ARTE RENACENTISTA

P O R : N ATA L Í F E R N Á N D E Z C H Á V E Z Y
Y U S H I R A FA E L S Á N C H E Z Z Á R AT E
 ¿QUÉ ES?
Se le considera arte del renacimiento al
movimiento artístico originado en Florencia
(Italia) durante los siglos XV y XVI, denominado
asi para diferenciarlo del arte del medievo.
Hay que tener presente que este arte inicia con
la edad moderna, el cual se caracteriza por la
búsqueda de las formas artísticas de la
antigüedad clásica y la limitación de la
naturaleza.
EL ARTE SE DESARROLLÓ PRINCIPALMENTE
EN DOS ETAPAS
Quattrocento Cinquecento
(siglo XV) (finales del siglo XV y a mediados del siglo XVI

Es el periodo inicial de cambios en el que se Se le denomina alto renacimiento pleno coincidiendo

va adoptando las formas clásicas para aterrizar con el descubrimiento de América (1492) y el
a un estilo propio denominado renacimiento y principal centro artístico en este periodo fue
Roma.
el centro artístico fue en Florencia.

Se busca una distribución organizada de los

espacios públicos, áreas residenciales y centros
comerciales, los palacios dejan de ser castillos
y fortalezas y se utilizan elementos puramente
arquitectónicos con un toque clásico.
La arquitectura fue influenciada por la escuela
romana
En astronomía, física,
medicina, anatomía y
matemáticas se generaban
avances día con día; en el
campo de las matemáticas
aparecen una gran cantidad de
obras escritas en la época
antigua que fueron traducidas y
aplicadas por los grandes
intelectuales y artistas de la
época.
 Leonardo Da Vinci

EN FLORENCIA, ARTISTAS COMO FILIPPO BRUNELLESCHMI, LEÓN BATISTA ALBERTI Y LEONARDO DA

VINCI

R E A L I Z A R O N G R A N D E S A P O RTA C I O N E S TA N TO A L A A R Q U I T E C T U R A C O M O L A P I N T U R A .
 BRUNELLESCHI
Realizó una serie de estudios con ayuda de instrumentos ópticos, con
los que descubrió los principios geométricos que rigen la perspectiva
cónica (forma de perspectiva lineal basada en la intersección de un
plano con un originario visual).

Su principal obra es
la Cúpula de Santa María
de las flores de la catedral
de Florencia
 LEÓN BATISTA ALBERTI
El intelectual y arquitecto humanista, codificó en un breve libro sobre
la pintura, las normas básicas de la perspectiva geométrica. En este
libro Alberti indica cómo trazar la perspectiva de los personajes en una
escena. Este texto latino de 1435 fue traducido al italiano un año más
tarde y dedicado a Brunelleschi.
LEONARDO DA VINCI

Leonardo Da Vinci fue el pintor

que perfeccionó la perspectiva en
sus pinturas; mostraba excelente
dominio, orden correcto e
increíble habilidad para dibujar.
La viveza y determinación de sus
dibujos y la perfecta
representación de los aspectos
más detallados de la naturaleza
proporcionan realismo extremo a
sus obras.
 CONTEXTO
En el ámbito político, desde el siglo XVI
unas serie de situaciones habían desatado
una crisis en toda Europa, guerras civiles,
hambrunas constantes por la perdida de
cosechas, epidemias por falta de higiene,
entre otras.

Estos problemas proporcionaron la caída del sistema feudal y dieron origen a otra forma de gobierno
denominada “monarquía autoritaria” la cuál se caracterizaba por la unificación de las tierras de los reinos o
señores feudales.

Fue entonces que se formaron los primeros Estados-Naciones, en ellos el poder se concentraba en una sola
persona (el rey); los señores feudales acataban sus órdenes y pasaron a ser miembros de la corte recibiendo
varios privilegios.
 BURGUESÍA
Mientras tanto la burguesía se convirtió en el principal garante social y económico del rey y de
las cortes a través de sus impuestos, a cambio el rey les otorgaba concesiones para explotar minas
o algún otro bien público.

La burguesía era la clase social que venía fortaleciéndose desde la Edad Media, constituida por
un grupo de hombres que fueron estableciendo redes comerciales en sus lugares de origen y
después en toda Europa.
 ITALIA
Durante el Renacimiento, el sistema político de lo que hoy
conocemos como Italia era diverso, a diferencia de otros países
como España, Portugal, Inglaterra y Francia tenia múltiples
formas de gobierno y gobernantes.

En las ciudades de sur regía la monarquía absoluta, en

algunas otras del sistema feudal (ducados).
Ciudades del norte como Venecia y Florencia eran repúblicas
aristócratas donde el poder recaía en el burgués más
acaudalado. Uno de estos burgueses acaudalados fue Cosme de
Médesis.
En el centro de la península de Italia de ubican los estados
pontificios, entre ellos Roma, cuyo poder total recaía en el
santo papa fungiendo como un gobernante más
 LOS MÉDICIS
• Los Médesis eran una familia que a través de la banca
generaron extraordinarias riquezas, convirtiéndose en una
familia de banqueros prósperos y respetados por toda
Europa, el patriarca Juan de Médicis, llegó a sumir el cargo
de Jefe de Ciudad e influyó políticamente en la ciudad de
Florencia; después de su muerte, su hijo Cosme de Médesis
no tuvo ningún problema para convertirse en dirigente
durante el siglo XV; posteriormente una de sus hermanas se
casó con el rey de Francia y algunos de sus integrantes como
León X, Clemente VII y León XI, llegaron a ser papas.
• Esta poderosa e influyente familia sobresalió por ser
mecenas, patrocinando a los artistas, científicos,
arquitectos, ingenieros, filosofía, músicos, escultores, y
pintores de su ciudad natal.
 HUMANISMO
Con la llegada a Italia ( en especial a la ciudad de Florencia), de un
grupo de sabios bizantinos portadores del conocimiento clásico,
se da origen a un nuevo movimiento conocido como humanismo.

El humanismo fue una corriente filosófica y literaria que estaba

conformada por un grupo de intelectuales, filósofos y artistas que
aspiraban recuperar la antigua educación latina, con el apoyo de
los emigrados bizantinos así como los criterios que se cimentaba
un naturalismo idealizado como lo es el arte clásico. Esta corriente
pretendía romper con las tradiciones escolásticas medievales y
abrir paso al pensamiento crítico, la razón, la experiencia y la
renovación del hombre como ser pensante y creador.
Las ideas humanistas se difundieron por toda Europa gracias a
la imprenta y a las academias.
 BAJO LA INFLUENCIA DE ESTOS ACONTECIMIENTOS, EL ARTE RENACENTISTA SE
CARACTERIZÓ POR RECUPERAR EL ANTIGUO HUMANISMO GRIEGO EN CUANTO A SU
CIENCIA Y CULTURA.

Características de arte renacentista:

 Búsqueda del naturalismo y realismo, impulsada por la convicción de que el arte debe limitar la naturaleza.
 Con la técnica del óleo, la perspectiva y la aplicación tridimensional las pinturas daban apariencia realista y natural.
 Búsqueda de la protección armonía y belleza.
 Los personajes de las obras expresan calma y serenidad.
 Surge el gran interés por representar la vida real.
 El desnudo vuelve a aparecer tanto en las esculturas como en las pinturas.
 Las construcciones eran de mayor magnificencia que la de los siglos anteriores.
 Las declaraciones cobran importancia resaltando lo grutesco, las guirnaldas, medallones, los follajes, amorcillos etc.
 Los edificios civiles son los palacios y villas y los edificios religiosos son los templos (iglesias con planta de cruz latina o basilical)
 Dominio de la perspectiva lineal y aérea
 Las técnicas en la pintura son el fresco, el temple, y el óleo.
 Los materiales utilizados en la arquitectura son la piedra y el mármol.
 Las temáticas son de religión, retrato, mitológicos y alegóricos.
 El soporte de las pinturas son los techos, las paredes, tablas y lienzos
 El material usado en las esculturas es el mármol, bronce y barro cubierto de esmalte policromado.
 GALERÍA
D E O B R A S R E N A C E N T I S TA S
 ARQUITECTURA
Florencia Lombardía
• Felipe Brunelleshi • Giovani Antonio Amadeo
• Michelozzo Michelozi
 ARQUITECTURA
Roma (Cinqueceto) España
• Donatelo de Angelo el • Lorenzo Vazquez
Bramante • Rodrigo Gil de Ontañon
• Miguel Angel Buonarroti • Pedro Macuca
 ARQUITECTURA
• México
 PINTURA
Quattrocentro Cinquecento
• Giidolino di Pietro o Beato • Leonardo Da Vinci
Angelico • Miguel Ángel Buonarroti
• Masacio Tomaso
• Sandro Botticelli
 ESCULTURA
• Andrea de Verrocchio
• Miguel Ángel Buonarroti
• Benvenuto Cellini
• Bartolomeo Amannati
FIN