Historia de la Msica Electrnica

Los instrumentos musicales electrnicos se definen como instrumentos que sintetizan sonidos de una fuente electrnica. Esta definicin deja fuera una gran parte de los instrumentos electrnicos hbridos desarrollados a finales de siglo pasado que la electrnica usaba para manipular o para amplificar sonidos.

Orgenes Los orgenes de la msica electrnica se pueden remontar al trabajo analtico de Hermann Ludwig Ferdinand von Helmholtz (1821-1894) fsico y matemtico alemn, autor de la obra "DEL TONO: Base psicolgica para la teora de la msica "(1860). Helmholtz construy un instrumento electrnicamente controlado para analizar combinaciones de tonos, el "resonador de Helmholtz", con los dientes del metal electromagntico que vibraban y las esferas de resonancia del cristal o del metal, la mquina se utilizaba para analizar los tonos constitutivos que crean sonidos naturales complejos. Helmholtz se centr solamente en el anlisis cientfico del sonido y no tena ningn inters en usos musicales directos, las ideas musicales tericas fueron proporcionadas por el compositor italiano Ferruccio Busoni.

El Resonador De Helmoltz

1870-1915: Experimentos tempranos Los primeros instrumentos electrnicos construidos desde 1870 a 1915 utilizaron una variedad de tcnicas para generar el sonido: la rueda del tono (usada en el Telharmonium y el Choralcello) era un disco de metal que rotaba en un campo magntico causando variaciones en una seal elctrica, una chispa electrnica causaba fluctuaciones directas en el aire (usado nicamente en el "Arco del Cantar" de Duddell en 1899). Elisha Gray cre "el telgrafo musical", un efecto de la tecnologa del telfono.

"Dynamophone/Telharmonium" De Thaddeus Cahill (1897) El "Telharmonium" o "Dynamophone", ideado por Thaddeus Cahill, puede considerarse el primer instrumento musical electrnico significativo. El primer modelo completamente terminado fue presentado al pblico en 1906 en Holyoke. El Telharmonium era esencialmente una grupo de 145 dinamos modificados que empleaban un nmero de ejes especialmente engranados y de inductores asociados para producir las corrientes alternas de diversas frecuencias de audio. Estas seales estaban controladas por un sistema mltiple de teclados sensibles polifnicos y por bancos asociados de controles.

Thadeus Cahill En los primeros modelos, el sonido que resultaba era audible a travs de los cuernos acsticos del piano. Los ltimos modelos fueron conectados directamente a la red de telfono (era la nica manera de amplificar el sonido en la era del preamplificador). El Telharmonium suministr de 1 amperio a cada receptor del telfono. Poda oirse la msica sin el receptor del telfono al odo, sin embargo esto tambin enmascaraba e interrumpa cualquier otra seal en la lnea. El instrumento se tocaba a cuatro manos y reproduca generalmente la msica "respetable" de la poca: Bach, Chopin, Grieg, Rossinni, etc.

Telharmonium El Telharmonium era una estructura inmensa de aproximadamente 200 toneladas de peso y 60 pies de largo. El monstruoso instrumento ocup un piso entero en la calle 39 de Broadway, Nueva York, durante 20 aos. A pesar de las excesivas proporciones del Telharmonium, el sonido que produca era flexible e inusualmente, el instrumento era transportable (se utilizaron 30 vagones de ferrocarril para transportarlo desde Holyoke a Nueva York). Era un instrumento musicalmente avanzado a su poca pero muy impopular entre los msicos, que tenan poco tiempo para practicar en un teclado tan inusual. Este factor ayud a que el instrumento acabara muriendo. Cahill termin el tercer y ltimo Telharmonium en marzo de 1911. Esta mquina era incluso ms grande y ms costosa que su predecesora. El tercer Telharmonium tena un sistema entero de los alternadores reajustados (de mayor alcance que los anteriores), imanes ms fuertes para reducir el retumbo, y controles de volumen bajos. El instrumento fue instalado en el nmero 535 de la calle 56 de Nueva York. Cahill y la "Nueva Inglaterra Electric Music Company" financiaron un plan para transmitir el Thelarmonium que usaba el Dynamophone a los hoteles, restaurantes, teatros y hogares a travs de la red de telfono. Esta bsqueda del visionario fall cuando los gastos de establecimiento llegaron a ser prohibitivos y fue descubierto que la mquina interfera seriamente con llamadas telefnicas locales. El ltimo Telharmonium funcion hasta 1916 y sobrevivi al desplome de Wall Street y a la Primera Guerra Mundial, pero muri con el "boom" de la radiodifusin. A pesar de su muerte, el Telharmonium impuls el nacimiento de la msica electrnica. El compositor italiano Ferruccio Busoni inspirado por la mquina escribi su "Bosquejo de una nueva esttica de la msica" (1907) que se convirti en la llamada y la inspiracin para la nueva generacin de compositores electrnicos tales como Edgard Varse y Luigi Rusolo. rgano elctrico de Choralcello (1888-1908) El Choralcello ("voces divinas") era un instrumento electrnico y electro-acstico hbrido. El Choralcello fue diseado y desarrollado por Melvin Severy con la ayuda de su hermanastro George B. Sinclair. La mquina fue fabricada en Boston como rgano casero y fue presentado al pblico en 1909. Por lo menos seis de los instrumentos fueron vendidos y continuaron siendo utilizados hasta los aos 50.

Choralcello El Choralcello era un contemporneo directo del Telharmonium; aunque no era tan grande, segua siendo un instrumento enorme que usaba una sistema electromagntico similar al del sonido de la rueda del tono del Telaharmonium. El Choralcello consista en dos teclados, el superior (del piano) que tena 64 llaves y el inferior con 88 (piano y rgano), controlando (en modelos ms ltimos) 88 ruedas del tono y un sistema de las secuencias del piano que vibraban gracias a unos electroimanes y un sistema de martillos. Los teclados tambin tenan un sistema de paradas al estilo del rgano para controlar el timbre y tono. El Choralcello tambin incorpor un mecanismo de rodillo de papel al estilo del de la pianola y un sistema de tablero de pedal de 32 notas. La mquina entera poda ocupar dos stanos de una casa; los teclados y los altavoces eran las nicas piezas visibles del instrumento.

Guillermo Du Bois Duddell y "cantar Arc"(1899) Antes de que Thomas Alva Edison inventara la iluminacin elctrica de calle, la iluminacin con arco de carbn se extenda por toda Europa. El problema con este mtodo de iluminacin, aparte de la matidez de la luz y del uso insuficiente de la electricidad, era el ruido constante del tarareo del arco. Designaron al fsico britnico Guillermo Duddell para solucionar el problema en Londres en 1899 y durante sus experimentos encontr que variando el voltaje provisto a las lmparas se podan crear frecuencias audibles controlables.

Lmpara de arco de carbn Uniendo un teclado a las lmparas de arco Duddell cre el primer instrumento electrnico que era audible sin usar el sistema de telfono como amplificador/altavoz. Duddell viaj por el pas con su invencin que desafortunadamente nunca se convirti en ms que una novedad. Las capacidades audio de la lmpara de arco de carbn tambin fueron utilizadas por Thadeus Cahill durante sus demostraciones pblicas de su Telharmonium diez aos ms tarde.

Elisha Gray y "El Telgrafo musical" (1876) Elisha Gray (Barnesville, Ohio, 1835 - Newtonville, Massachusetts, 1901) habra sido conocido por todo el mundo como el inventor del telfono si Alexander Graham Bell no hubiera llegado una hora antes a la oficina de patentes. En su lugar, entr en la historia como el creador accidental de uno de los primeros instrumentos musicales electrnicos, el telgrafo musical.

Elisha Gray Gray descubri que podra controlar el sonido que vibraba en el circuito electromagntico y al intentarlo invent accidentalmente un oscilador bsico. El "telgrafo musical" utilizaba caas de acero para que las oscilaciones fueran creadas y transmitidas sobre una lnea telefnica a travs de los electroimanes. Gray tambin construy un dispositivo simple de altavoz en sus ltimos modelos, que consista en un diafragma que vibraba en un campo magntico para hacer el oscilador audible. Despus de muchos aos de pleito, A. G. Bell fue nombrado legalmente el inventor del telfono, y en 1872 Gray fund la Western Electric Manufacturing Company, firma padre de los actuales Western Electric Company. Dos aos ms tarde se retir para continuar la investigacin independiente y ensear sus conocimientos en la universidad de Oberlin.

Telgrafo musical El primer telgrafo musical de Elisha Gray tena bastantes osciladores de un solo tono para tocar dos octavas, y modelos ms nuevos fueron equipados de un control simple de la rueda del tono. Alexander Graham Bell tambin dise una "arpa elctrica experimental" para la transmisin del speach sobre una lnea telefnica usando tecnologa similar a la usada por Gray.

1915-1960: La era del tubo de vaco El ingeniero y prolfico inventor norteamericano Lee De Forest patent el primer tubo de vaco o "el triodo" en 1906, un refinamiento de la vlvula electrnica de John A. Fleming. El uso principal del tubo de vaco estaba en la tecnologa de radio pero De Forest descubri que era posible producir sonidos audibles por un proceso conocido

como vigsimo siglo de heterodyning. El efecto de Heterodyning es creado por dos ondas acsticas altas de frecuencia similar pero que varan, se combinan y crean una frecuencia audible ms baja, igual a la diferencia entre las dos radiofrecuencias (aproximadamente de 20 hertzios a 20.000 hertzios). De Forest en 1915 cre el "piano del audin". Otros instrumentos que explotaron el tubo de vaco fueron el "Theremin" (1917), "Ondes Martenot" (1928), el "Sphraphon" (1921), y el "Pianorad" (1926).

"El Audin piano" de Lee De Forest Lee De Forest invent la vlvula electrnica de triodo o "la vlvula audin" en 1906, un desarrollo mucho ms sensible que la vlvula de diodo de John A. Fleming. El uso inmediato de la vlvula del triodo de De Forest estaba en la tecnologa de radio de la cual De Forest era un tenaz promotor. De Forest tambin descubri que la vlvula era capaz de crear frecuencias de audio usando la tcnica de la frecuencia heterodyning/beat (combinar dos seales de alta frecuencia para crear una frecuencia compuesta ms baja dentro de la gama audible).

Lee De Forest "El Audin piano" (1915) de De Forest fue el primer instrumento del tubo de vaco. Era un instrumento simple de teclado, pero era el primero en utilizar el sistema heterodyning. De Forest utiliz una sola vlvula de triodo por octava que estaban controladas por un sistema de llaves. La salida del instrumento era enviada a un sistema de altavoces que se podan colocar alrededor de un cuarto para dar al sonido un efecto dimensional. De Forest plane una versin ms avanzada del instrumento con vlvulas separadas por llaves permitiendo la polifona.

Vlvula de Triodo

Lev Sergeivitch Termen y "El Theremin" (1917) El Theremin monofnico era un instrumento bastante raro que se tocaba sin que el intrprete tuviera que poner las manos encima. Dos antenas metlicas salan de una caja de madera; la vertical controlaba el tono y la horizontal el volumen. Al mover las manos cerca de las antenas, la capacidad natural del cuerpo del intrprete provocaba fluctuaciones en los osciladores correspondientes, lo que causaba una subida del tono y un aumento del volumen. Lev Termen (o Leo Theremin como se le conoci con posterioridad) ide este nuevo concepto en 1917, cuando an era ciudadano de la recin formada Unin Sovitica. El instrumento bsico se complet en 1920, y dos aos despus Theremin fue reclamado para presentar y demostrar su invencin ante el mismsimo Lenin.

Termen tocando el theremin Adems de tocarlo, Theremin tambin ofreci a Lenin una rpida leccin sobre el instrumento durante su audiencia privada. Sus explicaciones impresionaron tanto al lder ruso que ste orden la construccin de 600 unidades y envi a Theremin a una gira mundial. Este periplo sirvi para difundir el sonido del Theremin por toda Europa y Estados Unidos, hecho que lo convirti en el instrumento 100% electrnico ms famoso hasta la fecha. Theremin pas por Nueva York durante sus viajes y se traslad all en 1928, establecindose muy pronto entre la comunidad artstica de la ciudad. En esta ciudad continu con su trabajo en numerosos proyectos electrnicos, y patent el diseo del RCA Thereminvox de 1930, el primer Theremin comercial de consumo masivo. Ese mismo ao Theremin colabor con el compositor Henry Cowell en el Rhythmicon, un combo antepasado de la caja de ritmos/secuenciador. Termen tambin complet el

Theremin Cello, al que podramos describir como un Theremin con un primitivo controlador de cinta para el tono. A diferencia de los anteriores instrumentos electrnicos, el Theremin no dej nunca de utilizarse, y se convirti en el instrumento nico y duradero que todava se emplea.

El modelo de 1920 de la produccin del Theremin

El Ondes-Martenot (1928) El Ondes-Martenot, inventado en 1928 por el francs Maurice Martenot, era bastante parecido al Theremin, ya que utilizaba los mismos circuitos bsicos para generar el sonido y poda producir ruidos parecidos. Por contra, su extraa apariencia barroca (una especie de clavicordio acoplado a tres armarios) contradeca el hecho de que tocarlo resultase muy fcil. Adems del teclado "estilo piano", el Ondes-Martenot contaba igualmente con un controlador de cinta que serva para imitar la forma de tocar el Theremin. Esto ltimo permita obtener a la vez melodas precisas y barridos de cambios de tono. Los tres armarios eran un altavoz, un resonador de cuerdas (similar al cuerpo de una guitarra acstica) y un resonador tipo gong. Cada una de las unidades imprima un timbre caracterstico al sonido, que tambin poda modificarse con los controles incorporados al teclado. En definitiva, el Ondes-Martenot fue un instrumento mucho ms verstil que el Theremin, cuya limitacin se estableca en un slo sonido.

Versin temprana del Ondes-Martenot

Mientras que el Theremin se escucha con especial preponderancia en las composiciones de msica pop y en bandas sonoras de hoy en da, el Ondes-Martenot sigue estando conceptuado como un instrumento orquestal.

El Electrophon, el Sphraphon, el Partiturophon y el Kaleidophon El Electrophon (1921) La gama de instrumentos electrnicos Sphraphon fue desarrollada en Berln de 1921 a 1928 por el msico Jrg Mager especficamente para la msica microtonal. El instrumento inicial, "el Electrophon", construido con la ayuda de la compaa electrnica Lorenz, era un instrumento basado en el generador heterodyning. El Electrophon estaba controlado por una manija que el msico mova a travs de un dial semicircular que creaba un efecto continuo del glissando y no tena ningn control manual del teclado.

Jrg Mager tocando el Kurbel-Sphraphon (1923)

Kurbel-sphraphon El Kurbelsphraphon era un Electrophon mejorado con filtros que mejoraban el timbre y evitaban el glissando continuo. Tena dos manijas y un pedal doble de pie para controlar el volumen. El Kurbel-Sphraphon fue terminado en 1923 y presentado en el festival de Donaueschingen en 1926 donde fue ignorado por todo el mundo. El compositor Georgy Rimsky-Korsakov (nieto del clebre compositor ruso) compuso algunos piezas experimentales para el instrumento. El Partiturophon El "Partiturophon" tena cuatro (en modelos ms ltimos, cinco) teclados. Este instrumento permita al intrprete tocar cuatro (o cinco) voces simultneamente, una voz por teclado.

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Jrg Mager con el "Partiturophon"

El Kaleidophon El "Kaleidophon" fue terminado en 1939 y aunque su historia est bastante indocumentada se describe como "un instrumento monofnico electrnico con mezclas". Los instrumentos de Mager fueron utilizados principalmente en producciones de teatro en Alemania; no se sabe sin embargo si sobrevivi alguno a la Segunda Guerra Mundial. Lo ltimo que se sabe es que Mager los don a un pequeo castillo en Darmstad donde l fund el fr Elektro Akustische Musik de Studiengesellschaft.

El Staccatone (1923) El Staccatone fue diseado por el periodista de radio Hugo Gernsback. El Staccatone utilizaba un determinado nmero de osciladores LC para producir una nota con agudo, ataque, y decaimiento.

El Pianorad (1926) El Pianorad era un desarrollo del Staccatone diseado otra vez por Gernsback y construido por Clyde Finch en los laboratorios de radio de Nueva York. El Pianorad tena 25 osciladores. Cada de los ellos tena su propio altavoz independiente, montado en un cuerno grande del altavoz encima del teclado y el conjunto entero estaba contenido en una cubierta que se asemejaba a un harmonium. El Pianorad fue presentado el 12 de junio de 1926 en la estacin de radio WRNY en New York City; y durante mucho tiempo acompa conciertos de piano y violn.

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El Pignorad

1960-1980: Circuitos Integrados Los circuitos integrados nacieron a principios de los aos 60. Robert Moog, Donald Buchla y otros crearon una nueva generacin de instrumentos electrnicos de fcil uso, fiables y populares.

Robert Moog A finales de 1963, a raz de un encuentro casual con el profesor de msica y compositor experimental HerbDeutsch, Robert Moog apart los Theremins y los amplificadores porttiles de guitarra para aplicar los osciladores electrnicos a un posible uso musical. Su trabajo en casa le llev a conseguir la unin de varios circuitos, un par de osciladores, sendos amplificadores y un modulador. Lo revolucionario del diseo de Moog fue su empleo del control de la tensin para variar el tono del oscilador o el volumen del amplificador. Los instrumentos anteriores, como el Theremin, se basaban en condensadores que modificaban el tono de un oscilador, mientras que los teclados previos slo recurran a un conjunto de osciladores, uno por cada tecla, fijados de forma permanente a un tono definido.

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Robert Moog El ao siguiente, con la colaboracin de Herb Deutsch, Moog present ms circuitos controlados por tensin (incluido un filtro con un agradable carcter chilln) hasta que dio vida al primer Moog modular. Los prototipos de Moog circularon entre los miembros de la comunidad acadmica musical y, en el otoo de 1964, Moog pudo por fin hacer una demostracin del mismo en la Audio Engineering Society. En esta convencin, Moog ya recibi sus primeros pedidos, y descubri que, en apenas tiempo, se encontraba sumergido de lleno en el negocio de la fabricacin de sintetizadores modulares. Las opiniones de muchos clientes se encargaron de forma involuntaria de modelar el desarrollo de los prototipos posteriores, y muy en particular las impresiones de un joven compositor llamado Walter Carlos (ms tarde Wendy). Carlos haba estudiado en el Columbia-Princeton Electronic Music Center (hogar del RCA Synthesizer), y estaba decidido a configurarse un impresionante equipo Moog modular. Casi todos los modulares que Moog venda en los 60 eran para universidades o investigadores reconocidos como John Cage y Vladimir Ussachevsky, as que el sintetizador estaba bastante alejado de las masas. Sin embargo, Carlos tena otras ideas, y comenz a grabar con paciencia interpretaciones con sintetizadores de la msica clsica de Bach. Desde su difusin en 1968, Switched On Bach se convirti en un triunfo musical y tcnico, ya que se aprovech de un modo espectacular la suma de la potencia y gama expresiva del Moog Modular. Pero lo ms importante es que supuso un enorme xito mundial que vendi ms de un milln de copias y acab por desplazar al sintetizador de las sombras acadmicas para ganarse un papel protagonista en la msica popular.

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Wendy Carlos Muchos msicos interesados en los sintetizadores se desanimaron ante la realidad de siete u ocho metros cuadrados de armario slido, repleto de botones conectados por medio kilmetro de cables. La mayora pidi algo ms pequeo para poder transportarlo sin la ayuda de una maquinaria de elevacin pesada, y su demanda recibi respuestas desde diversas fuentes. Para empezar, una nueva firma llamada EMS iba a dar a luz el primer sintetizador porttil comercial. Aunque EMS (Electronic Music Studios) se convirti en empresa en 1969, las personas que trabajaban en ella (Peter Zinovieff y David Cockrell) ya haban colaborado juntos durante toda esa dcada, como demostraba la produccin de equipos para el estudio del primero. Por su parte, Cockrell haba diseado e instalado un enorme sinte/vocoder controlado por ordenador llamado DOB (Digital Oscillator Bank), con otros dispositivos a medida. A finales de los 60 decidieron arriesgarse a producir algunos dispositivos de comercialidad viable.

Moog Modular Synthesiser (1967) El resultado fue el VCS3. Las siglas se referan a Voltage Controlled Synthesizer, mientras que la cifra describa su nmero de osciladores. Se trataba de una carcasa de madera con forma de L de unos 45 centmetros de altura, y lo bastante ligero como para que una sola persona pudiera transportarlo, lo que sin duda responda a los sueos de cualquier intrprete de sintetizador. Para empezar, el VCS3 desarrollaba un concepto modular y utilizaba una matriz de pines en lugar de cables para conectar los diversos circuitos. Esto lo hizo muy flexible (razn por la que gustaba a mucha gente), aunque su resultado an era desalentador (a muchos no les gustaban sus limitaciones). Tambin sufri el efecto de unos VCO muy inestables, que causaban una pobre estabilidad tonal. Estas carencias motivaban que el VCS3 no aguantara afinado un concierto completo. No obstante, los fallos no disuadieron a un joven Brian Enoa la hora de subirse al escenario con un peinado estrafalario y un VCS3 como instrumento de acompaamiento de Roxy Music, en 1971. Su intencin era emplearlo a fondo para dar forma al sonido del grupo. Pese a sus defectos, el VCS3 fue el primer sintetizador porttil, ganando por poco incluso al ms famoso y buscado instrumento de la posteridad. El MiniMoog apareci en el verano de 1970, y se ha consagrado como el sintetizador

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ms clsico de la historia. Aunque hoy es habitual, su camino de seal previo a la conexin supuso una enorme innovacin que permita al usuario tocar msica desde que enchufaba el instrumento. Esto, junto al teclado incorporado, lo convirtieron en el sintetizador con el aspecto ms amigable del mercado. Si le aades su famoso sonido clido, obtendrs la frmula de un triunfador absoluto. O no... Lejos de recibir las alabanzas que su legendaria condicin le reporta en la actualidad, en su momento las tiendas musicales americanas no recibieron con buenos ojos la existencia del MiniMoog. Es ms, no vean un mercado real para ningn sintetizador y durante el primer ao de vida del aparato no cambiaron de opinin. Por suerte para Moog (y para el mundo del sintetizador en general), un tal Dave Van Koevering decidi montar su propia empresa para vender unidades de MiniMoog a tiendas musicales poco predispuestas, bajo la premisa de no aceptar nunca una negativa por respuesta. Su mezcla de determinacin y astutas tcnicas de venta hizo que los comercios del ramo empezaran a llevarse el MiniMoog poco a poco. Ya a finales de 1971 comenzaba a formarse la leyenda que hoy conocemos.

Moog MiniMoog

1980-presente: Digital La siguiente generacin de instrumentos electrnicos fueron los sintetizadores digitales de los aos 80. Estos sintetizadores eran de control complejo y se controlaban a partir de un software. Los primeros modelos fueron los Yamaha DX y los sintetizadores de Casio CZ.

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Yamaha La compaa japonesa Yamaha que tambin hace muebles, motos, guitarras, baeras, pianos, esqus, raquetas de tenis y maquinaria de la construccin entre otras cosas, se introdujo en el mercado musical del instrumento en 1900 con la construccin de pianos para el mercado japons, su primer instrumento electrnico fue el rgano Electone D-1 construido en 1959. Al poco tiempo crearon el sintetizador GX1, el Cs-80, la computadora digital Cx5 y el revolucionario sintetizador digital DX7.

El sintetizador de Yamaha GX1 (1974) El GX1 fue el primer sintetizador polifnico de Yamaha; aunque fue innovador en su tiempo, el instrumento estaba fuera del alcance econmico de la mayora de los msicos ya que se vendan por ?30,000 en 1976. Yamaha vendi muy pocos modelos.

El Yamaha GX1

El Cs-80 Synthesiser (1976) El Yamaha CS80, sintetizador polifnico, era un desarrollo del modelo GX1, en una gama de precio comprable (?5,000 en 1976), y la competencia directa del Moog Polymoog. El CS80 era un sintetizador polifnico complejo con 16 osciladores, 32 filtros y almacenamiento de memoria.

La Computadora digital de Yamaha CX5 La computadora digital CX5 era un sintetizador digital multi-timbral de FM controlado por un teclado y una UDV. Puesto que el CX5M era totalmente MSX compatible, los procesadores de textos, los juegos y otros programas de computadora de fines generales eran posibles.

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Un Yamaha CX5 sin la unidad de la UDV

El sintetizador DX7 El sintetizador DX7 fue el primero verdaderamente digital y fue lanzado con gran xito comercial en 1983, vendiendo unas 180.000 unidades. El DX7 utiliz un tipo de modulacin de la frecuencia desarrollada por el profesor Juan Chowning en la universidad de Stanford en los aos 70. En sntesis de FM los sonidos eran creados por las unidades conocidas como "operadores", que pueden actuar como los moduladores. Cuando est conectado, uno modula el sonido del otro para producir una nuevos echada y tono. El DX7 tiene seis operadores que puedan ser colocados en 32 arreglos ("algoritmos"). El DX7 fue uno de los primeros sintetizadores con un complemento completo de los puertos de MIDI. Tambin tena un puerto nico de la entrada del regulador de la respiracin. Este dispositivo permiti al usuario manipular el timbre de los instrumentos usando la presin de la respiracin a travs de un tubo. El DX7 tiene 16-notas polifnicas, una velocidad de 61, un teclado de aftertouch, 32 de memoria, memoria adicional de cartucho y salida monofnica.

Yamaha DX7 Casio Casio, la compaa electrnica japonesa, ingres en el negocio profesional del sintetizador en 1982. Todos sus sintetizadores eran interfaces de programacin conducidos por mens digitales. La lnea CZ utiliz lo que llamaron "sntesis de distorsin de fase" y estuvo entre los primeros teclados comercialmente disponibles de MIDI.

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El Casio CZ101

La gama 1982-1992 de Sintetizadores Casio Cz-101 49 mini-teclados dominantes, 16 remiendos de la ROM, 16 remiendos del ESPOLN. Polifnico, multi-timbral (4part). Cz-1000 Un Cz-101 con teclas del mismo tamao. Cz-5000 Dos CZ-101 con teclas del mismo tamao y onboard en tiempo real. Cz-3000 El Cz-3000 es el Cz-5000 sin el secuenciador. Fz-1 Teclado digital del mismo tamao del muestreo. Muestreo de 16 bit/30k (hasta 2 megabytes). Oversized 64x96 LCD retroiluminado con OS controlado por men, 3'5 de HD (interfaz opcional) de SCSI, 8 salidas individuales, 16-way multitimbral (solamente 8 notas polifnicas). Fz-10m Salidas individuales de los mdulos Fz-1. 8 del estante, memoria del estndar de 2 MBYTES. Fz-20m Fz-10m + un interfaz del disco duro de SCSI. Vz-1 Velocidad y aftertouch programables del mismo tamao del teclado. 16 notas polifnicas. 8 osciladores por nota (128 osciladores total). Multitimbral, aunque no tiene asignacin dinmica de la nota. Ningn secuenciador. Vz-8m Mdulo polifnico del ampliador de 8 notas para las provisiones de VZ-1/10m. Vz-10m 16 mdulo rackmounted de la voz VZ. Secuenciador de varias trayectorias .

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SZ1 Secuenciador de pista time/step MIDI, memoria de 3600 notas con un cartucho de datos o un interfaz del cassette.

Mdulo de muestreo del Casio FZ10m

Estilos de Msica Electrnica Acid Evolucin del house hacia los sonidos crujientes, repetitivos y lisrgicos creados con el aparato TB-303 de Roland. Su smbolo fue el famoso "Smiley", y sus inventores el grupo Phuture (DJ Pierre y Spanky) con el tema "Acid Trax" (editado en 1987). Damon Wild y Hardfloor fueron los abanderados del sonido post-acid a mediados de los noventa. Acid-jazz En la poca en que se desarroll el acid-house, tuvo lugar una recuperacin del sonido funk de los 70 a travs de la esttica moderna aunque revisionista. Al fenmeno se le llam acid jazz, y es uno de los gneros que hizo posible el ascenso de la denominada cultura de club. Ambient Msica climtica, relajada, atmosfrica y evocadora que incide en la profundidad y los espacios abiertos. Se basa en la superposicin de sonidos y capas sintticas y su inventor indiscutible fue Brian Eno. Nada que ver con la new age. Ambient dub Mezcla de sonido ambient con los ecos y los efectos dub de la msica jamaicana. Msica envolvente. Artcore Nombre que recibe la tendencia ms experimental y ambient del jungle. Se le ha llamado tambin intelligent jungle. LTJ Bukem y Omni Trio han sido las grandes figuras del gnero. Balearic beats Ms que un estilo, es la forma de pinchar que tenan los disc-jockeys espaoles en la Ibiza de los ochenta: mezclar todo tipo de estilos y ritmos, del rock al house y del funk a la psicodelia.

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Big Beat Antes de denominarse as, tambin se llam brit-hop, amylhouse o chemical beats. Y en todo caso, ha representado un nuevo paso en la conexin dance-rock. The Chemical Brothers, con su artillera de breakbeats furibundos, fueron pioneros de un gnero que cont con muchos defensores, pero que sucumbi a la oscuridad de su lado experimental. Braindance Una invencin del sello Rephlex que lleva el tradicional intelligent techno por caminos de complejidad estructural (electro catico, jungle hiperacelerado o ambient turbulento) y hacia despropsitos rtmicos antisociales. Breakbeat Es el ritmo base del hip-hop, gracias al sampleado de fragmentos instrumentales del funk de los setenta, como el omnipresente "Funky Drummer" de James Brown. Pero tambin, por extensin, es una corriente del techno surgida en Gran Bretaa, tambin llamada hardcore, que dio origen al jungle a travs de la aceleracin del breakbeat. Cheesecore La vertiente ms pop y comercial del criminal sonido gabber holands, con melodas tontas y hasta pegadizas. Tambin se le denomina fluffycore. Chill-out Estilo musical bastante relajado muy similar al ambient aunque no necesariamente recrea de forma electrnica diferentes parajes naturales. Clubpop Pop con influencias del easy listening y de una msica de baile especialmente sencilla y casera. Tambin se le llama "sonido Shibuya" porque fue en ese distrito de Tokio donde aparecieron los nombres principales. Dance Msica de baile. En su origen englobaba todos los ritmos y estilos. En la actualidad, designa sobre todo al movimiento surgido del techno y el house. Deep house La corriente ms clida, envolvente y llena de soul del house. Tiene una gran influencia del sonido disco, y sus capitales son New York (donde se le denomina garage), New Jersey y Chicago. Su momento de mximo esplendor fueron los ltimos aos ochenta y los primeros noventa. Downtempo Su nombre (tempo bajo, ritmo suave) lo dice todo. Actualmente se cita como la evolucin del trip-hop hacia terrenos plcidos, casi pastorales, decididamente influidos por el dub. La escena vienesa y la alemana han sido algunos de sus baluartes. Dream House Gnero comercial de duracin muy limitada (poco ms de un ao), tpicamente europeo. A medio camino entre la new age y el eurobeat, entre el trance y la msica de JeanMichelle Jarre, el dream house devolvi la meloda (fcil) a la msica de baile.

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Drum"n"bass Nombre genrico que se aplica al jungle al ser esta combinacin (bajo y batera) la base de su receta rtmica. Drum"n"bass tambin designa a las ramificaciones ms complejas. Dub Tiene su origen en Jamaica, en las versiones instrumentales de los temas reggae, a los que se aadan ecos y efectos sonoros. Por extensin, el dub es un gnero que utiliza las bases del reggae para crear efectos electrnicos, ecos y reverberaciones. Easy Listening Tambin denominado lounge music o *bleep*tail music. Msica de fcil escucha que, sobre todo en los aos cincuenta y sesenta, compuso las bandas sonoras de divertidas comedias y aliment los hilos musicales (a esta variante se llam muzak). Su combinacin con la electrnica actual dio origen a la escena future listening. EBM Siglas que corresponden a Electronic Body Music, un estilo de mediados de los ochenta que utilizaba ritmos fros y monocordes, emparentados con el rock industrial. Electro Gnero practicado a comienzos de los 80, nacido de la fusin del funk, el hip-hop y la msica electrnica europea. Electronic listening music Msica electrnica para escuchar en casa, y no especialmente en las pistas de baile, por lo general intelligent techno. En Inglaterra se le denomina electronic y en Estados Unidos se ha adoptado la etiqueta IDM (Intelligent Dance Music). Eurobeat Estilo de baile europeo muy comercial basado en melodas vocales pegadizas, esquemas house e incrustaciones de rap y ragga. Experimental Extrao, inclasificable, vanguardista. Se dice de todo aquel gnero musical que rompe reglas, que intenta ir ms lejos en busca de nuevos ritmos, sonidos y construcciones. Freestyle Inicialmente, en los aos 80, fue la denominacin que recibi un estilo entre el electro y el latin hip-hop, practicado por cantantes femeninas que impriman a sus temas un fuerte componente meldico. En el mundo del hip-hop tambin se utiliza para designar la rima improvisada de un MC o el estilo de pinchar (slo hip-hop underground) de los DJs con ms criterio. En los noventa ha defini la forma de pinchar de algunos DJs , que mezclan absolutamente de todo, de techno a drum"n"bass pasando por dub y house. French Groove La escena dance parisina gener en el ltimo tercio de los noventa su propio sonido, caracterizado el groove, el house y la msica disco, todo con un exquisito toque francs que le confiere seas de identidad propias. De ah el nombre de french groove, una actitud que ha sabido combinar house y funk de forma imaginativa (y comercial).

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Gabber Tambin llamado gabba, algo as como el trash metal del techno. Hardcore originado en Rotterdam que se caracteriza por un ritmo veloz (entre 200 y 250 bpms) y martilleante que atrae a un pblico adolescente. Cuando se mezcla con melodas simples y hasta tontas se le llama happy hardcore. Garage House de ascendencia disco y soul. Se caracteriza principalmente por las poderosas voces, desbordantes de sentimiento y tradicin negra. Goa Ciudad del sur de la India cuya escena trance, profunda y psicodlica, ha dado lugar al gnero Goa Trance. La variante ms extica y hippie del techno, tambin llamada psychedelic trance. Algunos dicen que este estilo ya no existe y que ahora se llama Full on. Hardcore La msica de las raves empez a ser ms rpida y basada en ritmos entrecortados, ms dura y plagada de voces chillonas. The Prodigy fue el grupo ms popular del fenmeno hardcore que ms tarde dio a luz al jungle, aunque tambin hubo una variante techno impulsada desde Blgica. Hardhouse House de ritmos ms implacables nacido, simultneamente, en Chicago y Nueva York. Hardstep Una de las mltiples derivaciones del drum"n"bass, que se caracteriza por sus bajos rotundos, que simulan un zumbido de funk criminal; y sus violentos y vertiginosos ritmos. Hardtrance Evolucin del trance hacia frmulas ms adustas y ritmos ms duros y veloces, una feroz colisin entre trance y hardcore. House El ritmo con el que comenz la credibilidad de la msica de baile. Naci en Chicago a mediados de los ochenta en el club Warehouse (de ah el nombre del estilo). Proviene de la cultura musical negra americana, y recoge influencias de la msica disco, el funk y el synth-pop europeo. Illbient La densa y excitante mutacin del ambient. Denominado tambin Crooklyn Dub debido a su origen (Brooklyn, en New York), el illbient es el sonido de la ciudad enferma, con sus ruidos y misterios. Aprovechando las profundas lneas de bajo del dub jamaicano y la complejidad de la msica contempornea, el illbient se constituye en polucin sonora de efectos inquietantes que, en los ltimos tiempos, ha posedo al drum"n"bass americano y al hip-hop ms extraterrestre.

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Intelligent techno Las recopilaciones "Artificial Intelligence" del sello Warp patentaron un tipo de electrnica, inspirada en el techno de Detroit, ms pensada para el viaje mental y la escucha en casa que no para el baile en el club. De ah viene el concepto "techno inteligente", que se refiere a la electrnica con clase y un marcado carcter experimental. Italodisco Tambin conocido como spaghetti-disco, el fenmeno del italo es uno de los ms singulares de la historia de la dance music. En un ao especialmente brillante, 1983, gran nmero de producciones italianas asaltaron las pistas de baile. Muchos pioneros de Detroit citan a la escena como una fuerte influencia. Jungle Gnero musical surgido en Inglaterra que se basa en la aceleracin del breakbeat y en rotundas lneas de bajo, capaz de mezclarse con todo: soul, ambient, raggamuffin, hiphop y msica industrial. Hace aos fue masivo y creativo, pero ahora la innovacin est en uno de los gneros nacidos a su sombra, el two-step. Latin House Aunque sus orgenes son tan antiguos como los del propio house, lo cierto es que la combinacin de ritmo house y sabor latino sigui evolucionando en los noventa y dio jugosos resultados. Lounge Es sinnimo de easy listening (msica de fcil escucha para un relax rutinario), aunque desde principios del ao 2000 se identifica con una nueva corriente de msica ambiental y downtempo en extremo complaciente. Minimal Califica a un tipo de msica que utiliza muy pocos sonidos y ritmos repetitivos y que, sin embargo, suele arrojar resultados creativos asombrosos. Normalmente se aplica al techno (todo el sonido derivado de Basic Channel) y al house ms experimental. New age Msica sinttica prxima al ambient pero mucho menos creativa, con voluntad de crear relax y utilizada por los yuppies para combatir el stress. Hay quien dice que es el estilo heredero de la escena planeadora alemana de los setenta. Pop electrnico La influencia que la nueva msica electrnica ha tenido sobre el pop en los noventa ha sido decisiva y ha transformado su concepto de forma radical. Progressive Calificativo que se aplica tanto al house como al techno, aunque ltimamente tambin se aplica a la evolucin "seria" del trance tras el cambio de siglo. A comienzos de los noventa, el progressive house fue un estilo complejo y evolutivo, con dubs, bases de percusin y samples del pop y msicas exticas.

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Speed Garage Un estilo que deja muy claras sus intenciones en las dos palabras que componen su nombre: por un lado, speed (su base rtmica es veloz, con origen en el breakbeat y el jungle), y por otro, garage, porque recupera el gusto por las grandes voces del deep house americano. Mezclados estos ingredientes, y otros como rotundas lneas de bajo, voces pasadas de revoluciones y los tpicos toastings del raggamuffin, se obtiene uno de los ritmos ms excitantes que inundaron las pistas de baile. Sus evoluciones son primero hacia UK Garage y finalmente a two step. Synth-pop Es un gnero propio de los aos ochenta consistente en elaborar pop futurista con sintetizadores. Tech-house Interaccin entre techno y house en un mismo tema. Normalmente se aplica al house que, lejos de la herencia disco o el pulso funk, prefiere el sonido ms futurista y fro del techno. Techno Gnero musical que aparece en Detroit a finales de los ochenta, muy influenciado por el house de Chicago, el electro neoyorquino y el synth-pop europeo. Msica de baile abstracta y futurista que en aos sucesivos se ha ido haciendo ms dura y ms compleja. Trance Variante del techno nacida en Alemania a comienzos de los noventa que combina ritmos rpidos y largas evoluciones sintticas con efectos cidos. Su cuna es Frankfurt. A finales de los noventa hubo una resurreccin en Inglaterra impulsada por DJs bastante importantes en el escenario techno. Tribal Adjetivo que se aplica al house y al techno que utilizan percusiones tribales para crear efectos hipnticos. Trip-hop Gnero surgido del hip-hop, generalmente de carcter instrumental. Tiene un plus experimental, viajero y abierto a multitud de sonidos diferentes: ambient, jazz, dub, bandas sonoras... Two Step La evolucin del speed garage hacia formas ms sinuosas: ritmos rotos heredados del drum"n"bass, bajos pesados y soul marciano en lo que es la interpretacin inglesa del r&b americano. Las producciones son raras por naturaleza, pero a la vez sexys, plagadas de efectos extraos y voces recortadas. Dubstep Es un gnero de msica electrnica que pertenece a la familia de estilos del drum and bass y tuvo sus orgenes en la escena del UK Garage a fines de los aos 90. Si bien en los primeros aos fue ms una aproximacin experimental de algunos productores hacia el garaje britnico que un gnero, alrededor de 2005 se conform una escena con muchos adeptos, primero en Londres, pasando despus al resto de Inglaterra y del mundo.

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