Ministerio de Educacin

Direccin Regional de Educacin de Panam Oeste

Colegio De Educacin Media ing. Toms Guardia

Trabajo de Bellas Artes

La Gramtica Musical y los Grandes Peridos de la
Msica

Profesora: Hyalette Arosemena de Esturan

Estudiantes: Jomar Green, Anglica vila
Miguel Flores, Bryan Bonilla, Noem Carrillo,
Andrs Carrera, Diana Espinosa

Grupo: 10G

Fecha de Entrega: 11 /4/2014



En este trabajo veremos lo que se trata
y se compone la gramtica musical y su
importancia para la vida cotidiana y
junto a ello tambin veremos los
grandes periodos de la msica






ndice

Gramtica Musical.1
Concepto e Importancia..1.1
El Pentagrama.1.2
Concepto e Importancia...1.2.1
Notas Musicales.1.3
Figuras Musicales.1.4
Claves..1.5
Grandes Periodos de la Msica..2
Periodo Barroco2.1
Periodo Clsico..2.2
Periodo Romntico2.3
Periodo Impresionista.2.4
Conclusin.3
Bibliografa ..



Ritmo: frecuencia de repeticin ( es en ciertas
ocasiones irregulares de sonidos fuertes y
dbiles, largos y breves, altos y bajos) en una
composicin.

Meloda: sucesin de sonidos que se
desenvuelve en una secuencia lineal y que tiene
una identidad y significado propio dentro de un
entorno sonoro particular.

Armona: encadenamiento de diversas notas
superpuestas; es decir: la organizacin de los
acordes.

Acorde: combinacin de tres o ms sonidos
diferentes que suenan simultneamente.

Timbre: matiz caracterstico de un sonido, que
puede ser agudo o grave segn la altura de la
nota que corresponde a su resonador
predominante.
Composicin: Proceso como resultado del
cual se crea una obra musical.
Figura musical: signo que representa
grficamente la duracin de un sonido
determinado.
Partitura: Texto que indica, mediante un
lenguaje propio, llamado sistema de notacin,
cmo debe interpretarse una composicin
musical.

La msica es una de las expresiones ms
fabulosas delser humano ya que logra
transmitir de manera inmediata
diferentes sensaciones que otras formas de
arte quizs no pueden. La msica es un
complejo sistema de sonidos, melodas y
ritmos que el hombre ha ido descubriendo
y elaborando para obtener una infinidad de
posibilidades diferentes. Se estima que la
msica cuenta con gran importancia para
el ser humano ya que le permite expresar
miedos, alegras, sentimientos muy
profundos de diverso tipo.





EL PENTAGRAMA
El pentagrama es un conjunto de cinco
lneas paralelas y cuatro espacios que
utilizamos para escribir los signos
musicales. Las lneas y los espacios se
cuentan de abajo arriba.




LAS NOTAS MUSICALES

Los sonidos musicales estn representados
por las NOTAS. La altura sonora se
representa situando estos signos en las
diferentes lneas y espacios del
pentagrama.
Tenemos siete notas musicales, que
ordenados de grave a agudo forman la
escala musical. Las notas son DO, RE, MI,
FA, SOL, LA y SI.

Para situar las notas, que por su altura no
se pueden representar dentro del
pentagrama, se utilizan unas pequeas
lneas que amplan momentneamente la
extensin de la pauta musical. Estos signos
se llaman LNEAS ADICIONALES.
Las Claves
El signo que fija el nombre y la entonacin
de las notas se llama clave. La clave se
escribe al empezar el pentagrama. Hay
siete claves (clave de do, de re, de mi, de fa,
de sol, de la y de si), pero la ms comn es
la clave de sol. La nota que se encuentra en
la misma lnea que la clave toma su
nombre y sirve para conocer el nombre de
las dems, ya sea subiendo o bajando en
escala.

La clave de Fa, seala que el Fa ocupar la
cuarta lnea del pentagrama, y a partir de
ella se colocarn el resto de las notas de la
escala.



Las Figuras Musicales

Para representar la duracin de los sonidos
musicales, las notas adoptan diferentes
formas que denominamos FIGURAS.

Cada figura representa una duracin
relativa a las dems. Las figuras pueden
prolongar su duracin por medio
del PUNTILLO y de la LIGADURA.






LOS SILENCIOS
Son signos que representan la ausencia de
sonido. A cada FIGURA MUSICAL le
corresponde un SILENCIO.
Observa las equivalencias entre silencios y
figuras:






LOS COMPASES
La obra musical est divida en fragmentos
de igual duracin que facilita su lectura.
Estos fragmentos estn delimitados por
unas lneas perpendiculares que cortan el
pentagrama llamadas LNEAS
DIVISORIAS.
Los compases pueden
ser BINARIOS, TERNARIOS y CUATERN
ARIOS, segn el nmero de tiempos o
partes que contengan.

El tipo de comps se indica al principio del
pentagrama, despus de la clave, por
medio de un quebrado. Su numerador nos
informa del nmero de tiempos que forman
el comps. El denominador indica la
unidad de medida que utilizamos por
tiempo en figuras.
LA EXPRESIN
Para interpretar una partitura no basta
con leer mecnicamente las alturas,
duraciones y acentuaciones que estn
escritas. Hay que interpretar tambin la
velocidad otempo, el carcter (alegra,
tristeza, etc.), la intensidad del sonido que
interpretamos o matices y el tipo de
ataque que requiere cada nota.
Estas indicaciones se hacen
tradicionalmente con palabras italianas.
Aqu tienes una seleccin de trminos
relativos a la expresin:

FIJAS VARIABLES
TEMPO
Lento, Adagio, Moderato, Andante, Allegro,
Presto, etc.
Ritardando
Acelerando
CARCTER Animato, Cantabile, Dolce, Scherzando, etc.

MATICES
Pianissimo, Piano, Mezzopiano, Mezzoforte,
Forte, Fortissimo.
Crescendo
Diminuendo
Grandes Perodos de la Msica

Periodo barroco
El trmino barroco se tom de la
arquitectura, donde designaba algo
retorcido, una
construccin
pesada,
elaborada,
envuelta (siendo el
trmino original,
barrueco o
berrueco, un
lusismo que describa una perla deformada
o joya falsa). En el siglo XVIII se us en
sentido peyorativo para describir las
caractersticas del estilo musical del siglo
anterior, que se consideraba tosco, extrao,
spero y anticuado.
Caractersticas:
Las principales caractersticas comunes de
la msica de la poca barroca son:
El desarrollo de la armona tonal, en la
que el movimiento meldico de las
voces queda supeditado a la progresin
de acordes funcionales, armados desde
el bajo contino. El ritmo armnico es
rpido (cambio frecuente de acorde).
El ritmo del propio bajo establece un
comps claro y sencillo (sea binario o
ternario), muy uniforme, incluso
mecnico.
La aparicin de nuevas formas vocales
e instrumentales: la pera, el oratorio y
la cantata entre las primeras, y el
concierto, la sonata y la suite entre las
segundas.
El amplio espacio dejado a la
improvisacin, tanto en obras libres como
en las ya escritas, en forma de
ornamentacin



Periodo clsico:
La expresin clsica suele utilizarse en un
sentido muy amplio para dividir la msica
en dos grandes categoras:
la msica clsica y la
popular. Sin embargo, el
significado verdadero de la
expresin msica clsica
es mucho ms preciso: se
refiere especficamente a
la msica del perodo Clsico, que se
extendi aproximadamente entre los aos
1750 y 1810. Este perodo relativamente
breve de la historia musical, tambin
denominado Clasicismo, incluye la msica
de Haydn, Mozart y tambin los primeros
trabajos de Beethoven.
Durante el perodo Clsico, la sonata tro
del Barroco dio lugar a la sonata clsica y
la obertura italiana se desarroll hasta
conforma r la sinfona clsica. La orquesta,
que haba comenzado a tomar forma
durante el perodo Barroco, comenz a
crecer y alcanzar un mayor equilibrio;
eventualmente, el uso del continuo del
clave cay en desuso.


Periodo romntico:
El romanticismo musical o msica
romntica
La era de la msica Romntica (no
confundir con la zarzuela romntica), es
definida como el periodo de la msica
clsica europea que se extiende,
aproximadamente desde comienzos del
1800 hasta la primera dcada del siglo XX,
adems de la msica escrita segn las
normas y
estilos dicho
periodo. Al
periodo
Romntico le
precedi el
Clsico, y fue
seguido por el
Moderno. La msica romntica se
relaciona a los movimientos romnticos de
la literatura y la filosofa, si bien los
periodos convencionales utilizados en
musicologa son ahora muy diferentes de
sus homlogos en otras artes, lo que define
lo "romntico" es un aumento de la
sensibilidad emocional y sensible de las
obras. El movimiento romntico sostiene
que no toda la verdad puede deducirse de
axiomas, que haba realidades ineludibles
en el mundo que podan ser slo
alcanzadas a travs de la emocin, el
sentimiento y la intuicin.
Caractersticas:
La msica pasa a ocupar el lugar del
arte ms sublime y elevado, en
contraposicin con otras artes como
pintura y arquitectura, que en cierta
manera haban triunfado durante el
clasicismo.
Dentro de la msica instrumental, es el
piano el instrumento rey de la
expresin romntica.
En cuanto a las formas, hay una
preferencia por la pequea forma, de la
cual ya haba sentado las bases
Schubert en sus Momentos Musicales
e Impromtus.
Hay un cierto gusto por la creacin de
pginas programticas y con alusiones
bibliogrficas y en ocasiones quasi
msticas, que dan lugar a la creacin
de piezas con un marcado contenido
literario.

Caractersticas:
Algunas caractersticas importantes de la
msica clsica son: la gracia y belleza de
las lneas meldicas, la perfeccin de la
forma y el diseo musical (el perfil y la
estructura de la msica), la claridad y la
simplicidad, la proporcin y el balance, la
moderacin y el control. El compositor
clsico, de manera particular, se propone
hallar el equilibrio ideal entre la
expresividad y la estructura formal.
















Periodo impresionista
El impresionismo es una corriente
artstica manifestada en la msica,
literatura y pintura. Se desarroll a
partir de la segunda mitad del siglo
XIX en Europa, principalmente en
Francia. La pintura, donde ms destac
sta corriente, se caracteriza por el
intento de plasmar la luz y el instante
sin importar la identidad de aquello
que lo proyectaba.
El nombre Impresionismo ya se usaba
antes para denominar a la pintura de
los aos 1860 - 1870, ya que las
caractersticas de ambas artes eran
muy similares. Los dos nicos autores a
los que podemos llamar impresionistas
en aquella poca son Claude Debussy y
Dodat de Sverac, aunque este ltimo
no est tan reconocido como gran parte
de autores posteriores. Sin embargo,
Claude Debussy es el autor
impresionista ms notorio, junto con el
tambin francs Maurice Ravel.

Caractersticas:

Un tempo ms libre, y con
capacidad de un rubato a gusto del
intrprete (siempre respetando las
indicaciones del autor).
Utilizacin de los modos,
introduciendo numerosas
variaciones de cada uno, e incluso
inventndolos (como en la obra
Syrinx para solo de flauta, de
Claude Debussy). No slo se
utilizan modos clsicos, ya que
tambin es muy frecuente encontrar
escalas propias de diferentes etnias.
Experimentar con el timbre,
convirtiendo a este en el factor ms
importante de la msica
impresionista. De esta manera, se
conseguan efectos nunca vistos
antes en la msica. El preludio de
Claude Debussy La Cathdrale
Engloutie es un claro ejemplo de los
diferentes timbres y sensaciones
que pueden escucharse en una
misma obra, interpretado aqu por
Maurizio Pollini.