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El Barroco: una cultura de la imagen
Arquitectura barroca espa�ola
Lo ef�mero en la arquitectura barroca espa�ola
Principales realizaciones
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Bibliograf�a
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Arquitectura ef�mera barroca espa�ola

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Llegada de Carlos III a Madrid (1759), �leo de Lorenzo Quir�s.

La arquitectura ef�mera tuvo una especial relevancia en el Barroco espa�ol, por
cuanto cumpli� diversas funciones tanto est�ticas como pol�ticas, religiosas y
sociales. Por un lado, fue un componente indispensable de apoyo a las realizaciones
arquitect�nicas, efectuado de forma perecedera y transitoria, lo que permit�a un
abaratamiento de los materiales y una forma de plasmar nuevos dise�os y soluciones
m�s atrevidas y originales del nuevo estilo Barroco, que no se pod�an hacer en
construcciones convencionales. Por otro lado, su volubilidad hac�a posible la
plasmaci�n de un amplio abanico de producciones dise�adas seg�n su diversa
funcionalidad: arcos de triunfo para el recibimiento de reyes y personajes de la
aristocracia, catafalcos para ceremonias religiosas, t�mulos para pompas f�nebres y
diversos escenarios para actos sociales o religiosos, como la fiesta del Corpus o
la Semana Santa.

Estas realizaciones sol�an estar profusamente decoradas, y desarrollaban un

programa iconogr�fico que enfatizaba el poder de las clases dirigentes de la �poca,
tanto pol�tico como religioso: en el �mbito pol�tico exaltaba el poder omn�modo de
la monarqu�a absolutista, mientras que en el religioso loaba el dominio espiritual
de la Iglesia contrarreformista. Sol�an tener un alto componente propagand�stico,
como veh�culos de ostentaci�n de estas clases dominantes, por lo que iban dirigidas
principalmente al pueblo, que era el receptor de estas magnas ceremonias y
espect�culos.

Aunque no han quedado vestigios materiales de este tipo de realizaciones, son

conocidas gracias a dibujos y grabados, as� como a relatos literarios de la �poca,
que los describ�an con todo lujo de detalles. Muchos escritores y cronistas se
dedicaron a este tipo de descripciones, dando lugar incluso a un nuevo g�nero
literario, las �relaciones�.

El Barroco: una cultura de la imagen

Entrada de Felipe V en Sevilla (1729), grabado de Pedro Tortolero.
La arquitectura es el arte y t�cnica de construir edificios, de proyectar espacios
y vol�menes con una finalidad utilitaria, principalmente la vivienda, pero tambi�n
diversas construcciones de signo social, o de car�cter civil o religioso. El
espacio, al ser modificado por el ser humano, se transmuta, adquiere un nuevo
sentido, una nueva percepci�n, con lo que adquiere una dimensi�n cultural, al
tiempo que cobra una significaci�n est�tica, por cuanto es percibido de forma
intelectualizada y art�stica, como expresi�n de unos valores socioculturales
inherentes a cada pueblo y cultura. Este car�cter est�tico puede otorgar al espacio
un componente ef�mero, al ser utilizado en actos y celebraciones p�blicas,
rituales, fiestas, mercados, espect�culos, oficios religiosos, actos oficiales,
eventos pol�ticos, etc.1?

En el Barroco las artes confluyeron para crear una obra de arte total, con una
est�tica teatral, escenogr�fica, una puesta en escena que pon�a de manifiesto el
esplendor del poder dominante (Iglesia o Estado). La interacci�n de todas las artes
expresaba la utilizaci�n del lenguaje visual como un medio de comunicaci�n de
masas, plasmado en una concepci�n din�mica de la naturaleza y el espacio
envolvente, en una cultura de la imagen.2?

Monte Parnaso, proyecto de decoraci�n ef�mera con motivo de la entrada de Felipe V

en Madrid (1701), de Teodoro Ardemans.
Una de las principales caracter�sticas del arte barroco es su car�cter ilusorio y
artificioso: �el ingenio y el dise�o son el arte m�gico a trav�s del cual se llega
a enga�ar a la vista hasta asombrar� (Gian Lorenzo Bernini). Se valoraba
especialmente lo visual y ef�mero, por lo que cobraron auge el teatro y los
diversos g�neros de artes esc�nicas y espect�culos: danza, pantomima, drama musical
(oratorio y melodrama), espect�culos de marionetas, acrob�ticos, circenses, etc.
Exist�a el sentimiento de que el mundo es un teatro (theatrum mundi) y la vida una
funci�n teatral: �todo el mundo es un escenario, y todos los hombres y mujeres
meros actores� (Como gust�is, William Shakespeare, 1599).3? De igual manera se
tend�a a teatralizar las dem�s artes, especialmente la arquitectura. Era un arte
que se basaba en la inversi�n de la realidad: en la �simulaci�n�, en convertir lo
falso en verdadero, y en la �disimulaci�n�, pasar lo verdadero por falso. No se
muestran las cosas como son, sino como se querr�a que fuesen, especialmente en el
mundo cat�lico, donde la Contrarreforma tuvo un �xito exiguo, ya que media Europa
se pas� al protestantismo. En la literatura se manifest� dando rienda suelta al
artificio ret�rico, como un medio de expresi�n propagand�stico en que la
suntuosidad del lenguaje pretend�a reflejar la realidad de forma edulcorada,
recurriendo a figuras ret�ricas como la met�fora, la paradoja, la hip�rbole, la
ant�tesis, el hip�rbaton, la elipsis, etc. Esta transposici�n de la realidad, que
se ve distorsionada y magnificada, alterada en sus proporciones y sometida al
criterio subjetivo de la ficci�n, pas� igualmente al terreno de la pintura, donde
se abusa del escorzo y la perspectiva ilusionista en aras de efectos mayores,
llamativos y sorprendentes.4?

El arte barroco buscaba la creaci�n de una realidad alternativa a trav�s de la

ficci�n y la ilusi�n. Esta tendencia tuvo su m�xima expresi�n en la fiesta y la
celebraci�n l�dica: edificios como iglesias o palacios, o bien un barrio o una
ciudad entera, se convert�an en teatros de la vida, en escenarios donde se mezclaba
la realidad y la ilusi�n, donde los sentidos se somet�an al enga�o y el artificio.
En ese aspecto tuvo especial protagonismo la Iglesia contrarreformista, que buscaba
a trav�s de la pompa y el boato mostrar su superioridad sobre las iglesias
protestantes, con actos como misas solemnes, canonizaciones, jubileos, procesiones
o investiduras papales. Pero igual de fastuosas eran las celebraciones de la
monarqu�a y la aristocracia, con eventos como coronaciones, bodas y nacimientos
reales, funerales, victorias militares, visitas de embajadores o cualquier
acontecimiento que permitiese al monarca desplegar su poder para admirar al pueblo.
Las fiestas barrocas supon�an una conjugaci�n de todas las artes, desde la
arquitectura y las artes pl�sticas hasta la poes�a, la m�sica, la danza, el teatro,
la pirotecnia, arreglos florales, juegos de agua, etc. Arquitectos como Bernini o
Pietro da Cortona, o Alonso Cano y Sebasti�n Herrera Barnuevo en Espa�a, aportaron
su talento a tales eventos, dise�ando estructuras, coreograf�as, iluminaciones y
dem�s elementos, que a menudo les serv�an como campo de pruebas para futuras
realizaciones m�s serias.5?

Durante el Barroco, el car�cter ornamental, artificioso y recargado del arte de

este tiempo trasluc�a un sentido vital transitorio, relacionado con el memento
mori, el valor ef�mero de las riquezas frente a la inevitabilidad de la muerte, en
paralelo al g�nero pict�rico de la vanitas. Este sentimiento llev� a valorar de
forma vitalista la fugacidad del instante, a disfrutar de los leves momentos de
esparcimiento que otorga la vida, o de las celebraciones y actos solemnes. As�, los
nacimientos, bodas, defunciones, actos religiosos, o las coronaciones reales y
dem�s actos l�dicos o ceremoniales, se revest�an de una pompa y una artificiosidad
de car�cter escenogr�fico, donde se elaboraban grandes montajes que aglutinaban
arquitectura y decorados para proporcionar una magnificencia elocuente a cualquier
celebraci�n, que se convert�a en un espect�culo de car�cter casi cat�rtico, donde
cobraba especial relevancia el elemento ilusorio, la atenuaci�n de la frontera
entre realidad y fantas�a.6?

Arquitectura barroca espa�ola

Art�culo principal: Arquitectura barroca en Espa�a

Arco de triunfo para la llegada de Mar�a Luisa de Orleans a Madrid (1680), obra de
Mat�as de Torres.
En Espa�a, la arquitectura de la primera mitad del siglo XVII acus� la herencia
herreriana, con una austeridad y simplicidad geom�trica de influencia escurialense.
Lo barroco se fue introduciendo paulatinamente sobre todo en la recargada
decoraci�n interior de iglesias y palacios, donde los retablos fueron evolucionando
hacia cotas de cada vez m�s elevada magnificencia. En este per�odo fue Juan G�mez
de Mora la figura m�s destacada,7? con realizaciones como la Clerec�a de Salamanca
(1617), el Ayuntamiento (1644-1702) y la Plaza Mayor de Madrid (1617-1619). Otros
arquitectos de la �poca fueron Alonso Carbonel, autor del Palacio del Buen Retiro
(1630-1640), o Pedro S�nchez y Francisco Bautista, autores de la Colegiata de San
Isidro de Madrid (1620-1664).8?

Hacia mediados de siglo fueron ganando terreno las formas m�s ricas y los vol�menes
m�s libres y din�micos, con decoraciones naturalistas (guirnaldas, cartelas
vegetales) o de formas abstractas (molduras y baquetones recortados, generalmente
de forma mixtil�nea). En esta �poca conviene recordar los nombres de Pedro de la
Torre, Jos� de Villarreal, Jos� del Olmo, Sebasti�n Herrera Barnuevo y,
especialmente, Alonso Cano, autor de la fachada de la Catedral de Granada (1667).9?

Entre finales de siglo y comienzos del XVIII se dio el estilo churrigueresco (por
los hermanos Churriguera), caracterizado por su exuberante decorativismo y el uso
de columnas salom�nicas: Jos� Benito Churriguera fue autor del Retablo Mayor de San
Esteban de Salamanca (1692) y la fachada del palacio-iglesia de Nuevo Bazt�n en
Madrid (1709-1722); Alberto Churriguera proyect� la Plaza Mayor de Salamanca (1728-
1735); y Joaqu�n Churriguera fue autor del Colegio de Calatrava (1717) y el
claustro de San Bartolom� (1715) en Salamanca, de influencia plateresca. Otras
figuras de la �poca fueron: Teodoro Ardemans, autor de la fachada del Ayuntamiento
de Madrid y el primer proyecto para el Palacio Real de La Granja de San Ildefonso
(1718-1726); Pedro de Ribera, autor del Puente de Toledo (1718-1732), el Cuartel
del Conde-Duque (1717) y la fachada de la Iglesia de Nuestra Se�ora de Montserrat
de Madrid (1720); Narciso Tom�, autor del Transparente de la Catedral de Toledo
(1721-1734); el alem�n Konrad Rudolf, autor de la fachada de la Catedral de
Valencia (1703); Jaime Bort, art�fice de la fachada de la Catedral de Murcia (1736-
1753); Vicente Acero, que proyect� la Catedral de C�diz (1722-1762); y Fernando de
Casas Novoa, autor de la fachada del Obradoiro de la Catedral de Santiago de
Compostela (1739-1750).10?

Lo ef�mero en la arquitectura barroca espa�ola

Catafalco para las exequias de Mar�a Luisa de Orleans en la iglesia del Real
Monasterio de la Encarnaci�n (1689), obra de Jos� Benito de Churriguera.
El esplendor de la arquitectura ef�mera se produjo en la Edad Moderna, en el
Renacimiento y �especialmente� el Barroco, �pocas de consolidaci�n de la monarqu�a
absoluta, cuando los monarcas europeos buscaban elevar su figura sobre la de sus
s�bditos, recurriendo a todo tipo de actos propagand�sticos y enaltecedores de su
poder, en ceremonias pol�ticas y religiosas o celebraciones de car�cter l�dico, que
pon�an de manifiesto la magnificencia de su gobierno.11?

Cabe remarcar que si bien este per�odo fue de una cierta decadencia pol�tica y
econ�mica, en el �mbito cultural fue de un gran esplendor �el llamado Siglo de
Oro�, con un magn�fico florecimiento de la literatura y las artes. Por otro lado,
si bien en el terreno pol�tico la monarqu�a se mostraba resueltamente autoritaria,
el modo de gobernar trasluc�a un fuerte componente populista; mientras que en el
�mbito religioso se conjugaba la fe estricta con una visi�n del mundo de car�cter
realista y cr�tico.12? Estos elementos coadyuvaron la voluntad de un arte cercano
al pueblo, que mostrase de forma f�cil y directa los aspectos morales e ideol�gicos
que las clases dominantes quer�an transmitir a sus s�bditos. As�, seg�n el
historiador Jos� Antonio Maravall, el arte y la cultura barroca era �dirigida�, ya
que su objetivo era la comunicaci�n; �masiva�, ya que se dirig�a al pueblo; y
�conservadora�, ya que buscaba perpetuar los valores tradicionales.13?

Estas distracciones ayudaban al populacho a sobrellevar sus penurias: seg�n

Jer�nimo de Barrionuevo, �bien son menester estos divertimentos para poder llevar
tantas adversidades�.14? Esta evasi�n de la realidad lleva a Antonio Bonet Correa a
calificar este per�odo de �espacio y tiempo ut�picos�, ya que no deja de suponer un
alivio pasajero a la cruda realidad de la mayor�a de la poblaci�n, sumida en la
miseria.15?

La arquitectura ef�mera se realizaba generalmente con materiales pobres y

perecederos, como madera, cart�n, tela, estuco, ca�a, papel, estopa, cal o
escayola, que sin embargo quedaban realzados por la monumentalidad de las obras y
por sus dise�os originales y fantasiosos, as� como por la suntuosidad de la
decoraci�n ornamental. Eran obras donde participaban tanto la arquitectura como la
escultura, la pintura y las artes decorativas, y donde cobraba especial relevancia
la escenograf�a. Se pod�a realizar tanto en el interior de edificios �generalmente
templos religiosos� como en las calles de pueblos y ciudades, a trav�s de numerosas
tipolog�as constructivas, como arcos de triunfo, castillos, p�rticos, templetes,
catafalcos, pabellones, galer�as, columnatas, logias, ed�culos, pir�mides,
obeliscos, pedestales, baldaquinos, tramoyas, altares, doseles, etc.16? Tambi�n
ten�an relevancia las esculturas, tapices, telas y pinturas; estas �ltimas a menudo
representaban arquitecturas fingidas o paisajes, siendo habitual la representaci�n
de �parnasos�, montes con vegetaci�n, r�os y fuentes en los que figuraban dioses,
musas y personajes hist�ricos.17? Otros elementos decorativos eran enramadas,
tapices florales, guirnaldas, cornucopias, espejos, candelabros, escudos y
banderas. Adem�s de todo ello, hay que tener en cuenta elementos m�viles como
carruajes o pasos de procesiones, s�quitos y comitivas, mascaradas, mojigangas,
juegos de ca�as y autos de fe, adem�s de otros elementos como fuegos artificiales,
corridas de toros, naumaquias, justas y simulacros b�licos, m�sica, danza, teatro y
otros g�neros del espect�culo.18?
Entrevista entre Luis XIV y Felipe IV en la Isla de los Faisanes (1659), con
estructuras ef�meras dise�adas por Diego Vel�zquez.
Quiz� el elemento m�s emblem�tico de la arquitectura ef�mera barroca era el t�mulo
funerario, ya que significaba m�s que ning�n otro la concepci�n de lo transitorio,
la fugacidad de la vida, que se traduce en la fugacidad de la fiesta, de la
celebraci�n ef�mera. Las pompas f�nebres representan, al igual que la arquitectura
ef�mera, el azar, el vac�o, lo fugaz de la existencia, contraponiendo la
temporalidad corporal a la inmortalidad del alma. Son por ello frecuentes en la
decoraci�n de t�mulos y catafalcos las referencias a la muerte, a trav�s de
esqueletos, calaveras, relojes de arena, cirios y otros elementos alusivos al fin
de la existencia humana. La evoluci�n tipol�gica de los t�mulos deriv� de los
catafalcos tipo monumento heredados del Renacimiento manierista a los catafalcos
tipo pira del pleno Barroco, de planta turriforme y templete con c�pula, derivando
hacia finales del Barroco en catafalcos tipo baldaquino; ya a finales del siglo
XVIII evolucionar�an al catafalco tipo obelisco, de corte neocl�sico. Cabe se�alar
que los t�mulos funerarios estaban reservados a la familia real, hasta que en 1696
Carlos II aprob� su apertura a miembros de la aristocracia y la jerarqu�a
eclesi�stica.19?

Muchos arquitectos utilizaron la arquitectura ef�mera como banco de pruebas para

f�rmulas y soluciones originales y m�s audaces que en la arquitectura convencional,
que luego probaban en realizaciones estables, con lo que esta modalidad ayud�
poderosamente al progreso de la arquitectura espa�ola. Algunos de los arquitectos
de m�s renombre efectuaron este tipo de obras, como Juan G�mez de Mora, Pedro de la
Torre, Jos� Benito Churriguera, Alonso Cano, Jos� del Olmo y Sebasti�n Herrera
Barnuevo.20? Incluso artistas de renombre intervinieron en este tipo de obras, como
El Greco, en el dise�o del t�mulo de Margarita de Austria-Estiria (1612);21?
Rubens, en la entrada del cardenal-infante Fernando de Austria en Amberes en
1635;22? Vel�zquez, en la decoraci�n de los esponsales de Luis XIV y Mar�a Teresa
de Austria, en la Isla de los Faisanes (1660); o Murillo, en la celebraci�n de la
Inmaculada Concepci�n en Sevilla (1665).23?

T�mulo del cardenal Juan Tom�s de Boxadors, convento de Santa Catalina (Barcelona),
obra de Salvador Gurri (1781); grabado de Pere Pasqual Moles.
Cualquier evento era adecuado para la celebraci�n ef�mera: los monarcas celebraban
de forma fastuosa cada hecho relevante en sus vidas, como nacimientos, bautizos,
onom�sticas, bodas, ceremonias de entronizaci�n, visitas a ciudades, victorias
militares, acuerdos diplom�ticos, funerales, etc.24? En cuanto a las celebraciones
religiosas, destacaban las del Corpus Christi y Semana Santa, celebradas con
procesiones, viacrucis, rogativas, misas colectivas y autos sacramentales, donde se
sol�an montar grandes tramoyas para los festejos, y junto a las procesiones
religiosas se a�ad�an elementos folcl�ricos como m�scaras, mojigones, fanfarrias,
gigantes y cabezudos.25? Tambi�n formaban parte de las celebraciones ef�meras los
llamados Monumentos de Semana Santa que se montaban con gran pomposidad en el
interior de los templos e iglesias (el caso de la Catedral de Sevilla es en el
barroco el ejemplo m�s paradigm�tico). Otras celebraciones estuvieron motivadas por
actos puntuales, generalmente canonizaciones, como la de Luis Bertr�n en 1608,
Francisco Javier, Ignacio de Loyola, Isidro Labrador y Teresa de Jes�s en 1622,
Tom�s de Villanueva en 1658, Francisco de Borja en 1671 o Pascual Bayl�n en 1690; o
bien decretos pontificios, como el breve de Alejandro VII en que reconoc�a la
Inmaculada Concepci�n de la Virgen (1662). 26? Una especial significaci�n tuvo la
canonizaci�n de Fernando III en 1671, ya que aglutin� en un mismo inter�s a Iglesia
y monarqu�a, conjugando los valores de las clases dirigentes del Antiguo
R�gimen.27?

El mecenazgo de la monarqu�a y la Iglesia comport� un cierto soporte a

profesionales de la arquitectura, las artes pl�sticas y decorativas y la artesan�a,
que contaban as� con encargos laborales en una �poca de crisis econ�mica en que
hab�a escaso trabajo a nivel civil.28? Por otro lado, la arquitectura ef�mera lleg�
a un nivel de popularidad que otorgaba un gran prestigio al profesional que la
realizaba: as� el concurso celebrado para la adjudicaci�n de las exequias de Mar�a
Luisa de Orleans en 1689, ganado por un desconocido hasta entonces Jos� Benito de
Churriguera, sirvi� a este para lanzar con gran �xito su carrera profesional.29?

Cabe se�alar que de estas realizaciones ef�meras no han quedado vestigios

materiales, y son solo conocidas por grabados y dibujos, y por relatos escritos que
describ�an pormenorizadamente todos los detalles de estas celebraciones. Dichos
relatos dieron origen a un nuevo g�nero literario, el de las �relaciones�, las
cuales tienen como principal referente de partida a Juan Calvete de Estrella, autor
de El t�mulo Imperial, adornado de historias y letreros y epitaphios en prosa y
verso latino (1559).30? Esta literatura abundaba en descripciones minuciosas de los
eventos celebrados por la monarqu�a y la Iglesia, con especial �nfasis en los
elementos simb�licos, plasmados a menudo en jerogl�ficos y escudos, cuyos lemas,
generalmente en lat�n, traduc�an al castellano en verso. Por otro lado, estas
cr�nicas no dejaban de traslucir los valores pol�ticos, sociales y morales que
abanderaban los poderosos personajes que patrocinaban estos fastos.31?

En el siglo XVIII siguieron las mismas tipolog�as festivas, ya que los Borbones
mantuvieron los mismos protocolos y repertorios de celebraciones y solemnidades. La
evoluci�n en las arquitecturas ef�meras fue principalmente estil�stica, sobre todo
a partir del primer tercio del siglo, en que el fomento de la Academia de Bellas
Artes de San Fernando promovi� las l�neas clasicistas, en un movimiento que ser�a
bautizado como neoclasicismo. Por otro lado, el auge de la Ilustraci�n comport� la
disminuci�n de los grandes fastos religiosos de signo contrarreformista. Los nuevos
eventos ten�an un car�cter m�s did�ctico, con una distinci�n m�s clara entre lo
sacro y lo profano, y cobraron mayor relevancia la m�sica y la �pera.32?

Principales realizaciones

Arco triunfal para la llegada de Felipe III a Lisboa (1619).

Monumento al Triunfo de San Fernando en el trascoro de la Catedral de Sevilla

(1671), obra de Bernardo Sim�n de Pineda.

T�mulo de Felipe V en la Universidad de Cervera (1746), grabado de Ignacio Valls

por dibujo de Pere Costa.

T�mulo de la reina Mar�a Amalia en la Catedral de Barcelona (1761), obra de Manuel

y Francesc Tramulles.
Entrada de Felipe III en Lisboa (1619): fue homenajeada con la construcci�n de
trece arcos de triunfo, costeados por los gremios de la ciudad, decorados con
dioses y h�roes mitol�gicos, figuras aleg�ricas y referencias literarias tomadas de
autores cl�sicos como Ovidio o Virgilio, o bien de Dante y de textos b�blicos,
adem�s de escudos y emblemas de car�cter simb�lico. Los arcos trasluc�an un estilo
arquitect�nico de reminiscencias manieristas, inspirado en la obra de Serlio y
Vignola.33?
Entrada de Mariana de Austria en Madrid (1649): fue planificada por Alonso Cano,
quien construy� cuatro arcos de triunfo dedicados a los cuatro principales
continentes y los cuatro elementos, en esta relaci�n: Europa-Aire, Asia-Tierra,
�frica-Fuego y Am�rica-Agua. Construy� tambi�n una portada noble en el Buen Retiro,
sobre pedestales de piedra berroque�a, con seis columnas de orden d�rico y cornisas
decoradas con castillos y leones. Junto a esta portada, sobre la fuente del Olivo
del Prado Viejo de San Jer�nimo, se levant� un Monte Parnaso con dos cumbres, una
presidida por H�rcules-Sol y otra por Pegaso, con Apolo en el centro y nueve
estatuas dedicadas a las musas y a poetas espa�oles.34?
Reconocimiento de la Inmaculada Concepci�n en Valencia (1662): se celebr� durante
medio a�o con mascaradas y cabalgatas, y se construyeron por toda la ciudad altares
provisionales, algunos con tramoyas que arrojaban copos de algod�n simulando la
nieve, en alusi�n a la pureza de la Virgen.35? Uno de los m�s elaborados se situ�
en la Facultad de Filosof�a, cubierto de tapices y bordados de seda y oro, coronado
por una alegor�a del Triunfo de la Iglesia, flanqueada por el papa Alejandro VII y
el arzobispo de Valencia, Mart�n L�pez de Ontiveros.36?
Celebraci�n de la Inmaculada Concepci�n en Sevilla (1665): fue dise�ada por
Bartolom� Esteban Murillo, y celebrada en la iglesia de Santa Mar�a la Blanca, en
cuyo exterior se colocaron dos arcos de triunfo, uno dedicado al Misterio de la
Inmaculada Concepci�n y otro al Triunfo de la Eucarist�a, junto a un per�metro
acotado cubierto de toldos y ocupado por altares decorados con temas marianos. En
la puerta de la iglesia se coloc� un gran cuadro de la Virgen de Juan Vald�s
Leal.19?
Canonizaci�n de Fernando III (1671): se celebr� en Sevilla, ciudad reconquistada
por el santo rey, cuya catedral fue adornada por diversos monumentos y emblemas
realizados por Bernardo Sim�n de Pineda, en colaboraci�n con el pintor Juan Vald�s
Leal y el escultor Pedro Rold�n. Se engalan� todo el conjunto catedralicio
hispalense con lienzos pintados, incluida la Giralda y el Patio de los Naranjos; se
ornamentaron todas las capillas, y en el trascoro se erigi� un arco de triunfo con
la efigie del homenajeado en el coronamiento, rodeado de figuras aleg�ricas;
adem�s, en el retablo del sagrario se coloc� una tramoya con una pintura de
Murillo. Este conjunto de monumentos ejerci� una notable influencia en la
arquitectura de la �poca, que perdur� hasta el reinado de Felipe V, como expresi�n
de un Barroco netamente espa�ol, de formas din�micas y profusamente decorativas.
Cabe se�alar que los dise�os para este evento fueron impresos en una �relaci�n�
escrita por Fernando de la Torre Farf�n, considerado el m�s bello libro impreso en
la Espa�a del Barroco.37?
Entrada de Mar�a Luisa de Orleans en Madrid (1680): fue organizada por Claudio
Coello y Jos� Jim�nez Donoso con ayuda de Mat�as de Torres y Francisco Sol�s entre
otros pintores, Jos� Rat�s y Jos� Acedo en lo arquitect�nico y Pedro Alonso de los
R�os, Enrique de Cardona y Mateo Rodr�guez, encargados de los trabajos de
escultura, entre otros muchos artistas. Se levantaron cinco arcos de triunfo, en la
calle del Prado, Italianos, Puerta del Sol, Puerta de Guadalajara y Santa Mar�a,
junto a p�rticos, fuentes y esculturas decorativas en el Retiro, San Felipe, plaza
de la Villa y plaza de Palacio.38? Todos los elementos eran muy recargados
ornamentalmente, en una apoteosis del Barroco m�s decorativista, con abundancia de
motivos vegetales y p�treos.19?
Catafalco de Mar�a Luisa de Orleans en Madrid (1689): obra de Jos� Benito de
Churriguera, su dise�o sirvi� de modelo para los t�mulos funerarios hasta bien
entrado el siglo XVIII.39? Se situ� en la iglesia del Real Monasterio de la
Encarnaci�n de Madrid, y estaba formado por una alta plataforma con cuatro
grader�as de escaleras, sobre la que se elevaban dos cuerpos con una profusa
decoraci�n de molduras, follajes, tarjas y est�pites, as� como diversas esculturas
de figuras aleg�ricas e im�genes de la difunta.40?
Catafalco de Carlos II en Barcelona (1700): obra de Josep Vives, era un t�mulo
turriforme con una base ochavada con escudos sostenidos por �guilas y leones, sobre
la que se elevaba una pir�mide escalonada ornamentada con calaveras y roleos, y
rematada por un baldaquino hexagonal con los emblemas reales.41? El programa
iconogr�fico constaba de alegor�as de los reinos hisp�nicos (Castilla, Arag�n,
Catalu�a, Indias, Mil�n, N�poles, Sicilia, Flandes), los cuatro continentes
(Europa, Am�rica, �frica, Asia), los cuatro principales r�os de la pen�nsula
ib�rica (Ebro, Duero, Tajo, Guadalquivir), las virtudes teologales (Fe, Esperanza,
Caridad) y cardinales (Prudencia, Justicia, Fortaleza, Templanza), la Victoria y el
Ave F�nix.42?
T�mulo de Luis XIV en Barcelona (1715): obra de Josep Vives, ten�a planta cuadrada
con pedestales en los �ngulos, coronados con estatuas, volutas y florones,
representando a las Virtudes con �ngeles que aguantaban un retrato del difunto,
todo coronado por un baldaquino con la corona real.43?
Entrada de Felipe V en Sevilla (1729): celebr� la llegada del monarca, que
convirti� la ciudad andaluza en sede de la corte durante cinco a�os. La ciudad se
engalan� con colgaduras, pinturas y tapices, y diversas construcciones como
pir�mides y arcos de triunfo, as� como estatuas de h�roes mitol�gicos, unas
columnas de H�rcules con una le�n que arrojaba agua por la boca y un Coloso de
Rodas bajo el que pasaba un barco.44?
Nombramiento arzobispal del cardenal-infante Luis de Borb�n (1742): se desarroll�
en Sevilla, donde se organiz� una mascarada y un desfile de carruajes ornamentados,
adem�s de fuegos artificiales, la iluminaci�n de la Giralda y el surgimiento de
vino de las fuentes del palacio episcopal durante tres d�as.45?
Catafalco de Felipe V en Madrid (1746): obra de Juan Bautista Sacchetti, presentaba
un basamento con dos escalinatas con balaustradas que representaban las figuras de
Neptuno y Cibeles, sobre el que se elevaba un templete de aspecto a�reo y di�fano,
decorado con esqueletos. Inspirado en la obra de la familia italiana de
escen�grafos Galli Bibbiena, su estilo se enmarca en un Barroco m�s clasicista y de
filiaci�n internacional, alej�ndose del Barroco hispano heredado de la centuria
anterior.46?
T�mulo de Felipe V en Cervera (1746): obra de Pere Costa, se erigi� en la capilla
de la Universidad de Cervera. Ten�a un z�calo octogonal, a cuyos costados figuraban
unas pir�mides con alegor�as de la Teolog�a, el Derecho Can�nico, la Filosof�a y
las Matem�ticas; en la cornisa se representaban el Derecho Civil, la Medicina, la
Poes�a y la Ret�rica; en el coronamiento hab�a una figura de la Muerte pisando
coronas y cetros, y un escudo con la inscripci�n Philippi quod potui rapui, alusiva
a que la Muerte le arrebataba su mortalidad, pero no sus haza�as inmortales.47?
Proclamaci�n de Fernando VI en Sevilla (1747): se festej� con una procesi�n de ocho
carros engalanados, realizados en madera y recubiertos de estuco, con decoraci�n de
vivos colores. El primer carro era el Preg�n de la M�scara, seguido del de la Com�n
Alegr�a, cuatro dedicados a los cuatro elementos, el de Apolo y el de los Reyes,
que llevaba los retratos de los nuevos monarcas.48?
Llegada de Carlos III a Barcelona (1759): para su llegada al puerto se construy� un
puente, una escalera y un arco triunfal, decorados con figuras de la mitolog�a
marina y alegor�as astrol�gicas. A continuaci�n hab�a diversos arcos con
representaciones de la historia de la ciudad, aludiendo a su m�tica fundaci�n por
H�rcules. En la Lonja de Mar se situ� una gran pantalla que representaba el sistema
solar, poniendo al rey como centro del universo. Se realiz� tambi�n una mascarada y
una procesi�n de cinco carros que recorrieron la ciudad durante tres noches,
decorados con una est�tica rococ�.49?
Llegada de Carlos III a Madrid (1759): se construyeron diversas estructuras a cargo
del arquitecto de moda del momento, Ventura Rodr�guez, con la colaboraci�n del
escultor Felipe de Castro; las inscripciones de las telas ornamentales fueron
redactadas por Pedro Rodr�guez de Campomanes y Vicente Antonio Garc�a de la Huerta.
Las calles de Madrid fueron ornamentadas con tapices y colgaduras, de vivos colores
como dorados, azules pasteles y lapisl�zulis; en la Puerta del Sol se construy� un
templo rotondo (tholos), con imitaciones de jaspe para las columnas, de bronce en
basas y capiteles y de m�rmol en cornisas y pedestales; en la calle Carretas se
erigi� un arco de triunfo, decorado con relieves y trofeos; otro arco se situ� en
la calle Mayor, con representaciones alusivas a la piedad y liberalidad del rey,
junto a una doble galer�a de orden compuesto que agradec�a al nuevo monarca la
suspensi�n de las deudas tributarias. Todos estos ornatos se dise�aron en un estilo
m�s sobrio que el habitual, apuntando ya al neoclasicismo de finales de siglo,
aunque su concepci�n era todav�a b�sicamente barroca.50?
T�mulo de la reina Mar�a Amalia de Sajonia en Barcelona (1761): realizado en la
Catedral, fue obra de Manuel y Francesc Tramulles. En la fachada se coloc� un
portal barroco con cartelas y s�mbolos mortuorios, as� como una alegor�a de
Catalu�a en duelo. En el interior se situaron escudos de los reinos de la Monarqu�a
Hisp�nica, Sajonia y los cuatro continentes. En el trascoro se emplaz� un portal
con una alegor�a de Barcelona en forma de ninfa llorosa. Por �ltimo, entre el coro
y el presbiterio se instal� un mausoleo, que presentaba un cuerpo bajo con
alegor�as de Tarragona, Tortosa, L�rida, Gerona, Vich, Manresa, Matar� y Cervera;
en los intercolumnios hab�a esculturas del Dolor, el Amor, la Lealtad y la Gratitud
y, en el centro, el f�retro real con cetro y corona; en el segundo cuerpo figuraban
unas esculturas sedentes de la Generosidad, la Constancia, la Inteligencia y la
Obediencia; en el cuerpo superior, la Caridad, la Religi�n, la Humildad, la Oraci�n
y, en el centro, Barcelona; por �ltimo, en el coronamiento, la Felicidad Eterna.51?
V�ase tambi�n
Historia de la arquitectura
Arquitectura del Barroco
Arte ef�mero
Arquitectura ef�mera
Historia de la est�tica
Referencias
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Se conoce como arquitectura ef�mera aquel arte o t�cnica de proyectar y construir

edificios que son pasajeros, que duran poco. Lo ef�mero ha sido una constante en la
historia de la arquitectura, si bien hay que distinguir entre las construcciones
concebidas para un uso temporal y las que, pese a ser realizadas pensando en su
durabilidad, presentan una breve caducidad debido a diversos factores,
especialmente la poca calidad de los materiales, en culturas que no habr�an
desarrollado suficientemente sistemas s�lidos de construcci�n.