los grandes maestros

HISTORIA DEL CINE

John Ford. Es el ms prestigioso y populares del cine mundial, sus
obras se caracterizan por:
-

su diversidad y su habilidad tcnica,

su fluidez narrativa

y sus historias sencillas, asequibles a toda clase de pblicos.

Ford trato todos gneros, desde Western a la comedia, del drama simblico
a los filmes de aventuras. PERO SU WESTERN ES LO QUE LO CONSAGR . LA
DILIGENCIA .
EL escritor D UDLEY NICHOLS , fue un estadounidense guionista marco a Ford
con reminiscencias alemanas.

El estilo Kammerspielfil, fue la fusin de ambos de:

-

Ford y Nichols

Pocos actores, unidad de tiempo y de espacio, UN espacio fsico

reducido donde se concentra la accin, con situaciones lmite,
atmsferas pesadas y tensas y un cierto fatalismo. Tambin hay
proporcin de trabajo en estudio frente a los exteriores.

Su mejor muestra de este estilo es el delator se desarrolla en

Dubln con una atmosfera opresiva, hacen de esta una obra maestra,
fuera de los cnones clsicos de cine de Hollywood.

Frank Capra: Su estilo de la comedia Americana de los 30/40.

Infundindole un sentido realista y social. Sus caractersticas estn
marcadas por la colaboracin de capra con el guionista Robert Riskin,
Se caractersticas estn marcadas por su peculiar sentido del humor y de
la situacin, su sencillez narrativa, su fina stira social, su defensa en clave
de humor. Sus comedias sociales basadas en la defensa mediante el humor
de la sinceridad y bondad humana. Su canon el espritu de New Deal de
Roosevelt.

King Vidor:

Aleluya y El pan nuestro de cada da, esta ltima no fue

un cine comercial.

Joseph Von Sternberg: el ngel azul realizado en Alemania, el

primer films sonoro, cons la actriz Marlene Dietrich, marcara el inicio de su
decadencia. Tras su ruptura de estos dos genios,

Fritz lang: realiz tres films en Amrica/ Furia, solo se vive una vez
You and Me.
Su estilo:

HISTORIA DEL CINE

-

Un fuerte realismo social que penetra fuertemente en la realidad

americana,

denunciando, en el primero la histeria colectiva que puede llevar al

linchamiento

y el segundo Films el rechazo de la sociedad hacia los ex convictos,

Su gnero es el melodrama Como sentimentalismo.

El proceso en Europa va dos aos ms tarde buscar del ao 27 en EEUU
paso del mudo al sonoro, hay aspectos: del mudo al sonoro: las patentes,
En el 27 Alan crosland director de cantor de jazz y en Europa dos aos ms
tarde en el 29
1 el aspecto tecnolgico,
-

Edison ya lo realiz.

TRIP ELIPSON REALIZAN EL SONIDO OPTICO QUE VA DENTRO DE L A

MISMA PELICULA

la fox la compra esta tecnologa.

El ao 27 hay varios procedimientos como la msica de

acompaamiento.

EL CINE NO ERA MUDO, LO HABITUAL QUE TODAS LAS GRANDES

PELIS tuvieran msica,

La Warner compra la patente a la fox y la inicia con la peli del cantor de

JAZZ es una peli muda pero las canciones se cantan, esto seduce a las
masas y se comienza el cine hablado del periodo del 27 al 29 que ya aqu ya
se realiza el sonoro menos el cine cmico, como el cine de Chaplin, pues el
cmico se realiza con la confrontacin y gestual de los gang.
Tras la prdida del gordo y flaco surgen los hermanos Max ya sonoro.
Aspect technologic repercussion en las instalaciones cinematogrficas.
A partir del 29 en Europa empieza el aspecto tecnolgico se equipan los
principales cines, pero siguen hacindose en Espaa en el 30 cine mudo.
LA TRANSICIN DEL CINE MUDO AL SONORO.
-

Conflicto que surgen pues mucha gente se va a la calle como son los
msicos, los actores no saben hablar y se van fuera. Hay una especie
de cataclismo.

Una vez superados los aspectos tecnolgicos se refuerza la funcin

realista del cine triunfara, es como la pintura barroca te metes en la

HISTORIA DEL CINE

atmsfera, la vida es con sonido y en color y se aunda ms como el
juego del engao o el lenguaje clsico.
-

A su vez afianzara el estar syten y estudio system y las pelis de

gnero. Los musicales, documental.

El cambio que se abre es enorme pelis de gneros y los recursos que

existan, como la valoracin del silencio todo el mismo mecanismo el
concepto del cine realista.

Los aos 30 fueron el cine de oro en Amrica

40 es la poca dorada.
-

La creatividad que Hollywood,

- los mecanismos narrativos y

- la plenitud de los tres pilares de gneros, sistema de estrellas y

sistema de estudios.

El pasos del mudo al sonoro tuvo problemas pero la producen Amrica la

amplio sin problemas.
Examen Pesonajes como directores fir lang, orsosn wel etc, cine de autor
es de los aos 60. A partir
JOHN realizaba los planos imprescindibles. Los planos necesarios.
Esto lo comentaba por una etapa de plenitud, tenemos muchos tipos de
gneros. Hay variaciones el musical es a partir de los 30.
Cada productora, todos van a grobay a recoger los musicales, unos con la
Warner y otros con la paramount. Las peli de los hermanos Mart son
musicales.

EL CINE EUROPEO: DCADA DE LOS

TREINTA
Francia

A principios Del cine sonoro, en Francia, al igual que Amrica, entro en una
gran crisis
, provocada por la aparicin del sonoro y la crisis del crac del 29.
Con el sonoro los gastos de produccin se disparan, desapareciendo los
productores y exhibidores independientes, agrupndose en salas en
circuitos, de esta forma desaparecen las experiencias de la vanguardia.

HISTORIA DEL CINE

El puente de transicin entre las bsquedas formales de la vanguardia y el
denominado naturalismo potico que dominar el cine francs de los
treinta, vendr dado por la obra fugaz de Jean Vigo. Este muere, pero
deja impreso en Latalante armoniza con detalles realistas con una cierta
exageracin caricaturesca.
Cuatro pelis realiz. Pero de sus experiencias formales de la vanguardia, su
tendencia caminara por el realismo lrico o potico. Haciendo
de ellos lo ms caracterstico del cine francs de los treinta.

Ren Clair: Bajo los techos de Paris y algunas OTRAS. Marchara a

Inglaterra y Amrica.

Jean Vigo y Ren Clair marcaron el camino francs

de los 30,
-

rompiendo el academicismo y formalismo anterior y abriendo nuevas

vas, Estas vas encontrarn su continuacin en 35, surgiendo el
espritu coherente y homogneo del cine que tiene su

influencia

del naturalismo literario.

-

Estas recibir la denominacin de realismo o

naturalismo potico, siendo sus autores Julien Duvivier, Jean Renori,
Jacques Freyder y Marcel Carn.

JULIEN DUVIVIER :
Entre el 35 y 40, es cuando realiza sus filmes ms interesantes, destacando
por su tcnica y rigor narrativo, pero sin conseguir el toque de una obra
maestra. De estilo realista y fuerte, as como por un cierto fatalismo y
pesimismo sobre el amor y la naturaleza humana.
JEAN RENOIR:
Hijo de Auguste Renoir, su estilo va a ser su conexin en cada momento
con la realidad social francesa. En Toni adelanta el neorrealismo italiano.
Se basa en la literatura de Zola. Renoir marchara a EEUU, continuando su
obra en Hollywood.
JACQUES FREYDER :
Procedente de EEUU, A s que supo adaptarse a las tcnicas impuestas por
el sonoro. Ya en EEUU realiza LA Kermesse Heroica donde expondr
cuadros de los maestro flamencos.
MARCEL C ARNS :
Es el representante ms puro de la escuela dl realismo potico francs.
Jenny 36. El muelle de las brumas el naturalismo potico francs logra
una de sus cimas.

HISTORIA DEL CINE

LA OCUPACIN ALEMANA TERMINARA CON LA ESCUELA , QUE TANTO PRESTIGIO DIO AL
CINE FRANCS .

Inglaterra
El cine ingls, con la Escuela de Brighton, SE DECAYERA , en su carcter
personal y por la marea de FILMES AMERICANOS QU INUNDARON LAS SALAS
INGLESAS . Estas se aduearon del mercado cinematogrfico ingls, en base a
la profusin de frmulas comerciales, como el Block-booking y el Blindbooking y la contratacin de filmes futuros.

Dominando el cine

americano al ingles.
Todo esto ocurra en el cine mudo, que estuvo en trance de desaparecer lo
que tuvo que intervenir el estado y en 1927 se reducira la exhibicin de
cines americanos. Con la Film Act de 1927.un sistema de legislacin
proteccionista en materia cinematogrfica en el reino unido.

Alexander Korda: Tras trabajar como realizador en Alemania, Francia

y EEUU, llega a Inglaterra en 31 enviado por la Paramount, fundando la
London Film Productions, con el escritor Lajos Biro Hunaro y sus hermanos
Vicent y Zoltan.
Esta sociedad realizo la vida privada de Enrique VIII levanto entusiasmo
en toda Europa y Amrica.
Numerosas productoras para aprovecharse de las medidas proteccionistas
del cine ingls, como la Fox, la Warner Bros y la MGM. Junto a estos
empezaron a infundir un carcter peculiar y personal al cine ingls:

Alfred Hitchcock: una de las grandes figuras de cine, capaz de haber

creado no slo un estilo personal, sino un universo propio y caracterstico
que le ha superado al mismo para adquirir consistencia propia. Su estilo
radica en
-

el Suspense en una tensin psicolgica.

Su primera peli el vengador basada en Jack el destripador.

Se va a Amrica contratado con David O. Selznick

Anthony Asquith No alcanzara a Hitchcock. Su caracterstica es su

esteticismo y un cierto academicismo, su film ms importante Pigmalin
Uno de los movimientos cinematogrficos que anteriores a la Segunda
Guerra Mundial tuvieron una mayor originalidad y trascendencia en todo el
mudo fue el de los DOCUMENTALISTAS INGLESES.

HISTORIA DEL CINE

Desde sus inicios, con la escuela de Brighton, un de las constantes del
cine ingls fue el contacto
social en los temas.

con la realidad y un cierto sentido

El escocs 0 potencia en el cine su capacidad como medio de informacin y

testimonio social, valorado sus posibilidades de representacin de la
realidad en su contexto social y humano.

Alemania
El sonoro fue un gran impulso para el cine alemn. Berln se convierte en
produccin internacional, compitiendo con Hollywood.
Sus gneros dominantes, son el misterio y terror, los melodramas
lacrimosos, las comedias intrascendentes y sobre todo las operetas,
aprovechando y utilizando al mximo las nuevas posibilidades ofrecidas por
el sonido.

G. W. Pabst: contino en el sonoro con su estilo de realismo social.

Fritz Lang: M, el vampiro de Dusseldorf 31. Una obra policaca en la
que tambin flota un mensaje social, recupera el nivel de obras mudas e
incluso las supera. Abandona Alemania y va EEUU

Slatan Dudow: Blgaro, realiza unos fimos izquierdistas.

Piel Jutzi, tambin busca el drama social obrero. Esta conexin crtica
del cine con la realidad social alemana desaparecer totalmente con la
creacin del Tercer Reich. 33. La nueva situacin poltica infundir un
rumbo totalmente distinto al cine alemn
Cine sueco, s importante pero quien si se queda es Greta Garbo. La
naturaleza si tiene gran importancia, la narrativa est condicionada por la
naturaleza. La tormenta es de primera magnitud. Dreyer tiene la pasin
muerte de Juana de Arco
El cine europeo en la dcada de los treinta.
JEAN RENOIR, pate de campagna. Peli. Era un personaje que trata el paso del
tiempo de los cuadros de su padre. Percepcin de cmo es un da de
campo. Saber captar el paso del tiempo, un cine muy popular y refleja los
problemas sociales. El se va Amrica cuando Hilelt. Trueba en la belle
poca, es un gran homenaje que la hace a Renoir. El tiene mucho xito.
JACQUES FEYDER haba trabajado en el cine mudo, S e conoce con el
naturalismo potico.
EN INGLATERRA la figura es Alexander Korda. Y despus Alfred Hitchooock.
En el ao 41 lo llaman a EEUU. El en Inglaterra ya haba rodado. Su

HISTORIA DEL CINE

formacin es muda, pero tiene secuencias exquisitas. En EEUU rueda
Rebeca.
La escuela fundamentalista inglesa: John Criterar ver.
ALEMANIA hay que sealar, pues la ufa tiene la patente y no esta hilekt,
Josef Von Sternberg. Realizar el ngel azul, como utiliza el sonido es
espectacular. Y se va a EEUU,
G. W. Pabst.
Fritz Lang: son obras maestras, son las que ms les gustan al profesor de
toda la historia del cine. Llega Hiletler al poder y establece la censura y
empieza a utilizar la ufa con sistemas propagandsticos,
En china y en Japn el mudo continuo haba que esperar a los 50 para el
cambio
A los rusos les pasa lo mismo, establece el realismo y las vanguardias
desaparecen
Estados unidos absorbiendo los directores
DOCUMENTAL DEL CINE MUSICAL THE ARTIST. ESTO DE CINE MUDO TIENE
POCO ES UNA POELI QUE TIENE LA BANDA SONORA QUEESTA perfecta, el
cine mudo no tiene banda sonora. Son falsos mudos.
En los aos 50 cambias los soportes, el nitratos desaparecen porque son
incendiarios luego llega el acetato pero se rayan y se destruyen el
patrimonio
El digital es peligroso pues no existe una copia, pues a los 20 aos se
destruye.

NEORREALISMO
LO QUE SUCEDE ANTES DEL NEORREALISMO
PROFESOR: No es un planteamiento de un guin clsico. El fascismo fue
adoptado por el movimiento futurista. Durante el fascismo nos traslada al
neorrealismo.
Hay tres aspectos o instituciones esenciales:
-

la creacin de la Nostra de Venecia como una extensin de la

Biennale.

HISTORIA DEL CINE

-

En roma se crean dos instituciones como el centro experimentales :

(el centro de estudio unas de las primeras escuelas del mundo) y en
frente est la Cinecitta( que son los grandes estudios)

La poca de telfonos blancos, las peli de Roberto Rosellini, la comedia

italiana. Pero hay unos claros antecedentes el naturalismo francs con
Jacques Renoir.
La gran eclosin se produce con roma Chita perta. No hay muchas pelis,
rodaje
Caractersticas:
-

rodaje en exteriores,

artistas conocidos con artistas no famosos.

Condicionamientos sociales que son lo que los forman y una sencillez

que lo marca.

El neorrealismo potico Vittorio de Sica o marxiltas, dos figuras que

transciende de Roberto Rossellini. UN nuevo cine, un impacto mundial, en
toda Europa se deja sentir y toda Amrica.
EXPOSICIN: DOCUMENTALES DE CINE ITLIANO DE SCORCESSE. SON SEIS
EPISODIOS.
Neorrealismo una condicin cultural que se estaba viviendo en Italia.
A partir de los aos 44 Roberto Rossellini rueda roma ciudad abierta, tienen
la base del centro experimentales los cine chitta y la plataforma de Benial
como lanzadera. Los italianos ya contemplaban el cine con arte.
Rosellini rueda tres pelis roma ciudad abierta, el protagonismo de los nios,
utilizaban a estos.. Germania ao cero, es un nio donde no hay conciencia
moral, rossillini era catlico, y se casa en segundas nupcias con ingreg
Berman fruto de esto nacen tres pelis. El miaculo. La fe, est entre dia
por la guerra
Volvemos a documental de Scorcese.
ROBERTO ROSSELLINI FUE EL INICIADOR DEL MOVIMIENTO. Fellini y Victorio de Sica.
Estos seores lo cambian todo, empiezan a llevarse reconocimiento.
Paralelamente a un movimiento contrario. En el ao 42 se idealiza que no
est bien la imagen que se est dando en italiana y comienza la comedia,
donde se mezcla la tragedia
Luquino Visconti, distinto a los otros dos, era noble del norte de Italia, milito
en el partido comunista. Trabajo con Jean Renoir. Los bajos fondos, el arte
la poltica y la historia eran sus motivos. El cartero siempre llama dos veces.
La terra trema . Y seso.

HISTORIA DEL CINE

Muchos de estos directores fueron conocidos por sus operas.
Una nueva manera de contar la
realidad.
Personajes sin nombre que llenan la pantalla en las filmaciones en
exteriores, en escenarios naturales de Roma. Las historias concretas que se
relatan, destinos parecidos y anlogo significado social. Un arte
revolucionario inspirado por una humanidad que sufre y espera.
En Italia coincide con la dictadura fascista y la ocupacin alemana, esto
ser crucial para entender el neorrealismo. A finales de los cuarenta.
Los nios en el neorrealismo son siempre personajes activos, siendo
capaces del devenir de la historia. Aparecen tipos sociales definidos como
anttesis de su mundo: rico o poderosos que convierten en smbolos
extraos de la desigualdad.
Los registros ms utilizados por la escuela italiana son sobre todo cmicos,
con pequeos gags. La mezcla de intensa verosimilitud y cercana con
experiencias realmente vividas por los espectadores.
La reaccin del pblico y de la industria: de Italia
al mundo.
1943 Luchino Visconti hace Ossessione, le mueve el mismo deseo que
anim a Rossellini de romper con la falsedad del cine anterior para
acercarse a la vida de la gente y a sus problemas. POR ELLO ENRAZA SU
HISTORIA ADAPTACIN DE LA NOVELA NEGRA AMERICANA . En Hollywood introdujo el
premio a la mejor peli a ciudad abierta en 46, el limpiabotas la primera
edicin y ladrn de bicicletas, la tercera en 49. As las peli neorrealistas
circulando por distintos pases, convirtindose en un modelo y referencia
global.
Su influencia se hizo notar tambin en la meca del cine sobre todo en los
aos 50.
Lo nuevo y lo antiguo o lo contiguo
El antecedente ms obvio del estallido neorrealista es el as llamado
realismo potico francs, de los aos treinta.
El punto ms claro de enlace entre la escuela francesa de los aos treinta y
la italiana de la posguerra se encuentra en especial en el cine de Jean
Renoir. Continuador de la tradicin del realismo cinematogrfico, con sus
planos de larga duracin y precisin fotogrfica.
EL JOVEN LUCHINO VISCONTI PARTICIPARA EN LOS RODAJES DE RENOIR, reforzando
la relacin directa que existe entre el director francs y el surgir del

HISTORIA DEL CINE

neorrealismo, ya que se aade a los mencionados rasgos de estilo e
intencionalidad tico-poltica
En la Italia de Mussolini se gestaran los grmenes, para la aparicin en los
30 de no solo promover la industria nacional sino tambin, la cultura
cinematogrfica.
-

Naciendo la Mostra del Cinema de Venecia en 32/35 Asociada a la

Bienal de Arte,

cinecitta, centro neurlgico de los rodajes en estudio que se

transformar en el motor de la recuperacin industrial,

y la escuela estatal, el centro sperimentale di cinematografia.

Los guionistas y directores del neorrealismo plantean el primer de estas

opciones.
1 Recogen los temas del realismo clsico/ ambientes populares y o
marginales descritos con atencin y que asumen un peso mayor que el de la
propia historia que se relata.
Lo que quieren es renovar la cultura, remediar las injusticias, poner en
primer trmino las personas a la que la historia ha maltratado, y la nica
manera es rechazar el estilo adoptado hasta ese momento e inventarse
nuevas maneras de contar audiovisualmente una historia original.

SURREALISTA
EL FILM SURREALISTA SONORO
LA EDAD DE ORO es la segunda de las dos pelis reconocidas Como
surrealista, los artistas que abandonaron el dadasmo y que
1924 proclamaron el surrealismo. Obra de Buuel, la primera
vanguardia que realiz fue El perro andaluz, muda, coautor
fue Dal.
La edad de oro, NO ESTA ORGANIZADA SEGN LA ESTRUCTURA NARRATIVA
CONVENCIONAL .
En Europa se encuentra a finales de los aos veinte, en la primera fase de
la transicin al sonoro, proceso complejo y costoso desde el punto de vista
industrial y esttico. . El mecenas de Buuel en esta peli, le deja al libre
albedrio, en la lnea de utilizar la nueva tcnica. Recursos expresivos
aplicando al sonido sincronizado los mismos principios que a la parte visual.
La segunda peli de Buuel, forma parte de una postura muy radical de
crtica social, a los ideales de la burguesa: la familia, patria y religin.
LA DINAMIZACIN DE LA PINTURA Y EL CINE ABSTRACTO

HISTORIA DEL CINE

De abstracto se empieza a hablar desde antes del estallido de la primera
guerra mundial, y en relacin directa con el problema de la dinamizacin de
la pintura y de la transformacin de la pintura en movimientoLo abstracto nace como una de las posibles soluciones al problema de la
superacin de la pintura. Recogiendo las sugerencias del cubismo al inicio
de los aos veinte,
-

Viking Eggeling,

Hans Richter y

Walter Ruttmann

Empiezan a REALIZAR PELIS DIBUJANDO LOS PLANOS, EN LUGAR DE FILMARLOS ,

para crear una sucesin de formas, lneas y colores alejadas de la
figuratividad y despojada de contenido narrativo.
Ttulos Como sinfona diagonal y Rytmus. Evidencian que la estructura de
referencia es el lenguaje musical, cuyas melodas son el resultado de la
manera en la que se presentan, animan y organizan los dibujos dentro de
los encuadres.
Una odisea en el espacio 2001, insercin de secuencias de carcter
abstracto en pelis narrativas acompaa muchos momentos de la historia
cine narrativo mundial, hasta convertirse en caracterstica central.
FIGURAS RECONOCIBLES
La abstraccin pasa de la pintura al cine.
EL Ballet Mcanique de F Lger 1924 es la primera imagen de ste, la
plasmacin en el cinematgrafo del movimiento cubista. La fascinacin de
los Dadastas y surrealistas sintieron por el cine burlesco, con su
desenfrenada y destructiva imaginacin.
RELATOS MANIPULADOS: la formacin del espectador
En Europa estallan dos movimientos que afirmaron su creatividad:
-

contando historias

e intensificando la manipulacin de actores y escenarios.

EL impresionismo y expresionismo surgidos en Francia y Alemania,

respectivamente y despus de la gran guerra mundial,
-

Nacen par el entretenimiento y el consumo comercial,

pero sobre todo de la reivindicacin de la calidad y el contenido

artstico de la Pelis.

HISTORIA DEL CINE

El cine francs y alemn de estos aos se convierten en un laboratorio de
innovaciones formales que marcar un antes y un despus en las formas del
relato cinematogrfico.
MS ALLA DE LOS AOS VEINTE: el cine, instrumento de la poesa.
Buuel, expulsado por el Franquismo. Su construccin
filmogrfica se asentaba entre Mxico, Francia y puntualmente
Espaa. .
LAS PELIS DE BUUEL SE LES ADJUDICO EL REALISMO POTICO FRANCS , arrancando
en los aos de la transicin al sonoro,
Otro momento fue Vigo con su Latalante. Despus de la segunda guerra
mundial, se insina en obras muy diferentes inspirado a la vez secuencias
onricas y fantsticas en el cine de Hollywood como Hitchcock y Disney.
Otro momento de referencia potica es filtrado de sugestiones buuelianas
se convierte en sea de identidad, en los aos 70 con Romn Polanski
25 noviembre
Estudios mayores o las mayor y los estudios menores.
A PARTIR DEL 30 HASTA FINALES DE LOS 50 SE PUEDEN CONSIDERAR POCA LA
SEGUNDA POCA DORADA HAY QUE TENER DOS COSAS CLARA

1 fenmeno New Deal

El cdigo Hays no es una censura Como hubo en Espaa o en los pases
censura dictatorial. El cdigo constituy un sistema de censura, que
prohiba la exhibicin en Estados Unidos de la mayora de las pelculas
europeas o independientes que a menudo violaban el estilo de Hollywood.
Lo de marc wees
Hay dos periodos de los 30 y los 50 independientemente sistema
1 el periodo de brujas, fenmenos
EL TEXTO ESTA MUY CLARO POR LA PARTE DEL CENTRO.
Faqu la crisis del 29 crac es demoledor para la sociedad y franqui tiene que
superarla. Durante este periodo genalicismo un movimiento orquestado
pues el cine va a hacer un papel muy importante aleccionador, se instaura
el programa doble una de estreno y el otro de serie que necesita el cine de
serie, el cine de Frank Capra lo que hacen otorgar valores ,
En el ao 38 se produce una denuncia que se resuelve en el 48
ponindose aplicarse en el 55 que todas las productoras no pueden ser
dueas de las salas el origen de la tele va ser el fin de la edad de oro.

HISTORIA DEL CINE

26noviembre

Sobre el cine de los 30 a los 50, evidentemente dentro hay que

tener en cuenta , pues es UN periodo muy extenso con Tanta produccin.
Con los gneros lo que no podemos es hacer una unidad de estilos, es un
momento de creacin y no hay unidad de estilo. Las claves Para
entender producciones, como el rodaje en estudio hay fondos, sus leyes
responden a cada gnero y cada uno evoluciona, pues

no tendrn

mezclan, hasta los 60.

Los western es la historia de la colonizacin de Amrica, y esto se
hace un genero pues de unas bases que hacen referencia universal, hablan
de la lealtad o valores universales con referentes iconogrficos fijos,
espacios muy definidos. Cdigos que van evolucionando,
Los dobles de lecturas de os aos 50, subyacen, los gneros en la literatura
y empieza lo cutre y llegan starling cubrig 2001 odisea en el espacio, las
aportaciones de las nuevas artes como el comic etc. Las claves de
interpretacin hay que verlas dentro de su mismo gnero.

En Europa
musical es de los treinta,
a los 60 siempre hay una vinculacin con Broadway en sus extremos
La evolucin de la sociedad con los gneros el

marcaran el cine musical. Buscar.

El blico el pacifics y el documental de guerra son sus versiones,

con

la guerra hay pelis segn el estado poltico.

El histrico Italia cuando y Alemania en los 20.

Cada gnero tiene una

tipologa
Hay directores que hagan o no el gnero, sus formas de tratar de los
directores transciende. Hay dos grandes escuelas:
-

la puesta en escena barroca

y la de clasicismo que no se nota los movimientos de la cmara

son contemporneos.

La comedia se van aprovechando unos de otros, pues traen todo su

cultura el ms importante es firzt lang son piedras angulares o como jean
Renoir.

HISTORIA DEL CINE

Visionado de pelis puesta en escena barroca, Madame De . Director
historia de las joyas,

LA

Los movimientos de la cmara son impresionaste, no paran,

EL BAILE CON VITORIO DE SICA, CON DANIELE LA CAMAR FORMA UNA
TERCERA PERSONA, EL ESPACIO ES EL MISMO PERO EL TIEMPO VA
cambiando. Una escena barroca
Ahora firtz lang, / Furia/ no tienen nada que ver el cine alemn pero si
aparece el cine negro pues este se dedica a ello, pero si se deja ver sus el
surrealismo alemn ver.
Todo muy clsico muy amable, pero a la mitad de la peli viene el primer
clmax
Como utilizan el sonido para crear momentos melodramticos. El
impressionism que se utilizaba en el cine de terror, con las Caras y los
contrastes lumnicos.
EL NEU DEAL ES educar a la sociedad, es una regeneracin ante una serie
de vicios que tiene la sociedad.

Cine Negro esta cogiendo en los treinta los ley seca cuarenta VA
siempre reflejando muy bien la sociedad Americana un cine muy testimonia
a la sociedad, una riqueza enorme y muy distinto de lo que se estaba
haciendo en Europa por la vinculacin nacionalista

EL NEW DEAL
Existe una homologa entre el cine clsico hollywoodiense y el New Deal,
sobre todo desde el punto de vista de su funcin ideolgica, pues ambos
tratan de lograr la estabilizacin social y la articulacin de un nuevo
americanismo.
El New Deal contribuy a dar forma al studio system, Este era el
funcionamiento de la industria cinematogrfica norteamericana en su
periodo clsico.
Sus caractersticas:
-

era el funcionamiento en trust, es decir, la posibilidad, para una

compaa de producir, distribuir y proyectar una pelcula dentro de
una estructura integrada. Esto exista ya en los 20, pero esta
estructura integrada se verifica plenamente solo en los aos 30.

La introduccin del sonoro y la adquisicin de las salas acercaron an

ms las relaciones ya existentes con el mundo financiero,

LA POLITICA ROOSEVETTANA

HISTORIA DEL CINE

El New Deal, se ve ahora como una operacin de reforma socio-econmica,
caracterizada por un proyecto ideolgico y poltico especfico. Se debe
identificarse como un programa poltico de reformas, conducido por Franklin
Delano Roosevelt.
La primera fase se caracteriz: Por la institucin de programas de
emergencia y subsidio, puestos en marcha y financiados directamente por el
gobierno federal y por un intento de planificacin y racionalizacin del
sistema econmico, con la National Recovery Act (NRA) y la Agricultural
Adjustment Act (AAA).
El New Deal es, sobre todo, una historia de mediacin cultural, de
recomposicin ideolgica del orden social, debilitado por la gran depresin y
desorientado por los programas innovadores puestos en prctica por el
gobierno federal.
Roosevelt prefera la radio y los informativos cinematogrficos frente a un
medio tradicional como la prensa. Su proyecto era conocer la gente y
educarla, un sitema binario, donde la poltica y la comunicacin se
superponan: en la medida en que el New Deal modific el sitema
comunicativo, la cultura de las comunicaciones modific, desde entonces y
para siempre, la actividad poltico-social.
COMUNICACIN Y CINE EN LOS AOS 30.
En los 30, la tecnologa de las comunicaciones haba inducido en el sistema
perceptivo otras grandes trasformaciones con
-

la difusin de la radio,
la introduccin del cine sonoro en el cine
y la adopcin de la pelcula cinematogrfica en color.

La radio y la publicidad se agrupan en el polo de la persuasin y la

promocin del consumo, el cine por el contrario, rechaza la comercializacin
y la presa trata de reinventar una funcin propia.

CINE E IMAGEN NACIONAL

Transformaciones; la introduccin del sonoro, con la consecuente
emigracin a Hollywood, se complementara con la llegada de escritores de
la costa Este y de Europa. Pues el cine hablado necesita de plumas agiles.
Con la consiguiente interaccin sistemtica entre el cine y literatura.
Los nuevos gneros cinematogrficos; dedicados a grandes americanos,
cine de historia etc. En los 30 se desarrolla cinematogrficamente, una
complicada labor de homogeneizacin cultural, linguismo e ideolgica. Las
estrellas de mayor xito eran en aquellos aos de la depresin y del primer
New Deal, actores de mediana edad, gente normal. Mujeres en traje de
chaqueta no las desemvueltas vampiresas de los aos 20.

HISTORIA DEL CINE

La transformaciones de las salas cinematogrfica; los extravagantes o
exticos son sustituidos por el cine moderno, confortable y democrtico, de
dimensiones diferentes.
A finales de los 20 la distribucin se racionaliz, las grandes casas
crearon 32 centros llamados exchanges, en los que hacan circular las
copias de las pelculas. La pequeas empresas distribuan sus productos,
mediocres a travs de los States RIGHTS, .
En los 30, a la mitad, el lanzamiento de una pelcula se organizaba desde las
oficinas neoyorquinas de la casi de produccin, centrando la publicidad
segn criterios cientficos empresiales. Paquetes de alquiler estndar, con lo
que desaparecen las referencias a los actores o a los gnero, trminos
tradicionales gracias a los que los grandes haban atenuado hasta el
momento la prevaricacin de la oferta a ciegas. El poder del Studio Sytem
se materializa en esta venta de paquetes cerrados, bajo una nica etiqueta
y con la sola garanta del nombre del estudio. Las protestas de los pequeos
profesionales por esta manifestacin del control ejercido por los grandes en
el sector de la distribucin, reflejadas en las sesiones para la abolicin del
alquiler por bloques se enmarcaban en una reaccin popular ms amplia por
la progresiva nacionalizacin de la vida cultural e institucional del pas.

El mensaje Newdealista en el cine de Hollywood

Desde 1933 la industria se puso al servicio del New Deal,, pero desde una
pequea parte de su produccin, a menudo marginal, como los
cortometrajes o las pelis de serie B.
La empresa que sostuvo de manera ms explicita en su propia produccin
la poltica newdealista fueron los estudios Warner. Abandonado esto en las
pelis sociales.
La BREEN OFFICE, la oficina que administraba el sistema de autocensura de
Hollywood,
2 diciembre
La Nube War, el cine moderno, tanto el neorrealismo como los nuevos cines.
La nueva ola francesa, el alemn y espaol de los aos 60. Es responsable
del consumo que tenemos ahora. Los maestros de la Nube war, son crticos
muy activos del 68, muchos aspectos

10 Diciembre .
Examen a las 12 en las 2.16 y la bis. Documento de DNI.. NOVELLE VAQUE
SI. Trascurso al sonoro y al modo. El surrealismo neorrealismo lumiere.
Historia de bloque 1 y 2 si van. El cine europeo de los aos La babel.
5 cortas preguntas de minuto.

HISTORIA DEL CINE

Un tema de desarrollo que es ms que un folio otro dos de cuarto.