"Roba como un artista" es un libro escrito por Austin Kleon que ofrece una

perspectiva fresca y estimulante sobre la creatividad, especialmente desde el punto

de vista del diseño gráfico. Kleon desafía la noción convencional de originalidad y
argumenta que la inspiración y el progreso creativo surgen de la imitación,
combinación y transformación de ideas preexistentes.

Como estudiante de diseño gráfico que constante está creando piezas creativas ya
sea para tareas o para un trabajo la inspiración a la hora de crear piezas de arte es
muy fundamental por eso el libro me pareció muy interesante al hacer énfasis en
robar como artistas, porque como el libro especifica nada es nuevo en este siglo y
todo ya está visto, pero la gracia es tomar algo que ya existe y hacerlo tuyo,
consiguiendo hacer esa pieza de arte.

Otra cosa que me pareció muy interesante del libro es como especificaba que no
todo se puede robar, que antes de hacer eso hay que mirar críticamente que se
puede robar y que no.

El libro también nos invita a ser coleccionistas, más no acumuladores, hay que
saber recolectar buenas ideas, saber implementar el “Junta basura, saca basura”.

Así mismo el libro nos invita a conocernos, a experimentar hasta saber quien
realmente somos porque solo así conseguimos escalar hasta ser quien queremos
ser y con ello robar con estilo.

El libro nos habla de empezar a copiar más no hacer plagio, lo cual es una línea
muy delgada, copiando se puede practicar, pero también hay que saber copiar, pero
no solo el estilo, si no también los pensamientos de quien copiamos.

Además, "Roba como un artista" subraya la relevancia del entorno creativo y cómo
rodearse de estímulos visuales variados puede nutrir y enriquecer el proceso de
diseño. El autor nos anima a los diseñadores a mantener una mentalidad abierta y
receptiva, buscando inspiración en diversas disciplinas y campos artísticos.

El autor nos anima a los diseñadores gráficos a "robar" de una amplia gama de
fuentes, desde el arte clásico hasta la cultura popular, y a fusionar estas influencias
de manera innovadora en nuestro propio trabajo. Este enfoque fomenta la
experimentación y la expansión del repertorio creativo de cada diseñador,
permitiéndonos desarrollar un estilo distintivo y personal.

Al leer este libro quedé con muchas ideas y con nuevas cosas aprendidas, así como
entender una nueva manera en la cual explotar mi creatividad a través de piezas de
arte ya creadas, pero robando como un artista.