Modernismo:

Hacia la ltima dcada de 1800 se comenz un proceso de organizacin de agrupaciones que abogaban, no por una vuelta al naturalismo, sino por una bsqueda enseadora (casi utpica) de los nuevos tiempos arropados por la industrializacin. En ste contexto, la Burguesa que se enriqueca de stas productivas empresas (industrias) se vieron impulsados a refugiarse no slo en la pintura y los grandes poetas, tambin buscaron sitios donde olvidarse de sta locura industrializada. Serian ellos los mecenas de stos arquitectos de fin de siglo XIX y que luego (quizs sin quererlo) sentaran las bases tericas de la arquitectura moderna del siglo XX a travs de un lenguaje en apariencia Romntico pero al mismo tiempo Rebelde, en donde las grandes lneas curvas, la asimetra y la linealidad se convertirn en los cdigos determinantes en sta especie de Revuelta Fragmentaria. Sin duda un anlisis general del modernismo choca inevitablemente con lo fragmentario de las caractersticas que mejor lo definen: 1.- Su extraordinaria difusin y popularidad en un tiempo excesivamente corto con profundas races en la realidad Social y Poltica (recordemos a Morris y su movimiento de Reivindicacin Laboral Artesanal) Sabiendo que la novedad del movimiento se dio en lugares que para el momento eran considerados ciudades perifricas (Glasgow, weimar, Barcelona, Helsinki, Chicago, etc.) y 2.- su complejidad estilstica y amplitud cronolgica e ideolgica que permiti la convivencia y la interpenetracin del ltimo momento eclctico de los revivals junto al Revisionismo social, tico y esttico (Arts an Crafts). Era el floralismo decorativo delirante con el mecanicismo Racionalista junto con el mas avanzado y sorprendente expresionismo. Estos arquitectos no buscaron ensear, ni imponer modas; slo queran satisfacer un ansia particular vista comoun reto. A travs de sus individualidades percibidas como delicadas y de buen gusto se esconda una revuelta cultural (contra el Kitsch) y Poltica (movimientos a finales del siglo XIX separatistas: catalua, Nancy, Finlandia). El gesto hermoso de un puo cerrado empez a convertirse en realidad En ese orden, el modernismo florecer en toda Europa pero histricamente ser Bruselas, la primera ciudad desde donde se contagiarn otros pases; William Morris desde Inglaterra se har portavoz de ste movimiento, reafirmando que el trabajo mecanizado no poda sustituir el placer del arte manual (Arts and Crafts); en Francia Pret y Garnier sern importantes, uno por el impulso decidido que le dio al uso del hormign armado y el otro por la publicacin de su Ciudad Industrial, al estilo de Boull y Ledoux en el siglo XVIII; en Alemania, Austria y Holanda. Este estilo tendra sus detractores (Los Historicistas) y sus seguidores (Henry Van Velde, Victor Horta, Antonio Gaud, Richard Riemerschmid, Joseph Maria Olbrich, Meter Behrens, Eliel Saarinen, Louis H. Sullivan, Hector Guinard, entre otros), Joseph Hoffmann. En fin, mas que estilo arquitectnico, el modernismo, se afianzo como estilo decorativo no slo en su conformacin estructural (interiores), sino tambin en el diseo de mobiliario, detalles que

incluso llegaron al diseo de Publicaciones y Revistas. En ste aspecto las revistas jugaron un papel importante: ellas difundieron los estilos de cada arquitecto no slo en Europa sino tambin en Amrica, el poder de la comunicacin tena un mensaje contundente: Pensamientos y Propuestas se Propagaban ms rpido creando nuevos pensamientos e ideas. El modernismo puede en ste punto considerarse como el primer esfuerzo real para establecer una reconciliacin entre las expectativas artsticas heredadas de la tradicin y los fenmenos de la era tecnolgica. Una especie de actitud mental en donde la funcin siempre estaba subyacente como parte de un tipo de belleza donde cada detalle justificaba El equilibrio. Por supuesto, los objetos no slo deban ser tiles, deban mostrar esa capacidad exteriormente con toda claridad y contundencia. Hoy en da ste pensamiento parec Paradjico: La Funcin deba convertirse en un Placer. Como era evidente que la historia no ofreca ningn estilo que permitiese expresar adecuadamente la nueva poca, la bsqueda de un estilo nuevo paso a inspirarse en el modelo de la naturaleza. En Francia sobre todo desde mediados del siglo diecinueve, los pintores salan al campo y plantaban sus caballetes en plena naturaleza en lugar de trabajar como hasta entonces en talleres cerrados. El contacto intenso con la naturaleza dio lugar tanto a temas nuevos en la pintura como a nuevas formas expresivas. Se empez traduciendo lneas curvas de un rbol o los entrelazados ptalos de un capullo a un nuevo lenguaje formal de ornamentos generalmente planos que rompan totalmente con el repertorio de las formas conocidas hasta entonces.

En arquitectura las formas vegetales de la naturaleza se tradujeron conjuntamente con los nuevos materiales se presentaban tambin sin revestimiento junto a materiales tradicionales como el ladrillo, la piedra o el mrmol, no tardo en abrirse una via tanto hacia un nuevo estilo como a una esttica en los materiales hasta entonces desconocida.

El nombre programtico de este estilo nuevo jugendstile en alemn, inspirado en los modelos florales, que evocaban las ideas de renovacin de irrupcin y de lozana juvenil procede de la revista de arte die jugend, que desde 1896 venia publicndose en Mnich, ciudad que por obra de los arquitectos Richard riemerschmid, bruno paul y august endell se haba convertido en el centro del nuevo movimiento artstico. Como sucedi con el clasicismo hacia el ao de 1800, el modernismo se extendi por europa a principios del siglo veinte. Ahora bien, frente al clasisismo, que nicamente permita leves desviaciones respecto del canon de las formas arquitectnicas tradicionales, el modernismo desarrollo tantos nombres distintos como distintas fueron sus formulaciones regionales, en

Francia se llamo art noveau, en Inglaterra modern stile y en Alemania jugendstile, a sus varios nombres corresponden otras tantas variantes distintas en las diferentes naciones: Sustentoso y divertido en victor horta en Bruselas. Fantstico en Antonio gaudi en Barcelona. Pattico en raimondo Daronco en turin y Constantinopla y rigurosamente cubico en Josef hoffmann en viena y en charles rennie mackintosh en Glasgow. En cualquier caso el lazo de unin entre todas sus diversas facetas era el carcter de innovacin absoluta frente al historisismo del siglo que se extinguia.

En brucelas y pars : En el ao de 1893, en que el arquitecto belga victor hortaproyecto la residencia del profesor de geometra emili tassel en Bruselas, constituye la fecha del nacimiento de la arquitectura modernista. Desde el curvado puo de la puerta hasta las esbeltas columnas de hierro y el modelo entrelazado del suelo de mosaico pasando por las barandillas de la escalera de inspiracin vegetal. Horta creo una delicada obra total de arte modernista de acuerdo con un proyecto unitario. Con la maison du peaplu de partido de los trabajadores de belgica, entre 1896 y 1899 horta realizo una obra totalmente distinta que habra de servir de modelo para una larga serie de casas del pueblo en el siglo veinte. En la casa del pueblo de Bruselas, horta reunio modlicamente la innovacin tcnica con una decoracin de nuevo signo. Cubri la sala de reuniones de la planta superior de, edificio con una audaz construccin de hierro que no solo careca de soporte, si no que adems estaba elegantemente arqueada, pero en 1969 el edificio de horta, en el que predominaba el hierro y el vidrio, fue brbaramente demolido sin tener para nada en cuenta su significacin en la historia de la arquitectura.

Con una exuberancia similar a la de horta proyect el francs hector guimard los accesos al metro de pars, que ya pudieron admirar los visitantes de la exposicin universal de 1900 aunque el metro no entro en funcionamiento hasta el ao siguiente . los accesos, realizados en hierro fundido, abarcaban un amplio espectro de diversas formas y motivos florales. Hector guimard distinguio dos tipos distintos, segn se tratara de accesos abiertos o bien de accesos cubiertos. Ahora bien, en la exposicin universal de pars de 1900 se hicieron patentes los limites del modernismo junto a la ornamentacin divertida pero todava clara de guimard afloraron tendencias hacia una sobrecarga rococ de la obra arquitectnica.

El jungendstil en Alemania La obra del belga Henry van de Velde es tal vez la mejor demostracin de que , como el movimiento arts and Crafts, el jugendstil fue mucho mas que una moda arquitectnica. Su visin de un arte joven concluyo en una liberacin de las coacciones y convenciones tradicionales no solo en la arquitectura si no en todos los dominios de la vida. Para van de velde cualquier objeto cotidiano era un producto de artesana artsticamente configurable, que haba de ser sometido a una conformacin espesifica. Asi la obra de van de velde incluye no solo valiosas encuadernaciones, nuevos tipos de letras y sobre todo muebles plenos de estilo. Tras su primeros proyectos artsticos en Bruselas en cuyos alrededores, concretamente en uccle, construyo en 1895 su propia residencia, la casa bloemenwerf y en pars realizo sus trabajos mas importantes fundamentalmente en Alemania. Entre 1901 y 1902 llevo acabo la decoracin interior del museo Folkwang de Essen promovido por el industrial Karl Ernst Osthaus. Su amigo y mentor Harry Graf Kessler, cuyos diarios son hoy unas de las fuentes fundamentales de la historia cultural del cambio del siglo, lo envio a Weimar a la corte del duque Guillermo Ernasto. 1907 y 1914 Van de velde dirigio all la escuela de arte decorativa por l proyectada, donde tras la primera guerra mundial tuvo su origen la Bauhaus de Weimar, de Walter Gropius. Adems del gran duque Guillermo Ernesto, otro aristrocata alemn, Ernst Ludwig de Hessel, configuro parcialmente su residencia con edificios del Jugendstil. En 1899 hizo ir de viena a Darmstadt a Joseph Maria Olbrich, aparte de llamar tambin a otros artistas. La colonia de artistas formada en los aos siguientes en la mathildenhhe, se convirti por el mecenazgo de Ernest Ludwig y por las otras obras realizadas antes de la temprana muerte de olbrich en 1908, en uno de los centros mas importantes del Jugendsil alemn.

Inglaterra: C.R. Mackintosh logr unificar el exterior de su arquitectura con la decoracin de sus exteriores. Esta Experimentacin no solo se limit a la bsqueda de un nuevo sistema asimtrico de masas y ventanaje (caractersticas presentes en casi todas sus obras arquitectnicas) sino tambin en sus sillas, armarios, lmparas y decoraciones (tapices vitrales). Sus contribuciones a nivel de arquitectura, se basaron en su capacidad para crear un valor

esttico, independiente de los elementos arquitectnicos que conformaban las superficies lisas e interrumpidas de sus edificaciones. En Mackintosh las ideas de austeridad lineal se opone (quizs sin querer crear polmica) al culto victoriano entendido como un eclecticismo desordenado; sin gusto y pasado de moda. Esta idea de la perpendicularidad vigorosa (matriz geomtrica principal solamente atenuada por rosas, pepitas de manzana, rboles, tulipanes, colores pasteles y doncellas etreas) Planearon en la poca una creencia en la depuracin exterior, cristalizada en una forma lineal tambin en el interior. Paradoja vital: Libertad pero racional; seriedad pero exquisita. Su obra principal, arquitectnicamente hablando, es la Glasgow School of Art (1897 y 1899 la primera parte).El edificio fue construdo en un solar inclinado al sur con los talleres orientados hacia el norte, en donde resaltan los grandes ventanales divididos con sencillez en medio de muros masivos y pesados., convirtindose en una especie de fortaleza escocesa (algo as como un fragmento de la tradicin) Reconciliado con una decoracin ligera y de gran plasticidad en la entrada (tomada como eje, ligeramente asimtrica) en donde la cornisa sobria cierra el conjunto y donde una necesidad casi imperceptible condujo a un resultado especial: las pasarelas de hierro para los limpiadores de ventanas (molduras curvas). Estilizacin artstica de elementos funcionales Es as como muchos de sus motivos decorativos (sobre todo interiormente) Pueden considerarse como fantsticos y perturbadores (las imgenes de jvenes difusas le dieron el nombre de escuela espectral). En combinacin de una resuelta verticalidad (exterior) y articulacin espacial eran una clara muestra de que Mackintosh utilizaba los elementos frgiles en contraposicin con otros masivos. Algo as como adornos diminutos perdidos en grandes superficies, quizas no pensaba en el salto de escala. Nunca nadie le di crdito por ello C.R. Mackintosh es hoy mejor conocido como diseador de sillas, lo cual es una irona porque su mobiliario fue inicialmente el corolario natural de sus edificios. El diseador exterior estaba hecho para delinear los espacios interiores donde sus clientes pasaran la mayor parte de su tiempo. En la casa Hill Helensburg (1902-1903) y en las 4 salas de te para la Srta. Cranston (1897-1904) la combinacin de arquitectura y mobiliario, las piezas (sillas, sofs, bancos, mesas de juego y pies de sombrillas) se caracterizan por sus atrevidos perfiles y formas encajonadas. Respaldos altos y esbeltos de piezas planas crestas ovales insertadas entre listones se conjugan con los elevados perfiles de sus edificios Las ideas de Mackintosh tenian futuro y sino que lo digan sus 3 propuestas de diseo para la revista decoracin de interiores (Parmstadt) casa de un aficionado al arte". Entre 1907 y 1908 construy la segunda parte de la Glasgow school of Art con un estilo mas riguroso y sin reservas, para muchos nada importante. Muri en Francia ganndose hasta sus ltimos das, la vida como acuarelista.