La msica y el baile

Memoria emotiva musicalizada1

Maya Benavides del Carpio
"la fiesta es la categora primera e indestructible de la civilizacin humana.
Puede empobrecerse, degenerar incluso, pero no puede eclipsarse del todo."
Mijal Bajtn

Intro
Ah estbamos la Rosita y yo, empapadas en las notas de una bossa nova, charlando en un caf
cochala, casi sin tirarle pelota al resto de cuates que estaban con nosotras tomando unas chelas.
Hablbamos de msica, y de cmo algunas canciones pueden ir acompaando tu vida o algunas
experiencias que por quedarse en tus recuerdos se te hacen trascendentales. Hablbamos de crear
las bandas sonoras de nuestras vidas. De ello surge la idea de este artculo. En el que voy a hablar
de la msica y el baile como detonantes de una memoria emotiva que se vive en la fiesta urbana
juvenil.
Teniendo en cuenta que la msica es el primer espacio de autonoma del joven, en el que decide y
escoge tonadas, ritmos y letras con las que se identifica y con las que construir su identidad
urbana, la msica provee, muchas veces, el escape a presiones familiares o a los inconformismos
individuales. Tocando las emociones y aludiendo a una vivencia individual, la msica se torna
tambin como una emocin colectiva y una cultura urbana cuando se socializa y se comparte
dentro de una colectividad que llega a tener cdigos especializados en torno a la musicalidad que
los congrega. la msica representa entonces el primer territorio liberado con respecto a la
tutela de los adultos y un lugar clave para la autonoma de los jvenes2.
Otro lugar clave para las autonomas es el cuerpo. El cuerpo es la nica propiedad segura y el
primer espacio expresivo del joven, de ah que sean tan importantes para nosotros (los jvenes)
las pintas o lo que me ha dado por llamar los discursos visuales. Este es el primer ejercicio de
expresin en el cual se manifiestan, en otros cdigos, emociones y pensamientos que otra gente
escribira o pintara, etc. El joven recurre a su creacin como sujeto visual.
Propongo entonces un encuentro entre estos dos espacios: la msica y el cuerpo, pero no
solamente para ver las pintas de las diferentes musicalidades (que son gritos glocalizados del
cuerpo que muestran una desesperacin ante la globalizacin, una salida, una lucha constante)
sino que propongo ver su relacin en la simbiosis primigenia de ambos: el baile.
Entonces, recorramos parte del universo festivo urbano juvenil: El concierto, la discoteca, el
chojcherio, los concursos o simplemente los mrgenes de estos lugares, como la calle, espacios-

Esta ponencia recoge mucho de una primera aproximacin a este tema, Emociones primigenias a travs del baile
urbano juvenil, presentada en el Coloquio Msica y culturas juveniles, organizado por la Vicky y la Paula del
CEDOAL el mes de abril de este mismo ao.
2
Reguillo Rossana, 2000:44

escenarios del baile juvenil. En ellos, los cuerpos charlan sobre sus memorias sociales y sobre sus
emotividades primigenias.
De msicas y bailes
Las veces que fui a una discoteca o que estuve en una fiesta, la sonoridad llena de acordes
montonos, con coros bastante identificables, letras que hablan del amor, del cuerpo, de la
sexualidad, sobretodo dedicados a la mujer o ms bien a partes de ella (su cintura, sus nalgas, sus
piernas o sus caderas) tena a la gente bailando en parejas, movindose contorneadamente y
siguiendo algunas acciones descritas en las letras de las canciones. Meneando sus cuerpos y
juntndolos a los de su pareja, ocasionalmente una vuelta agarrados de las manos y mucho
coqueteo. Son las sonoridades tropicalonas que incitan este ritmo corporal de contacto, de pelvis
que se mueven, se muestran y hasta se encuentran en los pasos de estas canciones.
Con alguna pareja de baile que siempre se encuentra en estos escenarios festivos, mi cuerpo
aprendi a moverse, a girar y contornearse, digamos que las mismas notas me ayudaron y mis
caderas comenzaron un balanceo interesantemente correspondido por el bailarn de turno. Y es
que esa msica no me era ajena, mi memoria la relaciona con muchos contextos y situaciones
diferentes y de ah que mi cuerpo la baile de una forma y que el cuerpo de aquel otro muchacho
no solo la baile, sino la viva, con la cabeza agachada movindola de un lado al otro, lentamente
como negando algo, con el cuerpo encorvado y cantando, que levante la mano el que sufri por
amor.. levantando el puo y buscando una chela que lo acompae en este baile.
En otros espacios de la ciudad y ahora tambin en muchas discotecas y fiestas juveniles, existe
una tanda musical, casi al final de la noche, de msica folklrica, las parejas se alinean,
ordenadamente, chicos frente a las chicas, todos bailando, muchos tratando de igualar los pasos
de otros, algunos luciendo saltos y coreografas harto elaboradas al ritmo de caporales. Otros
moviendo sus cuerpos, con zapateos sencillos, en los hayos y tinkus. Y la cabeza, movindose
rtmicamente de un lado al otro, participa siguiendo una kullawada acaso porque soy pobre tu no
me vas a querer, Movimientos enseados, o intuidos que aslan a quienes no han sido
socializados dentro de estos ritmos y estos movimientos y a quienes pretenden seguir los pasos de
un moreno en lugar de sentirlos Illimani, Illimani3. Cuando bailo estos ritmos selecciono
aquellos que bailo de los que no se cmo hacerlo, aunque curiosamente nunca aprend ninguno,
por ello creo que la seleccin se debe ms bien a cmo tu cuerpo reacciona con determinados
ritmos, as pues la otra noche en el boliche de la Illampu, bail los ritmos que mayor movimiento
provocaron en mi cuerpo.
Cuando la noche ya ha avanzado, comienza casi inevitablemente, una tanda de canciones lentas,
talvez para que descanse el DJ, talvez para que las parejas que permanecen en la pista de baile
encuentren el momento del abrazo, del contacto y del movimiento lento, de balanceo coordinado,
de pies casi arrastrados y de unin corprea musicalizada, momento de intimidad que adems se
acompaa de ritmos suaves, letras romanticonas, voces suavecitas y melodas de ruidos largos,
prolongados, sin cortes bruscos. Con letras que ciertamente van nutriendo esa banda sonora de tu
vida, la ma tiene varias de esas letras. A Jeny Crdenas le agradezco esa que dice, si te quiero
es porque sos mi amor, mi cmplice y todo y en la calle codo a codo somos muchos ms que
3

Wara

dos. Con la ltima meloda que escuch en los brazos de esa persona especial comprend que
adems el baile tambin va formando parte de esa historia de emociones, pues cuando escuchas
esas melodas no solo reacciona tu mente o tus odos, sino tambin tus pies, tu rostro, tu cuerpo,
todo el movimiento musicalizado que hace el baile y as me encontr varias veces bailando, en
los lugares menos apropiados, traicionada por mi cuerpo que reaccionaba ante la meloda de
bsame mucho.
Cambiando de sintona, y especializando los lugares de baile, escuchemos los ritmos autctonos
de los instrumentos de viento y tambores que provocan un baile colectivo, alegre y de pasos
menos coreografizados. Sonoridades de cinco notas que motivan danzas grupales,
ocasionalmente de pareja, pero donde los cuerpos recurren a una interaccin con el ritmo que
marca la velocidad del movimiento y de la ronda que se forma entre los danzarines. Y cuando
damos acompasados pasos dentro de estas sonoridades, intuyendo el movimiento, nuestra
memoria se manifiesta a travs de nuestros cuerpos y entonces bailamos como bailamos!
Tomados de las manos, girando y girando.
Sintonizando otra musicalidad, nos adentraremos en los ritmos meldicos acompaados de voces
habladas con compases montonos y de vocalidad cortada pero intercaladas con coros de sonidos
vocales largos, y con intervenciones de varios vocales. El baile de estas musicalidades, el hip
hop, mueve los cuerpos juveniles con movimientos repetitivos, cortos, igual que la msica, y con
el juego de brazos y manos, subiendo y bajando; de adelante a atrs, ms arriba de la cabeza y
hasta el pecho, marcan corporalmente el comps de las canciones. En estas sonoridades que he
bailado poco, mi cuerpo se mova en base al referente del videoclip, que siempre ayuda pero que
no ensea. En esta sonoridad me toc presenciar el baile como reto, cuando uno de estos
bailarines se apropia del centro creado entre los danzantes y comienza con movimientos ms
amplios, de mayor alcance espacial, y que conducen los brazos al piso para que las piernas se
levanten, y luego giren sobre sus espaldas o cabezas formando figuras con el resto de su cuerpos
puestos al revs. Es el brake dance que se vive como reto ante los dems bailantes, como
espectculo y como demostracin, pues al primero de los que explicita este dominio corporal y
musicalizado, le siguen otros varios danzarines que ejecutan similares y diferentes figuras de
giros y movimiento amplio en el centro de la pista de baile. Reto basado en la habilidad del
bailarn.
Cambiemos nuevamente de sintona, y vayamos a los bailes colectivos. El primero de ellos
musicalizado por los ritmos electrnicos, las fiestas raves, y trance dedicadas y realizadas por y
para el baile. Estas sonoridades montonas que van sumando sonidos a un ritmo inicial, marcan
el movimiento colectivo a un ritmo que por su monotona se acerca a lo tribal, es una sincrona de
cuerpos guiados por compases bsicos pero adicionados unos sobre otros que resultan en un baile
llenos de movimientos cortos, rtmicos, y repetitivos, ocasionalmente saltos y gritos que generan
esta particular forma de vivir el baile. Fue el primer ritmo en el cual encontr la autonoma de
bailar sin pareja, disfrut la fiesta prcticamente sola, rebotando, saltando, con los brazos en alto,
como diran algunos me he bailado, no he bailado con nadie, ni para nadie, sino para m.
A partir de eso muchos bailes han adquirido otro significado para m sobretodo por esa
autonoma que decid encontrar en otros ritmos.

Cuando fui por primera vez a un concierto under, a escuchar una banda que se llamaba
Inhumacin, esa autonoma no solo era omnipresente sino que adems estaba acompaada de
letras que por determinadas experiencias y relaciones de mi vida conoca bien y me eran
familiares. Mi primera incursin en un mosh.
El mosh que es uno de los bailes rokeristas presente en este tipo de tocadas, consiste en el
intercambio rtmico, o no, de golpes marcados por algunos saltos. Se trata de un baile grupal en el
cual existe la idea de masa, no de ronda ni de pareja, sino de aglomeracin corporal, donde el
contacto de los cuerpos es a travs del roce en los saltos, de los golpes, de las patadas y los
empujones frecuentes en esta danza. A pesar de estar en esta situacin centrfuga y al mismo
tiempo centrpeta, los rostros muchas veces expresan sonrisas aunque otros gesticulan el dolor.
El pogo, otro baile rockerista, en el que incursion aos despus, se diferencia del mosh, por el
ritmo corporal de mayor movimiento espacial, no se trata de saltar solo en un sitio, es un baile
que consiste en mover brazos y piernas en sentidos inversos avanzando hacia delante y golpeando
a quien se encuentre en la ruta del bailarn pero siempre con este movimiento corporal. El pogo a
veces es en masa, otras veces en ronda, pero siempre conserva esta forma de mover el cuerpo
similar. Y es cuando bailamos, en desorden, yendo y viniendo, saltando y empujando a los que
se acercan; todos confluimos en un centro tcitamente acordado, con las manos y brazos nos
empujamos unos a otros, los saltos se acompaan de empujones y codazos. Algunos levantan las
piernas en medio de toda la gente que baila. Otros pasan agachados en medio de la masa que
baila4. mientras la voz casi grita como estamos hoy, en la silla un dictador, floripondio y ron no
hay solucin5.
Entonces, el baile adquiri tambin un sentido emotivo: me recordaba sentimientos, pasiones,
odios, alegras y esa rebelda adolescente de golpear y ser golpeada que durante toda mi vida de
mujercita me haban negado, o digamos educado. Tanto en el pogo como en el mosh, la msica
dirige al cuerpo, el ritmo bsico que nos mueve es el nico conductor que gua mi cuerpo al
recibir y dar golpes, sonriente, consiente de esa reciprocidad corporal anclada en el golpe, el
golpe solidario de esa colectividad que junto a m desahoga su violencia en una buena bailada.

La memoria emotiva musicalizada y la fiesta urbana juvenil como detonante

Recordando la fiesta urbana juvenil, existen canciones que estn casi siempre presentes, como
smell like teen spirit6, o boys dont cry7, o casi todas las de los Cadillacs. Canciones que van
de boliche en boliche, de fiesta en fiesta haciendo bailar a la gente, no perdiendo la buena
recepcin entre los bailantes y entonces me pregunto Cmo se mantienen en el baile algunas de
estas canciones? Incluyendo a los otros temas y ampliando la pregunta cual es el proceso en que
una cancin permanece en tu vida y te motiva siempre bailarla? Creo esto se debe a la presencia
de una memoria emotiva que se evoca con la musicalidad en cada lugar o momento sonorizado.

Benavides Maya, 2004, diario de campo La noche es joven.

Los Tuberculosos
6
Nirvana
7
The Cure
5

Cuando estamos en la fiesta urbana juvenil, en cualquiera de sus escenarios: conciertos, calles,
boliches, fiestas y todo espacio del cual nos apropiamos, la msica que suena detona o gatilla esa
memoria emotiva. Pero para ello hace falta ver esa trayectoria emotiva y cmo se da este proceso.
Nuestras emociones que pueden tener el origen de su trayectoria en una pelea con tu chico, o una
bronca en tu familia, talvez en el enamoramiento, o que te chocaste con alguien que no queras,
ver; como sea; dotan a algunas experiencias de una trascendencia que las hace anclarse en
nuestras memorias. Y a veces, despus de haberle hecho tremendo despute a mi chico y de haber
jurado nunca ms volverlo a ver, me subo al micro y justo! Comienza a sonar y me beb tu
recuerdo8, una de esas canciones corta-venas de los ltimos romanticotes de la radio. O luego
de bailar con esa mina re bueena, una meloda que se ancla en tu cabeza disimulando mojarle el
odo le beso el cuello y le digo: me gustas tanto9. Hasta cuando te aplazas o te botan del
trabajo o te caes en la calle, puede suceder que justo un tema acompae estas vivencias, y la
banda me dice que todo lo que hago, que todo lo que hago, que todo lo que hago est mal, y no
s porqu10 y le ponga una sonoridad a esa vivencia. La msica puede acompaar estas
experiencias y va musicalizando nuestra vida y nuestras emociones y esto repercute tambin en
nuestros cuerpos.
La msica es un elemento que se interioriza en nuestros cuerpo a travs de los odos y se ancla en
nuestra memoria, en este proceso se da una especie de ingestin de la msica; la incorporamos a
nuestro ser a nuestro sentir, y de ello resulta una digestin hecha baile. Mgico dilogo entre el
cuerpo en representacin y la msica como combustible, para llegar al trance11. Cuando el
cuerpo danza la memoria se expresa en los vocablos ms primigenios que posee y que son
patrimonio de todos los hombres12. As, la risa, el llanto o el golpe estn presentes en el baile
urbano juvenil. El baile sera entonces una expresin de emotividades primigenias y de
afectividades bsicas, que se detonan con el sonido que evoca nuestra memoria emotiva y que, al
mismo tiempo, va conformando nuevos archivos musicales. La danza, vocablo que habla del
deseo de vida, es la hermana gemela de la msica, en ella resignificamos una cancin y la
hacemos nuestra al sentirla tan profundamente que nos motiva mover el cuerpo y expresar esta
emotividad que nos produce, mediante contorneos, saltos y hasta golpes.
El baile al igual que la msica puede experimentarse como placer individual o colectivo, lo cierto
es que en nuestra biografa musical podemos alternar entre vivencias musicales individuales y
colectivas, podemos y vamos experimentando sonoridades diversas. A veces llegamos a esa
sonoridad en la que tus emociones de vida, y tu forma de ver el mundo encuentran una respuesta
colectiva. Entonces pueden presentarse las identidades musicales o las prcticas de nomadismo
musical colectivas, como sea que sea, estos encuentros expresan una serie de afectividades
musicalizadas con las cuales vamos conformando una historia de vida emotivamente
musicalizada: sonora y bailable. Entonces el baile puede ser individual pero tambin puede ser un
encuentro, un choque con el otro, con el que no eres t, con el que quisieras ser o con el que
quisieras estas, ocasionalmente puede ser tambin el encuentro con el que no quisieras estar. En
8

Galy GAleano
Babasnicos
10
El Tri
11
Restrepo Alvaro, 200:170
12
Restrepo Alvaro, 2000:173
9

l juegan tambin las emociones y la memoria de con quin compartir el baile, hace detonar
valoraciones por la intimidad del contacto. Tanto la memoria como la nueva experiencia al estar
presentes dentro de la fiesta urbana juvenil estn musicalizadas, esto conduce a la creacin de una
memoria emotiva musicalizada.
Una sonoridad. Una emocin. Baile que detona nuestra memoria emotiva, que gatilla nuestros
impulsos erticos sexualizados o de romance: el baile sensual, ertico, de la msica tropical en
las discos donde el cuerpo muestra esta tendencia natural al deseo, al contacto con el otro, al
reconocimiento en el cuerpo del otro. Despus de todo cuntos de nosotros no hemos
experimentado un baile as? Creo que todos hemos resignificado una cancin para volverla
nuestro baile sensual, propio o compartido,. Y muchos hemos cado en las garras tropicalonas de
una cumbia al tratar de encontrarnos con aquel ser que captaba nuestra atencin, aunque debo
admitir que definitivamente, me ha ido mejor con las lentas que con las tropicalonas en eso de
encontrar pareja.
La sexualidad como emocin como vivencia placentera es musicalizada en bailes que van desde
una salsa que habla de vivir lo nuestro, una cumbia que te dice aguita sobre tu cuerpo al
bailar, o una lenta que te dice son doce rosas que hablarn por m hasta los bailes
erotizados y satanizados por la sociedad. Me acuerdo de la lambada, hace no s cuantos aos, que
tuvo un trato sumamente censurado, hasta pelculas sobre el baile prohibido, y ahora, llega el
regueton con el baile llamado perreo que definitivamente es mucho ms explcito que la lambada
y que probablemente sera exorcizado por los censuradores de la lambada o aquellos que con su
censura me impidieron ver el chuculum y esa sexualidad que ya sobrepas la tolerancia social.
Aunque claro, como en el caso de la lambada puede que de aqu a unos aos alguien se ra de
estas censuras al baile. El hecho es que la sexualidad no para en el baile, lo busca para pretexto o
para crear un ambiente sonoro y para comprobar afinidades entre los bailantes, para esos placeres
que pueden vivirse disfrazados en pasos o coreografas.
En estos bailes se manifiesta el encuentro con el que quiero estar. Lo mismo que pasa en las
fiestas o en las discos cuando (y algunos dirn por fin) ponen la tanda de canciones lentas y se
presenta la posibilidad del contacto gracias la baile. Pero tambin el baile propicia emociones
menos agradables cuando en el baile la mirada insinuante intimida y el o la bailarina receptor de
esta mirada asiente la intimidacin tratando de ocultar el cuerpo, tratando de anularlo y de
censurar el baile. Pues no olvidemos que la mirada fulminante, la mirada nociva que intimida y
provoca autocensuras, se hace efectiva cuando el cuerpo que la recibe se esconde, se agacha en
seal de haber sido afectado por sta. O peor an cuando se da el caso de una ocasional pareja de
baile que intimida no solo con la mirada sino con el cuerpo y el contacto resulta molesto o como
nos contaba la Nina en otro coloquio, cuando el baile es la oportunidad para meter mano
(tocarnos en aquellas partes de nuestros cuerpos que, culturalmente hemos aprendido, no deben
ser tocadas).
Muchos bailes nos permiten un encuentro y una inclusin aunque sea momentnea. Pero otros
bailes, permiten lo contrario, cuando culturas urbanas juveniles diferentes se encuentran en un
boliche barato o en un concierto de varios artistas, en estos escenarios el baile propicia el
desencuentro. Como cuando unas doitas se ponen a bailar este tema de la mesa que ms
aplauda trepadas en una mesa y otra doa, una metalera, con sus greas, se para con la botella en
mano a gritarles putas! Y golpear la mesa con su botella.
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El pogo y el mosh, nos muestran una emotividad primigenia caractersticamente humana: la

violencia. El baile como violencia nos muestra un desahogo colectivo en el que la realidad de la
vida se nos muestra de forma directa en contacto corporal brusco, sin adornos ni marketing que
nos hable de idealizaciones o romanticismos. La afectividad del baile violento se vive a travs de
los golpes y patadas que podemos intercambiar en un buen encuentro musical, donde la catarsis
encuentra una colectividad viviendo la violencia, en cuerpos solidariamente violentos con el otro
cuerpo. Estos bailes detonan nuestra emotividad violenta, siempre cercenada y tratada de regular,
capitalizar y hasta monopolizar; pero que a pesar de eso sigue presente en nuestras vidas y se
canaliza precisamente en estos bailes y curiosamente se transmite y se expresa entre iguales y
como un sentimiento de afectividad de golpes solidarios entre los cuerpos juveniles.
Del archivo emotivo musicalizado a el baile como conocimiento
El baile, de esta forma es un archivo musical de nuestra memoria, en l se ancla un conocimiento
que expresa nuestras memorias, sociales, emotivas, nuestros valores y nuestra particular forma de
ser en este mundo.
Este conocimiento principia en ser memoria. Para ejemplificar la memoria corporal que archivan
nuestros bailes rescato el baile folklrico y autctono que nos mueve an cuando nadie nos ha
enseado a bailar, que junta nuestros cuerpos en ritmos tan anclados en nuestra memoria -porque
el cuerpo tiene memoria y sta es inocultable- y es que esta memoria puede responder a que stos
pueden ser los primeros ritmos escuchados por muchos de nosotros-. Muestra de cmo a travs
de nuestros cuerpos expresamos una memoria social e histrica, con movimientos combinados al
son de ritmos metidos en nuestra historia social y cultural.
El conocimiento del baile tambin revela una forma de saber o intuir las afinidades, el posible
contacto, el posible encuentro, la creacin o adscripcin a identidades juveniles musicales. La
msica y el baile son un registro de las sensibilidades y estticas corporales, que a travs de
movimientos, contactos y desencuentros nos dan pautas de la vivencia particular de los valores,
como los de la sexualidad. El baile da cuenta de los desacatos y de cmo los jvenes vamos
apropindonos del mundo, sus significados, nuestros cuerpos, y el caos que con todo ello
hacemos al vivir la fiesta, el baile y nuestras emociones. No olvidemos todos los ritmos que son
ante todo protesta, revuelta constante. Rockeristas, raperos que le cantan a esta insatisfaccin.
De esta forma al rastrear el archivo musicalizado de nuestras vidas podemos encontrarnos con las
melodas que acompaan este nuestro entendimiento del mundo, nuestras acciones, emociones o
pasividades al respecto. Formas estticas de acompaar nuestro paso por la realidad mundial que
nos sita en un mundo de consumos, pero al que presentamos la opcin de elegir y sentir.
Entonces las preferencias musicales dejan de ser solo eso, (aunque no siempre) se vuelven
afectividades musicalizadas que comparten memorias emotivas y que construyen nuevos archivos
sonoros, el consumo cultural, en estos casos se vuelve algo muy alejado de la relacin
estmulo-respuesta o propaganda-compra, sino algo tan decisivo y autnomo
Gracias a esas emociones que al ser musicalizadas por azares de la sonoridad citadina, de
nuestras fiestas, van conformando un archivo musical, corporal, esttico y fundamentalmente
emotivo que es detonado cuando en la fiesta urbana juvenil puedes rememorar esas emociones y
7

bailar. Esa emotividad presente en el baile, es una detonacin, no muy aeja, pues la fiesta urbana
juvenil har que nuestros cuerpos tengan la posibilidad del baile, de la emocin musical
resignificada en nuestros cuerpos cada semana, o ms bien tras la tensa espera de una tocada, de
una fin de semana, de una fiesta.
La msica muestra, en el baile, una resignificacin, una apropiacin del ritmo musical y con ello
expresa ms que simples gustos: son escapes festivos y erticos a la realidad que vivimos,
muchas veces sin horizontes ni esperanzas para muchos jvenes. Y tambin se trata de
manifestaciones polticas de rechazos, de aceptaciones o de transgresiones a los rdenes sociales
y las estructuras en que vivimos. El baile como violencia muestra precisamente estos rechazos al
adorno social de la realidad. Entonces, La msica operara como lugar de alta condensacin de
sentidos polticos, en tanto modelos de (representacin) y modelos para (la accin)13. No en
vano una de las insurrecciones o movimientos libertarios (el Taki unquy14) consisti
precisamente en bailar, al extremo que se le consider una enfermedad porque no se conceba
cmo una cultura luchaba por sobrevivir mediante la danza. En este sentido los cuerpos que
bailan desde los mrgenes, desde las culturas urbanas marginales, como son muchas de las
culturas juveniles, son cuerpos guerreros que mediante su identidad musical bailan para
sobrevivir a una estructura social que nos arrastra a la homogenizacin. La bsqueda de
repercusiones que enganchen con la sensibilidad propia o colectiva, nuestras bandas sonoras,
muestra que ms que tonadas y pasos que ambientalizan nuestras vidas son compilaciones que
vinculan percepciones sociales, nuestros amores, penas, insatisfacciones, rabias y luchas.
De ah que al estarles presentando esta ponencia, me acompaan la melodas y los bailes que han
ido nutriendo el archivo musical de mi vida, las que record para entender los bailes juveniles, las
que volv a bailar y me detonaron viejas emociones, las que me acompaaron mientras escriba
este artculo y por eso creo que el ttulo La msica y el baile. Memoria emotiva musicalizada,
bien podra cambiarse a la banda sonora de mi vida.
Y es aqu donde conviene terminar estos recorridos musicales y corporales porque, como en todo,
hay un punto de quiebre, un momento dramtico en el devenir de una colectividad que ha
danzado para sobrevivir culturalmente [y este momento es cuando el baile] se convierte en
ciencia y deja de ser conciencia para devenir pieza de museo, objeto de estudio de antroplogos,
socilogos, folklorlogos, turistlogos15

Maya Benavides

La Paz, agosto del 2005

13

Reguillo Rossana, 2000:47

El Taki Unquy (1560) fue un movimiento libertario de caractersticas religiosas y polticas, se traduce como
enfermedad de la danza porque uno de los ritos que se llevaban a cabo para dar la vuelta el poder de los espaoles
consista en estados de trance en los cuales se bailaba colectivamente. Puede verse ms en Montes (1986).
15
Restrepo Alvaro, 2000:171.
14

Referencias
Montes, F.
1986 La mscara de piedra. Simbolismo y personalidad aymaras en la historia, La Paz:
Editorial Quipus.
Reguillo, R.
2000 El lugar desde los mrgenes. Msica e identidades juveniles, en: Revista Nmadas. La
singularidad de lo juvenil, Departamento de investigaciones, Universidad
Central,
N 13, pp. 40-53, Bogot D.C.

Restrepo, A.
2000 Mi cuerpo encuentra su voz y el artista su camino, en: Revista Nmadas. La
singularidad de lo juvenil, Departamento de investigaciones, Universidad
N 13, pp. 165-177, Bogot D.C.

Central,