Educacin musical: la fragmentacin del aprendizaje

Published by Humberto under Msica vocal

Un muy interesante comentario de una visitante de nuestro blog, me ha inspirado (luego
de un largo silencio debido a una gran cantidad de trabajo) a escribir este artculo,
porque dicho comentario epresa una triste realidad de nuestro pas!
"al como la pro#esora mani#iesta, quienes cantan no siempre atienden las realidades del
aparato #onador y quienes son #onoaudi$logos no tienen posibilidades de en#rentar la
emisi$n desde el aspecto musical!
%o tal ve&, podra agregar que ninguno de ellos se ocupa de la psiquis de los alumnos,
tema que creo es importante dentro de la ense'an&a del canto!
(ebo tambi)n reconocer que eisten honrosas ecepciones, con pro#esores que tienen
un claro concepto de nuestra anatoma y sus #unciones y las transmiten adecuadamente!
*o que ocurre es que, lamentablemente, la #ormaci$n docente en el +rea de msica en
nuestro pas se encuentra en una situaci$n de carencias o, en el mejor de los casos
#ragmentada tal como mencion) en el ttulo!
,ste es un tema muy delicado, donde no pretendo herir susceptibilidades ni
menospreciar el trabajo de nadie! ,n realidad, hemos producido y supongo que
continuaremos produciendo ecelentes msicos en todas las +reas de arte musical, ya
sea instrumentistas, cantantes, directores, compositores, etc! Pero la realidad es que la
ecelente #ormaci$n que muchos msicos tienen, no siempre es un aval para transmitir
esos conocimientos y mucho menos - valga la paradoja - para transmitirlos a los que
menos saben!
,n el caso del canto, cuando un pro#esor recibe un alumno de canto, .tiene claro que
debe ense'arle/ ,l alumno que quiere cantar, .tiene claro lo que debe aprender/ Una
buena vo&, .es sin$nimo de un buen cantante/
,n realidad uno podra preguntarse si el canto es un hecho innato o adquirido y cultural!
% habra mucho para discutir all, porque cantar es algo que todos tenemos como
posibilidad, pero los #actores hist$rico0sociales de teatrali&aci$n y de elementos t)cnicos
por un lado o de timide& y burla por otro han hecho que esa #acultad que poseemos
como seres humanos, sea - en algunos casos - cruelmente da'ada!
Personalmente sostengo que todos podemos cantar, pero tambi)n todos pensamos que
debemos ser Pl+cido (omingo, *i&a Minelli o una #igura de renombre para poder ser
reconocidos como cantantes! 1in embargo, muchos cantantes no llegan a esa
2envidiable posici$n3 por tener una maravillosa vo&! *legan por su musicalidad, por su
pro#unda comprensi$n de la actividad o por otros #actores que los han llevado a tener un
gran dominio del hecho musical!
(esde mi criterio, cuando despegamos el canto de su esencia y lo convertimos en un
despliegue t)cnico (y s$lo cuidamos de su t)cnica tal como en la msica acad)mica),
cuando queremos hacer msica pero no atendemos los requerimientos b+sicos de una
buena posici$n (s$lo pensamos en como sonar+, sin atender a los conocimientos
pro#undos del aparato #onador, como en la msica popular) o cuando pretendemos que
el otro transmita pero no nos ocupamos de sus sensaciones personales (s$lo nos
ocupamos de la msica pero no del individuo), estamos dejando de lado algunos de las
instancias b+sicas del canto4 t)cnica, msica y personalidad!
*a pregunta sera, cu+l de los institutos de #ormaci$n, cu+l de las escuelas donde se
#orman los docentes, cu+l de las universidades que preparan a quienes ser+n #ormadores,
atiende los tres aspectos del maravilloso #en$meno natural que es cantar/ Porque en
realidad, en el canto, lo nico que se debe hacer es ayudar a crecer a lo que ya poseemos
desde nuestro ser!
5bviamente, luego tendremos cantantes con mayores o menores capacidades, tal como
tenemos economistas, ingenieros, pintores, atletas, etc! Pero la esencia est+ en todos y el
peligro de la arti#icialidad nos puede perjudicar tanto como la desatenci$n a la
preparaci$n pro#unda!
,n muchos casos - m+s all+ del canto - tenemos esa disociaci$n entre t)cnica e
interpretaci$n y en otros entre t)cnica y 2conocimiento del cuerpo3! 6ealmente, tal ve&
sea hora de rede#inir conceptos, revisar actitudes y reelaborar #ormas de ense'an&a para
que la msica pueda comen&ar a ense'arse en #orma 2holstica3!
7 responses so #ar
Mar 89 7::;
Cmo hacemos cantar a los chicos (3)
Published by Humberto under Msica vocal
Un muy amable comentario a una de las notas de una muy buena y dedicada especialista
en la educaci$n musical, me hi&o interrumpir mi secuencia plani#icada para estos
escritos, con el #in de aclarar algunos aspectos de la #orma de hacer cantar!1ostengo que
el maestro debe ser un poco director y que todo director debera ser maestro! <uando
uno se pone #rente a un grupo para que cante, debera siempre poder utili&ar recursos de
la direcci$n coral! =oy a ir poco a poco conversando acerca de estos, pero aqu quisiera
re#erirme puntualmente a cierta metodologa que deberamos aplicar en ocasi$n de
#ormar un grupo de canto (notar+n que evito la palabra 2coro3)!
Uno de los comentarios de Mara >ernanda (la lectora de re#erencia), se re#era a
generar el inter)s en los ni'os! ,sa generaci$n de inter)s debe ser reali&ada desde varios
+ngulos! <uando creemos que su entusiasmo podr+ generarse por el repertorio, tenemos
algo de ra&$n? si se debe a las oportunidades de poder cantar, otro poco? si es porque se
sienten contenidos, otro poco? y si se debe a nuestra personalidad, otro poco! 1on todos
granos de arena que contribuyen a generar el entusiasmo, pero que resultan insu#icientes
cuando son aplicados en #orma individual! "odos (y muchos otros que no menciono),
deben aplicarse en #orma simult+nea (dentro de lo posible), para lograr ese entusiasmo
que pretendemos! Pensando en esto, es que se me ocurri$ unir aqu, cuatro palabras que
creo que deben ir pro#undamente unidas en la actividad del canto en el colegio4
@rte - (irecci$n - <alidad - ,spectacularidad!
5bviamente hacer cantar a los ni'os en el colegio es una actividad pedag$gica, que
necesita conocimientos, recursos, comunicaci$n, etc! Pero que, para contribuir a generar
el entusiasmo necesario, necesitamos relacionarla con el @rte!
Pretendemos y as tenemos que mostrarlo a los chicos, que ellos se consideren artistas y
que nosotros tengamos la visi$n y la imaginaci$n de que ense'ar una canci$n y cantarla
ante el pblico es un hecho artstico! Ao es el llenar un hueco y cantar porque 2queda
bien3 o le 2gusta a los padres3! 1i queda bien, b+rbaro, si los gusta a los padres, tanto
mejor, pero nuestro objetivo (y el de los chicos) debe ser reali&ar una obra de @rte!
Para ello hay que (irigir! (irigir implica tener consignas claras, guiarlos hacia el )ito,
contenerlos en sus temores y hacerlos hacer msica! Ao sirven los directores
dubitativos! *amentablemente, es mejor equivocarse haciendo que creer estar siempre
acertados por no ir adelante! ,l director debe sentirse seguro (aunque no lo est)) y
transmitir esa seguridad! (ebe lograr que se disipen los temores propios del cantar y
adem+s transmitir la satis#acci$n y la alegra de hacerlo! <$mo/ Mostrando su propio
placer y compartiendo su propia seguridad! ,s muy importante que el director cante
todo aquello que va a ense'ar, que evite las dudas (a lo mejor para eso hay que estudiar
antes de ir a la clase) y que est) en pleno conocimiento del an+lisis de la obra que vaya a
ense'ar!
,stas dos situaciones previas, tienen una in#luencia muy grande en la <alidad del
resultado! 1i hacer @rte eleva la autoestima y una (irecci$n clara brinda seguridad, la
<alidad permite justi#icar el es#uer&o reali&ado! Por supuesto que la <alidad estar+
relacionada con nuestra propia capacitaci$n, pero eisten reglas b+sicas que
respet+ndolas, an cuando uno no sea un especialista en lo coral, dar+n muy buen
resultado a la eperiencia de canto!
Por ltimo, la ,spectacularidad! Ao necesariamente se relaciona con cuestiones
grandilocuentes que necesiten mucho trabajo visual o grandes erogaciones en dinero!
"ampoco es necesario - para lograrla - utili&ar lo que est+ de moda! *a
,spectacularidad a la que me re#iero pasa - dentro de la vida del colegio - porque cada
evento o concierto donde participe el coro, despierte epectativas, sea esperado con
mucho inter)s, sea valorado e impresione (en el buen sentido) a la comunidad educativa
para que escucharlo, se convierta en una necesidad! <ada concierto debera llevar
consigo una sorpresa, algo di#erente que quede en el recuerdo de todos!
Plani#icar todo esto requiere entre otras cosas un cuidadoso an+lisis de las circunstancias
y de los procedimientos para que todo est) adecuadamente organi&ado, pero tambi)n un
an+lisis ecu+nime de las posibilidades del coro! Ao debemos ser demasiado indulgentes
con el repertorio y tampoco pensar que podremos hacer obras que vayan m+s all+ de sus
posibilidades!
*a vieja costumbre de lo coral indica que un coro 2a capella3 tiene m+s calidad que otro
acompa'ado? y que uno a varias voces ser+ m+s virtuoso que otro al unsono! ,n mi
entender pre#iero un coro acompa'ado bien a#inado, que una demostraci$n sin
instrumentos donde la a#inaci$n sea err+tica! % tambi)n la eperiencia dice que lograr
un buen unsono no es una tarea tan sencilla como parece!
Una idea magn#ica para cualquier concierto es hacer cantar a la audiencia! % hasta
podemos armar un canon con ellosB ,so despierta una gran alegra y convierte la rutina
de un concierto en un hecho vivo y participativo, donde todos terminan entendiendo
m+s!
Por ltimo no olvidemos aquello que mencion) en uno de los artculos anteriores4 la
alegra, emoci$n que a mi criterio, debe estar siempre presente en cada concierto!
@legra de los chicos, alegra del pblico y alegra de quien conduceB
Hasta prontoB
5ne response so #ar
Mar :C 7::;
Cmo hacemos cantar a los chicos (2)
Published by Humberto under Msica vocal
,n el artculo anterior, me re#er a ciertas caractersticas que a mi juicio debe tener la
ense'an&a del canto (o #ormaci$n de coro), dentro de la ,scuela de ,nse'an&a Deneral!
<ontinuando con esa idea, creo que aqu es tambi)n muy importante distinguir la
situaci$n de cada clase, de cada docente y de cada alumno! ,l escrito anterior, tena una
clara re#erencia a todos aquellos aspectos que tenan que ver con la relaci$n alumno0
docente! ,n este, me gustara detenerme en el entorno dentro del cual debemos hacer
cantar a nuestros alumnos y en que #orma sus particularidades a#ectan al desarrollo de
una clase de este tipo!
*os aspectos que tienen que ver con el entorno, van desde el habitat donde
desarrollamos nuestra clase, la eperiencia previa de los alumnos (y la nuestra), hasta la
con#ormaci$n del curso!
6+pida y naturalmente, cuando un colegio o sus directores se proponen generar un coro
(o un grupo de canto), pretenden resultados r+pidos y si es posible espectaculares! ,n mi
vida de docente, siempre desalent) esas epectativas, porque la realidad nos indica que
todo trabajo de este tipo hecho apresuradamente, no da buenos resultados!
5bviamente que la #alta de espritu crtico de nuestro pblico, hace que los aplausos
sean generosos (aunque a veces no muy justi#icables) y por otra parte, la #alta de
#ormaci$n, contribuye a que los padres #estejen m+s una canci$n de moda, que una obra
de buena #actura musical!
<reo que lo bueno es apuntar a un trabajo sereno, e#iciente y que se distinga por su
calidad? que vale la pena eplicar a todos, que si bien lo haremos en el menor tiempo
posible, ese tiempo debe transcurrir? que la espectacularidad no siempre tiene relaci$n
con la calidad? y que los ni'os merecen el respeto de una ense'an&a con conciencia y
que vaya a lo pro#undo!
<onsidero que todo esto, se debe eplicar al director del colegio muy tranquilamente, ya
que )l tampoco - probablemente - comprende lo que signi#ica el quehacer musical! *a
mayora de las personas cree que la msica se hace sin es#uer&o y que 2no importa como
sea, porque los chicos siempre gustan3! ,s #ant+stico que los padres se inclinen por
aplaudir a sus hijos, pero siempre va a ser mejor que los aplaudan con ra&$n!
@s como en el escrito anterior #ocalic) mi atenci$n en las cuestiones de relaci$n entre
docentes y alumnos, aqu me detengo a pensar en4
,s importante poseer un aula o sal$n con el menor nivel de ruido eterno4 esto es v+lido
para todas las materias, pero en msica trabajamos con sonidos y en un coro estos
sonidos deben ser audibles por sobre todas las cosas! E<$mo podremos escuchar si el
grupo a#ina, si estamos en un patio que da a la calle por donde pasan camionesB
,s tambi)n #undamental poseer un instrumento a#inado4 1i lo vemos desde el punto de
vista coral, no es necesario contar con un instrumento4 con un diapas$n basta! He
preparado coros muy complejos, s$lo con la ayuda de mi vo&, pero recono&co que es un
enorme gasto de energa! Un piano, una guitarra, un teclado, son de gran ayuda para este
trabajo! Pero s, es esencial, que esos instrumentos est)n bien a#inados!
Hay que tener en cuenta la eperiencia previa de los alumnos4 Ao es lo mismo
comen&ar de cero para hacer cantar a un grupo de ni'os, que en#rentarse con un grupo
eperimentado! Aunca debemos olvidar que nosotros planteamos un desa#o y que para
ellos tambi)n lo es! Hay que tratar por todos los medios que se sientan muy c$modos
haciendo este trabajo y que lo dis#ruten! ,l miedo a la eposici$n es normal en muchos
seres humanos! ,s l$gico que deban eponerse para cantar bien, pero no debemos
olvidar el es#uer&o que esto signi#ica para ellos!
(ebemos escucharlos a todos en #orma individual4 Ao es cuesti$n de tomar al grupo y
hacerlo cantar! ,n todo grupo hay voces agudas, graves, entonadas, desentonadas,
a#inadas, desa#inadas, #uertes, suaves, de timbre +spero, de mucha dul&ura, con emisi$n
r+pida o lenta, etc! (ebemos conocer el material con que hemos de trabajar y para eso es
necesario escucharlos! Ao una sino varias veces, para que al tomar con#ian&a puedan
soltarse y dejar de lado el #actor tensi$n (de gran in#luencia en el aspecto vocal)!
,s conveniente utili&ar obras que se adapten al registro medio del grupo, pero con
alguna eigencia4 Ao utilicemos s$lo obras que les sean 2c$modas3! Hagamos el trabajo
c$modo, pero planteemos alguna eigencia en cada obra nueva! ,s un proceso lento,
pero debe ser sostenido! ,isten eperiencias de grupos corales en colegios que por
a'os siguen cantando en el registro de una octava4 de 2do a do3! <uando les he
preguntado porqu), los docentes me contestan4 2porque llegan hasta ah3! ,n buena
medida ese 2hasta donde llegan3 depende tambi)n del docente!
1iempre cantemos nosotros lo que les pedimos que canten ellos4 ,s importantsimo
ejempli#icar lo que vamos a hacer! Ao importa si nuestra vo& es linda o #ea, grave o
aguda, lo importante es que ellos tambi)n nos escuchen cantar! ,l docente que toca el
piano y les dice 2canten3 y jam+s se epone, nunca podr+ llegar a lo pro#undo del ni'o,
porque lo pondr+ en una posici$n desventajosa! ,l 2riesgo3 debe ser asumido por
ambos!
()mosle partituras4 as sea una simple lnea mel$dica, es importante que ellos puedan ir
visuali&ando esa escritura, que en un principio les ser+ irreconocible, pero que poco a
poco ir+ generando en ellos la costumbre de percibir ciertas di#erencias sonoras!
Por ltimo, jam+s olvidemos que4 es mejor una lnea mel$dica bien a#inada y precisa
rtmicamente, que una canci$n a cuatro voces imprecisa y con errores de a#inaci$n! ,n
ningn lugar del mundo est+ escrito que un coro (,F, ser a varias voces! 1omos
nosotros que imaginamos que si no es as no nos luciremos! Hacer un coro al unsono
tiene sus propias di#icultades y debemos en#rentarlas y vencerlas! %a llegar+ el tiempo
en que podamos cantar a varias voces, pero conservando la a#inaci$n y la juste&a
rtmica!
*es pido que no crean que busco 2dictar c+tedra3, sino compartir eperiencias! Me
gustara mucho que quienes no est)n de acuerdo lo hagan saber y que compartan sus
opiniones, para el enriquecimiento mutuo! Hablo desde mi eperiencia, desde a'os de
es#uer&o, donde pude apreciar el valor del es#uer&o y la constancia como actitud
#undamental para llegar al )ito! "odos los chicos pueden cantar, es s$lo la actitud del
docente la que los llevar+ a reali&arloB

7 responses so #ar
>eb 77 7::;
Cmo hacemos cantar a los chicos?
Published by Humberto under Msica vocal
,ste artculo es un escrito que puede generar controversias! Guienes conocen de canto
yHo direcci$n coral, puede parecerles muy simple y de poco inter)s! Guienes no conocen
las t)cnicas respectivas pueden preguntarse4 es muy bueno cantar, pero .c$mo lo hago/
Menciono esto porque de por s, ya es una interesante eperiencia observar que, puede
haber docentes de msica en los colegios que sean especialistas en canto y otros que en
su vida han cantado dos notas seguidas (s) que soy un poco eagerado, pero es para
ejempli#icar)!
.Podremos imaginar un pro#esor de matem+ticas que sea un gran especialista en +lgebra
y otro que nunca hi&o ecuaciones, pero sabe de geometra/ .Un ge$gra#o que conoce
,uropa pero no sabe nada de I#rica/ 1in embargo eso ocurre en msica4 hay docentes
que cantan muy bien, pero no tienen idea de c$mo tocar el piano y otros que huyen
espantados cuando se les pide que canten algo!
@tentos a esa realidad, he comen&ado a pensar que deberan eistir 2saberes b+sicos3 de
msica que #ueran tiles al docente de msica, para que pueda transmitir el mensaje!
.<u+les seran esos saberes b+sicos, que por otra parte no pueden ser muy b+sicos/ ,sa
es la gran pregunta, que tal ve& podamos ir pensando poco a poco!
"odos quienes leen el blog, saben que eiste un grupo de discusi$n paralelo al mismo,
donde nos interesa que los docentes y msicos interesados se suscriban, para que
puedan compartir sus opiniones entre s! ,ste tema lo voy a ubicar en el grupo, como
#orma de generar esa 2investigaci$n3!
6etomo el aspecto del canto! Ao podemos convertir la t)cnica del canto o de la
direcci$n coral, en un peque'o escrito de una carilla! Pero la realidad es que "5(51 los
docentes de msica, deberan incitar, ayudar y promover que sus alumnos canten!
<omo dije, no voy - al menos en este artculo - a entrar en los aspectos t)cnicos, pero s
sugerir algunas reglas que podran ser tiles para la #ormaci$n de los ni'os en el aspecto
del canto4
Nunca rechazar a un nio por desentonado: "odos pueden corregirse y es nuestra
responsabilidad hacerlo!
Empezar a cantar siempre con una din!mica de mp o mf!4 Muchas veces oigo a
docentes de msica pidiendo 2m+s #uerteB3, convirtiendo as un grupo de canto en un
gritero in#ernal!
"ograr un sonido homog#neo: <uando presentamos una meloda, podemos cantarla
con 2u3, varias veces (varias veces no es repetir en #orma mon$tona), dividi)ndolos en
grupos m+s peque'os, cambiando el ritmo, desa#i+ndolos a escucharse entre s,
o#reciendo que alguien la cante solo, etc! hasta que sintamos que el grupo va
adquiriendo esa identidad que es la suma de todas las identidades, y que le con#iere el
color propio!
No permitir ha$lar mientras se canta: (ebemos tener una atm$s#era muy agradable
mientras trabajamos en msica, pero no eenta de orden y autoridad (palabra que
debemos usar adecuadamente)! *a anarqua no es sin$nimo de e#ectividad ni de placer!
%tilizar melod&as adecuadas para las edades de los alumnos: Muchas veces y para
darles satis#acci$n, se hace cantar a los alumnos las 2canciones de moda3! <anciones - a
veces son de dudosa calidad - que no est+n escritas para los chicos! ,sto s$lo aumenta
las di#icultades de los chicos y los docentes para un correcto aprendi&aje!
'r escuchando a todos los alumnos( para conocer sus posi$ilidades ) sus *oces:
5bviamente el tiempo es poco, pero creo que es necesario saber como canta cada uno!
,sto puede llevar pocos minutos y a lo mejor podemos aprovechar un recreo para hacer
m+s r+pido ese indispensable trabajo! .<$mo podemos cocinar si no conocemos los
ingredientes/ "al cual aqu, .c$mo podemos elaborar un grupo de canto si no
conocemos sus voces y sus potencialidades/
Por hoy es todo! Pero seguir) con el tema, ya que me apasiona y lo considero
indispensable en cualquier #ormaci$n musical a cualquier nivel!
Hasta la pr$imaB
Ao responses yet
(ec :J 7::K
El coro en la escuela + El repertorio del concierto
Published by Humberto under Msica vocal
*uego de muchos ensayos, puede llegar el momento de un concierto y con el mismo
probablemente cerraremos el a'o de trabajo! @unque alguna ve& hayamos cantado
previamente algunas canciones en algn acto escolar o nos hayan invitado a algn
#estival musical en otro colegio, )ste, debera ser el momento m+s importante del a'o4 el
concierto #inalB
"odo concierto eige una ehaustiva preparaci$n del programa! Mi opini$n es que las
obras musicales no pueden presentarse en cualquier orden, que cada concierto debe ser
planeado, no s$lo en cuanto al estudio individual de las obras que lo componen, sino al
orden de las mismas y al porqu) de ese orden!
,isten muchas #ormas de 2ordenar3 un programa de concierto4 en orden cronol$gico,
por orden tem+tico, por la habilidad de sus ejecutantes, etc! Probablemente deberamos
elegir el que m+s conviene a cada situaci$n, aunque debo dejar en claro que muchas
veces el gusto personal o situaciones etra0musicales in#luyen en estas elecciones!
,l orden cronol$gico es di#cilmente aplicable en los colegios, porque los coros
habituales no tienen una variedad de repertorio tan amplia como para incluir distintos
perodos de la msica! ,n cambio, el orden tem+tico, puede ser interesante y por
momentos divertido (canciones re#eridas a la lluvia, a los o#icios, a la msica, a los
juegos, a la ecologa, etc!)! "ambi)n el orden por di#icultad (en los habituales conciertos
1u&uLi, primero tocan los que est+n en un nivel de di#icultad superior, y luego se van
agregando otros de menor di#icultad, por lo tanto son m+s, hasta concluir en una gran
masa instrumental, con la obra m+s sencilla) puede ser aceptable!
"odas estas son #ormas, igualmente tiles, segn su aplicaci$n y )sta debe estar
anali&ada y de#inida por el docente! 5bviamente hay algunos criterios comunes que
podran ser tomados en cuenta antes de decidir, de los cuales menciono los siguientes4
M *as obras deben alternar su car+cter, (tempi r+pido y lento, di#erentes articulaciones,
din+micas contrastantes, etc!)! (esde ya que para esto, el director debe elegir un
programa donde est)n presentes estos di#erentes caracteres! 1i un director elige un
programa donde todas las obras son lentas y ligadas, probablemente su concierto ser+
aburrido, si elige todas obras r+pidas y muy articuladas probablemente ser+! ! !aburrido
tambi)n! Ao olvidemos que el odo se acostumbra a escuchar y deja de prestar atenci$n!
,l cambio, la sorpresa, lo inesperado es aquello que le otorga variedad al concierto!
M *as obras deberan seguir un orden que vaya motivando cada ve& m+s al pblico! ,sto
tambi)n tiene sus alternativas, ya que podemos ir generando cada ve& una mayor
ealtaci$n en el pblico, pero, en algn momento generar un 2anti0clima3, que podr+
servir de 2descanso3 a la tensi$n creada por dicha ealtaci$n!
M *as obras, si tienen diverso acompa'amiento instrumental, pueden estar intercaladas
de tal manera que provean al pblico de una variedad tmbrica interesante! 1i algunas
pie&as son acompa'adas con piano y violn y otras con guitarra y #lauta (por dar un
ejemplo), no ubiquemos todas las primeras juntas y las otras luego! Fusquemos alternar,
para generar tambi)n un clima de inter)s!
M *a primera obra y la ltima son de enorme importancia! Aunca pongamos all las
obras m+s di#ciles, ya que con la primera, necesitamos que el pblico se sienta c$modo
y satis#echo y con la ltima que se vaya muy entusiasmado! Poner obras complicadas en
esos lugares, es hacer m+s di#cil el )ito! *a primera obra debe tratar de ser alegre y
muy #luida, para que la gente 2entre en con#ian&a3! *a ltima debe ser 2apote$tica3 y si
es posible utili&ando todos los recursos a nuestra disposici$n, para que resulte
impactante!
M *os solos, dentro del repertorio deben estar cuidadosamente colocados, para que su
posible e#ecto, no sea anulado por las obras de conjunto!
M Por ltimo hay que tener mucho cuidado si por alguna ra&$n, ampli#icamos parte de
los instrumentos o el grupo en su totalidad! ,l e#ecto sonoro que causa la ampli#icaci$n,
di#iculta mucho la continuaci$n de un 2grupo acstico3! Puede que queramos hacerlo,
pero s$lo servir+ para algn tipo de e#ecto y siempre hay que utili&arlo con muchsimo
cuidado!
Me parece que por ahora es su#iciente, aunque menciono un par de ltimas
recomendaciones4 es conveniente hacer un programa escrito del concierto, donde #igure
el nombre de todos los participantes! ,sto nos dar+ trabajo, pero alentar+ a los ni'os a
seguir adelante! % es muy adecuado que el director eplique las obras que se cantar+n
(esto ltimo lo comentar) en algn otro escrito)!
7 responses so #ar
Aov 7N 7::K
El coro en la escuela + "a afinacin
Published by Humberto under Msica vocal
"remendamente ocupado, cerrando el a'o, he tenido poco tiempo para escribir! "al ve&
aqu pueda remediarlo, con estos artculos que, desde hace unos das deseo subir al blog!
,n otros artculos, cuando hablamos de la #ormaci$n de un coro escolar, nos hemos
re#erido a la meloda, al ritmo, a los silencios, a la #orma de ensayo, a la selecci$n de los
integrantes, a muchas cuestiones que desde lo muy b+sico hacen a #ormar un coro!
Guiero mencionar aqu un tema que - en lo que corresponde a directores noveles -
puede servir de ayuda para evitar p)rdidas de tiempo y mejorar la calidad de las
interpretaciones!
,s muy importante que cualquier docente de msica escuche bien! ,scuchar bien
signi#ica percibir cualquier desviaci$n rtmica o mel$dica (de duraci$n o de altura) que
se produ&ca cuando otros cantan! ,s un tema que en general nos llama a contestar
r+pidamente4 2por supuesto que escucho bien3, pero que no siempre 2es3 tal cual lo
imaginamos! ,n las primeras etapas de cualquier actividad, es necesario concentrarse
mucho en lo que se hace, porque probablemente eistan in#inidad de variables que s$lo
podremos percibir - a pesar de nuestros conocimientos - luego de una intensa
eperiencia! ,l 2escuchar3 #unciona de la misma manera4 es necesario, sobre todo en los
primero tiempos de actividad, una escucha muy atenta, una concentraci$n pro#unda en
lo que percibimos para poder detectar cualquier sutil error que, a pesar de ser sutil,
termina in#luyendo para impedirnos lograr un coro prolijo y que no resulte con una
2tonalidad gris+cea3 a la que le #alte brillo y precisi$n!
% esa escucha debe ser al menos en tres niveles4 el rtmico, el mel$dico y el arm$nico!
,l artculo se titula 2la a#inaci$n3 y a ella quiero re#erirme muy brevemente4 a#inar no
es sencillo! ,s una circunstancia abstracta, que pese a los adelantos electr$nicos y a las
ventajas tecnol$gicas, debe hacerse - especialmente en el caso de la vo& - en #orma
2artesanal3! Ao es de #+cil comprensi$n (me re#iero a esto en otro artculo que hoy
publico, re#erido a la ense'an&a de la meloda y del ritmo), ya que realmente se
desarrolla en base a sensaciones! .<$mo podemos precisarle eactamente a alguien que
canta, cu+l debe ser el lugar eacto en el que su a#inaci$n es correcta/ ,s necesario
2sentir3, 2escuchar3 y 2percibir3, que tal sonido es el adecuado, que brinda esa
sensaci$n de placer que nos satis#ace y que su relaci$n con los restantes es la correcta!
Por lo tanto, la memori&aci$n muscular, la memoria auditiva y la repetici$n, juegan
importantes papeles en el desarrollo de la a#inaci$n! Por supuesto que para lograr que
esto sea as, el director o el docente, deben tener per#ectamente claro cual es la a#inaci$n
de cada sonido, no s$lo 2per se3, sino en su relaci$n con los dem+s! ,n esta ltima
circunstancia, por supuesto, aparece la escucha arm$nica, ya que no podemos olvidar
que cada sonido debe a#inar dentro de la #unci$n arm$nica que le corresponde!
,sto es un tema que parece muy pro#undo si lo pensamos para una canci$n in#antil y de
hecho lo es, pero desde el punto de vista docente es muy importante tenerlo claro,
aunque su aplicaci$n pueda resultar innecesaria en algunas canciones!
Ao responses yet
Aov 87 7::K
El coro en la escuela + el desen*ol*imiento del ensa)o
Published by Humberto under Msica vocal
He presenciado algunas veces, a alumnos de (irecci$n <oral o directores j$venes que,
muy celosos de la per#ecci$n en su trabajo, dedican mucho tiempo a practicar pasajes
de#ectuosos durante los ensayos! @cuerdo con mucho agrado en ese empe'o en corregir
lo que est+ mal, pero me parece atinado tambi)n, brindar algunas observaciones que #ui
logrando de la pr+ctica constante y de la eperiencia, por el riesgo implcito de lo que
llamo la 2#ragmentaci$n3 de la obra! !
"odos sabemos que eiste una visi$n 2holstica3 de cada obra! Gue hay un discurso
musical que debe ser cuidado y jam+s interrumpido cuando hacemos msica, ya sea
coral, instrumental o mita! Muchas veces vemos ni'os que tocan r+pido los pasajes
#+ciles y luego se detienen en los pasajes lentos! Me ha tocado ver estudiantes de a'os
superiores aplicar esa misma #orma de tocar, aunque sea con mucho disimulo4
imperceptibles modi#icaciones de tiempo que 2detienen3 el discurso, para en#rentar una
di#icultad t)cnica! <uando hablamos de alumnos de colegios, muchos de ellos an en
primaria, no podemos pensar que van a decidir 2per se3, como interpretar! 1implemente
van a hacer lo que su maestroHdirector les indique o les permita! Por lo tanto en el caso
del coro escolar, la responsabilidad es de ese maestro o director!
<omo habr+n podido apreciar me cuesta bastante epresarme en pocas palabras, pero
voy a tratar de resumir en unas pocas #rases aquello que creo importante para una
din+mica de ensayo que no condu&ca a esa 2#ragmentaci$n3 que mencion) al principio!
M (ar una visi$n general de la obra! %a sea toc+ndola o cant+ndola es importante que los
chicos cono&can el todo y que repitan ese todo cada ve& que sea posible!
M Ao pretender corregir todo en las primeras veces que se canta! @ veces es pre#erible,
luego de haber ense'ado la obra, pasar por alto algunos errores pero permitir que el
grupo llegue al #inal con la interpretaci$n!
M <uando se corrige algo, centrar la atenci$n en el pasaje a corregir y no repetir todo
desde un principio! Or eactamente a donde se encuentra el error4 si es un intervalo
desa#inado, repetir s$lo ese salto y su conei$n con el anterior o el posterior? si es un
problema rtmico, practicar s$lo esa #$rmula? si es de teto, solucionar la pronunciaci$n
en ese punto, etc!
M ,s muy importante para esto, que el director prevea cuales pueden ser los puntos
di#ciles de la obra de acuerdo a su eperiencia y realice pr+cticas aisladas de tal
esquema rtmico, mel$dico o arm$nico!
M Mantener un pulso homog)neo en toda la interpretaci$n! @ veces es necesario
interpretar ciertas partes m+s lentamente! (ebemos entonces reducir la velocidad de
toda la pie&a, para mantener en la mente de los alumnos, la coordinaci$n y coherencia
rtmica que requiere toda la pie&a!
M "ener siempre presente como director, el 2hori&onte de la obra3! <onsiderar que
cuando uno habla, tiene la idea global del discurso en la cabe&a, tal as con la pie&a
musical4 es importante tener la conciencia del discurso general!
M Pensar siempre en #rases, y nunca en notas o compases! @ veces uno puede apreciar
una monotona que aparece en la interpretaci$n, porque se aprecia una 2sucesi$n de
notas3 o se acenta en #orma eagerada y constante cada comp+s!
M % creo, para m, lo m+s importante4 cada nota tiene importancia dentro del discurso
musical! 1i bien hay que pensar en #rases, hay que concebir la obra en su totalidad, es
necesario cuidar cada una de las notas o #iguras que componen esas #rases, para que ese
discurso tenga la variedad que se merece! 1in olvidar que los silencios son una parte
#undamental de la msicaB!
"odo esto parece muy apretado y con#uso y no creo que sea una cuesti$n sencilla que
pueda resumirse en tan poco espacio, pero lo he escrito as como una peque'a llamada
de atenci$n a quienes deben o quieren comen&ar a internarse en los vericuetos de dirigir
coros! "al vea, si el tiempo lo permite, ir) ahondando en ciertos temas que aqu he
tocado 2a vuelo de p+jaro3!
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El coro en la escuela + El te,to
Published by Humberto under Msica vocal
<ontinuando con estos escritos re#eridos al coro en la escuela, un punto muy importante
para anali&ar es el re#erido al teto y creo que luego de haber hablado de la meloda, el
siguiente paso obligado es re#erirse a las palabras que normalmente acompa'an a esa
meloda! Ao pretendo aqu re#erirme al teto como parte de epresi$n lingPstica, sino
como aplicaci$n junto a una meloda para optimi&ar el resultado del trabajo musical!
@unque debemos tener en cuenta el sentido literario del mismo cuando lo tiene (o
cuando no lo tiene), porque por supuesto esto puede incidir directamente en la
interpretaci$n de la obra!
Pero en un principio, pensemos en el teto como el conjunto de vocales y consonantes
(#onemas), que debemos utili&ar combinados con la meloda y el ritmo!
,ste es el principal punto a desarrollar4 cuando cantamos 2establecemos3 la meloda por
medio de las vocales y 2aseguramos3 el ritmo con las consonantes!
*os sonidos de nuestras vocales, son en principio, puros4 2a - e - i - o - u3 y no
tenemos vocales 2intermedias3 como el ingl)s, el #ranc)s o el alem+n! ,sto #acilita las
cosas desde el aspecto de la pronunciaci$n, pero de alguna manera las di#iculta, desde la
mirada de la 2prolijidad3 al cantar! Auestras vocales deben ser puras, parejas y no tienen
puntos intermedios! Por lo tanto, debemos cuidar con mucho esmero que todas las 2aes3
sean similares y as sucesivamente con todas las vocales! 1i nosotros prestamos mucha
atenci$n a cualquier grupo de gente cantando, veremos que eisten muchos tipos de
vocales (m+s oscuras, m+s claras, m+s cerradas, m+s abiertas, etc!) que, en principio
necesitamos 2emparejar3! Ao discuto que en la epresividad del #raseo, las vocales
puedan tener sutiles cambios de color, pero creo que podemos dejar esto para m+s
adelante!
*as consonantes representan otro tipo de problema4 son muchas y cada una con sus
propias caractersticas, considerando adem+s si comen&amos con ellas, si terminan la
#rase o si las encontramos en el medio de un pasaje! ,s un tema complejo, pero en
principio creo que hay que considerar dos o tres aspectos!
,l primero re#erido al comien&o4 es importante tener en cuenta la velocidad de emisi$n
de las consonantes4 una 2m3 es de emisi$n m+s lenta que una 2p3, una 2s3 corre el
peligro de ser m+s desprolija que una 2t3 y todo eso por el tiempo que tardamos en
emitirlas!
*as consonantes del #inal, deben siempre ser pronunciadas #irmemente (5jo, no
acentuarlas), pero s que est)n #irmes para que se escuchen y por supuesto! ! ! todas a la
ve&!
@quellas que est+n en el medio de una #rase, deben tambi)n ser claras (en algn
momento eageradas), teniendo en cuenta, muchas veces, nuestras 2desviaciones3 de
pronunciaci$n en el lenguaje cotidiano y por supuesto del idioma en que se canta!
.Pensamos que muchas veces nuestras eses son haches aspiradas/ .Gu) en nuestro pas
no eiste di#erencia entre la 2b3 y la 2v3/ Gu) en ingl)s es necesario eagerar la 2r3/!
Ao busco con esto que debamos 2espa'oli&ar3 nuestra #orma de pronunciar, pero
cuando cantamos las consonantes deben ser claras para ayudar a precisar el ritmo de la
obra!
6itmo, meloda y teto4 "res pilares que se deben cuidar para obtener un buen resultado
coral!
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El coro en la escuela + El ritmo
Published by Humberto under Msica vocal
,l ritmo es uno de los elementos #undamentales de la msica! ,n realidad es un
elemento imprescindible! 1i pensamos en la msica como una conjunci$n de ritmo,
meloda y armona (con todas sus variantes), podemos suprimir la armona o quitar la
meloda, pero jam+s podremos prescindir del ritmo! ,sto se debe a que )ste conecta la
msica con un #actor #undamental de nuestra eistencia4 el tiempo! ,se tiempo, que m+s
all+ de las especulaciones de la #sica o de la #iloso#a, para nosotros transcurre y es
necesario medirlo! Me atrevo a insinuar que no eiste msica sin ritmo! Ao eiste
msica sin una medici$n de algn tipo que se asiente en una regularidad de medici$n!
% en el coro, tal como en cualquier actividad musical, el ritmo es el #actor #undamental
para la reali&aci$n de una pie&a musical! Una maravillosa meloda, con un ritmo
de#ectuoso, se desdibuja y puede quedar irreconocible! Una compleja elucubraci$n
arm$nica que no conserve un orden rtmico, puede ser un &a#arrancho de sonidos
inentendibles!
Mi )n#asis est+ puesto en dos circunstancias espec#icas en las que el director de coro
debera tener cuidado y ser muy eigente4 la precisi$n rtmica y el uso de los diversos
ritmos!
M <on respecto a la primera, la precisi$n es un #actor que el director debe tener en cuenta
y vivenciar no s$lo con su mente, sino con su cuerpo y su espritu! ,l ritmo tiene su
base en la duraci$n temporal del sonido! ,s un hecho #+cilmente mensurable y por lo
tanto el director tiene que tenerlo en cuenta y ser siempre preciso! ,s importante que los
ni'os respeten los sonidos hasta su etinci$n! He visto muchos directores y docentes
que 2descuidan3 las notas #inales, que no atienden la duraci$n eacta de los sonidos y
menos an cuando a las notas les siguen silencios! ,s #undamental que cada sonido
valga lo que vale! Gue cada puntillo tenga la duraci$n eacta, que no se con#undan las
#iguraciones que pueden parecer similares pero que no lo son4 ,j!4 corchea con puntillo
y semicorchea en un comp+s de cuatro cuartos y corchea y semicorchea en un comp+s
de doce octavos! (,s un simple c+lculo matem+tico4 en el primer ejemplo la corchea con
puntillo vale 9HN del tiempo y en el segundo la negra vale 7H9)! Gue tampoco se
con#unda el grupo de corchea y dos semicorcheas con un tresillo o viceversa (error muy
comn en los ni'os)! "odo esto es responsabilidad de director, en cuanto a un serio
trabajo relacionado con el ritmo!
M ,n lo re#erente a los compases, el uso casi constante de obras en cuatro cuartos, tres
cuartos o seis octavos, no prestando su#iciente atenci$n a los ritmos de cinco o siete!
,iste mucha literatura para coro de ni'os, donde el comp+s de cinco o el de siete
tiempos es una constante! % creo que eso parte del supuesto que estos compases son m+s
2di#ciles3 que los primeros! <reo que es algo que nos inculcan cuando aprendemos! *a
eperiencia me indica lo contrario4 cuando a los ni'os se les ense'a la marcaci$n de los
compases, les da lo mismo aprender unos que otros! <reo que somos quienes los
ense'amos que les adosamos las di#icultades que imaginamos!
,isten muchos m+s elementos sobre los que dialogar en lo re#erente al ritmo4
pronunciaci$n de las consonantes, entradas y #inales precisos, articulaci$n adecuada y
por supuesto la cadencia rtmica de la obra vista como un todo! Poco a poco iremos
desglosando tambi)n estos tems!
<reo que el ritmo es un elemento demasiado importante como para descuidarlo y que
debe ser en#ati&ado desde un principio como un pilar de la correcta interpretaci$n!
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El coro en la escuela + El acompaamiento
Published by Humberto under Msica vocal
Por venir de un >estival de <oros, lleg$ a mi memoria un tema que creo es #undamental
en el armado y presentaci$n de un coro! ,l acompa'amiento!
@s como creo que no es necesario presentar coros 2a capella3, por lo menos en cuanto a
coros escolares se re#iere, sobre todo por las di#icultades intrnsecas que esto representa
para nuestra realidad escolar actual, menos considero el presentar un coro acompa'ado
por una grabaci$n!
Ao reniego de los avances tecnol$gicos? todo lo contrario, soy un #erviente admirador
de ellos, siempre y cuando estos avances no nos hagan 2retroceder3 en nuestras
capacidades, ya que entonces deberamos considerarlos retrocesos y no avances!
1oy un enemigo, sobre todo en los colegios, de que los alumnos hagan msica sobre
otra msica grabada! 1in duda que eisten #ant+sticas grabaciones hasta de orquestas
sin#$nicas, que sin errores y sin dudas, tocan per#ectamente bien cualquier obra!
Por supuesto que uno podra decir que un ni'o o un coro, puede cantar per#ectamente
bien sobre una grabaci$n 2per#ectamente bien3 reali&ada!
Pero - a mi entender - cantar o tocar un instrumento sobre una grabaci$n, 2mata3 la
esencia de la msica, elimina la posibilidad de interpretar y s$lo somete al cantante o
instrumentista a seguir la determinaci$n de una cinta que ni siquiera reali&$ su docente o
director!
<reo que en el desarrollo del aprendi&aje de la msica, sea por medio de talleres, clases,
actividad coral, instrumental, etc! hay que ser muy #leible! 1in embargo este es un
punto en el que me planto con mucha #irme&a4 hacer msica es generar creatividad en
cada momento y no podemos atarnos ni atar a los ni'os a una obra musical mon$tona,
donde 2desaparece3 la propia epresi$n!
,l msico o docente de msica que dirige un coro, tiene que acompa'ar o ser
acompa'ado por un instrumento que tenga todas las posibilidades de epresi$n que
brinda la msica y que a la ve& permita a esos ni'os epresar sus propios 2sentires3 en
la interpretaci$n!