Anne Jacqueline Hathaway (Nueva York, 12 de noviembre de 1982) es una actriz

estadounidense. Ganó el premio Óscar, el Globo de Oro, el BAFTA y el SAG a la

mejor actriz de reparto por su interpretación en Los miserables.
La revista People la nombró como una de las grandes estrellas descubiertas en
20013​y apareció por primera vez en la lista de las 50 personas más bellas del
mundo de dicha revista en 2006.4​

Infancia y juventud[editar]

Hija de la actriz de teatro Kate McCauley y del abogado Geraldston Hathaway,

Anne siempre encontró la inspiración y el apoyo necesarios para seguir los pasos
de su madre. A pesar de todo, la coincidencia de su nombre con el de Anne
Hathaway, esposa del dramaturgo y poeta inglés William Shakespeare, ni más ni
menos, es solo una casualidad. Tiene un hermano mayor, Michael, y uno menor,
Thomas. Hathaway tiene principalmente ascendencia irlandesa y francesa, y más
distantemente ascendencia alemana e inglesa.5​
Hathaway fue educada como católica con lo que ella consideraba «valores
realmente fuertes», y había expresado su deseo de convertirse en monja durante
su infancia.6​Sin embargo, rechazó la idea a la edad de 15 años, después de
saber que su hermano Michael era gay.6​«Me di cuenta de que mi hermano mayor
era homosexual, y no podía apoyar una religión que no apoyara a mi hermano.
Ahora me considero una cristiana sin denominación porque no he encontrado
una religión para mí». En 2009, Hathaway expresó que sus creencias religiosas
eran «un trabajo en curso».67​​
Pasó la mayor parte de su juventud en Short Hills (Nueva Jersey) y acudió al
Millburn High School, en el que se graduó. Su permanencia en el instituto público
de Millburn le sirvió para introducirse en el mundo escénico y hacer sus primeros
intentos artísticos en el teatro. El resultado fue tan satisfactorio que acabó
estudiando arte dramático en la Paper Mill Playhouse de Nueva Jersey y, estando
aún en el instituto, fue nominada al «Premio Estrella Naciente» de la Playhouse
por la mejor representación escolar del estado. Posteriormente, se instruyó
durante varios semestres en el Vassar College de Pougkeepsie (Nueva York) antes
de trasladarse definitivamente al Gallatin School of Individualized Study
perteneciente a la Universidad de Nueva York. Una época de la que ella guarda
muy buenos recuerdos y a la que se refiere como una de sus mejores decisiones.
Allí, fue la primera y única adolescente en ser admitida en el programa de
estudios intensivos de actuación organizado por la premiada compañía de teatro
Barrow Group. También estudió en el programa de teatro musical organizado por
el Collaborative Arts Project, CAP 21, afiliado a su universidad. De esta manera,
Hathaway cuenta con una amplia formación profesional que la ha llevado a
preferir el escenario al mundo del celuloide.
Además, es una consumada bailarina, que estudió en el Broadway Dance Center
de la ciudad de Nueva York y, como primera soprano, en 1998 tuvo el privilegio de
dar dos conciertos en el Carnegie Hall como miembro del All-Eastern US High
School Honors Chorus. Otras cualidades de Anne son el gusto por el diseño:
trabajó en un proyecto con el diseñador Lázaro Hernández, con el que se rumorea
que hubo un romance de corta duración.

Inicios con Disney

Anne participó en Asuntos de familia. Aunque ésta solo duró una temporada, el
papel de hermana mayor de Meghan Green le reportó muy buenas críticas a Anne
y llegó a ser nominada como mejor actriz dramática en los Teen Choice Awards
del año 2000.
El salto al cine se produjo solo dos años después cuando participó en el drama
The Other Side of Heaven junto con Christopher Gorham. Pero antes de empezar
su producción en Nueva Zelanda, Anne se presentó al casting para el papel
protagonista de Mia Thermopolis en la comedia familiar de Garry Marshall The
Princess Diaries. Se dice que Marshall contrató a la actriz para interpretar a la
princesa propensa a los accidentes cuando ella se cayó de una silla durante la
audición. The Princess Diaries fue la primera de sus películas que se estrenó. De
este modo, la audiencia cinematográfica la vio por primera vez como Mia, una
adolescente de San Francisco que descubre que pertenece a la realeza.
Trabajando con estrellas tan talentosas como Julie Andrews (como su abuela),
Héctor Elizondo (como un consejero) y Heather Matarazzo (como la amiga de Mia),
Hathaway se ganó la opinión favorable del público y la crítica. Según cuenta ella
misma, Garry Marshall le dio el mejor consejo de toda su carrera cuando le dijo:
 Anne Hathaway junto a Denzel Washington en el Nobel Peace Price Concert
2010.

Anne Hathaway en el estreno de Superagente 86 en junio de 2008.

«Nunca sabes si una película va a ser un éxito, así que más vale que lo pases
bien rodándola». Y se divirtió grabándola con todo el equipo de producción pero,
además, la película fue un éxito mundial que lanzó a Anne al estrellato con sus 19
años. Su otra película, The Other Side of Heaven, basada en la historia real de un
misionero mormón en Tonga, no tuvo tanto eco mediático.
Acto seguido protagonizó un segundo drama con Nicholas Nickleby basada en la
novela de Charles Dickens. La película empezó con buenas referencias por parte
de la crítica. De hecho, incluso el periódico Deseret Morning News predijo que era
una posible candidata a los premios Óscar. Sin embargo, a pesar de la
aclamación de los expertos, el filme nunca obtuvo una gran audiencia y terminó
hundiéndose en la taquilla estadounidense. Posteriormente, decidió recuperar su
imagen de ídolo para el público infantil gracias a su papel en Ella Enchanted, un
nuevo título familiar. La historia se desarrollaba en un mundo mágico poblado de
hadas madrinas, ogros y príncipes. Pero, aunque la novela del mismo nombre
había sido muy bien aceptada por el público, la película pasó indiferente por la
gran pantalla.
En 2004, Hathaway pudo haber sido la compañera de reparto de Gerard Butler en
la adaptación cinematográfica de El fantasma de la ópera, pero acabó
rechazando el papel debido a su conflictivo contrato con la compañía Walt Disney
Pictures, con el cual tampoco estaba demasiado satisfecha. Disney comenzó su
producción de The Princess Diaries 2: Royal Engagement a inicios de 2004 y
siguiendo su estela de todos los públicos, repitió su personaje en la secuela de
The Princess Diaries. En esta ocasión, el susto de saberse heredera al trono de
Genovia daba paso a la necesidad de encontrar un marido adecuado. Su
vinculación con el mundo infantil continuó con la cinta de animación Hoodwinked!
de 2005, donde prestó su voz a la renovada protagonista del cuento. Un doblaje
que le sirvió para explotar otra de sus cualidades, pues cantó un tema de la
banda sonora.

Transición artística

The Princess Diaries 2: Royal Engagement supuso la despedida de Anne

Hathaway del cine familiar. Consciente de que se había encasillado como un
icono infantil, Anne siguió el valioso consejo que le dio Julie Andrews durante el
rodaje de la película de Disney: para desligarse de este cliché, no había nada
mejor que un desnudo a tiempo, como el que la misma Julie protagonizó en S.O.B
(1981). Anne Hathaway tomó nota y pronto comenzó a decir en las entrevistas que
aunque siempre se la asociaba con el cine familiar, no le importaría aceptar
algún papel algo más subido de tono. Y la oportunidad le llegó con la película
independiente Havoc, donde interpretó a una adolescente rebelde de clase alta
que deseaba probar nuevos estímulos y acababa involucrada en el mundo de las
drogas y la corrupción. La ruptura con su versión infantil, por lo tanto, fue radical.
Sin embargo, cuando se ganó sus galones como actriz y demostró su madurez
profesional fue con su participación en la controvertida y galardonada Brokeback
Mountain. Ang Lee la eligió para interpretar a la mujer del personaje de Jake
Gyllenhaal. Y de nuevo, Anne no se arredró ante un papel con pocas frases y
mucha piel. De esta forma, se apuntó su primer gran éxito en el cine adulto ya que
la película obtuvo prácticamente todos los premios a los que estuvo nominada,
incluidos tres Premios Óscar.
Apenas un año después, en 2006, con The Devil Wears Prada, Hathaway
consiguió afianzarse aún más en su ascenso profesional. El papel de Andy Sachs,
la joven inocente que llega a Nueva York para trabajar como asistente personal de
la voraz e implacable editora de modas Miranda Priestly (Meryl Streep), resultó
perfecto para el aire genuino de los ojos y sonrisa de Anne. A pesar de que su
papel no aportaba nada nuevo a su registro interpretativo, dio una muy digna
réplica a una espectacular Meryl Streep y consiguió no quedar en ningún
momento eclipsada por la presencia de la veterana. La película recaudó más de
125 millones de dólares sólo en Estados Unidos y le permitió darse a conocer
entre un público sin límite de edad. Su deseo, pues, se había cumplido ya que,
como ella misma dice, lo que más le gusta de su profesión son los nuevos retos,
lejos del encasillamiento.
Así se planteó su siguiente película Becoming Jane (2007) su proyecto más
ambicioso hasta ese momento ya que por primera vez, Anne aguantaba el peso
de la historia completamente sola. En este drama biográfico tuvo que meterse en
la piel de la escritora británica responsable de novelas como Sentido y
sensibilidad y Orgullo y prejuicio, en las que Jane Austen supo plasmar como
pocos el ambiente social y moral de su época. Por ello, tuvo que documentarse
sobre el periodo de la Regencia, aprender los modales, bailes y decoro propios de
su sociedad y, sobre todo, aprender un más que necesario acento británico al
mismo tiempo que explotaba su vena más romántica. Su inmersión en el papel de
Jane fue tal que la misma Anne llegó a afirmar: «Volví a leerme toda la obra de
Jane y unas cuantas biografías. También leí ensayos críticos sobre ella, sus
cartas y me documenté sobre el periodo de la Regencia. Leía todo lo que llegaba
a mis manos. Llegó un momento en el que el director me arrancaba los libros de
las manos porque yo no dejaba de señalar detalles incongruentes entre el guion y
la época».
Desde entonces, la proyección artística de Anne ha seguido un buen ritmo. El
2008 vino acompañado de tres de sus estrenos. Después de mostrar su faceta
más dulce con Becoming Jane, aquel año la actriz quiso probar suerte con su
primera cinta de acción en el remake cinematográfico Superagente 86, basada
en la mítica serie del mismo nombre, en el cual encarnó a la Agente 99. También
participó en el drama de Passengers que supuso su primera incursión en el
thriller sobrenatural. Pero, cuando realmente se pudo comprobar que su salto a la
madurez era permanente fue bajo las órdenes de Jonathan Demme en Rachel
Getting Married. En este retorno del oscarizado director de The Silence of the
Lambs, Hathaway tuvo la oportunidad de demostrar su talento interpretativo
gracias al papel de Kym, la oveja negra de una familia aparentemente bien
avenida. Ojerosa y con el rímel medio corrido, Anne Hathaway tuvo que afrontar
uno de los personajes más complejos y atormentados de toda su carrera. El New
York Post no dudó en definirla como «la guinda imprescindible de la película» y los
críticos poco a poco empezaron a alabarla. Evidentemente, Rachel Getting
Married confirmaba que aquella actriz perfumada de Disney había desaparecido
y en su lugar había quedado una actriz refinada y elegante que apuntaba a ser
una gran estrella. Una transformación que fue premiada en varios festivales de
cine pero, además, le mereció su primera nominación a los Óscar y Globos de Oro
como mejor actriz principal.
En diciembre de 2009, Sam Raimi confirma a Hathaway en Spider-Man 4
(prevista para 2011) para interpretar a Felicia Hardy, alias Black Cat. Algunos
directivos de Sony Pictures decían que Felicia no sería la antiheroína Black Cat ,
sino que se volvería una villana conocida como Vulturess. En enero de 2010, se
canceló la película debido a problemas de guion y reparto. Al final, Anne
interpretó a Catwoman en The Dark Knight Rises, estrenada en 2012.
Es precisamente en ese momento, cuando una nueva Anne ha decidido volver a la
compañía Disney; pero en unas condiciones completamente diferentes. En
colaboración con uno de los grandes directores del cine estadounidense, Tim
Burton, dio cuerpo a la Reina Blanca de Alicia en el país de las maravillas
acompañada por Helena Bonham Carter, Johnny Depp y Alan Rickman. Mientras
tanto, a la espera de la anterior producción, la actriz preparó nuevos proyectos
para los siguientes años. En concreto, la comedia romántica de Garry Marshall
Valentine's Day, que se estrenó el Día de San Valentín de 2010. También participó
en el rodaje de una película llamada Love and Other Drugs dirigida por Edward
Zwick, que protagoniza junto al actor Jake Gyllenhaal, donde interpreta a una
mujer afectada por el Parkinson que se enamora de un visitador médico,
vendedor de viagra. Apareció en 2011 junto a Jim Sturgess en la película de Lone
Scherfig, One Day. Hathaway personifica a Selina Kyle en la nueva cinta de la
saga de Batman que cuenta con Christian Bale y Tom Hardy.
En 2011, Hathaway prestó su voz a Perla, una guacamaya de Spix de Río de
Janeiro, en la película animada Rio, producida por 20th Century Fox y Blue Sky
Studios. La película recibió críticas generalmente positivas de los críticos de cine,
quienes elogiaron las imágenes, la actuación de voz y la música, actuó junto su
excompañero de reparto (y hermano en pantalla) de Get Real, Jesse Eisenberg8​Un
éxito comercial, recaudó más de $ 484 millones en todo el mundo con un
presupuesto de $ 90 millones.9​En octubre de 2011, se confirmó que Hathaway
participaría en la película Los miserables dirigida por Tom Hooper y
protagonizada por Hugh Jackman y Russell Crowe, interpretando a Fantine. Un
video de Hathaway cantando I Dreamed a Dream, una canción de Los miserables
se presentó en el CinemaCon el 26 de abril de 2012. Hooper describe el canto de
Hathaway como «crudo y real». Para el papel, Hathaway cortó su pelo en un corte
pixie, afirmando: «No lo siento como un sacrificio. Transformarse es una de las
mejores cosas de la actuación». Dicha película fue estrenada el 25 de diciembre
de 2012 en Estados Unidos. Por su actuación, Hathaway recibió elogios de la
crítica y fue nominada para varios premios, incluyendo el premio Óscar, un Globo
de Oro, el Screen Actors Guild Award y el premio BAFTA a la mejor actriz de
reparto. Ganó todos los premios antes mencionados, recibiendo el último de estos
galardones, el 24 de febrero de 2013, al recibir un premio de la Academia como
Mejor Actriz de Reparto por su papel en Los miserables.

Consagración (2013-presente)[editar]

El resto de la década de 2010 la vio favorecer las grandes producciones.

Entonces, en 2014, se reunió con Christopher Nolan para el éxito de taquilla de
ciencia ficción Interstellar. La película fue aclamada por la crítica y obtuvo un
gran reconocimiento en todo el mundo, también en 2014, Hathaway repitió su
papel de Perla en la película animada Rio 2, fue su tercera película con Jamie
Foxx10​Recaudó unas cinco veces más que su presupuesto de 103 millones de
dólares.11​Y al año siguiente, vuelve a visitar el género romántico como la heroína
de The Intern, bajo la dirección de Nancy Meyers, y en la compañía del respetado
Robert De Niro.
Se hizo amiga de Joseph Gordon-Levitt en la primera de The Dark Knight Rises,
hizo apariciones en los proyectos personales de este último: en 2013, para un
cameo en su comedia romántica independiente Don Jon, luego en 2015, en un
cortometraje de su productora HitRecord.
Anne Hathaway cantó a dúo con Lucien Gainsbourg el título «The Cure» en el
álbum Lady Luck (ediciones Mercury 2015).
En 2016, defendió dos proyectos: primero, toma las características de la Reina
Blanca para la secuela Alicia a través del espejo, todavía llevada por Johnny
Depp, pero esta vez con la dirección de James Bobin. Luego sorprendió al ser la
cabeza de cartel de una comedia de ciencia ficción independiente, Colossal, un
proyecto original y peculiar escrito y dirigido por Nacho Vigalondo. Con un
presupuesto de $15 millones, y a pesar de muy buenas críticas, la película solo
recaudó 4,7 millones.
Posteriormente, volvió a las grandes producciones: formó parte del elenco
femenino reunido para la comedia de atracos Ocean's 8, dirigida por Gary Ross.
Ocupó el puesto número 3 en la lista de actrices, después de Sandra Bullock y
Cate Blanchett. Luego le dio línea a Matthew McConaughey para el thriller
estrenado en 2019, Serenity, escrito y dirigido por Steven Knight. Este segundo
proyecto se transmitió exclusivamente en todo el mundo en Netflix. Interpretó a
una mujer que le encarga a su exmarido (interpretado por McConaughey) que
mate a su nuevo marido abusivo, un papel por el que se tiñó el pelo de rubio. The
Washington Post criticó su actuación como «caricaturesca», escribiendo que su
personaje de mujer fatal era una reminiscencia de «una especie de Jessica
Rabbit de acción en vivo». Luego, la actriz filmó el drama Dark Waters con Mark
Ruffalo, frente a la cámara de Todd Haynes, sobre el envenenamiento ambiental
realizado por la compañía química DuPont. Escribiendo para Variety, Owen
Gleiberman calificó su actuación de apoyo como «una danza penetrante de
agonía y lealtad».
En mayo de 2019, mientras promocionaba la comedia The Hustle, en la que
coprotagonizó junto a Rebel Wilson,12​la actriz obtuvo su estrella en el famoso
Paseo de la fama de Hollywood.13​
Hathaway inició la nueva década con el thriller político The Last Thing He Wanted
(2020), basado en el libro homónimo de Joan Didion. Ella se consideraba una
elección poco probable para el periodista testarudo, ya que difería de su propia
personalidad de «cachorro».14​Recibió críticas negativas de los críticos.15​
Hathaway protagonizó The Witches, una adaptación de la novela del mismo
nombre del director Robert Zemeckis.