Conferencia para el Festival Internacional Cervantino Se puede escribir una/la/varias (H) historias del arte en tiempos de Google Maps,

y televisiones LED de 20 mts2? Carlos Aranda Mrquez A Daniel Lezama por afirmar que l no cree que exista algo llamado Pintura Contempornea
Soy quien escribe la Historia da con da Anuncio a lo largo de un autobs de servicio de transporte urbano en la Ciudad de Mxico

Empecemos a tejer La imagen La imagen es indeleble, dependiendo de que peridico mexicano ley usted el lunes 15 de agosto del 2011. En el polticamente correcto, veamos unos brazos ensangrentados colgados hacia abajo; en otro, veamos el cuerpo ensangrentado y sin cabeza de un hombre con pantalones y tenis pero sin camisa; en uno ms, veamos a unos policas bajando el cuerpo. La guerra contra el narco ha provisto uno de los imaginarios visuales que pocos de nosotros querremos recordar en el futuro. La historia social y econmica de la misma se escribe a gran velocidad. A diario, se nos machaca con textos e imgenes para que estemos conscientes de nuestra situacin actual.

Una afirmacin (Un balazo) El arte contemporneo como categora histrica no existe como tal y aqu tal vez estoy aceptando tcitamente la teora de Aspid Lesper1 de que ste es un mito inventado por un vasto aparato cultural. Una verdad de Perogrullo, el siguiente balazo Los vencedores escriben siempre la Historia del mundo, los acadmicos, tambin vencedores, escriben su Historia del Arte. Los fundamentalismos de una mujer, crtica de arte, que aborrece el arte contemporneo actual jams se entender con los fundamentalismos acadmicos que tienen miedo del arte contemporneo a ellos. Nosotros estamos en medio del encono.

El origen de una preocupacin [El historiador como sujeto de la historia]

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Lesper, 2012, Arte Contemporneo, el dogma incuestionable

En agosto de 1974, me vi obligado a equivocarme. Al iniciar mi quinto semestre de bachillerato, deba decidir entre estudiar Matemticas o Lgica; Fsica o Biologa; Filosofa o Esttica; Economa (Poltica) y Ciencias Sociales eran una dupla obligatoria en la escuela experimental (crcel comunista) donde fui inscrito y felizmente no recuerdo la sexta opcin, tal vez no la hubo. Supongo que no cabe la hipocresa ms de 38 aos despus y debo declarar que escog las materias que segn yo eran las ms fciles de llevar. Wrong. Fui una nulidad en todas, pero la asignatura de Esttica era un pequeo reto: en el primer semestre, tuvimos que leer obligatoriamente el libro de Adolfo Snchez Vzquez, Las ideas estticas de Marx2 pero al siguiente semestre, el profesor decidi darnos su idea de una Historia del Arte, la cual era un oasis3 en medio de tantas lecturas marxistas de mis otras clases y para intentar aprobar el sexto semestre, hice un trabajo bastante mediocre sobre Marcel Duchamp. Ustedes colegirn que decid estudiar Historia del Arte. Wrong again.

En 1982, el da del centenario del nacimiento de James Joyce, descubr despus de siete martinis que la especialidad de teora que cursaba en mis estudios de Letras Inglesas no me llevara muy lejos. Al terminar mi ltimo ao de la licenciatura, tir mi tesis sobre David Jones y su poema en prosa In Parenthesis 4 a la basura, en vez de entregarla a la Coordinacin de Letras Modernas y titularme. Decid, acaloradamente, cursar un posgrado de Crtica e Historia del arte en la Academia de San Carlos, sin reconocimiento oficial, y empec a publicar notas sobre exposiciones exitosas para revistas cientficas de divulgacin mdica.

Como habitantes de un pas como Mxico, donde el peso de la Historia oficial y las otras historias nos confrontan todo el tiempo con nuestro pasado y nuestra identidad, queremos un descanso o una salida frente a nuestras obligaciones cotidianas de ser mexicanos, y entonces el asunto de la historia como una ciencia social que analiza las acciones de los hombres y mujeres en el decurso del tiempo se convierte en una cuestin elitista. La pregunta abismal definitiva
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Snchez Vzquez, Adolfo, 1972, Las ideas estticas de Marx El profesor ya nos exiga leer el primer captulo de Las palabras y las cosas de Michel Foucault, a los 17 aos todava no aprecias cabalmente la importancia de tu educacin filosfica - sentimental 4 Jones, David, (1975) In Parenthesis

es para qu queremos una historia del arte mexicano? Quines estn escribiendo una historia del arte, hecho, exhibido, coleccionado en este pas? Se debe escribir? Por qu? A partir de la dcada de los aos 80 del siglo XX, el arte se convirti en una actividad extraordinariamente democrtica, desde la cantidad de personas que se inscribieron a escuelas oficiales para estudiar artes plsticas a nivel licenciatura hasta los autodidactas que exponan en los parques de nuestras ciudades; y como nunca, hubieron personas dispuestas a ver estas exposiciones ya fueran en galeras, museos de arte y de todo tipo, casas de la cultura, delegaciones, garages de casas o ferias de arte. Pero conforme avanza la segunda dcada de este nuevo milenio, no existe una historia del arte mexicano e internacional de lo que se ha exhibido en este pas y allende nuestras fronteras. No sabemos si Eduardo Abaroa o Juan Rodrguez son importantes o no como artistas, si lo que hacen como artistas es arte contemporneo o no y qu lugar ocupan dentro de ese enorme guijarro llamado, tal vez, arte mexicano.

Fast forward al futuro. En septiembre de 2010 le La ciencia innominada, un ensayo de Giorgio Agamben, escrito en 1975 y reeditado en 20075. A qu ciencia nos referimos? Es evidente que en esta tempestad de imgenes, en la que vivimos actualmente, debemos sugerir un sistema que nos permita clasificar, historiar, criticar, interpretar y teorizar sobre el uso y la potencial importancia que tienen las imgenes.

Desde la dcada de los aos setenta del siglo pasado, hemos colocado a la Historia del Arte en un lugar difcil, un estado incmodo, bajo sitio, ha perdido su credibilidad cientfica y los sntomas son muy evidentes; con el surgimiento de los Estudios Visuales y su legitimidad acadmica, la nueva antropologa de la imagen, la recuperacin de la filosofa como dispositivo de visibilidad cultural y la vitalidad de esa prctica social, hbrida, tan mal entendida y tan denostada como lo es la curadura. Asimismo, los medios masivos de comunicacin y las nuevas redes sociales se preocupan de la ontologa y la distribucin de la imagen.

Agamben, 2007, Aby Warburg y la ciencia sin nombre

Entonces, la Historia del Arte ha tenido que enfrentar y aceptar que el arte puede tener varios (o infinitos) modelos de abordaje, de que sus prcticas y modelos clsicos demuestran un anquilosamiento espectacular; desde este punto, podemos empezar a problematizar el tema: Para qu y para quin escribimos una/la/varias historias del arte?6

Imgenes obras de arte? Llevamos ms de 100 aos discutiendo los paradigmas que estructuran el estudio de la Historia del Arte y aunque vivimos un raro estado de condescendencia, donde las categoras fijadas para estudiarla son aceptadas comnmente, lo cierto es que en el imaginario popular, la poblacin con estudios de nivel medio superior supone que estas categoras permiten fijar claramente que en el arte prehistrico arranca el asunto, luego hay una zona indecisa donde asirios, babilonios y egipcios andan dando vueltas por el desierto, hasta llegar a lo que suponen es un perodo fundamental: el arte clsico, grecolatino, y luego los cristianos lo van a echar a perder todo durante el medioevo y sus largos diez siglos hasta que algunos italianos nos rescataron en el Renacimiento y luego deben acomodar en algn punto aquello que suponemos debemos llamar arte mesoamericano, hasta que nuevamente las categoras universales vuelven a encender sus luces y tenemos manierismo, barroco, rococ y para los europeos la salvacin del arte con el momento neoclsico. El siglo XIX nos queda ms cerca, las grandes tiendas departamentales afortunadamente venden el maravilloso libro de E. H. Gombrich7 y todo hogar se siente aliviado y completo porque tienen un volumen que explica muchos problemas. Los grandes momentos, difciles o intensos no les atormentan porque pueden comprar las postales de las obras que les interesan, y puf, el siglo XX tiene enciclopedias Taschen y las cafeteras de la Condesa tienen libros pop de los grandes momentos de la historia del arte del siglo XX. Si antes no sabamos nada, ahora sabemos menos. Una posible genealoga del problema

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Burke, 2008, Formas de hacer historia Gombrich, (1977) Historia del Arte

Es vlido escribir una historia del arte de una dcada especfica, como la de los aos 90?8 En 1999, muy a pesar mo, solicit un apoyo financiero del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, para escribir Querido Pblico: una Historia del Arte en Mxico en la dcada de los aos noventa, dada la experiencia que tena de haber escrito desde 1989, hasta el momento de la solicitud, sobre el tema en catlogos, revistas y conferencias. No necesito comentar que el libro ha atravesado una historia singular con un trgico destino de haber sido publicado en fascculos y luego quemado por su editor, lo cual me brinda la extraordinaria oportunidad de reescribirlo.9

Pero el verdadero problema era preguntarse para quin queramos escribir esa Historia del Arte y lo ms importante: qu metodologa se deba emplear? 10 Por otro lado, impartir el Seminario de Historiografa del Arte en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda, en la Ciudad de Mxico, me ofreca la posibilidad de investigar a fondo sobre los mtodos propuestos por filsofos e historiadores para hacerlo.

Aqu surgieron dos grandes avenidas de problemas: deba usar el mtodo semitico, tan de moda cuando ingres a la escuela como profesor, para plantear las lecturas? O deba empezar un nuevo modelo de trabajo? Saba que mientras ms generoso e incluyente fuera el temario, ms posibilidades tendran los estudiantes para ir formando su propio currculo de lecturas. Opt por lo que llamaremos una metodologa de profesor ignorante.11

Y para complicarnos an ms la ecuacin, en el Seminario de Introduccin a la Especialidad: Teora y Crtica, que en realidad se transform en un Taller de Curadura, se deba ofrecer un trazo histrico claro de la historia de la misma. As, me reencontr con Aby Warburg.

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Aranda Mrquez, (2002), Querido Pblico Aranda Mrquez, (2002) Op. Cit. 10 Aranda Mrquez, (2008) Los (H)usos de la Historia 11 Aranda Mrquez, (2009) El profesor Ignorante

Rewind. En este mismo Festival, yo mismo organic en 2007 unas jornadas acadmicas para discutir la utilidad o no de la curadura.12 Para que no den palos de ciego, la curadura es la lectura del tiempo que se escribe en el espacio. Aunque el Dr. Jos Luis Barrios nos haya iluminado, d iciendo que la curadura es un dispositivo de visibilidad cultural capitalista.13

Primera pregunta epistemolgica Qu pensara el gran historiador y aqu estoy nuevamente obligado a equivocarme y en vez de citar cualquiera de las obras recientes de Jean Luc Godard; lo cual sera intelectualmente intachable; No, escojo un video musical y reitero la pregunta: qu pensara de Whatll it takes de Graham Coxon? Esta obra muestra imgenes de adolescentes que bailan entre varios planos y adentro de cada imagen se superponen otras imgenes dentro del mosaico que forman el video. Heredero de las tcnicas fotogrficas de David Hockney para diseccionar las imgenes que forman la imagen total, es pertinente preguntarse hasta donde la cultura popular abreva de la alta cultura y si el director del video habra visto algunas de las lminas de la ltima investigacin de AW. 14 Es un hecho contundente que s vio las pelculas de Jean Luc Godard.

Es cierto que el mtodo y las preocupaciones de Aby Warburg versaron fundamentalmente sobre aquello que designamos el Renacimiento italiano, pero la discusin central que l plantea es qu y cmo vamos a estudiar, cuando hablamos de la Historia del Arte, y adems quienes pueden reclamar el derecho de escribirla y legitimarla. Aby Warburg fue un investigador de varios procesos que atraviesan diferentes campos, entre ellos: la psicologa, la historia del arte, la etnologa, la historia y fundamentalmente, la filosofa. Por este motivo, usar esta licencia de llamarlo investigador y no encasillarlo por ahora. Es fundamental apuntar que, a pesar de poseer una de las mentes ms lcidas y una vasta cultura, AW jams fue un profesor universitario como lo

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Aranda Mrquez, et. Allii, (2007) Zonas de Indeterminacin, Curadura y Gestin Cultural Barrios, Jos Luis, (2007) La curadura como un dispositivo de visibilidad cultural capitalista 14 Ya veremos ms adelante el problema del Atlas Mnemosyne (1924 1929)

marcaban las leyes acadmicas alemanas. Tampoco Walter Benjamin. 15 Ambos son personajes del jardn de los senderos que se bifurcan.

La otra posible genealoga En mayo del 2007, con la reunin de mis artculos sobre los Simposios Internacionales de Teora de Arte Contemporneo publicados en el peridico Reforma y un largo artculo sobre la exposicin La era de la discrepancia 16 comenc a preparar mi siguiente libro: Teora de los sntomas y los hechos me vinieron a demostrar que debera aprender nociones bsicas de psicoanlisis, empezando por Sigmund Freud17 hasta llegar a Jacques Lacan18, solamente para poder contextualizar la nocin de sntoma en trminos de una escritura de la historia del arte, as como lecturas de otros saberes para poder articular el eje detonante de la proposicin.

Quin escribe la historia del arte? El hilo negro y el agua tibia. Para los legos, solamente tenemos un compendio de Historia del Arte Mexicano de la Dra. Teresa del Conde que incluye su idea del arte contemporneo; para los letrados, un scrapbook catlogo que cubre arbitrariamente el perodo entre 1968 y 1997 de la exposicin La era de la discrepancia, el cuarto volumen de Hacia otra historia del arte mexicano, Disolvencias 1960 2000, coordinado por Issa Bentez, muchos catlogos de temas especficos como el de Escultura Social, A new generation of art from Mexico City, exposicin itinerante curada por Julie Rodrigues Widholm, algunas pginas de red y san se acab. La traduccin es que la historia del arte contemporneo en Mxico es tratada como El Too, es un acto sensacionalista sin cabeza y sin sentido. Quines son los responsables? Al menos los lderes de La mano con ojos asumen una autoridad moral de la ejecucin, nadie hace lo mismo con esta inaudita ausencia de una/ varias/la Historia del Arte en Mxico desde la Segunda Guerra Mundial Vamos, un libro de Historia de
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Didi-Huberman, (2006), Ante el tiempo, pg.124 Medina, et. al. (2007) La era de la discrepancia (a) y Aranda Mrquez (2007) La era de la discrepancia (b) 17 Freud (1926) Inhibicin, Sntoma y Angustia 18 Lacan (1975) Seminario 23 El Sinthoma

Arte que compile varias voces desde la Ruptura hasta nuestros das, pues no, no hay Cualquiera de nuestros centros de acopio, perdn, nuestros centros de investigacin quiere o puede asumir por fin la tarea?

Qu sntomas mostraban las exposiciones de arte contemporneo que valieran la pena para escribir un libro? El artculo sobre La era de la discrepancia se convirti en un ensayo de ms de 20 cuartillas para la revista digital de la Casa de las Amricas, en Cuba, publicado en la red al siguiente ao.19 Con este escrito, regres a la discusin iniciada diez aos antes en el Museo Carrillo Gil, sobre esta ausencia de una/la/varias Historias del Arte del arte moderno y contemporneo en nuestro pas.

Hasta que la Universidad Nacional Autnoma de Mxico legitim un esfuerzo de diez aos, cuatro curadores, un vasto ejrcito de estudiantes que hicieron el trabajo esclavo de la verdadera investigacin, en ese hermoso esquema de servicio social y sin hablar de los recursos financieros invertidos y cuyos

resultados siguen estando en la tabla de la incertidumbre. Las categoras histricas trazadas por la exposicin no han sido ni aceptadas ni legitimadas por el vasto entramado de los diferentes colegios de Historia, ni sus institutos de Historia del Arte.

Si La era de la discrepancia trazaba su arco histrico entre 1967 y 1997 y se expuso en 2007, hoy a quince aos del corte aparente, podemos analizar objetivamente las costuras y el tejido estructural de la exposicin. Entonces, cmo reescribir Querido Pblico y darle sentido posteriormente en Teora de los Sntomas?

Paralelos, simultneos, sbitos La linealidad de la escritura de la Historia siempre ha sido un obstculo para que el lector comprenda la totalidad de los factores actuantes en juego. Llegu a una extraa conclusin despus de presentar mi primera exposicin individual como artista20, si debamos escribir y publicar las diferentes historias
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Aranda Mrquez (2008) Op. Cit. Aranda Mrquez, (2010) Es slo un sntoma

(en su doble acepcin de narrativas literarias y mtier de ciencia social) involucradas en un devenir histrico, debamos romper el esquema modernista y proponer un modelo de cdice, donde pudiramos ver todo lo que pasaba en el mundo real (poltico econmico), en el mundo del arte internacional, en Mxico, (otra vez) en el mundo del arte que se produca localmente y lo que los crticos, curadores e historiadores del arte iban publicando, todo de manera paralela, simultnea y sbita. Se puede disear y publicar un cdice semejante? La red nos abri esa posibilidad. AW lleg a una conclusin similar en 1924.

El verdadero problema epistemolgico Creo que la atraccin actual por Aby Warburg surge de la publicacin, en castellano, de su ltimo proyecto de investigacin, el cual aglutinaba no slo los diferentes ejes motores de sus preocupaciones, sino que el modelo de trabajo planteaba un sistema totalmente novedoso para abordar el estudio de la Historia del Arte: el Atlas Mnemosyne consista bsicamente en el armado de un grupo de tablas, hechas a base de un bastidor metlico, cubierto por una tela negra, sobre las cuales, Warburg iba montando imgenes fotogrficas que reproducan, algunas de ellas, obras de arte y que lidiaban sobre temas especficos y entonces se tomaba una fotografa de cada tabla; a veces, algunas imgenes se repetan en otras tablas y el investigador solamente pudo reunir sus ideas en 79 planchas pero hubieran podido ser ms. Para cuando comenz este proyecto, l ya contaba con 25,000 fotografas y haba transformado su biblioteca con casi 60,000 libros en el Instituto Warburg, en el puerto de Hamburgo. Aqu vienen las retrospecciones tan amadas por los historiadores, ahora leemos el proyecto como el primer museo virtual, emparentado directamente con el Museo Imaginario21 de Andr Malraux y si usted todava conserva sus postales compradas en su primer viaje a Europa, entonces ya sabe de que hablo. Tanto Warburg como Malraux son vistos a su vez, con el desarrollo de la historia de la curadura, como matrices en trminos del planteamiento del epsteme que sostiene al Atlas.
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Malraux, (1947), Le Muse Imaginaire

Rudolf Frieling comenta: These media conditions led to Aby Warburg's famous image constellations in his Mnemosyne Atlas (Atlas of Memory), which uses the photographic catalogue in the same way as Andr Malraux was to do later for his muse imaginaire, which he researched from 1935 and published in 1947 as a book with black and white illustrations, and Marcel Duchamp as well for his Bote-en-valise (1942). Before this, constructing meaning in alternative displays and algorithmic transformations of image into text and vice versa had been examined, but Warburg stresses the contextual constellation of history as a visual process presented in three dimensions [...] The aim was to use specific and complex constellations of photographic reproductions to display relations that were different in each case in such a way that the hidden structures and connections were identifiable visually without textual explanation. 22 Toda escritura de la Historia, sea del arte u otra, es una narrativa que se desplaza en el tiempo y es un proceso obligatoriamente excluyente. Aby Warburg sugiere en el Atlas la coexistencia de mtodos de llegada o de partida y que la obra de arte est imbuida de un tejido que compromete las lneas de fuga o genealgicas y las lneas de tensin o del devenir, como observa Deleuze23. No importa en qu ao hubiera muerto AW, en tres vueltas del destino, logr tareas titnicas: cambiar en la adolescencia la obligacin de dirigir un banco y ser inmensamente rico por una biblioteca, poner en estado de absoluta tensin el modo de concebir la historia del arte y vislumbrar una nueva concepcin que permitiera pensar con imgenes. Georges Didi-Huberman ilumina claramente el proceso: Mientras que las <supervivencias> de Tylor, los <residuos vitales> de Burckhardt, las <formas afectivas primitivas> de lo dionisaco de Nietzche y los <principios generales de expresin> de Darwin constituyen indiscutibles fuentes entre otras de las nociones warburgianas, la <formacin de sntoma> de Freud constituye ms bien un intrprete: puede ayudar, pienso, a clarificar y hasta a desarrollar, a desplegar los modelos temporales, corporales y semiticos puestos en prctica
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Rudolf Frieling. The Archive, the Media, the Map and the Text Deleuze, (1994) Qu es un dispositivo?

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por Warburg24 El sntoma designara a ese complejo movimiento serpentino[el sntoma designara] el corazn de los procesos tensos que tratamos, despus de Warburg, de comprender en las imgenes: corazn del cuerpo y del tiempo. Corazn del tiempo-fantasma y del cuerpo-pathos [] A lo que apunta la paradjica temporalidad del Nachleben no es a otra cosa que a la temporalidad del sntoma. A lo que apunta la corporeidad paradjica de las Pathosformel no es otra cosa que a la corporeidad del sntoma. A lo que apunta el significado paradjico del Symbol segn Warburg no es otra cosa que a la significancia del sntoma entendido aqu el sntoma en su sentido freudiano, es decir, en un sentido que contradice y subvierte todas las semiologas mdicas existentes.25 Imagen obra de arte? Igual que Warburg, Benjamin puso la imagen (Bild) en el centro neurlgico de la vida histrica. Comprendi como l que tal punto de vista exiga la elaboracin de nuevos modelos de tiempo: la imagen no est en la historia como un punto sobre la lnea. La imagen no es ni un simple acontecimiento en el devenir histrico ni un bloque de eternidad insensible a las condiciones de ese devenir. Posee o ms bien produce una temporalidad de doble faz: lo que Warburg haba captado en trminos de polaridad (Polaritt) localizable en todas las escalas del anlisis, Benjamin termin de captarlo en trminos de dialctica y de imagen dialctica (Dialektik, dialektisches Bild). [...] Esta temporalidad de doble faz fue dada por Warburg, luego por Benjamin cada uno con su propio vocabulario, como la condicin mnima para no reducir la imagen a un simple documento de la historia y, simtricamente, para no idealizar la obra de arte en un puro momento de lo absoluto. Pero las consecuencias eran graves: esta temporalidad de doble faz deba ser reconocida slo como productora de una historicidad anacrnica y de una significacin sintomtica. Paradojas constitutivas de los umbrales tericos, de las radicales novedades introducidas en las disciplinas histricas por Warburg y ms tarde por Benjamn [...] Lo que Freud llamaba a propsito del sueo un
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Didi-Huberman, (2009) La imagen superviviente, pg. 248 Didi-Huberman (2009), Op.Cit., pg. 248

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rbus (Bildertzel), Warburg y Benjamn lo habrn puesto en prctica en el carcter de montaje (Montage) del saber histrico que ellos producan. La concepcin inicial del Libro de los pasajes en 1927-1929, es estrictamente contempornea a Mnemosyne, pero tambin a los montajes de atracciones cinematogrficos de Eisenstein o los montajes de repulsiones surreali stas de George Bataille en la revista Documents. 26

Sirven de algo las conclusiones? El posmodernismo es solamente una fase histrica de ese perodo que a falta de un concepto claro para todas las partes involucradas, llamaremos Modernismo, aunque Bruno Latour nos demuestre que nunca fuimos modernos27 y Andreas Huyssen argumentaba ya en 1983: This latest trend within the trajectory of postmodernism, embodied for me in the Documenta 7, rests on an all but total confusion of codes: it is antimodern and highly eclectic, but dresses up as a return to the modernist tradition; it is anti-avantgarde in that it simply chooses to drop the avantgarde's crucial concern for a new art in an alternative society, but it pretends to be avantgarde in its presentation of current trends; and, in a certain sense, it is even anti-postmodern in that it abandons any reflection of the problems which the exhaustion of high modernism originally brought about, problems which postmodern art, in its better moments, has attempted to address aesthetically and sometimes even politically. Documenta 7 can stand as the perfect aesthetic simulacrum: facile eclecticism combined with aesthetic amnesia and delusions of grandeur. It represents the kind of postmodern restoration of a domesticated modernism which seems to be gaining ground in the age of Kohl-Thatcher-Reagan and it parallels the conservative political attacks on the culture of the 1960s which have increased in volume and 28 viciousness in these past years. En una entrevista reciente, Andreas Huyssen comenta que ...el modernismo puede ayudarnos a entender la genealoga del presente global. Y sigue siendo

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Didi-Huberman, (2006) Ante el tiempo, pgs.. 125 - 126 Latour, (1991) Nous n'avons jamais t modernes: Essais d'anthropologie symmtrique.

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Huyssen, (1983), Mapping the Postmodern

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fundamental para entender el arte contemporneo y el mundo meditico.29

En plena efervescencia del postmodernismo, Suzy Gablik nos recuerda que en 1984, haba 600 galeras y 14,000 artistas viviendo en la ciudad de Nueva York, a diferencia de las 20 galeras y los 50 artistas que trabajaban en 1955 en la misma ciudad.30 El arte se converta por fin en una verdadera industria cultural. Entonces tuvo sentido releer a Karl Marx para ver cmo el objeto artstico se haba convertido en una mercanca. Gustavo Buntix afirma que el azar no existe.31 12 aos de veleteo panista en la cultura en nuestro pas nos traen hasta este punto, cualquier parecido entre lo que ocurra en 1983 y nuestros das no es coincidencia. Debemos preocuparnos hoy en da por el postmodernismo? 90 mil muertos, una reforma laboral que deja desamparados a todos los trabajadores ante los empresarios, un Presidente electo que llega al poder mediante el fraude. Qu pertinencia tiene hablar de algn tpico de historia del arte?

La adversidad exige que entendamos que la cultura es una trinchera poltica real contra dos barbaries: aquella generada por la guerra contra el narcotrfico y la guerra contra la estupidez poltica. El jueves 27 de septiembre del 2012, el Gobierno de Mariano Rajoy anunci la reduccin del 30% del presupuesto a la cultura.32 Se aceptan apuestas de lo que ocurrir en Mxico el ao entrante.

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Huyssen, (2012), entrevista en letraurbana.com Gablik, (1984), Ha muerto el arte moderno? 31 Aranda Mrquez, (2010), Emancipacin 32 Diario El Pas, edicin internacional del 27 de septiembre del 2012, primera plana.

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Bibliografa Warburg, Aby, El renacimiento del paganismo, Aportaciones a la historia cultural del Renacimiento europeo, edicin a cargo de Felipe Pereda, Madrid, Alianza Editorial, 2005, 624 pgs., ilust., (Col. Alianza Forma) Warburg, Aby, El ritual de la serpiente, trad. de Joaqun Etorena Hoameche, Mxico, Editorial Sexto Piso, 2004, 114 pgs e ilust. Warburg, Aby, Atlas Mnemosyne, edicin de Martin Warnke, trad. de Joaqun Chamorro Mielke, Madrid, Akal Ediciones, 2010, 1 reimpresin, 188 pgs e ilust., (Col. Arte y Esttica 77) Binswanger, Ludwig y Warburg, Aby, La curacin infinita, Historia clnica de Aby Warburg, trad. del alemn Nicols Gelormini y trad. del italiano por Mara Teresa DMeza, Buenos Aires, Adriana Hidalgo Editora, 2007, 343 pgs., (Col. Filosofa e Historia).

Bibliografa secundaria Agamben, Giorgio, Aby Warburg y la ciencia sin nombre en Agamben, Giorgio, La potencia del pensamiento, ensayos y conferencias, trad. de Flavia Costa y Edgardo Castro, Barcelona, Editorial Anagrama, 2008, 127 152 pgs. Agamben, Giorgio, Signatura Rerum, Sobre el mtodo, trad. de Flavia Costa y Mercedes Ruvituso, Barcelona, Editorial Anagrama, 2008, Aranda Mrquez, Carlos, Querido Pblico, Mxico, Estampa Artes Grficas Conaculta, 2003 Aranda Mrquez, Carlos, Del libro: Teora de los sntomas, Boletn de Curare, espacio crtico para las artes, Nm. 28, enero junio del 2007 Aranda Mrquez, Carlos, et. Alli, Zonas de Indeterminacin, curadura y gestin cultural, jornadas acadmicas del XXXV Festival Internacional Cervantino, Guanajuato, Gto., 2007 Aranda Mrquez, Carlos, 1968, 30 aos despus, Indito Aranda Mrquez, Carlos, Los (H)usos de la Historia, en ArteAmrica, Nm. 14, La Habana, Casa de las Amricas, 2008, http://www.arteamerica.cu/14/dossier/aranda.htm

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Aranda Mrquez, Carlos, El profesor ignorante, Porqu ensear teora en tiempos de crisis, Conferencia leda en las Hacia la escuela de arte del futuro, Jornadas Acadmicas de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda, Aula Magna Jos Vasconcelos, CNA, junio del 2009 Aranda Mrquez, Carlos, Emancipacin en suplemento cultural El ngel, Peridico Reforma, 14 de noviembre del 2010. Aranda Mrquez, Carlos, Es slo un sntoma, exposicin individual en la Galera 904, Mxico, 6 de noviembre al 20 de diciembre del 2010 Bez Rub, Linda, Mnemosine novohispnica, Retrica e imgenes en el siglo XVI, Mxico, UNAM Instituto de Investigaciones Estticas, 2005, 393 pgs. e ilust. Barrios, Jos Luis, La curadura como un dispositivo de visibilidad cultural capitalista Conferencia Magistral en Zonas de Indeterminacin, curadura y gestin cultural, jornadas acadmicas del XXXV Festival Internacional Cervantino, Guanajuato, Gto., 2007 Buntix, Gustavo, Ponencia en Simposio Internacional en Esttica y Emancipacin Fantasma, Fetiche, Fantasmagora, Teatro Juan Ruiz de Alarcn, Centro Cultural Universitario, UNAM, 28 al 30 de octubre del 2010 Burke, Peter, Formas de hacer historia, trad. de Jos Luis Gil Aristu, Madrid, Alianza Editorial, 2003, 2 ed., 352 pgs., (Col. Textos Alianza) Crispolti, Enrico, Cmo estudiar el arte contemporneo, trad. de Marisa Garca Vergara, Madrid, Celeste Ediciones, 2001, 265 pgs. Debroise, Olivier, editor responsable, La era de la discrepancia, arte y cultura visual en Mxico 1968 1997, Mxico, UNAM, 2007, 471pgs e ilust. Deleuze, Gilles, Qu es un dispositivo? en Babier, E., Deleuze, G., Dreyfus, H-L-, entre otros, Michel Foucault, filsofo, traducido por Alberto L. Bixio, Barcelona, Gedisa, 1990

Didi-Huberman, Georges, Ante el tiempo, Historia del arte y anacronismo de las imgenes, trad. de Oscar Antonio Oviedo Funes, Adriana Hidalgo Editora, Buenos Aires, 2006
Didi-Huberman, Georges, La imagen superviviente, Historia del arte y tiempo de los fantasmas segn Aby Warburg, trad. de Juan Calatrava, Madrid, Abada Editores, 2009, 550 pgs. e ilust., (Col. Lecturas de Historia del Arte) Didi-Huberman, Georges, curadura de Cmo llevar el mundo a cuestas?, exposicin colectiva, Madrid, Museo de Arte Reina Sofa, 2010 Foucault, Michel, Las palabras y las cosas, una arqueologa de las ciencias humanas, trad. de Elsa Cecilia Frost, Mxico, Siglo XXI Editores, 1969, 375 pgs. e ilust. 15

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