EL COLMADO DE LAS EMOCIONES:

COMPRENDER LA CULTURA
POPULAR
Miguel de Aguilera
Universidad de Málaga
 Estructura
Cuestión de enfoque (lo epistemológico, con
perdón):

1. Emociones y medios de comunicación

2. Las emociones en la comunicación humana
3. Objetos de estudio en la comunicación
4. El uso emocional de la música
Almacenando emociones (blockbuster)
• Enhorabuena: su estudio en la comunicación
• 6 emociones básicas: ira, tristeza, alegría,
miedo, sorpresa, disgusto
• De llorar, de risa, de terror, de suspense,
(matar marcianitos, Stallone) … (dosificar las
emociones)
• Los géneros y sus mezclas
• La emoción, en el centro del entretenimiento
(cultura popular y sus usos)
 De la comunicación, los efectos
• Enfoque tradicional: comunicación de masas, a
través de medios de masas, y sus efectos en
espectadores pasivos
• Pero, ¿qué efectos? (cine, publicidad, una clase,
libro, cómic, música, TV erótica y pornográfica)
• “… la novela, máquina de soñar gratificaciones”
(U. Eco: El superhombre de masas)
• Implicación de la imaginación
 Sorpresa científica
• Emociones, consustanciales a la cultura popular
• Usuarios activos: el trabajo cultural (búsqueda activa+
uso en contextos para crear situaciones emocionales,
con implicación activa)→ alcanzar una satisfacción
• Lo sabe el individuo en su experiencia concreta
• Lo sabe la industria (invertimos tiempo, energía,
dinero→ proporcionan productos)
• No lo saben: discursos públicos, la ciencia
• Postmodernidad: deconstruir los velos que ocultan
(también en la comunicación)
 Emociones y medios
• Enfoque mediocentrado:
– Las emociones en los contenidos (a través de los medios
técnicos)
– Reeves y Nass: The Media Equation. (How people treat
computers and new media like real people in places)
Cerebro adaptado a relaciones con actores sociales en
situaciones reales
Las narraciones audiovisuales: suspender la incredulidad
Emociones ante las máquinas (AOL; cuando muere Lara
Croft, …)
Matriz de la comunicación humana
La emoción en el ser humano (en sus culturas, en sus
comunicaciones)
Psicólogos: en el estudio del ser humano, la emoción es
esencial (naturaleza+ su marco social –cultura-)
(Vigotsky, Bruner y otros): arqueología de la cultura: las
emociones asociadas a situaciones vivenciales
(¿básicas: predador/ víctima?), inscritas en lo más
profundo de las culturas: ritos, narraciones, …
(pena, desamparo, depresión: narraciones que
exorcizan/ pinturas en cuevas: poder mágico/ ritos de
sangre: aztecas, ¿cristianos?)
 Las emociones en las culturas
– Toda cultura humana representa emociones, así como
los tipos de elemento relacionados con ellas en
marcos situacionales
– También las encauza, y hace posible expresarlas y
compartirlas (comunicarlas)
– Principal mecanismo de comunicación: la palabra
(ventaja selectiva esencial: la cultura, depósito de
sentido –de representaciones-) (Castells: tecnología
del conocimiento/ Evans: tecnologías del ánimo:
música y artes visuales)
– Pero, con ella, no es suficiente para las emociones:
rostro, timbre, tono, actitudes corporales; la música
 En la base de las relaciones
interpersonales
– Dar sentido a las experiencias compartidas, en las
que participan las emociones (que saturan y guían
las relaciones humanas)
– Implica encauzarlas (hacer posible, y no dificultar,
la vida colectiva)
– En cada sociedad, la cultura regula (controla) las
emociones
– Principales vías: razón y moral (“deber ser”)
(Los efectos: ¿preocupación por las consecuencias
en el control de las emociones?)
Redescubrir lo evidente, deconstruir lo
que queda oculto
• Presencia de lo emocional en toda esfera de la
vida humana (micro, macro), en especial en
ciertos ámbitos
• Relación naturaleza- cultura: los mitos (“el
animal que llevamos dentro”: Mr. Hyde)
• Respuestas históricas:
– El alma, por la gracia divina
– La Razón, cuyos frutos se depositan en la cultura
 El mito de la cultura
• Sociedad industrial, en el proyecto ilustrado de la Modernidad: “proyecto e
implantación de la razón”
• Los mitos seculares (Libertad, Riqueza, Felicidad, Igualdad, Cultura, …)
• Desmitificación social (razón- cultura): de la Gracia de Dios (diferencia entre el
animal y el humano, insuflada por Dios) a la razón (y la cultura: depósito
acumulativo de la razón en un colectivo humano: “el alma de un pueblo”)
• La objetivación de la cultura: instituir marcos de acción para ciertos actores
(rituales, normas…)
• 3 niveles culturales ( practicas instituidas):
– Alta cultura (élites -acceso y goce-: copias únicas, escenarios, rituales,…)
– Cultura popular ( volk, folk: tradiciones populares)
– Cultura de masas (mediaciones técnicas y económicas, productos de baja calidad)
 El mito de la comunicación
• La cultura de masas (las concepciones psicológicas de las
masas)

• Fabricada por las industrias culturales, (re)producida

técnicamente (no “auténtica”, no “copia única”)/ (no en el
“locus” ideal del medio rural, no en el proyecto de las élites
ilustradas –no a la razón, pero a la emoción): despreciada

• El mito de la cultura se traslada a la comunicación  juntos,

basan los discursos públicos y las prácticas científicas:
reprobación moral (“deber ser”) de las prácticas culturales de
la población  al descalificar de antemano, se renuncia a
entender (y se hace más fácil la colonización mercantil de los
placeres y deseos).
 La ciencia de la comunicación
• De qué: se ocupa de la comunicación de masas (y
preocupa por sus efectos)
• Cómo: “el método” (positivismo), basada en una
tradición científica (informacional)
• Hecho más difícil comprender la comunicación:
qué es, quiénes y por qué la usamos
• Y es que su materia prima es la cultura popular:
regiones de la actividad simbólica que expresan
aspectos de la vida cotidiana de las personas y los
pueblos, pero que son “mal vistas por la cultura
culta” (Gª Canclini)
 Se nos olvida el ser humano
• Modelo que olvida muchas cosas: que se
comunican personas concretas/ aspectos
básicos del humano (emociones)
• (Logos-pathos) lo que no se expresa con
palabras, lo inexpresable: el grito, la música
• Base: el cuerpo acústico (expresar, percibir,
representar sonidos/ obtener con ellos
experiencias gratas)
 Y con él, su música
• La música, fenómeno de comunicación; 2ª
industria cultural (bases: derechos autor,
fijación en copias)→ razones del olvido:
constitución espacios científicos
• Contexto espaciotemporal:
– Música clásica: mecanismo “distinguido” para
explorar y expresar la subjetividad
– Música popular (masas): segmentos “no
distinguidos” de la población
 Metáforas de sentimientos y
emociones
• “Las estructuras tonales que llamamos música
tienen una similitud lógica con las formas del
sentimiento humano … La música es un análogo
de la vida emotiva” (Suzan Langer)
• Empatía: transferimos nuestra subjetividad al
objeto musical, que la expresa o evoca →
identificamos formas o piezas musicales como
“receptores” sobre los que proyectar emociones
básicas en nuestra vida cotidiana→ a buscarlas al
colmado (blockbuster, “la red”)
 Una sobrenaturaleza favorable
• También las identificamos por su asociación
– Imaginarios (patrones culturales para uso en
contextos –incluye música sacra en liturgia, Himno a
la alegría)
– DIPOT (“canciones de nuestra vida”, asociadas a
momentos emotivos)
• Buscamos-usamos música (géneros, only you)
para construir escenarios simbólicos (ambientes)
vinculados a situaciones emocionales→ alcanzar
formas de bienestar
• Hoy, nos acompaña en cualquier contexto