El Segundo Renacimiento o Manierismo

Para algunos críticos, la segunda mitad del siglo XVI supone la entrada en el segundo Renacimiento, llamado también "Manierismo". Asistimos a una ampliación (en temas y en recursos) del primer Renacimiento. El influjo de la Contrarreforma se deja sentir en la literatura. Se hará una literatura más compleja, más elaborada; se inicia el camino de una progresiva complicación que dará lugar a la poesía barroca. La época de Carlos V había estado inspirada por los hombres de armas, por el humanismo europeo, por la influencia italiana, por la sátira erasmista, por el entusiasmo pagano y por los ideales de universalidad. En el reinado de Felipe II, que cubre casi exactamente la segunda mitad del siglo XVI, España se orienta por entero hacia la preocupación religiosa impulsada por la Contrarreforma, cuya postura en contra del protestantismo condiciona la política real de defensa y aislamiento, concentrándose España en sí misma para producir una cultura esencialmente nacional y católica. Las corrientes renacentistas anteriores no se pierden sino que se funden armónicamente con las tradiciones nacionales para forjar la síntesis personalísima que constituye la originalidad del Segundo Renacimiento español. Los estudios de historia literaria señalan para este periodo los siguientes rasgos: 1.- Un tono de gravedad se extiende a la literatura y las artes. Esta es la época de las grandes figuras de la ascética y de la mística. Hay un intenso proceso de "cristianización" en todos los órdenes de la actividad cultural y artística. 2.- La moda de la novela pastoril reemplaza la boga de las novelas de caballerías; el realismo de la novela picaresca queda interrumpido que Mateo Alemán saca a la luz el Guzmán de Alfarache en 1599, así como el teatro renacentista erasmista y paganizante. 3.- Renace la filosofía escolástica. La filología se dedica con preferencia a los estudios bíblicos y escriturarios; en este sentido cabe destacar la importante labor desarrollada en la Universidad de Salamanca, más concretamente, Fray Luis de León, en su condición de filólogo experto en lengua hebrea. En la época de Felipe II, el latín es desplazado como lengua de la ciencia por el español, gracias al esfuerzo de la Universidad de Salamanca. Ahí, el latín era, como en todas las universidades, no sólo la lengua de la cátedra sino también la que se imponía a los estudiantes; hasta que éstos acabaron por oponerse a su uso, dirigidos por el maestro de Retórica, Sánchez de las Brozas (el Brocense) y el humanista y traductor de los clásicos Pedro Simón Abril. Numerosos escritores los secundaron, entre ellos el doctor Juan Huarte de San Juan (Examen de ingenios [Baeza, 1575]); Fray Luis de León, quien luchó para conseguir que el español fuera admitido como lengua de Teología; Santa Teresa de Jesús; San Juan de la Cruz; Fray Luis de Granada y otros religiosos cuyas obras de ascética y mística se escribieron en legua vulgar por primera vez en Europa. 4.- La poesía se hace más severa y elevada en su contenido; y aparece poesía religiosa y la épica culta de tema nacional. 5.- Renace también la autoridad de la Poética de Aristóteles en lo que concierne a la disposición formal de las obras. 6.- Como ideal del estilo sigue manteniéndose la naturalidad y la sobriedad, pero con un mayor propósito de selección y depuración, no exento de una acentuada artificiosidad, como en la poesía de Herrera.En el terreno de la poesía lírica se observa que las formas italianas importadas por Boscán y Garcilaso se nacionalizan, dando entrada a los temas religiosos y patrióticos. El tema amoroso continúa, sobre todo en Herrera, pero se espiritualiza merced al influjo de corrientes platónicas. Persiste la poesía popular y el gusto por los romances. Este periodo ha sido designado como "Segundo Renacimiento", pero también como Manierismo, especialmente por don Emilio Orozco, quien dedicó buena parte de su vida al estudio de la poesía lírica de estos años. Siguiendo a Orozco (Manierismo y Barroco) podemos destacar algunos rasgos típicos del Manierismo:

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presentadas como círculos más o menos cerrados y con características bien diferenciadas e incluso excluyentes. Antonio Gallego Morell. afirma Gallego Morell. de movimiento. por una búsqueda de nuevas formas y expresiones de belleza. religiosos y filosóficos. Hurtado de Mendoza. Había además en la ciudad escuelas o centros de estudio particulares como la famosísima de Gramática y Humanidades del humanista Juan de Mal Lara y el Colegio de Maese Rodrigo de Santaella. Baltasar de Alcázar. Antonio Prieto. han desechado con mayor o menor rotundidad esta división en dos escuelas diferenciadas netamente. el término de escuela sólo sería apropiado para el grupo salmantino. a los que se les aporta mayor complejidad temática y mayor artificio poético. Un incesante ir y venir de escuadras de guerra y de comercio persuadían a sus habitantes de que Sevilla era la verdadera capital del mundo. y preferentemente preocupado por los temas morales. algunos sonetos de la primera época de Góngora). se observa cómo ya en los años 70 del siglo XX. Así que la ciudad estallaba de vida. esto es. esteticista y técnica que hará buscar a los poetas una consciente complicación y una mayor dificultad.El Manierismo se caracteriza por su intelectualismo e individualismo. artistas. más íntimo y hondo. muchos historiadores de la poesía española en la segunda mitad del siglo XVI prefieren plantear la existencia de grupos poéticos que desarrollan en torno a núcleos geográficos. Luis Barahona y Fernando de Herrera. la mayoría de los estudios ha desechado la tradicional división en tres grandes escuelas. la literatura de esta ciudad tenía un contenido nacional mucho más intenso y actual que en la remota Salamanca. Por esta razón. Así que en torno al núcleo geográfico de Sevilla destaca un grupo de poetas entre los cuales sobresalen los nombres de Francisco de Medina. Sus teorizantes dan prioridad a la imitación de los poetas clásicos sobre la imitación directa de la naturaleza. En cuanto al análisis de la poesía lírica del Segundo Renacimiento. Pedro de Espinosa. Sevilla era la oficina rectora. Por ejemplo. de los cuales Salamanca y Sevilla fueron los más importantes. por citar sólo algunos nombres. Buena prueba de este Manierismo es la moda de los sonetos pluritemáticos en los que el motivo principal queda en preterición. la crítica en los últimos treinta años: Emilio Orozco. difuminado por los motivos secundarios (Emilio Orozco comenta. El sentimiento por la patria predominaba sobre el aspecto religioso en la escuela salmantina. donde estudió Herrera. en cualquier caso. Su doctrina es básicamente clasicista. como ejemplo. Fernando de Herrera fue el principal representante e inspirador de esta escuela. la de Sevilla y la poesía mística. De todos modos. Sin embargo. Vivía Sevilla por aquellos tiempos el momento de su mayor esplendor en todas las actividades profesionales y comerciales por el hecho de ser el centro financiero y organizador de las expediciones de comercio y conquista que partían a las Indias. [El grupo poético sevillano. Pablo de Céspedes. el almacén y el banco de toda la empresa ultramarina. enfático y sonoro. Cristóbal Cuevas. sobre todo la escuela salmantina frente a la sevillana Tradicionalmente. sus modelos teóricos básicos son la Poética de Aristóteles y Horacio. Mientras que la salmantina se distingue por el armónico equilibrio clásico entre expresión y contenido. ya que sus poetas surgieron bajo el amparo de una universidad tan prestigiosa como la de Salamanca. el acomodamiento de la expresión poética a esquemas compositivos previos. 2 . Gallego Morellplantea el asunto en torno a la existencia de dos generaciones poéticas durante el siglo XVI: una primera generación que toma como modelo a Petrarca y una segunda generación. Herrera y San Juan de la Cruz. Herrera En Salamanca la vida intelectual giraba de modo casi exclusivo en torno a su universidad y a los problemas religiosos. su mejor expositor es Fray Luis de León. Sevilla no tenía en ese entonces universidad pero sí tenía cenáculos culturales donde se reunían escritores. cuyo modelo es Garcilaso y a la que pertenecen Fray Luis de León. pues se decía que la escuela sevillana se caracteriza por el predominio de la forma y por su carácter brillante. de gentes de toda condición que se afanaban por realidades muy concretas y sentían a la vez el orgullo patriótico de ser parte de la nación entonces más poderosa. la de Salamanca. su representante principal es Herrera. eruditos y otra gente profesional. Se trata ante todo de una postura intelectual. Alberto Blecua.

en ciertos poemas. embebido en su mundo pastoril. más o menos extensos. En este sentido. Lo cual llega a un alto grado de perfección en los sonetos. inspiró la poesía amorosa de Fernando de Herrera. verdaderas o legendarias. Adolfo Coster (París. durante el reinado de Felipe II. complicación sintáctica. Parece que Herrera dejó de escribir poesía como tributo a su memoria. El caso es que Herrera. en el que figuraban muchas de las figuras más conocidas de la vida cultural de la ciudad: Juan de Mal Lara. entre otros. acumulación y brillantez de metáforas. de héroes famosos de distintas épocas. tal y como ha estudiado Morros Mestres (Las polémicas literarias en la España del siglo XVI: a propósito de Fernando de Herrera y Garcilaso de la Vega. su mejor poesía es la amorosa. Una segunda edición fue publicada por el pintor Pacheco en 1619 (365 composiciones). no escribe un sólo verso para cantar las glorias militares de su tiempo. Finalmente. que es un modelo para la épica culta. en el que se incluyen hazañas fabulosas sobre héroes conocidos -a veces reales-. Juan de la Cueva y otros. Barcelona. Ha habido otras ediciones de José María Asensio (1870). 1580). Blecua piensa que el pintor Pacheco editó las obras de Herrera el Divino modificándolas según el gusto literario del momento. atentos los poetas a la moda bucólica y amoroso-petrarquista. se muestra partidario de la creación de un lenguaje poético distinto del usual y enriquecido por una serie de elementos cultos (neologismos. generaron una viva polémica en torno a la teoría y la práctica de la poesía en la segunda mitad del siglo XVI. se representa a doña Leonor correspondiéndole en su amor. con el fuego. opulencia verbal. cabe destacar que Herrera expuso su doctrina poética en su edición y comentario de Garcilaso: Obras de Garcilaso de la Vega con anotaciones(Sevilla. fue atraído primero por la poesía heroica. En cambio. pero su poesía tiene resonancia de estilizada pasión y. encarna poéticamente el ideal imperial de la España guerrera y religiosa y la interpretación providencialista de la monarquía española. No obstante. a Virgilio. 1998). el historiador Argote de Molina. con los cielos por lo general: se adapta al giro petrarquista y adquiere al mismo tiempo una significación cósmica. lo épico adquiere un importante auge debido a unas fuentes de doble procedencia: De los clásicos grecolatinos se leerá. el poema dedicado a don Juan de Austria por su victoria contra los moriscos de la Alpujarra y Al santo rey don Fernando. una historia del mundo. cuya Eneida traducirá en 1555 Gregorio Hernández de Velasco en octavas reales. el clérigo sedentario. al lado de los eróticos y pastoriles del Primer Renacimiento. grandilocuencia. a Lucano y. Aunque el poeta sevillano declara su sincera admiración por Garcilaso. único volumen de sus poemas publicado en vida. Canción por la pérdida del rey don Sebastián. Emilio Orozco y la mayoría de estudiosos que después han analizado la poesía de Herrera comentan la novedad de cómo la naturaleza se adapta al estado de ánimo del poeta y aparecen paisajes desolados en tanto símbolo de su sufrimiento amoroso. sólo publicó Algunas obras (Sevilla. y otra. la dedicatoria del poema a un personaje o familia de la nobleza. cultismos latinizantes. Esto es. un lenguaje sólo accesible para una minoría culta que fue interpretado por teóricos y poetas (algunos del grupo salmantino) como una ruptura con el principio clasicista que exigía el equilibrio entre la forma y el contenido del poema. en Sevilla existía un círculo artístico y literario que se reunía en el palacio del conde de Gelves. sobre la rebelión de los Titanes. Estas "anotaciones". etc. suntuosidad. no se practicó la poesía épica. El poeta sevillano. el soldado heroico del Emperador. aunque es perceptible la influencia de Ausías March. l´aura. en la época de Carlos V. perdido a fecha actual. Pero Herrera destaca por sus odas patrióticas: si Garcilaso. Como es sabido. hipérbato.Pues bien. traducido al castellano en 1549 por Jerónimo de Urrea y la Jerusalén liberada de Torcuato Tasso. 1908) y José Manuel Blecua (1948). aún manteniéndose dentro de las coordenadas de la estética clásica renacentista abre un camino que años más tarde emprenderán abiertamente los poetas del Barroco. Las dos obras más importantes italianas fueron el Orlando furioso de Ludovico Ariosto. Uno de los mejores estudios de Herrera fue compuesto por Oreste Macrí en 1959. lo que le permite la misma clase de juego con las imágenes y la asociación que encontramos en Petrarca (Laura. etc. 3 .. alusiones mitológicas. 1582). antes de su enamoramiento. doña Leonor de Milán. elementos todos que anticipan el arte barroco. Pero la validez de tal afirmación no se podrá comprobar hasta que no aparezca el original de la poesía de Herrera. en versiones adaptadas y muy lejanas al original. inspirada en el lenguaje de Petrarca. La condesa de Gelves. el "culteranismo". La épica culta del Segundo Renacimiento La épica culta renacentista la forman una serie de poemas. de los cancioneros y por supuesto y en un lugar prioritario Garcilaso de la Vega. Hay énfasis. Luz puede ser asociada con el sol. Herrera. el pintor y poeta menor Francisco Pacheco. Lumbre. Según la crítica tradicional Herrera representa la total nacionalización del petrarquismo y del italianismo introducidos en España por Boscán y Garcilaso durante el Primer Renacimiento. metáforas audaces.. El sevillano da entrada a los motivos patrióticos y religiosos en su poesía. aparecidas después de las realizadas por el Brocense (de la llamada escuela salmantina).). Herrera le da con apelaciones variadas un nombre poético a la dama a quien se dirige: Luz. Esta temática se observa en Canción por la batalla de Lepanto. sobre todo. estrofa en que se desarrollará la épica de este momento De Italia llega lo que conocemos como canon de Ferrara. que dedican sus versos a relatar las hazañas. convertida en brazo seglar de Dios para la lucha armada contra los enemigos de la cristiandad. a Homero. Su amor puede haber sido en parte tema del convencionalismo cortesano.). etc.. Una de sus obras perdidas fue una Gigantomaquia.

] Pero el panorama de la poesía lírica española en la segunda mitad del siglo XVI queda incompleto sin abordar las figuras de Fray Luis de León. no oculta su simpatía por los indios y añade a su poema episodios novelescos de amores o brujerías. ganando el puesto al desplegar su enorme talento. la obra capital de la épica española es La Araucana de Alonso de Ercilla y Zúñiga (1533-1595). padre maestro fray Luis de León. de buen o mal grado. Hacia 1541 ó 1542 Luis ingresa en la orden de los agustinos. en sus paresceres y 4 . Ercilla. su padre ejerció como abogado y más tarde como juez. en la Universidad de Salamanca.. San Juan de la Cruz y Santa Teresa Fray Luis de León Biografía (1527-1591) Luis de León nació en Belmonte. que pondrá de manifiesto cómo la épica española es más fiel a la historia que la italiana.. a la fe católica. y. entre 1569 y 1587 y trata de la conquista de Chile por los españoles. Dos obras de importancia deben señalarse a lo largo de los años 80: La Austriada (1584) de Juan Rufo.. ante el muy magnífico e muy Rdo. entre los que destaca Vasco de Gama. porque lo ha leído este declarante. El momento de su muerte marca la anexión de Portugal al resto de España para algo más de medio siglo.. resaltando el valor y heroísmo araucanos. señor maestro Francisco Sancho. Se publicó en tres partes. En una época en la que en España se vive una auténtica caza de brujas ante las temidas desviaciones de los protestantes y otros grupos heréticos. de Diego Jiménez Ayllón. provincia de Cuenca (España). Canta las expediciones de ejemplares navegantes portugueses de fines del siglo XV y XVI.. y tendremos todos los ingredientes necesarios para que caiga bajo sospecha. maestro en santa theologia. judíos que se habían convertido. mitad religioso y mitad épico. es decir. Item declaró que sabe anda en lengua vulgar el libro de los Cánticos de Salomón. unido a la inteligencia de fray Luis. que cuenta con rigor historiográfico las hazañas de Juan de Austria en Granada y en Lepanto. naturalista y persona de grandes valores culturales. comisario deste Santo Oficio. El autor dejó además una extensa producción lírica en castellano que abarca diferentes géneros. Item declaró que en esta Universidad algunos maestros. Las lágrimas de Angélica (1587).) del Cid Ruy Díaz de Bivar (1568). Sin duda. A ellas podría unirse el Montserrate (1587) de Cristóbal de Virués. destacan el Carlo famoso (1566). señaladamente Grajal y Martínez. que tomó parte activa en esas expediciones. doctorándose más tarde en teología. Entre sus profesores estuvieron Melchor Cano y Domingo de Soto. compuesto por el muy Rdo. dijo e declaró contra el maestro fray Luis de León lo siguiente. y entre las cosas que testificó en su dicho.. de familia rica e influyente. Una de las dos obras maestras de este género fue Os Lusiadas de Luis de Camoens (1524-1579). siendo tíos suyos catedrático de derecho canónico el uno y abogado en la corte real el otro. En 1561 compite por una cátedra vacante de teología en Salamanca. es fácil que un personaje con los antecedentes y características de fray Luis sea punto de mira del terrible tribunal. y fray Luis de León. de Luis Barahona de Soto.. Entre sus antepasados contábanse algunos conversos. En marzo de 1572 fue detenido por la Inquisición y encarcelado en los calabozos que en Valladolid tenía el Santo Oficio.. Con ellas entreteje el autor sus propias experiencias de marinero y episodios o intervenciones mitológicas que completan el sentido de la obra. Éste último poema retoma los temas del Orlando furioso y trama una ficción -paralela a la de los libros de caballerías de esa épocallena de aventura y de sensibilidad. en lucha con los indígenas americanos: los araucanos. en segundo lugar. Los cargos que había contra él tenían que ver con su predilección por la Biblia hebraica en lugar de la Vulgata y la traducción al castellano que había realizado del libro del Cantar de los Cantares. paresció siendo llamado el muy reverendo padre fray Bartolomé de Medina. Añádase a esto las envidias y rivalidades existentes entre dominicos y agustinos.Entre las primeras obras castellanas de interés. El proceso de la Inquisición contra fray Luis ha llegado hasta nosotros y aquí van algunas frases de los cargos que se le imputaban: 'En la ciudad de Salamanca a diez y siete días del mes de diciembre de mill e quinientos e setenta e un años. pero también la traducción al castellano de su obra capital. escrita en portugués y editada en 1572. También se revela como gran geógrafo. de Luis Zapata y Los famosos y eroycos hechos (.

si bien su salud queda quebrantada. Todos trabajaron en traducciones de los clásicos. como aquel que comienza: Aquí la envidia y la mentira me tuvieron encerrado. puesto que 5 .. en la segunda declaro con brevedad no cada palabra por sí. de qué se le acusa. cotejando juntamente todas las traducciones griegas y latinas que de él hay. imitando sus figuras y maneras de hablar cuanto es posible a nuestra lengua. todos se aproximaron a la poesía y todos se intercambiaron sus producciones. Dichoso el humilde estado del sabio que se retira de aqueste mundo malvado. que son muchas. no sólo en las sentencias y palabras. palabra por palabra. diciendo que se puede hacer otra mejor y que tiene hartas falsedades.' que indica su triunfo interior contra la maldad de sus enemigos. y con pobre mesa y casa en el campo deleitoso con sólo Dios se compasa.. Su intención es facilitar el conocimiento de los textos sagrados con el deseo de alcanzar "el bien de los demás y la verdad pura". a fin que quede claro su sentido así en la corteza y sobrehaz.. sino aun en el concierto y aire de ellas. Alonso de Mendoza. en 1576 sale libre del proceso con más vigor y energía moral que antes. ni envidiado ni envidioso.. responde con la hebrea en muchas cosas. Juan Almeida. fray Luis explora el campo semántico de las palabras para verter al castellano el espíritu original de los textos antiguos. Miguel Termón. durante algún tiempo. Junto a él se encuentra un grupo de amigos y discípulos con intereses y gustos afines. y después de él su declaración.. Aquí es donde se aprecia el alma a la vez poética y espiritual de fray Luis. Nótese que son todo libros sapienciales y compuestos en su forma original en poesía. Benito Arias Montano. el texto de este libro. que. Con su conocimiento del hebreo." Fray Luis y el grupo "Salmantino" Fray Luis de León no es un caso aislado en el mundo universitario de Salamanca. a la verdad. y a solas su vida pasa. Entre este grupo figuran nombres como Francisco Sánchez de las Brozas (el Brocense). Tras obtener la cátedra de Sagrada Escritura en 1580 y ser elegido provincial de su orden en Castilla muere en Madrigal de las Altas Torres. y pretendí que respondiese esta interpretación con el original. sino los pasos donde se ofrece alguna oscuridad en la letra.. como ya hemos dicho. Sin embargo.. Acerca de lo primero procuré conformarme cuanto pude con el original hebreo. Basilio Ponce de León. La labor de traducción bíblica de fray Luis se centra en el Cantar de los Cantares.disputas quitan alguna autoridad a la edición de la Vulgata. Famosa se ha hecho la frase de su vuelta a la cátedra de Salamanca con aquel: 'Decíamos ayer. pero también en el libro de Job y en algunos Salmos.' Durante cinco años fray Luis permanece aislado en una celda de la Inquisición sin saber quién le acusa y. será en la cárcel donde escribirá algunos de sus mejores y más famosos poemas. que es un enamorado de la Sagrada Escritura y de la poesía. No obstante. La fidelidad al texto hebreo en su traducción la describe así en el prólogo: "Lo que yo hago en esto son dos cosas: la una es volver en nuestra lengua. poniendo al principio el capítulo todo entero.

Su obra mayor en prosa De los nombres de Cristo apareció en Salamanca el 10 de abril de 1583 y fue completada en 1585.deseaban desarrollar un ejercicio intelectual. El propósito de esta traslación consistía en facilitar a la religiosa salmantina el acceso al texto bíblico. libro redactado entre los años 1561 . no sólo expone Fray Luis una sugerente teoría lingüística del nombre. Isabel Osorio. es el único texto del que disponemos para conocer la aplicación práctica del sentido moral a la Escritura. un poema latino. Sabino y Juliano) que en la finca de "La flecha" conversan acerca de los "Nombres de Cristo". varios escritos breves y casi medio centenar de cartas. todo esto sin perder el contexto bíblico. además de Fray Luis. que sirviera como de compendio del dogma. pero en los capítulos siguientes el discurso se 6 . los nombres de: Francisco de Aldana. prohibidos en lengua vulgar. Francisco de Figueroa… Pero difícil es clasificar los rasgos comunes que puedan llevar a agrupar a un variado número de artistas en la escuela "Salmantina". maxima virginum. En su primera parte. a instancias de la monja del convento de Sancti Spiritus de Salamanca. Además de producciones que son juegos lingüísticos o alardes de ingenio. A través de estos diálogos más ciceronianos que platónicos. Producción literaria de Fray Luis de León: sus obras en prosa Verdaderamente. La última obra en prosa conocida de Fray Luis de León es Exposición del Libro de Job (publicado en 1779) cuya génesis tuvo lugar en la cárcel. cuatro obras extensas en prosa. el derecho. casi todos de gran calidad artística y de hondo contenido vital e ideológico. Esta obra expresa un pensamiento cálido y robusto acerca del carácter y del oficio de cada condición humana en la sociedad natural y legal. El secreto del libro (al margen de la síntesis de su pensamiento bíblico. pero sí amplio y de variada temática. como camino platónico hacia Dios. Lo que el autor pretendía era una obra que supliera en lo posible la lectura de los Libros Sagrados. Aparte las obras perdidas. Su primera obra en prosa fue la Exposición del Cantar de los Cantares. Te servante ratem. la política. abarca un reducido número de poemas originales en castellano. además de dificultades de distinta naturaleza.1562. la elaboró Fray Luis en su segundo período de encarcelamiento. las condiciones de patronos y siervos. también en latín. y una visión de la naturaleza enfocada desde un punto de vista espiritual y simbólico. también trabajaron sobre una preocupación moral. el panorama de la producción luisiana no es excesivamente extenso. el mundo del trabajo en el artesanado y en el campo. Job se lamenta y protesta contra Dios. sigue a una larga tradición de didáctica femenina. Fray Luis quería ofrecer a sus lectores una introducción al pensamiento bíblico y patrístico. teológico y filosófico) estriba en la intimidad de la vida del hombre con la vida de Cristo. Se puede extraer de La Perfecta Casada una antología de sentencias y de vivaces y agudas impresiones sobre la vida familiar. Así que la crítica ha venido adscribiendo a la "escuela salmantina". Cristóbal Cuevas analiza con precisión cómo Fray Luis escoge para este libro el género de la prosa dialogada: tres frailes agustinos (Marcelo. sino que además muestra su visión cristocéntrica del Universo. diversas obras teológicas y exegéticas. Manual clásico de la mujer cristiana. honor que comparte con Garcilaso de la Vega. Es La Perfecta Casada el único caso en el que Fray Luis aplica por extenso la interpretación moral al texto bíblico. sencillez y en Horacio como modelo. como por ejemplo que los poetas líricos que la crítica ha adscrito a esta "escuela" no pueden ser considerados "discípulos" directos de Fray Luis. el lujo de las damas y de los ricos. ya que no tienen con él otra relación que la coincidencia en unos ideales poéticos similares basados en la sobriedad. puesto que se encuentra una gran variedad de temas y técnicas. además del consabido tema de la evasión de la vida urbana (el tópico horaciano del Beatus ille) La Perfecta Casada es la siguiente obra de Fray Luis de León. la moral y hasta la espiritualidad ortodoxa. Francisco de la Torre.

Aparecen los sentimientos de tristeza y melancolía. para él. la melancolía de Job es densa. Los tópicos de la sencillez y de la espontaneidad en la poesía que esconde un estilo elegante. del hombre de por sí destituido y perdido. Oreste Macri clasifica las odas luisianas según su relación con la experiencia del encarcelamiento sufrido por el autor: las escritas antes del proceso. Garcilaso de la Vega. Horacio. Oda a Felipe Ruiz.Las traducciones de poetas profanos .un poeta. la poesía es un escape. pues es una obra autobiográfica. ya Menéndez Pelayo trató de distinguir entre imitaciones de Horacio e imitaciones libres. Píndaro. La edición de Quevedo no fue la mejor. a través de un lenguaje que intenta expresar fielmente sus ideas y sentimientos sobrenaturales. las editó Quevedo. bajo la que se ocultan significativos cultismos léxicos. Otras composiciones: como En una esperanza (escrita en la cárcel). de la tiniebla.Las originales . de las que destacan las siguientes: Odas morales: La vida retirada. en un ejercicio de humildad o tal vez del recurso retórico de captatio benevolentiae. En el Job está presente el subfondo de los Nombres. esa nada relevante motivación poética de Fray Luis sea la que haga que sus versos nos lleguen pausados. El propio Fray Luis dividió sus poesías en tres apartados: . "De las palabras que todos hablan. continua. cuando los modelos poéticos en que se basan las "obrecillas" fusionan con inigualable maestría la Biblia. No se publicaron hasta 1631. y de perfecta estructura interna y externa. 7 . del mal. llegó a decir lo siguiente: "Entre las ocupaciones de mis estudios. resulta muy difícil de creer la confesión de una poesía "caída de entre las manos". cada uno con sus respectivos secuaces detrás). La noche serena. Dicho de otro modo. por no utilizarse los manuscritos de Fray Basilio Ponce de León. No será hasta fines del XIX. profundo en el contenido. pues. La poesía de Fray Luis Pero Fray Luis es -sobre todo. apenas unas veinte composiciones. cuando se haga una edición notable de sus poesías.Las traducciones o versiones bíblicas. entre otras. Pero. utilizando a Fray Luis como antídoto al culteranismo (dentro del marco de la endiablada lucha verbal que mantenían Quevedo y Góngora. y también ciertos elementos del popularismo lingüístico. el hecho en que Fray Luis funda su experiencia del no-ser. la Morada del cielo. los comentaristas han intentado en varias ocasiones otras clasificaciones de la obra de Fray Luis. un refugio en sí mismo. más tarde emerge la figura de Dios. Y todo ello se consigue elevar por encima de lo humano. mientras que en el segundo incluirían "Noche serena" o la oda a Salinas. aunque para él la poesía no fuera algo fundamental. un proceso de selección que filtra la lengua común para darle un nuevo sentido y valor. Virgilio. en mi soledad. se me cayeron como de entre las manos estas obrecillas. elegir las que convienen" Esto es. A Elisa (versión cristiana del carpe diem) y La profecía del Tajo (sobre la pérdida de España por don Rodrigo) Sin embargo. Por su parte. quien representa la razón humana. y casi en mi niñez. Aparentemente. Al primer bloque corresponderían odas como "Profecía del Tajo" o "La vida retirada". La producción original de Fray Luis es muy breve. un desahogo a veces. posiblemente. a las cuales me apliqué más por inclinación de mi estrella que por juicio o voluntad". que eran los más fieles. apacibles. las que Fray Luis escribió en prisión y las que creó tras su absolución.templa en las acusaciones de Eliú. lentos. Así se demuestra la pesadumbre existencial de Fray Luis. del pecado. quien al fin pone de manifiesto las maravillas de la creación. Oda a Salinas Odas religiosas: En la Ascensión.

más de 3. llega a su mejor dimensión en uno de los poemas menos estudiados de Fray Luis. es el que buscamos y nunca terminamos de encontrar.000 libros fueron publicados sobre esta materia. flexibilidad y solemnidad. más comprensible que a otros místicos. coetáneo de San Juan. constante métrica en la poesía de Fray Luis. Durante los siglos XVI y XVII. por contra. éstos. aunque a él -como afirmó. El tema. En el aspecto de la técnica compositiva de esta estrofa destacan los conocidos encabalgamientos de Fray Luis -que recuerdan a Píndaro. pero adaptados a la alternancia de endecasílabos y heptasílabos-. que forzó a la Cava. el padre de ésta. Se trata del entronque máximo de Fray Luis con la historia y con la cultura españolas de la Edad Media. "En la Ascensión". procedente de Italia. Posiblemente el arquetipo de lira en la poesía de Fray Luis de León. 8 . le hace más humano. pero hay un importante aspecto que Fray Luis toma de Garcilaso. Se trata de una oda en la que Fray Luis tiene como modelo próximo a Horacio (su "Beatus ille"). Fray Luis de León vive literariamente a caballo entre Garcilaso de la Vega y Luis de Góngora. sabido es que éste introdujo en España. porque no es de los más emocionales ni de los más espirituales. en donde se nos cuenta la historia de don Rodrigo. Fray Luis no viajó por el “camino de perfección” un largo trecho como San Juan de la Cruz. en su pleno derecho. el conde don Julián. Hacen juego las oposiciones fónicas y semánticas del movimiento y éxtasis. La ascético-mística es. uno de los géneros más genuinos y representativos de España. el deseo de escapar de este mundo para encontrar alivio a los sufrimientos que la vida le había causado. y ello. sobre la ciencia y la historia. Bien. Cierto es. Su Dios. la "Noche serena". En la poesía de Fray Luis de León (asceta y estoico) se ve el deseo de ascender a los cielos. La Profecía del Tajo. La lira. Huyendo del ruido se hizo voz para decirnos en las noches oscuras la palabra infinita sin aliento y sin labios. Pero. la perfección compositiva. las odas de Fray Luis están cuidadosamente construidas sobre la naturaleza y el mundo. son composiciones conocidas por el mundo literario desde que Fray Luis las escribiera.De todos modos. Esta misma estrofa pasará de Fray Luis a San Juan de la Cruz. pues será Fray Luis de León quien se erija en el prototipo de cultivador de la lira. San Juan de la Cruz [y Santa Teresa] Introducción: la mística española Al reinado de Felipe II corresponde una de las manifestaciones literarias de mayor importancia que han conocido las letras hispanas: la literatura ascético-mística. Pero encontró su propio camino y un reservado para su alma en el silencio. aunque él sólo la utilizara con ocasión de la famosa Canción a la flor de Gnido. es de raíz española. Cualquiera de las Odas a "Felipe Ruiz". en quien se espiritualiza al máximo."se le cayeran de las manos". Su rima es muy semántica y disimulada con extrema finura. sea el que utilizó en la Oda a la vida retirada. aparece una fusión perfecta entre cristianismo paulino-agustino y humanismo y diríamos que se presencia una analogía rítmica con las odas clásicas de Horacio y de Píndaro. la forma estrófica de la lira. de contención. una estrofa breve. pese y junto a su saber clásico y bíblico. Su deseo de evasión y la angustia de no poder satisfacer plenamente ese deseo. Es decir. el último rey godo. gracilidad y fuerza. y refiriéndose a los dos primeros Dámaso Alonso (en su magistral estudio de la poesía de Fray Luis)dice que es "habitante de un mundo estético distinto al de Garcilaso y al de Góngora". entonces. destruyen el reino visigótico en la mítica batalla de Guadalete. condensadora. venidos del Norte de África. aunque no es tan cercana la imitación como en otros casos y respecto al mismo Horacio. contribuyen a crear una oscilación entre pausa y avance. tras lo que. llama a los musulmanes para que le venguen. y en ello han coincidido Dámaso Alonso y Leo Spitzer. Esta tensión entre el retraso y el avance impetuoso se resuelve y recomienza continuamente a lo largo de toda la oda Por otra parte.

Tanto Oriente como Occidente han contribuido en parte a la formación del lenguaje de los místicos españoles. la existencia de movimientos internos de renovación en el seno de las diversas órdenes religiosas. dentro de la religiosidad ortodoxa. El contacto en esta época con los países germánicos. Período de plenitud y de intensa producción nacional (1560-1600. Fray Alonso de Madrid. Como vía de escape. la propia literatura española y el modelo garcilasista que a mediados del siglo XVI era una realidad plenamente vigente. aunque en esta época tenemos en España al catalán Ramon Llull y la mística musulmana. 1927): Período de importación e iniciación. que comprende desde los orígenes medievales hasta 1500. reinado de Felipe II). Fray Bernardino de Laredo.Aparece en plena Edad Moderna y es la última de las grandes manifestaciones colectivas de la mística teológica. lo cual trae consigo un nuevo modo de entender la espiritualidad. San Juan de la Cruz y Santa Teresa Período de decadencia o compilación doctrinal. El comienzo de la literatura mística coincide con la terminación de la Reconquista y después del Primer Renacimiento. La palabra "mística" procede de un verbo griego que significa "cerrar". Las causas determinantes de la aparición de la ascético-mística en el siglo XVI son: La gran tensión religiosa existente en la España de la Contrarreforma. representado no por creadores originales sino por retóricos del misticismo que se ocupan de ordenar y sistematizar la doctrina del período anterior. no son definitivos) prefiere pensar que el establecimiento de la literatura mística española se debe a un cúmulo de elementos y circunstancias que en un momento dado se concentran: la Reforma y la Contrarreforma. de donde aquel vocablo vendría a tener un sentido como de "oculto" o "secreto". en la más perfecta y profunda del mundo. durante el cual se traducen y difunden las obras de la mística extranjera. Fray Francisco de Osuna.Carece de una efectiva tradición medieval. y finalmente la confluencia de variadas formas de expresión literaria de las experiencias religiosas (los místicos alemanes. . así como el creciente individualismo de la época renaciente. prolongado hasta mediados del siglo XVII. Juan de Ávila y otros). Período de asimilación (1500-1560) en el que las doctrinas importadas son por primera vez expuestas a la española por los escritores que son precursores (Hernando de Talavera. En la mística castellana se observan. donde se habían dado las más altas figuras del misticismo medieval. . del fervor intimista provocado por el erasmismo. los siguientes rasgos: . a pesar de todo. se produce en España como un hecho tardío. sin embargo. pero que. cuatro períodos en la historia de la mística. en España. Pero es en la Edad Moderna cuando este tipo de literatura se convierte. de acuerdo con 9 . debido a la lucha contra el protestantismo. a excepción del contacto con la obra de Ramon Llull y la posible influencia semítica recibida principalmente a través de él (la influencia semítica se refiere a sus dos ramas: la árabe y la judía).La mística española es de excelente estilo literario y aspira a influir en la educación moral del pueblo.Su florecimiento. por otra parte. Ramon Llull -y con él la mística semítica-. . armonizador entre tendencias extremas. . Mientras que la crítica posterior (dado que todas estas teorías se basan en argumentos y datos significativos y válidos. . por consiguiente. así. según Pedro Sáinz Rodríguez en su todavía no superado estudio Introducción a la historia de la literatura mística en España (Madrid. Hay. La mística es un fenómeno peculiar de los siglos medios en todas las literaturas de Europa.La tendencia más genuina de la mística española es de carácter ecléctico.En la literatura religiosa hispana predomina lo ascético sobre lo místico.

empezó a trabajar muy joven en un hospital y recibió su formación intelectual en el colegio jesuita de Medina del Campo. pues. por lo que se 10 . La palabra "mística" estrictamente sólo deberá aplicarse para designar las relaciones sobrenaturales.La VÍA PURGATIVA. purgarse o desprenderse del afecto a los placeres corporales y a los bienes terrenos. pues.La VÍA ILUMINATIVA. en el camino de la mística. Pero si la mística es el punto más alto de la vida espiritual y representa un regalo extraordinario de la Gracia de Dios. con quien acordó fundar dos nuevas órdenes de carmelitas. pues se trata del período de la vida espiritual en que. a santa Teresa de Jesús. Tras enseñar en un colegio de novicios de Mancera. buscó refugio en Almodóvar. mientras que la mística es puramente intuitiva. de la voluntad y actividad humanas.. la ascética se basa en el ejercicio racional. VÍA UNITIVA. por medio de ejercicios espirituales. Nacido en el seno de una familia hidalga empobrecida.. en la que el alma se liberta poco a poco de sus pasiones y se purifica de sus pecados. por las cuales eleva Dios a la criatura sobre las limitaciones de su naturaleza y la hace conocer un mundo superior. 1591) Poeta y religioso español. San Juan de la Cruz Biografía Juan de Yepes Álvarez (Fontiveros. La ascética está. fundó el colegio de Alcalá de Henares. y de los tres momentos dichos: los dos primeros son comunes a ambas. Pasó el resto de su vida en Andalucía. como una gran realidad. que podría definirse como la pedagogía humana que conduce hacia el misticismo. quedando el último reservado para la segunda. En 1564 comenzó a estudiar artes y filosofía en la Universidad de Salamanca. Tras fugarse. En 1591 volvió a caer en desgracia y fue depuesto de todos sus cargos religiosos. Esta variada serie de esfuerzos o ejercicios del espíritu se designa con el nombre de "ascética". Por tanto. La ascética depende. No puede llegarse a la cima de la perfección espiritual sin pasar por el camino de la ascética Concluida esta introducción. tres vías o momentos distinguen los tratadistas en el camino hacia la unión con la Divinidad. en que el alma tiene. el alma puede colaborar por todos los medios a su alcance para aproximarse a tal estado de perfección y hacerse digna de él. ya se está en condiciones de abordar la cima más alta de toda la mística española y universal es la alcanzada por los escritores de la Orden del Carmelo: Santa Teresa de Jesús y San Juan de la Cruz. Misticismo es el conocimiento experimental de la presencia divina. según el modelo definido por San Juan de la Cruz como "matrimonio espiritual". donde conoció. Más adelante se convirtió en el confesor del monasterio de santa Teresa. 3. En su sentido más propio debe aplicarse a las manifestaciones de la vida religiosa sometida a la acción extraordinariamente sobrenatural de la Providencia.su etimología. deriva esta palabra del verbo griego que significa "ejercitarse". sería la mística como una vida espiritual secreta y distinta de la ordinaria de los cristianos.. 1542-Úbeda. durante la cual el alma se ilumina con la consideración de los bienes eternos y de la pasión y redención de Cristo. Su orden reformada de carmelitas descalzos tropezó con la abierta hostilidad de los carmelitas calzados.Y. en la que se llega a la unión con Dios. España. al que es imposible llegar por las fuerzas naturales ni por las ordinarias de la Gracia. exclusivamente. en 1567. donde llegó a ser vicario provincial. logra el alma purificarse. En lo que atañe a su contenido. 2. 1. secretas. mortificaciones y oración. un sentimiento de contacto con Dios. finalmente. En 1577 prosperaron las intrigas de los carmelitas calzados y fue encarcelado en un convento de Toledo durante ocho meses. a pesar de lo cual logró desempeñar varios cargos.

# El Cántico espiritual es el poema más extenso de San Juan.planteó emigrar a América. # La Noche oscura del alma está escrita en liras garcilasianas. Puesto que lo que pretendía explicar era algo tan personal y subjetivo como puede ser la experiencia mística. canciones y glosas a lo divino. Es muy curioso el caso de San Juan de la Cruz. En San Juan coexiste el místico enamorado que escribía como en pleno rapto o arrobo. muchos de ellos están directamente inspirados en la Biblia. Aunque escribió en prosa y en verso. De contenido espiritual. En ellos utiliza materiales poéticos profanos tradicionales y los recrea divinizándolos. A la "Noche" le dedicó dos tratados ("Subida del monte Carmelo" y "La noche obscura del alma"). tres corrientes de la poesía castellana: a) la poesía popular "a lo divino". es autor de una obra muy escasa. 11 . flores. las cuales no superan en total el millar de versos. Él está considerado como uno de los principales poetas españoles y. tienen su ejemplo más significativo en la composición "El pastorcico". embriagada de amor. San Juan tuvo que recurrir a este comentario en prosa.: Noche oscura del alma. Llama de amor viva. palabras populares y rústicas. "es el gran poeta más breve de la lengua española. símbolos e imágenes. y el técnico experto que afina minuciosamente los recursos artísticos de su poesía. fue su obra poética la que más elogios recibió. Su poesía se expresa en bellas metáforas. como la famosa "Vivo sin vivir en mí". antítesis. Las últimas tres estrofas describen el gozo inmenso de esta unión mística. que también utilizó Santa Teresa. La Amada (el alma). onomatopeyas o aliteraciones. Es el último de los grandes místicos. Llama de amor viva. proyecto que frustró su prematuro óbito. Poemas mayores. paradójicamente. animales. En ellos. y usa la alegoría del matrimonio. el poeta se centra en el proceso místico mediante el cual el alma llega a la unión con Dios. Canonizado en 1726. o glosa que aclaraba el verdadero sentido del texto poético. así como la utilización del "Cantar de los cantares" para simbolizar la vida mística. así como la peculiaridad de ver en la "Esposa" no a la Iglesia o a la Madre de Dios sino al alma humana. San Juan redactó unos comentarios en prosa a fin de explicar el significado de sus versos acorde con la doctrina cristiana. Su vocabulario es rico en sinonimias. Hay romances. Su obra poética comprende unas veinte composiciones. Poemas menores. en las que San Juan comienza a utilizar el endecasílabo. San Juan de la Cruz eleva la poesía mística a la más intensa y sublime expresión a que ha llegado el misticismo universal. árboles. Por ejemplo. abandona su casa (el cuerpo) en plena noche (el estado de oscuridad provocado por esa separacón del cuerpo y del alma) en busca de su amado (Dios). perfumes. todas en metro corto. La poesía de San Juan es puramente mística. pero siempre como elementos alegóricos. El proceso de esta unión nos viene dado en forma alegórica. También en él se agotan las posibilidades de la poesía religiosa. Las canciones. La idea de las tres vías viene de San Bernardo de Clairveux (abad francés del siglo XII). ríos. Una vez escritos sus tres poemas mayores (Noche oscura del alma. # En "Llama de amor viva" el poeta canta jubiloso y enamorado su goce supremo. fue proclamado Doctor de la Iglesia en 1926. Las glosas desarrollan coplas de origen popular con tintes divinos. En este conjunto. La naturaleza se usa en toda su riqueza: montes. En su poesía se unen. Los romances forman el conjunto más extenso dentro de este grupo. los manuales de historia de la literatura suelen establecer dos grupos: poemas menores y poemas mayores. acaso de la literatura universal". Los poemas menores corresponden a la época de su iniciación como poeta. y el Cántico espiritual). En él se narra alegóricamente el camino recorrido por la Esposa (alma) en busca del Esposo (Dios) en el marco incomparable de una naturaleza llena de sensualidad y simbolismo. pues. y el Cántico espiritual. También es una de las voces líricas más puras que jamás hayan existido. Como ha señalado Jorge Guillén.

sino sólo para la "inmensa minoría" que comparte. y con 19 años ingresó en el Carmelo de la Antigua Observancia en el convento de la Encarnación de Ávila. aquí reside la modernidad de la poesía de San Juan. Así. Por eso. > La llama será la consumación de ese amor y alumbrará esa noche oscura. pues bien. los modernistas. En 1555. Justo casi el mismo proceso de creación artística que realiza San Juan de la Cruz. en una dura oponente para sus inmediatos superiores religiosos. por último y en plenitud desarrollada. los ángeles y los demonios. El tema único de su poesía es el de la unión mística con Dios. Los poetas simbolistas. después de muchos años de sufrir una grave enfermedad y someterse a ejercicios religiosos cada vez más rigurosos. en realidad. es el Esposo y la Esposa del Cántico Espiritual. el 12 . En efecto su poesía ha sido clasificada como "poesía erótica a lo divino". único capaz de poder manifestar con sus palabras la relación amorosa entre el Alma y el Amado. El plano humano ha sido elevado al más alto simbolismo religioso. el infierno. esto repercute directamente en la elaboración de la poesía de San Juan en tanto expresión lírica de esa experiencia secreta. según sus palabras. y una noche del alma en que el espíritu. etc. como complemento necesario para dejar bien claro a sus compañeros de orden Precisamente. "Llama de amor viva" representa la intensidad de la unión que también encontramos con menos fuerza en "Cántico espiritual" y en "La noche oscura". el matrimonio y la llama. no escriben para la mayoría. donde progresó de forma admirable en el camino de la santidad. etc. recurre al simbolismo erótico de larga tradición (amor cortés. > El símbolo de la noche es quizás el más creativo del orden místico por su fuerza expresiva y la variedad de ramificaciones que puede tomar. son inefables.) y a las explicaciones en prosa. recién liberado de la materia se queda a "oscuras" esperando ansioso la unión mística con la Divinidad > El matrimonio será el símbolo que elija para usar lenguaje amoroso. según él mismo reconoce. Anteriormente hemos definido la mística como una "experiencia espiritual secreta e individual". estaban provocados por la punta de la lanza que un ángel le clavaba en el corazón. Estudió en el convento de las agustinas. inspirándose en la primitiva tradición del Carmelo y en la reforma descalza de San Pedro de Alcántara. la poesía no encuentra. Juan Ramón Jiménez. El uso de estos símbolos será de fundamental importancia para seguir los pasos de la famosa "vía unitiva" que encerrará en sí misma: la búsqueda. propusieron la fundación de un monasterio de tipo eremítico. Por ejemplo. el encuentro y la unión del individuo con la Divinidad. El ambiente de piedad que respiró en su infancia se manifiesta de forma clara cuando siendo niña convenció a su hermano Rodrigo para que juntos sufrieran el martirio en tierra de infieles y ganar de forma rápida el Cielo. y por eso también puede llegar a entender el misterio de una experiencia vital. hay que distinguir entre una noche de los sentidos en que el alma va realizando una purgación primaria del mundo terrenal y sus tentaciones. psicológica y espiritual que las palabras de la lengua cotidiana y que la poesía misma no aciertan a expresar en su plenitud. Porque hay tres símbolos dominantes en su obra: la noche. Teresa de Cepeda y Ahumada nació en Ávila el 28 de marzo de 1515. Su gran trabajo de reforma comenzó por ella misma. Santa Teresa de Jesús [También llamada Teresa de Ávila. petrarquismo. En ocasiones sintió agudos dolores que. Ella hizo el voto de hacer siempre lo más perfecto y se determinó guardar la regla con la mayor perfección que pudiese. cancioneros. Estas experiencias.b) la poesía popular del romancero c) la poesía renacentista. experimentó un profundo despertar en el que vio a Jesús. las palabras adecuadas para expresar correctamente esa experiencia mística. El objetivo que se propuso el santo carmelita cuando escribió los poemas mayores fue exponer exclusivamente para sus compañeros de orden sus experiencias vividas en el éxtasis místico. Disgustada a causa de la indisciplina de las carmelitas decidió emprender la reforma de la orden y se convirtió. con el apoyo del Papa. Como se puede apreciar la obra de San Juan de la Cruz tiene un secreto estético dado por un misterio en la expresión verbal que hará posible la relación entre: doctrina y experiencia se unifican. Un grupo de monjas reunidas en su celda una tarde de Septiembre de 1560.

En esta obra. define su labor poética como una actividad divinizadora. pedagógico y comunitario de la mística española. fue la primera mujer proclamada doctora de la Iglesia. Sus reformas fueron aprobadas por el director de la orden y en 1567 se le permitió fundar otros conventos similares para religiosos. tras haberle servido a ella misma como canal de desahogo de su propia experiencia emocional. dotada de sentido común. se limita a unas treinta composiciones.es muy inferior a la de sus escritos biográficos o teológicos. De esta manera. Además de una mística de extraordinaria profundidad espiritual. Por esto para ella hasta entre los pucheros anda Dios. Nos ofrece datos personales e íntimos. El suyo es un lirismo que arranca de versos y cantos profanos que traducidos a clave religiosa se convierten en expresión de un amor trascendente. que se compone de muchas Moradas. Libro de las Fundaciones y Libro de las Relaciones. en un periodo en que el protestantismo se extendía por toda Europa. Esto último imprime los rasgos de verbalismo. En el Libro de las Fundaciones nos narra todas las aventuras en su largo camino de fundaciones Así podemos apreciar el gran espíritu de lucha. «unas en lo alto. santa Teresa fue una organizadora muy capaz. donde observa los elementos que componen una vida espiritual: purgación. De sus poemas el más conocido es la glosa de la copla tradicional Vivo sin vivir en mí. Canonizada en 1622. Logró fundar 16 casas religiosas para mujeres y 14 para hombres. La poesía de Santa Teresa representa el momento popular. santa Teresa organizó una nueva rama del Carmelo. Contó también con el apoyo del padre Antonio de Heredia. que es donde pasan las cosas de mucho secreto entre Dios y el alma». juego conceptual y cierto amaneramiento retórico propio de las poesías profanas que le sirvieron de base de inspiración. las tres siguientes se corresponden con la vía iluminativa. Nació así su primer palomarcico. aunque siempre acosada por poderosos y hostiles funcionarios eclesiásticos. Obras Todos sus escritos. en 1970.24 de agosto de 1562. en: > Obras autobiográficas como el Libro de su Vida. > Obras doctrinales como Camino de perfección (1583). Su método clásico de oración se fundamentaba en buscar a Dios en lo más profundo del alma. y en el centro o mitad de todas éstas tiene la más principal. resulta exagerada la afirmación de Hatzfeld de que "San Juan de la Cruz es un gran poeta y Santa Teresa no es más que una versificadora". están considerados como una contribución única a la literatura mística y devocional y constituyen una obra maestra de la prosa española. Las tres moradas primeras se corresponden con la primera etapa de la vida espiritual. y que fue también utilizada por San Juan de la 13 . volumen más conocido por el título Las Moradas y Los conceptos de amor de Dios (1573-1582). Además realiza un análisis profundo del camino ascético-místico. el místico español y doctor de la Iglesia. Su doctrina se basaba en la «unión del recogimiento contemplativo y la actividad práctica». > Además se conservan unas 400 cartas y numerosos poemas que conforman un todo armonioso. la vía purgativa. atendiendo a su temática. la séptima y última morada con la vía unitiva. otras en lo bajo y otras a los lados. La muerte la sorprendió en Alba de Tormes. inteligencia. la primera comunidad de monjas carmelitas descalzas. Por otra parte. El Libro de la Vida (1561-1565) es una obra donde abunda la sinceridad y la frescura. A partir de ese momento su vida transcurriría entre grandes disgustos y persecuciones a causa de sus sucesivas fundaciones de conventos por Castilla y Andalucía. es escasa. En él reforzó el cumplimiento estricto de las primitivas y severas reglas de la orden. las carmelitas descalzas recibieron el reconocimiento del Papa como orden monástica independiente. es una especie de manual para ellas. dando lugar al inicio de la reforma de la Orden del Carmen. consiguió fundar en Ávila el convento de San José. tras grandes dificultades. tacto. Dámaso Alonso. donde predomina la alegoría. El molde elegido es casi siempre el octosílabo de los cancioneros. hasta los más humildes mesoneros o arrieros. Con la ayuda de San Juan de la Cruz. para enfervorizar a las monjas carmelitas. incluso llegando a ser denunciada varias veces a la Inquisición. con acierto. como ella llamaría a sus fundaciones. se compara el alma con un castillo todo de diamante. fundó el primer convento de Hermanos Carmelitas Descalzos en noviembre de 1568. Los Conceptos de amor de Dios contienen un comentario original acerca del Cantar de los cantares. Como complemento del Libro de la Vida se considera al Libro de las Relaciones. Castillo interior (1577). Su festividad se celebra el 15 de octubre. La inquietud reformadora hace uso del verso. El Libro de las Moradas o Castillo Interior es la obra cumbre de Santa Teresa y una de las grandes de la Mística Española. con San Juan de la Cruz y Antonio de Jesús. Purificó la vida religiosa española de principios del siglo XVI y contribuyó a fortalecer las reformas de la Iglesia católica desde dentro. la prudencia y su habilidad para relacionarse con toda clase de personas desde el rey Felipe II. Dos años antes de morir. preferentemente en su versión de glosa o villancico. De todos modos. algunas de las cuales son de discutible atribución. la enorme capacidad organizativa y emprendedora. Camino de Perfección es un tratado de ascética dirigido a las monjas de sus monasterios. coraje y humor. sin embargo. porque es consciente de las más profundas motivaciones del alma femenina. publicados después de su muerte. Su producción lírica. iluminación y unión mística. resulta innegable que la calidad estética de la poesía de Santa Teresa -máxime si la comparamos con la de San Juan de la Cruz. Los críticos suelen dividir su obra. composición a lo divino en que sólo pertenece a la santa el comentario. el 14 de octubre de 1582.

CSIC. Ello explicaría el predominio del registro alegórico-didáctico sobre el puro simbolismo. 1948) "con su anacrónica teología.. la poesía teresiana oscila entre la expresión de los sentimientos estrictamente místicos. Su instrumento es el lenguaje imaginativo. Ariel. Por lo demás.! en que la poesía cancioneril queda superada por un arrebatador impulso hacia la trascendencia. y el impulso ascético y devocional. Y eso que el mismo Allison Peers los califica como "himnos carentes de arte" y "como versos verdaderamente malos" por sus rimas fuertemente marcadas o asonancias cadenciosas.Cruz. De todos modos.] 14 . mejor que el puramente conceptual. al margen de los calificativos poco elogiosos a la calidad de la poesía de Santa Teresa que vierten Hatzfeld y Allison Peers. y la plasmación de sugestivos pastores convencionales sacados de las novelas pastoriles contemporáneas".. También pueden destacarse las quintillas. También están los villancicos de abolengo popular Este niño viene llorando y vertiendo está sangre. sometidas a un ritmo alegre. cabe destacar que Víctor García de la Concha (El arte literario de Santa Teresa. que recuerdan por su inspiración y simplicidad otros de tono parecido de Lope de Vega. Barcelona. Los villancicos de Santa Teresa conmovieron a todo un erudito como Allison Peers (Madre del Carmelo. 1978) analiza el asunto desde nuevas perspectivas: como desahogo psíquico o para satisfacer las súplicas de las monjitas. Madrid. En su lucha por la expresión poética hay un esfuerzo por declarar fielmente sus vivencias místicas sólo equiparable al anhelo por mover eficazmente los espíritus. ¡Oh hermosura que excedéis.

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