MATERIALES PARA AMBAS APLICACIONES

- Ocho colores: Celeste, rojo, amarillo, verde, anaranjado, morado, negro y marrón.
- Un lápiz.
- Una hoja bond A4 para cada dibujo; entregadas de manera horizontal (si el niño rota la
hoja, considerarlo en observaciones).
- Un borrador, pero no a la vista del niño.
- Hojas adicionales sólo si el niño lo solicita.
- Se le indicará al niño que realizará dos dibujos, uno de lo que él quiera dibujar y otro, de
su familia. Él puede empezar por cualquiera de los dos (anotar en observaciones cuál
elige primero).

INSTRUCCIONES PARA LA APLICACIÓN Y ANALISIS DEL DIBUJO LIBRE

Instrucción al niño: “Yo quiero que en esta hoja tú me hagas un dibujo de lo que tu desees, lo
que más te gustaría dibujar. Si deseas puedes usar estos colores, y si no, puedes hacerlo sólo
con lápiz, como tú prefieras”. Si el niño realizara alguna pregunta sobre su ejecución, se le
animará, señalando que lo está haciendo bien.

Indicadores para el análisis: A continuación, presentamos indicadores generales:

- Estudio del trazo: Hay que partir de que éste es una manifestación de la coordinación de los
movimientos intencionales y de la coordinación óculo- manual que dan lugar a la calidad del
trazo. El mismo puede ser con líneas tenues o débiles, inseguras, partidas, otros por el
contrario utilizan líneas gruesas, amplias y con visible presión, otros son pequeños, o pueden
ser demasiado amplios.
- Estudio de la estructura: Hay que considerar en qué medida refleja el objeto que representa
de forma gráfica, si la conformación es adecuada o no. Además se analiza la cantidad de
detalles que son capaces de incluir en la representación de este objeto y la correcta
colocación de los mismos. En este último podemos incluir las proporciones delas diferentes
partes que forman un objeto: por ejemplo, el tamaño de las piernas y brazos en la
representación de la figura humana, la dimensión de la cabeza con respecto al cuerpo, etc.
En el caso de la representación de viviendas habría que considerar las proporciones de
puertas y ventanas, con respecto analizar la estructura general del objeto. Se ha demostrado
que, en general, con el avance de la edad las representaciones estructurales son cada vez
más completa y complejas.
- Estudio del contenido: puede llevarse a cabo desde dos puntos de vista, a través de los
dibujos libres se pueden conocer los temas preferidos de los sujetos o si se utiliza el dibujo
con un tema que se sugiere, hay que analizar la forma de abordad la composición, las figuras
utilizadas, la colocación de las mismas y todo un conjunto de detalles que hacen diferentes
unos dibujos de otros, según la edad y las características de personalidad del sujeto; a través
de ellos se pueden apreciar las actitudes de los sujetos hacia los demás y situaciones con las
que entra en contacto. Se le puede preguntar al sujeto sobre el contenido del dibujo en
diferentes momentos del proceso de ejecución y al final, cuando ya ha terminado. Algunos
autores presentan los siguientes indicadores para la interpretación de los dibujos. Nosotros
consideramos que, sin adscribirnos estrictamente a ellos, podemos utilizarlos como elementos
de impresión general del Dibujo.
- Tamaño:
 Pequeñas: tímidos desconfiados, deprimidos.
 Grandes: Excitado, expansivo, hipomaníacos, eufóricos.
- Localización en las hojas:
 Borde inferior: Inseguros, buscan puntos de apoyo.
  Esquinas: Dependiente o sobreprotección.
 Arriba: Sobrevaloración del sujeto.
- Trazado:
 Fino: Tímido, histérico o poco viril (en varones).
 Líneas quebradas: ansiosos o histéricos.
 Fuertes: orgánicos, epilépticos, tercos, firmes.
- Orden de los dibujos:
 Muy ordenados: Obsesivos compulsivos.
 Desordenados: Epilépticos (detalles pequeños), esquizoides, inteligencia superior
- Borraduras: Inseguros o perfeccionistas
- Contenido: Indicadores patológicos del dibujo libre:
1. Manifestación de organicidad:
a. Llenar espacios
b. Cadenas perseverativas en niños mayores de cinco a seis años (con menor edad
manifiesta inmadurez).
2. Manifestación de depresión:
a. Lluvia.
b. Lágrimas copiosas.
c. Barcas que se hunden.
d. Árboles con ramas secas se caen.
3. Manifestaciones de ansiedad:
a. Figuras estrechas, altas, largas (en niños mayores de 6 años). En los menores es
inmadurez.
b. Posición flotante.
c. Cielos con nubes.
d. Cerca altas y lluvias.
e. Humo.
f. Sombreadas.
4. Manifestaciones hipomaniacas:
a. Figuras humanas con líneas (Puede ser evasión en niños mayores de 11 ó 12años).
b. Dibujo de novia con velo.
c. Dibujos de figuras con coronas, gorras de payasos.
d. Hombre esquemático.
5. Manifestación de epilepsia:
a. Líneas fuertes.
b. Trabajo con impulsividad.
c. Detallismo (muchos pequeños).
d. Necesidad de llenar espacios.
e. Cadenas perseverativas.
f. Dificultad en los perfiles.
g. En dibujos de figuras humanas, cabeza grande.
h. Extremidades pequeñas y pegadas al cuerpo.
6. Manifestaciones histéricas en el niño:
a. Dibujar figuras humanas muy elaboradas (adornos, vestimenta llamativa, etc.)
b. Otros dibujos de casa y paisajes poco elaborados, muy pobres.

APLICACIÓN Y ANÁLISIS DEL DIBUJO DE LA FAMILIA

Instrucciones al niño: “Yo quiero que en esta hoja tú me dibujes a tu familia”. Una variante de
esta técnica es pedirle al niño que dibuje a la familia realizando una actividad.

En la aplicación de esta técnica hay que tener en cuenta lo siguiente:

1. El niño necesita un mayor grado de estimulación que cuando realiza un dibujo libre debido a
que dibujar figuras humanas resulta más complejo para él, debiendo movilizar al máximo sus
potencialidades para lograrlo.
2. Algunos niños pequeños no tienen una representación precisa de cuáles son los miembros de
la familia; en este caso no debemos enumerar “mamá”, “papá”, “hermanos” etc., sino que
debemos relacionárselo con el conocimiento que él tiene, sobre familias de animales
preguntándole “¿Quién es la familia del pollito?”, por ejemplo.
3. Si el niño preguntara si puede dibujar a alguien en específico; por ejemplo, otros familiares,
animales, amistades o a sí mismo, se le responderá, en todos los casos, “Como tú quieras”.
4. Mientras el educando dibuja debemos estar atentos al orden en que va dibujando para, una
vez concluido el dibujo, pedirle que nos identifique cada figura de acuerdo al orden en que las
dibujó.
5. Registrar las manifestaciones del niño mientras dibuja (expresiones, gestos, mímica, etc.)

Indicadores para su análisis:

- Orden en que dibujó a sus familiares: nos sugiere el grado de aceptación por el niño o
cercanía afectiva, ya que se tiene a dibujar primero a aquellos familiares con los cuales se
relaciona de forma más estrecha y satisfactoria.
- Tamaño relativo de las figuras: en el niño existe la tendencia agrandar las figuras que
representan a sus familiares más allegados y a reducir las de aquellos que tienen menor
significación para él. Para determinar si esto ha ocurrido debe tenerse en cuenta la diferencia
real que en cuanto a estatura se da entre los distintos miembros de la familia, ya que por
ejemplo en el dibujo de L.J.P la mamá era más grande que el resto de los familiares, lo cual
podía interpretarse como indicador de mayor significación para el niño de no haberse
conocido que realmente era ella la más alta en la familia.
- Tratamiento de las figuras: en los sujetos se da la tendencia a esmerarse en la representación
de aquellos familiares con los que mejor se relaciona y detallar más todos los rasgos y
vestimenta, mientras que se observa descuido, incompletitud, o deterioro en la representación
de aquellos familiares menos queridos. Es posible incluso observar dos extremos
contrapuestos, por ejemplo Y.L.H. de 9 años expresa su intención de dibujar muy linda a su
mamá “ porque ella lo es” y no queda satisfecho al representarla llegando a desbaratar la hoja
por no haberle quedado “tan linda como es”. La belleza vista por este niño no era real. Sino
que esta imagen estaba dada por el gran amor que sentía por su mamá. Un caso
diametralmente opuesto se reveló en L.G. F. el cual al representar a su padrastro con el cual
no se llevaba bien expresó y materializó en el dibujo, que tenía “orejas de burro”.
- Expresiones de los rostros de las figuras: Pueden ser variadas, reflejando alegría, disgusto,
indiferencia, agresividad, etc. En ellas se refleja cómo percibe a esos familiares en su
comunicación con él o con otros miembros de la familia.
- Lugar en que se dibuja a sí mismo: ¿Quiénes están representados más próximos a él?
¿Hacia quién dirige el rostro o a quién (es) le da la mano? Esto nos informa de aquellos
familiares con los cuales se relaciona más.
- Omisiones: Se trata de familiares cercanos, o personas que conviven con el niño a los cuales
no ha representado. Estas omisiones nos informan de un posible rechazo del sujeto hacia
quienes ha omitido o de estos. Hacia él, aunque puede también darse el caso de que le
resulte indiferentes, o sea, no vinculados afectivamente a él. En el caso en que el que dibuja
no se representa a sí mismo, esto puede sugerirnos la idea de que no se siente parte del
grupo familiar; aunque en nuestro trabajo hemos encontrado que con frecuencia esta omisión
se explica por el hecho de que el sujeto ha interpretado la consigna en el sentido de que es a
los restantes miembros de su familia a quienes debe dibujar.
- Aparición de representaciones de animales: Con frecuencia los sujetos que incluyen este tipo
de representación presentan carencia afectiva. En otros casos esto responde a determinada
dinámica familiar, donde el proporcionarle al niño el contacto con animales es una vía para
alejarlo o inhibirlo de otras actividades, por ejemplo, para que no salga a jugar a la calle, para
que realice una actividad pasiva en la casa para que deje tranquilo a los adultos, etc.
- En la activad específica representada, qué hace cada miembro de la familia y en qué medida
se refleja una interrelación y cooperación entre ellos. De esta forma se puede valorar la
dinámica familiar y dentro de ello reviste importancia valorar el grado de comunicación.
En resumen, esta técnica nos brinda información acerca de las relaciones interpersonales dela
familia y la percepción que de ella se tiene por el sujeto.

No obstante haber presentado por separado los indicadores para el análisis del dibujo libre y del
dibujo de la familia, en la práctica, al analizar el dibujo de la familia pueden utilizarse
provechosamente los indicadores para el análisis del dibujo libre casi en su totalidad ya que con
ello obtenemos mayor información, a la vez que podemos corroborar los criterios obtenidos
mediante el dibujo libre. Ejemplo: A.H.C. dibujó a la familia en el extremo inferior izquierdo de la
hoja significativamente pequeños y con colores tenues lo cual corrobora su inseguridad, su
dependencia, etc. (información obtenida también por otras técnicas.)

Por último, quisiéramos decir que, si bien estas técnicas pueden brindarnos información al
aplicárselas a cualquier sujeto, ya a partir de la adolescencia se denota resistencia a realizarlas;
mientras que cuando se trata de niños generalmente las reciben con agrado, pudiendo incluso
constituir un vehículo para lograr una mayor comunicación con ellos.

Resultados de investigaciones: En investigaciones realizadas por la Licenciada Aurora García

Morey, en muestras de una población constituida por niños con alteraciones psicológicas se
llegaron a establecer características más frecuentes de la expresión gráfica de los niños que
presentaban determinado tipo de alteración. En este estudio se partió de las siguientes
definiciones operacionales:

Control Muscular: Es la precisión de aquellos movimientos que intervienen en la ejecución de

ángulo, círculo, líneas rectas y relleno de figuras. Esto se puede evaluar por la calidad de la
ejecución de dichos parámetros, teniendo en cuenta la edad del ejecutante.

 Bueno: Cuando existe precisión en la ejecución de los ángulos, estabilidad en el trazo de la

línea, correcta ejecución del círculo, así como adecuada delimitación de los movimientos al
rellenar, que posibilita que no se salga del contorno fijado.
 Malo: Cuando no cumple con los requisitos anteriores.
 Regular: Cuando presenta elementos de ambos sin predominio de ninguno de los dos
extremos.

Trazo: Se refiere a la ejecución de la línea que limita los contornos y rasgos principales de
objetos o personas.

 Fuerte: Cuando la precisión del lápiz al trazar la línea es tal intensidad que se puede apreciar
por:
- El relieve de la figura al palpar al dorso de la hoja.
 Débil: Cuando el trazo es muy tenue y se aprecia por los siguientes elementos:
- El contorno de la figura no se resalta en el papel.
- No deja huellas al dorso de la hoja.
 Medio: Aquella línea ejecutada con la intensidad media. Puede presentar características de
ambos, pero sin corresponder en esencia con ninguno de los extremos.

Adecuación de color: Cuando el color usado se ajusta a la realidad.

Utilización inusual del color: Cuando utilizan colores en forma poco común, que pudiendo ser o
no adecuados; su característica esencial es la combinación o uso individual poco frecuentes.

Pobre uso del color: Cuando en la ejecución del dibujo se utilizan muy pocos colores.

Preferencia cromática: Se refiere aquellos colores que predominan dentro del contexto del
dibujo:

- Celeste: asociado a indicadores de ansiedad.

- Verde: asociado a actividad motora, producto de la ansiedad.
- Amarillo: persona muy activa, inquieta, probable hiperactividad si presenta otros
indicadores (como perseveración).
- Anaranjado: persistente, no acepta un no por respuesta, poca tolerancia a la frustración.
 - Rojo: asociado a indicadores de agresividad.
- Morado: irritabilidad, actitud temerosa y preocupada.
- Marrón: actitudes de agresividad, asociadas a un sentimiento de dolor o tristeza.
- Negro: asociado a indicadores de melancolía.

* Si el niño sólo utiliza lápiz, podría tener dificultad para expresar sus emociones. Habría que
indagar por qué.

Seriación del color: Uso de diferentes colores uno a continuación del otro, sin un objetivo lógico.
Lo que denotaría cierta inestabilidad emocional en sí mismo o algún miembro de la familia.

Tamaño: Referido a la magnitud de los objetos; al espacio que ocupan en el papel. En función de
esta definición pueden clasificarse en:

 Grande: Ocupa toda la hoja.

 Mediano: Ocupa las dos terceras partes de la hoja
 Pequeña: Ocupa un tercio de la hoja.

Proporción: cuando existe correspondencia entre las partes y el todo.

Elementos absurdos: Presencia de elementos no adecuados a la realidad o ilógicos con respecto

al contexto general del dibujo.

Elementos en el aire: Cuando los objetos no se encuentran apoyados en la superficie, aun

cuando ésta aparezca trazada.

Distribución ilógica de elementos: Dibujo que, por las características de la distribución de sus
elementos, puede subdividirse en diferentes planos tanto horizontal como vertical. Puede
fragmentarse el dibujo sin relación entre los elementos, pareciendo dibujos independientes o
puede existir relación entre ellos, pero su disposición ser ilógica.

Seriación de elementos: Presencia de uno o varios elementos en forma sucesiva, repetitiva,

dentro del dibujo (perseveración asociada a hiperactividad).

Transparencia: Le adjudican esta característica a elementos u objetos que son opacos y que no
tienen por tanto en la realidad la propiedad de ser transparentes.

Reforzamiento al rellenar: cuando al rellenar las figuras se hace una presión sobre el lápiz de tal
intensidad que posteriormente podemos apreciarla a través del brillo que deje el color sobre la
hoja y también por el relieve que se palpa al dorso de la misma.

Animismo: Dar características de seres vivos a objetos inanimados (a partir de los 7 años).

Figuras incompletas: Cuando falta algún elemento significativo en la figura humana (elementos
de la cara, pelo, orejas, dedos, etc.)

Figuras mutiladas: Cuando la figura humana carece de una o varias de sus extremidades.

Maltrato de la figura: Cuando en la ejecución de la figura humana predomina la rudeza, el

descuido, la deformidad, la desproporción, etc.

Figuras en movimiento: Cuando la posición de la figura humana denota acción.

Monigote: Cuando se realiza la figura humana solamente con papalote.

Calidad: Se refiere a la ejecución global del dibujo, clasificándose de:

 Buena: En el caso del dibujo libre, cuando existe armonía y adecuada elaboración de los
elementos que lo componen, correcta utilización del espacio y el color, en sentido general
cumple satisfactoriamente los parámetros del Control muscular y Proporción, definidos
anteriormente. Las exigencias irán aumentando de acuerdo con la edad. Con relación a la
figura humana, se considera buena calidad cuando está fácilmente reconocible, se
 encuentran presentes sus elementos esenciales, existe proporción entre sus partes y se
denota algún movimiento. Las exigencias aumentarán de acuerdo con la edad del ejecutante.
 Mala: En el dibujo libre consideramos la calidad mala cuando se observa la desproporción de
los elementos, la presencia de elementos absurdos, mal elaborados, distribución ilógica de los
elementos, hay deficiencias en el Control Muscular, pobreza en la utilización del color, uso
inadecuado e inusual de éste, principalmente. En la figura humana cuando predominan las
figuras maltratadas, mutiladas, desproporcionadas, incompletas y rígidas.
 Regular: Aquellos que, presentando elementos de muchas categorías, no son lo
suficientemente predominantes como para incluirlas en algunas de ellas. Seguidamente
presentamos las características de la expresión gráfica que fueron encontradas,
correspondientes a las alteraciones.

Situación familiar inadecuada:

- La fortaleza del trazo es normal y segura. El reforzamiento aparece esporádicamente no

resulta significativo.
- El dibujo tiene buena calidad sobre todo el dibujo libre no el de la figura humana.
- El uso del color es pobre.
- Lo que más resalta es el maltrato a la figura humana, las que aparecen primitivas,
pequeñas y sin movimiento.

Enuresis:

- Trazo inseguro, fortaleza del trazo de débil a media.

- El control muscular es regular o francamente malo.
- La calidad del dibujo es inestable, variado en un mismo niño.
- El uso del color es adecuado, no hay seriación.
- Predominan los colores fríos, verdes, azul.
- Las figuras humanas son pequeñas y en el aire. No hay maltrato.

Reacción situacional transitoria:

- El trazo es normal y seguro.

- No hay dificultades en el control muscular.
- La calidad es buena, tanto en el dibujo libre como en la figura humana. Utilizan el color en
forma adecuada.

Tendencia femenina:

- Trazo débil. - Buen control muscular.

- Calidad general. - Gran elaboración y detalles.
- El dibujo es eminentemente femenino. - La utilización del color adecuado.
- Las figuras humanas presentan rasgos femeninos.

Inadaptación neurótica:

- Predomina el trazo medio. - Presencia de distribución ilógica de elementos.

- Elementos en el aire. - Elementos absurdos.
- Preferencia cromática hacia color verde, carmelita y azul.

Hiperactividad:

- Trazo fuerte. - Control muscular malo.

- La calidad es de regular a mala. - Existe adecuada proporción.
- Ejecuta figuras de tamaño grande a medio. - Existe reforzamiento al rellenar.
- Preferencia cromática azul y rojo. - Utilización inusual de color.

Timidez:

- Trazo de medio a débil - Ejecución de regular a buena.

- El tamaño es de medio a pequeño. - Pobre uso del color.
Agresivos:

- Trazo fuerte. - Control muscular regular a malo.

- Adecuada proporción. - Reforzamiento al rellenar.
- Tiende a hacer figuras de tamaño grande a medio.
- Preferencia cromática de rojo y naranja.

En otro estudio realizado por la Lic. Aurora García Morey y Basilia collazo Delgado con una
muestra de niños de alto y bajo rendimiento, en el Complejo Pedagógico de ciudad Escolar
Libertad, se determinaron índices significativos de la presencia de posibles alteraciones:

Dibujo Libre:

- Color inusual.
- Control Muscular Inadecuado.
- Elementos absurdos.

Figura Humana:

- Control muscular inadecuado. - Pobre uso de color.

- Uso inadecuado del color. - Indiferenciación sexual.
- Figuras rígidas. - Figuras incompletas.
- Figuras mutiladas. - Figuras inusuales.

En ambas técnicas, calidad general afectada, como puede observarse los indicadores más
significativos son los relativos al control muscular y a la utilización del color.