Universidad Autónoma de San Luis Potosí

Facultad del Hábitat

SEMESTRE VI ARQUITECTURA
MATERIA: ANÁLISIS DE LA ARQUITECTURA

TRABAJO DE PRIMERA UNIDAD

ENSAYO

INTEGRANTES DEL EQUIPO:

Sierra Lucía
Tovar Muñiz Yedidiah Lizbeth
Iturbe López Andrea
Moran Martinez Aleysa Yamile

PROFESOR: Arq. Sonia Raquel Alonso

Durante la evolución y la constante transformación del diseño en arquitectura, no
solo en su formalidad sino también en su proceso de diseño, han surgido una
amplia gama de vertientes, respondiendo éstas a los distintos fenómenos que
produce y significa el hombre contemporáneo. En las últimas décadas, las
tendencias parecen inclinarse bastante a la comprensión total del papel del
usuario y la propuesta arquitectónica, dándole abordajes desde lo sensorial, lo
existencial, la vivencia o desde cuestiones más técnicas como la actividad, el
trayecto, etc…

Para este ensayo escogimos el capítulo “Arquitectura y fenomenología”, siendo

nosotros el equipo que presentó el capítulo 6 “Diagramas de Energía”, ya que
creemos que existen bastantes intersecciones entre ambos temas, pero resulta
más interesante y enriquecedor las diferencias establecidas entre ambas
corrientes.

Ambas corrientes se presentan como introspectivas respecto a la formulación de

los proyectos y espacios, poniendo en primer lugar al usuario que habita antes
que al que observa desde fuera. En esta búsqueda es evidente la complejidad del
abordaje de las distintas características y facetas del usuario, por lo que es
entendible que ambas corrientes se enfoquen únicamente en el estudio y
resolución de un determinado aspecto.

En el caso de la arquitectura de diagramas, el enfoque va más hacia la interacción

física del usuario con el espacio arquitectónico, no únicamente a través de un
entendimiento tridimensional, ya que a veces a estos diagramas también se les
integra el factor tiempo. Desde la perspectiva fenomenológica, lo destacable y el
objeto de estudio propiamente es la vivencia del usuario en el espacio a través de
los sentidos. Mientras que la primera resuelve principalmente problemáticas de
flujo, tránsito de personas, eficiencia de los espacios, la comunicación funcional
entre espacio y usuario; el segundo se enfoca en las texturas (hápticas y ópticas),
la iluminación, la calidez, el sentido de confort, el manejo de alturas de acuerdo al
“mensaje a transmitir”, la comunicación sensorial entre espacio y usuario.

Debemos entender también que al momento de estar hablando de una

fenomenología estamos refiriendo a la reinterpretación de Corrientes artísticas
anteriores pues esto es lo que hace parte de la actualidad contemporánea,
arquitectos en conjunto con sus despachos y talleres buscan abordar las
necesidades de los usuarios haciendo uso de diferentes elementos creando en
éstos una experiencia desde lo visual hasta lo sensorial, así mismo hoy podemos
tomar de la mano lo que son los diagramas de energía o dicho de otra manera
diagramas de flujo funcionamiento para lograr esto, pues no se quedan solo como
cascarones y ¿Qué queremos decir con esto? Hoy podemos observar desde el
exterior cómo es que su funcionamiento se enlaza a la fachada pues esta no solo
va a servir como un adorno, sino que también podemos ver cómo esto influye
hacia el funcionamiento del recinto y no necesariamente estamos hablando de
proyectos habitacionales, esto se puede apreciar en proyectos corporativos,
proyectos culturales. inclusive no mencionado se puede determinar en lo que
viene siendo en un sistema urbano, pero esto ya es otro tema aparte.

Hoy la creación de estos proyectos no necesariamente debe basarse en un orden

lógico, pues a veces dentro de lo que uno ve como caos se puede encontrar
estética y orden, y debemos entender que la creación cuando es agradable a la
vista se disfruta demasiado rápido pues podemos notar en experiencias propias
de cada uno como individuo que cuando se está disfrutando de un lugar el
tiempo pasa mucho más rápido a diferencia de un lugar en el que no está
cómodo o que le guste hablando a la perspectiva de vista; la reinterpretación es
uno de los factores que nos ha llevado al día de hoy, pese a que no ha existido una
nueva corriente artística que podemos nombrarla como propia de la época actual,
se ha podido continuar creando nuevos proyectos y edificaciones no vistas
anteriormente, hoy la manera en que está pensando el recorrido interno de éstas
también es algo interesante, pues tomemos en cuenta que cada proyecto tiene
su propia esencia.

Comenzando con una comparativa de manera directa podemos observar a

arquitectos como Junya Ishigami el cual podríamos catalogar en la corriente de
“diagramas de energía” y al arquitecto Mauricio Rocha el cual se encuentra dentro
de “arquitectura y fenomenología” ambos con estilos y enfoques muy arraigados
que a su vez es posible notar una conexión entre éstos y su cultura de origen
respectiva. Es importante observar y definir a grandes rasgos como primer punto
las características principales que definen a cada arquitecto. Por un lado el Arq.
Mauricio Rocha el cual es originario de la Ciudad de México nacido en 1965 y
egresado de la Universidad Nacional Autónoma de México. Por otra parte se
encuentra el Arq. Junya Ishigami originario de Kanagawa, Japón y egresado de la
Universidad de Bellas Artes y Música de Tokio.

Al comenzar a analizar ambas partes nos encontramos con la arquitectura de

Ishigami el cual se enfoca principalmente en espacios flexibles en los cuales el
usuario es quien determina con exactitud la actividad que se llevará a cabo en los
distintos espacios de un proyecto, se presentan plantas libre y con un objetivo de
permitirle a los usuarios de distintos rubros que desarrollen actividades dentro del
espacios sin tener limitantes visuales o espaciales, dándole la libertad de habitar
el espacios a sus necesidades a cada usuario, una arquitectura principalmente
percibida con ligereza e inmaterial, busca eliminar los límites que se generan
entre el exterior y el interior buscando generar cubiertas “invisibles” por otorgar
un término.

Mientras que para el Arq. Mauricio Rocha la arquitectura está predestinada a

estimular los distintos sentidos del usuario, con una gran experiencia en la
composición formal y el espacio, se caracteriza por priorizar al usuario al igual que
Ishigami aunque ambos con un enfoque ligeramente distinto, pues, mientras
para Ishigami no debe de seguirse y dice no tener un lenguaje definido debido a
que esto eliminaría la libertad y autenticidad de un proyecto, para Mauricio no se
debe seguir una idea al ejercer la arquitectura, si no un lenguaje el cual se vuelva
una marca sin dejar de lado las necesidades sensoriales y particulares de los
usuarios en cada uno de sus proyectos, lo cual le permite a su arquitectura
envejecer y permanecer con dignidad y funcionalidad, pensando con esto no solo
en un usuario actual, también contemplando un futuro para el proyecto pero
manteniéndose en un mismo enfoque que fué para el cual se diseñó en un
origen.

Es posible apreciar en ambos arquitectos la importancia en la honestidad durante

el diseño y la construcción de un proyecto, para ambos arquitectos el poder usar
materiales aparentes y mínimos es indispensable. También es posible apreciar un
punto en común con ambos arquitectos entre la importancia de la vegetación y el
paisaje, que predomina en Ishigami pues como se puede observar en sus
proyectos y como se mencionó con anterioridad busca unificar y complementar
el entorno con la arquitectura donde pretende eliminar barreras entre ambos
mientras que para mauricio rocha es posible apreciar de manera directa los
límites que se encuentras entre el entorno y el proyecto pero a pesar de esto tiene
un dominio del espacios y sus vanos, así como remates visuales lo cual logra
integrar la vegetación con la arquitectura, busca enfocarse también de manera
más directa en los materiales como lo son el concreto, madera y piedra lo cual le
otorga a sus proyectos solidez aunque sin dejar de lado la belleza estética la cual
también es un detonante en su arquitectura en el cual celebra y se relaciona con
un entorno ya existente.

Un punto importante de apreciación es el mobiliario pues debido a los grandes

espacios flexibles y áreas múltiples que genera Ishigami el mobiliario cobra gran
importancia para el buen funcionamiento de cada espacios así como para la
correcta relación que puede generarse debido a la relación de múltiples factores
como lo son es espacios, el exterior y el usuario por lo que el mobiliario debe ser
específico y es posible apreciar el proyectos de ishigami como es diseñado
precisamente por el arquitecto y necesaria su correcta construcción e instalación
en el proyecto, mientras que del lado de Mauricio se enfoca principalmente en el
espacio construido, el cual se enfoca en que se vuelva un espacio funcional para
cualquier usuario sin importar sus capacidades o condiciones, generando
espacios arquitectónicos disfrutables para todo tipo de usuarios apelando no solo
al sentido de la vista, sino también el olfato y el tacto lo que lo convierte en un
espacio totalmente inclusivo.

Es posible apreciar diferentes características las cuales se ven principalmente

enmarcada en lo formal lo cual se debe a las distintas vivencias y culturas a las
que pertenecen pero investigando el trasfondo y objetivo de cada arquitecto
durante el desarrollo de un proyecto es posible darnos cuenta que buscan
resultados similares simplemente mediante distintas técnicas la cuales han ido
perfeccionando cada uno durante sus carreras y relaciones.
La fenomenología arquitectónica es un enfoque que busca comprender la
experiencia humana del espacio construido. Se centra en cómo percibimos y nos
relacionamos con la arquitectura a través de nuestros sentidos y experiencias
individuales. En este contexto, el trabajo de los arquitectos Rafael Aranda, Carme
Pigem y Ramon Vilalta, conocidos como RCR Arquitectes, destaca por su
profunda exploración de la relación entre la arquitectura y la fenomenología. En
este ensayo, examinaremos cómo la obra de RCR Arquitectes se relaciona con la
fenomenología arquitectónica, destacando su enfoque en la materialidad, la luz,
el paisaje y la experiencia sensorial.

Materialidad y Sensibilidad

RCR Arquitectes se distingue por su atención meticulosa a la materialidad de sus

obras. Utilizan materiales locales y naturales de manera innovadora, creando
texturas y atmósferas que invitan a la contemplación y la conexión sensorial. Sus
edificios parecen surgir orgánicamente del paisaje, fusionándose con su entorno
en lugar de imponerse sobre él. Esta sensibilidad hacia los materiales y su
contexto refleja una comprensión profunda de la fenomenología arquitectónica,
donde la materialidad se convierte en el medio a través del cual experimentamos
y comprendemos el espacio construido.

Luz y Percepción

La luz desempeña un papel fundamental en la obra de RCR Arquitectes, creando

ambientes cambiantes y efímeros que transforman la experiencia del espacio. Su
manejo magistral de la luz natural y artificial revela una comprensión sofisticada
de cómo la percepción del espacio se ve influenciada por la iluminación. Al jugar
con la transparencia, la opacidad y los reflejos, crean atmósferas que evocan una
sensación de serenidad y contemplación. En sus diseños, la luz no es
simplemente un elemento funcional, sino una fuerza que moldea la experiencia
sensorial y emocional del usuario, encarnando así los principios de la
fenomenología arquitectónica.

Paisaje y Contexto

La obra de RCR Arquitectes se enmarca en un profundo diálogo con el paisaje y el

contexto cultural en el que se inserta. Sus edificios se integran armoniosamente
en entornos naturales y urbanos, respondiendo a las características del lugar y
respetando su identidad única. Al considerar el paisaje como un elemento activo
en el proceso de diseño, RCR Arquitectes demuestra un compromiso con la
fenomenología arquitectónica, que reconoce la importancia de la relación entre el
ser humano y su entorno construido.

Experiencia Sensorial y Emocional

En última instancia, la obra de RCR Arquitectes se trata de crear experiencias

arquitectónicas profundamente sensoriales y emocionales. Sus edificios no solo se
perciben visualmente, sino que se experimentan a través de todos los sentidos,
invitando a la contemplación, la reflexión y la conexión con el entorno y uno
mismo. Al enfocarse en la calidad de la experiencia del usuario, RCR Arquitectes
demuestra un compromiso con los principios de la fenomenología arquitectónica,
que sitúa la experiencia humana en el centro del proceso de diseño.

En conclusión, la obra de RCR Arquitectes ejemplifica cómo la fenomenología

arquitectónica puede informar y enriquecer el proceso de diseño arquitectónico.
A través de su atención a la materialidad, la luz, el paisaje y la experiencia
sensorial, RCR Arquitectes crea edificios que trascienden lo puramente funcional
para convertirse en lugares de contemplación y conexión emocional. Su enfoque
holístico y sensible hacia la arquitectura nos recuerda la importancia de
considerar la experiencia humana en cada etapa del proceso de diseño, y su
legado perdurará como un testimonio de la profunda influencia de la
fenomenología arquitectónica en la práctica contemporánea.