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I INTRODUCCIÓN

La teoría de la Gestalt apareció en la Alemania de principios de siglo XX como


reacción a la psicología conductista, que rechazaba la consideración de los
estados subjetivos de conciencia a la hora de investigar sobre el
comportamiento de las personas y ponía énfasis en los efectos que el contexto
familiar, y por extensión social y cultural, tiene sobre nosotros. A diferencia de
los conductistas, los investigadores que se dedicaban a la teoría Gestalt se
preocupaban básicamente por estudiar los procesos mentales que por aquella
época se consideraban algo fundamentalmente invisible, al no existir
herramientas para llegar a conocer bien lo que ocurrirá en el cerebro.
En él increíble mundo del diseño y la comunicación visual las teorías de la
Gestalt y del color juega un papel fundamental a la hora de crear impacto y
transmitir mensajes útiles en este contexto el grupo coca cola una reconocida
marca a nivel mundial con mucha trayectoria en la industria de bebidas
gasificadas ha podido emplear esta teoría a su estrategia de publicidad diseño
y empaque
En definitiva, la teoría de la Gestalt nos propone un enfoque psicológico en el
que la persona tiene un papel activo construyendo unidades de
significación acerca de sus experiencias y que, además, es capaz de
reestructurar sus "formas" mentales para adoptar puntos de vista más útiles y
orientar mejor tanto su toma de decisiones como sus objetivos.
El grupo Coca cola ha utilizado este enfoque para crear una autenticidad visual
distintiva y reconocible a base de los principios de la Gestalt. Coca cola ha
creado logotipos, envases y etiquetas que conectan instantáneamente al
público con su marca y de tal manera que captan su atención, logrando así un
equilibrio y armonía en sus diseños. Logrando transmitir emociones y
sensaciones a todos sus consumidores

Pero la influencia de Coca Cola no acaba ahí, también han comprendido


la importancia del color en el diseño y la forma en que afecta nuestras
emociones y percepciones. Siendo una de las herramientas más
importantes pues genera una reacción inmediata, y en la precisión de su
uso se encuentra la posibilidad de tener la aceptación de un producto,
apelando a las sensaciones, emociones o estado de ánimo que puede
transmitir dicho color. La comprensión de la teoría del color, ha permitido
que esta sea aplicada con excelencia en los productos de Coca cola que
se ve reflejado en sus afiches publicitarios, banners, logos y anuncios
publicitarios.

La Coca Cola lleva colores característicos en etiqueta que permite su


identificación pero del mismo modo que transmite un mensaje. Los colores que
representan dicha marca son el rojo el cual nos transmite la emoción de
felicidad y blanco que nos transmite la perfección, en psicología, inspira
limpieza.
Al unir estos colores juntos son una atractiva combinación y el mensaje que
nos quiere transmitir Coca cola es “JUNTOS POR ALGO MEJOR”, también
este producto se identifica con un producto familiar y refrescante. Además en la
tipografía se quiso crear un logo único, así que se optó por la elegante
tipografía SPENCERIAN.
La publicidad ha sido uno de los elementos fundamentales en el desarrollo y
expansión de la marca. Siempre asociada a los conceptos de éxito y felicidad,
CocaCola continúa apoyándose en la publicidad y el marketing para
diferenciarse y posicionarse por encima de la competencia. Una de las
particularidades de la publicidad de Coca-Cola es que ha sabido compaginar
campañas globales con campañas muy locales o regionales. De este modo, ha
logrado crear una conexión entre la marca, el producto y un país, al mismo
tiempo que ha conseguido mantener su imagen de marca global e
internacional. Es por este motivo que resulta muy interesante analizar cómo
desempeña Coca-Cola esta táctica.

Tal y como acabamos de mencionar, Coca-Cola utiliza la felicidad como


estrategia: una Coca-Cola ha de ser sinónimo de felicidad. El mensaje que la
compañía pretende transmitir a través de sus anuncios no es otro que el de que
si bebemos una Coca-Cola, seremos más felices. Esta idea tan sencilla es la
herramienta más poderosa con la que cuenta la marca. La publicidad de Coca-
Cola ha sido capaz de, a través de un sentimiento abstracto y universal,
introducir la marca y el producto en multitud de países y que éstos se asocien a
la felicidad.

Además Coca Cola tiene el privilegio de atender a más de 265 millones de


personas a través de 1.9 millones de puntos de venta en 9 países en
Latinoamérica con un amplio portafolio de marcas líderes en 10 categorías de
bebidas.
La marca Coca-Cola lleva un crecimiento estratégico y liderazgo en la industria
están impulsados por el propósito de refrescar al mundo a toda hora y en
cualquier lugar, encontrando siempre la manera más eficiente y sostenible de
poner en manos de los consumidores la bebida de su preferencia cuándo y
dónde lo deseen.

II TEORÌAS

TEORÍA DE LA GESTALT
Con respecto a los fundamentos de la gestalt, tenemos a Bartoli (2007) dice lo
siguiente:

Una parte del proceso perceptual implica que somos capaces de distinguir las
figuras del fondo sobre el que aparecen. Una estatua de mármol se percibe
como figura completa que resalta de la pared de ladrillo rojo que se encuentra
detrás de ella. La distinción entre figura y fondo concierne a todos nuestros
sentidos, no únicamente a la visión. Podemos distinguir las percusiones contra
el fondo de una orquesta sinfónica, una voz en medio de una ruidosa fiesta y el
aroma de las rosas en una florería.
Esto quiere decir que, en todos estos ejemplos, percibimos una figura separada
del fondo que la rodea. Sin embargo, a veces no existen suficientes señales en
un patrón que nos permitan distinguir con facilidad una figura de su fondo, o
bien, una figura con contornos definidos puede percibirse de dos maneras
diferentes porque no es claro qué parte del estímulo pertenece a la figura y cuál
al fondo.

Así mismo, Robine (2009) , nos dice lo siguiente con respecto a la terapia
gestalt:
Los gestaltistas insisten en que la experiencia del sentido común, tal y como es
sentida, percibida y vivida subjetivamente por el sujeto concreto, tiene derecho
a ser considerada en la investigación psicológica. La realidad se capta a partir
de la estructuración que tiene lugar justamente en el mismo momento en que
se percibe.
Esto quiere decir, Es el propio sujeto, y en su acto de percibir subjetivamente,
quien le da sentido a esa realidad que está percibiendo. El sentido del mundo
se produce, pues, en el propio acto perceptivo que es, de por sí, estructurador
y organizador de Gestalten.

TEORIA DEL COLOR


Con la teoría del color, tenemos a Goethe.
Goethe quiso aportar humanidad a la fría ciencia de Newton, y en su libro Zur
Farbenlehre (1810), Teoría de los colores, desarrolló una teoría subjetiva del
color, asociando uno diferente a cada sensación. Por ejemplo, según Goethe,
los colores cálidos estimulan la mente y alegran mientras que los colores fríos
tranquilizan; los negros y grises deprimen y el blanco refuerza lo positivo. Es
decir, los colores están mediatizados por nuestra percepción e influyen en
nuestra conducta.
En su libro, Goethe pretendía desarrollar una teoría más precisa y general que
la de Newton, y aunque hoy en día no es aceptada por la física, ayudó a crear
lo que ahora se llama la psicología del color. Las palabras de Goethe son muy
claras: “Cuando el ojo ve un color, inmediatamente excita lo que es su esencia,
espontánea y necesariamente, para producir otro color en el que el color
original contiene toda la gradación.
En su teoría, Gott describió el color como una interacción dinámica de la luz y
la oscuridad. Goethe se basa en la simetría y la complementariedad (que
depende de nuestro sistema visual). Sin embargo, las ideas de Goethe sobre la
percepción del color continuaron, al igual que las ideas de Edwin H. Land sobre
la retina.
Así mismo Matisse, nos dice lo siguiente en su teoría
En los primeros estudios que el pintor llevó a cabo para esta misma obra, sólo
aparecen dos figuras junto al mar: la mujer vestida (la madre) y el niño (la figura
que mira al espectador). Pervivió solo hasta 1907, buscando sobre todo la
expresión. Esa identidad entre expresión y decoración se aprecia en Alegría de
vivir, una fantasía pastoral cercana a las de Cézanne, Gauguin o Puvis de
Chavannes. Signac apreció en este trabajo un retroceso al cloisonnisme
porque, sobre la armonía de colores saturados, fluye una línea sinuosa que
disuelve los volúmenes, fundiendo las figuras de los dos amantes en primer
plano. Picasso y Braque ahondarían en este camino hasta alumbrar el
cubismo, pero Matisse lo dejó de lado pronto y en el mismo verano de 1907
volvió a las grandes áreas de color plano; lo vemos en El lujo. No hay por qué
ser esclavo de un azul, un verde o un rojo.
Aquí los cambios producen variedad y la posibilidad de asociaciones sutiles en
los esquemas de relaciones de color.» En cuanto a la LUZ Matisse dice que
esta «no se reprime, sino que vibra en armonía con radiantes superficies
coloreadas». El tratamiento de la luz no responde a un concepto de iluminación
realista sino que surge a partir de las relaciones de color que a través de la
pureza de los pigmentos surge de una manera intensa y energizante. De la
misma manera en que no se pueden disociar la figura y el fondo, cada color no
puede separarse de sus compañeros. Y la forma se modifica de acuerdo con
las vecindades cromáticas.» Un plano de otro, o bien un plano de una línea o
de un color no se pueden interpretar de manera independiente.

CONCLUSIÒN DE LA GESTALT

Como primera conclusión, podemos asegurar como la teoría “los fundamentos


de la Gestalt es más aplicable y sociable para poder saber de qué manera
funciona la teoría de la Gestalt y de qué manera se acopla a las creaciones y
publicaciones del grupo de COCA COLA, puesto que la teoría de la Gestalt se
ha desarrollado a través de una serie de experimentos directas al mundo, lo
que muestra su adaptabilidad a las necesidades cambiantes, sirviendonos a
reflexionar sobre cómo diseñar e interactuar con el entorno.De esta forma , la
teoria de la gestalt se adapta al grupo COCA COLA de manera podemos
proporcionar modelos sobre la forma en que los elementos visuales.Sin
embargo se sugiere continuar investigando este tema y realizar más estudios
para así poder entender y fortalecer que genera este impacto en la teoría
Gestalt en las diferentes empresas como nacionales e internacionales.

Del mismo modo, manifestamos que la teoría de los diversos conocimientos y


aportaciones acerca de la teoría del color es más entendible e influyente para
elaboraciones publicitarias, influencia en el ambiente humano y, sobre todo se
centra más en lo que el grupo de COCA COLA desea transmitir. La teoría del
color es una herramienta, debido a la composición de los colores que puede
dar un giro distinto en el ambiente. Asimismo, su composición puede influir
directamente sobre las personas. Se considera que esta medida es de gran
ayuda para el grupo COCA COLA.
En resumen, respondiendo al objetivo principal, podemos decir que se ha
logrado un enfoque exitoso y efectivo a la aplicación para el diseño de
productos del grupo COCA COLA, como resultado del uso de las teorías de la
gestalt y la teoría del color.

CONCLUSIÒN DEL COLOR


Como conclusión ante este tema podemos decir al respecto de la “teoría del
color” este abarcamiento de teorías tenemos lo siguiente, que el color
mayormente se desarrolló de una forma subjetiva, puesto a que esto se a ido
desarrollando con el tiempo hoy en día podemos percibir un color asociándolo
con cada uno de nuestros sentidos.
Asi como segun nos dijo Goethe, los colores cálidos nos hace sentir una
sensacion de alegria y entusiasmo mientras que los colores fríos te hacen
sentir mas relajado los negros y grises te hace sentir triste y deprimido y el
blanco simboliza mas la paz. Es decir, los colores están asociados mayormente
a nuestra conducta de cada día.
Otros de nuestros autores también nos dice que el color nos da esa identidad
entre expresión y decoración donde apreciamos en vida la alegría de vivir.
Gauguin o Puvis de Chavannes. Signac apreció en este trabajo un retroceso al
cloisonnisme porque, sobre la armonía de colores saturados así como se ha
visto en el caso de la COCA COLA que toma sobre todo el color rojo en sus
representaciones y esto nunca ha cambiado en el paso del tiempo por ello esta
empresa ya se adueñó de este color por así decirlo dando a sus clientes una
viva imagen de alegría y amor en sus representaciones.

Culminando este tema del color se podria decir que tambien la luz es la que
percibe estos colores y lo que hace aún más especial es la captación de este a
través de nuestros ojos como la mezcla de ambos colores puede ser fascinante
ante la vista funciona como intervalo ante los colores y reacciona ante ello.
Como ya dijeron “El tratamiento de la luz no responde a un concepto de
iluminación realista sino que surge a partir de las relaciones de color” esto es
evidente ya que atravez de los pigmentos surge de una manera intensa y
energizante, lo mismo sucede con nuestro entorno, cada color no puede
separarse. y se modifica según el estudio cromático.

CONCLUSIÓN GENERAL :
Desde el punto de vista de la teoría del color, Coca-Cola ha construido una
fuerte identidad de marca utilizando los colores rojo y blanco. El rojo intenso
utilizado en su logotipo y diseño de envases evoca emociones y asociaciones
específicas, como la pasión, la energía y la felicidad. Esto se alinea con la
interpretación de Goethe de los colores cálidos, que sugiere que el rojo tiene un
efecto estimulante en nuestra percepción y estado de ánimo.
En cuanto a la teoría de Gestalt, Coca-Cola ha aplicado principios que se
basan en la percepción y la organización visual. Por ejemplo, su logotipo
distintivo con letras cursivas y la botella contorneada se basan en el principio
de la figura y el fondo, donde la forma de la botella y el logotipo se destacan
claramente del fondo blanco o de otros elementos gráficos. Además, la
continuidad y la simetría presentes en el diseño del logotipo de Coca-Cola son
elementos importantes en la teoría de la Gestalt, ya que permiten una fácil
identificación y reconocimiento de la marca.
En resumen, Coca-Cola ha utilizado la teoría del color y la teoría de Gestalt de
manera efectiva para crear una identidad de marca reconocible y memorable.
Su elección del color rojo se alinea con la interpretación de Goethe de los
colores cálidos, y su diseño de logotipo y botella demuestran principios clave
de la teoría de Gestalt, como la figura y el fondo, la continuidad y la simetría.
Estas estrategias visuales han contribuido al éxito y la popularidad duradera de
Coca-Cola como una marca global.

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