http://www.arteespana.com/eugenedelacroix.

htm
http://es.slideshare.net/tomperez/pintura-del-romanticismo
http://www.arteespana.com/pinturaromantica.htm
http://www.arteespana.com/theodoregericault.htm

CAPITULO 1
El romanticismo es un movimiento cultural y poltico originado en Alemania y
en el Reino Unido a finales del siglo XVIII como una reaccin revolucionaria
contra el racionalismo de la Ilustracin y el clasicismo, confiriendo prioridad a
los sentimientos.

CAPITULO 2
Caractersticas de la pintura en el Romanticismo

LUZ

La luz es difana, luminosa o difusa, pero sin estridencias.

No utilizan contrastes violentos entre las partes iluminadas y oscuras.

Las figuras se aprecian perfectamente aunque haya mucha oscuridad.

COLOR

No les gustan las estridencias en el color.

La belleza en el barroco est en lo simple, por lo que se eligen colores armnicos.

No se crean contrastes violentos. Y los contrastes aplicados no tendrn demasiadas

tonalidades.
PROFUNDIDAD

El dibujo est muy marcado, de manera que las figuras parecen estar esculpidas.

Delimitacin bien clara de los contornos.

Los cuadros transmiten sensacin de profundidad.

MOVIMIENTO

Se huye del movimiento, y cuando ste est presente, parece congelado, estable y
predecible.

Sus composiciones son ms equilibradas y calmadas.

No se siente la sensacin de movimiento que transmitan los cuadros barrocos.

Artculo original: http://josantonius.blogspot.com/2011/01/la-pintura-en-el-romanticismo.html

Josantonius - Blog

2.2. Temas romnticos

2.2.1. Egocentrismo: El alma del hombre es su enemigo interior,
identificable con una obsesin incurable por lo imposible, que priva del goce de
la vida al individuo y hace que sta le sea adversa. El alma romntica no es
dada desde fuera al individuo, sino que ste la crea cuando tiene conciencia de
sus sentimientos. Convierte al individuo en singular y universal, de modo que
el Universo slo es posible concebirlo partiendo del conocimiento de s mismo,
pues el hombre es la imagen del Macrocosmos.
Este egocentrismo en gran parte remite a Fichte: el Yo es la nica realidad
existente, pues "no hay ms objetos que aquellos de los cuales tienes
conciencia. T mismo eres tu propio objeto". Por tanto slo el Yo es real, es el
Absoluto, y la poesa permite hacer sensible y comunicativa esta experiencia
en tanto que es representacin del alma y representacin del mundo interior
en su totalidad. El poeta es alma y Universo.
Este egocentrismo romntico tiene sus races en la filosofa kantiana y en el
idealismo trascendental. Kant llev el centro de gravedad de la filosofa hacia
el interior del propio hombre y valor el sentimiento para el acto del conocer. Y
Schelling, con su filosofa de la Naturaleza dio salida a la circularidad
destructora de Fichte, pues el mundo entero se le acababa convirtiendo en un
espejo que eternamente le presentaba al yo su propia soledad.
Schelling liberaba al hombre de encontrarse a s mismo y slo a s mismo en
todas partes. Admite la existencia de un mundo exterior opuesto al mundo
interior (Yo). La intuicin realiza la sntesis entre el Uno ("yo") y el Todo (La
Naturaleza). El Yo, el Uno se acerca a ese mundo externo para dialogar con l,
coexistir con l y reconciliarse con l. El sistema de Schelling contiene, pues,
en una suerte de pantesmo, la proyeccin del hombre en el infinito. El sujeto
cree en una visin de algo que est ms all de la cosa, que puede percibir
gracias a una intuicin esencial en un mbito de libertad.

2.2.2. La Libertad: El reino de la libertad absoluta es el ideal romntico, el

principio de toda tica romntica: libertad formal en el arte, entendida como
necesidad del individuo para explorarse y explorar el mundo exterior, y para
lograr la comunicacin del Uno con el Todo, en una marcha progresiva hacia la
infinitud.
El romntico se concibe como un ser libre, el cual se manifiesta como un
querer ser y un buscador de la verdad. No puede aceptar leyes ni sumisin a
ninguna autoridad. Muchos romnticos heredaron la crisis de la conciencia
europea que la Ilustracin provoc al cuestionar, en nombre de la razn, los
dogmas religiosos.
La libertad, como el infinito, es ms una aspiracin que una realidad. A
travs de ella cree el romntico poder superar los lmites del Yo y reconciliar
sujeto con objeto.
2.2.3. El amor y la muerte: El romntico asocia amor y muerte, como ocurre
en el Werther de Goethe. El amor atrae al romntico como va de
conocimiento, como sentimiento puro, fe en la vida y cima del arte y la belleza.
Pero el amor acrecienta su sed de infinito. En el objeto del amor proyecta una
dimensin ms de esta fusin del Uno y el Todo, que es su principal objetivo.
Pero no alcanzar la armona en el amor.
El romntico ama el amor por el amor mismo, y ste le precipita a la muerte
y se la hace desear, descubriendo en ella un principio de vida, y la posibilidad
de convertir la muerte en vida: la muerte de amor es vida, y la vida sin amor es
muerte.
En el amor romntico hay una aceptacin de la autodestruccin, de la
tragedia, porque en el amor se deposita la esperanza en un renacer, en la
armona del Uno y el Todo. En el amor se encarna toda la rebelda romntica:
"Todas las pasiones terminan en tragedia, todo lo que es limitado termina
muriendo, toda poesa tiene algo de trgico" (Novalis). En la muerte, el alma
romntica encuentra la liberacin de la finitud.
El arte romntico se caracteriza por su manejo delpincel nico y la cuestin del
sujeto. Las pinturas romnticas con frecuencia representan la lucha
del hombre con la naturaleza o contra s mismo. Como una reaccin a la
Ilustracin, los tonos fueron ms oscuros y se tuvieron en cuenta elementos
gticos. Los colores, a menudo oscuros, se eligen con cuidado para transmitir
el humor y la expresin.
Impasto
El impasto es una tcnica que fue utilizada ocasionalmente por los naturalistas
y los romnticos, en la que la pintura se pone sobre varias capas gruesas en
una lona y los trazos son visibles o parecidos a los que se haran con un
cuchillo.

Pinceladas detalladas
Los romnticos se reconocieron como pintores neoclsicos. Al contrario de los
impresionistas, que los sucedieron, prestaron ms atencin al detalle. Las
escenas eran siempre realistas y las figuras humanas describan distintas
emociones y expresiones. Para los cielos y los paisajes, se podan hacer
pinceladas ms bruscas. Sin embargo, para las figuras humanas y los objetos
se necesitaban lneas precisas. Los romnticos usaban el color como mtodo
principal para transmitir emociones, no las pinceladas imprudentes o las
figuras descuidadas.
Color
El color es uno de las caractersticas ms importantes y nicas del arte
romntico. Utilizado como una de los modos principales de transmitir emocin,
los romnticos usaban colores fuertes y contrastes muy marcados. En las
pinturas, los cielos eran oscuros y nublados. El fondo era casi siempre negro o
con sombras oscuras. El negro y el blanco en el cielo expresa el miedo hacia
una suerte de peligro amenazante y desconocido. El rojo se usaba para los
atardeceres y la ropa.

Estilo : Este movimiento consiste en una forma de sensibilidad que glorifica al

individuo. Delacroix dijo que el romanticismo era la libre manifestacin de sus
impresiones personales. El romanticismo defiende la superioridad
del sentimiento sobre la razn, y por ello exalta la sensibilidad,
la imaginacin y las pasiones. Ms que como un estilo pictrico, ha de
concebirse como un movimiento social y espiritual.
El individualismo propio de la poca hizo que, por vez primera, los pintores no
trabajasen de encargo, sino conforme los dictados de su imaginacin,
expresndose a travs de la pintura, buscando pintar sus ideas y sentimientos
personales.

CAPITULO 3

Teodoro Gericault

Es un artista disconforme con su entorno.

Tiene una personalidad melanclica.

Se encierra en la incomprensin, cayendo a veces en la locura.

Tiende a la crtica de lo que le rodea.

En las obras de Teodoro Gericault tienen gran relevancia los caballos, ya que
stos representan una fuerza vital bruta, lo que sirve como vehculo para
reconciliar la monumentalidad y la veracidad del arte clsico.

Retrato de un oficial de la Guardia Real a caballo

En esta pintura se produce la exaltacin de la guerra. Utiliza una tcnica
bastante nueva ya que se rompe la estructura clsica. Pinta el caballo en
diagonal hacia el fondo y muestra una indefinicin del espacio pictrico que lo
rodea. Tambin le da mucha importancia al color.
La Balsa de Medusa
Gericault se inspira en un hecho real en el que por error del comandante de
una embarcacin se produce un naufragio. Por tanto, el tema es histrico y
real.
Qu pretende Gericault con este cuadro? Denunciar pblicamente la
incompetencia de algunos oficiales que estn apoyados desde el poder no slo
por amistad o por conveniencia, sino tambin por favoritismo.
Gericault escoge en esta pintura el momento en que la esperanza hace su
aparicin, ya que se vislumbra a lo lejos un barco y un hombre se levanta para
hacer seales.
Anlisis
Ni la poesa ni la pintura podrn jams hacer justicia al horror y la angustia de
los hombres de la balsa. Las palabras de Gricault ayudan a entender que la
obra acusa directamente al Estado Francs de abandonar a sus ciudadanos y
de ocultar informacin. Y si todava no queda clara la posicin del artista, el
uniforme en el agua de un soldado francs (parte inferior derecha) representa
el derrumbe poltico y militar de Francia.
Abandono, desesperacin, esperanza, realismoLa Balsa de la Medusa es
dinamismo y emocin, pues lo vemos tanto en el brazo en escorzo del
personaje de la derecha como en los rostros y gestos de los supervivientes (las

manos juntas del hombre con los cabellos peinados por el viento). Adems, el
hacha ensangrentada es clave para comprender que hubo escenas de
canibalismo.
_________________________________________________________________

Delacroix
La Barca de Dante,
La barca de Dante, tambin conocida como Dante y Virgilio en los infiernos, es
un leo sobre lienzo realizado por el artista romntico Eugne Delacroix (1798
1863) en 1822. La obra de Delacroix est basada en el poema de poca
medieval La Divina Comedia de Dante Alighieri. Concretamente la obra de
Delacroix representa el descenso al infierno y al purgatorio de Dante
acompaado de Virgilio.
Lee todo en: La Barca de Dante, Delacroix | La gua de Historia del
Arte http://arte.laguia2000.com/pintura/la-barca-de-dantedelacroix#ixzz3XiXYmTRM
La obra proporcion al artista gran fama, fue presentada al Saln de la Pintura
realizado aquel mismo ao y el gobierno francs adquiri esta magnfica pieza,
as Delacroix consegua penetrar en los crculos artsticos imperantes con gran
fuerza y garra. Su obra pretenda alejarse de los academicismos que hasta
entonces se haban desarrollado en la escuela francesa ligada a los modelos de
Jaques Louis David y despus con su discpulo Ingres.
En el centro de la composicin aparecen Dante y Virgilio de pie sobre el bote
que los trasporta al infierno a su alrededor, distintas figuras se torsionan en
movimientos inverosmiles, el conjunto est completado por la figura de
Caronte el guardin de la barca. La escena se desarrolla en la laguna Estigia la
cual debe ser cruzada para llegar hasta el infierno, concretamente el escritor
est representado en el Averno, lugar de sufrimiento eterno donde deben
penar los colricos. Al fondo podemos ver el infierno representado por la ciudad
en llamas de Dite.
Dante aparece ataviado con una tnica blanca que se cubre con una capa
verdosa y la cabeza tapada con una prenda roja. Su rostro muestra la repulsin
al ver a los condenados, florentinos que pagan sus culpas con eternos
sufrimientos, y en l podemos observar su mtica nariz aguilea. Virgilio por su
parte est ataviado con una tnica marrn y en su cabeza porta una corona de
laurel; el conjunto de la famosa barca est completado por la figura de Caronte
quien trata de evitar que los condenados suban a la barca.
Lee todo en: La Barca de Dante, Delacroix | La gua de Historia del
Arte http://arte.laguia2000.com/pintura/la-barca-de-dantedelacroix#ixzz3XiXnBanS

Las tonalidades ms utilizadas son las terrosas que junto con la luz acentan
an ms ese dramatismo. El modelado de los cuerpos de los condenados es
blando y est muy trabajado a travs de la incidencia del foco luminoso.
Lee todo en: La Barca de Dante, Delacroix | La gua de Historia del
Arte http://arte.laguia2000.com/pintura/la-barca-de-dantedelacroix#ixzz3XiXzvIeV
La matanza de quitos
Delacroix, al igual que otros artistas y literatos (Ej. Lord Bayron) sinti gran
atraccin por la guerra que los griegos sostuvieron con el Imperio Turco en pos
de su liberacin y la constitucin de un Estado independiente. Fruto de este
inters es La Matanza de Quos, una de las obras ms representativas del
arte
romntico.
Representa un grupo de griegos que ha sido masacrado por los turcos en la
brutal represin que tuvo como escenario la isla de Quos, en 1822, cuando el
sultn mand sus tropas para sofocar la rebelin. Murieron ms de 20.000
personas y los nios y las mujeres fueron esclavizados. ste y otros hechos
provocaron gran indignacin en Occidente y animaron a Gran Bretaa y Francia
a intervenir (ms tarde lo hara Rusia) en el conflicto a favor de los griegos.

Desde el punto de vista artstico, Delacroix se vale del movimiento y

la perspectivaen escorzo para dotar de fuerza y expresividad a la
composicin. Utiliza para dar realce a la escena los rostros de los vencidos,
cuyo abatimiento contrasta con la altivez del soldado turco que monta a
caballo,
sosteniendo
entre
sus
manos
una
mujer
desnuda.
Predominan el color y el movimiento, as como la dispersin compositiva.
El paisajedel fondo adquiere gran importancia, destacando el cielo con sus
peculiares tonalidades.