Diplomado de Música Litúrgica

Naucalpan a, 13 de julio 2021
El presente material ha sido preparado para nuestro curso de música litúrgica

en línea y el Diplomado en Música Litúrgica, es recomendable que lo estudies
detalladamente y que te esfuerces por asimilar sus recomendaciones y
ejercicios. Te garantizamos que desarrollaras de forma segura tu capacidad
vocal.
Estamos trabajando en la elaboración de material multimedia para el estudio

del canto y la vocalización, así como para el solfeo.
Que este material y nuestras sesiones te ayuden en tu ministerio musical en

tu parroquia y comunidad.
Pbro. Juan Manuel Venegas Medina.
Responsable Diocesano de la Dimensión de Música Sagrada
www.musicasacratlalnepantla.org 1
Contenido
LA VOZ ................................................................................................................................................5
1 EXCELENCIA DE LA VOZ HUMANA ...............................................................................................6
2 COMO SE PRODUCE LA VOZ HUMANA ........................................................................................6
El instrumento vocal ...................................................................................................................7
3 APARATO RESPIRATORIO ............................................................................................................8
4 APARATO DE FONACION .............................................................................................................8
5 APARATO RESONADOR................................................................................................................9
6 CONSEJOS ÚTILES PARA CANTAR ..............................................................................................10
7 CONSEJOS PRÁCTICOS: ..............................................................................................................10
LA RESPIRACIÓN ...............................................................................................................................11
La respiración se realiza en tres tiempos:.................................................................................12
Forma en la que debe realizarse la respiración: .......................................................................12
Consejos prácticos ....................................................................................................................12
EJERCICIOS RESPIRATORIOS .........................................................................................................13
Ejercicio 1: ................................................................................................................................15
Ejercicio 2: ................................................................................................................................15
Ejercicio 3 .................................................................................................................................16
Ejercicio 4: ................................................................................................................................16
Ejercicio 5: ................................................................................................................................16
Ejercicio 6: ................................................................................................................................17
Ejercicio 7: ................................................................................................................................17
Ejercicio 8: ................................................................................................................................18
Ejercicio 9: ................................................................................................................................18
Ejercicio 10: ..............................................................................................................................19
Ejercicio 11: ..............................................................................................................................19
POSTURA ..........................................................................................................................................20
Ubicación de la voz ...........................................................................................................................21
Voz de cabeza y pecho .................................................................................................................21
Ejercicio: ...................................................................................................................................23
Ejercicio: ...................................................................................................................................23
El Pasaggio .......................................................................................................................................24
Registro ............................................................................................................................................25
ANATOMIA VOCAL ...........................................................................................................................26
1 FUENTE O SOPORTE ..................................................................................................................26
2 RESONADORES ..........................................................................................................................26
3 ARTICULADORES ........................................................................................................................27
4 RESPIRACION .............................................................................................................................27
5 LA POSICION ..............................................................................................................................27
6 AFINACION ................................................................................................................................28
7 APOYO .......................................................................................................................................29
8 VOCALIZACION ..........................................................................................................................30
9 PRONUNCIACIÓN ......................................................................................................................31
10 VOCES DEFECTUOSAS ..............................................................................................................31
Consejos prácticos: ...................................................................................................................33
11 LA DICCIÓN ..............................................................................................................................33
12 LA ENTONACIÓN-INTERPRETACIÓN ........................................................................................34
13 HIGIENE ...................................................................................................................................35
14 CONSEJOS PRÁCTICOS PARA LA HIGIENE Y SALUD: .................................................................36
15 NORMAS PARA CANTAR BIEN .................................................................................................37
EJERCICIOS DE VOCALIZACIÓN Y ENTONACIÓN ...............................................................................39
LA VOZ
Se dice que cualquier persona es capaz de cantar bien, pero si no lo hace es

porque no sabe aprovechar todas sus potencialidades, ya que todos
contamos con los órganos necesarios para poder hacerlo. En realidad las
personas que son desafinadas o que tienen poca intensidad, se debe a la falta
del estudio del manejo de su voz.
La voz es el instrumento creado por Dios mismo, que acompaña al hombre

desde siempre. Muchos consideramos la voz como el instrumento más bello
de todos
La voz como instrumento musical está considerado como uno de los más
difíciles, porque lo traemos dentro de nosotros mismos, y cada vez que lo
utilizamos dependerá de nuestro estado de ánimo, condición física, como nos
paramos, como respiramos, etc. Por eso es muy importante conocer muy
bien nuestro instrumento para aprovecharlo al máximo, para ello debemos
saber que así como cualquier instrumento debe de tener una fuente de
poder, por ejemplo en el violín requiere el arco que frota a la cuerda para
producir el sonido, nuestra fuente de poder son los pulmones y el diafragma,
también como un instrumento tiene osciladores, que en el violín son las
cuerdas, en nuestro caso son las cuerdas vocales, y por último los
resonadores, que son los que ayudarán a que el volumen del sonido sea
fuerte y claro, en el violín su resonador es la caja de resonancia y en nuestro
caso son la boca y el sistema óseo.
Todos tenemos los órganos para cantar bien solo hay que aprender a
aprovecharlos al máximo.
Para entender y asimilar más a la música, el hombre ha tenido que aprender

a expresarse con sus propios sonidos y luego a través de un instrumento
artificial, este puede ayudarnos a darle apoyo a nuestra voz, y a acompañarla
ya que son un gran apoyo para el cantante como, el piano, la guitarra, etc.
Como la voz forma parte de nuestro cuerpo, no es posible señalar el punto
exacto donde hay una nota musical como se podría señalar en un piano por
ejemplo. Para mostrar una nota en el piano, basta con señalarla. La nota será
siempre la misma pero podremos combinarla con otras para crear una
melodía diferente cada vez, tocarla más fuerte o suave, rápido o lento. Para
encontrar en la voz, —la nota que buscamos— es preciso escucharla y tratar
de repetirla.
Para ello, necesitamos del uso de imágenes que nos ayuden a entender qué
es lo que pasa en nuestro cuerpo cuando producimos un sonido determinado
y cómo podemos hacer para que este sonido cambie. Cuantos más recursos
tengamos a nuestro alcance, más fácil será cantar afinadamente y sacar el
mayor potencial a nuestra voz.
Antes de pasar a estudiar estos recursos de la voz, es necesario comprender

que los cambios que logremos y el avance al cantar no se verán de un día
para otro. Deje que el tiempo haga su parte y pronto empezará a notar que
ya no se cansa con facilidad y que llega a notas agudas o graves que antes le
costaban trabajo.
1 EXCELENCIA DE LA VOZ HUMANA

La voz humana, por la variedad de órganos y complejidad de fenómenos que
intervienen en su producción, es más excelente y debe colocarse en un plano
tanto más elevado sobre los demás instrumentos musicales.
2 COMO SE PRODUCE LA VOZ HUMANA

Tres son los factores que entran en la producción de la voz humana:
1. El sistema de respiración
2. El órgano vibrante
3. La caja de resonancia
El instrumento vocal
Es indispensable conocer el instrumento vocal. Si un músico deteriora su
piano o su violín, puede hacerlo componer o en su caso comprar otro, pero
un cantante no. Su instrumento no puede ser reemplazado.
Como todas las partes del cuerpo humano, el aparato vocal es un mecanismo
complicado. En él están comprendidos un número incalculable de nervios,
vasos sanguíneos, músculos, cartílagos, etcétera:
1. El aparato respiratorio: que es donde se almacena, purifica y circula el

aire. Está constituido por un movimiento alternativo de dilatación
(inspiración) y compresión (espiración) de la caja torácica, en donde se
encuentran los pulmones.
2. El aparato de la fonación: es en donde el aire se transforma en sonido

al pasar por él. Son las cuerdas vocales. Son éstas unos tendones muy finos y
tensos, que se encuentran en la laringe y vibran cuando el aire es expulsado
con fuerza de los pulmones. Cuanto más cortos y tensos son aquéllos, más
agudo es el sonido, puesto que es mayor el número de vibraciones.
3. Las mujeres y los niños tienen la voz más aguda porque sus cuerdas
vocales son más cortas.
4. El aparato resonador: donde el aire, transformado en sonido se

amplifica, se expande. Completa el sonido y está constituida por la faringe, la
cavidad de la boca y la cavidad nasal.
5. La faringe es la parte superior del esófago, que comunica con éste, con
la laringe, con la boca y con las fosas nasales.
6. La boca, con las mandíbulas, paladar, dientes, lengua y labios, es un

órgano esencial para la resonancia del sonido.
7. Las fosas nasales con la nariz son también una parte importante del
aparato respiratorio y de la caja de resonancia.
3 APARATO RESPIRATORIO
Lo comprende la nariz, la tráquea, los bronquios, los pulmones y el músculo
llamado diafragma. Es el llamado árbol respiratorio. Su estructura la
conocemos desde nuestra formación elemental en la escuela. Las partes que
lo comprenden son importantísimas para un cantante.
La nariz es la parte más alta de este árbol. Es una cavidad dividida en dos
orificios por un tabique cartilaginoso que si sufre alguna alteración o no está
íntegro, modifica la respiración, de tal manera que puede acarrear severos
problemas en la emisión de la voz.
El asma es en ocasiones debida a la desviación de este tabique también

llamado septo. La nariz tiene la función principal de calentar el aire que
respiramos y no permitir que entren cuerpos extraños o partículas dañinas a
nuestros pulmones. Esto es gracias a una serie de pelos y piel que tiene en su
interior, en las narinas.
Una vez que el aire penetra, viaja a través de la tráquea hacia los pulmones.
La tráquea es un tubo anillado y cartilaginoso que humidifica el aire. En su
tercio distal se divide y se ramifica cambiando su nombre por el de
bronquios, bronquiolos y alvéolos.
Los pulmones contienen estos alvéolos y están protegidos por la caja

torácica, que tiene 12 costillas fijadas por detrás a la columna vertebral y por
delante al esternón por medio de cartílagos. Sólo dos costillas están
flotantes, es decir, están libres.
Nosotros respiramos gracias a los movimientos de: inspiración y espiración,

gracias a la elasticidad de In caja torácica y al buen funcionamiento del
diafragma el cual, es un gran músculo que divide el tórax del abdomen.
4 APARATO DE FONACION
Lo conforman la laringe y las cuerdas vocales. Numerosos cartílagos la
sostienen y la conforman. Su misión es hacer que se mueva y trabaje de la
mejor manera. Es la caja de la voz. Las cuerdas vocales no son cuerdas
estrictamente hablando, como las pudiéramos imaginar en un instrumento.
Son pequeños músculos ligamentosos fijados a la laringe que se estiran o se
aflojan conforme el sonido que se quiera provocar, ya sea agudo o grave.
Se denomina glotis al espacio comprendido entre los dos bordes libres de las
cuerdas vocales que es donde pasa el aire. Es quizás el área en la que
cualquier persona que utilice su voz debe poner especial atención para evitar
que se llegue a lastimar o a enfermar.
Un dato inequívoco del mal uso de la voz es lo que se denomina como

disfonía, es decir, la ronquera. El estado más grave quizá, se llama afonía, es
decir, que no se puede producir ningún sonido debido a lo dañado que
puedan estar las cuerdas.
Otra alteración son los llamados nódulos del cantante. Producto de una
inflamación crónica debida al mal uso de la voz y la mala técnica de
respiración en el momento de hablar o de cantar.
5 APARATO RESONADOR
Está integrado por la nariz, la boca, el paladar óseo, los senos paranasales, el
cavum y la faringe. En este aparato radica la belleza de la voz, su timbre y su
amplitud. Es como si dijéramos, la bocina, lo que hace que "suene" nuestra
voz.
Cuando una persona tiene alguna malformación o alguna enfermedad

crónica de las vías aéreas superiores, su voz no es clara, no es limpia. Cuando
alguien que canta o habla no abre la boca adecuadamente o no tiene
permeabilidad en sus cavidades nasales, la voz también se distorsiona y no es
porque el aire esté pasando de mala manera por las cuerdas, lo que pasa es
que la "bocina" no es la adecuada. No está bien.
6 CONSEJOS ÚTILES PARA CANTAR
El aire, al hacer vibrar las cuerdas vocales, produce un sonido insignificante,
que necesita encontrar una caja de resonancia para poder amplificarse. Es en
el sistema óseo donde el sonido halla dicha caja de resonancia.
Los resonadores son múltiples y casi podría asegurarse que todos los huesos
del cuerpo entran en vibración por el canto. Los más importantes son los
resonadores faciales, sobre todo los senos paranasales. Esta región, que
muchos llaman "la máscara", es la más importante de la resonancia vocal.
"Cantar en la máscara", "cantar hacia delante" significa cantar utilizando
estos resonadores de la cara.
Otros resonadores son el pecho, para los tonos graves, y el paladar para el
médium, este último lo empleamos en el habla. La boca, resonador muy
importante, es el único capaz de alterar su forma; de su adaptabilidad
depende la facilidad en el paso del grave al agudo.
La voz, el sonido, el aliento siempre debe estar apoyado en los resonadores.

Para asegurar a la voz su mejor punto de resonancia hay que imaginar tener
detrás de la nariz un tabique metálico, una especie de "gong", contra el cual
fueran a vibrar todas las notas o a golpear las notas. Mientras más agudo es
el sonido hay que abrir progresa mente la boca, estirándola en sentido
vertical, como tuviéramos la sensación de bostezar.
7 CONSEJOS PRÁCTICOS:
➢ Cuando cantes "apunta hacia lo lejos". Canta siempre para la
última fila de la sala.
➢ Canta "hacia delante": ofrece el sonido como si lo pusieras sobre
una charola colocada frente a ti.
➢ Imagina que tienes un globo que se infla en sentido vertical en la
boca y que se infla cada vez que cantas un sonido agudo.
➢ Sigue el sonido mentalmente y trátalo con mucha flexibilidad.
➢ Mientras dure un sonido, mantén la mandíbula y el interior de la
boca inmóviles.
LA RESPIRACIÓN
La respiración es de vital importancia para un cantante, tomando en cuenta

que de la buena forma en que se haga, se obtendrán óptimos resultados para
la mejor emisión, afinación y sostenimiento de la voz.
La respiración es al cantante lo que el arco al violinista. Es imposible ser buen

violinista sin tener un buen golpe de arco. De igual modo, no se es buen
cantante si no se posee un perfecto control de la respiración.
El estudio de la respiración es pues la base de la técnica vocal. Un malestar, el

miedo al público o cualquier otra causa, pueden privar momentáneamente a
un cantante desprevenido de los recursos respiratorios. Pero si la base de su
técnica es sólida tendrá mayor seguridad en las circunstancias adversas.
Por extraño que parezca, pocas personas saben respirar bien. La mejor
respiración se lleva a cabo cuando estamos dormidos o acostados en un
estado de reposo profundo. Los hombros no se elevan, no hay tensión y la
caja torácica se expande sin dificultad.
La respiración profunda es la que llena por completo los pulmones, haciendo

descender el diafragma y dilatando las costillas. La respiración costo-
abdominal (intercostal) es la respiración natural o sea la del sueño.
La técnica del control respiratorio es la que aplicamos inconscientemente en

la palabra, cuando hablamos. Al hablar, aspiramos rápidamente y regulamos
la emisión del aire de acuerdo a la extensión de la frase. Hay que tender pues
a imitar la palabra tanto para la respiración, como para las resonancias y la
articulación.
Todo aire inspirado debe transformarse en sonido. Es indispensable efectuar

diariamente ejercicios de respiración profunda, no porque en el canto se
tenga que respirar siempre profundamente, sino para lograr la fuerza, la
docilidad y el control absoluto de los músculos de la respiración.
La respiración se realiza en tres tiempos:
1. Inspiración: Se realiza por la nariz, amplia, profunda, silenciosa y
rápida, como para aspirar el perfume de una flor.
2. Suspensión y bloqueo del aire: Es un instante imperceptible. Las

costillas están separadas y se tiene la sensación de descansar sobre ellas.
3. Espiración: Lenta emisión del aire, controlada, dominada y dócil. La

caja torácica y el abdomen permanecen dilatados el mayor tiempo posible.
Forma en la que debe realizarse la respiración:

a. Ciérrese la boca y respírese profunda y suavemente por la nariz,
bajando el aire hasta el abdomen y descendiendo el diafragma y
ensanchando los músculos laterales debajo de las costillas.
b. Una vez que ha llenado de aire la cavidad mencionada, déjese salir el

aire por la boca, lenta y suavemente, casi sin sentir.
c. Al respirar no debe inflarse y levantarse el pecho, ni mucho menos los

hombros.
Tres son las principales anomalías que se encuentran en una respiración

defectuosa: la desafinación, los sonidos temblorosos y la voz opaca. Una
buena respiración casi no se nota al exterior, por lo que una señal de
respiración correcta es que no se muevan ni el pecho, ni los hombros.
Consejos prácticos
Para cantar bien no es necesario aspirar mucho aire, sino saberlo
emitir con economía.
El exceso de aire oprime y molesta al que canta.
Las inspiraciones profundas sólo deben ser practicadas en los ejercicios

respiratorios y no cuando se está cantando.
Hay que cuidar que la espiración acabe junto con el sonido emitido.
Se debe llegar a conseguir que no se oiga, ni se nos vea respirar para
cantar.
Hay que evitar inspirar aire contaminado con polvo, cal, humo de
tabaco, etcétera.
Hay que mantener limpia la nariz, pero sin llegar a ser obsesivos, ya
que se pueden dañar las vellosidades que protegen al órgano de la
entrada de microbios y gérmenes.
Hay que respirar de la forma más natural posible, sin contraer los
músculos del cuello y de la espalda. Hay que adoptar la postura más
cómoda para cantar.
La voz debe apoyarse en el aire.
"Para cantar bien, el aire debe acariciar las cuerdas vocales y de ninguna
manera hacer presión sobre ellas. Debe hacerse el mínimum de esfuerzo con
el máximum de suavidad".
EJERCICIOS RESPIRATORIOS
Todas las mañanas al levantarte, o en el momento que creas conveniente,
trata de hacer una rutina de ejercicios que fortalezcan tu sistema respiratorio
y que no te lleve más de 10 o 15 minutos, para que te resulte cómodo y
sobre todo, para que seas constante.
Se trata de crear una rutina:
1. Busca un espacio con buena ventilación y oxigenación. Trata de que

sea un momento reservado para ti y que los demás lo respeten.
2. Pon un poco de música suave, que te guste. Disfruta este momento.
3. Comienza recostado(a) boca arriba sobre una manta o una toalla, con
tus brazos relajados, y tus piernas dobladas, haciendo 10 inspiraciones
profundas y 10 espiraciones. Realízalas pausadamente. Si las haces de
manera brusca o muy rápida, puedes sentir que te mareas o que te
hormiguean los brazos.
4. En la misma posición, toma aire profundamente y exhala por la boca al

mismo tiempo que lleves los brazos hacia arriba de la cabeza, como si
trataras de alcanzar la pared. No los despegues del piso. Hazlo 10
veces.
5. Aún recostado, pon los brazos sobre tu pecho de manera cruzada y

toma aire. Enseguida, exhala profundamente y trata de levantar al
mismo tiempo tu cabeza y tus hombros en un ángulo de 20 a 45
grados. Repite en 10 ocasiones.
6. Ponte en pie y párate frente a un espejo. Respira exactamente como lo

hacías estando recostado. Fíjate en el espejo que no se levanten tus
hombros y que casi no se te note cuando inspiras profundamente.
Checa que las narinas estén abiertas.
7. Toma aire profundamente sin levantar los hombros. Al tiempo que

inspiras, abre los brazos en un ángulo de 90 grados. Exhala bajándolos,
como si imaginariamente quisieras exprimir el tórax. Realiza tres series
de 10 repeticiones.
8. Realiza el mismo ejercicio, pero subiendo los brazos al frente. Realiza

tres series de 10 repeticiones.
9. Trata de comprar globos de diferentes tamaños, sin que te falten los

"chiquititos". Procura inflar 5 de ellos cada día. Hazlo de manera
escalonada, comienza con los globos grandes y fáciles, hasta que llegue
el día en que los 5 globos sólo sean pequeñitos y difíciles. No los infles
con la fuerza de las mejillas o cachetes. Ínflalos apoyándote en el
abdomen. Como si quisieras hacer que el ombligo se "pegara" a la
espina dorsal.
10. Coloca un popote en medio vaso de agua. Inspira profundamente sin
levantar los hombros y sopla haciendo burbujas. Realiza tres series de
10 repeticiones.
Ejercicio 1: Para el control de la permeabilidad nasal.
1. Aspira profundamente por la ventana derecha de la nariz apoyando el

pulgar sobre la izquierda para ocluirla.
2. Reten el aire, ocluyendo las dos ventanas con el pulgar y el índice.
3. Destapa la ventana izquierda y espire por ella.
4. Suspenso.
5. Aspira profundamente por esta misma ventana izquierda. Tápala

nuevamente, espirando por la derecha.
Prosigue de este modo, tapando alternadamente una y otra ventana.
Este ejercicio, excelente por el masaje de las fosas nasales que

provoca, es uno de los más antiguos y célebres ejercicios respiratorios,
los maestros le atribuyen "efectos maravillosos para despejar el
cerebro y purificar el sistema nervioso. Permite un mayor rendimiento
en el trabajo mental y favorece el descanso del intelecto después de un
esfuerzo de pensamiento". Pero, para realizarlo, su ritmo debe regirse
por el de los latidos del corazón; la inspiración abarcará seis latidos, el
suspenso tres, la espiración seis, el suspenso tres.
Ejercicio 2: Realice varias aspiraciones y espiraciones profundas,

movilizando al máximo la caja torácica, y sin elevar los hombros (contrólese
por medio del espejo).
Importante. Para todos los ejercicios siguientes, la aspiración deberá ser

amplia y silenciosa, como al aspirar voluptuosamente el perfume de una flor:
las ventanas nasales se abren ampliamente, las costillas se separan, el
diafragma desciende.
Para lograr la respiración total requerida por estos ejercicios, debe tenerse la
sensación de llenar los pulmones primeramente por su parte inferior.
Ejercicio 3
1. Inspire profundamente (tal como indico más arriba).
2. Instante de suspenso, para el bloqueo de las costillas y del aliento.
3. Aproximando los labios, como para silbar, envíe un pequeño chorro

de aire hacia el dorso de la mano. Hay que imaginar que el aliento,
bloqueado, tiene como única vía de salida el orificio de una aguja. El chorro
de aire debe ser frío y compacto: si fuera caliente, ello indicaría que el aire
pasa en exceso.
Ejercicio 4: Se realiza como el anterior, pero interrumpiendo dos veces la

espiración sin retomar aliento durante esos cortes.
Ejercicio 5:
3. Diga sss. como para hacer callar a alguien.
La duración mínima de la espiración será de treinta segundos.
Vigile la calma y la regularidad de la emisión. Para ello, imagine que el sonido

sss . . . tropieza contra una pared infranqueable: los incisivos superiores.
Es como una lucha entablada por la actividad del aliento con la articulación
de la consonante "S" y el control al que lo sometemos.
Ejercicio 6:
Espire sobre zzz. . . (Treinta segundos). (La "z" francesa: como el zumbido de
una abeja).
Espire sobre iii. . . (Treinta segundos). (Esta vocal debe ser murmurado sin voz
y se siente el aliento como frenado en el paladar óseo.)
Ejercicio 7:
Acuéstese boca arriba en el suelo o una superficie dura. Coloque las manos o
algún libro liviano en el estómago y respire. Notará que el libro o la mano se
levantan. Debe intentar que se levanten un poco más cada día teniendo
cuidado de no hacer demasiada fuerza. Después intente respirar del mismo
modo, conservando la sensación de inflar el estómago pero de pie.
Este ejercicio no se debe hacer por mucho tiempo porque puede marearse,
bastará con unos segundos.
En el estudio de la voz es muy importante visualizar imágenes que le ayuden

a lograr una idea u objetivo y también es importarte memorizar sensaciones.
Al respirar de pie, trate de acordase de la sensación que tenía respirando
acostado con el libro en el estómago.
Trate de ser consciente de no inflar el pecho sino el estómago. Cuando esté

de pie trate de imaginarse que lleva puestos unos pantalones muy grandes y
que para que no se le caigan debe sostenerlos con el estómago, esa misma
fuerza debe tenerla cuando respire. Los músculos se irán acostumbrando a
inflarse y puede que incluso le duela un poco el estómago como cuando hace
ejercicios físicos. El desarrollo del diafragma es igual a cualquier otro ejercicio
físico. Recuerde que el cuerpo se está acostumbrando a una nueva forma de
respirar usando otros músculos y a la vez está tratando de deshacerse de un
hábito.
Como todos los ejercicios de canto, usted no notará la diferencia

inmediatamente, pero con el tiempo se irá dando cuenta de que está
aprendiendo porque su cuerpo recordará las sensaciones de lo que ha
practicado.
Ejercicio 8:
Para practicar expandir el costado de la cintura, intente el siguiente ejercicio:
estando de pie, apoye las manos en una mesa alta (a la altura de la cintura)
Ahora respire profundamente tratando de inflar el estómago y la espalda.
Conserve esta sensación al respirar de pie con la espalda derecha.
La presión del aire debe enfocarse siempre hacia el diafragma, como

queriendo empujarlo; es una sensación similar a la que tiene cuando va al
baño.
Ejercicio 9:
Aspire aire por la boca inflando el estómago y cuente mentalmente hasta 4.
Retenga el aire haciendo presión hacia abajo (piense que la columna de aire
entra por la nariz y sale por el ombligo de una manera casi simultánea)
contando hasta 4. Esta presión en el estómago se llama apoyo y es la
sensación fundamental de una buena técnica vocal. Ahora suelte el aire por
la boca formando un círculo diminuto con los labios, como si tuviera un
popote en la boca y cuente hasta 8. El hecho de poner la boca de esta forma,
hará que el aire se concentre todo en un sector y no se expanda de manera
desordenada.
Intente hacer el mismo ejercicio inhalando y reteniendo hasta 8 y soltando

en 16 tiempos.
Repita el ejercicio anterior pero esta vez al soltar el aire, emita el sonido
ssssssssss y después intente decir siiiiiiiiiiiii.
Ejercicio 10:
Aspire aire por la boca contando hasta 4. Retenga el aire haciendo presión en
el diafragma contando hasta 4 y suelte el aire pausadamente contando hasta
4 emitiendo el sonido s,s,s,s de esta forma: (cada s será una presión hacia
afuera del diafragma).
Ejercicio 11:
Intente el mismo ejercicio anterior pero esta vez emita el sonido a, a, a, a, a y
deje que la última a suene hasta que se le acabe el aire.
POSTURA
En el estudio del canto, como en el de los demás instrumentos, es muy
importante saber pararse bien o si está sentado, aprender a utilizar los
músculos del diafragma y todo el cuerpo de una manera correcta. Lo más
importante es no contraer el estómago, sino mantener una posición cómoda
en la cual el diafragma pueda expandirse mientras toma el aire y lo mantiene.
Trate de no contraer ningún músculo al cantar, relaje los hombros y la
espalda al igual que los músculos de la cara y el cuello.
Ubicación de la voz
Voz de cabeza y pecho
Como la voz no es más que aire que pasa por las cuerdas vocales emitiendo
un sonido desde el diafragma hasta la boca, hay muchos lugares de nuestro
cuerpo donde esta puede ubicarse; dependiendo de dónde se ubique, variará
el sonido.
La voz puede ubicarse en el pecho, la garganta, la nariz o la cabeza. El

término voz de cabeza se refiere a cuando la voz se ubica en la parte
posterior de nuestra cabeza, en la corona o coronilla:
Si bien no es indispensable saber usar todos estos espacios, el saber ubicar

nuestra voz donde nosotros elijamos nos puede ser muy útil para darle un
color distinto y solucionar problemas de afinación. El término color se utiliza
para denominar la cualidad de la voz, es decir, el elemento que hace que
nuestra voz se diferencie de las demás.
Para saber ubicar la voz en los diferentes lugares intente este ejercicio:
Cante una nota aguda cualquiera emitiendo el sonido iiiiiiiiiiiii. Este sonido
está en la cabeza. Igual a cuando bostezamos y emitimos un sonido o cuando
gritamos de un susto.
Ahora intente cantar esa misma nota tapándose las fosas nasales con la
mano. Si la cualidad del sonido no cambia, quiere decir que usted sigue
cantando con su voz de cabeza. Trate de que el sonido se vaya a la nariz
logrando que sea similar a cuando tiene gripa. Trate de memorizar la voz de
cabeza y de distinguirla de la voz de nariz porque con el tiempo, su ideal será
no usar la voz de nariz sino la de cabeza y la de pecho solamente.
Ahora cante una nota grave cualquiera emitiendo el sonido aaaaaa. Este
sonido está en el pecho. Intente cantar la misma nota pero con el sonido
jaaaaa. Si el sonido no cambia, usted sigue utilizando la voz de pecho. Intente
ubicar su voz más hacia el frente, en la garganta, cerrando la boca; el sonido
variará porque usted utilizará mayor cantidad de aire. Recuerde la sensación
del sonido de pecho porque este será el ideal para las notas graves, no el de
garganta que además de hacernos gastar aire innecesariamente, podrá
causarnos daños en las cuerdas vocales.
¿Cuál voz utilizar y cuándo?
Ahora que conocemos los diferentes lugares donde podemos ubicar la voz, la
pregunta es cuándo cantar con la voz de pecho y cuándo con la voz de
cabeza. Bien, en este aspecto muchos maestros difieren. Mi experiencia
personal me ha hecho ignorar un poco dónde está la voz y guiarme por lo
que el cuerpo me vaya dictando. Siempre he pensado que el canto debe ser
algo muy natural y no algo que requiera mucho esfuerzo o mucha
concentración. Hay quienes aconsejan cantar siempre con la voz de cabeza,
incluso las notas graves. Yo pienso que los dos timbres son buenos y
debemos aprender a usar los dos para darle a nuestra voz todo su potencial.
El término timbre se refiere a la cualidad del sonido a lo cual también se le

conoce como el color de la voz. Mi recomendación es siempre tratar de
cantar lo más naturalmente posible, pero teniendo en cuenta el no cantar
con la nariz o con la garganta. Estos dos sonidos son muy obvios y no son
muy agradables, así que cuando escuche que su voz tiene mucho aire o suena
muy nasal, trate de visualizar el pecho o la cabeza y poco a poco notará que
es muy sencillo colocar la voz donde usted prefiera.
Generalmente las notas agudas se harán más fáciles si las canta con la voz de
cabeza, excepto cuando por razones de interpretación usted quiera lograr un
efecto de intensidad en una nota aguda.
Asimismo las notas graves deben hacerse con la voz de pecho, aunque
algunos cantantes utilizan la voz de cabeza para notas graves y así lograr el
efecto de una voz de fondo o armonía de una melodía específica. Para
ejercitar el cambio entre voz de pecho y de cabeza, intente el siguiente
ejercicio:
Ejercicio:
Cante una nota muy aguda emitiendo el sonido iiiiiiiiiiiiiii y vaya bajando en la
escala hasta una nota muy grave. Trate de mantener la voz siempre en la
cabeza aunque note que al llegar a las notas graves, se le hará difícil cantar
fuerte. Si lo que desea es aumentar el rango de notas con la voz de cabeza
haga este ejercicio de una forma constante y pronto notará que podrá hacer
notas graves usando su voz de cabeza a un volumen alto.
Ejercicio:
Ahora intente hacer una nota grave y vaya subiendo en la escala hasta una
nota aguda pero sin esforzar su voz hasta donde su voz de pecho alcance.
Este ejercicio debe hacerse con cuidado de no lastimar la voz y lograr
expandir su rango agudo con el pecho.
El Pasaggio
En la música clásica el término pasaggio (pasaje en italiano) se le da a un

grupo de notas (2 ó 3) en donde la voz naturalmente cambia de cabeza a
pecho y viceversa. Este punto lo tenemos todos y usted podrá saber dónde
está el suyo simplemente cantando una nota con voz de pecho y subiendo en
la escala hasta donde su cuerpo automáticamente cambie a la voz de cabeza,
también conocida como falsete.
El falsete es el uso de la voz de cabeza en las notas muy agudas que es como
una voz falsa. Si bien nuestra voz es notoriamente diferente entre el pecho y
la cabeza, la idea de la técnica vocal es lograr que ese passagio no sea tan
notorio y que podamos pasar por esas notas y hacer el cambio entre pecho y
cabeza lo más sutilmente posible.
Para lograr ese resultado, se debe practicar una vez al día, si es posible,
durante 15 ó 20 minutos. No es recomendable excederse demasiado en ese
tiempo porque podríamos lastimarnos o lograr malos hábitos.
Registro
El término registro se refiere a qué tan agudo o grave podemos cantar.

Concretamente se refiere a un grupo de notas consecutivas que tienen la
misma cualidad o color y que son producidas por la misma acción muscular.
Al cambiar de registro cantando una escala ascendente, usted notará que al
pasar por el pasaggio, no sólo el sonido es diferente sino que sus músculos se
moverán de una forma diferente, necesitará más espacio en el abdomen y
mayor esfuerzo para las notas agudas. Es por esta razón que los ejercicios de
técnica vocal son importantes y nos ayudarán a que esta transición de un
registro a otro se note lo menos posible y que los Tenor músculos se adapten
fácilmente a este cambio.
Los diferentes registros en la voces son cuatro: Soprano, Alto, Tenor y Bajo;
pero existen ciertas voces que se encuentran en medio de estos 4 registros y
se llaman mezzosoprano y barítono.
ANATOMIA VOCAL
Es muy importante que aprendamos y que conozcamos lo mejor posible a

nuestro aparato vocal, ya que cuando nosotros lo aprendamos a dominar,
nuestras facultades vocales estarán desarropadas al máximo y nuestras
interpretaciones serán magistrales.
El objetivo no es aprendemos de memoria todos los nombres, o solo la

ubicación de los elementos que forman al aparato vocal, esto es solo el
principio de que estemos conscientes, de como son y en donde se
encuentran en nuestro cuerpo para poder utilizarlos. Lo más importante es el
aprender a sentirlos, para saber cuando los estoy utilizando correctamente, y
la técnica junto con mucha práctica te llevará a dominar y a aprovechar todos
los recursos de tu aparato vocal.
1 FUENTE O SOPORTE
La Fuente o el Soporte son muy importantes ya que con ellos es como se
comienza la emisión de la voz, la fuente se encuentra en nuestra capacidad
de dominar y de saber administrar nuestro aire, el soporte se encuentra en
los Pulmones y en el Diafragma. Para aprovechar al máximo a estos músculos
hay que practicar muchos ejercicios para que estos estén fuertes y que nos
den su máxima capacidad para una mejor ejecución.
2 RESONADORES
Los resonadores son aquéllos que nos van a ayudar a que los sonidos sean
reproducidos a un buen volumen, si nosotros aprendemos a aprovecharlos
los sonidos que emitamos serán fuertes y claros.
Los resonadores los encontramos distribuidos en el pecho (pectoral), la boca

(bucal), el paladar duro y suave, nariz (sinus) y la cabeza (coronilla).
3 ARTICULADORES
Los articuladores son aquéllos que nos permiten que cada una de las palabras
que pronunciamos y de tos sonidos que emitimos tengan sentido, los
articuladores son los que permiten que una "a" suene como "a" y que cada
letra como cada vocal se entiendan claramente, para que cuando se esté
cantando se pueda transmitir correctamente el mensaje de una canción.
Nuestros articuladores son: la boca, la lengua, los dientes, paladar duro,

paladar blando y los labios.
4 RESPIRACION
La respiración es uno de los primeros pasos que tenemos que cuidar y
hacerlo de manera correcta, porque una buena respiración esta que nos
llevará a tener un control total de las inspiraciones y espiraciones, para una
buena emisión de la voz.
La respiración debe ser natural, porque de ésta forma se limpian los

pulmones, re-oxigena eficazmente la sangre, y así se relajan los músculos y
nervios, en caso de que estos estén tensos.
Aprender a respirar de manera correcta, nos ayudará a utilizar a nuestros

pulmones al máximo, ya que normalmente los desaprovechamos, nuestros
pulmones tienen forma de pera, y solo metemos aire en la parte alta de los
pulmones, la parte más angosta. Pero si nosotros aprendemos a llénanos a su
máxima capacidad, podríamos mantener notas largas sin ninguna dificultad.
5 LA POSICION
La manera en la que nos paramos y nos movemos, son factores que pueden
determinar el cómo se escuchará nuestra voz, y si nosotros no lo hacemos de
manera conecta, el resultado no será muy bueno
Siempre hay que cuidar que los músculos estén relajados, porque de lo
contrario las notas saldrán más apretadas, desafinadas y tendremos menos
control de lo que se está haciendo. Cuando tomemos aire, debemos de llenar
nuestros pulmones lo más que se pueda, pero debemos hacerlo sin levantar
los hombros ni el pecho, para llenar nuestros pulmones debemos empezar
por la parte baja, y así los llenaremos de abajo hacia arriba (desde el
diafragma).
El estómago y la región lumbar, deben expandirse hacia afuera, esto lo

podremos sentir si colocamos las manos en los costados al nivel de la cintura.
Para que el aire salga de manera libre, y de esta forma la emisión de nuestra
voz sea de la mayor calidad posible nuestra posición debe de ser derechos sin
doblar el cuello, la espalda de manera natural y sin tensiones.
6 AFINACION
La afinación es muy importante en la música y para el cantante, porque
cuando alguien da una nota fuera de tono, se dice que se es desafinado, y
esto depende de muchos factores, uno de ellos es el aprender a escuchar los
sonidos y después tratar de imitarlos con la voz. La educación de nuestro
oído puede ser definitiva para poder distinguir a todas y cada una de las
notas musicales, para después escucharías con nuestra propia voz, y así
distinguir cuando logramos igualar un sonido con nuestro instrumento
musical.
La afinación es solo ajustar al instrumento al tono que le corresponde, es

ajustar la tensión de las cuerdas para reproducir el sonido deseado cuidando
su timbre y su tonalidad precisa.
La educación del oído tiene el propósito de mejorar la percepción musical,

con la inclusión de la capacidad de reconocer y reproducir melodías, ritmos y
armonías.
Poder reproducir un sonido en algún instrumento como la guitarra o el piano,

tiene cierta facilidad porque basta con que el músico se aprenda en qué lugar
del instrumento se reproduce el sonido deseado, sin embargo el cantante no
tiene esa gran ventaja, porque no puede visualizar de la misma forma donde
se reproduce el sonido, pero tiene que desarrollar al máximo su sensibilidad,
porque como no lo puede ver tiene que aprender a sentirlo, para saber en
qué parte de su instrumento vocal se sienten los sonidos graves, medios y
agudos, y así cuando se aprende a sentir en donde se encuentran colocados
los sonidos se aprenden a reproducir de la manera más natural y afinada.
7 APOYO
El apoyo es un elemento de la técnica vocal muy importante ya que con un
buen apoyo se controlará mejor las inhalaciones y se podrá economizar el
aire para las frases largas o cortas sin romper u omitir sonidos.
Apoyar se refiere a ayudar a una buena presión del escapa del aire, para que
a la hora de cantar no se escuche que perdemos el aliento, cansados, débil ni
vacilante cuando se deba sostener una nota.
Este apoyo se encuentra principalmente en el músculo del diafragma, que lo

encontramos justo por debajo de los pulmones (en el abdomen), es la parte
que divide el pecho del estómago. Cuando respiro los pulmones y las costillas
se expanden, el diafragma se aplana y empuja hacia abajo y el abdomen es
presionado hacia abajo y hacia afuera. Cuando exhalo el aire, los músculos
abdominales y el diafragma recuperan su posición, así como la caja torácica
se contrae hasta su posición original presionando el aire al salir.
Las costillas y el diafragma tienen cierta elasticidad natural que no

permanecen mucho tiempo en la posición expandida y querrán volver a su
posición de descanso, esto puede provocarla perdida de aire, porque saldría
demasiado y es nuestra labor practicar para saber controlar los movimientos
de todos nuestros músculos.
La diferencia entre el cantar y el hablar es la posición de la tonalidad en

nuestro instrumento vocal, hay que recordar que la voz es parte y el
resultado de mi instrumento, por eso es muy Importante recordar que el
instrumento vocal soy YO, y que lo primero que debo de entender es que al
dominar mi instrumento soy Músico, y que el resultado de que como músico
sepa trabajar a mi instrumento, tendré el dominio de mi propia voz, ya que
mi instrumento suena tan bien como lo cuide y aprenda a utilizarlo.
Los sonidos en la música se encuentran de la siguiente forma, los graves

ABAJO, los medios ENMEDIO y los agudos ARRIBA.
De esta forma podernos decir que nosotros tenemos y debemos de

aprovechar nuestra voz de Pecho (graves), la voz de garganta (medios) y la
voz de cabeza (agudos), generalmente deberíamos de hablaren el tono
medio, sin embargo es ir abajo con la voz más pesada, lo mejor es tratar de
subirla por encima de las cuerdas vocales.
8 VOCALIZACION
La vocalización es la ejecución de una melodía sin palabras, si no con alguna
vocal y el término se emplea para designar ejercicios vocales.
El objetivo de los ejercicios vocales es desarrollar el dominio del Instrumento,

aprovechamiento de resonadores, pero lo más importante al utilizar vocales
es ir obteniendo una mejor dicción, ya que todas las palabras están formadas
con un buen número de vocales, y es ahí donde las vocalizaciones nos
ayudan, para que a la hora de cantar, si nuestras vocales son bien ejecutadas
y bien gesticuladas, el resultado es óptimo.
Hay que practicar moviendo de manera un poco exagerada los músculos de

la cara, para que las vocales se distingan correctamente, la letra "A" se hace
abriendo grande la boca y como una leve risa para su pronunciación, la letra
"E" es con una sonrisa un poco más marcada y ensenando ligeramente los
dientes, la letra "I" es con una gran sonrisa y ensenando totalmente los
dientes, la letra "O" es abriendo lo más que se pueda la boca y parando
ligeramente tos labios y la letra "U" es haciendo un círculo con tos labios y
parándolos un poco de manera exagerada.
9 PRONUNCIACIÓN
La correcta emisión de la voz cuenta con la poderosa ayuda de una buena
pronunciación. Las consonantes, pronunciadas con energía contribuyen a la
precisión del ataque del sonido y las vocales, vehículos del sonido por
excelencia, tienen el poder de colorear la voz y de darle relieve: concentran
el sonido y lo reflejan, tal como el prisma concentra y refleja la luz.
Gracias a una buena pronunciación, una voz pequeña o medianamente

fuerte puede parecer más sonora. Rara vez la emisión del sonido es
defectuosa cuando la pronunciación es buena.
Los ejercicios que se recomiendan para la buena pronunciación son aquellos

que deberán efectuarse sobre todas las vocales precedidas por todas las
consonantes y no sólo sobre la "a".
Una pronunciación bien trabajada da como resultado una dicción perfecta y

permite al cantante exteriorizar los matices más variados y colorear su voz de
acuerdo a los sentimientos que experimenta: en una palabra, la
pronunciación correcta es una herramienta indispensable en el arte de
interpretar.
Consejos prácticos:
Lee en voz alta de manera pausada.
Abre el diccionario al azar y lee las palabras de una página.
Repite varias veces las últimas sílabas de palabras que terminen con
una consonante.
10 VOCES DEFECTUOSAS
Si no se respira bien se canta mal. Y no es muy raro que cuando nos vamos
introduciendo en el arte del canto, nuestro primer problema y que debemos
enfrentar con mucha atención es la respiración.
Mira qué cosa tan sencilla. Antes de darte por vencido o antes de que de
verdad creas que tu voz no da para más. Que eres un caso perdido, checa tu
respiración y todos los órganos que tienen que ver con ella. Checa si no
tienes por ahí una sinusitis crónica mal atendida o el tabique desviado de tu
nariz. Checa tus oídos y comprueba que no tienes algún tapón de cerumen
que esté impidiendo que escuches bien los sonidos.
Atiéndete con un médico si es que eres de los que sufren rinitis alérgica o se
les tapan los poros de la nariz sin motivo aparente. Hazte una prueba de
capacidad respiratoria, una sencilla: infla unos 5 globos, de los chiquitos.
Sube una escalera o una calle empinada. ¿Cómo llegas?, ¿los inflaste? Si este
pequeño test sale alterado, busca la ayuda de un profesional para que te
realice una prueba especializada; no es un requisito, pero sí es cuidado de la
salud.
Todos estos detalles influyen en el que una persona tenga una voz
defectuosa. Si tú te consideras en este grupo, pero tienes muchos deseos de
cantar, entonces si te obliga un examen médico. Hay que conocer el estado
que guarda tu instrumento.
El temblor de la voz es uno de los defectos más comunes y más difíciles de

corregir, porque a veces ni se tiene conciencia de que se hace. A este defecto
se le conoce como voz chevrotante, que se traduce como voz que se asemeja
a la cabra. Ese temblor muy rápido, casi siempre involuntario, obedece
generalmente a una espiración mal controlada que presiona sobre las
cuerdas vocales. A veces se llega a ver este temblor en el cuello, a la altura de
la laringe. Muy finamente a este tipo de defecto se le llega a confundir con el
trémolo o el famoso vibrato.
Aparte de este tipo de temblor chevrotante, la inestabilidad de la voz puede

residir en una falta de continuidad en el sonido. Se producen ondulaciones
vocales desordenadas y se acaba el aire, de repente, de la nada se va la voz.
Corregir los problemas que causan una voz defectuosa requiere de mucho
tacto, cuidado y atención profesional por un equipo multidisciplinario ya que
estos defectos no obedecen siempre a la misma causa; pueden provenir ya
sea de una falta de control en el aliento, un trastorno físico o bien como
consecuencia de una excesiva nerviosidad, angustia o contracción muscular.
La voz de garganta, la voz nasal o gangosa, la voz con la cabeza levantada, la

voz de dientes -casi con la boca cerrada- la voz temblorosa, la voz opaca, la
voz con los músculos del cuello apretados y la desentonación o desafinación,
son las voces que podemos definir como voces defectuosas y requieren
atención porque pueden tener remedio y curación.
Consejos prácticos:
Respira perfectamente. Relaja tu cuello y tu espalda alta.
Abre la garganta, es decir, suéltala, no la aprietes. No aprietes tu

cuerpo.
Siente que la voz se apoya en el aire y no que el aire sale con la voz.
Cuida tu instrumento. Si es necesario consulta a un foniatra.
11 LA DICCIÓN
¿Quién de nosotros no conoce a alguna persona que canta o habla sin que
podamos entender una palabra de lo que dice? Por más que el oído se pone
alerta, nos quedamos en la más absoluta imposibilidad de distinguir siquiera
el idioma en que esa persona está hablando. ¿Es español?, ¿francés?,
¿alemán?, ¿italiano?, sencillamente no se sabe... ¡no le entendí!
Para cantar no se puede prescindir de una buena dicción. La dicción es la

manera, más o menos estética, de articular y de pronunciar las palabras. Se
puede articular muy bien y tener una dicción defectuosa. La dicción está a
medio camino entre la pronunciación que la sirve y la entonación, a quien
sirve.
La dicción equilibra las sílabas de las palabras, acentuando las que tienen
importancia y evitando que sobresalgan las demás. Una buena dicción agrega
mucho encanto a las palabras y constituye uno de los principales elementos
de la entonación.
12 LA ENTONACIÓN-INTERPRETACIÓN
En la entonación es donde se encuentra el sentimiento listo para
exteriorizarse dando al canto la interpretación requerida. Si bien, la
pronunciación y la dicción son la paleta de colores, la interpretación es el
lienzo al que el artista no tiene más que transmitir el fuego, la vida, el
espíritu, es decir, darle la entonación requerida. La entonación adecuada está
íntimamente ligada a una correcta interpretación.
Para ello, se debe poseer un gran fondo de poesía, de ensueño, de

espiritualidad. Un cantante sin alma, un salmista sin alma, aun teniendo una
voz de oro y una técnica impecable, nunca alcanzará a ser un excelente
intérprete si permite que le falte ese algo que conmueve, que provoca el
entusiasmo en el alma de quien lo escucha. Esa sutil mezcla de ideal, de
cultura y de encanto que sólo lo puede trasmitir el artista.
Debemos ser muy consientes de que ya no estamos más en el tiempo donde

solamente bellísimas vocalizaciones y acrobacias vocales bastaban para
satisfacer al público. Ahora se requiere que el alma esté involucrada
totalmente, por supuesto, si queremos conmover a nuestra audiencia o en
nuestro caso, evangelizar al pueblo de Dios.
La interpretación es la meta y la culminación de todo el trabajo vocal. Si para

interpretar cualquier obra es necesario conocer a fondo su texto, a fin de
poder identificarse con el poeta, o en dado caso, vivir el personaje para
encarnarlo, esto es una exigencia mayor para el salmista que canta la Palabra
de Dios. El salmista debe ser responsable de la buena interpretación y
entonación de todos y cada uno de los Salmos.
Es preciso que el salmista logre en un grado de perfección, el control de la

respiración, la impostación de la voz, la pronunciación y la dicción, para que
dichas funciones sean auténticos reflejos de que la técnica vocal es parte de
su propia naturaleza y no le resulte difícil o deficiente el hecho de cantar un
Salmo e interpretarlo. Si lo logra, el salmista cantará como un verdadero
artista, pues cuando se ha superado la tensión por el cuidado de estos
detalles técnicos, gozará de una completa libertad para exteriorizar sus
sentimientos.
En este mismo rubro, hay que recordar lo que alguna vez aprendimos en la
escuela respecto al uso correcto de los signos en el español: el punto, la
coma, los signos de admiración, los signos de interrogación, etcétera. Es
imprescindible su buen manejo y correcta lectura. Un solo signo que no se
lea adecuadamente, que no se respete, que no se le dé su valor, puede
provocar que todo el sentido de un párrafo cambie, que modifique la
intención de lo que se está diciendo. Hay ocasiones en que son verdaderas
aberraciones las que escuchamos cuando un salmista o un lector no lee su
texto correctamente.
13 HIGIENE
La salud es un don precioso e indispensable. Jamás se logra un buen trabajo,
sin buenas herramientas. Tratándose de la voz, la herramienta es el cuerpo.
Cuando cantamos, todo nuestro cuerpo interviene: músculos, huesos, venas,
arterias, órganos específicos, etcétera. La práctica del canto favorece
notablemente la conquista de la salud porque al cantar nos estamos
ejercitando.
Los cuidados de la voz no se limitan a la garganta, la nariz o los pulmones. Un

malestar, el exceso de fatiga, la ansiedad, la angustia, se traducen casi
siempre en alteraciones en la voz.
Por medio de la higiene general del cuerpo, los cantantes obtendrán mejores
resultados. Es difícil dar reglas o normas generales que funcionen para
cualquier persona, ya que esto no es posible. A unos les resulta maravilloso el
deporte y una intensa cultura física, mientras que otros necesitan calma y
reposo; hay quien puede digerir ladrillos y hay quienes al menor cambio de
régimen alimenticio, se alteran. Hay quienes gustan del frío y otros no lo
soportan, pues son alérgicos o están enfermos de la tiroides. Unos apenas
usan un suéter y a otros les da gripe a la menor corriente de aire.
Cada uno debe pues, conocer su naturaleza y adaptarse a ella con

inteligencia. Sería bueno que un salmista, para acudir a cantar el salmo,
además de cuidar su salud física, también se preocupe por su salud mental.
Hay que tratar de evitar todas aquellas cosas que no nos favorezcan un
estado mental impregnado de serenidad y optimismo. Un estado dijéramos,
de salud espiritual.
14 CONSEJOS PRÁCTICOS PARA LA HIGIENE Y SALUD:

1. Si se quiere cantar bien y por mucho tiempo, se deberá trabajar bien y
por mucho tiempo. La voz debe ser tratada con suavidad. El estudio siempre
debe ser iniciado a "media voz".
2. La práctica del estudio vocal nunca debe producir fatiga. Por el

contrario, los músculos y los órganos vocales se fortalecen y se desarrollan
con el ejercicio diario. Si el trabajo acarrea una fatiga o ronquera anormales,
ello indica que han sido mal realizados.
3. Jamás hay que forzar la voz para cantar. Es preciso buscar ante todo la
calidad del sonido. No por cantar más fuerte se escucha más bonito.
4. Es difícil oírse bien a sí mismo, pero enseña mucho. Es bueno hacer

grabaciones para escucharse y notar los errores de pronunciación y dicción.
5. Hay que pensar constantemente en el canto, en el salmo que vas a

cantar. El trabajo mental hace madurar enormemente el trabajo vocal.
6. Cuando se está enfermo de la garganta no se debe cantar, hasta

recuperar la salud. Los enfermos crónicos de las vías respiratorias, deben
consultar a un médico.
7. Puede fumarse de uno a tres cigarros sin que esto perjudique
seriamente la voz, pero creo que ya está por demás recordar que el cigarro es
altamente dañino y perjudicial. ¡Evítalo! Asimismo, trata de evitar el
ambiente lleno de humo y contaminación.
8. Después de cantar o hablar mucho, no hay que tomar nada frío. Hay
que permitir que la voz repose y se enfríe un poco. Esto se logra comiendo
algún panecillo o bebiendo agua templada. Reposando en silencio.
9. El sueño es benéfico para la salud. Trata de dormir tus ocho horas

debidas.
10. Aprender a manejar la voz es todo un arte. Desde todo punto de vista,
es sumamente saludable tanto para el desarrollo físico, como para el
desarrollo general del que canta. Si bien es excelente empezar el
entrenamiento vocal en la más temprana edad, no debe creerse por ello que
en la edad adulta ya no se esté a tiempo. La voz se adquiere, se desarrolla a
cualquier edad por medio de un constante estudio.
15 NORMAS PARA CANTAR BIEN

Damos a continuación unas normas para cantar bien, teniendo en cuenta los
órganos que intervienen en la producción del sonido.
1. El cuerpo ha de estar recto, en posición natural, no violenta.
2. La garganta libre (no oprimida), la cabeza alta y la boca abierta
3. La partitura o el libro de música se tendrán a la altura de los hombros,

de modo que se pueda leer sin tener necesidad de bajar la cabeza y al
mismo tiempo se vea al director.
4. Debe aspirarse todo el aire posible, mas se ha de procurar que la

respiración sea diafragmática (no torácica), de modo que el abdomen
se levante y se baje de una manera natural.
5. El aire ha de emitirse poco a poco, según requieran las necesidades del
canto.
6. Hay que aspirar de nuevo cuando el aire está para terminarse y no

cuando ya se ha terminado.
7. La respiración ha de hacerse en momento oportuno, para que no se

vea truncado el sentido del texto o de la melodía.
8. Habrá de apoyarse la laringe solamente en el primer sonido,

permaneciendo después quieta mientras se canta la frase en un solo
poyo o emisión.
9. La columna de aire ha de lanzarse hacia el paladar, en donde se

obtiene la debida resonancia.
10. Han de evitarse siempre los sonidos ásperos, forzados, los de garganta
o nariz.
11. Ha de procurarse, en suma, cantar piano y no a gritos. Como norma

podemos establecer que debe cantarse de modo que pueda oírse la
voz del que canta al lado.
12. Los sonidos deben ser atacados con entonación justa y exacta, sin
deslizarse sobre las notas vecinas o arrastrar el sonido de la nota
precedente.
13. Finalmente diremos que el ligar bien los sonidos es de capital

importancia para una buena ejecución.
EJERCICIOS DE VOCALIZACIÓN Y ENTONACIÓN

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Naucalpan a, 13 de julio 2021

El presente material ha sido preparado para nuestro curso de música litúrgica

Estamos trabajando en la elaboración de material multimedia para el estudio

Que este material y nuestras sesiones te ayuden en tu ministerio musical en

Pbro. Juan Manuel Venegas Medina.

Responsable Diocesano de la Dimensión de Música Sagrada

Se dice que cualquier persona es capaz de cantar bien, pero si no lo hace es

La voz es el instrumento creado por Dios mismo, que acompaña al hombre

Para entender y asimilar más a la música, el hombre ha tenido que aprender

Antes de pasar a estudiar estos recursos de la voz, es necesario comprender

1 EXCELENCIA DE LA VOZ HUMANA

2 COMO SE PRODUCE LA VOZ HUMANA

1. El aparato respiratorio: que es donde se almacena, purifica y circula el

2. El aparato de la fonación: es en donde el aire se transforma en sonido

4. El aparato resonador: donde el aire, transformado en sonido se

6. La boca, con las mandíbulas, paladar, dientes, lengua y labios, es un

El asma es en ocasiones debida a la desviación de este tabique también

Los pulmones contienen estos alvéolos y están protegidos por la caja

Nosotros respiramos gracias a los movimientos de: inspiración y espiración,

Un dato inequívoco del mal uso de la voz es lo que se denomina como

Cuando una persona tiene alguna malformación o alguna enfermedad

La voz, el sonido, el aliento siempre debe estar apoyado en los resonadores.

La respiración es de vital importancia para un cantante, tomando en cuenta

La respiración es al cantante lo que el arco al violinista. Es imposible ser buen

El estudio de la respiración es pues la base de la técnica vocal. Un malestar, el

La respiración profunda es la que llena por completo los pulmones, haciendo

La técnica del control respiratorio es la que aplicamos inconscientemente en

Todo aire inspirado debe transformarse en sonido. Es indispensable efectuar

2. Suspensión y bloqueo del aire: Es un instante imperceptible. Las

3. Espiración: Lenta emisión del aire, controlada, dominada y dócil. La

Forma en la que debe realizarse la respiración:

b. Una vez que ha llenado de aire la cavidad mencionada, déjese salir el

c. Al respirar no debe inflarse y levantarse el pecho, ni mucho menos los

Tres son las principales anomalías que se encuentran en una respiración

El exceso de aire oprime y molesta al que canta.

Las inspiraciones profundas sólo deben ser practicadas en los ejercicios

La voz debe apoyarse en el aire.

Se trata de crear una rutina:

1. Busca un espacio con buena ventilación y oxigenación. Trata de que

2. Pon un poco de música suave, que te guste. Disfruta este momento.

4. En la misma posición, toma aire profundamente y exhala por la boca al

5. Aún recostado, pon los brazos sobre tu pecho de manera cruzada y

6. Ponte en pie y párate frente a un espejo. Respira exactamente como lo

7. Toma aire profundamente sin levantar los hombros. Al tiempo que

8. Realiza el mismo ejercicio, pero subiendo los brazos al frente. Realiza

9. Trata de comprar globos de diferentes tamaños, sin que te falten los

Ejercicio 1: Para el control de la permeabilidad nasal.

1. Aspira profundamente por la ventana derecha de la nariz apoyando el

2. Reten el aire, ocluyendo las dos ventanas con el pulgar y el índice.

3. Destapa la ventana izquierda y espire por ella.

5. Aspira profundamente por esta misma ventana izquierda. Tápala

Prosigue de este modo, tapando alternadamente una y otra ventana.

Este ejercicio, excelente por el masaje de las fosas nasales que

Ejercicio 2: Realice varias aspiraciones y espiraciones profundas,

Importante. Para todos los ejercicios siguientes, la aspiración deberá ser

2. Instante de suspenso, para el bloqueo de las costillas y del aliento.

3. Aproximando los labios, como para silbar, envíe un pequeño chorro

Ejercicio 4: Se realiza como el anterior, pero interrumpiendo dos veces la

1. Inspire profundamente (tal como indico más arriba).

2. Instante de suspenso, para el bloqueo de las costillas y del aliento.

3. Diga sss. como para hacer callar a alguien.

La duración mínima de la espiración será de treinta segundos.

Vigile la calma y la regularidad de la emisión. Para ello, imagine que el sonido