Arte Republicano 2008

Docente: Alexis Pizarro Crdenas
MANUAL
ARTE REPUBLICANO
QUINTO SEMESTRE 2008 Trabajo realizado por el Docente: Alexis Pizarro Crdenas
Derechos reservados. Para uso exclusivo de las Carreras Profesionales de Gua Oficial de Turismo y Administracin de Servicios de Hostelera del Instituto Superior Tecnolgico Elmer Faucett de Arequipa.
CAPITULO I EL ARTE PLSTICO EN EUROPA EN LA EDAD CONTEMPORNEA 1. EL NEOCLSICO Y SUS PRINCIPALES EXPONENTES EN LA PINTURA El alumno conocer las principales caractersticas de la pintura a travs de la obra de los ms destacados artistas, identificando su tcnica, temtica y su formacin artstica. 2. El IMPRESIONISMO Y SUS PRINCIPALES EXPONENTES EN LA PINTURA El alumno conocer las principales caractersticas de la pintura a travs de la obra de los ms destacados artistas, identificando su tcnica, temtica y su formacin artstica. 3. LA ESCULTURA Y SUS PRINCIPALES EXPONENTES El alumno conocer la vida y obra de los ms destacados escultores en la Europa de los siglos XIX y XX, incidiendo en la tcnica, el gnero y los materiales. 4. LA ARQUITECTURA Y SUS PRINCIPALES EXPONENTES El alumno conocer la vida y obra de los ms destacados arquitectos en la Europa de los siglos XIX y XX, incidiendo en la tcnica, los materiales y el diseo.
ASIGNATURA: ARTE REPUBLICANO
II UNIDAD LAPINTURA EN AMRICA Y EL PERU DURANTE EL SIGLO XIX LA PINTURA DEL SIGLO XIX EN AMERICA Es difcil pensar que desde mediados del siglo XIX, cuando muchas de las naciones americanas estaban recin logrando su independencia, floreciera un arte plstico autctono. Estaba demasiado reciente el coloniaje y Europa ejerca una influencia extraordinaria sobre el pensamiento y el gusto americanos. El retrato y la pintura histrica, as como la estatuaria de prceres y hroes, fueron los temas ms comunes de entonces, tanto en la pintura como en la escultura, respectivamente. No siempre estas obras fueron confiadas a manos criollas. En Estados Unidos el gnero predilecto fue el del retrato (Harding y Sargent). En Mxico, as como en Brasil y Argentina, en mayor contacto con Europa, floreci una pintura heroica, que daba ms importancia al gesto, al ademn teatral, que a motivaciones ms profundas. En general, lo vernculo, estuvo ausente en el arte plstico hasta 1900.
LA PINTURA EN EL PERU DEL SIGLO XIX 1. INICIACIN Se denomina perodo de iniciacin al momento en que la expresin artstica peruana rompe con los patrones tradicionales del arte virreinal , de caractersticas eminentemente religiosas. El sistema republicano no slo signific cambios en las estructuras poltico-administrativos, sino tambin transformaciones culturales que repercutieron en la pintura.
El principal exponente de este perodo fue Jos Gil de Castro. Tambin se tiene a Pablo Rojas, ms conocido como Pablitos, que en su tiempo goz de fama y del que conocemos un retrato en tamao natural de Bolvar, quien pos con uniforme de gala y teniendo como fondo la Batalla de Junn, siendo ste la primera pintura de historia en el Per. Tambin destaca el retratista Mariano Carrillo, que realiz en 1816 el retrato del Virrey Pezuela y en 1822 el del Libertador San Martn (Museo Nacional de Santiago de Chile). Con la produccin pictrica de estos pintores comienza la Repblica. GIL DE CASTRO (JOS) LIMA, 1783 1841) Pintor autodidacta. Desarroll su habilidad como retratista durante sus largos aos de permanencia en Chile. Retorna al Per junto con la expedicin libertadora de don Jos de San Martn quien lo nombr como Primer Pintor de Cmara del Gobierno del Per. Las circunstancias histricas permitieron a Gil de Castro conocer y retratar a los ms distinguidos personajes de aquellos aos. Por esta razn se le conoce como el Pintor de los Libertadores. En Gil de Castro se manifiesta, de una parte la herencia de la pintura colonial en su aspecto popular ingenuo, a la vez preciosista. En la obra se muestra la evolucin de aquella visin planimtrica y primitivista, a una concepcin formal academista europeizante, producto de sus contactos con los retratistas del Viejo Mundo que en condicin de pintores viajeros visitaron nuestro pas a partir de la Independencia. Entre sus obras destacan: Los retratos de San Martn, Jos Olaya, Simn Bolvar, Bernardo OHiggins. 2. COSTUMBRISMO La pintura costumbrista de estilo muy peculiar en la formacin de nuestra pintura nacional, parte de las postrimeras de la gran tradicin virreinal, para luego sentar base pictrica original no solo en el Per sino en todo el mbito colonial iberoamericana. El Costumbrismo se convirti en la expresin de la realidad autnticamente peruana, abordando con limpieza y calidez las escenas de la vida cotidiana de la Lima del siglo XIX. El principal exponente de esta corriente es Pancho Fierro. Fue testigo del nacimiento de la Repblica y los avatares de la naciente patria hasta el ao de la guerra contra Chile. Entre otros pintores y dibujantes extranjeros se presentan a: Bonnffe, Angrand, Marcoy, Vidal y Rugendas.
PANCHO FIERRO. (LIMA, 1809 1879) Pintor mulato de temas costumbristas, acuarelista, autodidacta con un talento intuitivo genial. Desarroll muy pronto su aptitud para representar sobre el papel objetos y personas. En su arte prosigue una tradicin de pintura popular que tiene antecedentes de fines del Virreinato y de inicios de la Repblica, cuya temtica fue el costumbrismo local captado con tcnica rudimentaria e ingenua. Pancho Fierro es de una personalidad muy original, por la agudeza de su visin narrativa y la frescura espontnea de su expresin. Manifiesta su mundo y 1o hace con simplicidad instintiva y peculiar gracia, pues nunca inventa, se limita a registrar lo que ve a su alrededor. Entre sus obras se tiene: Tapadas Limeas, Pelea de Gallos, Leadores, o Toribio, Los Turroneros, Anticuchero, Carnaval. El Aguador. RUGENDAS (JOHAN MORITZ) (ALEMANIA, 1802 WELHEIN 1858) Fue uno de los ms representativos pintores extranjeros que realizaron pintura costumbrista de valor documental y esttico. Rugendas vivi en nuestro pas entre los aos 1842 - 1845 y las obras ejecutadas por l dan una imagen del Per en los primeros aos de su independencia. Sus leos, acuarelas y dibujos de escenas costumbristas, paisajes tpicos, personajes pintorescos y notables, y aun fenmenos celestes, fueron trazados por Rugendas, con acuciosidad y maestra. Su cuadro Plaza de Armas de Lima es uno de los ms coloridos del pintor, asimismo su Paseo de Amancaes (leo, coleccin Fernando Berckemeyer), Mecena en el Puente de Piedra o de Montesclaros (leo, coleccin Federico Kauffman), Baistas de Chorrillos, Tapadas (apunte), retrato del pintor Toribio Alonso Calmet, Don Juan de Aliaga. 3. ACADEMISMO La corriente acadmica es el resultado de la influencia que tuvieron en nuestros pintores, los aos de estudio en escuelas y academias de Europa, con los grandes maestros Delaroche y Fortuny, en las que primaba el trabajo perfeccionista, el manejo del claroscuro y la labor de gabinete. Los artistas que emigraron de nuestro medio permanecieron casi toda su vida en el viejo Continente y adoptaron como propios los valores artsticos
de ese medio; de ah que ahora los conozcamos como academistas porque trataron temas ajenos a nuestra realidad se involucraron en el perfeccionismo que propugnaban las academias de arte. A esta corriente pertenecen artistas peruanos de la talla de Ignacio Merino, Francisco Laso y Lus Montero. MERINO (IGNACIO) (PIURA, 1817 PARS, 1876) Vivi casi toda su vida en Europa. Sus primeras lecciones de pintura las recibi en el taller de Raymond Monvoisin (Pars); vino al Per juntamente con su maestro. Fue incorporado a la Academia de Pintura y Dibujo que diriga el quiteo Javier Corts de Alcocer. En 1841, a la muerte de Corts, Merino asume la direccin de la academia. El arte de Merino se desarroll en todo su esplendor, con su retorno a Pars. Entr al taller de Delaroche. Luego abandon a su maestro y se pleg al bando de los romnticos que capitaneaba Delacroix y aunque conserv siempre sus resabios academistas, fue en la temtica del romanticismo pictrico donde desarroll su estilo muy pegado al anecdotismo que se inspir en la evocacin de los temas medievales y en la ancdota literaria, su vocacin de colorista, brillante y efectivista. Manej una tcnica suelta y pastosa de toques cortos y densos, con un dibujo preciso y enrgico. Tuvo igualmente el sentido de la composicin de gran estilo. Destacan tambin aquellas obras con los que trata con especial cuidado y detalle los rostros de sus modelos. Obras: Coln ante los Sabios de Salamanca, Resurreccin de Lzaro, Hamlet ante la Tumba de Yorick, Tobas y el ngel, Ultima Cena, La Lectura del Quijote. LASO (FRANCISCO) (TACNA, 1823 LIMA, 1869) Fue un gran retratista, no slo por la calidad de su ejecucin, sino por la penetrante hondura de la observacin psicolgica del hombre peruano. Laso y Merino fueron compaeros de la enseanza de Javier Corts, de Monvoisin, entonces residentes en Lima. A la muerte de Corts en 1841, Ignacio Merino asume la direccin de la Acadmica y Laso la Subdireccin. En 1843 viaja a Europa e ingresa a complementar estudios con Delaroche primero y ms tarde con Gleyre. Pars no parece haberle agradado y se traslad a Italia.
En 1850 inicia su viaje por el interior del sur del Per captando paisajes y tipos de la serrana. Con l se inicia una nueva etapa de nuestra pintura. Aquella que intenta rescatar nuestra imagen grupal. As la presencia de indgenas, negros y blancos como personajes de nuestro mestizaje estn compuestos en el cuadro: Las Tres Razas", en el que aparecen jugando cartas, un nio blanco, un sirviente indgena y una esclavita negra, los tres en amigable armona, pero la jovencita indgena ocupa el lugar central en la composicin, los laterales ocupan los otros dos. Aqu est el pintor Laso ntegro en su estilo y en su espritu impregnado del sentimiento de nuestra serrana. Entre otras obras se tiene: El Indio Alfarero, donde muestra a un indgena erguido, solemne y seorial. Envuelto en un poncho oscuro cuyo negror apenas animan unas delgadas listas de color, cubierta con una amplia montera que ensombrece el rostro; curiosamente, aparece con bigotes negros. Los indgenas son lampios, es un autntico auto retrato de Laso: vestido de indgena y portando en las manos un ceramio prehispnico. Hermosa simbologa de esta noble obra. En su pintura sabe destacar el contorno de sus figuras sobre los fondos claros, prefiere la figura nica a la composicin. Su colorido es sobrio, en ocres y sienas. Sabe dar a sus personajes fuerte contenido psicolgico. Da a los ojos y las manos toda su fuerza expresiva. Aunque destaca por su recuperacin del tema indgena. En Lima pint preferentemente sus ms bellos retratos. Entre sus obras se tienen: Pascana, Indios en la Puna, Alegora de la Libertad Americana, Retrato de Felipe Pardo y Aliaga, Doa Juana Manuela Laso de Elspuru, Santa Rosa Chaln a Caballo. MONTERO (LUIS) (PIURA, 1826 CALLAO, 1869) Se form en Lima en la mentada Academia de Dibujo y Pintura fundada por el virrey Abascal y bajo la direccin del pintor Ignacio Merino. Logr viajar becado a Europa y radic principalmente en Italia. Lus Montero al igual que su maestro fue prisionero de la influencia extranjera. Pintor de temas histricos, denominador de oficios, asimismo gran colorista. Es autor de una gran composicin: Los Funerales de Atahuallpa. Sus desnudos y retratos, estn plsticamente concebidas y en ellos se observa gran dominio de los recursos del gnero.
Lus Montero y Laso corren el mismo destino: vctimas de una epidemia de la fiebre amarilla que azotaba a Lima, fallecen en el mismo ao. Entre sus obras tenemos: Viejo, La Venus Dormida, La Plegaria, El Artista y su Modelo. 4. NEOACADEMISMO Corriente que nace, gracias a la influencia de los artistas europeos como de la talla de Millet, Courbet, Daumier, que precedieron al Impresionismo, y propugnaron una pintura ms libre, de mayor creatividad, con trabajo fuera del estudio y con el uso de los recursos de luz, color y la preferencia por nuevos temas. Esto inici el Neoacademismo como una corriente de distintas propuestas para el arte. Dentro de ese grupo de artistas encontramos ya una cierta preferencia por tratar temas de su realidad nacional. Fueron varios los artistas peruanos que recibieron esta nueva influencia y la plasmaron en sus obras. Los que ms destacan son Daniel Hernndez, Carlos Baca Flor, Tefilo Castillo y entre los de menor influencia: Federico Torrico, Francisco Masas, Guillermo Tasset, Alberto Lynch, Evaristo San Cristbal, Juan Lepiani. HERNANDEZ (DANIEL) (HUANCAVELICA, 1873LIMA, 1932) Creador excelso de tipos femeninos. Gran maestro forjador de generaciones de pintores y primer director de la Escuela de Bellas Artes creada durante el gobierno de Jos Pardo (1917). En 1870 estudi en Lima pintura con el italiano Leonardo Barbieri, en la Academia que ste mantena con su esfuerzo propio y lo sucedi en la direccin de la misma cuando el italiano retorn a su pas en 1873. En 1874 viaj a Europa como pensionado del gobierno; a los cuatro meses de su estada en Roma le suspendieron la pensin debiendo enfrentar dificultades econmicas. De esta poca datan sus pinturas en miniatura, cuadritos pintados en material de desecho, en tapas de caja de cigarrillos, Etc. Pint tambin escenas callejeras, bellas floristas, paisajes, siempre son motivos de la ciudad romana. Tuvo bastante xito. Despus de Roma pas a Espaa luego a Pars, donde renov su xito. Su pintura es importante dentro de la evolucin de este arte en el Per porque con l comenz el perodo postromntico que, indudablemente, influy en la marcha de la pintura nacional.
Dentro de toda la produccin hernandiana la obra ms notable es el retrato de La Dama de las Rosas, una bella italiana por la que el maestro, en su juventud y a lo largo de toda su vida, profes profundo afecto. La dama era esposa de un diplomtico peruano que la conoci en Roma. Entre sus obras se tienen: Retrato, Seora Luisa de Mesones, Carnaval de Flores en Roma, Retrato de Bolvar, Don Francisco Pizarra, Mujer con Ramillete, Desnudo. CASTILLO (TEFILO) (CARHUAZ ANCASH, 1857 TUCUMAN ARGENTINA, 1922) Pintor impresionista. Tuvo preferencia por los temas de reminiscencia colonial, interpret las diferentes tradiciones de don Ricardo Palma. Castillo, adems de ser pintor, fue fotgrafo, trajo de Europa, por primera vez, la fotografa iluminada causando gran admiracin en el ambiente limeo. Excelente crtico de arte y escritor de nota. Fue maestro durante la infancia de Ricardo Flrez. En 1920 decide retirarse del pas para establecerse en Tucumn hasta su muerte. El Pleito de las Calesas, es una obra en la que se puede notar una gran influencia de los pintores franceses. De tipo impresionista, es decir, luminosa, atmosferizada, limpia, fresca y transparente. Su colorido, de muy ricas armonas, nos indica un logrado dominio del arte. Es un artista fino, observador y profundo admirador de la belleza de la Lima de antao.Su amplia y buena preparacin acadmica le permitieron practicar pintura de extraordinaria calidad. La presencia de Castillo como pintor, profesor, crtico fue notablemente fructfera y su recuerdo debe situarse al lado de Hernndez y Baca Flor como parte de la maestra pictrica peruana de la segunda mitad del siglo XIX. Entre sus obras se tiene: Patio Colonial, El Bautizo, La Conversin de Magdalena, Noche Buena Limea. BACA FLOR (CARLOS) (AREQUIPA, 1867 PARS, 1941) Genial retratista. Se esforz en presentar fielmente la realidad y captar el carcter fisonmico de los personajes retratados.
De padre boliviano y madre huanuquea, su formacin artstica lo realiza en Chile, con el pintor italiano Mochi y con el maestro Cosme de San Martn. La Escuela Nacional de Bellas Artes y el gobierno chileno le confieren el premio Medalla de Oro y una beca para seguir cursos de perfeccionamiento por cinco aos en Roma. Baca Flor, sin embargo, rechaza la distincin, al ser presionado por las autoridades educacionales para que se nacionalizara chileno. En 1887 regresa al Per. Vivi en Lima hasta 1890, pintando retratos y enseando dibujo, hasta que el gobierno del General Cceres le otorg una beca para completar estudios en Europa (Roma), destacando rpidamente como estudiante y obteniendo muchos premios. En Pars pinta dos retratos importantes: Del Marqus de la Pallice, aristcrata de gran boga en Pars Y otro al modisto Worth, entonces rbitro de la elegancia en el gran mundo internacional. Ambos fueron exhibidos en el saln de artistas franceses con gran xito. El ms notable es el del modisto, pues en esa obra se equilibran las dos tendencias que Baca Flor emple en su vida artstica: de una parte la fantasa creativa potente en el manejo gil y espontneo del pincel y de la otra, el rigor formal al que agrega la veracidad impresionante de la figura; fue ese retrato el que motiv al banquero norteamericano Jhon Morgan encargarle el suyo, y media docena de copias ms como demostracin de afecto y admiracin. Vivi el artista algo ms de veinte aos en la ciudad neoyorquina ejecutando unos 130 retratos de las ms distinguidas personalidades. Es entonces cuando logra acumular una gran fortuna econmica, tambin logra exponer en el Saln I Honneur. Viaja a Inglaterra e Irlanda. En 1926 fue nombrado, el artista Baca Flor, miembro de la Academia de Bellas Artes de Francia. Cuando Baca Flor falleci en su taller, en Pars, como artista, ya estaba mundialmente consagrado. Hoy los cuadros de Baca Flor figuran entre las joyas ms preciadas de nuestros museos y considerados los mejores del mundo. Entre sus obras se tienen: Retrato del pintor chileno Valenzuela Puebla, de su maestro San Martn, Srta. Hortensia Cceres (quien era el amor platnico de Baca Flor), Sra. Antonia Moreno de Cceres, de su amigo Scipin Llonas, del Cardenal Bonzano, de Eamon de Valera (presidente de Irlanda), del Pap Pio XII.
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III UNIDAD LA PINTURA EN AMERICA Y EL PERU DURANTE EL SIGLO XX LA PINTURA DEL SIGLO XX EN AMERICA Puede decirse sin temor a equivocacin que, a partir del ao 1900 la pintura americana adquiere otro tono; la gan el Realismo, apartndola de la imitacin europea y adquiri, adems, una orientacin decorativa y mural. La pintura en Estados Unidos La nueva pintura Norteamericana se caracteriza por su divorcio de los modelos clsicos de Sargent, autor de famosos retratos, y tambin por su tendencia sarcstica, crtica y periodstica. I En 1908 un grupo de artistas llamados a si mismos Los Ocho" emerge con diversas tendencias, todas ellas Realistas, unidas por el inters de lo cotidiano por la vida que bulle alrededor. Los artistas conservadores los llamaron "El Grupo del Cubo de la Basura". En 1913 se realiza la famosa "Armony Show", ofreci a ms de 250 mil espectadores, entre las ciudades de Nueva York, Chicago y Boston, una coleccin de ms de mil obras de las nuevas tendencias que se desarrollaban en Europa. Esto signific para los jvenes artistas una gran experiencia que les permiti adherirse a nuevas tendencias. Al final de la Primera Guerra Mundial hay inters por la realidad, manifestndose en la representacin de temas industriales. Paralelamente surge una tendencia denominada "American Scene, que trataba de reflejar la vida corriente del pas, con un sabor cotidiano o local, y aspiraba a formar un carcter nacional en la pintura. Los aos 30 estn marcados por el signo de lo social, a raz de las consecuencias de la crisis econmica de 1929 (la cada de la Bolsa de Valores de Nueva York). El pintor ms importante de este perodo es Ben Shann, cuya pintura, de contenido revolucionario, destaca por la serie inspirada en el clebre caso Sacco-Vanzetti. Adems fue autor de murales en colaboracin con Diego Rivera. En los aos inmediatamente anteriores a la Segunda Guerra Mundial, refugiados europeos que huyen de la persecucin nazi, llegan a Amrica, y
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entre ellos artistas que van a influir en la pintura con su tendencia abstracta. La pintura en Mxico El comienzo del gran movimiento artstico mexicano, se dio con la creacin del Sindicato de Trabajadores Tcnicos Pintores y Escultores; gremio que adems sirvi de bandera a las ideas socialistas que se venan gestando entonces en el mundo. Los artistas de este perodo (comienzos del siglo XX) repudiaban la pintura llamada de caballete y proclamaron que la meta ideal del arte no sea una expresin de masturbacin individualista, sino un arte que est al alcance de todos, de educacin y de batalla. As naci el Muralismo Mexicano, uno de los fenmenos ms importantes del siglo XX. El origen de este arte est ntimamente ligado a la revolucin mexicana, de la cual puede considerarse su expresin plstica. La idea de pintar muros, ya exista en Mxico desde mucho antes, pero esta se desarroll y defini entre 1900 y 1920. Tres grandes artistas son considerados los maestros de la pintura mural contempornea: Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y Jos Clemente Orozco. El muralismo de estos artistas revaloriza el pasado aborigen actualizndolo. Los murales en general ilustran la historia de Mxico. Algunas de sus figuras tomaron parte en la lucha que dara el triunfo a la revolucin. Esto despertara un sentimiento nacional muy fuerte, y el mismo gobierno apoyara el renacimiento de un arte que quera ser propiamente mexicano. Este arte no se trat de un realismo socialista , como el que producan los artistas de la Unin Sovitica, sino que permita al artista mexicano plasmar su pintura valindose de una amplia libertad para su realizacin. El artista que continu la obra de los tres grandes maestros fue Rufino Tamayo, el ms cosmopolita de los de su generacin, y a la vez, el ms mexicano de todos. La pintura en Argentina Esta nacin ha carecido de una tradicin fuerte hispnica o indgena y su pintura es de races europeas. Un pintor de gran renombre fue Lineo Eneas Spilimbergo, cuya pintura se caracteriza por su orientacin expresionista.
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Asimismo, destacaron maestros como Miguel Carlos Victoria y Emilio Pettorutti. Cabe destacar la figura de Lucio Fontana, el principal exponente del llamado "Grupo Cero", caracterizado porque sus artistas no utilizaban ni pincel ni el leo, sino que sus creaciones son telas blancas cortadas con navaja, o son lminas de aluminio con relieves repujados al martillo. La pintura en Brasil El arte moderno del Brasil tiene su iniciador en Cndido Portinari, cuya pintura tiene tendencias hacia el Surrealismo y el Cubismo. Adems, su temtica es una forma de protesta social. Otros artistas destacados fueron Lazar Segal y Emiliano Di Cavalcanti. Despus de la Segunda Guerra Mundial se puede decir que los artistas brasileos logran situarse como los principales de Amrica y reputados entre los mejores del mundo, en lo que es el Arte de Vanguardia".
La pintura en Cuba Un artista reconocido en todo el mundo, fue Walter Lam, de inspiracin Surrealista, cuya pintura fue atrada por temas que configuran la vida de los campesinos y de la gente sencilla de la ciudad. Sus composiciones, adems, evocan la jungla y los totems. Despus de la revolucin Castrista, las artes adquieren un gran auge, en el cual la pintura tiene un momento cumbre en el ao 1968, con la ereccin de un gran mural colectivo en el que participan artistas cubanos y de otros pases en homenaje a la revolucin. La pintura en Chile La pintura moderna tiene como su artista ms importante a Roberto Sebastiano Matta Echaurren, cuya obra es considerada como surrealista (extraos cuerpos dejan rastros de su paso vertiginoso en un universo en el que ha desaparecido la gravidez). Su pintura tiene su fuente de inspiracin en el campo de lo psquico y onrico. La pintura en Ecuador El pintor ms importante fue Oswaldo Guayasamin, que sigue la lnea de la Escuela Mexicana. Su obra tiene carcter racial, con una temtica indgena, en la que prevalecen el esquematismo y el carcter geomtrico,
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as como una gran fuerza dramtica, producto de la influencia del cubismo y del expresionismo, respectivamente. LA PINTURA EN EL PERU DEL SIGLO XX INDIGENISMO Corriente pictrica e intelectual que surgi en la segunda dcada del presente siglo, preocupada por redescubrir, valorar y rescatar aquellos elementos propios del poblador serrano. Con Jos Sabogal a la cabeza, el indigenismo se volc a plasmar representaciones naturalistas del paisaje y del hombre andino. El mundo indgena aport una fuente inagotable de inspiracin y motiv el uso de una tcnica diferente. Prim una textura ms gruesa y el uso de los colores intensos que permitieron representar con gran realismo al hombre peruano y su ambiente. La influencia de Jos Sabogal se deja sentir como profesor y despus como director de la Escuela Nacional de Bellas Artes. Logra imponer su arte, su estilo y la temtica indigenista. Ser indigenista era sobre todo la ejemplaridad de planteamiento y la verdad en el propsito de revalorar el motivo peruano como tema pictrico y preconizar la reivindicacin del indgena. Algunos de sus seguidores son: Julia Codesido, Enrique Camino Brent, Camilo Blas, Teresa Carvallo, Felipe Cosso del Pomar, entre otros. SABOGAL (JOS)(CAJABAMBA CAJAMARCA, 1988- LIMA, 1956) A la edad de 21 aos viaj a Roma, donde recibi las primeras enseanzas. Despus de una poca de estudio formal peregrin por Italia, Francia, Espaa, Argelia y Marruecos. Al regresar a Amrica Latina hizo un estudio de los diferentes pases americanos. Visit Mxico para familiarizarse con sus esfuerzos artsticos. El 15 de Julio de 1919 exhibe en la Casa Brandes de Lima sus telas pintadas en Cusco, alborotando el ambiente pictrico a pesar de la elogiosa crtica periodstica. Tambin exhibi en Guadalajara, Buenos Aires, San Francisco y New York. En 1928, sus decoraciones para la Escuela de Minas de Sevilla merecieron una Medalla de Oro.
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Entre sus obras tenemos: Varayoc de Chincheros o la Mujer del Varayoc , El Gamonal; en esta ltima se ve a un indgena encorvado por el peso de un fardo y tras l a un jinete, el seor feudal andino, que lo contempla despectivo. Sabogal declara: "ser indigenista para darle races peruanas de la tierra propia a mi pintura". Hombre de recia personalidad artstica que va en la bsqueda del motivo autnticamente peruano, abre el desfile de la vanguardia y orienta con firmes y originales rumbos la enseanza esttica. En 1945 funda la Sala de Arte Popular en el Museo de la Cultura Peruana, donde se aprecia el vivo y perseverante inters por las artes populares de su patria. Entre sus obras destacan: Procesin del Seor de los Milagros, Hilanderas Huancas, Amancaes, Cerro de Pasco, Maternidad, El traje de la Abuela.
CAMINO BRENT (ENRIQUE) (LIMA, 1909 1960) Pintor de temperamento ms independiente. Ha dejado en su obra una visin abierta y especial de la realidad, una visin luminosa y sentida de nuestro pas. Sus obras de temtica peruanista destacan por su efecto e identificacin con el grupo de Sabogal; pertenece al indigenismo, pero por su estilo original singularmente subjetivo se sita a su pintura como expresionista, surrealista. En sus figuras nos hace gozar la belleza de lo simple, de lo aparentemente fuerte y volumtrico, de lo misterioso; pero a la vez, su mundo de figuras, parece diluirse en medio de una extraa alegra, de una plasticidad bellsima. El color, las lneas, la composicin, la imaginacin y la distorsin intencionada de sus figuras, dan una alta creatividad a las obras de Camino Brent. Entre sus obras se tiene: La Familia del Callao, Muchacho, Fuente de Puno, El Balcn de Prado, Calleja de Zaguan, Ventana de Tristn. BLAS (CAMILO) (CAJAMARCA, 1903 LIMA, 1985)
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Seudnimo del abogado Alonso Snchez Urteaga . Pintor distinguido por su personalidad y su gran produccin artstica. Plasma toda la diversidad tipolgica del habitante, peruano (sierra, costa y selva).Camilo Blas insta al peruanismo e indigenismo declarando: " por lo mismo que somos un pas rico no slo en naturaleza y paisaje sino en acervo histrico y popular, nuestras artes populares son tan excelentes como las de Mxico". Estuvo junto a Sabogal y fue profesor por muchos aos de la Escuela Nacional de Bellas Artes. Sus obras muestran limpieza, elegancia, trazos fuertes y precisos, concebidas en grandes planos. Sus colores son de gran riqueza y unidad cromtica. Entre sus obras se tiene: Paisaje de la costa, sierra y selva, Plaza de Huancavelica, Procesin del Seor de los Milagros, Mochera, Calle de Usquil, Negrita de Callejn, Madre Indgena, Pareja a Caballo (1935)
CODESIDO (JULIA) (LIMA, 1982 1980) Mujer de vasta cultura, viaj y expuso sus pinturas en las ms importantes capitales de Europa y Amrica: Pars, New York, Mxico. Con respecto a su arte dijo: " pinto nativos y mestizos, porque en el Per no hay otra cosa, es la idea que va a cada pincelada". A los 85 aos de edad, por su vocacin y entrega al arte, recibe un premio consagratorio. Fue compaera y alumna de Sabogal en la aventura indigenista, como fundadora de todo un estilo y pensamiento plstico es duea de una actitud y serenidad humana poco comunes. Su pintura se caracteriza por la limpieza, elimina detalles, las lneas no marcan sino lo indispensable, los planos no contienen sino lo esencial. Es decir, estticamente evoluciona de las primitivas concepciones formales derivadas de la manera sabogalina, a una estilizacin de las formas que en sus ltimos aos casi alcanza la abstraccin. Entre sus obras ms destacadas se cita: Los Novios, Jefe Indio. NATIVISMO
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A comienzos de la tercera dcada del pasado siglo,cuando el grupo sabogalino estuvo en el momento de mayor creatividad e influencia, surge entre algunos artistas de la Escuela Nacional de Bellas Artes el rechazo a la oficializacin dogmtica del indigenismo, crendose el inters por temas lugareos con mayor libertad y con tcnicas y estilos diferentes. Este grupo de artistas, conocidos como nativistas, destacaron por su independencia frente a la corriente dominante y por haber sido capaces de asumir el tema popular con gran creatividad y espontaneidad. Destacan figuras como las de Jorge Vinatea Reynoso, Ricardo Flrez, Mario Urteaga, Enrique Masas, Francisco Gonzlez Gamarra, Wenceslao Hinostroza, Dmaso Casallo. VINATEA REYNOSO (JORGE) (AREQUIPA, 1900 1931) Nos manifiesta en su obra un gran impulso nacional, interpretando magnficamente la vida del hombre del pueblo. Reynoso fue pintor realista, lejos de la copia fotogrfica tom la naturaleza como medio para expresar bellamente sus composiciones. Detallada tcnica, manifiesta en todas sus obras, en las que revela un aprovechamiento libre de las lecciones de Hernndez. Su pintura es un testimonio luminoso del Per, lograda desde los inicios hasta el prematuro final de su vida. Este mrito lo ubica entre los mejores nativistas del pas. Entre sus obras se tiene: Escenas Puneas, Balsas de Titicaca, Amanecer en Lima, Caballitos de Totora, Amancaes, Vendedora de Naranjas. FLREZ Y GUTIERREZ DE QUINTANILLA (RICARDO E.)(LIMA, 1893 TOMAYQUICHUA, HUANUCO, 1983) Comenz su vida artstica viendo pintar a su hermana cuando reciba clases del famoso pintor Tefilo Castillo, quien haba vuelto de Europa trayendo algo del nuevo Impresionismo. En reiteradas oportunidades manifest su reconocimiento a "Don Tefilo" por haberle enseado a usar por primera vez un pincel. Tom clases con Daniel Hernndez y con el joven Jos Sabogal, a ninguno de ellos le molestaba que Flrez pintase de manera diferente. Devoraba cuanta informacin escrita tuviese, por esta razn se nutri del arte de Monet, Pissarro, Renoir, Czanne, pero sin exclusiones ni preferencias, "mi estilo, resuma con humor, es a la vez francs y Tomayquichuino",
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En 1913, viaj a la hacienda Quicacn (Hunuco), para luego radicar en el pueblito de Tomayquichua, segn su apreciacin, "regin paradisaca, maravillosa a todas horas, sobre todo las de sol". Le fascinaba los cerros de color lila. Sabogal lo llam como profesor de la Escuela de Bellas Artes . En 1939 cuando asumi la direccin; desde entonces form parte de un grupo de pintores de notable actuacin artstica de nuestro pas. Fue un artista por temperamento y por estirpe verdaderamente vernculo, verdaderamente nacional y verdaderamente peruano. En sus pinturas no hay reminiscencias artificiales, no hay bautizos de ciudades espaolas o francesas con nombres peruanos, no hay montaas suizas con ttulos quechuas, ni tipos ni personajes de otros climas con vestimentas nacionales; hay una expresin de las cosas nuestras, el amaranto de las tardes crepusculares, el verde intenso de las proximidades de la selva virgen, lo maravilloso de la campia huanuquea, la armona de la naturaleza en su ms noble esplendor. En algunos de sus lienzos se advierte la influencia del puntillismo que lo expresa con maestra y sinceridad, con gallarda capacidad receptiva de pintor enamorado del paisaje, de la forma y del medio ecolgico. Es uno de los pocos artistas que hizo vida de pintor en contacto con la naturaleza, se identific con el pueblo de Tomayquichua. Plasm en sus cuadros su ambiente paisajstico, pastoral, agrcola, costumbres y tradiciones. Entre sus numerosas obras se tiene: Danza de los Negritos, Carnavales, Tejedoras, Baistas, Cortes de Caa, etc. HINOSTROZA (WENCESLAO)(JAUJA, 1897 LIMA, 1975) Pintor que perenniza paisajes y representaciones arquitectnicas mestizas de Lima. Animado por la policroma de los trajes tpicos y las costumbres tradicionales. Hinostroza volvi a su terruo para componer en el lienzo los luminosos paisajes del Valle del Mantaro. De retorno a la capital, el artista descubri el sugestivo encanto de la arquitectura colonial limea, que representaba el testimonio de un arte y una poca. Hinostroza perenniza en sus lienzos los balcones coloniales antes que desaparecieran casi totalmente. Reuni bocetos de balcones y templos,
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cpulas, fachadas, columnajes, puentes, ventanas y cuanto de tpico se conservaba. Entre sus obras se tiene: Balcones de las Calles, Corazn de Jess, La Cueva, Piedra, Paseo de Aguas, Pandillas de Jauja. ARTE MODERNO (el Informalismo) Desde los aos en que el indigenismo se impuso en el pas, parec1 surgir una natural tendencia a rechazar toda tcnica u orientacin temtica proveniente de Europa. Esta actitud se tradujo en una cierta limitacin de nuestra expresin plstica que slo pudo ser superada hacia los aos cuarenta del presente siglo. Surgi entonces una nueva generacin de pintores, que sin perder el inters por su propia realidad, manifest la necesidad de una mayor libertad de expresin plstica y un deseo por experimentar las nuevas tcnicas que aparecan en el mundo de la pintura. La llegada al Per del pintor Ricardo Grau llen esas inquietudes. Grau nacido en Francia pero de padres peruanos, llega a Lima hacia 1938 precedido de una singular fama por el xito que hablan alcanzado sus obras en los ms exigentes salones de Pars. Su pintura sorprenda por la bsqueda constante de lo esttico a travs del color. Con Grau, como Director de la Escuela Nacional de Bellas Artes (1945), los artistas nacionales descubrieron en sus obras las nuevas tcnicas y temticas. A partir de ese momento, la libertad de expresin plstica permiti que l y sus seguidores fueran conocidos como los independientes o informalistas. Entre ellos se citan a: Carlos Quispez Asn, Ugarte Elspuru, Sabino Springett. Sin embargo muchos pintores independientemente a este grupo, continuaron produciendo pintura tradicional de la poca como: Jos Angel Rosas Fernndez, Germn Surez, Aitor Castillo, Nez Ureta, Vctor Humareda; GRAU (RICARDO) (BURDEOS, FRANCIA, 1907LIMA, 1970) De cierta tendencia abstracta se impone con su tcnica modernista en contraposicin a la pintura indigenista que por entonces se impona en nuestro pas.
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En los ltimos aos trabaj exclusivamente en composiciones libres volviendo al reino puro del color como expresin independiente de toda significacin narrativa. Fue un experto pintor de bodegones y paisajes, as como retratista moderno. Sus retratos no son de los que estn hablando, porque no se dirigen a la elemental categora del parecido absoluto, son antes que eso, trazos de pintura en los que se olvida al retratado, para deleitarse con la pintura. El slo se preocupaba por transcribir y lo haca con una fresca plasticidad, prudente, sujeto a su particular visin lineal y redondista de las formas , de la figura humana y del paisaje. No soy adepto a seguir tendencias. Trato en mi trabajo de comprender y asimilar las diferentes tendencias, cuyo interior para m, es el aporte que me permite desarrollar con toda amplitud mi propia expresin, deca el artista. Entre sus obras se tiene: Vista de Bruselas, Bodegn, Figura con Espejo, Composicin, Desnudos. SRVULO GUTIRREZ. (ICA, 1914-LIMA, 1961) Pintor expresionista. El caso de Srvulo es admirable como pintor y como deportista (boxeador). Muestra en sus obras la exaltacin del color, su originalidad es completamente personal. El expresionismo de Srvulo se asemeja al de Georges Rouault, sobre todo en los trazos gruesos y en la abundante pigmentacin. Su colorido es violento a base de rojos fuertes, sus formas son simples pero muy significativas, aunque su composicin es ms bien espontnea. Principalmente pint rostros meditabundos, adoloridos y a veces msticos. Como ejemplo de su factura inconfundible es su autorretrato y la de Santa Rosa, personaje favorito de su pincel. Srvulo Gutirrez viaj a Pars, capital de los ltimos movimientos artsticos, y algunos pases de Amrica.Entre sus obras se tiene: Los Andes, El Camino de Huacachina, Retrato de Claudine, Cristo Negro de Luren. NUEZ URETA (TEODORO) (AREQUIPA, 1914-LIMA, 1987) Pintor autodidacta, acuarelista, muralista y crtico de arte. Tuvo una marcada preferencia por los temas populares. Su obra se ha convertido en
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valiosos testimonio de formas de vida y costumbres del mundo mestizo y criollo. Sus acuarelas se caracterizan por el contraste en los colores, por la sutileza del dibujo, la gran originalidad compositiva. Sus murales expresan figuras bien dispuestas y equilibradas, de colores suaves, en una gama clida, con un dibujo que busca la energa en la expresin y la solidez de la composicin. Son famosas sus murales y admirados por su mensaje de temas absolutamente peruanos, como los que se exhiben en el Ministerio de Economa y Finanzas y en el Ministerio de Educacin en la ciudad de Lima. Teodoro Nez Ureta estudi en la Universidad de San Agustn y San Marcos, Estados Unidos y Mxico, doctorndose en Historia del Arte. Fue director de la Escuela Nacional de Bellas Artes. HUMAREDA GALLEGOS (VCTOR) (LAMPA, PUNO, 1920-LIMA, 1988) Pintor expresionista. Se le compara con el pintor parisiense Toulouse Lautrec, por su temperamento y bohemia pero no en cuanto al estilo. Este pintor se mova fsica y emocionalmente en los linderos de la vida; su inicio es el mismo, siempre torturado, borroso y confuso, estremecido y doliente, carg su arte como quien porta una cruz , de la que espera tanto el martirio como la redencin. Sus obras profundas y dramticas son comparadas con las de Van Gogh y Modigliani. A Humareda no le mata solamente la enfermedad sino la incomprensin, la crueldad de un mundo injusto, es un alma bella envuelta en fealdad fsica. La pintura de Humareda es de imgenes a veces ttricas, siempre burlones con manos crispados, con rostros transidos por la angustia del dolor y la incertidumbre; imgenes expresados con violencia, con sinceridad, con el alma volcada en el lienzo; matizados con los colores de su paleta, de tonos sordos, sienas, verdes olivos oscuros, sobre los que se repinta una y otra nota de color , vibrante, genial rompiendo la lobreguez del cuadro. Tal es el mundo imaginativo y siempre cruel que nos ha transmitido Humareda, con sus escenas de viejas, de brujas, de mujeres de vida alegre, de quijotes, de caballos espantados, de corridas de toros y peleas de gallos, de payasos espantados, de desnudos, de danzas y procesiones, calaveras y mscaras, escenas callejeras y nocturnas. Son de reconocido prestigio las obras: Procesin del Seor de Milagros, Borrachos en una Cantina, Caballos, Payasos, Desnudos.
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ARTE CONTEMPORNEO La actitud de los pintores modernos trajo consigo la existencia de dos importantes factores en la plstica peruana: el individualismo y el afn de superacin. Ambos respondan al proceso de modernizacin, en estas circunstancias se hace presente la influencia del arte abstracto. Nacido en Europa a partir de la Segunda Guerra Mundial, el abstraccionismo pona en tela de juicio la realidad misma y los fundamentos tradicionales del arte. En nuestro pas se inicia con la pintura de Ricardo Grau y, ya evolucionadas correspondi a Fernando de Szyszlo introducir la pintura plenamente abstracta. Arte que se convierte en la fiebre de moda, aproximadamente por la dcada de los sesenta. A travs de los elementos plsticos del color y la forma, los pintores pudieron expresar con ms libertad, lejos de toda limitacin acadmica. Los ms jvenes se entregaron a la bsqueda de lo esencial en la condicin humana, recurriendo a diferentes "ismos" o modas, o imitacin europea. Existiendo en la actualidad una cierta tendencia hacia el neofigurativismo, especialmente en los pintores regionales.
SZYSZLO (FERNANDO DE)(LIMA, 1925) Es uno de los ms grandes de la pintura contemporneo abstracta en el Per. Szyszlo se declara admirador de la cultura precolombina por el carcter de su pureza tcnica y esttica. La pintura de Szyszlo es abstracta eminentemente simblica. Se percibe en sus figuras un espritu ancestral que nos gua hacia la esencia misma de una realidad lejana. En sus obras trata de temas del pasado y del presente unidos por las lneas, formas y colores, con un espritu de profunda nacionalidad y amor al mundo milenario pre-hispnico, y con alta sensibilidad y reconocido talento. Szyszlo es egresado de la Escuela de Artes Plsticas de la Universidad Catlica. Ha realizado numerosas exposiciones tanto colectivas como individuales en Europa y Amrica, sus obras se encuentra en museos y colecciones particulares del Per y el extranjero. Entre sus obras se tiene: Cajamarca, Puka Wamani, Auki, Paseo de la Repblica, Composiciones.
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CAPITULO IV LA ESCULTURA Y LA ARQUITECTURA EN EL PERU 1. ARQUITECTURA REPUBLICANA La Independencia signific, para los pases americanos, su integracin al resto del mundo. Inmigrantes extranjeros, principalmente europeos, comenzaron a poblar las ciudades y con ellos llegaron nuevas ideas y nuevos gustos. Estas novedades se manifestaron, entre otros campos, en las casonas limeas. Por lo general se mantuvieron las estructuras y la distribucin de las habitaciones, pero el uso de los espacios cambi, al transformarse las costumbres. Por ejemplo, la influencia inglesa impuso la hora del t y para tomarlo se hizo necesario disponer de un cuarto especial. El mobiliario tambin se alter. Se abandonaron las formas virreinales y se opt por el estilo francs, en especial el Segundo Imperio de Napolen III. Datan de esta poca las consolas, los espejos dorados y el infaltable "saln dorado". Las casas se enriquecieron con mrmoles, vitrales y elaboradas rejas, y se iluminaron con gas. Desde mediados del siglo XIX alcanz mayor difusin la cultura burguesa, que impuso a su vez, nuevas formas de vida. Aparecieron clubes sociales; paseos, teatros y salas de concierto. Siguiendo las ideas del dieciocho, la vivienda se concibi ya no como un lugar anexo a la calle e ideal para recibir y realizar grandes fiestas, sino ms bien como un espacio consagrado a la intimidad de la familia. As se dividieron y demolieron muchas casonas antiguas, dndose paso a las primeras seales de modernizacin. PRINCIPALES OBRAS ARQUITECTNICAS EN LOS SIGLOS XIX Y XX La llegada de la repblica no cambi las caractersticas de las constituciones de la poca, ni en los mtodos constructivos y elementos estructurales, como tampoco en las plantas y disposiciones. Los cnones neoclsicos introducidos en el pas por Matas Maestro, a inicios del siglo XIX se mantendran vigentes hasta casi el fin de la centuria.
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El caos y la pobreza de las primeras dcadas republicanas no fueron un aliciente para las nuevas construcciones. Hubo que esperar hasta la mitad del siglo para que la riqueza guanera brindara recursos necesarios para la remodelacin de ciertas reas de la capital y alguna ciudad del interior. Muchos consideran la refaccin de la Alameda de los Descalzos (1858), corno un hito en la modernizacin de Lima decimonnica. De Italia llegaron las esculturas de los doce Signos del Zodiaco, que tomaron su lugar en el paseo, se enrej el contorno, se aadieron bancas, se adoquinaron las calles adyacentes y se disearon bellos jardines decorativos, convirtindose nuevamente en lugar de reunin. En los aos siguientes se remodelaron la Plaza de la Inquisicin (1859), con su Bolvar ecuestre trado de Italia, la Alameda de Acho, con el monumento a Colon, la Plaza de Armas, con las estatuas de las Cuatro Estaciones, el Malecn de Chorrillos con la escultura de Jos Olaya. En estos casos la llegada del nuevo monumento generaba un proceso de refaccin de todo entorno urbano, colocndose rejas, bancas, alumbrado a gas, adoquinado y jardinera. En la poca de Balta se demolieron murallas coloniales de Lima, se construy sobre el Rimac el puente de fierro que lleva el nombre de dicho Presidente y en 1872, se inaugur el Palacio de la Exposicin, diseado por Antonio Leonardi, Luis Sada y Manuel Atanasio Fuentes, aunque la imaginacin popular atribuye a Eiffel su proyeccin. Mientras la planta se articula alrededor de un patio central y su exterior presenta un lxico neorrenacentista, su estructura de columnas de hierro resaltaba muy novedosa y daba gran versatilidad a sus ambientes. A partir de la construccin del edificio central, se desarrollaron los jardines de la exposicin, en los que se construyeron lagos, fuentes, arcos del triunfo y exticos pabellones veneciano, bizantino, morisco, y aos mas tarde, el denominado "palacio de cristal". Una de las ultimas construcciones, previa a la guerra del pacifico en Lima fue la Casa de la Moneda, inaugurada por Pardo en 1878. En el interior del pas, en Arequipa se empez a construir en 1830, la imponente catedral neoclsica. Hacia 1872 se levantaron los portales que enmarcaran los tres lados restantes de la Plaza de Armas. En Tacna de construy la Catedral de estilo neorrenacentista, el Teatro Municipal y la Capilla del Cementerio en forma de templo griego. En Chiclayo se empezarla a construir la Catedral neorrenacentista con nave central abovedada y grandes columnas en su frontis.
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Durante buena parte del siglo, las casas mantuvieron el esquema del zagun limitado por portn y reja, la distribucin interna por patios, la permanencia de la sala y la cuadra paralelas entre el primer y segundo patio y los pasillos volados sostenidos por columnas delgadas de madera. En Lima se extendi el uso de los balcones cerrados vidriados, que fueron evolucionando lentamente en su decoracin. La arquitectura trujillana destaca por la bella disposicin de sus patios neoclsicos y por los juegos de las molduras y los rdenes clsicos. Hacia 1870 se empez a dar un cambio importante. Los sectores mas altos de la sociedad buscaban otro tipo de casas por lo que abandonaron el balcn cerrado, considerado pasado de moda y peligroso. Tambin el patio y el zagun comenzaron a ser desplazados. Las casas de campo y de playa, llamadas ranchos, eran construcciones sencillas. Al surgir los balnearios, establecerse el ferrocarril y luego el tranva, hubo una evolucin que convirti a los ranchos de principios de siglo en una construccin lujosa a la que se llam chalet. La guerra con Chile y la destruccin del aparato productivo nacional desencaden una profunda crisis que paraliz el desarrollo arquitectnico de Lima y otras ciudades del pas. El acertado manejo poltico de Pirola, en la llamada Repblica Aristocrtica, permitieron que la situacin empezara a cambiar desde los ltimos aos del siglo pasado. Aparecen grandes bulevares como la Colmena o el Paseo Colon, nuevos polos de atraccin para la alta burguesa capitalina que va dejando el centro antiguo de Lima. La nueva estabilidad sentida en el pas se reflejara en la construccin y conclusin de importantes edificios pblicos: La Casa de Correos, la Escuela de Medicina de San Fernando, entre otros. Malachowski tendr a su cargo la Caja de Deposito y Consignaciones (1915) y la fachada del Palacio' Arzobispal (1917), introduciendo el estilo neocolonial en la arquitectura peruana. Rafael Marquina dise la Estacin de Desamparados, que presenta estructura metlica, con farolas inglesas y vitrales estilo art nouveau. Claudio Sahut dirigi la construccin del primer gran almacn, o tienda por departamentos de Lima, la casa Oechsle (1917).
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Durante el rgimen Leguista, se gener un auge econmico en el que los emprstitos extranjeros jugaran un papel importante. El crecimiento de la ciudad cobrarla nuevos bros: grandes avenidas comunicaron el centro antiguo con los balnearios y las huertas fueron convirtindose en urbanizaciones. El centro y los barrios tradicionales son vistos como decadentes y atrasados. Los gustos europeos ceden frente a la idea norteamericana de casa independiente: el chalet, de fachada separada y jardn circulante. Los diseos aceptan influencias muy variadas, llegndose a soluciones pintorescas como el estilo nrdico, el campestre, el medieval, el rabe, el tudor, el vasco, el bretn. La celebracin del centenario de la independencia dio lugar al trazado de nuevas reas. Sahut diseara el Teatro Colon en estilo art noveau y en 1924 Marquina concluye el Hotel Bolvar, importante edificacin neobarroca. La expansin urbanstica a esa poca ira poblando las desiertas avenidas. Pronto se levantaran edificios de departamentos de estilo neocolonial, a los que se sumaron Hoteles de Turistas que llevaron el nuevo gusto a las provincias. La vertiente acadmica del neocolonial termin por reemplazar los estilos acadmicos franceses y los estilos importados, y fue el estilo elegido para las grandes construcciones del momento. Ejemplos importantes serian la Plaza San Martn, la Plaza de Armas, el Palacio Municipal de Lima y el de Miraflores. El nuevo Palacio de Gobierno (diseado por Sahut y Malachowsky, fue concluido en 1938). El estilo utilizado fue el neocolonial. Este estilo se considerara tan autntico y ligado al pasado peruano, que se orden que slo se construyera en este estilo, en el permetro de la Lima antigua. Un estilo ligeramente anterior al neocolonial fue el neoperuano, planteado por el escultor Manuel Piqueras Cotol. Sus resultados fueron notables: la fachada de la Escuela de Bellas Artes es uno de los ejemplos ms saltantes de esta esttica. A mediados de los aos veinte, aparecieron en Lima los primeros edificios de cinco a seis pisos. La llegada al Per del estilo Moderno o Funcionalista fue bastante tarda. En 1947 el grupo Espacio, liderado por Luis Mir Quesada, postulaba una arquitectura a tono con la poca y combata los estilos tradicionales.
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La lucha contra el neocolonial fue encarnizada, la reforma fue explosiva y a los pocos meses se introdujeron los nuevos postulados en la enseanza de la arquitectura. LOS BALCONES No se sabe exactamente cundo se empezaron a construir balcones en Lima. Segn el arquitecto Emilio Harth-Terr, en 1555 ya existan, pero se trataba ms bien de ventanas con celosas. Lo que est demostrado es que en el siglo XVII ya haba muchsimos en la capital peruana, para sorpresa de los visitantes. LAS CELOSAS Los primeros balcones fueron de celosas. Segn algunos, este nombre vendra de la palabra "celos". Probablemente detrs de esta especie de persianas se ocultaban las mozas para ver a sus galanes. BALCONES VERDES El color predominante para los balcones virreinales fue el verde. Todava se encuentran algunos pintados con ese color. Es el caso de la Casa del Oidor y de la Casa de Negreiros. Con este tono se logr un bello contraste entre el rojo o amarillo de las paredes y la madera de los portones. Estas combinaciones resultaban un tanto extraas para los visitantes, pero fueron una excelente respuesta al medio ambiente. Lograron darle color y alegra a una Lima de cielos grises. EL BARROCO Por lo general, durante el siglo XVII los balcones fueron de dimensiones moderadas y estaban ubicados sobre los portones. Eran alargados y horizontales. Se los decoraba con casetones y con relieves en cruz. Parecan, segn Ugarte Elspuru, bargueos colgantes. El barroco logr su mxima expresin en el gran balcn de Torre Tagle, construido en el siglo XVIII. Este muestra una fuerte influencia morisca. Es impresionante el grado de detalle alcanzado. Este balcn es quizs uno de los mejores de Amrica Latina. EL NEOCLSICO En el siglo XVIII, con la llegada de ideas y gustos afrancesados, tambin cambiaron las formas de algunos balcones. Un ejemplo es la
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Casa Goyeneche, cuyos balcones muestran paneles curvilneos, carecen absolutamente de rasgos moriscos y son adornados slo con molduras ondulantes y columnillas. Por lo general, los balcones se hicieron ms pequeos en esta poca. EL SIGLO XIX En un primer momento se impusieron balcones de tipo "Imperio" o napolenicos. Eran muy grandes y podan ir de lado a lado en una fachada. Eventualmente, daban la vuelta en esquina, recibiendo el nombre de "esquineros". Por dentro tenan corredores muy amplios. El decorado de sus ventanas est marcado por arcos de medio punto, barrotes, pilastras y columnillas. En este siglo se impuso el uso del vidrio y fueron pintados de marrn oscuro o caoba.
LA AMENAZA DESTRUCTIVA A mediados del siglo XIX, muchos limeos se volvieron totalmente afrancesados e intentaron hacer de Lima una ciudad comparable a las europeas. Con ese motivo, consideraron que la arquitectura limea era muy poco homognea y la culpa de ello la tendran, en gran medida, los balcones. Manuel Atanasio Fuentes, intelectual prestigiado de la segunda mitad del siglo, consideraba a estas construcciones repugnantes y le parecan monumentos al mal gusto. Con estos argumentos se destruyeron algunos, pero afortunadamente la lentitud de las autoridades asegur su supervivencia. LA VIDA EN UN BALCN Segn el poeta Jos Calvez, los balcones fueron el "lazo de la mansin a la calle". Por sus corredores paseaban los seores, despus de la comida, esperando ver a sus amadas. Durante las fiestas, ocupaban un lugar importantsimo. Eran adornados con mantones y flores. All se colocaban las tapadas para ver pasar las comitivas o las procesiones, derramando flores y luciendo su gracia. En tiempos de carnaval era se un lugar privilegiado para disparar chisguetes de agua. Hasta el balcn suban los chismes de la calle y se esparcan rumores. Para muchos era un
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placer caminar por las calles muy temprano con el fin de detectar pauelos o mantones que delataran aventuras nocturnas. Cuenta Jos Glvez que, durante la Repblica, el balcn se convirti en el lugar preferido por los dueos de casa para recibir al barbero. All se arreglaban los peluquines y las barbas antes de salir a la calle. Lugar fresco e iluminado por tenues rayos de sol, el balcn era, en definitiva, el sitio preferido de la antigua casa limea. LA ESTRUCTURA DE UN BALCN: EL CASO TORRE-TAGLE Los balcones mejor acabados y ms finos fueron tallados en madera de cedro, trada desde Centroamrica. Destaca en este caso la madera labrada con indiscutible influencia mudjar. Los motivos en cruz y escuadra que se repiten en las puertas y ventanas con caractersticas del barroco. Toda la estructura del balcn descansa sobre elegantes mnsulas prolijamente talladas con cabezas de querubines. Sus ventanas aparecen recubiertas por hojas de celosas movibles, lo que permita a los habitantes de la casa mirar sin ser vistos. El calado superior remata armoniosamente el conjunto. Esta coronacin es, segn B. Dahlheimer, un alarde de artesana. EL HOSPITAL DOS DE MAYO En 1868 la Beneficencia Pblica de Lima dispuso que se construyera un nuevo hospital para la ciudad y la edificacin culmin en 1875. El Cmbale del Dos de Mayo, en honor del cual se levanto este edificio, baha demostrado su precariedad y la incapacidad de la capital para socorrer a los heridos en casos de desastre. ROMPIENDO VIEJOS ESQUEMAS Este edificio marco un quiebre absoluto con la poca anterior. Antiguamente los hospitales de San Andrs y San Bartolom haban funcionado en conventos y no se caracterizaban por su higiene ni su eficacia mdica. Ahora se propona un nuevo concepto de hospital, en el que importaba tanto llevar a la prctica el desarrollo de la ciencia como el que los pacientes disfrutaban de un espacio agradable y bello. LA PLANTA
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El diseo es muy parecido al del Panptico. Aqu tambin se poda dominar desde el centro los espacios secundarios. La estructura es un gran cuadrado. Al centro se ubica el hospital, del cual se desprenden pabellones independientes y abiertos, las salas de los enfermos y jardines. El modelo es ingls y se remonta al siglo XVIII, sin embargo, el esquema concreto corresponde al Hospital de Pars. EL PALACIO DE LA EXPOSICIN Y SUS JARDINES El Palacio de la Exposicin de Lima y sus parques aledaos fueron la expresin arquitectnica y urbanstica ms trascendente en su momento. Aqu confluyeron el entusiasmo despertado por la prosperidad fiscal y la necesidad de parangonarse con las grandes potencias. De esta manera, el Per mostraba al mundo cuan cerca estaba de la civilizacin. En 1869, el presidente Balta emiti un decreto con el fin de organizar para 1872 una gran exposicin de productos naturales, agrcolas y manufacturados. Al periodista Manuel Atanasio Fuentes y al arquitecto italiano Antonio Leonardi se les encomend la organizacin tcnica de la construccin y la supervisin estuvo a cargo de Manuel Ignacio de Vivanco. Fue celebrado un concurso de modelos de mquinas, plantas y animales extranjeros. Se trataba de exhibir los progresos del pas y de atraer a los inversionistas extranjeros. As se construyeron varios parques, un ''palacio", pabellones y glorietas. En definitiva, un nuevo y moderno espacio pblico. Este hecho signific -segn el arquitecto Garca Bryce - la transformacin de Lima "de una poblacin colonial de antiguo cuo a una ciudad moderna en proceso de europeizacin". SU UBICACIN Este gran espacio fue construido en la zona "moderna", al sur de la ciudad, ocupando el huerto Matamandinga y los fundos San Martn y Santa Beatriz. En la actualidad est dividido por el Paseo Coln, llamado antes 9 de diciembre, que se abri en 1898 como respuesta a la dinmica urbana. El primer parque (Neptuno) abarca la zona comprendida entre la avenida Espaa y el Paseo Coln; el segundo, se extiende hasta la avenida 28 de Julio. Ambos son flanqueados por la avenida Wilson y el Paseo de la Repblica. Para la Primera Exposicin Nacional los limeos quisieron construir un edificio que estuviera a tono con los tiempos. Por eso coexisten en l, como en los palacios europeos de esos aos, una estructura
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modular con columnas metlicas y fachadas de corte renacentista, inspiradas en los Palacios de Versalles, Pars y Vendramn, Venecia. Se introduca, as un recurso que fue novedoso para la poca: la combinacin de estructuras metlicas con fachadas tradicionales hechas de piedra o ladrillo. Era el mismo estilo que caracteriz a las estaciones ferroviarias y los pabellones de exposicin durante el siglo XIX. LA ESTRUCTURA De acuerdo con Garca Bryce, quien mejor ha estudiado este edificio, alrededor de un amplio patio se elevan dos plantas idnticas que generan un espacio cuadrado, al que se agregan vetbulos y escaleras en los frentes delantero y posterior. En las cuatro esquinas se ubican cuatro salas. El resultado es un volumen rectangular con salientes en sus dos frentes y perfectamente simtrico segn sus ejes longitudinales y transversos. LO ANTIGUO Y LO MODERNO Entre los elementos tradicionales que constituyen la decoracin del edificio figura el gran patio central, elemento importantsimo en la arquitectura limea. Los materiales empleados son tambin comunes: ladrillo y quincha; los techos fueron hechos con torta de barro y vigas de madera; la decoracin y las molduras de las fachadas son de yeso. Lo novedoso viene a ser las delgadas columnas de hierro fundido con pedestales y mnsulas en forma de cruz, as como la amplitud de las fachadas y el volumen cuadrangular de la construccin. La "Exposicin", como se llam coloquialmente a este sector de la ciudad, abarcaba un rea muy grande. Segn Jorge Basadre, alcanzaba los 192,000 metros cuadrados. El palacio se localiz al centro de un conjunto de parques y jardines, creado especialmente para adornar los alrededores. A lo largo de los aos se construyeron numerosas edificaciones como la glorieta, el restaurante del Parque Zoolgico, una enramada de esculturas, un invernadero, el Club Revlver, etc. An se conserva una fuente de piedras con la figura de Neptuno, que marcaba la interseccin de los dos senderos centrales. Estos formaban cuatro grandes campos, recorridos por pequeos caminos. Al principio, la simetra rega los espacios. Luego surgi una disposicin irregular, y hasta pintoresca, segn el arquitecto Garca
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Bryce. Los parques se comenzaron a poblar luego de nuevos y exticos edificios como un pabelln morisco y una glorieta islmica. Actualmente, el parque que rodeaba al palacio ha sido parcialmente restaurado; hoy podemos pasear por sus jardines e imaginar lo que pudo haber significado para Lima la construccin de un espacio tan amplio y, sobre todo, tan distinto. EL PANPTICO A fines de los aos cincuenta se plane construir en Lima una crcel modelo, que sirviera tambin como correccional. La primera piedra fue puesta por el presidente Ramn Castilla en 1859. Se le llam "panptico", pues la construccin estaba diseada de tal modo que desde cualquier punto menor podan verse las celdas y Los corredores. El pas se preciaba entonces de tener esta crcel diseada por uno de los mejores arquitectos norteamericanos. Su solidez se evidenciaba en el frontis y el primer piso, todo de granito. Tena capacidad para albergar a 220 reclusos y ofrecerles celdas cmodas, adems de talleres para que aprendiesen oficios. Significativamente, el Panptico se situaba en la nueva Lima, fuera de las murallas, donde hoy se levantan el Hotel Sheraton y el Centro Cvico. EL HOTEL BOLVAR UN PALACIO DE CARTN Para esta fiesta se plane construir, frente a la plaza, un gran hotel que albergara a las delegaciones extranjeras. Los planos fueron entregados a Piqueras Cotol, pero desgraciadamente la obra no estuvo lista. Para que no se viera en la plaza una estructura a medio construir, las autoridades tuvieron la ingeniosa idea de montarle una inmensa fachada de cartn. El ao 1924 haba comenzado y Lima no resolva an el problema de alojar a tantas y tan notables personalidades, invitadas para las celebraciones. No existan en la ciudad lugares para hospedarse que estuviesen a la altura del gran momento. Por esta razn, las autoridades decidieron construir un hotel de primera en un tiempo record. La obra ya exista, haba sido empezada por Piqueras Cotol, pero su estado era an muy incipiente. En esta fase le fue entregada a Rafael Marquina, quien la modific y opt por hacer una re interpretacin del estilo colonial".
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Importantsima fue la intervencin de los hermanos Augusto y Fernando Wiese, quienes apoyaron denodadamente a la empresa con su trabajo y capital. Invirtieron ms de cinco millones de soles y la obra se termin en el brevsimo lapso de seis meses. LA ALAMEDA DE LOS DESCALZOS El trazo y los primeros rboles sembrados en este paseo limeoinspirado en la sevillana Alameda de Hrcules-correspondieron al gobierno del virrey marqus de Montesclaros en el ao de 1611. A mediados del siglo XIX, la Alameda de los Descalzos fue reformada ntegramente de acuerdo con los gustos del momento. El espacio de 60,623 varas cuadradas se halla entre la recta que da al Paseo de Aguas, cerca de la casa-huerta de la clebre Perricholi y del convento de franciscanos Descalzos que dio nombre al conjunto. Flanquean este paseo el beatero del Patrocinio y la iglesia de Santa Liberata, entre otras construcciones menores. En 1856 comenzaron las reformas. Se dejaron las calles laterales, pero en el centro fue trazada una nueva avenida de 19 varas de ancho, rodeada por una verja de hierro trada especialmente de Europa. Al fondo de la calle central, y frente al Convento de los Descalzos, se coloc un estanque con un surtidor que lanzaba el agua a gran altura. Siguiendo el lado interno del enrejado se sembraron 3,000 plantas que le daban una atmsfera ms alegre y sofisticada, ya que estas plantas eran en su mayora importadas. Para su cuidado se contrat al italiano Antonio Borsani. Al borde de estos sembros se dispusieron 100 jarrones de hierro sobre bases del mismo metal, as como 12 faroles de gas y 50 bancas de mrmol importadas de Europa. Fuera del enrejado quedaron anchos espacios para carruajes y caballos. Se plantaron sauces con el fin de formar calles como las antiguas, pero con mayor orden y belleza. Adems, se construy al lado derecho una glorieta para las orquestas que acudan en das festivos. El paseo cost 119,047 pesos y 7 reales, y fue en mucho financiado por don Felipe Barreda y Aguilar, uno de los comerciantes ms ricos de su tiempo. 2. ESCULTURA REPUBLICANA
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La independencia marc un cambio fundamental en el arte escultrico en el Per: si bien muchos talleres seguan realizando esculturas siguiendo las tcnicas barrocas, el nuevo clasicismo y los nuevos gustos fueron llegando a la escultura popular, mientras las lites republicanas intentaban introducir el gusto por la escultura acadmica europea. La novedad de estas esculturas clasicistas sembradas en alamedas y plazas era muy grande pues, salvo excepciones, la estatuaria habra tenido una presencia fugaz en las calles durante las procesiones religiosas. Estos monumentos representaban la idea de la modernidad y el progreso y exteriorizaban el desarrollo nacional. A tiempo que rompa con la tradicin hispnica y forjaba un nuevo discurso republicano, el Estado ejerca una labor de patronazgo cultural en las sucesivas remodelaciones de las alamedas de Acho y los Descalzos, la Plaza de Armas y Bolvar, la Plazuela de Santa Ana y el Malecn de Chorrillos. La inauguracin en 1859 de la escultura de Simn Bolvar, en la Plaza de la Inquisicin, obra de Tadolini, satisfizo la aspiracin de tener la estatua del Libertador de Amrica que sirviera para inaugurar una simbologa propia.La prosperidad del guano hizo posible la siguiente obra en la capital: la revalorizacin de la Alameda de los Descalzos, la cual databa de principios del siglo XVII y se hallaba muy deteriorada. Con tal motivo, en 1852, se encargaron en Italia las estatuas de los doce Signos del Zodiaco, las cuales pudieron ser inauguradas solo en 1858. La expectativa del pblico se mantendra viva con la llegada de Italia del Monumento de Colon (Salvatore Revelli), inaugurado en 1860 en la Alameda de Acho, donde permaneci hasta principios del siglo, cuando fue trasladado al paseo que lleva el nombre del navegante y descubridor. La construccin de la magnifica Columna Rostral Conmemorativa del Combate1 Naval del Dos de Mayo, en 1866, cierra simblicamente el proceso de europeizacin de la ciudad de Lima en el siglo XIX. El gobierno peruano llam a un concurso universal celebrado en Paris en 1868. La construccin demor cuatro aos y, en 1872, la escultura fue armada y expuesta en los Campos Elseos. El monumento se inaugur en Lima en 1874. El gusto por los nuevos monumentos se extendi a provincias, apareciendo esculturas y pilas de agua que emularon la fisonoma capitalina.
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Hubo en el Per la necesidad de formar tcnicos y artistas que conocieran los procedimientos de la fundicin, el trabajo en mrmol y otras piedras, as como tcnicas escenogrficas y arquitectnicas, por lo que se cre la Escuela de Artes y Oficios y funcion en el Colegio Real de San Felipe hasta su paralizacin durante la guerra con Chile. Lamentablemente, esta guerra frustr este periodo de notable inters por la escultura paralizndolo hasta el nuevo siglo. El siglo XX se abrira con el monumento dedicado a los Hroes de Arica. La Liga de Defensa Nacional inici en 1899 una colecta que permiti, en 1902, llamar al concurso del que result ganador el espaol Agustn Querol. El monumento fue inaugurado en 1905. La escultura, de buen ritmo y bella proporcin se vea teida por cierta influencia del Art Nouveau. Sin embargo, se le consider derrotista y fue cambiada en 1954 por un Bolognesi triunfal, aunque de menor plasticidad, ejecutado por Artemio Ocaa. Desde entonces, se reanud la actividad escultrica y varios monumentos fueron inaugurados en los aos siguientes: entre ellos, la estatua de San Martn, realizada por Resell, el recordatorio de Antonio Raimondi, cuya ejecucin qued a cargo de Tancredi Pozzi, el monumento en recuerdo a Manuel Candamo, de Artemio Ocaa; Ramn Castilla, una obra a cargo de David Lozano, lo muestra apoyndose sobre el bastn de mariscal. La escuela de Artes u Oficios se instal en 1905 en su local de la Avenida Grau, fundndose finalmente en 1918, siendo su Director Daniel Hernndez. Para impartir enseanzas de escultura vino el profesor espaol Manuel Piqueras Cotol quien ejerci brillante docencia y motiv a muchos alumnos, introduciendo el arte "neoperuano"; en l trataba de fusionar las tradiciones indgenas y espaolas de la herencia peruana. Piqueras Cotoli adems dise la portada de la Escuela de Bellas Artes, el comedor y los salones adyacentes del Palacio de Gobierno, la tumba de Pizarro, la escultura de Hiplito Unanue, el monumento a Palma y el proyecto recordatorio a Tanguis. El centenario de la independencia brind al Presidente Legua una esplndida ocasin para desarrollar una serie de celebraciones e inaugurar monumentos en numerosos puntos de la capital. Lima volvi a aparecer en las secciones internacionales de la prensa mundial y dignatarios de distintas latitudes asistieron a las festividades, coronadas por la develacin del monumento y la inauguracin de la plaza San
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Martn. Piqueras Cotoli dise la plaza misma, los jardines y las fuentes. Fueron muchas las instituciones y colonias extranjeras las que donaron obras de arte para celebrar el centenario. La colonia italiana don la Galera de Arte Italiano; Blgica regal la Escultura del Estibador; la colonia china obsequi una fuente; los norteamericanos establecidos en el pas regalaron las Fuentes de Las Tres Gracias; el monumento a Sucre fue el donativo de la Repblica del Ecuador; los inmigrantes japoneses obsequiaron el Manco Capac ubicado en la Plaza del mismo nombre. El estado peruano contribuy al embellecimiento de la capital con la escultura de Washington, la escultura en honor a Petit Thouars, el monumento al Soldado desconocido, el monumento en honor a Jorge Chvez, el monumento a Miguel Grau, los bustos del Presidente Prado, de Julio Tello y Luis Miroquesada. A pesar del discurso indigenista de la Patria Nueva, no se produjeron muchas esculturas de esta corriente durante el periodo Leguista, salvo el Manco Capac de la Victoria. Sin embargo mas tarde, Mendizbal en el Cusco realiz un Cahuide, una Cusi Ocllo y una Venus Indgena, y en Lima, Agustn Rivera realizarla Las Llamas (1935) y Agustn Pozo El Trabajo en el que se ve a un indgena con los bueyes del arado. La guerra con Ecuador llev a la realizacin de un Monumento en honor a los Cados, diseado por Artemio Ocaa y levantado en el Campo de Marte. En 1951 Luis Agurto present la estatua ecuestre de Andrs Avelino Cceres. Jorge Oteiza apuesta por el abstraccionismo, como en la estela de homenaje a Vallejo. Joaqun Ugarte y Ugarte disea el Monumento a los Prceres. A cargo de Miguel Baca Rossi queda la estatua de Jos Carlos Maritegui. En los ltimos aos se han levantado numerosos monumentos en honor de Jorge Basadre, Vctor Andrs Belande, Ral Porras Barrenechea y Vctor Ral Haya de la Torre.
2.1 2.2
PRINCIPALES OBRAS ESCULTRICAS EN LOS SIGLOS XIX Y XX EL MONUMENTO A COLON

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Segn el historiador Alfonso Castrilln, Cristbal Coln fue visto por los peruanos de la poca del guano como smbolo del progreso. Representaba el esfuerzo y la ciencia, el trabajo y la valenta. Por esa razn fue elegido como el personaje perfecto para representar los sueos del Per "moderno". DISEO Y CONSTRUCCIN En la dcada de 1840 las autoridades decidieron erigir en Lima una escultura de Coln. Por esos aos, un congreso de cientficos italianos celebrado en Gnova, dio origen a la construccin de una serie de monumentos y plazas en honor del navegante. El Per, en su afn por estar a la altura del Viejo Continente, encomend la estatua a Salvatore Revelli, un escultor considerado entre los mejores artistas genoveses del momento. La obra fue encargada por el presidente Ramn Castilla y se inaugur el 3 de agosto de 1860. LA PEREGRINACIN DEL MONUMENTO El destino de esta escultura ha sido azaroso desde un comienzo. Primero fue colocada en la Alameda de Acho; pero ese espacio, san importante en la colonia, no estaba de acuerdo con la ideologa de los nuevos tiempos. Ya en este siglo se decidi su traslado a la avenida 9 de diciembre, que desde entonces se llam Paseo Coln. LA SIMBOLOGA Cristbal Coln es representado con una larga capa y una gorra con plumas a la usanza medieval. A sus pies aparece una mujer desnuda. Se trata de una india que encamaba a la Amricasalvaje. Su mano derecha porta una cruz y con la otra rechaza una flecha, mostrando as su calidad humana y su actitud pacfica. Segn Castrilln, Coln es representado como un descubridor pacfico y bueno.
2.3
LA COLUMNA CONMEMORATIVA DEL COMBATE DOS DE MAYO DE 1866
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El Per en la poca del guano experiment momentos muy difciles. En el ao de 1860, Espaa decidi emprender la reconquista de sus antiguas posesiones americanas. La armada espaola atac las costas de Valparaso y en mayo de 1866 bombarde el Callao. La poblacin se uni y el rechazo fue total. En apoyo del Per se solidarizaron los pases vecinos: Ecuador, Bolivia y Chile. DISEO DE LA COLUMNA "Se ha colocado a la entrada de la ciudad, por el camino del Callao, un hermossimo monumento, destinado, a perpetuar el recuerdo del 2 de mayo de 1866, ...me acordaba haber visto el modelo de esta obra notable, a la entrada del Palacio de la Industria, en Pars, donde estuvo expuesta durante toda una estacin." Un mes despus del combate el gobierno nombr a un comisionado para que viajara i n mediatamente a Pars en busca de un proyecto para el monumento. All, en la capital del arte, se convoc a un concurso que estuvo presidido por uno de los mejores pintores del momento, Carlos Gleyre. Participaron con propuestas muy distintas escultores franceses, italianos y polacos. Los proyectos se expusieron en Pars en el Saln de Honor del Palacio de la Industria. Los ganadores fueron dos franceses: el arquitecto E. Guillaume y el escultor Gugnot. La construccin demor siete aos. Durante ese tiempo los mrmoles fueron trabajados en Camin, Italia. El resultado final fue una columna clsica, de elegante diseo, al mejor estilo parisino. Se inaugur el 29 de julio de 1874, siendo presidente Manuel Pardo. La obra est conformada por dos secciones: la columna y la base. En la base aparecen seis bajos relieves de bronce con escenas de! combate y cuatro estatuas del Per, Chile, Bolivia y Ecuador, representados por figuras femeninas, cada una con sus escudos. La estatua del Per coge con la mano izquierda el asta de la bandera que envuelve su cuerpo, y con la mano derecha empua una espada. Su cabeza est cubierta por un gorro frigio y sus pies calzan sandalias romanas. La columna est rematada por
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una escultura de la Victoria, que en la mano derecha lleva la palma del triunfo. El monumento lleva la siguiente inscripcin: "A los defensores del Per y de la Amrica que renovando la gloria de la independencia rechazaron la invasin espaola en el Callo, el 2 de mayo de 1866." 2.4 LAS ESCULTURAS DESCALZOS LA CADA DE AGUA Entre los principales atractivos de la Alameda destacaba esta vistosa cada de agua, ubicada delante del Convento de los Descalzos. Su imagen queda registrada en una estampa del libro Lima, de Manuel Atanasio Fuentes. LAS ESCULTURAS Al adorno interior de la alameda acompaaron 12 estatuas de mrmol italiano, que representaban los signos del zodaco, las cuales fueron colocadas en 1859. Segn la historiadora del arte Natalia Majluf, estas obras marcaron un cambio en la ciudad. Hasta entonces, prcticamente todas las esculturas haban sido religiosas: imgenes de santos, arcngeles, cristos y vrgenes. Estas slo eran vistas en las calles durante las procesiones o fiestas de guardar. Ahora Lima comenzaba a ser poblada de monumentos. Segn los estudios de Alfonso Castrilln, el gobierno peruano le encargo a su representante en Roma que buscara 12 estatuas de un tamao regular alusivas a los 12 signos del zodaco y a los meses del ao. CAPRICORNIO El escultor lo represent como un joven semidesnudo que porta una vasija en la mano. A sus pies asoma una cabra con cuerpo de anfibio, segn observa Castrilln. TAURO Aparece aqu un efebo coronado con vides llevando una copa de vino. Es un homenaje al dios Baco y al mes de mayo, pues en DE LA ALAMEDA DE LOS
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Europa ste es el mes de la vendimia. A los pies del personaje yace un toro que simboliza el correspondiente signo zodiacal. 2.5 LAS ESCULTURAS DEL CEMENTERIO PRESBTERO MAESTRO El Cementerio General Presbtero Maestro es uno de los lugares donde se puede ver con mayor claridad el esplendor de la Lima del guano. All se plasmaron los sueos y los refinamientos de aquella generacin. Los limeos de entonces lo consideraban uno de los espacios pblicos ms hermosos de la ciudad. Acudan hasta all a pasear y a disfrutar de la belleza de los monumentos que comenzaban a poblar el cementerio. Consideraban a sta una forma de decirles a los escpticos extranjeros que Lima haba alcanzado el progreso. UNA CUESTIN DE PRESTIGIO El cementerio era una representacin de la ciudad en pequeo. Las calles y los cuarteles reproducan la organizacin de Lima y mostraban, adems, la condicin social de sus habitantes. Por eso, para una clase enriquecida con el guano y el comercio fue tan importante mostrar que no slo eran ricos, sino que tambin tenan buen gusto y haban logrado una posicin social importante. Cuenta Alfonso Castrilln que los signos de riqueza de esta poca eran: poseer un rancho en Chorrillos, viajar a Europa, vestir a la ltima moda parisina y comprarse un mausoleo en el Presbtero Maestro. Y es que la meta no slo era brillar en vida, sino pasar a la posteridad a travs de la belleza de estas esculturas. NUEVOS SMBOLOS Y ESPERANZA Muchas esculturas representaban las virtudes teologales: fe, esperanza, caridad; y tambin las cardinales: justicia, templanza, fortaleza y prudencia. Otras hacan alusin a personajes bblicos, a Cristo cargando la cruz, a los santos, a la Virgen, etc. Signos frecuentes, de fcil lectura para todos, eran las guirnaldas de rosas y las mariposas que simbolizaban la fugacidad de la vida. Las semillas de amapolas representaban la vida eterna y el ciprs encarnaba el duelo. Su resina y la fortaleza de su follaje simbolizaban, adems, la inmortalidad y la resurreccin, segn Castrilln. Otro smbolo importantsimo para la poca era el caduceo, el bastn de Mercurio, que llevaba
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alas en la parte superior y serpientes et la inferior, significaba 1 prosperidad material en la vida terrena. Este signo es frecuente en k tmulos del Presbtero.
ROMANTICISMO Y SENSUALIDAD En la segunda mitad del siglo XIX se difundi con mucha fuerza el romanticismo. Este estilo luch por romper la rigidez de lo clsico y dar libertad a los impulsos individuales. Ahora eran las pasiones las que deban guiar a las personas, y no la razn. Un ejemplo de ello es la representacin de los ngeles con formas femeninas, envueltos en tnicas transparentes y mostrando poses sensuales. ARTISTAS Y MAUSOLEOS FAMOSOS Entre los mausoleos de estilo clsico destacan el tmulo de Vicente Rocafuerte, as como los de Mariano Necochea y del mariscal La Mar. De la tendencia romntica sobresalen las obras del italiano Tenderini. Muchas de sus esculturas, situadas en la cuarta puerta, muestran ya rasgos neogticos. Hacia 1870 se levantaron las primeras sepulturas realistas. Cabe 'mencionar los relieves hechos por Juan Figari, que muestran verdaderas escenas de la vida familiar del difunto. Notable es la "Dama de la Mantilla" y el monumento a Francisco Girbau, construido por S. Varni, quien dise la columna al Dos de Mayo. Tambin son de gran calidad los trabajos en bronce. El Presbtero Maestro no slo alberga los restos de aquellos personajes que forjaron el Per republicano. Es tambin una galera de arte donde algunos de los mejores escultores del siglo XIX dejaron importantes obras. 2.6 LAS ESCULTURAS DEL CENTENARIO EL ELOGIO AL TRABAJADOR Regalo de la colonia belga, simboliza la dignidad del trabajo manual. Su autor, Constantin Meunier, fue conocido en su poca como el escultor del proletariado, pues l mismo haba sido un obrero. La escultura encama el anhelo de progreso basado en el trabajo, ideal que gobern las mentes en el siglo
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XIX. Fue inaugurada el 28 de julio de 1921 y para que luciera mejor se le construy una pequea placita, llamada "Blgica".
LA FUENTE MONUMENTAL CHINA Segn los entendidos, sta fue una de las ms bellas esculturas regaladas al Per por su Centenario. Fue labrada en bronce y mrmol de Carrara. El diseo estuvo a cargo de Gaetano Moretti, a quien se le encarg tambin el Museo de Arte Italiano. La fuente pretende mostrar la unin de las razas. Arriba se divisa a una mujer con un libro en la mano y levantando una antorcha que simboliza la libertad. La rodean las tres razas. Se inaugur el 27 de julio de 1924. EL ARCO MORISCO Regalo de los espaoles. Estaba situado al comienzo de la avenida Arequipa, llamada entonces Legua, y sealaba el ingreso a la Lima moderna del sur LA FUENTE NORTEAMERICANA Era conocida como la fuente de las Tres Figuras. Fue realizada en bronce por la escultura norteameriana G. Whitney. Segn Alfonso Castelln, se trata de una copia cuyo original se encuentra en Washington. La fuente est ubicada en la avenida Arequipa, frente a la Plaza Washington, y fue inaugurada el 6 de agosto de 1924. EL MONUMENTO A MANCO CAPAC Este fue el regalo de la colonia japonesa. Segn A. Castrilln, los japoneses habran escogido a Manco Cpac porque entonces se deca que los peruanos podan tener un origen asitico. El escultor elegido fue el peruano David Lozano, quien represent al Inca de bronce sobre un pedestal de granito. Este monumento imponente, de 13 metros de alto, fue el homenaje que se le dedic a la figura del inca en Lima y vino a reforzar la importancia que cobraba por entonces el movimiento indigenista. En la base aparecen cuatro bajorrelieves que
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representan idlicamente la religin, las fiestas y los trabajos en el Tahuantinsuyo. A media altura se divisan dos cndores y dos llamas que simbolizaran la valenta, tenacidad y perseverancia de los antiguos peruanos. La inauguracin fue el 4 de abril de 1926. La plaza lleva desde luego el nombre del inca. MONUMENTO A LA LIBERTAD Regalo de los franceses que representa a una mujer (la Libertad) levantando un brazo y sosteniendo con el otro una antorcha de luz, como la estatua de la Libertad norteamericana que tambin fue regalo de los franceses. Para ella se construy la Plaza Francia. El monumento se inaugur en 1926. A JORGE WASHINGTON Para la ciudad fue significativo colocar esta estatua en la zona moderna" de Lima. En efecto, el barrio de Santa Beatriz estaba decididamente influenciado por el estilo de la arquitectura norteamericana. Jorge Washington, padre de los Estados Unidos es representado en actitud solemne. Ocupa una base de granito. Reproduce una clebre estatua que est en Virginia. Para l se cre la plaza Washington no lejos de la embajada de EE.UU. Fue inaugurado el 4 de julio de 1922. UN MONUMENTO PARA EL LIBERTADOR El programa celebratorio oficial se inici con un gran reconocimiento nacional al Libertador San Martn por sus campaas en favor de la independencia peruana. El escultor elegido fue el espaol Mariano Benluire, despus de una larga seleccin que se inicia en 1906. El artista decidi representar a San Martn en un momento importantsimo de su empresa, cuando cruzaba los Andes para liberar al Per y a Chile; Por eso, el Protector aparece sobre un pedestal que simboliza los picos de los Andes. A los lados de esta estructura se aprecian dos frisos. En uno est esculpida una alegora que representa la Proclamacin de la Independencia y en otro, dos soldados que se abrazan, simbolizando la fraternidad peruano argentina. Tambin se pueden ver los escudos de ambos pases. EL MONUMENTO A SUCRE
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Tambin Sucre mereci un pedestal de granito. Su monumento fue esculpido por David Lozano y mide 10 metros de alto. El artista represent al mariscal de Ayacucho cabalgando con el brazo en alto y con una espada en la mano, llamando al combate. La base de piedra, tallada con elementos incaicos, evidencia la difusin del estilo indigenista en Lima. A ambos lados llaman la atencin dos placas que dicen: "Al comandante en Jefe de Riobamba, Pichincha y Ayacucho. La Nacin Argentina, 1824. 9 de Diciembre de 1924" y "El Ejrcito de Venezuela al glorioso vencedor en Ayacucho. Diciembre de 1924". Para su colocacin se construy una plaza que lleva el mismo nombre, junto al Parque de la Reserva. Su inauguracin, el 9 de diciembre de 1924, constituy uno de los momentos culminantes de las fiestas. Est ubicada en lo que fuera el Bosque de Santa Beatriz.
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