SIMETRIA. Distribución adecuada y equilibrada de formas y espacios alrededor de un a línea (llamado eje) o de un punto (o centro) común.

Lo general es el equilibrio la simetría viene a ser un forma específica de equilibrio. Tipos de simetría. - Simetría bilateral: distribución equilibrada de elementos iguales alrededor de un eje. Simetría central: elementos equivalentes que se contrarresta n y que se disponen en torno a dos o más ejes que se cortan en un punto central. EJE. Es el elemento más elemental para organizar, más o menos regularmente, formas y espacios arquitectónicos. Es una línea que puede ser imaginaria e invisible, que im plica simetría, pero exige equilibrio. Al eje se le pueden colocar límites para refo rzar la noción, y estos límites pueden ser alineación de una planta o planos verticale s que ayuden a definir un espacio lineal que coincida con el eje. JERARQUIA. Articulación de la relevancia o significación de una forma o un espacio e n virtud de su dimensión, forma o situación relativa a otras formas y espacios de la organización. El sistema de valores es definido según las necesidades y deseos del usuario y de las decisiones del diseñador. Resumiendo, la predominancia de una for ma o espacio que es jerárquicamente importante se logra convirtiéndolo en una excepc ión a la norma, en una anomalía dentro de un modelo, que de no ocurrir así, sería regula r. Los indicativos de importancia tenidos en cuentas pueden ser la calidad, la r iqueza, el detalle, la ornamentación y los materiales excepcionales. Como tipos de jerarquía podemos señalar: * Por una dimensión excepcional (por tamaño) * Por una forma única (contorno) * Por su localización estratégica (situación dentro de la composición) RITMO. Es una sucesión o repetición de elementos (líneas, contornos, formas o colores) , los cuales pueden ser constantes o alternos, o afectados por el color, la text ura, la forma y la posición, logrando una composición grata, armoniosa y acompasada en la sucesión de elementos. Su presencia hace valorizar la composición ya que le da dinamismo. Dentro de los tipos de ritmo podemos encontrar: - ritmo monótono: caracterizado po r su disposición de elementos iguales a intervalos constantes, llegándose a consider ar tan natural o común que el observador no llega a percibirlo. - Ritmo dinámico: pr esenta elementos iguales a intervalos diferentes, o elementos desiguales a inter valos iguales o desiguales, que pueden crecer o decrecer en dimensiones. REPETICIÓN. Reproducción exacta de los elementos, agrupándose los elementos de acuerdo a la proximidad de unos a otros y a sus características Visuales que comparten. L a forma repetitiva más usual y sencilla es la lineal, en la que los elementos no t ienen que ser totalmente iguales para agruparse, simplemente deben tener un dist intivo común pero concediendo individualidad dentro de una misma familia. La repet ición puede darse por tamaño, contorno o perfil, y por detalles característicos. PAUTA. La pauta organiza un modelo arbitrario de elementos a través de su regulari dad, su continuidad y su presencia permanente. La pauta puede ser una línea recta, una forma plana o una forma volumétrica. Los elementos se pueden componer siguien do: - Una línea: crea un límite común; una trama línea crea un campo unificador y neutro . - Un plano: reúne los elementos bajo sí mismo o bien actuar de fondo o marco. - Un volumen: congrega a los elementos dentro de sus límites u organizarlos alrededor de su perímetro. TRANSFORMACIÓN. Son los cambios formales que se producen en los límites del propio e lemento. Es semejante a la transición, pero el atributo que se modifica repercute en la forma biotridimensional. Mediante la transformación el diseñador luego de sele ccionar un modelo arquitectónico típico cuya estructura formal y ordenación de element os sea apropiada y razonable, mediante manipulaciones ligeras o cambios y permut

pero sin destr uirlo. siendo perpendiculares entre sí. Se presenta en la naturaleza. donde exis te una repetición de elementos situados a uno y otro lado de su eje de comparación. Pero hay que tener presente los requerimientos. posición. genera un diseño dentro de las condiciones especifica das. que podemos entender como la línea . es decir los elementos se reflejan como en un espejo. textura. abierto a cerrado. la cual es única. Al contrario . Las directrices en un diseño nacen de las relaciones que definen el universo o área de acción. Es el proceso de anexar o agregar y de segregar formas const ruidas para crear una arquitectura o composición. ni sust ituidos por otros. También pueden utilizarse otros p ares de líneas como ejes conjugados. y permite al diseñador mayor es posibilidades por sus características dinámicas. horizontales o inclinadas. Significa que a través de la unidad el diseño o composición expresa una idea integradora.aciones apenas perceptibles. de fuera a dentr o. Es la perfecta proporción. Un equilibrio compositivo implica un paralelismo con el de los pesos donde un número de unidades de A equivale a otro distinto de unidad es de B . ARMONÍA. y color de los elementos. Es un aspecto fundamental de la composición. interrelación y concordancia de una cos . Existen tres tipos de equilibrio: * Equilibrio axial: se logra el control de fuerzas por medio de un eje central o eje de simetría. UNIDAD. cambio de posición o reemplazo. Luego pueden ser paralelas a las líneas básicas del espacio o las propias líne as diagonales de la forma del terreno o espacio. y se basa en una or ganización espacial tomando en Cuenta la forma. DIRECTRIZ. EQUILIBRIO. Estas líneas son sus directrices. Son progresiones limitadas en las que se producen un cambio cualitativ o sin la alteración de lo formal. Por ejemplo. Esta idea debe pr evalecer en la relación e interacción que desarrollen los diferentes elementos que f orman parte de un todo. pues sino se convierte en desequilibrio. pues si no se logra se tendría un caos o crisis espacial y el no haber cumplido con la acción de componer u ordenar un todo. Las directrice s de un volumen pueden ser verticales. la substracción se puede conceptualizar como el dominio del conjunto según el cual un observador capta la composición como un todo identificable del que se ha extraíd o algunas partes. ya que cualquier cambio o modificación producida cambia o destruye el todo. * Equilibrio radial: da lugar a un movimiento giratorio o de rotación de los eleme ntos con un punto como centro. por su soltura y por no estar re gido a movimiento específico o a eje de comparación. La transformación exige que la composición original sea perfectamente comprendi da y captada. es un estado de estabilid ad perceptiva o conceptual. el tamaño. Las composiciones deben definir claramente las líneas de acción que deter minan su forma. Su buen uso de be generar respuestas espaciales que logran unidad armoniosa. superficie o figura que determina las condiciones de generación de otra línea. La unidad es una cualid ad básica e importante de todo diseño. * Equilibrio oculto: depende de la sensibilidad del diseñador. o de los puntos estratégicos que determinan vistas domi nantes. de simple ha complicado. es decir Sobre elaborado. ni mucho menos quitados. De esto se deduce que aunque todos los elementos que par ticipan en una composición no son iguales deben ejercer reacciones reciprocas entr e sí tratando de mantenerse siempre juntos y donde las características propias aport an en beneficio del todo. Esta propiedad no permite que la esencia de los cuerpo s sea alterada ya sea por omisión. y que el diseño resultante más evidente que el primero. Al utilizar la adición se percibe la composición como una agregación de unidades o partes identificables. fig ura o superficie. integración. TRANSICIÓN. Cada uno de los sucesivos incrementos que separan la s condiciones extremas de la transición hace referencia a las colaterales y así cons tituyen un lazo de unión entre las mismas. peso. ADICIÓN Y SUBSTRACCIÓN. Cuando se ha logrado unidad sus elementos no pueden ser movidos. logrando así el equilibrio o compensación de fuerzas. sin que la respuesta formal y funcio nal sufra alteraciones o desintegraciones.

acentuar y valorizar la superficie de la forma. formas. Además la posición permite acentua r los elementos. Para que exista una claridad física debe existir primero una clarid ad mental y conceptual. si se aprove cha la terminación final del material empleado. planos bien definidos. Por eso en la proporción interactúan f ormas y los tamaños de los elementos con el objetivo de lograr un todo armonioso. CARÁCTER. Es una relación di mensional entre las partes que constituyen un todo y el todo en relación al espaci o donde se debe ubicar. su uso inadecuado es rápidamente perceptibl e por que plantea deformidad y desbalance del diseño. Japón PLASTICIDAD. etc. podemos afirmar que la textura es el acabado que tienen los cuerpos en su superficie. criterios y teoría s de diseño. color. Sin embargo. unidad armoniosa y per fecto equilibrio. de a hí que la forma y la función se interrelacionan armónicamente para brindar expresivida d. etc.a con otra o de los elementos con un todo. los planos. Es la correspondencia debida entre las cosas y tamaños. Es una característica tridimensional que permite que un material. for ma o elemento sea moldeado. Es una perfecta relación tanto funcional como formal de los elementos que conforman el espacio o la composición. trazos y volúm enes. PROPORCIÓN. presentando sensaciones táctiles y visuales. detalles. La expresión d el carácter está impregnada de sencillez. espacio o área de acción. CLARIDAD. Puede ser natural. lográndose mejores efect os estéticos. Todos estos aspec tos deben estar integrados a fin de conformar un todo armónico. Una composición sin carácter es inexpresiva. Expresión muy utilizada en el diseño y denota franqueza y sinceridad en el diseño. sinceridad. lo cual resulta básico para definir el punto focal o atracción visu al de la composición. situar o desarrollar. donde se nota claramente que cada elemento es un componente indispensable de ese todo.. para dominar el espacio. Es la ubicación de un elemento o un conjunto de elementos que componen un todo dentro de un universo. Es una cualidad de la unidad armoniosa y de toda composición. POSICIÓN. líneas y . La posición es importante en todo diseño y base para lograr el e quilibrio o balance de formas. producto de una acción externa. sin necesidad de penetrar en él. es decir. que pretenden realzar. Es decir permite advertir cómo es o cóm o se comporta sin necesidad de ahondar profundamente. denota franqueza y sinceridad en la utilización de formas y en la relación de los espacios. El uso adecuado de la proporción es poco perceptible al ojo del observador. textura. figuras estilizadas. ya que a través de ellos se pueden enlazar los elementos que determinan o componen un diseño. objetos.. Es decir conocimiento de los conceptos. de tal forma que los acaba dos reciben el nombre de texturizados. Por medio del carácter las f ormas tienen un significado y responden claramente a su razón de ser. Es una cualidad que permite identificar la función y utilidad de un espaci o o elemento. poseen una textur a. las texturas. el volumen y el color. por ejemplo. fuerza. TEXTURA. arist as suaves y bien delineadas. Y aplicada cuando sobre la superfi cie natural se da un tratamiento diferente al propio. Volumétricamente permite l a relación de masas en base a un ordenamiento y proporciona miento lógico de ellas. Todos los materiales. COHERENCIA. carece de valor. cuando los espaci os que conforman la unidad fluyen y se relacionan sin complicación y sus formas yo volúmenes se expresan sin recurrir al rebuscamiento. Con este todo armónico se logra a la ve z verdadera unidad. volúmenes. E ntonces. lo que se puede expresar a través de simplificación de líneas. las superficies. Se puede lograr si usamos formas repetitivas o frecuentes ( usando. La claridad permite mostrar una excelente funcionalidad. La plasticidad se enriquece por los efectos que logran las líneas. Es decir que la pl asticidad tiene como fin primordial lograr efectos visualmente agradables. el ritmo). representa el acabado final que se muestra al ojo del observador. solo s e nota un todo armonioso. Edificio símbolo después del ataque sobre Hiroshima.

texturas. Se aplica a la geometría del Espacio. Se puede expresar como la combinación y relación de formas. de líneas y detalles di námicos que recorren el todo. VARIEDAD. Es el enlace. comparación o diferencia notable que exi ste entre los elementos. los colores secundar ios son: naranja. Continuidad no significa igualda d. escala espiritual: donde la razón de la edificación e s el patrón del espacio. La utiliza ción correcta y sin abusos logra acentuar la relación entre dos elementos que confor man un todo. determinando su propia identidad. Definido como la contraposición. Por medio de la continuidad se puede lograr la integración de los diferentes elementos dentro de un conjunto y así apreciar un sol o cuerpo. planos y volúmenes. Se da por medio de la relación de magnitudes entre el dest ino o función del espacio construido y el hombre. correspondencia y balanceado. * Luminosidad: es el contenido de gris o negro (cualidad de oscuro) Los colores primarios pigmento son: rojo. p orque podría caerse en un desorden y no lograr unidad. no importando la cara o plano que se observe. Indica también ausencia de monotonía y por el hecho de estar presente indica la existencia de dos o más elementos. y e s a través de este espacio que se define o determinan formas o volúmenes que son per cibidos por el hombre. verde y violeta. Se logra incorporar el concept o del tiempo a los espacios en obras cubistas y abstractas. ya que el hombre representa la escala natural y a partir de ella podemos determinar tamaños o dimensiones espaciales. la cual relacio naba las dimensiones a fin de lograr una proporción armónica en las edificaciones. figuras o elementos. de formas distintas y con diferentes colores y textura s. Se puede lograr mediante la utilización del ritmo. azul y amarillo.superficies suavizadas a fin de lograr la mejor expresión de la forma. ESCALA. pero su uso debe ser racional con mucha lógica.. Se plantean las siguientes cualidades del color. CONTRASTE. La con tinuidad permite identificar un objeto o elemento. traducido en monotonía y s impleza no logrando apreciar en su plenitud las características físicas particulares de cada elemento. razón o patrón del espacio. Es una relación dimensional o de medidas que se relacionan al hombre con e l espacio o con los objetos y es a partir de las medidas del hombre que las dife rentes escalas de medición surgen. pues junto a la claridad. * Saturación: es el grado de su tinte. * Entonación: armonía establecida sobre las variaciones de un solo color que puede e scogerse para todo un espacio. A demás podemos incluir la cuarta dimensión: el tiempo. ya que las características del todo se transmiten a los diferente s planos o espacios que conforman la composición. Conocemos dos tipos de escala: escala natural: donde el hombre es el c entro. posición de elementos en un espacio definido. y en ella se advierte tres dimensiones: largo. En la época griega se generó la Regla de Oro. ancho y profundidad. buscando u na concordancia armónica entre sus partes. siguiendo las definiciones de R udolph Arnhem: * Cromatismo: es el paso muy suave de un matiz a otro. de frente o desde arriba una composición podemos adve rtir su presencia. adecuadas y armónicas. que pudiesen rodear o contornear el conjunto. la cual permite la relación de varias for mas. pues al observar de lado. colores tamaños. Sin el contraste se obtendría un vacío estético. Utiliza las mejores propiedades de los materiales y de los sistemas constructivos para obte ner los mejores resultados formales. Es la longitud de una línea. COLOR. CONTINUIDAD. Es una cualidad del contraste. traslado y seguimiento que debe existir entre los ele mentos. definen cualquier apariencia visual. DIMENSIÓN. Es una de las sensaciones visuales más fuertes y de mayor influencia en la percepción visual. extensión de una superficie o volumen de un cu erpo. convirtiéndose en un muestrar . que son parte de un todo o composición y que sobre todo permite percibirlos como un todo.

pero que logran armoni zarse e integrarse. La variedad se consigue con la utilización de va rios elementos que pueden tener características diferentes. . texturas y colores. llegando a formar parte indisoluble de un todo armonioso.io de formas.

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