Máster Concept Art 2023-2024

ECIB | ESCOLA DE CINEMA DE BARCELONA 1
Máster en Concept Art y diseño de personajes
Master
CONCEPT ART
2023-2024
LA ESCUELA
Creada en 1995, la Escuela de Cine de Barcelona es la única institución en Catalunya que imparte cursos, diplomas y
másteres en todas las disciplinas cinematográficas existentes: ficción, animación y documental.
Ubicada en el centro de Barcelona, frente al Parque de la Ciudadela, ECIB se impregna del espíritu creativo y dinámico de
esta ciudad de gran tradición cosmopolita y extraordinario legado modernista.
Aprovechando este emplazamiento único, la escuela pone al servicio de los alumnos un total de 2000 m2 de instalaciones
dotadas de equipos profesionales: Platós de rodaje y stop-motion, salas de animación 2D y 3D, estudios de sonido digital,
cámaras de alta resolución, aulas equipadas con estaciones de trabajo de montaje y VFX. Todo ello permite capacitar a
los alumnos en el aprendizaje de las técnicas cinematográficas necesarias para desarrollar su creatividad y descubrir su
mirada como cineastas, animadores y documentalistas.
ECIB Y LA UNIVERSITAT DE VIC-UNIVERSITAT CENTRAL

DE CATALUNYA
ECIB y la UVIC han suscrito un convenio marco por el que convienen estrechar relaciones y aunar esfuerzos con el
objeto de posibilitar la colaboración académica, científica y cultural entre ambas instituciones. El convenio comprende
una serie de actuaciones, entre las que destacan:
- La realización de estudios de posgrados y masters
- La creación y organización de actividades formativas (seminarios, cursos, jornadas, conferencias, y talleres)
- La creación de planes y programas de estudios, formación permanente y desarrollo profesional.
- La creación y organización de actividades docentes y programas de actualización de personal docente.
La oferta formativa amparada por el convenio marco de colaboración queda planificada en créditos ECTS y con
titulación expedida por la UVIC, tanto para sus masters, como diplomas, todo ello sujeto a la normativa propia de títulos
propios de la Universidad.
La oferta formativa amparada por el convenio marco de colaboración

queda planificada en créditos ECTS y con titulación expedida por la UVIC,
tanto para sus masters, como diplomas, todo ello sujeto a la normativa
propia de títulos propios de la Universidad.
INTEGRANDO EL
CURRICULUM DE 9ZEROS
En el año 2000, respondiendo a las necesidades de una
industria de la animación en crecimiento, ECIB crea su
propia escuela de animación, 9ZEROS (Escola d´animació
de Catalunya), convirtiéndose en la primera institución
privada en España que forma en todas la especialidades de
la animación.
Durante la primera década del siglo XXI 9ZEROS se consolida

como el centro de enseñanza de referencia de la industria
de la animación, compitiendo con sus cortometrajes en
festivales de todo el mundo y logrando introducir a alumnos
en los más importantes estudios de animación del mundo;
Pixar, Aardman, MPC, Double Negative, etc.
En enero del 2015 9ZEROS es absorbida por ECIB,

transformándola en su propia división de animación,
manteniendo la oferta formativa, experiencia, metodología y
diseño curricular que tantos éxitos ha propiciado a 9ZEROS
desde sus inicios.
La razón de esta incorporación es doble; por un lado

garantizar, a través del convenio marco suscrito entre ECIB
y la UVic-UCCla expedición de títulos universitarios para
el diploma y másteres de animación 3D y 2D ; y por otro,
adaptarse a la realidad de una cinematografía cambiante, en
la que la animación está cada vez más presente en el mundo
audiovisual.
alumni
Hay infinidad de exalumnos de la escuela trabajando en empresas de animación de todo el mundo. Entre todos
ellos destacamos:
Roc Espinet Eduardo Fornieles, Edujante

Animador y diseñador de personajes en
Psiconautas Visual developer, creativo, concept artist, storyteller.
Animador en Nerdland y Future-worm (TV-series) Fundado de Studio Koba
Miguel Angel Munera Joseba Alexander

2D/concept artist en Gameloft
Senior Concept Artist en Ubisoft
Paula Blanqué Ruth Martínez

Producción de animación 2D en Nocturna, Chico y 2D artist en Gameloft
Rita, Invizimals (TV series) y Piny (TV series)
Jose Fischer
Motion graphic designer en Corus Entertainment Laia Amela
Animator y digital designer
Maki Planas
Concept artist e ilustrador
Dani Cánovas
Concept Artist and Set Designer en las series Khuda-
yana y Filly Funtasia
Nico Sole
·2D animator “Apolo 10 ½: Una infancia espacial”
(Richard Linklater)
·Senior 2D animator “They shoot the piano player”
(F Trueba y J Mariscal)
Realizado por el alumno David Arévalo
MASTER CONCEPT ART Y DISENO DE PERSONAJES

Introducción
Las disciplinas artísticas de concept art y diseño de personajes, junto a los ambientes y escenarios, forman parte del
proceso de desarrollo visual o visual development que precisa toda obra animada durante su fase de pre-producción.
En esencia, el concept art se orienta hacia la creación de ideas, conceptos o representaciones visuales que ayuden al
equipo artístico en la búsqueda del alma y carácter definitivo de un proyecto audiovisual. Es un paso previo o paralelo al
diseño de los personajes, vehículos, fondos, props y ambientes que finalmente constituirán la historia animada.
El trabajo del concept artist supone una guía inspirativa clave para que el diseñador de personajes defina los elementos
esenciales que estructurarán la obra cinematográfica de ficción, animación o videojuegos.
Las habilidades de un profesional de estas disciplinas pasan por disponer de una gran creatividad e imaginación, además
de unas enormes dotes técnicas que le permitan, en una fase inicial, mostrar con sus ilustraciones cuál puede ser el tono
y ambientación del proyecto, y así, en un siguiente estado, definir los elementos estructurales de la obra animada.
Objetivos
Se persigue en el máster formar al alumno en la creación y desarrollo de las disciplinas artísticas del concept art y
diseño personajes- incluyendo fondos, ambientes y objetos- aplicados a las industrias de la animación, los videojuegos
y la imagen real. Adquirir una perspectiva real de la profesión a través de la mirada de artistas en contacto directo con
la industria es la finalidad fundamental de este máster
Grupo reducido de 15 alumnos

La capacidad del máster está limitada a 15 plazas, lo que permite una atención personalizada a la hora del tutelaje de
los ejercicios prácticos y proyectos finales.
Metodología
El curso es eminentemente práctico, con la búsqueda inicial del perfeccionamiento del trazo y estudio de la anatomía
humana. Para ello, se articulan sesiones de dibujo al natural con modelos humanos y exteriores paisajísticos. Se
persigue el dominio de la ilustración digital con el uso de la tableta gráfica Cintiq wacom, herramienta de uso habitual
entre los profesionales del sector, para potenciar la creación de props, personajes, fondos y ambientes.
Una parte fundamental del máster pasa por mostrar los diferentes recursos necesarios para realizar un buen acopio de
ideas, conceptos y representaciones visuales a fin de desarrollar un eficiente concept art .
Esta fase incluye el análisis de la composición, el estudio del color y el posterior diseño de personajes, colocando
el foco en el estudio de las expresiones y el movimiento. También se orienta al diseño de props (objetos), fondos y
ambientes y a los aspectos formales de presentación de los elementos diseñados.
Durante el año académico, diversos profesionales de gran experiencia y prestigio en el ámbito del concept art y el
diseño de personajes imparten seminarios prácticos especializados en animación y videojuegos, que sirven al alumno
para adquirir un punto de vista amplio y dispar sobre la profesión del concept artitst y el diseñador de personajes.
Estos ejercicios supervisados por los profesores y profesionales invitados constituyen el trabajo de final de máster, y se
convierten en un portfolio profesional de alto nivel para su inserción laboral.
A quién va dirigido
A estudiantes nacionales e internacionales con formación previa o experiencia en el mundo de la ilustración, el cómic o
la animación que quieran profundizar en el manejo de las técnicas de creación del concept art y diseño de personajes
para la industria de la animación o videojuegos.
Realizado por el alumno Pau Sánchez
Por David Benzal -Profesor del Máster

una cintiq wacom 22" por alumno

El máster ofrece una visión práctica y transversal de las técnicas necesarias para el concept art. Se parte del
desarrollo de bocetos originales a lápiz o tinta para seguidamente perfeccionarlos con técnicas digitales . Es tan
importante el dominio del dibujo artístico, la anatomía humana y la perspectiva como el manejo de la Cintiq en la
aplicación del color y la iluminación digital del proyecto.
Para garantizar un desarrollo òptimo del master, cada alumno dispone de una Cintiq wacom 22" en la realización de
los ejercicios diarios de clase.
La Cintiq wacom 22" es el monitor interactivo táctil más usado en los estudios de animación, videojuegos y diseño
industrial de todo el mundo. Se trata de una herramienta de gran versatilidad que acelera exponencialemente el
proceso de creación tradicional ya sea en animación 2D, 3D, escultura digital, modelado o ilustración.
Además de 24 estaciones para las clases regulares, la escuela dispone de 13 cintiqs wacom 16" para las prácticas
fuera del horario lectivo y 12 Huion Kanvas de 22”
Distribución curricular:
MÓDULO 1 - Concept art 12 ECTS
MÓDULO 2 - Diseño de fondos 3 ECTS
MÓDULO 3 - Diseño de personajes 9 ECTS
MÓDULO 4 - Diseño de props 3 ECTS
MÓDULO 5 - Ilustración digital 3 ECTS
MÓDULO 6 - Trabajo final de máster (Diseño de portfolio) 30 ECTS
Diseñado para alumnos con un nivel avanzado de dibujo

artístico
El máster de concept art de ECIB está dirigido solo a aquellos participantes que atesoren un dominio avanzado de las
herramientas técnicas y creativas del dibujo artístico.
Para poder acceder al mismo es imprescindible postularse.
Por Jordi Granjel -profesor del Máster- Alumno: Daniel Muñoz

programa
Módulo 1: Módulo 2:
Concept art Diseño de fondos
Se realizan diversos ejercicios prácticos sobre El alumno explora en los aspectos técnicos y artísticos
concept art y diseño de personajes que sirven para que influyen en la creación de fondos en la obra
perfeccionar el dominio del dibujo al natural en animada. Se orienta hacia el uso avanzado del color y la
relación a la perspectiva, el movimiento y la anatomía. composición como herramientas fundamentales para
Igualmente, se exploran las distintas modalidades de diseñar distintos tipos de fondos; ya sean, futuristas,
esta disciplina según su aplicación en el mundo de los “gores”, bélicos, clásicos o cartoon.
videojuegos, la animación y la ficción con elementos Se trabajan la iluminación y los distintos ambientes del
reales. fondo una vez diseñado.
Se muestran al alumno las diversas técnicas para la

manipulación de imágenes digitales y la gestión de su
biblioteca de referencia visual. Esto implica dominar
el acopio y búsqueda de materiales, fotografías,
ilustraciones y fuentes referenciales que configuran el
proceso embrionario de creación del concept art.
Se persigue tanto potenciar las habilidades del alumno

para comunicar visualmente sus diseños como las
capacidades para integrar elementos externos en su
flujo de trabajo.
Módulo 3:
Diseño de personajes
En este módulo se elaboran distintos ejercicios
relacionados con el diseño de personajes. Se estudian
las expresiones y poses más adecuadas según el tipo
de personaje, así como el diseño del vestuario como
elemento clave para dotarle de alma y personalidad.
La elaboración del turnaround, o secuencia de poses

diversas del personaje que sirven al animador para
obtener mayor información sobre él, ocupan buena
parte de este módulo. El dominio de las técnicas de
integración del personaje al fondo ocupa la parte final
de esta etapa.
Alumno: Daniel Muñoz
Concept art de “Un monstruo viene a verme”

por Joseph Díaz -profesor del Máster-
Concept art de “Un monstruo viene a verme”

por Joseph Díaz -profesor del Máster-
Módulo 4: Módulo 5:
Diseño de props Ilustración digital
Una parte importante de la obra animada la forman Se persigue el dominio de las técnicas avanzadas de
los objetos o props. En este módulo se aprende a photoshop y su integración al flujo de trabajo derivado
diseñar no solo aquellos objetos que cobran vida del concept art y diseño de personajes. Se perfecciona
propia en la producción sino también los accesorios el manejo de las cintiqs wacom como herramientas
que complementan y potencian la personalidad del habituales en la industria. Es un módulo transversal y
personaje. Se pone igualmente especial foco tanto en el fundamental para avanzar en el diseño del concept art.
diseño de armamento y vehículos diversos como en su
integración en fondos.
Por Oscar Domenech - Profesor del MásterMódulo 6:

Trabajo final de máster
(Diseño de portfolio)
El trabajo final del master se desarrolla durante todo año
académico. Se materializa en un portfolio que contiene
todos los trabajos supervisados y revisados por los
distintos profesores y profesionales de los seminarios.
Significa una herramienta perfecta como carta de
presentación en los estudios profesionales de animación
e ilustración.
Props del Alumno: Andrés Scianca En este módulo se muestran también las estrategias,
tácticas y habilidades que ayudan al alumno a
introducirse en la industria una vez ha terminado el
máster.
Por David Benzal profesor del Máster-

Alumno: Víctor Fernández
Alumno: Daniel Muñoz Alumno: Andrés Scianca
Alumno: Pau Jiménez

Alumno: Nil Robert
Alumna: Eva Viñes
Alumna: Judit Avila

equipo docente del master
Donato Fierro (Fondos)

Ha trabajado como fondista y colorista para los siguientes proyectos:
· “Virtual Hero” creada por El Rubius - Serie (Motion Pictures)

·“Start today” de Nadia Rose -Video Clip (clica aquí para verlo)
·“Conni” (bwater studios) -Serie de TV
·”I Saurini“(Animundi Animaction studios) -Serie de TV
· “Cher Ami” (Acció) - Largometraje de animación
·“El Cid la leyenda” (Filmax) -Largometraje de animación
- “Gisaku” (Filmax) -Largometraje de animación
Fondo por Donato Fierro - Profesor del Máster

Oscar Domenech
Dibujo
Empieza a trabajar como dibujante en el 2000 y desde entonces realiza tareas de Dirección artística en empresas como Novarama,
Paso Alto o Apeman studio, Ilustración infantil y juvenil en Difusión, Edebeé, Greenpeace Cruz Roja y Anaya; Diseño de fondos
en Filmax, Lion Toons, Locomotion o Mago ; Storyboards para Repsol, Danone, Ceac, Toy r us, El From y Honda y Cómic para
BarcelonaTm, Lovespress y Caricias.
Daniel Fernández Casas

Diseño de Personajes - 16 horas
Daniel es uno de los más relevantes diseñadores de personajes del cine de animación mundial. Ha trabajado para los mejores
estudios de la industria como son Illumination Studios, Sony Imageworks, WarnerBros, Paramount y Netflix. Destacando sus
trabajos en:
-Canta 2
-Klaus
-Mascotas 2
-El Grinch
-Smallfoot
Actualmente se encuentra trabajando en la pelicula de animación de Super Mario para Illumination.desea como Deep Madness
juegos RPG como Star Trk Adventures.
Joseph Díaz
Concept con Zbrush - 20 horas
Joseph Díaz ha trabajado como concept artist en más de 40 películas y shows de televisión durante los últimos 10 años, entre las que
destacan:
·”Warcraft”
·”Un Monstruo viene a verme”
·”Juego de Tronos”
·”Lo Imposible”
·”El Hombre que Mató a Don Quijote”
·”REC”
·”Biutiful”
·”Perdidos en el Espacio”
·”Europa Report”
·”La Piel Fría”
·”Verónica”
·”Blackwood”
Fue nominado al Art Director’s Guild Award en 2012 por su trabajo en Lo Imposible y mejor Artista revelación en Expocomic 2012
por su novela gráfica Maldito Viernes con guión de Paco Plaza. Durante los últimos años ha estado ocupado trabajando en películas
como Jungle Cruise, basada en la popular atracción de Disney, The Sword in the Stone, el reboot de acción real del clásico animado
de Disney, Rambo 5 y la adaptación al cine de la novela gráfica Corto Maltés. También ha trabado realizando ilustraciones para juegos
desea como Deep Madness o juegos RPG como Star Trk Adventures.
David Benzal
Concept Art - 24 horas
En los últimos años ha destacado su trabajo como Concept Artist para series de televisión, editoriales, compañías de videojuegos y
producciones de Hollywod.
David ha trabajado con marcas como Walt Disney Studios, HBO, Ubisoft, Netflix, 20th Century Fox, Universal Studios Entertainment,
Legendary Pictures y muchas más. En el último año ha recibido numerosos premios y reconocimientos de las más importantes
compañías de la industria por su trabajo artístico.
David Benzal estudió en la Escuela de Arte y Diseño de Barcelona, también conocida como Escuela de la Lonja. Pronto su pasión por
la ilustración llevó sus pasos hacia la profesión de Concept Artist, trabajando con referentes internacionales como Steven Spielberg,
Marc Forster y los productores de Alien Covenant, Prometheus, The Martian y Guerra Mundial Z para sus películas. Sea con un pincel,
un ordenador o un cincelador, David Benzal crea arte.
Actualmente, David Benzal, ha trabajado en el concept art de la famosa serie de Netflix creada por Tim Miller; Love, death and
Robots.
En 2019 ha sido premiado como mejor ilustrador del año en Salón del Comic y Manga de Donosti
Perditah
Diseño de Personajes - 32 horas
Colorista e ilustradora para las licencias Disney, Mattel, Playbobil y Lego, entre otras, en animación se especializa como color
background artist, trabajando en series como Edebits y Ki-kids and The Magic Tunnel y en las películas ganadoras de un Goya
Nocturna de Filmax Animation y Chico & Rita de Fernando Trueba y estudio Mariscal, esta última nominada a los Oscars en 2012.
Además de color background artist trabaja como concept artist en series como el Zorro Generación Z, Pocket Penguins y Stone
Age. Entre 2018 y 2020 colabora como ponente dando masterclass y talleres de dibujo en el Festival Animayo en Barcelona,
Lanzarote y Gran Canarias.
Rafater
Backgrounds de Videojuegos - 24 horas
Artista, ilustrador y Concept Artist.
Formado en la Universidad de Barcelona donde realizó un Máster en Artes digitales, Rafater es un artista integral especialmente
de la ilustración donde ha destacado notablemente. Un ámbito en el que se inspira en artistas como Karl Kopinski y Kim Jung Gi,
de quienes admira su maestría en el manejo de la línea.
Entre sus trabajos como ilustrador destacan los que ha realizado para empresas y proyectos tan destacados como Games
Workshop (para quienes realizó “Warhammer”, y “Warhammer 40K”), Mynet (con quienes desarrolló “Leyenda de los criptas”),
Seasun Games (empresa para la que gestó el proyecto “Mythkillers”), Bushiroad International (donde realizó “Dragoborne”), Corvus
Belli (para quienes dio forma a “Infinity the game”) y Hex Entertainment (donde gestó “HEX TCG”) entre otros.
En este tiempo, además, ha publicado varios libros de arte con la Editorial Norma donde comparte sus conocimientos sobre la
creación de personajes. Un ejemplo son: “Nightmare: Dark Gods”. También ha publicado manuales con las editorials: Design Studio
Oriol Roca
Props - 16 horas
Creador y director artístico de series de animación. Comenzó trabajando en la empresa B.R.B. Internacional en diferentes
series de dibujos animados, para más tarde crear, junto a su compañero Angel Coronado, EDIACARA STUDIO y
posteriormente la productora de animación WUJI HOUSE.
Como director:
• L’Illa del far (2011)
Como director de arte:
• I, Elvis Riboldi (2020)

• Mironins (2018)
Cortometrajes de nuestros
alumnos seleccionados en festivales
de todo el mundo
2000m2 de instalaciones en un espacio multidisciplinar

ECIB se distribuye un espacio ubicado en la calle

Roger de flor de Barcelona número 7 al lado del
Parc de la Ciutadella Los 2000 m2 de instalaciones
y equipamiento técnico refuerzan la formación
del alumnado en sus especialidades: dirección,
fotografía, guión, montaje-VFX, cine documental y
animación.
Instalaciones
- Plató de 120m2 equipado con material de iluminación - Aula de composición digital dotada de 24 x PC’s I7 y
y accesorios para el rodaje de cortometrajes. equipada para trabajar con 24 Cintiq 22HD.
- Plató de 80m2 equipado con material de iluminación - Taller dotado con herramientas para realizar decorados
y accesorios para el rodaje de cortometrajes. y prácticas de cine de animación.
- Plató de 60m2 equipado con material de iluminación, - Sala de post-producción digital opaca con Apple Mac
chroma y accesorios para el rodaje de cortometrajes y Pro y monitor DELL.
clases de interpretación. - Aula equipada con 24 trucas para la realización de cine
- 2 Platós de stop-motion para la realización de rodajes de animación Stop-motion y dibujos animados.
de cine de animación. - Sala de Dibujo 2D con 24 mesas de luz para la
- 2 Estudios de sonido profesional equipados con realización de cine de animación stop-motion y dibujos
Sistema Protools HD native, mesa de mezclas C/24 animados.
Digidesign y escucha Dynaudio 5.1. - Sala de reuniones
- Sala de post-producción digital opaca con 37 - Sala teórica para 70 personas equipada con proyector
estaciones de trabajo Apple IMAC equipada con - Sala teórica para 43 personas equipada con proyector
proyector Ultra HD 4K DCI-P3, para montaje y - Sala teórica para 44 personas equipada con proyector
corrección de color. - Sala teórica para 34 personas equipada con proyector
- Aula de composición digital 3D dotada de 24 x PC’s I7 - Comedor para 40 personas con nevera, microondas y
y equipada con proyector. máquinas expendedoras de café, bebidas y snacks.

calendarios y horarios
Duración: Del 16 octubre de 2023 al 20 de junio 2024
De 10:00 a 14:00h.
Lunes, Miércoles y Viernes. 12 horas
REQUISITOS DE ACCESO
Podrán acceder al Máster quienes dispongan de un nivel avanzado de las herramientas técnicas y creativas
del dibujo artístico. Para acreditarlo, los interesados deberán enviar por correo electrónico:
– Carta de motivación
– Currículum vitae
– Un enlace con portfolio o reel de trabajos previos. (vimeo, youtube, wetransfer…)
El resultado de la deliberación se comunicará por e-mail.
precios y descuentos
Precio al contado: 7305€
Reserva: 990€
Matrícula: 1.300€ (ingreso antes del inicio de clases)
Resto: 5015€ (último ingreso antes del inicio de clases)
Precio total : 7950€

Reserva: 990€
Matrícula: 1.300€ (ingreso antes del inicio de clases)
Resto: 9 mensualidades de 628,8 €
(desde el 05/10/23 hasta el 05/06/24)
*imprescindible cuenta bancaria para domiciliar los recibos
Calendario de descuentos:
Hasta el 30/04/23 -> 10% de dto. sobre el precio total con el pago de la reserva
Titulación:
Máster en Concept Art y diseño depersonajes de VIC - Universitat Central deCatalunya.
Máster en Concept Art y diseño de personajes por ECIB, Escola de Cinema de Barcelona
Información básica:
Créditos: 60ECTS
Horario: Lunes, Miércoles y Viernes de 10:00 a 14:00
Idioma: Castellano
Capacidad: 15 alumnos
Admisión: Postulación previa
Realizado por Eva Viñes


Máster Concept Art 2023-2024

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ECIB | ESCOLA DE CINEMA DE BARCELONA 1

Máster en Concept Art y diseño de personajes

ECIB Y LA UNIVERSITAT DE VIC-UNIVERSITAT CENTRAL

La oferta formativa amparada por el convenio marco de colaboración

Durante la primera década del siglo XXI 9ZEROS se consolida

En enero del 2015 9ZEROS es absorbida por ECIB,

La razón de esta incorporación es doble; por un lado

Roc Espinet Eduardo Fornieles, Edujante

Miguel Angel Munera Joseba Alexander

Paula Blanqué Ruth Martínez

Realizado por el alumno David Arévalo

MASTER CONCEPT ART Y DISENO DE PERSONAJES

Grupo reducido de 15 alumnos

Realizado por el alumno Pau Sánchez

Por David Benzal -Profesor del Máster

una cintiq wacom 22" por alumno

Diseñado para alumnos con un nivel avanzado de dibujo

Para poder acceder al mismo es imprescindible postularse.

Por Jordi Granjel -profesor del Máster- Alumno: Daniel Muñoz

Se muestran al alumno las diversas técnicas para la

Se persigue tanto potenciar las habilidades del alumno

La elaboración del turnaround, o secuencia de poses

Alumno: Daniel Muñoz

Concept art de “Un monstruo viene a verme”

Concept art de “Un monstruo viene a verme”

Por Oscar Domenech - Profesor del MásterMódulo 6:

Por David Benzal profesor del Máster-

Alumno: Víctor Fernández

Alumno: Daniel Muñoz Alumno: Andrés Scianca

Alumno: Pau Jiménez

Alumno: Nil Robert

Alumna: Eva Viñes

Alumna: Judit Avila

equipo docente del master

Donato Fierro (Fondos)

· “Virtual Hero” creada por El Rubius - Serie (Motion Pictures)

Fondo por Donato Fierro - Profesor del Máster

Daniel Fernández Casas

• L’Illa del far (2011)

Como director de arte:

• I, Elvis Riboldi (2020)

2000m2 de instalaciones en un espacio multidisciplinar

ECIB se distribuye un espacio ubicado en la calle

y accesorios para el rodaje de cortometrajes. y prácticas de cine de animación.

chroma y accesorios para el rodaje de cortometrajes y Pro y monitor DELL.

clases de interpretación. - Aula equipada con 24 trucas para la realización de cine

- 2 Platós de stop-motion para la realización de rodajes de animación Stop-motion y dibujos animados.

de cine de animación. - Sala de Dibujo 2D con 24 mesas de luz para la

Sistema Protools HD native, mesa de mezclas C/24 animados.

Digidesign y escucha Dynaudio 5.1. - Sala de reuniones

corrección de color. - Sala teórica para 34 personas equipada con proyector

y equipada con proyector. máquinas expendedoras de café, bebidas y snacks.

Precio total : 7950€

Realizado por Eva Viñes

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