El desarrollo de la capacidad creadora

LOWENFELD

Realizado por: Jos Luis Delgado Rodrguez M Beatriz Gonzlez Daz Amanda Rodrguez Garca Nayra Romn Melin Yurena

1.- SIGNIFICADO DEL ARTE EN LA EDUCACIN

EL SIGNIFICADO DE LAS ACTIVIDADES ARTSTICAS El nio nos transmite sus emociones a travs del arte, el arte construido por l gracias a sus experiencias. La educacin del nio lo convierte en un miembro til y adaptado a la sociedad, pero sin embargo en la escuela ms que aprender premisas morales se valora el memorizar datos, unos datos que no se cuestionan cuando lo ptimo sera ensearles a los nios a descubrir y buscar respuestas por s mismos; y esto ltimo est contenido precisamente en las actividades artsticas. A los nios no hay que encorsetarlos en su accin creadora, sino dejar que aprendan a crear creando, porque ellos no tienen que ver la realidad sino con su propia mirada, la de un ser que asimila y descubre su entorno.

SIGNIFICADO DEL ARTE PARA LOS NIOS Para los nios el arte es un medio de expresin, y a diferencia de lo que se hace comnmente, el maestro no debe coartar su libertad creadora dicindole qu color usar y dems, pues esto acabara otorgndole miedos que destruyen su confianza en s mismo. As, el arte ser un instrumento de auto expresin para nios tmidos y retrados. LOS SENTIDOS COMO BASE DEL APRENDIZAJE Solamente a travs de los sentidos puede tener lugar el aprendizaje, y esto es algo que no se valora lo suficiente en la educacin del nio. En un mundo donde las experiencias sensoriales con el medio son cada vez ms difciles debido a la artificialidad del mismo, la educacin artstica es la nica disciplina que realmente se concentra en el desarrollo de las experiencias sensoriales. Es ah donde el nio entrar en contacto con las texturas, las formas y el color ms profundamente. IMPORTANCIA DE LA AUTOIDENTIFICACIN Y DE LA AUTOEXPRESIN En la actualidad vivimos en un mundo alienizante en el cual el individuo pocas veces se siente identificado con lo que hace. Ser entonces cuando la diversin y el entretenimiento cobren una mayor importancia para la autodeterminacin del individuo. Este problema descrito anteriormente debera amortiguarse con la educacin, una educacin que nos ayude a identificarnos con nosotros mismos. Se debe ensear al nio a interactuar con otros seres humanos, a relacionarse, y no slo con nios de su misma edad, sino con una muestra ms amplia, lo que podra evitar el alejamiento, la indiferencia, el antagonismo e incluso la violencia. No hay expresin artstica posible sin la auto-identificacin con la experiencia expresada; es la verdadera expresin del yo, y para que un nio comprenda las necesidades del prjimo, primero debe conocerse a s mismo, algo a lo que el arte ayuda; la auto-expresin. Existe una gran satisfaccin en poder expresar los propios sentimientos y emociones en el arte, expresando as su propia importancia a travs del medio apropiado. Sin embargo, el nio que imita puede convertirse en un ser dependiente en cuanto a sus pensamientos y llegar a subordinar sus ideas a las de otro, lo que puede conducirlo a la frustracin. EL ARTE COMO ELEMENTO IMPORTANTE EN LA SOCIEDAD

Se suele considerar el arte como la forma ms elevada de la expresin humana, siendo tambin un reflejo de la sociedad dentro de la que surge.

2.- COMPRENSIN DEL DESARROLLO

EL ARTE COMO MEDIO DE INTERPRETACIN DEL DESARROLLO La figura que un nio dibuja o pinta refleja los sentimientos, la capacidad intelectual, el desarrollo fsico, la aptitud perceptiva, el factor creador implcito, el gusto esttico, e incluso el desarrollo social del individuo. Tambin se perfilan en ellos todas las transformaciones que sufre el nio a medida que crece y se desarrolla, un desarrollo compuesto pro varios factores. DESARROLLO EMOCIONAL O AFECTIVO Un dibujo y la intensidad con la cual el creador se identifica con este, puede constituir la oportunidad para su desarrollo emocional.

Los nios que padecen desajustes afectivos frecuentemente se evaden hacia una representacin rgida. Un nio que se acostumbre a depender de tales moldes, que ejecute bien las copias, puede perder la confianza en sus propios medios de expresin y recurrir a las repeticiones estereotipadas como un mecanismo de evasin. No introduce nada que indique su relacin con esos objetos; est simplemente representndolos de forma pasiva. Con la inclusin directa del yo, el nio participa realmente en su dibujo; puede aparecer directamente en su trabajo de creacin o representar a alguien con quien se identifica. Esto es caracterstico de un nio seguro, afectivo o emocionalmente libre, que no se distrae fcilmente con lo que le rodea y confa en su expresin artstica. DESARROLLO INTELECTUAL El conocimiento que revela el nio cuando dibuja indica su nivel intelectual. Generalmente, un dibujo rico en detalles subjetivos proviene de un nio con elevada capacidad intelectual. A medida que el nio crece cambian los detalles y la toma de conciencia del ambiente que lo rodea. Los individuos que tienden a quedar retrasados en este aspecto estn demostrando falta de desarrollo intelectual. DESARROLLO FSICO En el trabajo creador de un nio, se revela su desarrollo fsico por su habilidad para la coordinacin visual y motriz, por la manera en que controla su cuerpo, gua su grafismo y ejecuta ciertos trabajos. Por otra parte, la exageracin o la omisin reiteradas de ciertas partes del cuerpo pueden vincularse con el desarrollo fsico del individuo. Un nio fsicamente activo retratar movimientos fsicos activos. DESARROLLO PERCEPTIVO El cultivo y el desarrollo de nuestros sentidos es una parte importante de la experiencia artstica. La observacin visual desarrolla una progresiva sensibilidad hacia el color, la forma y el espacio. Los nios que rara vez se sienten influidos por las propias experiencias perceptivas demuestran poca habilidad para observar y poca agudeza para apreciar diferencias en los objetos. DESARROLLO SOCIAL Generalmente, el primer objeto reconocible en los dibujos de un nio es una persona. A medida que el nio crece va incluyendo ms personas en sus dibujos; este sentimiento de conciencia social es el comienzo de la

comprensin que el nio adquiere de un mundo ms amplio, del cual forma parte. DESARROLLO ESTTICO La esttica es el medio de organizar el pensamiento, los sentimientos y las percepciones en una forma de expresin que sirva para comunicar a otros estos pensamientos o sentimientos. Los productos de la creacin de los nios revelan su desarrollo esttico por la capacidad de integrar experiencias en un todo cohesivo; esto se logra a travs de las lneas, texturas y colores utilizados. La esttica est tambin ntimamente ligada con la personalidad. DESARROLLO CREADOR El desarrollo creador comienza tan pronto como el nio traza los primeros rasgos. Lo hace inventando sus propias formas, de manera que es algo nicamente suyo. El dibujo del nio refleja el desarrollo de su creatividad. EL ARTE COMO REFLEJO DEL DESARROLLO Los productos de la actividad artstica del nio revelan muchas cosas. El arte proporciona al nio una amplia gama de posibilidades; gracias a este, las respuestas que tiene que buscar y las soluciones que encuentra son suyas. Comprendiendo la forma en que un nio dibuja podemos apreciar la complejidad y las variaciones que tienen lugar en el proceso mediante el cual el nio crece y se desarrolla.

EL TEMA EN EL ARTE En el arte el tema tratado ser el mismo en cualquier edad, lo que vara es la forma. En cierto sentido, no hay temas en arte, sino diferentes modos de representar nuestras relaciones con las cosas, las personas, los sentimientos y las emociones que provoca el mundo que nos rodea. ETAPAS DE DESARROLLO EN EL ARTE A medida que los nios cambian, tambin vara su expresin creativa, pero no todos los nios pasan de una etapa a otra en la misma poca. El nio muy pequeo comienza a dibujar haciendo trazos desordenados en un papel; a esto se le suele llamar la etapa del garabateo o del garabato, y

esta dura normalmente de los 2 a los 4 aos. Ser entonces y hasta los 7 aos cuando pase a la etapa preesquemtica, en la que el nio hace sus primeros intentos de representacin. Luego viene la etapa esquemtica que va aproximadamente de los 7 a los 9 aos, donde el nio suele disponer los objetos o personas que est dibujando en lnea recta, al pie del papel y segn el ancho del mismo. De los 9 a los 12 aos el nio comienza una etapa de naciente realismo, donde se interesa mucho ms por los detalles. Entre los 11 y los 12 aos se empieza a preocupar por las proporciones y la profundidad (etapa pseudonaturalista). El desarrollo natural de un joven no se extiende ms all de los 14 aos, pero puede ir adquiriendo conscientemente un perfeccionamiento de las tcnicas artsticas. SIGNIFICADO DE LAS ETAPAS DE DESARROLLO Los nios no intentan copiar la naturaleza tal cual los adultos la conocen. Hay estadios en el desarrollo del intelecto estrechamente paralelos a las etapas mencionadas anteriormente; y algunas cosas no pueden ensearse hasta que el nio sea intelectualmente capaz de captar los conceptos. LA IMPORTANCIA DE LA EXPERIENCIA ARTSTICA Nunca se han tenido las actividades de dibujar y pintar como necesidades bsicas para el correcto desarrollo de los nios, pero sin embargo esta parece ser una forma natural de aprender.

3.- EL DESARROLLO DE LA CAPACIDAD CREADORA

LA IMPORTANCIA DE LA CREATIVIDAD El desarrollo del pensamiento creador tiene una importancia enorme para nosotros como individuos y como sociedad. La capacidad creadora se considera como un comportamiento constructivo, productivo, que se manifiesta en la accin o en la realizacin; es el valor opuesto a la conformidad mental. El arte puede considerarse un proceso continuo de desenvolvimiento de la capacidad creadora. En cualquier proceso de creacin hay varios factores implcitos, como el ambiental o el de los valores sociales, adems de la personalidad del propio alumno.

EL COMPORTAMIENTO CREATIVO E INTELECTUAL Todos los nios nacen creativos, es el medio que les rodea el que inhibe su curiosidad natural y su comportamiento exploratorio. Algunas veces se confunde la inteligencia con la capacidad creadora, cuando en realidad estas tienen poca relacin. Es mucho ms importante en los nios el desarrollo de la capacidad creadora, porque esta no puede adquirirse a edades ms avanzadas. LA ESCUELA Y LA CAPACIDAD CREADORA Existen pruebas de que a los maestros no les gusta el nio creador, y sin embargo el nio dcil y conformista recibe en la escuela su recompensa. LA MEDICIN DE LA CAPACIDAD CREADORA Casi todos los maestros miden la creatividad, pero generalmente de acuerdo con sus propias pautas. Algo en lo que todos concuerdan es en considerar como parte integrante del pensamiento creador la aptitud para concebir gran nmero de ideas; otro factor sera la aptitud para pasar de un tipo de pensamiento a otro; otro sera la aptitud para concebir ideas no usuales o remotas. MTODOS PARA DESARROLLAR EL POTENCIAL CREATIVO Hay muchos programas ideados para desarrollar el potencial creativo, pero su eficacia es dudosa en un sistema educativo donde este no se valora suficientemente. Ah entrar la influencia del maestro de arte, que debe fomentar el espritu de investigacin, pues la curiosidad es un don natural al que se le debe prestar apoyo desde una edad temprana. EL ARTE Y LA CAPACIDAD CREADORA Aunque el arte y la capacidad creadora no es lo mismo, con un mtodo de enseanza correcto uno puede ayudar al desarrollo del otro. A la hora de dar una clase de arte, la mayor creatividad se da al usar menos cantidad de material pero profundizando ms en este que al contrario. Y es precisamente este contrario, el uso de muchos materiales y el profundizar poco en ellos, lo que se da actualmente dentro de nuestro sistema educativo. Pero la creatividad no slo se debe aplicar al campo del arte, sino a todos (matemticas, ciencias).

4. LOS COMIENZOS DE LA AUTOEXPRESIN.

LA ETAPA DEL GARABATEO: DE 2 A 4 AOS. En los primeros aos de vida, el arte puede contribuir al desarrollo del nio, pues el aprendizaje tiene lugar en la interaccin del nio y el ambiente. El arte no comienza para el nio cuando hace su primera raya en un papel, sino mucho antes, cuando los sentidos tienen su primer contacto con el medio y el nio reacciona ante esas experiencias sensoriales. La etapa del garabateo comienza alrededor de los 18 meses. Este primer trazo supone un paso muy importante en su desarrollo, pues es el comienzo de la expresin que no slo va a conducir al dibujo y a la pintura, sino tambin a la palabra escrita. Es lamentable que la palabra garabato tenga connotaciones negativas para los adultos, ya que suele sugerir prdida de tiempo o falta de contenido, pero la realidad es que significa todo lo contrario, pues la manera en

que se reciban estos primeros trazos y la atencin que se les preste, pueden ser la causa de que el nio desarrolle actitudes que an poseer cuando comience su escolaridad formal. Entre los 2 y los 4 aos, los garabatos tienden a seguir un orden bastante predecible. Comienzan con trazos desordenados y van evolucionando hasta convertirse en dibujos con un cierto contenido reconocible para los adultos. Podemos clasificarlos en 3 categoras: GARABATEO DESORDENADO: Hacia los 2 aos, el nio realiza trazos sin sentido, en los que suele mirar hacia otro lado mientras los realiza. El nio an no tiene control visual de sus garabatos. Emplea grandes movimientos para l, aunque para un adulto resulten movimientos en pequea escala. La satisfaccin del nio deriva en esta etapa en la experiencia de movimientos que realiza. Es muy importante interesarse por lo que el nio est haciendo, pues debe sentir que este medio de comunicacin es aceptado por los adultos. GARABATEO CONTROLADO: Hacia los 2 aos y medio, el nio ha descubierto el control visual sobre los trazos que ejecuta. stos son el doble de largos y el nio suele llenar toda la pgina. Los garabatos son mucho ms elaborados y en algunas ocasiones, el nio descubre ciertas relaciones entre lo que ha dibujado y algo del ambiente. El papel del adulto es ahora mucho ms importante, ya que el nio a menudo acudir a l con sus garabatos, deseoso de hacerlo partcipe de su entusiasmo. Es la participacin en la experiencia y no el dibujo lo que en realidad importa. EL GARABATEO CON NOMBRE: Alrededor de los 3 aos y medio, el nio comienza a dar nombre a sus garabatos. Esta actitud de dar nombre a los garabatos es muy significativa, pues es el indicio de que el pensamiento del nio ha cambiado. Antes estaba satisfecho con los movimientos que realizaba, pero ahora ha empezado a conectar dichos movimientos con el mundo que lo rodea. El nio dibuja ahora con una intencin. La cantidad de tiempo que dedica ahora al dibujo aumenta y los garabatos van a ser ms diferenciados. Los trazos a veces van acompaados por una descripcin verbal de lo que se est haciendo. Esta conversacin es una comunicacin con su propio yo. Los garabatos y lneas que los adultos pueden considerar sin sentido, tienen un significado real para el nio que los est dibujando. Los adultos deben tratar de inculcar confianza y entusiasmo en este nuevo modo de pensar. En esta etapa, tenemos una clave para interpretar su pensamiento, con lo que ahora podemos estimular el pensamiento del nio y alentar su imaginacin. Los trazos que realizan, deben mirarse como tales: crculos, lneas verticales, horizontales, y no cmo smbolos ni como trazos que tengan otro significado que no sea el de garabatos. Respecto al significado del color, ste va a desempear un papel secundario en la etapa del garabateo. Es en la etapa de dar nombre a sus garabatos cuando el nio desea realmente emplear diferentes colores para distintos significados. Sin embargo, el color como parte de proceso de

garabateo es principalmente exploratorio, y el uso de ciertos colores puede estar vinculado ms con la distribucin fsica de los colores que con la personalidad y las emociones del nio. Trabajar y explorar con los colores resulta agradable para el nio. En cuanto al proceso del desarrollo del nio, es muy importante considerar el garabateo como parte de ste. En esta etapa, el nio reflejar en su trabajo creador su desarrollo fsico, intelectual y emocional. El adulto deber en un principio ser mero espectador de este proceso, y deber ayudar a estimular con sensaciones el pensamiento del nio en la ltima fase. En lo que respecta a los materiales artsticos, deben ajustarse a las necesidades de los nios. En esta etapa, el nio necesita practicar y experimentar sensaciones que despierten sus sentidos. Los materiales deben estimular la expresin espontnea sin que su uso suponga dificultades tcnicas. Poco recomendables: Acuarela, (ya que los colores se mezclan con facilidad) lpiz comn, (la punta aguda no se desliza fcilmente por el papel). Pintura aplicada con los dedos, (ya que el nio va a centrar su atencin en la consistencia pastosa del material, y no en utilizarlo como medio de expresin). Las actividades de pegado, doblado, rayado o recortado jams deberan incluirse en programas destinados a nios en la etapa del garabateo, ya que esos trabajos slo sirven para poner de manifiesto la inhabilidad del nio para realizarlos, ya que estn fuera de su nivel y capacidad. Bastante recomendables: Creyn, tiza blanca para utilizar en pizarra, tmpera, (con una textura consistente para que no escurra en el papel); la arcilla es un material excelente para esta edad, ya que el manejo de un material tridimensional le permite al nio utilizar los dedos y los msculos de forma diferente. Mediante el collage, el nio se va a familiarizar con el color y la textura, por lo que conviene utilizar este recurso en alguna que otra ocasin.

5. PRIMEROS INTENTOS DE REPRESENTACIN.

LA ETAPA PREESQUEMTICA: DE 4 A 7 AOS. Esta etapa surge directamente de los ltimos periodos del garabateo. El nio ahora crea ciertas formas que tienen alguna relacin con el mundo que le rodea. Esta creacin conciente de formas, adquiere gran significado si pensamos que es el comienzo de la comunicacin grfica. El nio ahora, trata de establecer una relacin con lo que intenta representar. Estos dibujos son importantes, tanto para el nio, como para los adultos, que ahora cuentan con un testimonio palpable del proceso mental del nio, ya que permite obtener ciertas claves de lo que es importante en la vida de ste y sobre la forma en que comienza a organizar su relacin con el ambiente. Por tanto, puede decirse que el arte de los nios en la etapa de las primeras representaciones se puede considerar como un reflejo directo del nio mismo.

En los dibujos preesquemticos, los trazos evolucionan hacia formas reconocibles y este primer smbolo logrado va a ser la figura humana, que se representa mediante un crculo para la cabeza y dos lneas verticales para los pies. Hacia los seis aos, el nio puede llegar a trazar un dibujo bastante elaborado de la figura humana. En los dibujos y pinturas realizados en esta edad, hay normalmente poca relacin entre el color elegido para pintar un objeto y el objeto representado. Es evidente que si se le critica al nio el uso del color o se le indica cul es el color correcto para tal o cual dibujo, se estar interfiriendo con su expresin. Hay que dejar que el nio descubra libremente sus propias relaciones con el color, ya que slo a travs de la experimentacin establecer una correspondencia entre sus propias reacciones afectivas frente al color y la organizacin armnica de ste frente al dibujo. Los objetos en el espacio tienden a estar en un orden un tanto caprichoso. El nio concibe al espacio como aquello que lo rodea, es decir, que los objetos aparecern arriba, abajo o uno junto a otro, en la forma en que el nio los comprende. Los nios difieren muchsimo en esta edad de los 3 a los 6 aos, ya que cada nio es un producto de su ambiente. Sin embargo, por regla general, tienden a ser muy curiosos, llenos de entusiasmo, y deseosos de expresarse aunque no en forma lgica. El desarrollo en los nios de esta etapa, sigue las mismas pautas de desarrollo que otros aspectos de su vida. Al igual que hay grandes diferencias entre los nios, tambin existen grandes diferencias entre sus dibujos. El dibujo es un medio mediante el cual el nio desarrolla relaciones y concreta muchos pensamientos vagos que pueden ser importantes. El dibujo se convierte en s mismo en una experiencia de aprendizaje. En general, cuanto ms detalles se encuentren en un dibujo, mayor ser la conciencia que el nio ha tomado de las cosas que lo rodean. Uno de los indicios ms importantes de esta etapa es la flexibilidad del nio, hecho que se puede apreciar en los frecuentes cambios que se producen en sus conceptos. La manera de representar las cosas es un indicio de las experiencias que el nio ha tenido con ellas. Por tanto, el arte de los nios nos proporciona no slo la oportunidad de comprenderlos, sino que adems nos brinda la ocasin de influir en el desarrollo a travs de la educacin artstica. Esto no quiere decir que vayamos a influir positivamente en el comportamiento de un nio por brindarle modelos o tcnicas que lo lleven a conseguir un producto final ms bonito. El cambio en el producto mismo se debe producir a travs de la evolucin del pensamiento, los sentimientos y la percepcin del nio. En este proceso se evidencian variaciones en el comportamiento o en las pautas de desarrollo. En l tienen lugar, tambin, cambios significativos en el producto artstico. Para que la motivacin artstica sea exitosa, debe hacer de la experiencia artstica mucho ms que una simple actividad. Debe estimular en el nio la toma de conciencia de su ambiente y hacerle sentir que la actividad

artstica es extremadamente vital y ms importante que cualquier otra cosa. Mientras el adulto quede fuera de la motivacin y simplemente dirija la actividad artstica, no podremos esperar que los nios se interesen. Es ms importante la forma de decirle algo a un nio, la atmsfera que se crea, que lo que se le dice en s. Por tanto la actitud del adulto es vital en la experiencia del aprendizaje. Las motivaciones artsticas en esta edad deben empezar con el nio mismo, puesto que todo contacto con el ambiente el nio lo establece a travs del yo. Por tanto, el nio necesita descubrir una relacin entre sus propios trazos y el mundo exterior. Dado que nuestro contacto con el ambiente se hace solamente a travs de los sentidos, es primordial desarrollar y cultivar la percepcin en la educacin artstica. Este tipo de motivacin puede llevarse a cabo haciendo intervenir al nio activamente en una experiencia prctica, como por ejemplo: conversar cmo se siente un nio bajo la lluvia, que ropa se tiene que poner, como se siente la cara mojada, las gotas golpeando en la ropa etc. El nio debe tener todas las experiencias que le brinde la vida por s mismo, como entidad, como individuo que puede, debe y va a pensar por cuenta propia. A la hora de elegir los temas para esta etapa de los primeros intentos de representacin deben tenerse en cuenta el significado que tiene la actividad para los nios. Cuanto ms entregado est a la actividad artstica, ms se identificar con lo que hace y ms activamente emplear los sentidos y ms significativo ser para l. Igual pasa con el material: Cualquier material artstico puede ser un tema apropiado, ya que este desempea en s un papel secundario, ya que la expresin del nio es lo importante. Cualquier tema de expresin artstica, no slo debe estar ntimamente ligado al yo corporal del nio, sino que adems, debe proporcionarle la oportunidad de establecer una relacin entre sus dibujos y su medio. Teniendo en cuenta que el proceso de creacin tiene mucho ms significado que el producto final obtenido, se debe seleccionar el material artstico de modo que llene las necesidades del grupo para el cual se ha planeado el trabajo. Los materiales ms adecuados para esta edad son la tmpera preparada como pintura espesa, los creyones, lpices comunes para dibujar detalles, tizas de colores, lpices de fibra, papeles coloreados, materiales para collage, la arcilla y la plastilina. Se desaconseja la pintura intencionadamente chorreada, cereales pegados sobre el papel, figuras de papel recortadas, los proyectos decorativos, etc., es decir, todo lo que se interponga en el proceso creador del nio, ya que lo significativo en s debe ser la experiencia artstica.

6. LA OBTENCIN DE UN CONCEPTO DE LA FORMA. LA ETAPA ESQUEMTICA: DE 7 A 9 AOS.

La importancia de la etapa esquemtica. Despus de mucha experimentacin, el nio llega a formarse un concepto definido del hombre y su ambiente. Aqu llamaremos esquema al concepto al cual ha llegado un nio respecto a un objeto. Hay que diferenciar entre esquema y estereotipo, ya que ste ltimo consiste en que la repeticin es siempre exactamente igual, mientras que el esquema es flexible y presenta variaciones y desviaciones. Estos conceptos tienen un carcter altamente individual. El esquema puede estar determinado por la forma en que un nio ve algo, el significado

afectivo que l le adjudica, la impresin tctil del objeto, o la manera en la que ste funciona. Un esquema es puro cuando el nio crea una representacin que no revela experiencias intencionales. El estudio de las clases de modificaciones que sufre un esquema nos permite comprender la intencin subyacente en la representacin. A travs de este cambio en el esquema, el nio va mostrando su experiencia particular. CARACTERSTICAS DE LOS DIBUJOS ESQUEMTICOS El esquema humano. Usamos el trmino esquema humano para descubrir el concepto de una figura al cual el nio ha llegado despus de mucha experimentacin. Durante sus primeros intentos de representacin, el nio dibuja la figura humana de muy diversas formas, y puede variar de un da al otro. La figura de un hombre, trazada por un nio de siete aos de edad, debe ser un smbolo fcilmente reconocible. La opinin de que el perfil representa una etapa ms avanzada en el concepto de creacin del nio es incorrecta. Para algunos nios la simetra del cuerpo es lo ms importante. El esquema espacial. El principal descubrimiento durante esta etapa es la existencia de un orden en las relaciones espaciales. El nio ahora es parte de su ambiente, y se expresa por un smbolo que se llama lnea de base. En esta etapa el nio no ha alcanzado la representacin de un espacio tipo tridimensional, por ello el esquema del nio es en dos dimensiones. La lnea de base es universal, y con la misma legitimidad se la puede considerar como parte del desarrollo natural de los nios que al acto de aprender a correr o a saltar. Es evidente que en la realidad, ni los objetos ni las personas que se apoyan en el suelo se hallan sobre una lnea. Cuando se les interroga al respecto, los nios invariablemente contestan que esa lnea es el suelo. La lnea de base como parte del paisaje. Cuando un nio est dibujando o pintando un tema de exteriores, la lnea de base simboliza unas veces la base sobre la cual se apoyan las cosas, y otras, la superficie del terreno del paisaje. La utilizacin de dos lneas de base implica un desarrollo mayor, y es un paso hacia la perspectiva. Otros medios de representacin espacial. Aunque la lnea de base es el medio ms comn utilizado por los nios para representar el espacio en sus dibujos, en algunas ocasiones se produce una desviacin hacia otras experiencias, como el proceso de doblado. Por doblado entendemos el proceso de crear un concepto de espacio dibujando

los objetos perpendicularmente a la lnea de base, aun cuando parezca que esos objetos estn dibujados en forma invertida; de esta forma se consigue una representacin que al ser doblada por las lneas de base (pueden ser varias) el dibujo tenga sentido espacial. Representaciones de espacio y tiempo. Por representaciones de espacio y tiempo queremos significar la inclusin de un mismo dibujo de diferentes secuencias de tiempo o de impresiones espacialmente distintas. As como el nio tiene su propio modo de mostrar objetos de dos y tres dimensiones, a veces usando plano y elevacin al mismo tiempo, tambin tiene su manera propia de sealar acontecimientos que tuvieron lugar en diferentes momentos. Estas representaciones se pueden realizar en dibujos separados (de modo que el tema de la serie es generalmente el mismo), o en un solo dibujo que asienta distintas acciones que han tenido lugar en diferentes momentos. Los dibujos del tipo de rayos X. Un nio puede usar otra interesante forma no visual de representacin para mostrar diferentes aspectos que no sera posible percibir visualmente al mismo tiempo. Este sistema es el de describir simultneamente el interior y el exterior de un edificio o de cualquier otro ambiente cerrado. Significado de las variaciones en el esquema. Existen tres formas principales de desviaciones en los dibujos de los nios: 1) Exageracin de partes importantes. 2) Desprecio o supresin de partes no importantes. 3) Cambio de smbolos para partes afectivamente significativas. Todas estas caractersticas se refieren a la forma en que los adultos observan todas estas variaciones, los nios no son conscientes de esas exageraciones, ya que para ellos son relaciones de tamaa real.

EL SIGNIFICADO DEL COLOR. El nio descubre naturalmente que hay una relacin entre el color y el objeto. No es una eleccin casual o de tipo afectivo la que determina el color que va a emplear en sus pinturas. El establecimiento de un color definido para un objeto y su constante repeticin es un reflejo directo del desarrollo progresivo del proceso intelectual del nio. Para el nio el poder comprobar que el color de su pintura es el mismo que el del objeto que est pintando resulta un importante descubrimiento y una experiencia satisfactoria. EL SIGNIFICADO DEL DISEO.

Los nios de estas edades ignoran cualquier aspecto formal del arte. La enseanza de fundamentos del diseo durante este perodo sera una imposicin artificial y podra destruir la capacidad creadora espontnea del nio. Uno de los atributos importantes es el ritmo, y ste se encuentra a menudo en los dibujos de los nios en la forma de repeticiones. La enseanza de los aspectos formales de las proporciones ira en detrimento de la espontaneidad y de las libertades tpicas de los dibujos de los nios, pues interferira con su innata necesidad de expresin. EL DESARROLLO DEL NIO EN EDAD ESCOLAR. El nio ya no representa objetos en relacin consigo mismo, sino que comienza a representar objetos en relacin lgica con otros objetos. Ahora bien, el nio se incluye a s mismo en su concepto, de la misma manera que incluye el rbol, la casa o todo el medio circundante. El nio trata de encontrar orden en su ambiente y de desarrollar frmulas para lograr un comportamiento adecuado. Estas frmulas, a veces, carecen de sentido para un adulto, pero pueden ser muy importantes en la vida de un nio. LOS DIBUJOS ESQUEMTICOS COMO REFLEJO DEL DESARROLLO. El arte puede contribuir mucho al desarrollo de un nio, estimulando su toma de conciencia de las cosas que estn a su alrededor. La clarificacin de los conceptos y el estmulo para captar los detalles pueden ser un gran paso hacia una mayor conciencia respecto de los ojos. Teniendo en cuenta que los nios son un producto de lo heredado y del medio, debemos luchar para que el ambiente en que viven sea muy rico y estimulante, para que as puedan desarrollar todas sus posibilidades.

LA MOTIVACIN ARTSTICA. La clase y tipo de motivacin que un maestro debe utilizar en los diferentes niveles de edad surge de las necesidades de los nios en cada una de esas etapas particulares del desarrollo. Ya hemos visto que durante la etapa esquemtica, el nio ha desarrollado un concepto definido de hombre, espacio, color y objetos en todos los terrenos de la expresin artstica y en su desarrollo psicolgico en conjunto. La tarea del maestro consiste en dar al nio la oportunidad de usar estos conceptos, no como rgidos smbolos de formas, sino como experiencias vividas. Nuestra motivacin debe crear una atmsfera en la cual se estimule en el nio la conciencia de que forma parte del medio. Del mismo modo, es

necesario que estimulemos una mayor toma de conciencia de las acciones y funciones de la figura humana. MATERIALES ARTSTICOS La seleccin de un material artstico, su aplicabilidad para un determinado grupo de nios y para sus necesidades en un momento dado, y su preparacin y manejo, son todas consideraciones de suma importancia. Cualquiera que sea el material artstico, debe facilitar la expresin del nio y no ser un impedimento para ello.

7. EL COMIENZO DEL REALISMO. LA EDAD DE LA PANDILLA DE 9 A 12 AOS.

IMPORTANCIA DE LA EDAD DE LA PANDILLA Un rasgo sobresaliente de esta etapa del desarrollo es el descubrimiento que hace el nio de que es un miembro de la sociedad: una sociedad constituida por sus pares. Durante esta poca los nios construyen la trama de lo que luego ser su capacidad para trabajar en grupo y cooperar en la vida de los adultos. CARACTERSITCAS DE LOS DIBUJOS EN LA EDAD DE LA PANDILLA.

El esquema ya no es adecuado para representar la figura humana durante este perodo. Ahora el nio est interesado en expresar caractersticas vinculadas al sexo, como por ejemplo, los chicos con pantalones y las nias con polleras. Ahora el nio desarrolla una mayor conciencia visual, ya no emplea el recurso de la exageracin, omisiones u otras desviaciones para expresarse. Aunque a la edad de nueve aos la mayora de los nios exagera el tamao de la figura humana, los estudios han demostrado que el empleo de dicho recurso tiende a desaparecer. Significado del color. El nio va desde una rgida relacin color-objeto hasta una caracterizacin del color. En esta etapa distingue entre un pulver rojo violceo y otro rojo anaranjado. Este mayor conocimiento de las diferencias de color no puede considerarse una verdadera percepcin visual, pues l no seala los efectos que sobre el color tiene la luz y la sombra, o la atmsfera. Significado del espacio. El nio descubre que el espacio entre las lneas de base adquiere significado, y adems tambin descubre el plano. Podemos suponer que el nio puede descubrir fsicamente el plano gracias a su creciente actividad fsica y a su curiosidad en desarrollo. Significado del diseo. Una de las principales funciones del diseo puede ser establecer relaciones armoniosas. A esta edad es importante que estimulemos el pensamiento de los nios y les ofrezcamos oportunidades que den lugar a descubrimientos que se relacionen con la belleza natural de los materiales que ellos encuentran intactos en el ambiente.

DESARROLLO DEL NIO EN LA EDAD DE LA PANDILLA. Durante esta etapa el nio comienza a desarrollar mayor conciencia y sensibilidad hacia su ambiente. A esta edad, los nios no poseen an un control absoluto sobre sus emociones, y a veces vemos que un incidente que calificaramos de menor resultar de extrema importancia para la criatura. Esta intensidad de emociones puede aprovecharse en los programas de educacin artstica. LOS DIBUJOS EN ESTA ETAPA COMO REFLEJO DEL DESARROLLO

Uno de los rasgos sobresalientes de esta edad es que el nio descubre su independencia social. La medida en la que se ha apartado de la representacin esquemtica y la necesidad que experimenta de caracterizar objetos o figuras determinadas o el mismo ambiente, son indicios de sui desarrollo intelectual. En esta etapa, los nios evitan el recurso de la exageracin que utilizaban en etapas anteriores. Observamos que hay proporciones ms naturales. La evolucin social guante este perodo es uno de los factores sobresalientes del desarrollo. LA MOTIVACIN ARTSTICA. La motivacin se debe orientar a que el nio acente el sentido de independencia social que recientemente ha descubierto, a fin de que logre un sentimiento de propia estimulacin. Una experiencia artstica debe ofrecerle la oportunidad para que exprese su progresiva conciencia del sexo, para que desarrolle un mayor conocimiento del yo y satisfaga su nueva curiosidad del ambiente. MATERIALES ARTSTICOS. El nio ha evolucionado ms all del uso de las lneas geomtricas y de las representaciones con lnea de base en su significado lineal. Un material es bueno slo si contribuye a satisfacer las necesidades del nio y lo ayuda a expresar lo que tiene en su mente. Aunque existen materiales para el uso infantil en nmero ilimitado, debe tenerse precaucin de asegurarse de que los que se eligen presten para la expresin y no restrinjan la originalidad del nio.

8. LA IMPORTANCIA DEL ARTE EN LA ESCUELA SECUNDARIA

EL ROL DEL ARTE
El arte significa algo ms que los cuadros colgados en las paredes de los museos, es mucho ms que realizar pinturas o esculturas, o que derribar viejos edificios y levantar nuevas estructuras, o planificar espacios abiertos. El arte tambin puede significar una actitud hacia la vida, un medio de formular nuestros sentimientos y emociones y darles una expresin concreta. Es un medio de elevar y refinar nuestra sensibilidad hacia las experiencias.

En nuestros alrededores existen formas y texturas interesantes. El desarrollo de la sensibilidad hacia el arte es al mismo tiempo el desarrollo de la sensibilidad hacia el propio medio. El estudiante debe entender el arte como un reflejo de la cultura de la poca y debe apreciar sus relaciones con los cambios que se producen en nuestra sociedad. Los medios de expresin que son socialmente aceptables y que al mismo tiempo estn a disposicin de los jvenes de esa edad son estrictamente limitados. El arte puede ser el nico terreno, dentro del marco de nuestro sistema escolar, en el que se reconozca el desarrollo de sentimientos y emociones.

LOS CAMBIOS PSICOLGICOS DESDE LA ESCUELA ELEMENTAL A LA SECUNDARIA

Cuando los nios empiezan a dibujar y pintar, lo hacen sin ninguna inhibicin. Sin embargo, cuando el nio llega a cuarto, quinto y especialmente a sexto grado, nos encontramos con que se ha hecho cada vez ms consciente de su propia obra artstica, y su expresin ya no es espontnea y libre de inhibiciones, ha desarrollado, por el contrario una conciencia crtica. Es un periodo realmente crtico en su evolucin: no ha desarrollado un anlisis objetivo consciente de sus actos, pero al mismo tiempo se siente inseguro en su infantil aproximacin del arte. Una de las importantes tareas de la educacin artstica durante la escuela secundaria, y en especial durante la primera parte de sta, es proporcionar los medios para que el joven pueda continuar utilizando el arte y conservando la confianza en sus propios medios de expresin. Si comparsemos dibujos, sobre un mismo tema, de chicos de diferentes edades, (desde los seis aos hasta la adolescencia), veramos claramente que el mtodo para representar el mismo motivo cambi desde una forma de representacin egocntrica del yo hasta una forma de representacin que intenta reproducir el hecho con una semejanza ms fotogrfica. El estudiante secundario ya no est atado por el yo; para l, el xito o fracaso del dibujo estara probablemente determinado por la mayor o menos fidelidad con que resultara representada la naturaleza.

LA IMPORTANCIA DE LA AUTOIDENTIFICACIN.
Lo importante no es analizar u observar el trabajo artstico en s, en trminos abstractos u objetivos, sino, ms bien, identificarse con el creador y con los problemas y relaciones emocionales que tenga en el momento de completar su obra. Lo importante es lograr que el individuo sea sensible a los valores, a las actitudes y a los juicios en una experiencia apreciativa. Al parecer, el tener la oportunidad de poder expresarse en forma creadora proporciona algunos medios para reaccionar frente al medio social en forma aceptable para esta sociedad. Posiblemente, aquellos que descubren

que no son capaces de crear, que no encuentran satisfaccin en construir o producir, pueden reaccionar en forma negativa.

DESARROLLO DE DOS TIPOS CREADORES.

Podemos distinguir dos tipos de creacin artstica. Ambos evolucionan gradualmente en los nios alrededor de los doce aos de edad. Uno de ellos se llama tipo visual y el otro se suele denominar hptico. Estos tipos son, tericamente, los dos extremos opuestos de la expresin creadora, considerada en conjunto, y se refieren al modo de organizacin perceptiva y a la categorizacin conceptual del medio externo. La persona con mentalidad visual es la que se relaciona con el medio primariamente, a travs de los ojos, y se siente como espectadora. La persona con tendencia hptica, por el contrario, se preocupa esencialmente por sus sensaciones corporales y sus experiencias subjetivas, que la afectan emocionalmente. La mayor parte de la gente se halla entre estos dos extremos. El tipo visual es el observador y generalmente juzga las cosas por su apariencia. Un factor importante en la observacin visual es la capacidad de ver primero el total, sin tener en cuenta los detalles. El individuo de mentalidad visual puede analizar las caractersticas de forma y estructura de un objeto y sentirse atrado por las variaciones que sufren esas formas bajo la influencia de la luz, la sombra, el color, la atmsfera, la distancia. El tipo hptico utiliza las sensaciones musculares, las experiencias kinestsicas, las impresiones tctiles y todas las experiencias del yo para establecer una relacin con el mundo exterior. Los tamaos y formas se determinan por la importancia que tienen para el individuo. La persona hptica aprecia las texturas y siente el placer de palpar los objetos con las manos. El arte del hptico es ms subjetivo. Es importante recordar que nuestra enseanza debe estimular la expresin de los estudiantes, independientemente de su modo de representacin. Es necesario que se proporcione tanto el estmulo visual como el hptico y que ambas clases de representacin artstica reciban recompensa. Es muy importante comprender la teora hptico-visual, pues es la base de gran parte del desarrollo en el arte. El arte infantil puede clasificarse generalmente, como hptico en su naturaleza, pues las experiencias que se representan son aquellas que se originan primariamente con el yo e incluyen lo que podra considerarse como el espacio tangible.

MTODOS DE TRABAJO EN EL ARTE.

En dos estudios realizados por Beittel (1966) y Beittel y Burkhart (1963) se encuentran bien diferenciados dos mtodos o tcnicas muy distintos para el aprendizaje en el arte. Dichos mtodos se denominan espontneo y divergente.

Los estudiantes espontneos comienzan con un conjunto desprovisto de detalles, experimentan con la forma y aprovechan los accidentes. Sus obras se presentan como muy libres y tienden a ser de naturaleza no visual. Los estudiantes divergentes generalmente empiezan con finos dibujos de detalles y los completan con elementos simples, desarrollando una cierta organizacin. Aunque estos dos mtodos de trabajar en el arte son totalmente opuestos entre s, tambin parecen ser flexibles (Beittel, 1966). Es peligroso que un maestro trate de imponer su propio mtodo de trabajo a sus alumnos. El dibujar continuamente con el mismo mtodo puede colocar al estudiante dentro de cierta rutina; por eso, puede resultarle beneficioso conocer que hay otras posibilidades. El objetivo de cualquier profesor de arte de la escuela secundaria debe ser crear un ambiente en el cual los pensamientos y la expresin, cuando se expongan, puedan tratarse con sensibilidad y respeto.

LA CAPACIDAD CREADORA EN EL PROGRAMA ARTSTICO DE LA ESCUELA SECUNDARIA.

En el arte, siempre ha existido la impresin de que la creacin es parte esencial de la experiencia, pero a menos que se tenga la precaucin de asegurarse que los estudiantes desarrollen una actitud creadora y de que las condiciones ambientales sean tales que alienten el proceso creador, no hay ninguna seguridad de que las experiencias artsticas en s puedan dar origen a la creacin. En la escuela secundaria, el desarrollo del pensamiento creador debe estar contemplado en un programa planificado, en el cual la flexibilidad, la fluidez, la originalidad y la facultad de pensar de forma independiente e imaginativa no se dejen al acaso. Es de primordial importancia desarrollar pautas de pensamiento creador a esta edad, puesto que las actitudes y valores que desarrollen estos jvenes en este momento los acompaarn toda la vida. El profesor de arte, por lo tanto, debe planificar las experiencias que desarrollen la capacidad del pensamiento creador. Es importante desarrollar la facultad de pensar en forma creadora, de aprender a crear. Para algunos estudiantes, esto puede ser una experiencia difcil, pues muchos han triunfado siguiendo las frmulas o pautas ajenas. La capacidad creadora no se alienta en una atmsfera catica, sin estructura. No obstante, un cierto grado de ambigedad y diversidad puede resultar un medio propicio, en el cual el individuo desarrolle su propia estructura mejor que en un ambiente en el que todo est ya predeterminado y dispuesto minuciosa y ordenadamente de acuerdo con los patrones de otros. La preocupacin principal por parte de los profesores es la tremenda presin ejercida por los grupos de alumnos sobre el individuo en la escuela secundaria. Esta preocupacin es bien fundada. Los estudios hechos al

respecto demuestran que los individuos son muy sensibles a la presin de los compaeros. Por otra parte, el grupo puede estimular y apoyar el pensamiento innovador. A cada individuo, dentro de cada grupo de trabajo, se le pide que exprese tantas ideas como le sea posible, espontneamente, y sin permitirle evaluaciones negativas o crticas. La capacidad creadora se puede mejorar en cualquier nivel; el mtodo ms efectivo parte de la aceptacin sin reservas de que un estudiante en un individuo digno, con pensamientos e ideas propias.

EL PROFESOR DE ARTE EN LA ESCUELA SECUNDARIA.

El profesor de arte en la escuela secundaria se halla en una situacin muy importante. A travs de l se crea la atmsfera para el aprendizaje, y este se realiza con el sentido que el docente le imprime. Debe tener una autntica fe en sus estudiantes y estar dispuesto a aceptar sus valores al igual que los propios. Debe dar origen a una atmsfera que promueva la capacidad creadora y donde no exista la evaluacin exterior. No debe ser una amenaza para los estudiantes. Es claro que la libertad individual en la clase debe estar restringida, hasta cierto punto, por el ambiente fsico y por los lmites del comportamiento que la sociedad exige. Sin embargo, no debe limitarse la expresin simblica de estos sentimientos; la oportunidad de transformar las inquietudes reales o imaginadas- en formas artsticas constructivas no debe ser jams menospreciada.

9. LA EDAD DEL RAZONAMIENTO. LA ETAPA PSEUDONATURALISTA: DE 12 A 14 AOS.

IMPORTANCIA DE LA ETAPA PSEUDONATURALISTA.
Esta etapa del desarrollo marca el fin del arte como actividad espontnea, y seala el comienzo de un perodo de razonamiento. Significa un cambio desde el dibujar inconsciente lo que se conoce, a la realizacin consciente de lo que se ve.

En el rea intelectual se desarrolla una capacidad para el pensamiento abstracto. La persona a cargo de las experiencias artsticas tiene grandes responsabilidades, pero tambin una excelente oportunidad de organizar una interesante experiencia de aprendizaje que implique conciencia de la historia del arte, bsqueda de materiales, contactos con artistas en ejercicio y creacin artstica que gue a los nios en todas las facetas del aprendizaje. Sea cual fuera la organizacin de la escuela, sta ser, para la mayora de los nios, la ltima educacin artstica formal que reciban. El significado de esta etapa se puede comprender mejor si la consideramos como una transicin entre un periodo en el que el mundo adulto era todopoderoso y un perodo en el que el joven adolescente est comenzando a asumir un importante papel. Despus que el nio ha superado la edad de la pandilla, entra en una etapa en la que se desarrolla hasta el punto de poder afrontar casi cualquier problema y, sin embargo, en sus reacciones todava sigue siendo un nio.

LA REPRESENTACIN DE LA FIGURA HUMANA.

Es natural esperar que la representacin de la figura humana sufra variaciones acordes con la progresiva toma de conciencia y preocupacin respecto de los cambios que estn empezando a tener lugar en el cuerpo del preadolescente. Los nios se esforzarn por lograr un mayor realismo e incluirn las articulaciones en sus dibujos de la figura humana. Antes de esta edad, los nios dibujarn ropas slo como medio de identificacin, es decir, para indicar mujer y hombre. Ahora, en cambio, hay cada vez ms conciencia de las apariencias variables de las ropas cuando se doblan o cuando se arrugan, cuando las luces y sombras cambian, cuando el cuerpo est sentado, cuando el color vara con las diferentes condiciones atmosfricas. Probablemente, una de las tareas ms difciles que un joven tenga que afrontar en esta etapa pseudonaturalista es la de dibujarse a s mismo. Los dibujos hechos por preadolescentes pueden resultar sorprendentemente parecidos a los de otras etapas anteriores, encontraremos, sin duda, una mayor conciencia respecto a los detalles, con especial atencin puesta en la ropa, en el estilo del peinado y en los rasgos faciales. Si un joven est preocupado por su nariz, puede ser que exagere este rasgo o que lo deje de lado por completo, aunque en el dibujo de otra persona la nariz pueda convertirse en el detalle caricaturesco principal. El dibujo de la propia persona es, pues, el reflejo de la propia capacidad para enfrentarse a s mismo.

LA REPRESENTACIN DEL ESPACIO.

Uno de los importantes descubrimientos que hace el joven de mentalidad visual es que el tamao de los objetos distantes se reduce. Algunos jvenes aprecian ahora el espacio en sus cualidades tridimensionales. La mayora de los jvenes de esta edad estn en condiciones de manejarse con los problemas de la representacin del espacio en profundidad, pero la cuestin es saber si est bien empleado el tiempo en desarrollar esta competencia en los jvenes. La representacin de la profundidad debe ser descubierta por el alumno; evitar esto explicndole la perspectiva, puede significar privarlo de una importante experiencia. Hay que dejarlo que tenga conciencia de sus propios descubrimientos. El profesor no debe privar al alumno de la alegra de sus propios descubrimientos, sino que, al contrario, debe facilitarle las cosas, brindndole el justo estmulo, siempre que lo necesite, para que el descubrimiento surja.

LA IMPORTANCIA DEL COLOR Y DEL DISEO.

El preadolescente tiene un sentido intuitivo del color y del diseo, y la enseanza formal de estos factores parece desvinculada de sus intereses. En la enseanza no se debe aplicar generalizaciones que impidan al joven ensayar el color en forma creadora. El color es profundamente subjetivo en su significado, ya que, por ejemplo, para un individuo el rojo puede significar horror, pues tal vez lo asocie con la sangre. Mientras que para otro, el horror puede estar representado por el verde si es que lo asocia con una casa en ruinas, cubierta de moho. El joven adolescente puede encontrar gran variedad de colores y diseos en los objetos que le rodean. El maestro no debe tratar de imponer su gusto personal sobre los alumnos.

LA MOTIVACIN ARTSTICA.
Uno de los temas centrales de la adolescencia es la lucha por lograr una identidad. El joven necesita llegar a un acuerdo consigo mismo y ser capaz de expresar sus intensos sentimientos, que necesitan una salida constructiva. El papel primordial del profesor durante este periodo es proporcionar la gua y el estmulo para que la expresin de sus alumnos adquiera una forma significativa, sin coacciones. Los jvenes de estas edades disfrutan y necesitan la oportunidad de compartir e intercambiar ideas con algunos de sus compaeros. Posiblemente, la mejor distribucin para un saln en el que se desarrolla una clase de arte sea la de disponer mesas para pequeos grupos de estudiantes, de modo que las actividades puedan discutirse y evaluarse entre compaeros y profesores.

El desarrollo de una actitud crtica hacia el mundo que lo rodea ha hecho que el adolescente se preocupe mucho ms por el naturalismo. El esquema que antes viramos en los dibujos ha desaparecido. Sin embargo, el joven puede no sentirse dispuesto a intervenir en experiencias artsticas; en parte, tal vez, porque sus realizaciones anteriores en el terreno del arte hayan sido ignoradas o aun ridiculizadas, en parte por una progresiva conciencia crtica. La motivacin artstica debe incluir la oportunidad de que se utilicen todos los tipos de expresin. Limitar las oportunidades de expresin artstica exclusivamente a los individuos que son de mentalidad primordialmente visual, como sucede muy a menudo, puede restringir o incluso anular definitivamente la expresin de esos otros jvenes que no son capaces o no estn an en condiciones de retratar su mundo en una forma que no es comprendida. Debe dejarse bien sentado que el dibujo, la pintura o cualquier otro trabajo artstico no son el objeto o meta final de ninguna motivacin. Por el contrario, lo que importa es la oportunidad de desarrollar en el joven una mayor conciencia de s mismo y de las cosas que lo rodean. La motivacin en s puede variar considerablemente, no slo segn las condiciones de la clase, los intereses de los estudiantes y los objetivos de los profesores, sino por las circunstancias del momento. Resulta relativamente fcil motivar a los jvenes que estn ansiosos por dibujar o pintar, pero el alumno que se niega a la actividad es probablemente el que ms necesita de la experiencia. La motivacin debe originar en el joven un deseo de crear y no debe estar programada para lograr que se construyan objetos, se terminen proyectos o simplemente para que se mantengan ocupados los jvenes.

LOS TEMAS.
En el programa artstico existen muchas oportunidades para que el profesor haga del tema un material sobre el cual los estudiantes puedan tener algn control. Sentimientos y emociones. La expresin de sentimientos y emociones debe tener un lugar importante en el programa artstico de la escuela. La expresin artstica de emociones y frustraciones requiere un alto grado de sensibilidad. Los temas pueden estar relacionados con sentimientos de alegra o e tristeza, de amor o de odio, de contento o de enojo, o con incmodos recelos en una situaciones social. A veces, estos sentimientos aparecen en pinturas abstractas; a veces en formas tridimensionales o a veces, en representaciones directas. El yo y los otros. Los jvenes de esta edad son concientes de su propio desarrollo fsico. Son concientes de s mismos y se ha despertado en ellos la curiosidad por el sexo opuesto. A esta edad,

dibujar copiando de modelos vivos puede producir un profundo efecto, como ningn otro tema lo producira. El dibujo del modelo no debe ser una leccin sobre proporciones, equilibrio, anatoma, ni un estudio de luz y sombra. Por el contrario, debe ser una oportunidad de ver el modelo como alguien que forma parte de la vida, con problemas, con errores, y sobre el cual se puede proyectar la propia personalidad. La vida en la escuela . Puesto que muchos alumnos piensan que la escuela es algo que hay que soportar, las actividades artsticas pueden desempear el doble papel de ayudar a los estudiantes a expresar sus sentimientos y contribuir a que se sientan ms compenetrados con la escuela en una forma significativa. El diseo y la naturaleza. No hay lmites para las aplicaciones del diseo y, a esta edad, la progresiva sensibilidad hacia la belleza y la preocupacin por la ornamentacin se tornan importantes. Muchas formas y modelos extrados de la naturaleza pueden servir de estmulo para las experiencias de diseo. La adaptacin de formas provenientes de la naturaleza puede tambin ser muy interesante. El descubrimiento de un orden lgico en el interior de una naranja o de una manzana puede resultar una sorpresa.

MATERIALES ARTSTICOS.
A esta edad, los materiales deben desempear un papel secundario en el programa artstico. El material debe adaptarse a las necesidades expresivas de los alumnos. Los jvenes ya son fsicamente capaces de manejar casi cualquier material, aunque salpiquen yeso y la pintura se les corra, pero la experiencia de trabajo con esos materiales se convierte en el mejor medio de comprenderlos. Actualmente hay muchos materiales que se pueden utilizar en las clases de arte, de los cuales no se dispona hace algunos aos. Aunque la tmpera es la pintura que ms se usa, existe una cantidad cada da mayor de otras pinturas utilizables. Algunos de estos materiales nuevos, y por cierto tambin los viejos, constituyen imprevistos en potencia en la clase de arte: la posibilidad de olores penetrantes, el riesgo para la piel y el peligro de incendio, son algunas cosas que deben tenerse en cuenta. Probablemente el material tridimensional ms antiguo es la arcilla. A esta edad, el torno de alfarero puede constituir un verdadero estmulo.

10. EL PERODO DE LA DECISIN: LOS ADOLESCENTES EN LA ESCUELA SECUNDARIA: DE 14 A 17 AOS.

LA IMPORTANCIA DEL ARTE EN LA ESCUELA SECUNDARIA. Para el estudiante de los ltimos cursos de la escuela secundaria, el arte ha pasado a ser algo que puede hacer o dejar por completo. Este perodo se convierte en algo importante ya que seala el comienzo de un aprendizaje voluntario en el arte.

La mayora de adolescentes no siente que el arte sea algo esencial para sus necesidades. Para la mayor parte de los estudiantes de esta etapa, el arte fue algo entretenido, pero que pertenece a la esfera de la escuela primaria. Solamente uno de cada diez estudiantes elige el arte como materia optativa, la mitad de las escuelas no tienen ninguna materia sobre cultura artstica para ofrecer a los alumnos. El arte puede desempear un papel especial entre la gente joven, si es que el programa artstico responde a sus necesidades. Es muy necesario, en la escuela secundaria, acercar el arte al conocimiento consciente de los estudiantes. Urge proporcionar un toque de salud y un contacto con nuestros propios pensamientos, y el programa artstico en la escuela secundaria resulta ideal para que ellos se lleve a cabo. EL ALUMNO DE LA ESCUELA SECUNDARIA. A los doce o catorce aos, la perspectiva de ser artista puede haber resultado muy agradable, pero la posibilidad de hacer eleccin de una carrera para toda la vida asusta un poco al graduado de colegio secundario. Algunas veces, la eleccin es accidental: para el joven cuya familia no est en situacin econmica holgada, el empleo que pudo ser de pocas horas, puede tener que convertirse en un trabajo de toda la jornada. Pocos jvenes son capaces de mantener su idealismo ms all de la escuela secundaria, y los primeros intereses romnticos por el arte son muy pronto puestos a un lado. a) El adolescente y la sociedad.

Los adolescentes van sufriendo cambios a lo largo de su desarrollo, estos cambios les preocupan y tienen un efecto sobre la forma en que se ven a s mismos en relacin con el resto de la sociedad. El adolescente se est haciendo cada vez ms consciente de los problemas sociales, y no acepta los valores de una generacin mayor sin discutirlos. El joven de esta edad tiene muy pocas oportunidades para rebelarse en forma socialmente aceptable, y muy a menudo los padres le parecen los fabricantes de reglamentaciones. Podemos afirmar que la sociedad no crea las condiciones para que el adolescente de diecisis aos sienta que l puede contribuir, o que esta contribucin va a ser aceptada por el mundo de los adultos. b) El ambiente de la escuela secundaria. Aunque la sociedad pueda asignar un gran valor a cierto tipo de educacin, el joven que asiste a la escuela secundaria puede mirar esto con una perspectiva muy diferente. A menudo, la escuela se considera algo a lo

que hay que sobrevivir, ms bien que algo que se pueda disfrutar. El estudiante que triunfa es aquel que ha descubierto cmo llevarse bien con el sistema, pero no siempre es que va a aprovechar mejor el aprendizaje que ah se dispensa. Lo ms importante que se aprende en clase es lo que el maestro desea, y no una verdadera comprensin del tema. Es una cuestin de sobrevivir con el menor esfuerzo posible, y son pocos los maestros que logran crear en la clase una atmsfera de entusiasmo por el aprendizaje. Los estudiantes suelen considerar la educacin como la imposicin de verdades preestablecidas, sin preocupacin alguna por las necesidades o deseos personales del joven. No existe ningn curso organizado para que los estudiantes lleguen al conocimiento de s mismos, de sus luchas en la sociedad, o al anlisis de los sueos y deseos que nutren para el futuro. Las escuelas tienden a aislar a los jvenes del mundo real en un momento en que las energas y el idealismo de stos jvenes pueden ser provechosamente incorporados a la sociedad. Algunas veces, se intenta introducir las artes en el programa de todos los alumnos, ya sea bajo el ttulo de cursos de humanidades, o exigiendo por lo menos un curso de arte de un semestre a cada estudiante. Frecuentemente, los cursos de arte que se dan en la escuela han sido planeados con mucha anticipacin por alguna comisin central del estado, y deben ir desarrollndose progresivamente segn se ha establecido, paso a paso, en el proyecto original. En verdad, lo que es realmente necesario es un programa de arte significativo e interesante. Parecera evidente que el estudiante secundario desarrolla un cierto resentimiento hacia la sociedad, a travs de sus experiencias en la escuela (Nordstrom y col, 1967). Si hay que hacer un cambio fundamental en la escuela, tal vez convendra hacerlo en aquel sector del programa que es ms flexible y ms dispuesto al cambio. El arte parece reunir las condiciones necesarias para sealar el camino en este sentido.

LAS BASES PARA EL ARTE EN LA ESCUELA SECUNDARIA. No hay razn alguna para que no podamos planear un programa de arte que no solamente sea distinto en su naturaleza sino que adems proporcione la base necesaria para ayudar a satisfacer las necesidades de esta edad y a propiciar posibilidades para un desarrollo continuo. Si se quiere desarrollar un programa de arte que tenga verdadero sentido, debe estar basado en las necesidades de los jvenes que asisten a estos cursos. Debe brindar la oportunidad para que el adolescente exprese sus sentimientos, emociones y reacciones frente al medio que lo rodea. Debe ser, un programa con el que el individuo se sienta compenetrado, en el cual los

mtodos y materiales estn tan alejados como sea posible de las restricciones ambientales y psicolgicas de la escuela y que logre arrastrar al estudiante a un proceso fundamental de creacin de un producto con valor realmente utilitario, no slo para l, sino tambin para la sociedad en general. Este tipo de programas debe confeccionarse teniendo presentes a los jvenes adultos que se mueven en el mundo de hoy y que se preocupan por l, y no orientarse hacia la idea de lograr artistas. Para que el arte sea importante, debe reflejar al individuo que lo realiza. Al parece, hay tantas clases de expresin artstica como estudiantes, y no sera sensato valorar una forma de expresin ms que otra. El programa de arte en la escuela secundaria debe ser activo. Los temas deben fundamentarse en algo ms que en los archivos del profesor y ms all del ambiente de la escuela; debe ser una parte vital de la propia comunidad. Los cursos de arte no tienen por qu estar reservados a la expresin de resentimientos, puesto que otros sentimientos, como el amor, la admiracin por la belleza, la sensibilidad hacia los acontecimientos sociales, son legtimas preocupaciones del arte. La base de un programa artstico en los cursos superiores de la escuela secundaria debe ser la misma que se aplica para el individuo en la sociedad. Su propsito debe ser que el estudiante se compenetre totalmente con la cultura en la cual se encuentra, que disponga de un medio de realizar cambios concretos y que se enfrente consigo mismo y con sus necesidades. LA ESTRUCTURA DE UN PROGRAMA ARTSTICO. El objetivo del curso de arte ser interesar al alumno hasta el punto que resulte para l una experiencia significativa, lo cual lo llevar a descubrir que el arte puede ser un valioso medio de concentrar energas en la solucin de problemas de creacin, no solamente en la escuela sino tambin despus de haberse graduado.

Es posible organizar el programa de arte de modo de hacer una cosa interesante y con significado. El primer paso sera tratar a los adolescentes como adultos. Tratar al alumno secundario como a un adulto, implica respetar sus opiniones y aceptar que ha tenido experiencias que pueden haber ido ms all de las nuestras en ciertos terrenos y que se ha acercado al arte por propia decisin. LOS TEMAS. La pintura se puede hacer con toda una variedad de materiales y no hay por qu esperar que los alumnos adopten un procedimiento estrecho.

Enfrentarse con una superficie en blanco es responder a un desafo, y la experiencia debe ser tan fundamental como la que encara el pintor profesional. El adolescente tiene conciencia crtica de la inmadurez de su obra. Fcilmente se puede sentir desalentado por el primitivismo y la simplicidad de sus dibujos y a menudo siente temor de proyectar su pensamiento directamente en un papel. Encarar directamente este problema podra significar una ampliacin de su concepto sobre el arte adulto. Otro terreno muy amplio que debe formar parte de la base de un programa artstico es la intervencin del estudiante en experiencias con su propia escuela. Hay muchas escuelas que tienen numerosos pasillos, salones y lugares vacos que ofrecen excelentes superficies aptas para la pintura, y los estudiantes pueden aprovecharlas para pintar murales. Hay muchos campos, fuera de la clase donde los estudiantes pueden desempear bien ciertas funciones de planeamiento y diseo; disear un sector de los terrenos de la escuela, convertir en parque una parte abandonada de la propiedad, proyectar una serie de bancos para la parada o apeadero de los transportes colectivos de pasajeros, son todos proyectos artsticos apropiados. Parte del programa artstico puede incorporarse a las funciones normales de la comunidad en una forma en que no puede hacerlo ningn otro sector e la enseanza (el planeamiento y diseo de una seccin de una casa). La esfera del arte es casi ilimitada en sus posibilidades. La fotografa puede ser importante si hay una culminacin, un ltimo objetivo, como por ejemplo la publicacin. El trabajo en la escultura, si la forma esculpida pasa a formar parte de la comunidad, tambin puede llegar a ser una fuerza poderosa. La imprenta puede ser interesante si se relaciona con la impresin y publicacin de artculos escolares o el anuario de la escuela, que generalmente se encargan a una imprenta comercial. Casi todos los proyectos con orientacin artstica pueden adquirir un significado si combinan las necesidades del joven adolescente con la oportunidad de trabajar en los problemas que l enfrenta.

LA IMPORTANCIA DEL DISEO. La escuela secundaria es un excelente lugar para intentar una reeducacin dirigida hacia el convencimiento de que el diseo es parte integral de la funcin y el uso de un objeto o e un material. El diseo funcional se refiere a tres relaciones igualmente importantes: la relacin entre diseo y material, la relacin entre diseo y herramienta o maquinaria y la relacin el diseo con el objetivo. LA ORGANIZACIN DE LAS CLASES DE ARTE.

El tiempo que se le asigna a las clases de arte en la escuela secundaria, establecido oficialmente en el plan de estudios, no suele ser el ms apropiado para las experiencias artsticas. Es evidente que el tipo de programa que aqu se sugiere no puede adaptarse con eficacia a un horario preestablecido, pues el inters de los jvenes no puede prenderse y apagarse automticamente, como un contacto elctrico, cada 45 minutos. Para aquellos estudiantes interesados en la escultura, el saln de clase puede ser un buen lugar para planear la tarea, pero el trabajo el trabajo directo sobre el bloque de piedra o el fundido del bronce, etc, probablemente se realizar mejor en talleres apropiados, donde los alumnos pueden ir fuera de las horas de clase. La organizacin de las actividades artsticas debe centrarse en aquellos sectores de la comunidad que puedan dar apoyo y facilidades a los estudiantes fuera de las clases. El aula debe considerarse primordialmente como un lugar central de reunin y de discusin, pero nunca como un local cerrado y aislado. El hecho de organizar el saln de arte de modo que sea posible desarrollar muchas actividades a la vez confiere una gran flexibilidad al uso del espacio. El estudiante que se aburre en el aula de estudio puede hallar inters en el saln de arte y probar algo de lo que se est haciendo. MATERIALES ARTSTICOS. El material con el cual se ejecuta un trabajo artstico no posee ninguna cualidad artstica es su forma natural. Slo a travs de la expresin en el arte, la forma adquiere significado y el material se convierte en artstico. Tal vez sera mejor no proporcionar materiales artsticos a los estudiantes secundarios. Esto significa que todo material tendra que ser conseguido con el esfuerzo del propio estudiante. La ventaja de este tipo de organizacin sera que el alumno no pensara que el material artstico es de exclusiva responsabilidad del profesor. Tambin implicara, por parte del estudiante, un esfuerzo para la obtencin de los materiales, y por lo tanto, podra seguir utilizndolos despus de graduarse. Los materiales pueden influir mucho en el diseo y en el aspecto final de una forma artstica. Sera un error considerar el material solamente como el medio para un fin, pues considerando el material en s, analizando su funcin y uso, puede llegarse a introducir cambios en el diseo, a revisar los planes originales y a aplicar una mayor flexibilidad en el enfoque. El nmero de materiales que podran considerarse apropiados para la expresin artstica es infinito. Para el alumno de secundaria, un material nuevo o difcil puede ser interesante desafo.

Conviene decir unas palabras sobre el uso de las herramientas. Los utensilios que se consideran corrientes en las clases de arte con: pinceles, pequeos potes para mezclar la pintura, rodillos, esptulas, tijeras, punzones, etc. Los materiales y herramientas debern ser de buena calidad, y de ninguna manera la expresin del alumno secundario podr considerarse de menor valor que la del artista adulto.

11. EL DESARROLLO DE LA CONCIENCIA ESTTICA.

SIGNIFICADO DE LA ESTTICA. Desarrollar la conciencia esttica significa educar la sensibilidad de una persona respecto de las experiencias perceptivas, intelectuales y emocionales, de manera que las mismas se formen ms profundas y se integren en un todo armoniosamente organizado. LA APRECIACIN DEL ARTE.

Algunos educadores de arte discutirn, sin duda, que la apreciacin artstica es algo que debe cultivarse y que es necesario que lo enseen aquellos que son educados y saben mucho del tema. Esto est en contra de la presuncin bsica comn y, por regla general, cualquier persona, salvo que haya sido previamente coartada, es una fuerte defensora de sus propios gustos. CULTURA Y CONCIENCIA ESTTICA. Hoy contemplamos con inters las formas artsticas de sociedades del pasado, y de ellas extraemos conclusiones sobre el tipo particular de sociedad que las produjo. El templo griego es muy diferente de la catedral gtica, y cada una de estas formas fue la expresin de las culturas de esas pocas. Es evidente que la esttica tiene mucha relacin con el desarrollo del conocimiento del nio; la perspectiva de ensear lo que significa buen gusto, en una sociedad tan confusa como la nuestra, parece un tanto ridcula. LOS VALORES ESTTICOS Y SOCIALES. La esttica debe extraerse de lo bueno, de lo autntico y de lo bello. El desarrollo de la conciencia esttica debe estar mucho ms vinculado con el individuo que con la imposicin de ideas, trminos o ciertas enseanzas, independientemente de lo bien intencionadas que sean dichas enseanzas. LOS CAMBIOS EN EL GUSTO ESTTICO. El desarrollo de una toma de conciencia de s mismos, por parte de los estudiantes, puede ser mucho ms importante que la apreciacin de cualquier estilo particular en el arte. La autenticidad en el diseo y el entusiasmo en el arte son cualidades muy importantes y esto slo puede hacerse a travs del yo. El arte es un reflejo del mundo tal cual es en ese momento y puede proporcionar una direccin para el futuro; es necesario que los estudiantes sean capaces de evaluar los cambios y sentirse curiosos por todo lo nuevo. EL DESARROLLO DE LA CONCIENCIA ESTTICA. Nuestra sociedad est cambiando los valores en el arte; los modelos de lo bueno y de lo malo pueden no ser importantes; lo que es vital es el desarrollo de una conciencia esttica por parte de los nios, basada en s mismos como individuos, antes que en algn modelo esttico que puede resultar inapropiado dentro de veinte aos. El nio de esta edad aprende en forma activa ms que pasiva. Es decir, su interaccin con el medio, el tocar, ver manipular, todo ello forma parte de su desarrollo integral, y su desarrollo perceptivo y cognoscitivo estn ntimamente ligados. Sin embargo, pocas horas despus de haber hecho un dibujo o una

pintura, el pequeo ya no lo recuerda, y naturalmente, no podemos esperar que desarrolle ninguna capacidad de aprendizaje en cuanto a la conciencia esttica, en el sentido en el que lo adultos lo entienden. Pero es muy probable que la sensibilidad hacia la vida se base en la continua interaccin que el pequeo mantiene con el medio. El grado en el que se estimule esta interaccin puede ser un elemento que influya en la actualidad del nio hacia la exploracin y la investigacin de otras formas, en la expresin de sus gustos y en la capacidad de discriminar diferencias ms fcilmente en etapas posteriores. El nio en edad preescolar atraviesa una poca verdaderamente crucial para el desarrollo de una sensibilidad hacia la vida.

EL NIO DE LA ESCUELA ELEMENTAL. Evidentemente, existen muchos factores dentro del ambiente del nio en edad escolar que influyen en sus gustos y desagrados, en su capacidad para discriminar y en su desarrollo de la conciencia esttica. No hay duda que la escuela desempea un importante papel en la evolucin de la conciencia esttica, pero no es tan importante pata guiar este proceso como lo es para estimularlo. EL ALUMNO DE LA ESCUELA SECUNDARIA. Si se intenta ensear buen gusto o pautas en el arte en una clase de los ltimos cursos de la escuela secundaria, puede resultar que no se logre ese estudiante sensible, alerto, conciente, con capacidad de discriminar a menos que al mismo tiempo se hayan producido ciertos cambios en la personalidad. Evidentemente, es una tarea muy difcil de realizar, pero el objetivo de formar una poblacin de mayor sensibilidad, una poblacin que est dispuesta a realizar cambios es, por cierto, una meta digna de perseguir.

UN PROGRAMA PARA EL DESARROLLO ESTTICO. Es una gran medida, pues, la comprensin del arte y de la conciencia esttica deben combinarse en un programa especficamente destinado al nio que se desarrolla, y que forme parte de su interaccin natural con el medio. a) El periodo preescolar. Los nios en edad escolar estn ansiosos por compartir sus tesoros y esos tesoros pueden asumir formas extraas. Para un nio de poca edad, la oportunidad de considerar una parte de lo que lo rodea como algo que merece guardarse y examinarse es ms importante que comunicar esa experiencia.

b) Escuela primaria. Dado que actuamos en una sociedad democrtica, la escuela primaria ofrece una buena oportunidad para el desarrollo de gustos y aversiones y para incrementar la conciencia de la propia actitud con respecto a las artes, con plena comprensin del hecho que, a medida que un nio crece, cambian sus gustos y su capacidad de responder a lo que lo rodea. c) Escuela secundaria. Un estudiante secundario que gusta del trabajo de un buen artesano, que siente los problemas del impresor, que aprecia el tacto de las telas junto con la modista del lugar y que se siente fascinado con los mtodos de edificacin del constructor local est tambin en condiciones de apreciar las bellas artes.