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Moda de la década del ´40

Moda de la década del ´40

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Publicado porPaola Del Valle
Moda de la época postguerra.
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Moda de la década del 40 “LA GUERRA Y LA ALTA COSTURA” La guerra y la alta costura, dirían más de uno: no tienen nada

que ver. No obstante la resistencia de Francia haya su expresión natural en la moda. Ya podía la materia prima ser escasa y la legislación severa, las francesas estaban dispuestas a mantener su reputación de mujeres mejor vestidas del mundo, incluso durante la segunda guerra mundial. A pesar de todos los conflictos por los que se pasaba, desarrollaron un estilo extraordinariamente extravagante para demostrar su independencia. En el resto del mundo las mujeres creían que su deber era vestirse con modestia y sobriedad, las francesas pusieron sus cartas sobre la mesa y empezaron a utilizar los labios de rojo oscuro y los vestidos de colores vivos en azul, blanco y rojo. En comparación con la incomparable elegancia de los años 30`s la moda se llevo durante la ocupación y pecaba de falta de espontaneidad. Todo parecía calculado y en realidad lo era; ya que los pañuelos de seda multicolor se convertían en faldas campesinas o turbantes o bien se cosían a trajes y pantalones como si fueran remiendos, aunque no tanto para disimular el desgaste de la ropa, sino por pura coquetería. Los sombreros y zapatos; crecieron a lo alto; las mujeres intentaban mantener el equilibrio sobre plataformas y cuñas de madera y corcho, al tiempo que hacían malabarismo en la cabeza con todo tipo de engendros recargados de cualquier material; como papel de periódico con velo, flores, terciopelo o plumas, cabe mencionar que los sombreros fue el único accesorio que no sufrió restricciones en cuanto al material.

además de los alemanes e italianos. así que los franceses utilizaron tanto material como les fue posible. Las modistas no disponían de cantidades de telas ilimitadas. entre 1936-46. mientras el resto delmundo se apretará el cinturón. así como también negociar ciertas garantías para la alta costura. lo que permitió la supervivencia de muchas otras empresas dedicadas a la alta costura. casi no se reparaba en el cuerpo. Esta es la razón de que la extravagancia reinara en París. tuvo que hacer gala de sus cortes de persuasión para salvar la industria de lujo en París. Los diseñadores tampoco se quedaron cortos en cuanto a mano de obra ya que cuanto más personal necesite menos gente podía ser movilizada. contaba con la ayuda de las francesas ya que demostraban que podían hacer mucho más que las mujeres de otros países. ya que la figura era muy delgada y la escasa ropa que lo cubría era de seda cruda. . Fathy Rochas. En 1942 las colecciones de primavera se presentaron en Lyon. Lelong consiguió salvar también su propia casa de modas. Este hecho fue un escándalo ya que durante esta época se llevaba el rayón y las fibras sintéticas. Las creaciones de Lelong ganaron una gran reputación por su elegancia y consiguió una gran relevancia durante la guerra al asegurar la continuidad de la alta costura. era el presidente del sindicato de la cámara de la costura. Lucien Lelong. españoles.Entre el sombrero exagerado y el calzado macizo. que era la zona de libre comercio y estaba abierta a los suizos. para que no les quedara nada a los alemanes. como Laving.

cinturones de pedazos de madera e incluso bolsas de mano hechas de restos de alfombras.En Alemania las mujeres seguían esperándose un aspecto atractivo y limpio. Las correas permitían llevarlas con toda comodidad. pero también modesto y virtuoso. En Inglaterra el racionamiento se obligó a decretar en 1941 normas dolorosamente exactos como cantidad de tela por prenda. Esta imagen desproporcionada tenía cierto atractivo ya que reclamaba atención sobre los cuerpos bien formados y los movimientos elegantes. Los trajes rectos adquirieron un aire ligeramente más militar. ya que prácticamente no había nada que ellas no hubieran usado hacer tales como zapatos de corcho sujetos con tiras. botones y complementos. etc. eso significaba nada de joyas. largo y ancho máximo de faldas. se empezaron a valorar los tejidos resistentes y de tacto agradable como el algodón. Los bolsillos de parche. En los países afectados por la guerra las mujeres aprendieron a sacar el mejor partido de lo que estaba a su alcance. ni pieles y sobretodonada de maquillaje. por eso se consideraba una deliciosa frivolidad hacerse ropa interior con los restos de los paracaídas. las faldas se acortaron y los sombreros se hicieron más estrafalarios.UU. número máximo de pliegues. Entre 1941 y 1945 la moda no sufrió ningún cambio digno de mención. Fue justamente durante la guerra cuando mucha gente aprendió apreciar la calidad. así como bolsillos de cartera y pinzas todo ello en un intento de ahorrar tela. de modo que las proporciones quedaron totalmente deformadas. también la confección adquirió de repente una importancia inusitada desde que las mujeres habían empezado hacerse la ropa. la lana y el lino. sabían diferenciar las prendas de calidad de las malas. Las restricciones imperantes de EE. puñoS de vuelta y las vueltas en los pantalones estaban prohibidos. La seda era tabú para la población civil ya que estaba reservada para la aplicación de paracaídas. Los pequeños bolsos que se llevaban bajo el brazo fueron desplazados por amplias bolsas colgadas al hombro donde cabía de todo. pero la gran presión moral sobre las mujeres era igual de fuerte. no eran tan estrictas como en Gran Bretaña. .

Esta nueva línea se distinguía claramente de la seriedad que caracterizaba tanto la moda de pre-guerra como la de la contienda. el cine y la música surgió con fuerza. El lujo que ostentaba la moda de Dior representaba todo lo nuevo y era la vida distinta que todos anhelaban. La característica principal de esta nueva moda. cadera acolchada y hombros estrechos y con caída. Los rasgos de la nueva femineidad venían determinados por largos que llegaban a la altura de la pantorrilla. mientras las faldas llegaban hasta el suelo o pantorrillas y resultaba muy amplia. Al terminar la guerra a la población le costó entregarse al cambio de sentimientos triunfales. La revolución no empezaría hasta 1947 con Christian Dior. faldas anchas.Las revistas femeninas eran de gran ayuda para ellas. Presentó la primera colección de alta costura con unos diseños que la prensa americana bautizó como el “new look”. ostentosa que destacaba las curvas y además elegantísima. se trataba de una moda femenina en todos los aspectos. Con esta nueva moda que realzaba las formas femeninas volvían a requerir rellenos corpiños. . El interés por el teatro. era poco conocido y que revolucionó la moda europea. la falda llegaba hasta los tobillos y estaba prohibido lucir joyas yadornos descabellados cuando mucho permitían pequeños bordados sobre el casto escote. El rasgo más sorprendente de la nueva moda era que la línea había cambiado por completo que comparada con la de los años de guerra esta sugería fragilidad y femineidad. En aquellos años de la post-guerra incluso los modistos jóvenes se sentían obligados a ser sensatos y no se atrevían a dar cancha a la extravagancia. Las mujeres se dejaban ver con furrós ceñidos de mangas largas y pequeños escotes cuadrados. cinturas de avispa con talle estrecho. era la parte superior muy ceñida y la cintura destacaba demasiado. la vida social no se recuperó tan rápidamente como la cultura. todavía reinaba cierta sensación de vergüenza que prohibía divertirse porque sí.

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