CURSO DE ILUMINACION

En interiores con flashes de mano

Facebook: Aral Olafson Photographer

© Rafael Alonso - 2020 Prohibida su reproducción sin permiso

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del autor.
Esquemas de iluminación
Módulo 2
Esquemas con una fuente de luz

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del autor.
 Con una fuente de luz
Son múltiples las posibilidades de iluminar al modelo con una única
fuente de luz, todo despende de lo que quiera conseguir el fotógrafo.
Los esquemas considerados como básicos, y por tanto los más usados
son:
1. Rembrandt.
2. Split o partido.
3. Broad o amplio
4. Butterfly o Paramount
5. Loop o lazo.
6. Back o Contraluz.
7. Coulson.

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del autor.
 Rembrandt
Recuerda la iluminación de los cuadros de
ese pintor.
Se caracteriza por crear un triángulo de
sombra en la mejilla opuesta a la
iluminación, es la sombra de la nariz.
Fuente de luz a 45º de la nariz del sujeto, que
estará mirando directamente a la cámara.
El sujeto y la fuente de luz deben estar
próximos entre sí y alejados del fondo, para
que este salga oscuro.
Las sombras en la parte oscura del rostro, se
pueden suavizar con un reflector situado a la
misma distancia de la fuente de luz y
también a 45º pero en el lado de las
sombras.

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del autor.
 Sin reflector Con reflector

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del autor.
 Split / partido
Es el esquema más sencillo de todos.
El sujeto queda dividido por igual entre
iluminado y sombra.
Produce un efecto muy dramático en la foto.
Se consigue situando la fuente de luz en
perpendicular, es decir, a 90º con relación al
sujeto.
Es adecuado cuando se quiere disimular una
nariz grande o una frente muy ancha.
El sujeto y la fuente de luz deben estar
próximos entre sí y alejados del fondo, para
que este salga oscuro.
Si por el contrario se acercan al fondo, este
puede quedar claro, lo que da un
interesante efecto de perfilado.
Las sombras en la parte oscura del rostro, se
pueden suavizar con un reflector situado a
la misma distancia de la fuente de luz y
también a 90º pero en el lado de las
sombras.

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del autor.
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del autor.
 Broad / amplio

Es un intermedio entre los dos estilos

anteriores.
La iluminación se dispone igual que en el
Rembrandt, pero el modelo se gira 45º en
sentido opuesto.
De ese modo una parte del rostro queda
frente a la cámara y el otro queda
semioculto.
El sujeto y la fuente de luz deben estar
próximos entre sí y alejados del fondo, para
que este salga oscuro.
Si por el contrario se acercan al fondo, este
puede quedar claro, lo que da un interesante
efecto de perfilado.

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del autor.
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del autor.
 Butterfly / Paramount

Llamado así por la sombra en forma de

mariposa que la nariz proyecta sobre el labio
superior.
También se le conoce como Paramount por ser
el estilo típico de las películas producidas por
dicha firma.
La fuente de luz se sitúa enfrente del sujeto
pero ligeramente por encima de la cabeza de
este. Es decir hay una posición a 45ª del objeto
pero en el plano vertical.
Para evita las sombras que la barbilla produce
sobre la garganta y el pecho, se utiliza un
reflector en plano inclinado a la altura de la
cintura o un poco más bajo (Falso Clamshell).
Se considera un estilo femenino y glamuroso,
por lo que es habitual en las fotos de moda.

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del autor.
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del autor.
 Efecto Clamshell

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del autor.
 Loop / lazo

Es un intermedio entre Rembrandt y

Paramount.
El efecto es similar al Paramount, pero las
sombras se desplazan en sentido opuesto a
la luz.
La fuente de luz se sitúa se sitúa en ángulo
de 45º en relación al sujeto (Rembrandt) y
elevada 45º por encima del sujeto
(Paramount).
La sombra de la nariz no debe de llegar hasta
la boca, en ese caso la fuente de luz está
demasiado alta.

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del autor.
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del autor.
 Back / Contraluz

En este estilo, el sujeto recibe la luz por

detrás, creando un perfilado muy
interesante.
Para ello la fuente de luz debe ser
mucho más grande que el sujeto. Se
suele utilizar un octabox de Ø150 -
Ø180mm.
El sujeto se sitúa delante de la fuente
de luz, que está mirando hacia la
cámara.
Para conseguir que la parte delantera
del sujeto no quede completamente
oscura, se sitúa un reflector por detrás
de la cámara.

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del autor.
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del autor.
 Coulson
Por último un estilo muy peculiar, que
es el característico de Peter Coulson.
El sujeto recibe la luz desde arriba,
creando un ambiente muy cálido e
intimista en la fotografía.
Para ello la fuente de luz se sitúa en
forma cenital sobre el sujeto, Se suele
utilizar un octabox de Ø150 - Ø180mm
y hasta Ø200mm.
El sujeto se sitúa debajo de la fuente de
luz, sentado en un taburete o
directamente en el suelo. Los brazos y
las piernas quedan recogidos, lo que
aumenta el volumen y transmite
intimidad a la foto.
Para reducir las sombras en la cara del
sujeto, se le sitúa ligeramente atrasado
en relación con la vertical del centro de
la fuente de luz.
Si es necesario se puede bajar la parte
delantera de la fuente de luz. © Rafael Alonso - 2020 Prohibida su reproducción sin permiso
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del autor.
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del autor.
Una luz de contra en diagonal

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del autor.
Principal
P:1/4

F:11

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del autor.
Referencias:
Guillermo Flores
• Cursos on line – Fotografía strobist en interiores.
https://www.youtube.com/watch?v=F1-PZAhUvlo

Efraín Sánchez-Gil Morente

• Iluminación de retrato en estudio. (Libro en PDF, se descarga gratis en
Internet)
Michael Quack – Visual Pursuit.
• HENSEL Light Formers Shooutout. Part-1 & Part-2. (Libro en PDF, se
descarga gratis en Internet)
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del autor.
Prácticas en vuestra casa

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del autor.
 Práctica #1
Reflector lateral y flash rebotado hacia él.
Elementos necesarios:
1. Una cámara, réflex, mirrorless o bridge.
2. Flash de mano (puede estar sobre la cámara).
3. Reflector blanco o metalizado o una pared
blanca.
4. Un modelo: Persona u objeto.
5. Para fondo sirve una pared blanca o clara.
Adicionales (no son imprecindibles):
1. Trípode para la cámara.
2. Pie de soporte para el flash. (Se puede sustituir
por el pie del propio flash y un taburete).
3. Triggers: transmisor y receptor.
Flujo de trabajo:
1. Disponer los elementos según el esquema,
2. Encender la cámara y el flash
3. Medir las luces, (prueba y error)
4. Disparar, disparar y ….disfrutar.

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del autor.
 Práctica #2
Reflector cenital y flash rebotado hacia él.
Elementos necesarios:
1. Una cámara, réflex, mirrorless o bridge.
2. Flash de mano sobre la cámara.
3. El techo o un Reflector blanco o metalizado.
4. Un modelo: Persona u objeto.
5. Para fondo sirve una pared blanca o clara.
Adicionales (no son imprecindibles):
1. Trípode para la cámara.
Flujo de trabajo:
1. Disponer los elementos según el esquema,
2. Encender la cámara y el flash
3. Medir las luces, (prueba y error)
4. Disparar, disparar y ….disfrutar.

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del autor.
 Práctica #3
Fuente de luz una ventana y flash para
rellenar las sombras.
Elementos necesarios:
1. Una cámara, réflex, mirrorless o bridge.
2. Flash de mano sobre la cámara.
3. Un modelo: Persona u objeto.
4. Para fondo sirve una pared blanca o
clara.
Adicionales (no son imprescindibles):
1. Trípode para la cámara.
Flujo de trabajo:
1. Disponer los elementos según el
esquema,
2. Encender la cámara y el flash
3. Medir las luces, (prueba y error)
4. Disparar, disparar y ….disfrutar.

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