La separacin del cine clsico y el cuestionamiento al cine industrial

Por Vladimir Silva Oyaneder

Las formas comunes que surgieron en el cine a finales del primer decenio del siglo XX, constituyen una unidad flmica denominada cine clsico. Este tipo de filmacin se caracteriz por un lenguaje cinematogrfico determinado y una estructura temtica con un marcado carcter ideolgico. Es por ello que este lenguaje cinematogrfico, caracterstico de un cine industrial, incorpor modos de filmacin que apuntaban a una ideologizacin del espectador, a lo que nos referimos en otras palabras, es a la inclusin de tcnicas flmicas de sutil y caracterstico mensaje moral inmersas en el periodo clsico del cine. En relacin a lo anterior Eduardo A. Russo propone: En primer lugar, la cmara tomaba imgenes desde una altura con frecuencia designada como normal (aproximadamente la de un sujeto de estatura media, observado de pie), y desde ese puesto de observacin, tenda a mantenerse distante abundando en planos generales y capturando los acontecimientos ocurridos en una considerable porcin de espacio1. De este modo el cine clsico incorpora recursos que van en pos de una participacin activa del espectador, en la narracin de un determinado filme, mediante el uso de tcnicas que hacen adherir ideolgicamente al observador e incluyen un fuerte carcter moral inmerso en el sentido comn imperante y como forma de adoctrinamiento del pblico con mximas morales. De este modo Seymour Chatman propone: Las primeras pelculas, sobre todo las de Hollywood, desempearon un papel en la evolucin del cine comparable al de las fbulas en la historia de la literatura. Al igual que la moraleja de La liebre y la tortuga es ms vale ir lento pero seguro, la de Intolerance (1916), de D. W. Griffith, es s tolerante, la de The public enemy (1931), de William A.

Russo, Eduardo: El cine clsico 3

Wellman, el delito no merece la pena y la de Alma en suplicio (1945), de Michael Curtiz, las mujeres no deben trabajar, sino quedarse en casa y ser buenas esposas.2 Teniendo en consideracin lo anterior, el cine clsico constituye las primeras formas de hacer cine industrialmente y presentar unas historias mediatizadas por un tipo de pensamiento hegemnico, el cual reside en el sentido comn. A menudo se acua el trmino para referirse a pelculas realizadas entre 1917 y 1960, como apunta Russo en su libro El cine clsico. Sin embargo lo anterior, la estructura discursiva de esta conceptualizacin cinematogrfica incluye a filmes desarrollados en una etapa posterior a la fecha propuesta. De este modo se puede considerar o ms bien reconocer el clasicismo en pelculas contemporneas, ya que como dijimos, apuntan a un modelo discursivo similar que se propaga indistintamente de un periodo histrico particular y que a su vez, se vale de las mismas tcnicas del ms temprano cine clsico. Es por ello, que pelculas de la actualidad son catalogadas como clsicas. Del mismo modo Russo argumenta: Esta forma de aludir a cierto criterio de clasicismo trasciende una ptica relativa a periodos histricos, que ms bien hace al campo de lo estilstico. En este sentido una pelcula como The Bridges of Madison County (Los puentes de Madison, Clint Eastwood, Estados Unidos 1995) bien puede ser considerada, en lo formal, una pelcula clsica3 Este clasicismo, al que hacemos alusin es una tendencia en el cine de masas y en especial en el representado por la industria estadounidense que asume una ideologizacin, por ejemplo moral, del espectador mediante el uso de aspectos formales, propios del discurso flmico hollywoodense, incorporando elementos del llamado cine clsico. Ms an, el cine industrial siempre ha tendido a introducir elementos clsicos en la produccin de sus filmes, de tal forma que estos estn excelentemente narrados y del mismo modo, no presenten una problemtica esttica demasiado profunda que se preste a la confusin. Adrian Martin en su libro Qu es el cine moderno? Se refiere a este asunto:

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Chatman, Seymour: Michelangelo Antonioni, La investigacin, Taschen, 2003,15 Russo, Eduardo: El cine clsico 3

La mayor parte del cine y por cierto el que se produce con fines comerciales tiende a cierta forma de contencin regulada, una especie de disciplina, que lo empuja hacia el clasicismo: el filme bien balanceado, bien armado, la historia bien contada, las reglas establecidas de la artesana profesional4. En consecuencia el cine clsico como gnero o como concepto hace referencia a particularidades que tienden a la fcil comprensin de las historias y a una normalidad discursiva generada por tcnicas estticas que no representan una problemtica en el visionado de un determinado espectador. Esta produccin cinematogrfica notoriamente marcada por el culto a la mercanca y a la industria, presenta a partir de la segunda mitad del siglo XX un severo cuestionamiento.

Neorrealismo italiano: una respuesta al cine clsico En un primer momento hay una respuesta europea al denominado cine clsico proveniente fundamentalmente de lo que constituy el neorrealismo italiano. Los cuales optaron por el plano secuencia, la cotidianeidad y el uso de actores no profesionales como base de su movimiento artstico, en una clara contraposicin a lo que ocurra en la gran industria flmica. Este nuevo paradigma cinematogrfico fue guiado por la visin de Roberto Rossellini, el que sent las bases de un cine crtico y vanguardista objetando al cine clsico de Hollywood. Rossellini constituy uno de los pilares del cine neorrealista y aport nuevas formas a la cinematografa como gnero. Como decamos arriba, se incorpor el plano secuencia y el uso de actores no profesionales como manera de otorgar mxima veracidad a la historia. Es por ello que Rossellini y el neorrealismo cinematogrfico en general, estructuraron un discurso, si bien no totalmente ajeno al cine clsico, con variadas caractersticas vanguardistas con respecto del clasicismo. Con relacin a lo anterior, Martin argumenta:
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Martin, Adrian: Qu es el cine moderno? 3

Haba algo desconcertantemente no clsico, o deliberadamente anti-clsico, en la manera en que Rossellini abordaba su oficio de cineasta: este era un cine de bordes speros, de sketches y vietas, de rupturas brutales de ritmo, de yuxtaposiciones y mezclas de tonos dramticos y cmicos. Un cine de la espontaneidad e improvisacin (incluso cuando ese efecto de espontaneidad era cuidadosamente elaborado): un cine del riesgo, no del dominio o el control que caracterizaban a la institucin del cine clsico5. Si en un primer momento el neorrealismo organiz un insipiente discurso contrario al cine industrial hollywoodense, el quiebre radical con las formas clsicas vino a partir de la dcada de 1960, principalmente por el cine del realizador italiano Michelangelo Antonioni. El director realiz una obra fundacional y defini el carcter del cine de la modernidad, cuestionando duramente al cine tratado como mercanca y siendo opositor frreo a los parmetros industriales, proponiendo as, un nuevo lenguaje cinematogrfico.

Antonioni y el cine moderno De alguna manera el cine moderno se inaugura en 1960 con la proyeccin en el festival de Cannes de La aventura (1960), dicho sea de paso, la pelcula recibi un fuerte abucheo por parte de la audiencia. Cuestin que no hace otra cosa que reafirmar el carcter absolutamente distante de cualquier tipo de cine convencional, puesto que presenta un carcter ajeno a cualquier valor anticuado. Para Antonioni la separacin con respecto del cine clsico no es arbitraria, sino ms bien responde a un cuestionamiento hacia la cultura en general y hacia un modelo de pensamiento utilitario. La experiencia flmica antonioniana presenta un claro carcter de desgobierno, entendido, esto ltimo, desde dos mbitos centrales. Uno correspondiente a un anlisis sociocultural y, otro representado por un nuevo lenguaje cinematogrfico, que asimismo tiene por objetivo dar un realce mediante recursos estticos al anlisis social que realiza en sus pelculas. Antonioni no se deja gobernar por el clasicismo cinematogrfico y considera el uso de nuevas herramientas para dar forma a sus pelculas. Situacin que realiza, primeramente,

Martin, Adrian: Qu es el cine moderno? 4

igualando la trama psicolgica con la plstica, es de este modo como Jean-Luc Godard le comenta al director italiano: El drama ya no es psicolgico, sino plstico, a lo cual Antonioni, el maestro radical, respondi: Es lo mismo6 De all que sus pelculas aboguen por la prctica de nuevos elementos flmicos como manera de representar nuevas tramas. En un filme del director italiano la trama, aparentemente, no constituye una problemtica mayor, sin embargo la esteticidad de las imgenes suelen darnos a entender que all est ocurriendo algo ms de lo puramente psicolgico. Es por ello que el escritor francs Alain Robbe-Grillet en el homenaje al director llamado Dear Antonioni (1990), describe esta situacin de la siguiente manera: En una pelcula de Hitchcock, el significado de lo que el espectador ve en la pantalla se retrasa continuamente hasta que, al final de la pelcula, todo adquiere un sentido. Con Antonioni sucede exactamente lo contrario. Las imgenes no ocultan nada. Lo que aparece en la pantalla es muy obvio, pero el significado de la imagen resulta constantemente problemtico, y cada vez lo es ms a medida que se desarrolla la trama7. Esta situacin se produce, desde luego, por el tratamiento esttico que el realizador ocupa en sus pelculas, constantemente cargadas de atmosferas de dobles lecturas, situacin que Domenect Font plantea en su libro sobre Antonioni: Conocida es la predisposicin de Antonioni a convertir las atmsferas en ideas8. En otras palabras, el director italiano incorpora un lenguaje cinematogrfico cargado de contenido esttico, que al mismo tiempo sustenta el argumento central de sus filmes. Asimismo Chatman expresa: Segn l [Antonioni], la forma es inseparable del contenido9. Estas caractersticas conforman el concepto moderno en el cine de Michelangelo Antonioni y lo sitan, como habamos mencionado, en la cspide de la modernidad cinematogrfica.

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Martin, Adrian: Qu es el cine moderno? Chatman, Seymour: Michelangelo Antonioni, La investigacin, Taschen, 2003,15 8 Domnec, Font: Michelangelo Antonioni,155 9 Chatman, Seymour: Michelangelo Antonioni, La investigacin, Taschen, 2003, 19

Para tales efectos Antonioni estructura un nuevo discurso flmico o manipula los ya existentes. De esta manera concentra una unidad cinematogrfica compuesta por elementos comunes que abogan a una misma temtica, que consideramos fundamental en la filmografa del director y que apuntan a la crisis del sujeto moderno. Las nociones cinematogrficas antonionianas presentan esta problemtica sociohistrica fundada en el carcter plstico de sus pelculas. En otras palabras, la crisis del sujeto moderno est expresada por al uso e incorporacin de valores estticos como representacin de una problematizacin. El mbito esttico en el cine de Antonioni caracterizado por la manejo de un lenguaje cinemtico propio, otorga a su cine un juicio intensamente crtico desde dos mbitos complementarios desde su ptica. Dicho de otro modo, es crtico de la sociedad y del cine como discurso, inters ambivalente, ya que por medio de lo esttico realiza un cuestionamiento a la sociedad maquinizada.